农村电影如何发展

❶ 农村公益电影放映政策

法律分析：扶持农村电影公益性放映。国家每年选定不低于60部的农村题材故事片和不低于30部的科教片，委托指定单位集中购买公益放映版权后，向全国农村发行。国家继续为中西部地区配送电影流动放映车和流动放映设备，对中西部地区农村电影放映给予一定场次补贴，有关地区政府要确保其全部用于农村电影放映。地方各级人民政府要认真落实本地区农村电影经费，对农村电影公益放映场次也给予部分补贴，并确保及时到位。国家有关部门要对少数民族地区的电影民族语译制设备予以资助，尽快解决数字电影民族语译制问题，积极推进少数民族地区农村电影的数字化放映。

法律依据：广电总局、发展改革委、财政部、文化部《关于做好农村电影工作的意见》 三、加强农村电影工作的政策措施（八）扶持农村电影公益性放映。国家每年选定不低于60部的农村题材故事片和不低于30部的科教片，委托指定单位集中购买公益放映版权后，向全国农村发行。国家继续为中西部地区配送电影流动放映车和流动放映设备，对中西部地区农村电影放映给予一定场次补贴，有关地区政府要确保其全部用于农村电影放映。地方各级人民政府要认真落实本地区农村电影经费，对农村电影公益放映场次也给予部分补贴，并确保及时到位。国家有关部门要对少数民族地区的电影民族语译制设备予以资助，尽快解决数字电影民族语译制问题，积极推进少数民族地区农村电影的数字化放映。

❷ 新时期农村电影更多表现的还是广大农民的日常生活和普通情感

新时期农村电影更多表现的还是广大农民的日常生活和普通情感。这句话是正确的。

现以《春天的马拉松》为例，分析一下新时期农村早如电影：

进入到了新农村时代，江浙沪的一些农村伴随着经济的发展而发生了翻天覆地的变化。毋庸置疑，《春天的马拉松》在一定意义上就是当下中国农村发展的新样貌。

《春天的马拉松》作为新时代农村电影，它敏锐性“捕捉”到了农村经济的“实时性”发展，建构了“方婶”经营民陆塌启宿的这条叙事线。不难发现民宿的经营带来了生意的红火，从而带动了农村经济的振兴。

新世纪以来，随着生产力的进一步飞速发展，中国农村在当下的面貌也全然一新，《春天的马拉衫行松》在一定意义上凸显出了新时代农村的全新样貌和精神样态，它的出现也标志着中国乡村振兴之梦的马拉松已然“开跑”了起来。

❸ 乡村振兴的微电影如何突出地方特色

1、剧本编写：剧本是整个微电影制作的基础，应该在剧本中给予地方特色以充分的表现空间，将地方文化、历史、传统、美食等元素渗透到故事情节中，塑造具有深厚地方特色的人物角色，通过故事情节的展开来呈现出乡村的魅力。
2、拍摄手法：在拍摄微电影过程中，可以使用一些突出地方特色的拍摄手法，在画面中展现出地方的一些自然景观、人文景观、建筑等元素，同时也可以采用一些技术腊亮手法如特写、偏分、慢动作等，以更生动、形象的方式展现出乡村风情。
3、摄影音乐：音乐和画面是微电影的两个核心元素，好轮嫌宽的音乐不仅能够让观众更加情感化，还能够更好地展现出地方特色。在选取音乐时，可以选择具有地方特色的音乐或者是通过音乐加入当地的风者袜俗习惯，与影像相结合，达到更好的效果。

❹ 农村公益电影放映有什么社会效益

农村公益电影放映工程是党和国家实施文化惠民系列工程之一，是加强农村文化建设、满足人民群众多层次、多方面精神文化需求、促进农村经济发展和社会进步、实现物质文明、精神文明和政治文明协调发展的重要举措。

是贯彻落实党和国家的惠民政策，是实现好、维护好、发展好人民群众基本文化权益的重要途径。如何做好农村电影放映工程，让广大人民群众看到、看好电影，是摆在我们广大电影放映工作者面前艰巨而崇高的任务。

(4)农村电影如何发展扩展阅读

近年来，浙江加快推进农村数字电影放映院(厅)建设，改善农村群众的观影条件。如今，越来越多村民在家门口就能看大片。但目前，浙江农村电影放映仍存在“片子老”的现象，农村居民想看新片、大片的愿望得不到满足。

对此，浙江省委宣传部电影处有关负责人表示，这次活动旨在展示70年来党和国家取得的辉煌成就，利用电影这个人民群众喜闻乐见的文化载体，让广大农民群众“看上电影”“看好电影”；同时，让更多的新片、大片进农村，将党的声音和关怀传递到百姓心间，解决“按需”放映的问题。

据悉，未来浙江各地将充分利用农村文化礼堂等场地，改善观影条件，实现室内固定放映，让广大农民群众看得过瘾、看得舒服、看得放心。

❺ 国家电影局将发放1亿元观影消费券，农村电影市场的消费潜力如何

国家电影局将发放1亿元观影消费券，农村电影市场的消费潜仔丛力如何？

毋庸置疑！农村电影市场电影消费潜力巨大，值得推广，值得深挖。国家电影局通过发放1亿元的观影消费卷，用于刺激市场，这种举动是良性的，是一项惠民政策，肯定会受到广大群众的认可。让电影在农村市场流行起来，期待可以在农村开花结果。

1.记忆里的农村电影

改羡 相信很多有过农村生活经历的朋友，很难忘记小时候在农村看电影的经历。每当暑假的时候，总会期待村委会喇叭里面传出今晚几点有免费电影播放，有时间的都来看电影。听到广播以后晚上迅速吃完饭，和家人拿着板凳一起就往村委会等待电影的播放，那时候条件不好，地面坑坑洼洼，电影幕布随着风摇摆，声音随着风忽远忽近。但是这些都挡不住乡亲们看电影的热情。经过时间的推移，现在很多电影公司都在农村开设了公益电影放映厅，这是时代的进步，同时也代表了电影在农村市场的认可度。

最后，希望在国家政策推动下，农村电影市场会有大步向前。农村不是没有消费潜力，只是缺乏机会，只要愿意服务农村电影市场，农村电影市场会给所有人惊喜。我也期待农村电影市场可以开花结果。

❻ 如何加强农村电影队伍管理做好农村公益电影放映

现在，在电影放映队伍还存在部分薄弱环节，假设农村电影队伍的办理归属、乡镇在农村电影放映整个过程中的角色定位、数字电影普及之后放映人员的选配和培训机制、农村放映员的基本保障等等。这些难题直接或间接地影响到农村电影放映队伍的工作积极性，从而影响到农村电影放映的整体效果。各级各地对农村电影放映队伍的办理既然探索出了部分行之可行的措施，也取得了一定的效果，可是与日益发展变化的形势仍不相称。笔者尝试从队伍建设、办理机制和政府扶持等方面入手，探索处理这些难题的措施。 充实放映队伍。选配一批素质高、作风硬的年轻农民参加到农村放映队伍中。现在，农村电影放映队伍面临岁数老化、后继乏人的严峻形势。究其原因，主要有三：一是放映报酬偏低，二是工作条件艰苦，三是没有纳入社会保障体系。针对这些情况，要逐步改善农村电影放映条件，提升放映人员的放映报酬；要增强对农村电影

放映工作的宣传力度，让更多有文化、有知识（知识是人类生产和生活经验的总结）的新型农民充实到放映队伍中来；要创建完善的社会保障机制，探索处理电影放映人员社保的资金和渠道，切实处理他们的担心后方发生的问题，从根本上包管农村电影放映队伍的稳定。
理顺从属关系。现在，农村电影放映整个过程中还存在部分难题，假设，个别乡镇对电影放映工作不重视，认为放映工作是广电单位、放映单位的事；个别村干部不配合，对放映人员放映取证盖章存心设置障碍。这原因是由于地方电影公司从文化单位剥离，而广电单位在乡镇没有创建相应的站所，农村电影放映队在基层乡镇更像一个民间机构。既然大多数乡镇对电影放映工作都比力重视，各县（市）电影公司也有相应的放映员办理机制，可是，这支游离于乡镇编制之外的队伍，却没有一个正式的归属。而县市电影公司因为受到编制和投资本钱的局限，也没有将他们纳入正式编制之内。这些难题给农村电影放映工作的正常开展带来了一定的困难，对稳定农村放映人员情绪、提升他们的工作积极性带来了许多悲观影响。所以，在现在放映队伍与乡镇广电站无法兼容的情况下，可以考虑设立一个乡镇广播电影电视宣传办理站，从属于县（市）广电单位办理，主要职能为创办农村广播，进行电影放映，向上级主管单位提供新闻宣传线索，完成别的广播电影电视宣传报道任务。 增强政府扶持。一直以来，农村电影放映网络（网络就是用物理

链路将各个孤立的工作站或主机相连在一起，组成数据链路，从而达到资源共享和通信的目的）的建设以及放映队伍的办理、技术培训等工作全部由县（市）电影公司来承担。县（市）电影公司本身也面临放映本钱不停增加的难题，特别是实行数字化放映后，设备应用费、影片订购费、设备维护费等都比胶片电影本钱高，而公益电影放映补贴标准还是六年前制定的。县（市）电影公司既然十分关心广大农村放映人员，但相比处理他们的实际困难，却显得力不从心。2007年江西省文化厅、省财政厅、省发改委、省广电局联合下发的《有关增强全省农村电影工作的意见》要求，要“按照有关规定，创建劳动保障体制，保持农村电影放映员队伍的稳定。”所以，建议将农村电影放映工作纳入到公共文化办事体系建设范畴，明确县级电影公司的职能定位，并赋予其一定的行政办理职能，抓紧制定一套全省统一的标准，处理农村放映人员社保难题。 创建长效机制。 国务院办公厅转发国家广电总局等单位《有关做好农村电影工作意见的通知》中明确指出：“地方各级人民政府要十分重视农村电影工作，将其列入议事日程，纳入本地国民经济和社会发展规划、纳入文化体制改革统筹考虑。要落实领导责任制和工作责任制，创建政府分管负责同志牵头，广电、发展改革、财政、文化等有关单位一起参与的工作协调机制。”农村电影放映工作作为政府的一项民生工程，首先需要强化各级特别是乡镇对帮忙做好放映工作的责任意识，将电影放映工作纳入县（市）对乡镇的考核
内容。其次，县（市）广电主管单位要根据电影放映目标要求，制定一整套规范的检查奖惩机制，特别是在场次落实、放映质量等方面，要有详尽的检查登记和信息反馈机制，切实让广大农民看到电影、看好电影。再次，增强对农村放映人员的办理。相比工作积极、表现优秀的农村放映人员，要予以表扬奖励；相比悲观怠工、虚报瞒报放映场次的行为，要坚决予以打击，情节恶劣者要清除出放映队伍

❼ 农村电影是靠什么赚钱

进入新世纪以来，中国电影有了新的气象，每年一度的华表奖、金鸡奖、百花奖、百合奖、童牛奖、评选出的多部电影精品和优秀影片足以说明了中国电影的非凡进步，使我们感受到了创作者们不但继承和延续了80年代末至90年代初中国电影的第二次高潮的经验和传统，而且也清晰地感受到了创作者们在现实题材领域里的坚持不懈与开拓，探索和创新能力又胜于以前。可以理直气壮地说，中国的电影导演是与时代同步的。
但是我们不能不看到中国电影导演，特别是第四代电影导演，对于电影市场化的不适应，面对眼花缭乱的市场一时不知所措，一些看起来挺不错的作品却受到了市场的冷淡，一些挺不起眼的东西却受到了市场的青睐。市场说，电影虽然是艺术但它首先是商品，要求即时消费即时赚钱，你可以弘扬民族文化，但在市场上即时找到买主才能站得住脚，市场不承认文化功能，只注重商业价值。例如，广大农村是中国电影最具发展力的市场，据文化部一项专门调查显示，全国县乡镇的电影院百分之七十以上都以停映或租借改作其他行当，几年看不到一场电影。虽然政府努力想改变这个局面也出了不少资金拍摄给农民看的电影，但是这局面还是没有根本改变。
一位朋友劝我拍拍武打片或者城市片吧，拍农村片观众少，同样费力却不讨好。当时我不得其解，我认为不论什么题材的电影，只要拍得好看就会有观众。转而一想，朋友说的也不无道理，这大概是中国进入新时期以来，中产阶层的迅猛崛起所带来的强劲的中产阶级文化氛围所致吧，这个阶层所面对的是一个物质化了的世界，他们讲娱乐，讲休闲，什么“好看”看什么，什么“好吃”吃什么，消遣成了他们看电影的主要目的。为此，一些影视快餐挺适合他们的口味，他们与“思想”的节目无缘，大凡涉及到的所谓“思想”也是金钱的概念。也难怪，投资人是讲回报的，制片人是讲利润的，他们认为投资农村片是无利可图的。特别是前一个时期，整个社会都比较浮躁，一个基本的心态就是想发财想暴富，都想尽快改变自己的生存状态。这不是说我们民族的心理出现了什么问题，从另外一个角度看还是社会的进步呢。我是说，我们当电影导演的，必须直面这个社会现实。我想，随着市场经济的秩序化，使得这样一些投资人对农业农村农民会有新的、深刻的认识，会逐渐地对农村题材的作品感兴趣，他们面对自己经营的艰难，开始重新审视自己的心态，因为他们在成功之前也是平民百姓。尽管强大的中产阶层可以给平民百姓带来利益，但实现中国的全面小康生活的关键，还是在农业农村农民，他们的事情解决不了，中国社会的全面繁荣就无从谈起。
我始终认为，问题还是我们电影导演自己，因为题材本身不能决定作品的优劣和观众的多少，无论什么题材，只要拍得好看，就能赢得品位和观众，真正的观众要求真正的导演，给他一个令人感动的人物形象，有了一个令人激动不已的故事，你的作品，市场就接收了。
由于市场经济，许多制片人和艺术家受到利益的驱动，纷纷去拍赚钱片，这无可非议，好莱坞的电影产业，目的就是赚钱。可我们是中国，中国有中国的国情，硬去效仿美国并不见得会给你带来什么益处。不要迎合“商业”而去拍“商业”，不要迎合观众而去拍“趣味”，那样反而失去了商业和观众，要调整好自己的心态，理顺自己的思路，更多的关注现实题材，因为现实是观众最为关注的，可以这样说，谁最关心平民百姓谁就拥有了观众，这是古今中外大量的名著名片所证明了的。当然，现实题材的创作不能浮躁，不论市场怎样喧嚣，我们不能为蝇头微利所惑，不能丢掉我们对电影的热爱之情，需要真情投入，需要一种崇高的责任感。现在一提责任感，许多影视人都呲之以鼻，好像这是过了时的话题。如今时兴的说法是按着艺术规律和经济规律办事，这话没错。我所说的责任感是创作者内心深处的东西，真正的责任感是诞生优秀作品的基础，特别是导演，一个导演连一点责任感都没有，很难想象他能拍出有人生况味、有深度的作品。我在拍戏的时候，就要求大家心中都要有一种责任感，一个盲人过马路，你去扶他一把，你就崇高，你去嘲笑他，你就浅薄，而我们摄制组要的就是这种崇高，把这种崇高作为拍好戏的目标，我相信会有好结果。我觉得，创新和审美品格，都是在剧中人物身上体现的，千万不要从概念出发。谁都知道人有千面，人各成章的道理，做文章也是文无定法，可为什么偏偏在创作电影作品的时候，一涉及现实题材的主人公便概念了呢？这当然有各方面的原因，就创作者来说，是一个想象力的问题，究其根本，是能不能真正的深入生活，在生活里发现令你眼睛一亮的东西。这也是一个艺术家的社会责任感的问题，艺术家的责任，就是揭示真理，说真话。
电影是20世纪受大众喜爱的一门艺术，中国电影至今也快百年了，历史己经证明，电影自身的发展在一个世纪中超出了任何人的想象。有人认真地研究和考查了中国电影，说从电影的历史现状和未来发展的角度看，叙事电影将可能形成六种电影形态，即影院电影、电视电影、网络电影、电视剧、网络剧、电影剧。我们很快就会进入一个不用胶片的数字电影时代，21世纪的中国电影在制作上将完成一个由拍电影到书写电影的转换过程，用计算机绘图技术可以设计出与演员一样的数字演员，随着计算机的不断完善，数字演员的表情和姿态将会和真人一模一样，日本已经有人写文章，说应当考虑被拍摄对象从摄影机前面消失的问题了。到那个时候，电影美术师和摄影师的概念，电影剧作和电影导演的概念就难以确定了，那样的电影很难说是拍出来的，因为它不是拍电影的概念。不管你喜欢不喜欢，也不管你愿意不愿意，随着科技的发展，这种状态的电影时代很快就要到来。我们电影导演应该有这方面的准备。
就我个人来讲是非常不愿意看到这样的电影时代的到来，那种电影很难定义为电影，那是另一种东西，肯定不是电影。电影就应当是人拍出来的，而不是科技出来的，任何科技都应当是电影的辅助手段而不应当成为目的，数字人毕竟是科学而不是真的人，它的情感体验是数字化了的，模拟得再逼真它也是虚拟的世界，就像电脑游戏机。如果作为电影的一个品种出现是可以的，如果完全替代电影则是不可以的。叙事电影是人的情感体验，情感这东西科技怎么能替代？就像人不可以克隆一样。为此，不论电影变化多少媒介方式和艺术形式，我相信用真人扮演的电影是不会消失的，会长久地活跃在中国人的精神生活和社会生活当中。
未来是预测，重要的还是现在。中国电影若要继续发展前进，就必须按着电影的自身规律办事，认真地遵循市场规则，让市场和历史检验我们的作品，只要创作者能够不断地积累知识，吸收和参照古今中外的文化成果，精心制作自己的电影作品，努力提高自己的电影文化水准，才能与人类文化和文明进程同步。