人物电影滤镜调色参数

1. 纽约著名影视制作人教你如何调色

技巧1：顺序

要想保证画质并获得最大的信息量，必须按步骤来。就好像做蛋糕，要一步步完成。调色时按顺序来，会达到极佳效果。以下是最佳顺序，有些步骤一些情况下可能用不到：

1. 修除画面瑕疵问题并降噪;

2. 通过调整灰平衡，饱和度和白平衡平衡镜头;

3. 用蒙版或避光框调光;

4. 加入渐变、柔化以及其他滤镜;

5. 加入虚光;

6. 图像分级;

7. 进行模拟;

8. 调整尺寸，增加清晰度

技巧2：在Premiere里的快速颜色校正功能是32位的，容易上手且十分实用

这个效果是任意镜头的良好开端。这样可以实时处理色阶、饱和度、色彩强度和白平衡等。:通过调整明暗对比增加对比度得到下面的镜头。使用色轮，向橙色方向拖动，以中和原镜头的蓝色。也可以使用白平衡调节器。将饱和度调高了40%以突出画面。最后，加2.35的蒙版达到旧式宽银幕电影镜头效果。

技巧3：首先调整低光/阴影/黑平衡

先调整黑平衡，为之后的平衡打好基线。之后调高白平衡，以扩展画面并加入一些对比。最后，视情况调整灰平衡。调整黑平衡或 白平衡时，整个颜色示波器会改变，因此要不断进行微调。最后再调灰平衡，因为它对黑平衡 或 白平衡影响不大。调高灰平衡，画面饱和度会全部改变，因此要注意调高对比度。

技巧4：灰平衡会让画面生动

灰平衡会决定画面人物肤色，画面达到平衡后，调高灰平衡会突出人物脸部。有时调高Premiere的 曝光来提亮脸部或场景更简单些，但这样会调高所有部分，效果无法出来。颜色示波器上，人物脸部IRE最佳值为60-70。尽量不要超过这个数值太高。

以上就是影视制作人对于调色的认知，希望小编的分享能为您提供帮助，或者让您了解更多。调色方式多种多样，没有哪一种是最好的。对于调色来说，没必要花费太多物力和财力，需要的仅仅是时间，最简单的效果加上探索精神和热情。尽情去感受，一次错误的拍摄可能带来意想不到的惊喜。去探索并享受吧!

2. 剪映调色12个参数大概数值

您好，很高兴为您解答，剪映调色的12个参数可以试试以下这几个数值:
1.对比度+6，饱和度+50，锐化+60，色温-30，色调-10万能公式
2.调色参考 主素材 蓝天白云（亮度－50 对比度＋22饱和度＋31 锐化＋20色温＋9 ） 画中画调色 锐化＋20 让画面更清晰 再根据素材加点饱和度20多左右
其实我个人觉得风景图，万变不离其宗就是调低曝光，调高亮度，其他的饱和度可以稍微调高一点，然后其他的看咱们的个人喜好啦~

3. 剪映德古拉滤镜参数

滤镜参数：亮度:+25 对比度:+10 饱和度:-10 锐化:+35 色温:+25 色调:+10。

以下是滤镜的相关介绍：

滤镜，主要是用来实现图像的各种特殊效果。它在Photoshop中具有非常神奇的作用。所有的滤镜在Photoshop中都按分类放置在菜单中，使用时只需要从该菜单中执行这命令即可。滤镜的操作是非常简单的，但是真正用起来却很难恰到好处。

滤镜通常需要同通道、图层等联合使用，才能取得最佳艺术效果。如果想在最适当的时候应用滤镜到最适当的位置，除了平常的美术功底之外，还需要用户对滤镜的熟悉和操控能力，甚至需要具有很丰富的想象力。这样，才能有的放矢的应用滤镜，发挥出艺术才华。

以上资料参考网络——滤镜

4. 干货分享!影视后期调色的方法

调整画面对比度

大多数时候，受拍摄场地周围环境的限制，光照对比较强，摄像机没有足够的亮度宽容度，这时就需要摄像师做出选择，要么拍出亮度层次非常的天空，让前景中的人物变成剪影效果;要么让前景中的人物正常曝光，表现人物的亮度细节，让天空过度曝光。虽然可以试着调节摄像机的拐点，但是毕竟这种功能也是有限的。

其实在数字影视时代，通过后期制作手段是完全可以弥补这个缺陷的。通过让人物正常曝光，反过来让天空过曝，从而在后期制作中，调色师对天空进行调色或者进行替换，又或者对同一场景进行两次曝光拍摄，一次拍另一次拍天空，然后进行二次合成就可以了。

调节画面饱和度

前期拍摄的时候画面太灰色，缺少饱和度，这样的画面通常被认为太平，画面不够生动。这时使用后期软件中的曲线工具，通过调整伽马曲线，让画面暗的部分更暗，亮的部分更亮，让整个画面的亮度分布在更多的层次跨度，这样就在不丢失细节的情况下，通过后期调色增加了画面的对比度。另外调色软件还支持，对画面饱和度的调节，通过Hue/Saturation之类的滤镜可以很容易调高或者降低画面颜色的饱和度，从而让画面更生动。

后期校色

摄像机在拍摄的时候白平衡色温设置不正确，画面偏蓝或者偏红，这时候需要进行后期校色，让画面显示出正常的颜色。现在很多非编软件中都内置了很好的白平衡校正工具，非常简单，只要将颜色吸管去吸取画面中本来应该是白色或者灰色的偏色画面，即可一键完成白平衡校色功能。当然，这种方法的反向应用也可以认为制造画面偏色的效果。

关于影视后期调色的方法，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期制作有着浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多影视后期制作、影视后期调色的技巧及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

5. pr怎么调色 电影那种

1、首先，电脑需要已经安装好pr软件了；其次，可以去各大网站平台上去下载红巨人的插件套装，其中包含magic bullet film插件，现在网站上的资源很容易找到，下载之后安装好插件就行了。

6. 人像摄影怎么调色

1、打开原图素材，创建通道混合器调整图层，参数设置如下图，确定后把图层混合模式改为“柔光”。
2、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层，转为智能滤镜，做高斯模糊。双击智能滤镜滑块，模式改为“滤色”，降低不透明度。用黑色画笔把人物衣服擦出来。3、新建一个图层，盖印图层，执行：滤镜 > 渲染 > 光照效果，选择全光源。添加图层蒙版，用黑色画笔把人物擦出来。
4、新建一个图层，盖印图层，执做锐化处理。
5、添加装饰文字，完成最终效果。

7. 手机剪映夜景视频调色参数

1.黑金色（➕黑金色滤镜）
2.青橙色（➕春光乍泄滤镜）
3.森系色（➕海街日记滤镜）
4.糖果色（➕潘多拉滤镜）
5.傍晚的时候，因为光线比较暗，顺光拍摄会让照片被拍的主体，看起来也比较暗，逆光拍摄，虽然很容易出好片儿，但是很多朋友不掌握方法，导致逆光拍摄的照片，该亮的地方不亮，该暗的地方不暗。夜晚照片很容易漆黑一片。
6 解说下这4句口诀的用法：

1、时间参数不漆黑。

（1）在傍晚拍摄，我们要掌握好时间，太阳落下半小时之内，天上还有余光，而且色彩非常漂亮，此时有一些城市的灯光也已经亮起，照片的色彩更加丰富，这个时间，拍摄比较好，但在这个时间拍摄时要注意调整相关的参数。
（2）拍摄风景首先使用小光圈，建议光圈数值大等于16，但这种情况下，因为光圈缩小会导致照片进光量减少，整体比较暗，所以需要调慢快门，快门慢了，见光就会多了，照片整体就会亮了。
（3）逆光拍摄时还要注意选好测光点，测光点，合适的位置才会让照片该亮的地方亮，该暗的地方暗。而逆光拍摄时，要选择在明暗交界处。手机拍摄时，调整到专业模式，手指按住屏幕，会出现一个小太阳，这个小太阳就是测光点。
（4）调整好之后，点击页面上方橡皮进入到蒙版，在蒙版中，因为照片整体都模糊了，而我们要让照片的主体突出出来，所以点击页面下方的橡皮，对照片内的主体人物进行涂抹，让它变成清晰的，它以外的部分是模糊的。

8. 如何把照片调出电影色调

最近很多小伙伴私信我如何调出《The middle of the day》这组作品中的“电影感”，其实就单从色彩来说，电影色调多种多样，有冷暖对比也有和谐统一，但它们所带来的“电影感”却有一些共同特征，比如常见的电影画幅剪裁比例（本组的2.35:1），以及较高的视觉宽容度（体现在暗部偏灰，整体没有纯黑、纯白）。于是准备为大家分享本组照片的调色思路，希望能够有所帮助~

最后对照片进行微调和锐化，然后导出，建议使用“文件-导出-导出为”选项勾选“转换为sRGB”，作为网络分享，同时保存一份PSD或者Tiff格式。