香港电影真空

❶ 香港电影在进入2000年后一蹶不振的原因是什么

香港电影的衰落，发生在1997-2002年这5年，这个时候的香港电影海外市场开始大片沦陷，而并没有进入中国市场。2002年张艺谋的英雄之后，院线制改 革，释放市场活力，大陆市场才开始起飞，香港电影才认识到大陆的重要性，开始大规模的进入。大陆市场虽然在大幅扩大，但是香港电影并没有获得恢复的机会，因为大陆电影的本土文化亲和力和大制作电影的投资力度，是香港电影所无法比拟的。香港电影无法跟大陆的本土电影力量竞争，导致失去复活的机会。注意，是失去复活的机会，而不是进一步衰落，因为她的市场实际上是增加了的。

❷ 香港电影衰落的根本原因是什么

香港电影衰落有很多原因，既有内部原因也有外部原因。内部原因就是香港的地区狭小，市场有限，所以电影的投资不大，小成本制作比较粗糙很难吸引观众。还有香港的演员出现青黄不接的现象，没有具有代表性的新演员接替老一辈的演员。相反的大陆的投资较大可以邀请香港的具有号召力的演员，这也给香港的电影发展带来了巨大的危机。论起外部原因就是随着网络的发展，看电影越来越方便，整个电影市场都不如以前了，现在的外国大片越来越多，人们的选择越来越多，欣赏水平越来越高，所有的这一切都是香港电影发展的阻力。

❸ 开心鬼为什么都是真空

开心鬼设置为真空包装是为了保证其爽脆度，否则进了空气，不好吃！

开心鬼朱锦春转世投胎为人，名康森贵（普通话配音康心贵），因前生积善德，天赋超能力。康森贵在圣高贵女子中学任教，本着爱心培育英才。

班中顽皮女生戴卓仪（普通话配音女强人）、简静美（普通话配音珍道美）、宝珍及姚琼成立“卑鄙会”，专门作弄别人。康遇上邻近男校的级主任老老师，被她大大吸引。

清朝，朱锦春（普通话配音朱纯材）连考十多次也没能中举，气死了老爹、气走了老婆，自己也含冤于某一寺庙悬梁自杀，结果无法投胎，灵魂被附在他自杀时所用的麻绳上。时间来到80年代，香港高中女生林小花、林菁菁和颜如玉暑期旅行的路上遭遇暴风雨。

为避雨，她们闯进朱秀才自杀的寺庙，雨毕，林青青于慌乱中将附有朱秀才灵魂的那根麻绳带进住室，惹来一片惊声尖叫，但随着交流的深入，她们慢慢与朱秀才成为无话不谈的朋友，而彼此通过对方的鼓励，更加清楚了接下来要走的路。当然，这一过程中，没少闹笑话。

❹ 成龙对国内电影发展的贡献有多大

说到成龙大哥对国内的电影发展做了多大贡献，那就必须提到“成龙国际电影周”了，电影周都能冠上成龙的名字，足以见得成龙大哥在电影届的影响力了，可以说，成龙大哥对国内发展的贡献应该是近几年最为大的，从以下这四点就可以看出。

最重要的是成龙已经将自己变成了一个文化符号，而不是一个简单的中国演员，让外国人一提到成龙就能想起中国电影，这就如同一说起罗纳尔多就能想到世界杯一样。

❺ 有部香港电影,大概内容是开始男主角是个穷小子，有钱后把当年准备送女友的一只玫瑰用真空容器保存下来

《一千零一夜之梦中人》
《追女仔95之绮梦》

是这2部片子里的其中一部，因为这2部片子是完全相同的情节，就是主角改了，算是港片里非常另类的，所以我一直记得。

❻ 香港电影没落了吗原因是什么

香港电影兴起于70年代，在80年代至90年代中期达到鼎盛，在当时世界电影中有着重要的影响力，世界电影只要看两极，一个是代表西方的好莱坞，另一个就是代表东方的香港。

但是到了90年代后期，香港电影就开始衰落了，从之前年产量几百部影片，到后来的不足50部，一下子从天堂回到石器时代，纵观个中原因复杂。有人说是回归后才导致港产片衰落的，个人认为港片衰落与香港回归中国没有半毛钱关系，回归后香港文化与教育各方面都没受到大陆多少影响，看看如今的“港”就知道了。

在当时，97年的亚太金融风暴重创香港，电影行业受此影响也极大，但这也不能是衰落的主因。可以用事例看到，韩国电影娱乐业与印度电影的崛起正在之个时期前后，难道韩国与印度没受当时金融风暴影响吗？其实韩国当时所受的创伤比香港更重，这个时期韩国电影娱乐能崛起正是由于有政府的大力推动与支持，香港电影衰落最重要的一点就是香港当局的政策太宽松了，用今天的话来讲就是没有重视电影行业的转型与引导，最终没有跟上时代变化而衰落。

在当时香港电影已经到了题材枯竭综合期，以前那些金庸古龙等名人名著，黄赌黑等等都被拍了个遍，自然题材与新意就会越来越越少，再加之金融风暴的重创，投资人拍电影没人看，然后没人看电影投资就会变少，恶性循环，这个时候政策都没有去引导创新，还是一味在“炒冷饭"，那自然就是由市场与资金去决定香港电影的兴衰了，不过可惜的是香港电影辉煌从此不再了。

当一个人在生病初时没有得到重视与治疗，待它到了癌症晚期你再去救就意义不大了，香港电影就是这这样一个真实写照。

若问香港电影何时雄风再起？那就要它投胎重头来过了，在当时成龙周润发等明星的当打之年都没有续写辉煌成功，如今若再论，何其之难？人才断档就是最大的短板，连香港TVB这家“明星大学”如今都揭不锅了，港片复兴，路漫漫长。

❼ 香港电影能否东山再起，让大量电影工作者优秀编剧回来，重新出经典吗而不是经典一去不永不回。

曾经一度辉煌的香港电影如今日益江河日下，在亚洲地位是一泄千里。连亚洲电影龙头的位置也被后来居上的韩国，日本给占据。以前默默无闻的泰国电影也逐渐显示出能于香港电影相抗衡的实力。更有甚者的是曾经看着香港电影成长的观众如今提起香港电影就一脸的不屑一顾。相信香港电影工作者一定对此感到十分的尴尬。

面对香港电影的大萧条，电影人一定不会愿意看到。这时正值电影工作者充分发挥香港人坚韧的毅力，创造的天赋的时候。想要重整旗鼓，东山再起就绝不能坐以待毙，也不能期待奇迹的出现。香港电影人再不展开实际行动，香港电影只会继续下滑，更有可能跌入万劫不复之深渊，从此一蹶不振。

首先所有人必须承认一个事实，就是香港电影已经不再是“东方好莱坞”，香港电影已经陷入二十年来的最低谷，绝不能再沉迷于香港电影当年的神话。想要从低谷中从新攀升电影人就必须团结。全面阻止电影人才外流的现象。这可以向特区政府请求在最大的程度上放宽现行的电影制度政策和制订出培养电影人才的政策。再向中国大陆政府请求支持，以期能够尽量放宽和缩短电影审查制度。就像《少林足球》就因为在审查上出了一点问题就无法在国内上映，这就是一种巨大的损失。

得到政策的支持，这就不仅仅能让一些希望大展鸿图的电影人留下来，还可以为香港电影的市场营造出良好的环境，也能制止住电影人青黄不接的不良局面，全力发掘有潜力的新人。如此一举数得，岂不很好。再请求政府全力打击盗版，就算无法杜绝，也可以灭灭盗版的嚣张气焰。然后就得拒绝以往的重复创作，采用人才，保持最好的创新创作能力，使之电影作品得以一直保持新鲜性和观赏性。但是，绝对要杜绝具有规模的抄袭与跟风，使其无法成为害群之马。这就得靠电影行业内的自律与互相监督了。别国电影的优点却不妨截长补短，可别照样全抄，要保持最好的创作能力。

在如今任何事都讲究全球化的同时，套用一句国内的老生常谈那就是香港电影必须“与国际接轨”。在这样的前提下，多拍合拍片那就是一个不错的过渡形式，就如同上个世纪九十年代与大陆共同拍片的方式相同，如能与好莱坞著名电影人合作，那样更好，既可以提高香港电影在国际上的知名度，又可以从中学习到对方的工作优点和先进技术。香港电影人完全可以自行创造一些电影高科技技术。，免得高科技人才和技术得全从好莱坞进口，那只会徒然使好莱坞的口袋更鼓。最后最重要的就是要大幅度提高影片的质量，如果没意外，那么只需要做到一点就可以达到这个目的了，只要电影人做到“兵贵精不贵多”宁可少拍片也决不接烂片拍就成了。

也许我还忘了最至关紧要的金钱，没人投资，那上面说的几乎全是废话。香港电影对特区政府一向的贡献颇大，与电影相关的税收也在政府的税收中占有相当的比例。想来政府不会舍不得放宽一些政策，使投资拍片的公司能够获得一定的优惠的。如此以来投资拍片既然有利可图，想必愿意投资拍片的公司一定不在少数。这样一来，问题也不大了。既使投资依然不多，不够。那么，也不妨试试制作一些低成本，高质量的文艺影片的做法。只要可以在国际上拿到奖，想必也会对拉来投资有些作用。

其实，虽然现在香港电影已经衰落到了谷地，但是香港电影的实力和潜力不容忽视。正所谓虎死余威在，它的曾经辉煌使它具备了老练的经验。只要它可以安然度过眼前的危机，寒冬过去必然是温暖的春天，更何况那里是香港，他们是香港人，什么事都有可能做到的。如此一来，香港电影东山再起就几乎是肯定成功了的

❽ 开心鬼为什么都是真空

这个压根就没有
哪里听说的
你自己喜欢吧，因为自己需要就行

❾ 成龙为什么被称为「大哥」

「大哥」这个称呼，无论是在职场还是家族关系中，都是一种尊称。影视圈中能冠上「大哥」这个称呼的没几个。成龙在好莱坞成名之后，迅速回到国内带领新人和团队创造中国武打风格喜剧片，好多明星都是在成龙的帮助下走红的，在影视圈成龙有很好的人缘，所以大家很喜欢尊称他为「大哥」。

同时成龙也很热衷于慈善事业，从1988年，成龙已经创办了成龙慈善基金会，现在我们依然能见到成龙出席各种慈善活动，相比其他明星，成龙更有亲和力一些，现如今「大哥」这一称呼，不仅是对成龙的一种尊重，更是人们对成龙的一种肯定。