50年前香港电影大全

㈠ 香港经典电影50部的名字

其实不仅香港的电影好看，楼主，如果你只看香港的电影，那你太失败了，没有机会大饱眼福，其实外国的电影，仍然很经典
我就说下我喜欢的新电影吧 有香港，有外国的
新电影：功夫熊猫2（超好看）
关云长（我觉的是爱情片）
硬汉2（上演真男人的一幕）
神奇侠侣（爆笑）
迷踪—第九军团（炒作的非常之大，很多人都说赞，可惜我没看过，楼主快去饱下眼福）
单身男女（古天乐和吴彦祖比美丽）
我叫汤浩澜（就快上映了，没有炒作，是演的一个男孩的梦想，为了梦想而努力奋斗，经过那么多年的坎坷，直到有天完成了他的梦想，但是他发现自己的欲望野心永无止境....剧情太经典太好了）
让子弹飞（出的有一段时间了，不知道啊你看过没，但我已经看了3遍了，经典）
观音山（范冰冰封后作品，很不错）
新版 倩女幽魂（法术动作都很到位，尤其是最后那点场面，让人哭的撕心裂肺，真的太感人了，他妈的，难得看到这么催泪的电影，哭死我了）

经典感人电影：迫在眉梢（这部电影让你感觉很有压力，但体现出父亲为了儿子可以做出任何事，反映出伟大的父爱啊）
忠犬八公的故事（这个我不解释了，看了哭死你 一条狗对主人的忠诚。我重复看了4遍，就哭了5次）
绿色奇迹（一个带有超能力的好人最终的下场是多么的惨，很好看，不仅感人）
再见，总有一天（这部电影也是爱情片，和新版倩女幽魂有的一拼）
超级好看电影：三傻大闹宝莱坞（超级爆笑，但不是无厘头的搞笑，很有逻辑的电影，找不到任何一丝漏洞，这电影里有爱情，亲情，友情，本人强力推荐）
终极斗士3：赎罪（真正的铁血男人）
这个杀手不太冷（一个杀手抚养着一个小女孩的故事，非常之棒）
闹宝莱坞 终极斗士3：赎罪 这个杀手不太冷 铁拳 第5元素 生死狙击
魔兽战场 灭顶之灾 死亡航班 百夫长 恶灵骑士 大丹麦狗马默杜
闹宝莱坞 终极斗士3：赎罪 这个杀手不太冷 铁拳 第5元素 生死狙击
魔兽战场 灭顶之灾 死亡航班 百夫长 恶灵骑士 大丹麦狗马默杜
铁拳（玩过铁拳这款游戏吧？那你就一定的看，没有玩过的更要看，暴力后面体现出一丝爱情，我欣赏主人公的精神，不被美女所迷惑，到最后，仍然回到那破地方找她那平凡的女朋友）
魔兽战场（一场震撼科幻大片）
第5元素（这部电影，再过50年看仍然是经典，不知道为什么有这么牛B的科技拍出这么牛B的电影，画面，摄影......绝对是全球领先）
恶灵骑士（这个骑士太有气质了，尤其是说那一句：你有罪。 让人兴奋的电影）

好了，楼主就给你说这么多了，本来打算睡的，还是先告诉你吧，让你第一时间大抱眼福，绝对纯手打，严禁盗版。
如果你觉的好看，那么请你告诉你的朋友些，让他们一起大饱眼福，我可是超级电影迷哦。

㈡ 寻一50-60年代的香港老电影名字

一个烂赌的传说
译名：Yat goh laan diy dik chuen suet
地区： 香港
日期： 2001年10月12日
类型：剧情
[编辑本段]演职人员
导演：麦子善 Marco Mak
主演：吴镇宇 Francis Ng 林雪 Suet Lam 关秀媚 Suki Kwan 李灿森 Sam Lee
[编辑本段]剧情概要
舒奇是一个天生的赌徒，到澳门赌钱，每次都大起大落，因为一次糊里糊涂与艺员雪发生关系，得到三千块，后投注站买马赢了十五万，他便往卡拉OK消遣，认识了逢赌必输、有一个「玻璃骨」症弟弟的妈妈桑——公主。
因为欠债，舒奇被禁锢，公主于是致电卡拉OK熟客莫UNCLE求助，莫UNCLE答应了付五十万，但要公主陪他一个月。之后莫UNCLE突然离奇死亡。混乱中，两人在债主FACE哥手中逃出，不久，却再次遇到莫UNCLE，原来他没有死去……
香港一贯赌片甚多，但像本片这样，集中描写一个烂赌鬼的特性，以及他的传奇命运，就很罕见，还奇在拍得不落俗套。本片没有像通常的赌片那样卖弄赌术，没有精美包装和名牌格调，因此并未引起影迷注意，实际上这一部是不错的赌片。

㈢ 香港50部经典恐怖片

列表：

1、《山村老尸1》

2、《僵尸》

3、《降头》

4、《一眉道人》

5、《猛鬼屠房》

6、《阴阳路1》

7、《灵幻先生》

8、《新僵尸先生》

9、《尸家重地》

10、《陀地驱魔人》

影片介绍：

《陀地驱魔人》是天下一电影制作、UFO电影人制作有限公司出品的恐怖电影。该电影由张家辉执导，张家辉、郭采洁、蔡思贝、张继聪等领衔主演，于2015年11月26日在中国香港上映。

该片主要讲述了驱魔人黄永发另类驱魔的故事。

㈣ 小时候看过不少香港50,60年代的电影，很怀念，谁能告诉我下载地址吗，万分感谢

大醉侠/ 五六十年代老电影昆仑山上一棵草(1962) 08-15
香港：云海玉弓缘(1966) 08-15
曲剧：杨乃武与小白菜(1962) 08-15
香港：西厢记（1965） 08-15
香港:山歌恋 (1964) 08-15
游园惊梦(1956) 08-15
一贯害人道(1952) 08-15
湖南花鼓戏：打铜锣、补锅（1965） 07-18
香港：雷雨（1957） 07-18
沪剧：星星之火（1959年） 07-16
钢琴伴唱《红灯记》（1968） 07-16
眉户剧：涧水东流（1961年） 07-16
红旗歌 (1950) 07-16
铁窗烈火（1958） 06-19
新的一课（1958年） 06-19
淮上人家（1954年） 06-19
走向新中国（1951年） 06-19
谁是凶手（1956年） 06-15
黄梅戏：女驸马(1959) 05-27
评剧：小姑贤(1953) 05-27
闽剧：炼印(1955) 05-27
香港：金鹰(1964) 05-27
香港：大地儿女(1967) 05-27
戏曲片：陈三五娘（1957年） 05-27
京剧：洛神（1955） 05-27
香港：三笑(1963) 05-27
越剧:追鱼(1959年) 05-24
草原雄鹰（1964年） 02-17
英雄岛（1959年） 02-17
香港：画皮(1965) 02-12
昆曲：十五贯（1956） 10-26
心连心(1958年) 10-26
一件提案[1954] 10-26
青云曲(1959) 10-26
红花遍地开(1960) 10-18
春燕展翅（1963） 10-18
雾海夜航(1957) 10-18
帅旗飘飘（1958） 10-18
小白兔（1954） 10-18
十三陵水库畅想曲（1958） 10-18
母女教师（1957） 10-18
香港：空中小姐(1959) 10-18
鬼话(1951) 10-18
工地青年(1958) 10-18
暑假的礼物（1961） 10-17
春节大联欢（1956） 09-16
军歌嘹亮 (1965) 09-13
大浪淘沙（1966年） 09-13
海上神鹰（1959） 09-13
第一列快车(1958) 09-10
风行里面有

㈤ 香港票房前五十电影有哪些

上世纪八九十年代，香港电影进入鼎盛时期，动作片、喜剧片、文艺片，人才辈出，百花齐放。

但是近几年港片香港地区票房冠军的票房多在3000万上下徘徊，与30年前周星驰的电影都相去甚远。峥嵘岁月，光彩熠熠，下面我们就一起来回首五大不朽的港片经典！



一、《倩女幽魂》

要问港片中最经典的人鬼恋情，那必须是张国荣、王祖贤所主演的《倩女幽魂》。画面、音乐、造型…影片后期制作非常精良，且独具韵味。

毫不夸张的说：故事刚开始1分钟，就能瞬间把观众带到充满奇幻感的古时生活。此后，该题材被反复模仿，终究难以超越。



二、《笑傲江湖之东方不败》

整个香港，没有谁会比徐克更擅长武侠电影的拍摄。更何况，笑傲江湖出自他和程小东的合作。徐克不顾金庸反对，力排众议，钦定林青霞饰演东方不败，把原著中4页纸的边缘人物，刻画成唯美、多情的故事核心。

该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否，只能叹为观止。



三、《喜剧之王》

《喜剧之王》虽然是当年票房冠军，但却不足3000万。相对于其他周氏喜剧而言，笑料稍显不足，却能被长期奉为经典。这是一部小人物的经典奋斗史，直击每个人的灵魂深处。

影片中所有高光片段，都来源于故事中小人物的高光时刻，以此呈现“梦想令人发亮”的主题。我们，所有人，又何尝不是尹天仇呢？



四、 《无间道》

中国港片影史，黑帮电影无疑处于举足轻重的地位，而《无间道》则是黑帮电影里最璀璨的那颗明珠。

当然，不包括后两部，大部分的影视作品，续集都难免有狗尾续貂之嫌。除了故事本身跌宕起伏外，影片的配乐非常大气，人物命运的阴差阳错性更是让人倍感唏嘘。



五、《大话西游》

当时上映时的口碑有多烂，现在网络上的传播就有多火。至尊宝和紫霞仙子之间的爱注定是悲剧：戴上金箍没办法抱你，脱下金箍没办法保护你。

即便对故事内涵似懂非懂，但一点也不耽误刷过几十遍。苛刻的豆瓣评分高达9.2分，这是太多影片无法企及的高度。所有人都把它奉为周星驰的巅峰力作。

㈥ 80—90年代香港有什么经典的电影，越多越好

1940年代，香港「大观影片公司」美国分厂出品的《华侨之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立体电影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人发起了一个名为「粤语片革新运动」，他认为若要改善香港电影必先需把影片的质素提高，并主张先从剧本著手，才能产生好电影，更罗致了各方各面的技术人员，，网络名符其实的一级演员及一群文字与电影艺术均有专业修养的青年担任编剧，例如古龙耕、冯凤歌等人。「南洋」在这次革新运动下创作出《千金一笑》，《怪侠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再来》等名作。其後，香港陷入战乱时期，“从1941年12月日本入侵香港并炸毁了大观电影厂和其他电影设施，1946年年初，香港电影业处於完全停顿的状态。”12其实自1945年末已有「联艺」，「华声」，「联声」等电影公司复员，复业，但由於一些主要电影工作者如关文清，吴楚帆，白燕等还在外地，而且一些香港原有的电影制片场地如「南洋片场」，「大观片场」等受到破坏，已经变成废墟一片；加上一些制片器材亦缺乏，因此香港电影业直至1946年才开始正式复甦。

“港土重光後，娱乐事业日趋蓬勃，尤以电影院，观众更形拥挤，每逢佳片放映，老早即造满座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粤语影片的盛产期。每年有200部粤语片问世，其中不少是粤剧片。”14但其实自1946年代後除了粤语片外，国语片也同时发展起来，这更是由於在内战期间上海时局动荡，国内的著名电影人如张善琨，李祖永，朱石麟等；演员则有周旋，严俊和白光等纷纷南下。在此时张善琨与李祖永在香港成立了「永华影业公司」（1947-1954）并於1948年拍摄《国魂》及《清宫秘史》两套轰动一时的著名电影。在1940年代末还有「大中华」，「长城」，「国泰」等国语电影厂出现，这些电影厂更出产了不少著名电影，如「长城」推出《一代妖姬》一片，哄动一时，成为一代名片。

踏入50年代，被喻为是香港电影的黄金时代。15由於战後香港社会还未完全复原，加上大量难民涌入，造成不少严重社会问题。而此时的粤语片为了迎合普罗大众，为市民提供廉价娱乐，故推出不少粗糙滥造的粤话片，这些作品被称为“七日鲜” ，因为这些影片一个星期使能拍完。但此时亦有不少严肃认真之作，例如「中联」的《家》（根据巴金的小说改编），「中联」创业於1952年，其创办人共有二十一位，他们全都是粤语片中的精英份子，如：吴楚帆，张活游，马师曾，吴回，白燕，黄曼梨等。他们创立「中联」有一个共同目标：“抛开脱离现实，内容空泛的粤剧片，生产既娱乐大众又有教育意义的社会意识片。”16而在

“七日鲜” 影片充斥下致使香港粤语片变得低俗，为了改善香港电影这种粗制滥糙之风气，一批有志向的电影人如：吴楚帆，吴回，秦剑，高鲁泉，红线女，李月清等一百六十四人发起了一个名为「粤语片清洁运动」（图右）去提高影片之质素，改善香港电影之发展。

粤语片在50年代中到60年代初产量惊人，而且类型众多，有戏曲、武侠、喜剧、文艺、伦理等，可谓百花齐放。可是随著战後出生的一代逐渐成长，社会日趋繁荣和西化，年青一代有较高的教育水平，以往的传统粤语片己无法满足他们的口味，故出现了以经纪，白领及工厂女工为题材的都市喜剧、模仿西方间谍片的侦探动作片、全盤西化的歌舞片等，更出现了陈宝珠，萧芳芳等青春偶像片热潮。

而同时“其实自1961年「邵氏」在清水湾的影城落成大展拳脚，开拓新院线，引进新科技……国语片的制作已非小本滥拍的粤语片所能及。”17而在60年代中最受市民欢迎的莫过於国语武侠片，1967年「邵氏」推出《龙门客栈》和《独臂刀》轰动影坛，国语片在60年代中开始大行其道，相反由於市场之转变，国语片之冲击，加上1967年香港电视广播有限公司启播，电视的普及吸引了一

批观众，粤语片之产量开始下降。同时当时的导演因粤语片产量下降为了维持发展他拍了许多低成本的粤语色情电影，踏入七十年代李翰祥导演开始以风月题材作为出发点，拍制了不少情欲电影，色情电影之兴起亦成为六十年代末，七十年代初电影业的一个特色。

1971年李小龙的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此时香港电影仍以国语片为主导，直至1973年才再次出现一部新的粤语片《七十二家房客》，翌年也有许冠文的《鬼马双星》到了1977年粤语片的产量才超过国语片，故到了1970年代中粤语片才重新兴起。

㈦ 80—90年代香港有什么经典的电影，越多越好

1940年代，香港「大觀影片公司」美國分廠出品的《華僑之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立體電影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人發起了一個名為「粵語片革新運動」，他認為若要改善香港電影必先需把影片的質素提高，并主張先從劇本著手，才能產生好電影，更羅致了各方各面的技術人員，，網絡名符其實的一級演員及一群文字與電影藝術均有專業修養的青年擔任編劇，例如古龍耕、馮鳳歌等人。「南洋」在這次革新運動下創作出《千金一笑》，《怪俠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再來》等名作。其後，香港陷入戰亂時期，“從1941年12月日本入侵香港并炸毀了大觀電影廠和其他電影設施，1946年年初，香港電影業處於完全停頓的狀態。”12其實自1945年末已有「聯藝」，「華聲」，「聯聲」等電影公司復員，復業，但由於一些主要電影工作者如關文清，吳楚帆，白燕等還在外地，而且一些香港原有的電影製片場地如「南洋片場」，「大觀片場」等受到破壞，已經變成廢墟一片；加上一些製片器材亦缺乏，因此香港電影業直至1946年才開始正式復甦。 “港土重光後，娛樂事業日趨蓬勃，尤以電影院，觀眾更形擁擠，每逢佳片放映，老早即造滿座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粵語影片的盛產期。每年有200部粵語片問世，其中不少是粵劇片。”14但其實自1946年代後除了粵語片外，國語片也同時發展起來，這更是由於在內戰期間上海時局動蕩，國內的著名電影人如張善琨，李祖永，朱石麟等；演員則有周旋，嚴俊和白光等紛紛南下。在此時張善琨與李祖永在香港成立了「永華影業公司」（1947-1954）并於1948年拍攝《國魂》及《清宮秘史》兩套轟動一時的著名電影。在1940年代末還有「大中華」，「長城」，「國泰」等國語電影廠出現，這些電影廠更出產了不少著名電影，如「長城」推出《一代妖姬》一片，哄動一時，成為一代名片。 踏入50年代，被喻為是香港電影的黃金時代。15由於戰後香港社會還未完全復原，加上大量難民湧入，造成不少嚴重社會問題。而此時的粵語片為了迎合普羅大眾，為市民提供廉價娛樂，故推出不少粗糙濫造的粵話片，這些作品被稱為“七日鮮” ，因為這些影片一個星期使能拍完。但此時亦有不少嚴肅認真之作，例如「中聯」的《家》（根據巴金的小說改編），「中聯」創業於1952年，其創辦人共有二十一位，他們全都是粵語片中的精英份子，如：吳楚帆，張活游，馬師曾，吳回，白燕，黃曼梨等。他們創立「中聯」有一個共同目標：“拋開脫離現實，內容空泛的粵劇片，生產既娛樂大眾又有教育意義的社會意識片。”16而在 “七日鮮” 影片充斥下致使香港粵語片變得低俗，為了改善香港電影這種粗製濫糙之風氣，一批有志向的電影人如：吳楚帆，吳回，秦劍，高魯泉，紅線女，李月清等一百六十四人發起了一個名為「粵語片清潔運動」（圖右）去提高影片之質素，改善香港電影之發展。 粵語片在50年代中到60年代初產量驚人，而且類型眾多，有戲曲、武俠、喜劇、文藝、倫理等，可謂百花齊放。可是隨著戰後出生的一代逐漸成長，社會日趨繁榮和西化，年青一代有較高的教育水平，以往的傳統粵語片己無法滿足他們的口味，故出現了以經紀，白領及工廠女工為題材的都市喜劇、模仿西方間諜片的偵探動作片、全盤西化的歌舞片等，更出現了陳寶珠，蕭芳芳等青春偶像片熱潮。 而同時“其實自1961年「邵氏」在清水灣的影城落成大展拳腳，開拓新院線，引進新科技……國語片的製作已非小本濫拍的粵語片所能及。”17而在60年代中最受市民歡迎的莫過於國語武俠片，1967年「邵氏」推出《龍門客棧》和《獨臂刀》轟動影壇，國語片在60年代中開始大行其道，相反由於市場之轉變，國語片之衝擊，加上1967年香港電視廣播有限公司啟播，電視的普及吸引了一 批觀眾，粵語片之產量開始下降。同時當時的導演因粵語片產量下降為了維持發展他拍了許多低成本的粵語色情電影，踏入七十年代李翰祥導演開始以風月題材作為出發點，拍製了不少情慾電影，色情電影之興起亦成為六十年代末，七十年代初電影業的一個特色。 1971年李小龍的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此時香港電影仍以國語片為主導，直至1973年才再次出現一部新的粵語片《七十二家房客》，翌年也有許冠文的《鬼馬雙星》到了1977年粵語片的產量才超過國語片，故到了1970年代中粵語片才重新興起。

㈧ 经典港片有哪些电影

经典港片推荐电影如下：

1、英雄本色

《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电姿羡蚂影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。

《英雄本色》中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。影片1986年在香港上映迹埋，是当年香港电影票房冠军。1987年，该片在第6届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项。

㈨ 香港10大经典电影!

十大经典电影啊

不按顺序的话 我就按我心中的排名排了哈

1 大话西游

2 英雄本色

3 黄飞鸿系列

4 李小龙的精武门

5 醉拳

6 林正英的僵尸片

7 王晶的东邪西毒

8 无间道

9 古惑仔系列

10 警察故事系列

㈩ 香港经典电影你看过几部

1倩女幽魂

2青蛇

3饮食男女

4钟无艳

5逃学威龙

6大话西游

7星语星愿

8笑傲江湖

9倚天屠龙记

一言难尽！直接来个香港经典电影TOP10吧。

10、《倩女幽魂》系列 导演: 程小东 主演：张国荣、王祖贤

难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质，尤其是王祖贤在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上无来形容，王祖贤在电影中的妖媚和深情让无数人魂牵梦因，当之无愧的香港十大电影之一。

9、《古惑仔》系列 导演：刘伟强 主演：郑伊健、陈小春、谢天华、林晓峰

黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。黑 社会 也照样出个贵族。任达华温文尔雅，一派优秀政治家形象，新桥晓月MM说他精纯坚韧，我们终于看到他死于非命，死于异国他乡，死于帮派间你死我活的血腥斗争，死于鲁迅先生说的“背后的冷枪”，所以告诉我们混黑 社会 更要横站，这和混文艺界是一样的道理。

8、《英雄本色》导演：吴宇森 主演：张国荣、周润发、狄龙

当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。

7、《无间道》导演：刘伟强、麦兆辉 主演：刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟

2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。

6、《阿飞正传》导演：王家卫 演员：张国荣、张曼玉、梁朝伟

《阿飞正传》可说是香港电影的一个传奇，亦是一个巨星的发源地，片中的演员至今全是影坛的巨星，而最大的意义，就是成就了一位国际知名的大导演：王家卫。本片的叙事方式破格，当年亦因为这种手法而令观众吃不消，故在众多红星担演的同时，票房亦要惨败。不过本片在华语影坛上的意义的确无可取代，更开创了香港电影一种新气候！

5、《赌神》导演：王晶 主演：周润发、刘德华

《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录) 。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？

4、《警察故事》导演：成龙，主演：成龙

这部警匪动作电影算是香港电影此类型片的分水岭之作，回顾之前，动作片多为古装功夫片，讲究一招一式，硬桥硬马的拳来脚往，虽然拳拳到肉，但是在速度上让人感觉很慢，而成龙这部《警察故事》的出现，由古装功夫片向时装动作片进行了转变，也有了翻天覆地的革新。其中节奏的快速、影片凌厉的间接、拳脚动作上的速度与力量都做到极至，影片的动作新奇流畅给人一种赏心悦目之感，而剧情的跌宕变化牢牢地抓住了观众的心。

3、《暗战》导演：杜琪峰 主演：刘德华、刘青云、蒙家慧

警匪片是香港电影一个很大的片种，但往往警匪片中都会有很多枪战，甚至血腥的场面。在《暗战》中，杜琪峰突破过往警匪片的模式，以一种纯斗智的方式来捉贼，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影坛中，一位不可多得的导演，作品多年来都保持高水平，而《暗战》除了是警匪片的经典，亦是杜琪峰的经典。

2、《精武门》导演:罗 维 主演:李小龙

他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。 李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。

1、《大话西游》导演：刘镇伟 主演：周星弛、朱茵、莫文蔚

没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的

香港经典电影太多了，下面我会根据主演列下：

1.周星驰

星爷的真的太多的，而且大部分大家都看过，我就列举几部最经典的

《赌圣》、《逃学威龙》、《大话西游》、《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》、《国产凌凌漆》、《审死官》

2.张国荣

《东邪西毒》、《新上海滩》、《霸王别姬》、《倩女幽魂》、《英雄本色》

3.刘德华

《无间道》、《天下无贼》、《十面埋伏》、《桃姐》、《赌神》

4.周润发

《英雄本色》、《监狱风云》、《龙虎风云》、《秋天的童话》、《卧虎藏龙》

5.成龙

《警察故事》、《尖峰时刻》、《一个好人》、《红番区》、《神话》

6.张家辉

《线人》、《扫毒》、《大追捕》、《千王之王2000》、《赌侠1999》

7.林正英

《僵尸先生》、《七小福》、《一眉道人》、《灵幻先生》、《僵尸道长》

8.古天乐

《保持通话》、《窃听风云》、《毒战》、《门徒》、《河东狮吼》、《使徒行者》、《反贪风暴》

还有很多啦，今天就先推荐到这里啦。上面都是对应港星的代表作品，可以看看哦~

这部电影荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖， 成为首部获此殊荣的中国影片。可想而知《霸王别姬》是有多么优秀才能获此殊荣。

《霸王别姬》以戏剧为主题展开，蕴含了深刻的文化内涵，可谓说是雅俗共赏的典范。

电影到底好在哪里呢？《贵妃醉酒》一折，张国荣把刀马旦一角一气呵成地演了出来，在观众的映像中， 他就是那个程蝶衣，他的眼神，他的神态把这个角色给演活了。

可以说这部电影也给我们的中国戏曲打了一个很好的广告，外国友人也能从这部电影中了解到我们的戏曲文化。

它改编自李碧华同名小说，故事有点俗套，讲的是青楼名妓女与纨绔子弟的爱情故事。轰轰烈烈的爱情过后，少爷终归是惜命的苟活于人世，没有随着爱他的女人一同离去，人终归是怕死的。

这不禁让人唏嘘，真现实啊，生命还是重于爱情的，可当初又为何做出那样的约定呢？

这部电影是梅艳芳第一次担任女主角，然而并不影响她的实力的挥发，这部电影让她获奖无数。 毕竟好的演技可是能救活一部内容老套的电影的。

这么经典的电影应该大家都看过了，这部电影可是1993年香港电影市场的票房冠军呢。

讲的是位居江南四大才子之首的唐伯虎历经挫折终于娶到没人秋香的故事。

电影中的各种挫折变成了我们大大小小的笑点，这部经典喜剧也奠定了喜剧演员周星驰星爷在我们内心的地位。

改编自蒲松龄的小说《聊斋异志》，经过了徐克导演的制作和拍摄，不仅获得多项金马奖、金像奖，还获得法国、葡萄牙的科幻电影奖。

王祖贤饰演的聂小倩和张国荣饰演的宁采臣的凄美爱情故事更是动人心肠， 尤其是王祖贤女鬼的经典扮相，清人幽怨，却又不让人惶恐厌恶，可以说是女鬼中的典范了。

电影是王家卫的经典作品之一，看这部电影你会知道原来帅到炸裂的金城武和梁朝伟也会失恋啊。

电影的命名源于拍摄的地址重庆大厦，那是一个混居的大楼，导演在重庆大厦那个区长大，里面居住的各种各样的人群吸引着导演， 同时这些人群白天与黑夜不同生活也反映了香港的生活气息。

又是星爷的无厘头 搞笑 喜剧，只要不深究，就会觉得这样的悬疑破案题材的电影以 搞笑 的形式演绎，也是蛮有趣的。吴启华扮演的坏人形象也是很让人印象深刻。

你好，我来说说我看过的经典香港影片！

曾经的香港影坛，那也是辉煌一时呀！至今为止也有很多影片是大陆电影不能超越的经典！但是尽几年香港影坛的衰落的原因也是争议不断呀！好了，话不多说。来看看香港的我觉得比较经典的电影吧！

1:《无间道》2003

2: 刘伟强 麦兆辉 《花样年华》

3:2000 王家卫 《喜剧之王》

4:1999周星驰 李力持 《大话西游》

5:1995 刘镇伟 《东邪西毒》

6:1994 王家卫 《重庆森林》

7:1994 王家卫 《倩女幽魂》

8:1987 程小东 《英雄本色》

9:1986 吴宇森 《警察故事》

10:1985 成龙 《精武门》

11:1972 罗维 《龙门客栈》1967 胡金铨

太多了，如果这些还不够看！我们可以一起讨论哦！

网络贴吧，曾列出了50部经典的香港电影，楼兰娱姐就看过了差不多有一半左右。通过这些电影，周星驰、古天乐、周润发、赵敏、李连杰、王祖贤、张曼玉、张国荣、梁朝伟、甄子丹、杨紫琼等，都成了我们耳熟能详的电影明星。

最近几年翻拍剧、翻拍电影成风，《西游记》《倩女幽魂》《白蛇传》《封神榜》等经典作品，也成了大家翻拍新版影视的基本参照物，并对其中的大量人物进行了颠覆性创作。

对于这种现象，粉丝们持两极分化的态度。一些人对剧情的改编吐槽个不停，而另一些人则持宽容态度。

楼兰娱姐觉得有创新，有改编，文学作品才能在新的时代下焕发出新的生机，才能促进影视文化百花齐放 。下面我就通过曾经的一部经典香港电影予以说明。

在香港的经典电影作品中，王祖贤、张曼玉、赵文卓主演的《青蛇》，就是对民间的《白蛇传》的一个改编和突破。

其中，王祖贤饰演的白蛇，打破了我们对白素贞贤良淑德、温柔善良、端庄文雅的固有观念，塑造出了一个妖娆妩媚、柔情似水，又坚毅痴情的白素贞。

除了王祖贤饰演的白素贞带有了一种蛇妖的魅惑气质，青蛇爱慕许仙的剧情也是一个颠覆性的创作。 她和姐姐白蛇一样，爱上了清秀老实的许仙（吴兴国饰），但为了姐妹情谊，为了道义，她选择了放弃。

而另一个颠覆性剧情设置则在赵文卓饰演的法海身上， 这个法海终于年轻了、帅气了，还有了人情味。 他过不了青蛇的情关，爱上了青蛇，而在看到白蛇在水中腹痛产子的那一刻，法海的心也软了下来，不忍刺杀白蛇。

在我们的印象中，叶童饰演的许仙虽然清秀文弱，但好歹还很固执、痴情、有骨气。 但《青蛇》中的许仙可实实在在是个提不起来的主儿，软弱、无能，甚至有点小花心。

在青蛇诱惑他时，他生了二心，差点被勾引；在他看到白蛇青蛇真身后，又听信法海谗言，抛弃白蛇，一心出家。当看到白蛇为和他在一起，水漫金山，被法海追杀，水中痛苦产子后被大水淹没的那一刻，真为白素贞感到不值。

天下的女人原来都是一样的，即使为妖，在面对爱情时，也是那么奋不顾身、傻的可怜，甚至献上了自己的生命。 可许仙呢，却是那么让人失望。怪不得青蛇最后一剑刺死了他。他实在不值得白素贞付出的这一切。

这部香港电影重新诠释了《白蛇传》，用现代人的视角，用 时尚 的新元素，来展现新时代女性对爱情、友情的新观念。白素贞（1000年）和小青（500年），这两个修炼了千百年的蛇妖，本想来世间体验一下为“人”的 情感 ，最终却发现人世间的真情，尚不如她们妖来得真切实在。

可以说，这是对老套的民间传说《白蛇传》颠覆的最有味道、最有感觉，也最为经典的一部电影。 王祖贤和张曼玉，以及赵文卓，演出了妖、佛、人之间的真实 情感 ，堪称经典。

这样的成功改编还有《大话西游》 ，你能说它不经典吗？ 所以，楼兰娱姐还是希望各位观众在观剧时，既能看到新版的缺点也能看到新版的优点。如果剧情千篇一律，总是那样演，估计各位看官也会觉得味同嚼蜡，没有意思了吧？

很高兴为你解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。希望以下为大家分享一这个问题对大家有所帮助，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。《大话西游》

没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。

爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的。

《无间道》

2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。

《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。

《倩女幽魂》

难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质。

“光棍节”是指每年11月11日用以庆祝自己的单身生活的 娱乐 性节日。“光棍节”产生于校园，通过网络等媒介传播和商业因素的推动，近年来已蔓延到整个 社会 ，逐渐形成一种节日文化。

《赌神》

《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。

我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？

《精武门》

他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。

李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。

《黄飞鸿》

一 九九一年《黄飞鸿之武状元》正式上演。从此开始了徐克新武侠系列的又一次高峰。在这部戏中，主角黄飞鸿由当时“过气少林小子”李连杰饰演。JET LI也借此咸鱼翻身，再此掘起。成为红遍香江的明星。

李连杰版的黄飞鸿，青秀不失庄重，开化不失传统，是一个亦中亦西，亦新亦旧的混合人物。在李连杰版的 黄飞鸿身上，既能看到梁启超先生所说的愚昧的“老大中国”的影子，更能看到一个英气勃发的“少年中国”的形象。影片出于情节需要，添加了许多虚构人物，如 与黄飞鸿关系暧昧的十三姨等。这些形象为日后黄飞鸿形象重新在观众心目中树立高大形象，为剧情更有戏起了至关重要的作用。

《古惑仔》

陈果的《香港制造》是失败的青春，那么刘伟强的《古惑仔系列》则是飞扬的青春。

中秋是黑 社会 体制外的成员，他要去砍人的努力在大帮会洪兴看来只能是无谓的挣扎，他怎能和体制作对成功呢？

要想成功，就要参加正规的社团，最好是百年老店。在香港的电影上，你如果不是东星，那么就得是洪兴，否则就不会有前途。八十年代末的一天，浩南山鸡大天二包皮蕉皮他们就被B哥拉进了洪兴，幸运的是他们加入的是正宗的黑 社会 。

黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。

《五福星》

为了对撼新艺城的《最佳拍档》系列，嘉禾电影公司则制作了《五福星》(Lucky Stars Go Places)系列

于是在整个八十年代前期，香港电影每年的票房冠亚军争夺战几乎都产生在这两部电影及其续集之间。

《最佳拍档》

1982 年新艺城电影公司成立不久，就已成为刚刚从邵氏影业夺下大半江山的嘉禾电影公司最大的威胁。以石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等人为首的“新艺城七怪”不计人力 财力，集众人之智慧拍出的《最佳拍档》(Aces Go Places)

上映时盛况空前，创下香港开埠以来最高的票房成绩，其后开拍的续集《最佳拍档大显神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是极佳。

《逃学威龙》

逃学威龙(于1991年上映)是周星驰在最为多产的几年所拍摄的佳作之一，或许多少归功于先前所拍摄的赌圣，因为在本片中的演员们，如：张敏与吴孟达也是赌圣的主角。由于逃学威龙的卖座，周星驰又接连拍了两集续集。

逃学威龙二于1992年上映，由周星驰与朱茵主演，导演为陈嘉上。

逃学威龙三于1993年上映，这次周星驰则是与梅艳芳、黄秋生共同演出。导演为王晶。

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家，同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

最后在这里，祝大家在新的一年有一个美好的开始，美好的生活，每天开开心心的生活，快快乐乐

香港经典电影看过几部？首先得定义好经典的含义，是传唱度高的，还是作品的评风。

我就简单的列举一些吧，也不知道是不是你说的香港经典电影。

1、《古惑仔》系列，陈浩南，山鸡，大天二，蕉皮、乌鸦、大飞等等，一个个耳熟能详的名字，伴随着我们进过热情的青年时代。

2、《最佳拍档》系列，许冠杰和麦嘉的组合，当时有很多被光头佬吸引的！

3、《五福星》系列，鹧鸪菜 花旗参 犀牛皮 大生地 罗汉果这些名字， 是不是一出来就勾起你的回忆了，主要都是捉弄美女霸王花为主。

4、林正英的《僵尸》系列，这个就不用多说了吧，英叔的驱鬼画符，绝对经典，自从英叔离开了以后， 香港的僵尸片就一落千丈了。

5、周星驰的无厘头系列，这就不多说了，虽不说部部经典，但是能与之相比的就不多了，

7.周润发的《赌神》系列，《阿郎的故事》《英雄本色》等等。

香港经典电影看过很多，但是其中只有几部印象深刻。

第一部就是《甜蜜蜜》。《甜蜜蜜》由陈可辛执导，由、和等主演。大陆男孩黎小军告别女友方小婷，一个人从天津来到香港。黎小军最大的愿望就是在香港赚到许多钱风风光光的把小婷迎娶进门。在香港的日子中，黎小军在麦当劳找工作时遇见了店员李翘，两个孤独和寂寞的人渐渐从朋友关系变成了似恋人而又非恋人的关系。直到有一天两个人发现对方并不是自己来香港的理想所在，于是他们两个人分了手，小婷成为了黎太太，李翘也跟了混 社会 的豹哥。两个人的日子就这样过着，并没有任何交集，但是两个人仍然深爱着对方，豹哥突然身亡让两个人再次相遇，然而时间已经是1995年了，他们在美国纽约的唐人街的商店内再次相遇。《甜蜜蜜》的部分画面是黑白的，开场也只是简单的表现了一名大陆小伙独自来到香港打工的场景。单从片名看更像是两个深爱着对方的人相濡以沫的故事。但是看完影片才会明白，着不仅仅是一部关于爱情的片子，这部片子中的任务都和每一个特定的时代北京下进行了巧妙的结合。

第二部影片就是《大话西游》。大话西游是许多人的记忆，尤其是至尊宝的那句：“你应该这么做，我也应该死，曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候才后悔莫及，人世间最疼苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……一万年”也深深刻在了观众的心里。《大话西游》由两部组成。第一部《月光宝盒》主要讲述了唐僧师徒前去西天取经之前的孙悟空因要杀唐僧被观音菩萨惩罚转世为至尊宝而后遇见白骨精、的传奇故事。该片于1995年1月22日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖，周星驰凭借该片获得第二届最佳男主角奖。第二部《大圣娶亲》主要讲述了为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。该片于1995年2月4日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖和最佳男主角奖，周星驰凭借该片获得第一届最佳男主角奖和第二届最佳男主角奖。