① 怎样看待《二十岁》这部电影中的走过肆意的青春,拥抱无悔的人生
电影《二十岁》讲述了一个关于年轻人的故事。我们的大部分青春都花在了学习上。高考是我们青年生活中的一件大事。它是我们青春生活的一根弦,让我们的青春生活有点沉重。这不能说是真正的无忧无虑。20岁是快乐的青少年和成年人之间的分界线。学习、爱情和事业的各种挑战接踵而来。无论是平静地面对还是匆忙地面对,生活给每个人留下了不同的经历和轨迹。小编觉得《二十岁》这部电影中的走过肆意的青春,拥抱无悔的人生应该这样看待:
4、我们二十几岁就长大了,也许进入了大学校园,或者很早就进入了社会,但无论我们进入哪里,挫折和困难都是不可避免的。20岁是学会独立面对生活的关键时期。当我们脱离父母的保护和学校的保护时,我们应该如何面对人生旅途中的每一个选择。二十岁是爱情萌芽的最佳时期。在这个阶段,我们对爱情充满期待,幻想着我们也有一个梦中的爱情。
② 如何评价电影《青春》
青春是一场旅行,会有许多志同道合的朋友,一起疯一起闹,共同谱写属于各自的青春篇章。虽然不见得能时刻相伴,却总在最需要的时候给予彼此支持,或许这就是属于我们的青春。
青春是恣意,是拼搏,是勇往直前,充满了无限的可能。我们都曾放纵过,追寻过,然而现实却总在对我们进行磨砺,将我们的棱角一点一点地磨平,成为一个圆润的人。
都知道人情世故是我们成长道路上不得不上的那一课,也是我们不得不做出的改变。坚持自己反而会被当做另类,被人排除在外,所以人们会对那些坚持自己的人贴上各种各样的标签,或个性,或内向。或许你不知道的是,他们的一腔热血只愿给予那些最真诚的人。
许多时候我们都会有这样的困惑,要不要改变自己迎合社会文化,学会妥协,说漂亮话。可是面具戴得久了,我们是否还能记得原本的自己是何模样?
直到现在我依然会有这样的困惑,并非不懂得人情世故,只是想要留点真实给深夜一个人时的自己。每当夜深人静时,放空自己,看到的还是原本的自己,这是一件很幸运的事情。
或许因此会失去很多,但是能失去的,或许原本就不属于自己。我时常在想活着到底是什么?想了很久才有了一个答案,人生短短数十载,或许我不能活得轰轰烈烈,但至少我能守住本心。这很难,但这是我对自己的期许,我希望每次放空自己,都是最初的自己。
③ 你如何看待青春电影《灌篮高手》
备受期待的电影《灌篮高手》终于在4月20日零点上映了,作为一部备受宠爱的青春电影,它的上映引起了无数影迷的热烈关注。19日晚,很多杭州八零九零后赶到电影院去看首映,为自己的青春补票,各地影城大厅一片红色海洋。但是,这部备受期待的电影是否真的拍出了我们期望中的样子呢?
电影《灌篮高手》是一部改编自日本漫画家井上雄彦所著的同名漫画。这部经典的漫画作品始于1990年,至今已有30多年的历程,堪称青少年时代的经典之作。随着井上雄彦所著漫画比日本的励志故事还出名了,这部经典的篮球题材作品被改编成动画、电视剧等多个版本。
而这次,它又被改编成了电影。然而,在这个版本的电影中,虽然依然围绕黑川中学篮球队的故事展开,但是整体风格有了不小的变化。电影将聚焦于主角桜木花道的成长历程,并增加了许多新要素。信李扮故事中,桜木花道将挑战华丽彩绘、超大型翻译板等场景。但,更多的打斗镜头以及对于原著情感等元素的改变,确实让许多观众感到有些心里不舒服。
然而,不可否认的是,作为一部青春向的电影,这部改编自经典漫画《灌篮高手》的电影版仍然有着自己的吸引力。黄渤凭借自己执导和演出的功力,塑造了黑川中学刻苦训练、奋发向前的场景,把青春的主旋律贯穿整部电影。尤其是在那个“我是一个好人”的场面里,不少观众望眼欲穿,自内心深处感到了强烈的共鸣,纷纷表示这是这部电影中最感人的场景。
对于我个人来说,《灌篮高手》是我童年最喜欢的动漫之一,对于电影的期待自然也不少。然而,看完电影之后,我也有自己的感受。在我看来,这部电影确实没有完全还原原著的感觉。但是,电影滑灶中所叙述的成长历程,以及那些属于每个篮球爱好者的场景,还是勾起了我内心深处的回忆和感触。那些青涩的篮球技巧、成长历程中的挫折和坚持不懈的精神,让我重新理解了什么是青春的意义。
青扰拍春是什么?在我的理解中,青春就是一段充满追逐梦想的旅程。无论是桜木花道的篮球梦,还是每个小孩心中的梦想,都需要我们去追求和实现。就像电影中所描绘的那样,不论身处怎样的局面,只要肯学会挑战、学会进步,就一定会成功。这便是青春的美妙之处,它需要我们去拼搏、去追求,去实现自己的梦想。
总而言之,这部备受期待的电影《灌篮高手》在保留原著基础上加以改编,虽然没有完全拍出我们的预期,但其独特的风格和新的元素,仍然吸引了众多观众的目光。对于每个爱好篮球、热爱青春的人来说,这部电影将勾起你内心深处的回忆和感触,让你重新理解什么是青春、什么是追逐梦想的美妙之处。
④ 青春电影观后感
大家都有看过什么关于青春的电影呢?看完之后会有什么感受呢?来写一篇观后感吧,接下来我为大家推荐的是青春电影观后感,欢迎阅读。
《歌舞青春》是一部美国校园电影。它以青春为主线,将一群高中生的青春激情表现地淋漓尽致。充满活力的青春,真挚的友情,珍贵的亲情,令人忍俊不禁的小聪明,热烈的舞蹈,动人的歌声,还有关于嫉妒关于代沟。年轻的一切都在展现。我们的青春,本该这么明亮,不是么?简单、热闹、活力,不需要晦涩的语言和画面,有时候一切就可以那么纯粹,青春不会是灰暗的、无望的,只要我们愿意,青春可以是彩色的,可以唱歌、可以跳舞,一切的一切都值得我们去赞颂。
它之所以让我回味无穷,出了朗朗上口的流行音乐外,还在于该剧展现的健康向上的价值观呵富有教育意义的主题——鼓励青少年坚持追求自己的梦想。影片正是以歌舞这个世界性的语言,鼓励青少年相信自己,完善自己,勇敢的激发自己的潜能去追寻梦想。这不正是我们青少年所应该追求的吗?
也许,在大家眼中,你是一个学习机器、科学天才或只是一个普通的,默默无闻的人,但这并不是你的唯一面目,你是全面性的。在你的潜意识里却是喜欢唱歌、跳舞或绘画的。在所有人的眼中,你不可能去唱歌、跳舞、绘画,那是因为你从未尝试过,而且他们认为你肯定做不好这些,简直像在开国际玩笑,他们觉得你应该回到你熟悉的领域,那里才是你的归属。当面临这样的情况,你会怎么办?放弃,还是寻梦呢?
在你追求梦想的时候,无论是第一步、第二步,抑或是最后一步,都是至关重要的一步。你心身俱疲时,“我不行”、“我不是那块料”、“他们会笑话我的”……诸如此类的消极想法会不断自然萌生,难道就要因此放弃吗?要知道,这些只是客观原因,微不足道的!难道,你真的无能为力了么?你,甘心失败么?
不!当然不!每个人身上都有自己巨大的钻石宝藏,每一个人都是一个巨大的未知,同样每一个人都可能创造一个巨大的奇迹。但是由于诸多俗事的缠绕,人心被蔽于浑浊的俗世中,人也就失去了创造奇迹的可能,放弃了他们巨大的未知,而隐却了许多光芒。潜能,就是被人放弃的一种巨大的未知,是被人所忽视的钻石宝藏。这种极昂贵的生命资源,只要善加利用,可获得意想不到的效果。不要为自己找借口,不要在多年后后悔!
它是我们年轻人身影的投射,我们的青春,就只有这么短短的一瞬间,要做真正的自己,就要放飞梦想,做一只自由的飞鸟,不让任何事情牵绊自己,激发“沉睡”已久的生命潜能,歌舞自己的成就。所以请你把我好青春、珍惜好青春!它将在我们得生命旅途中画上灿烂光华的一笔,青春将使我们的生命散发出更加耀眼的光芒。
《致青春》反映的是90年代的大学生活,这对于85后、90后都是陌生的。那个时候没有电脑、没有互联网、没有手机,大学生不可能通过宅在宿舍里融入校园,而是需要更多的行动力,于是在共有记忆方面就有了更多的现实形态,人与人的走近和疏远都是可以通过物理距离来量化的。对于很多观众来说,这是一部卖回忆的电影,比如我,一个宿舍楼公用电话的细节就可能带出我的很多记忆,这会让我想起在那些与我一起消磨鬼混过四年的哥们儿姐们儿,走出影院我就想给他们打个电话。
当然这些东西是用来锦上添花的,它们可以构成影片的卖点和氛围而不能成为让观众走进人物的戏剧主体,《致青春》最大的价值在于成功地塑造了女主角郑微这个人物,这个人物其实有点平凡,但她的奇妙之处在于几乎每一个女性观众都能在她身上找到自己的影子,无论是作为追求者和被追求者,无论是自我审视还是意淫,郑微这一角色所体现出来的执着、勇气、活力、自嘲等等品质对女性观众来说都有着强烈的代入感,除非你生来就是个人群中的女王。《致青春》这样的灰姑娘策略是极其聪明的,实际上它是通过对观众的恭维来实现对观众的征服的。
赵薇首次执导电影,表现令人惊喜,感觉和品味都很好,只是在剧情把握上有些失衡,韩庚所扮演的角色语焉不详,没达到预期的戏剧效果,毕业后的段落在节奏上不够贯通,但这些缺陷由于赵薇在角色和情节上所倾注的个人体验而得到了弥补,甚至一些生涩之处也可以为影片的风格所融汇,因为青春本来就是生涩的。
青春校园电影其实在中国电影类型中是长期缺位的,《致青春》之前的同类电影我只能想到《80后》,再早就是八十年代的《女大学生宿舍》、《青春万岁》了,而《致青春》对这一类型电影的商业性开发也许比影片本身更有意义,这不同于艺术电影中所展现的残酷青春物语,这种青春缅怀是快乐而阳光的,它会带给人惆怅,而更重要的,是提醒观众,那段注定逝的岁月是多么可爱,请你为曾经拥有过这段苦乐年华而骄傲。
关于演员,女演员普遍不错,杨子姗前途无量;男演员可发挥余地不大,只有包贝尔值得关注;最佳客串授予韩红,那一场戏,从头笑到尾。
看了电影《致终将逝去的青春》,复杂到自己夜不能寐!也终将明白了自己的感性永远的脱离了青春会伴着自己老去,在老去的岁月里却又充斥着理性的深刻,而肆无忌惮的交织着,让自己复杂到永远都在笑笑自己,偶尔的时候去笑笑别人!
也还曾记得,大学的女朋友在接到别人的鲜花之后,给自己留下的一个纸条:“你爱上了爱情,并不是爱上了我!”,这句话或许我真懂了,懂了大学四年每个假期我都送她去火车站,看着火车的远去,汽笛声将原本准备却始终没说出口的千言万语,吞没的无影无踪。懂了大学四年竟然终未牵她的`手,甚至连一指头都未曾碰过她,封建的思想深刻的将这些刻在了骨子里!而这些都为逝去的青春的墓碑,刻上了墓志铭!
这个世界上有一种人,他们经常会自嘲是“跟班”,他们经常会去安慰别人,他们经常会去买“大牌的A货”去取悦别人,当然他们也经常会在离开众人眼神的时候,摆个地摊默默的为别人喝彩,为自己加油,他们也经常会将自己的感情深埋心底,成全朋友和对方!只是人们不曾发现,有一种叫做“满天星”的花儿在诠释着他们的青春,也或许会将永远诠释着他们的人生!
青春已逝,倒不如说是真爱已死!女主角那段伴随着青春的真爱,感动了自己,感动了观众,然而却始终感动不了青春,感动不了人生!谁说感动不是真爱,谁有能说真爱不是来源于感动!这个世界上又有哪一段刻骨铭心的爱,不是从感知到感动到感爱到感恩的!相知里有感动才会有了相爱,相爱里有了感动才会有了相亲相伴一生!电影里最感动的是阮蔻为了追寻真爱车祸丧生的那一段,为什么感动,因为那才是真爱,真爱饱含着感动,即使真爱已死,感动也永远常在!
人世间的感情为什么不能像打地基一样,挖一个坑,就立一个桩,所有的坑都有它的那根桩,所有的桩也能找到它的那个坑,没有失望,没有失败,没有遗恨,永不落空。如果找一个答案的话,那或许就是“懂得”二字吧,早点懂得,早点成长!
青春,其实就是不懂!懂得了才知道珍惜,或许不晚,也或许已经物是人非,所以我们才会说青春终将逝去,而懂得就是青春逝去的墓志铭,牢牢的刻在了每个人的心里,如果用“懂得”作为标准,其实我们的青春永远不会逝去,因为我们永远都在让自己去懂得,只是在这个过程中蹉跎了岁月罢了!
青春不代表着年轻,而是代表着青葱未知的岁月,当青春的意义在于怀旧,那人生的意义也近乎苍白!当你懂得你的岁月里有真爱、有真情、有真事业,你的青春都将与你同在,永远不会逝去!愿世界上每一个人懂得真爱,收获真爱,懂得真情,收获真情,懂得真知,收获事业和成功!
物欲横流的社会,都会让人躁动不安,谁还会有闲心去考虑青春?用这样一部电影,至少会让人坐在电影院里的那一两个小时去思索和回头一下自己的过去,人的确需要时不时的去回一下头,回头,为了过去不再迷茫的过去,现在不再挥霍的现在,未来不再蹉跎的未来!每当回忆往事的时候,能够不为虚度年华而悔恨,不因碌碌无为而羞耻。
还是那句话:即使青春真已逝,感动却常在!你感动了吗?
⑤ 青春题材电影观后感
《歌舞青春》是一部美国校园电影。它以青春为主线,将一群高中生的青春激情表现地淋漓尽致。以下是我精心准备的青春题材电影观后感,大家可以参考以下内容哦!
以前这个系列就看完了,最近看到推荐篇目里面有,就去回顾了这个洋溢着青春气息的三部曲。
如果说第一次看的时候我看到的是那种坚强、努力和不屈,那么这一次可能看到的东西就有些不太一样了,而且如果我再在这里去强调那些有些俗套的品质可能这篇影评也就没什么意义了。
我这次仍旧从两个方面来点评,一个方面是针对这部电影的内容的,另一个方面是针对像我这样看电影的人的。
首先,这部电影的内容我可能已经不需要再去说什么,肯定很多人都知道,这部电影现在的我们去看,会觉得更加贴切了,更加有感触了,因为年龄更近了。这次我想评的内容在于两个地方。
第一个是在第二部中,大家放暑假了,Sharpay利用她父亲的影响力帮特洛伊在自家经营的豪华俱乐部中弄到一份工作,并藉机让他获得大学篮球奖学金的机会。而他抛下了自己的女友和野猫队的朋友们,这是一个抉择。当然最终他肯定是选择了朋友。这个情节令我有感悟的在于这个抉择的过程。我觉得在步入高中之后抉择更加的多了,虽然我们可能不会像电影里的主人公和他的朋友们那样去打工,去这样度过一个暑假,但是我们也决定了很多事情。比如现在进入高中后的越来越多的比赛参加或不参加,比如更多学校组织的活动中的一些相关职务是否去争取,比如对于学习上的一些方法的取舍,这些都是抉择,而且我们很多人都肯定经过不是一次两次的抉择,以前可能感觉还不太大,但是现在再去看就有很大的共鸣,有很多事情我们很难去抉择,电影中为了要突出积极肯定是会把另一个选择更加的阴暗化,不正义化,但是要知道在现在生活中可能有的选择不论那一边都是正确的,都是有意义的,都是我们所希望的。
第二个地方在于第三部关于女主盖比瑞拉憧憬未来,大学生活这件事。其实这一系列的电影到最后都体现了我说的第一点抉择,只不过我挑选了第二部写,第三部最后也是一个属于盖比瑞拉的抉择,而这一部还有一个很大的令我产生共鸣的地方就是未来。我知道很多同学包括我自己都已经设想过自己的未来,自己的梦想,虽然我们知道事情往往没有那么简单,但是我们仍旧愿意希望去憧憬,就比如我一直希望自己将来是个科学家,这个梦想已经持续多年了,但是在没有到最后之前,我其实根本就不知道自己有没有这个希望,有没有这个天赋,努力加天赋是必不可少的,但是未来又有谁知道呢,有一句我们都很熟悉的话叫做未来掌握在自己手里,但是往往在我们这个年龄阶段,真的能抓住我们想要的未来么?这是一种迷茫。然后盖比瑞拉的情况我也设想过发生在自己身上会如何,最后我告诉自己,拜托这种迷茫的最好方法就是,选择了就不要再去想了,我只要相信自己的选择就好,我把我的未来压在我的选择之上,选了,我就不要再去后悔了。
然后,就是我要说的第二点,关于像我这样的看电影的人,我发现了这样一个变化,()之前也有提到,就是在以前看的时候我只看到了一些表层的东西,比如那些俗套的品质,而现在再去看就有了一些更加特别的视角,更加特别的想法,更加特别的感悟。
我觉得这不仅仅是代表着自己成长了,所以明白了一些事情这样,我觉得这部电影推荐给我们看的最大好处在于我们的年龄和影片中的主角们相近,通过刻画他们的一些行为一些想法同样折射到了我们身上。
接下来可能就有点题外话了,但是还是想说一下,我觉得很多影片都是如此的,可能因为我们每个人的经历不同,有些人看到电影中一些曾经可能自己也经历过的事很有感触,很喜欢某部电影,而有的人觉得很烂,最近电影很多,网上点评也很多,有的人骂,有的人赞,其实我觉得,有时候一部影片有的人不喜欢可能是他没有这样的感触,但是不应该去骂,去抹黑这些影片,至少我觉得,看影片应该有这样的态度和心里,而不是一味的去指责和谩骂。
看完了这部影片,我那颗随着情节而上下起伏的心安静了下来,我被深深地吸引,这是毫无置疑的,不仅仅是美妙的音乐,激情的'舞步,还有电影本身所透射扯得本质,是青春的活力、激情和深厚感情。作为一名大学生,没有督促,没有老师的压力,我们是很自由,可是我们又把这些自由放在了哪里?整天的电脑游戏?整天的言情·虐心电影,永远淘不完的漂亮衣服。回首我们问问自己,难道这就是我们的青春?还是若干年后,有所感悟,再重走一回自己的青春路?
《歌舞青春》是一部美国校园电影。它以青春为主线,将一群高中生的青春激情表现地淋漓尽致。充满活力的青春,真挚的友情,珍贵的亲情,令人忍俊不禁的小聪明,热烈的舞蹈,动人的歌声,还有关于嫉妒关于代沟。年轻的一切都在展现。我们的青春,本该这么明亮,不是么?简单、热闹、活力,不需要晦涩的语言和画面,有时候一切就可以那么纯粹,青春不会是灰暗的、无望的,只要我们愿意,青春可以是彩色的,可以唱歌、可以跳舞,一切的一切都值得我们去赞颂。
它之所以让我回味无穷,出了朗朗上口的流行音乐外,还在于该剧展现的健康向上的价值观呵富有教育意义的主题——鼓励青少年坚持追求自己的梦想。影片正是以歌舞这个世界性的语言,鼓励青少年相信自己,完善自己,勇敢的激发自己的潜能去追寻梦想。这不正是我们青少年所应该追求的吗?
也许,在大家眼中,你是一个学习机器、科学天才或只是一个普通的,默默无闻的人,但这并不是你的唯一面目,你是全面性的。在你的潜意识里却是喜欢唱歌、跳舞或绘画的。在所有人的眼中,你不可能去唱歌、跳舞、绘画,那是因为你从未尝试过,而且他们认为你肯定做不好这些,简直像在开国际玩笑,他们觉得你应该回到你熟悉的领域,那里才是你的归属。当面临这样的情况,你会怎么办?放弃,还是寻梦呢?
在你追求梦想的时候,无论是第一步、第二步,抑或是最后一步,都是至关重要的一步。你心身俱疲时,“我不行”、“我不是那块料”、“他们会笑话我的”……诸如此类的消极想法会不断自然萌生,难道就要因此放弃吗?要知道,这些只是客观原因,微不足道的!难道,你真的无能为力了么?你,甘心失败么?
不!当然不!每个人身上都有自己巨大的钻石宝藏,每一个人都是一个巨大的未知,同样每一个人都可能创造一个巨大的奇迹。但是由于诸多俗事的缠绕,人心被蔽于浑浊的俗世中,人也就失去了创造奇迹的可能,放弃了他们巨大的未知,而隐却了许多光芒。潜能,就是被人放弃的一种巨大的未知,是被人所忽视的钻石宝藏。这种极昂贵的生命资源,只要善加利用,可获得意想不到的效果。不要为自己找借口,不要在多年后后悔!
它是我们年轻人身影的投射,我们的青春,就只有这么短短的一瞬间,要做真正的自己,就要放飞梦想,做一只自由的飞鸟,不让任何事情牵绊自己,激发“沉睡”已久的生命潜能,歌舞自己的成就。所以请你把我好青春、珍惜好青春!它将在我们得生命旅途中画上灿烂光华的一笔,青春将使我们的生命散发出更加耀眼的光芒。
⑥ 青春校园喜剧电影《年少有你》温情上映,00后是如何评价这部影片的
00后在观看完这部电影之后,都觉得这部影片的内容比较真实。
电影在上映之后,一般都会拥有大量的观众进行观看。而且在观看的过程中也会对电影的内容进行相对的评论。而且观众对电影的评论都是比较重要的,因为好的评论可以让自己拥有比较不错的口碑。坏的评论会让电影减少一定的人气。
三、我个人也比较喜欢观看这部影片。
《年少有你》这部影片进行上映之后,我个人觉得这不仅是一部青春校园喜剧电影。更多的是一部比较真实的电影,因为电影所讲述的内容是我们现实生活中也会发生的故事。特别是对于我们在读高中的同学来说,在观看这部影片的过程中,拥有比较强烈的感同身受。因此在这种情况下,我非常喜欢看看这部影片。而且在观看完这部影片之后,也觉得这是一部比较值得回味的影片。
⑦ 如何评价青春片《过春天》
虽然十六岁早已远去,我还是走进电影院,观看了关于十六岁的电影《过春天》。
每个人的青春记忆五彩缤纷,但是一定也有相似的经历,想从成人的天地里冲出来,闯进自己梦想的世界里。
在这个冲撞的历程里,或苦或甜,于今都成了美好的回忆。
如果人生可以重来,是否可以少一些挫折,多一些欢乐!
全新类型青春片《过春天》,让我们再一首回望十六岁的花季,书包里装满的那些秘密。
《过春天》由田壮壮监制,黄尧、孙阳、汤加文、倪虹洁、江美仪、廖启智、焦刚等人主演,是白雪导演的处女作。
黄尧饰演的佩佩,正逢16岁的花季,对世界充满了期待与幻想,她和汤加文饰演的闺蜜“Jo”,相约去日本看樱花雪。
这让我想起了我的十六岁那年,和父母的冲突。
我想要走出家乡的大山,去看看外面的世界,然而实现梦想的方式,唯有好好读书!
看电影《过春天》,在故事的情节中,看到了自己当年的影子。
我们都曾经历十六岁的困惑与冲撞,终被岁月磨去了棱光!
这就是成长,一路跌跌撞撞。
佩佩为了实现到日本型早液看樱花雪的愿望,通过各种方式积攒路费,手机贴膜、餐厅打工、送快递等等。
闺蜜“Jo”的男友阿豪,是走水(带货出关)的行家,暴利收入,在法律的边缘铤而走险。
在阿豪的介绍下,佩佩意外加入了走水团伙,开启了深圳与香港之间冒险带货的独特经历,16岁的青春冒险故事,就此开始。
佩佩属于单非家庭,父母离异,拥有香港居民身份证,却和妈妈阿兰生活在深圳,每天早晨过关到香港上学,放学后再过关回深圳。
佩佩在香港和深圳之间,一边有身份,一边有生活,这为她带货出关,提供了方便。
她每次身着学生服出关,顺顺利利,似乎距离自己的理想目标,越来越近。
有人的地方,就有江湖。
有江湖的地方,就有深水。
佩佩在带货出关的过程中,和阿豪越走越近,导致闺蜜和她翻脸,同赴日本看樱花雨的愿望,就此泡汤。
佩佩在走水团伙中越陷越深,甚至领到了暗送枪支的任务卜物。
走水团伙,终被警方处理,十六岁的佩佩,取保候审。
这就是成长的代价,在成长的路上,义无反顾,受伤疗伤。
这是一部适合两代人观看的电影。
为人父母者,要为孩子的成长,当好引路人,少一些勉强和冲撞,多一些欢乐和顺畅。
青春期的少男少女们,在成长的道路上,不拿青春赌明天,不受伤。
《过春天》是一部有故事的电影,导演细腻柔软的心思,深爱着电影里的每个角色,把16岁少女的冒险旅程,拍得生动感人。
电影的主演阵容新老搭配,黄尧、孙阳、汤加文都是新生演员,让人眼前一亮。
倪虹洁、江美仪、廖启智、焦刚等则是实力戏骨,使得《过春天》的每个镜头都充满看点。
电影出品以来,好评如潮。
2018年9月7日,《过春天》在第43届多伦多国际电影节,全球首映。
《过春天》已经先后荣获亚洲电影促进联盟大奖“荣誉提及”殊荣,平遥国际电影展 “费穆荣誉”最佳影片奖,入围第69届柏林电影节新生代单元,还获得第四届迷影精神赏提名奖,都柏林国际电影节影评人最佳剧本奖,第14届大孤亚洲电影节最具前途新锐奖等。
导演白雪获得第13届亚洲电影大奖最佳新导演奖。
1994年出生的黄尧,因为在《过春天》中的出色表演,已经在第二届平遥国际电影展获得最佳女演员奖,在第13届亚洲电睁亩影大奖获得最佳新演员奖,星途闪耀!
白雪导演说:我能想到最浪漫的事,就是和你一起,过春天!
⑧ 怎么看待国产青春电影
在众多的类型片中,占主流位置的一直是影片类型较为突出、系列性较为连贯的电影,比如动作片和喜剧片。从这一点来看,青春片其实难以企及。在票房回报率上,它不及动作片和喜剧片的商业价值,同时,如果论及电影的文化价值,与文艺片相比,它又显得相对单薄。但是从另一方来看,这一类型片却有着值得人们注意的地方,那就是它的社会价值和它所引起的更多的社会话题。
中国近几年的青春片正是在这样的大背景下诞生的,从2010的短片《老男孩》,到2011年的《青春期》、《那些年》;从2012的《青春荷尔蒙》、《全城高考》,再到2013年的《致青春》、《中国合伙人》,这些青春片在近几年大荧幕上的频频露面,也让我们注意到这些电影的反映内容,以及它背后关注的社会问题。
在进行窥探之前,我们必须要知道一个定义,什么是青春片?网络上对此没有进行明确的定义。而在笔者看来,今天要讨论的所谓青春片,无外乎两个因素:一是主要的人物角色正处于青春阶段;二是主要的故事基调承载在青春年代。
如果探讨仔细的话,我们会发现近几年的国产青春片,是与中国社会的某些突出问题联系在一起的,如高考问题、就业问题、学习阶段的成长问题、80后生活中的问题等等。这些现实中有些刺手的问题反映到影视作品上来,其社会影响可想而知。
中国青春片的悼念式作品可以从2010年的《老男孩》这部短片谈起,这部微电影相比与其他电影有一个比较明显的不同,就是它全程都是在网络上传播,并没有在院线上映,可是引起的社会反响丝毫不亚于同期的一些大片,它的豆瓣评分是8.4,时光评分是8.0。从影视本体论来探讨这部电影的拍摄手法、制作水平或者是主题探讨的话,都是比较过分的事情。除去它的主创人员、制作经费和制作水平不谈,一部仅在网络上流传的电影,它的电影制作水平也是可想而知的。所以我们在讨论它的时候,首先应该把它当做一部对“当年理想”致敬悼念式的怀旧片。
片中的肖大宝和王小帅无疑是7080后下层阶级的真实写照,一个是婚庆主持,一个是理发师,生活趋于平淡,有时还遭人白眼。可是当过往的梦想再次来临的时候,他们怀揣着探试的心情企图再次验证自己过往的笃定,这是一份属于“老男孩”的梦想。但是电影在此刻并没有落入俗套———来一个大团圆的结局———筷子兄弟成就了自己的梦想,因为它并不是一个昭示光明路途的电影,而是一部唤醒曾经梦想的电影。尤其是在它的主题曲中,愈加反映了这一点。
如果我们细心观赏,其实电影中有一个片段十分具有象征意味。在肖大宝开车听广播的路上,广播里的内容一段是国家的强盛壮大,一段是平民大众在生活中所面临的巨大压力,两段相互交错。这种大与小的对比,强与弱的直白,把80后放置在整个中国大环境中去冷眼旁观,这样的景像描写极具深刻性,也让身为观影者的我们思想受到了极大的冲击。笔者觉得这应该是本片在电影镜头与话语处理中最出彩的一段。
而在2011年的两部青春片中,我们看到另外的感觉。对于《青春期》这部生猛片,个人觉得可以直接把它和2012的《青春荷尔蒙》衔接起来,甚至可以说,前者是后者的前传。这样说一点也不奇怪,这两部电影在画面的主色调处理、叙事方式、台词风格以及主题探讨、演员整体面貌等等电影参数上,都是一个模子刻出来的。两部电影探讨的是当前中国学生的生活和所面临的一系列问题。尽管电影企图利用一切的噱头去保证票房回报率,包括俊男美女、性感露骨、台词前卫以及生活奢靡,但是它连最基本的现实反映功能都没有做到,基本上宣告了它们在评论界上的败走麦城。
其实这类学生生活电影是较难把握的,国内电影在这方面做的不尽如人意。而反观美国和印度,他们的两部电影是值得国内导演和制片人借鉴的,一部是美国的《死亡诗社》(又名《春风化雨》),一部是印度宝莱坞的《三个傻瓜》。
国内的两部电影都是停留在电影的商业吸金度,而忽视了电影本身的价值。王道新《影视批评学》中有一句话是这样说的:“整体意义上的电影应该是‘商品’、‘艺术’‘文化’三位一体的综合体”。毫无疑问,《青春期》和《青春荷尔蒙》只是看中了电影的第一个属性,而当我们观看《死亡诗社》时却经常被里面的创新思维和自由精神所打动,在这部电影里面,我们看到的不是一群无知少年的打打闹闹,青春也远远不是这么简单,青春这个词本身就是一个抽象意味的描述词,它具有形而上的悲剧性和形而下的现实愉快感。
所以在这种本原出发点上,《死亡诗社》带给了我们在青春中才能获得而又超出青春之外的感悟。同样的在《三个傻瓜》中我们发现了属于青春的热烈与执拗的意念,那是谁也无法改变的信念。所以有人说:“青春是狂放不羁的,是完全由个人意志控制的年岁,这样的年纪最能创造出新的价值!”
⑨ 如何评价《再见,少年》这类青春校园题材的电影
《再见,少年》是由张子枫,张宥浩主演的电影,讲述的是高考前夕,少年少女因为一场剧变而关系发生变化的故事。这样的青春校园题材的电影现在并不少见,甚至可以说渐渐变成了青春电影的一个趋势。它取材于现实生活,更加贴近观众,也能够让年轻观众有所共鸣,从中窥见自己的青春故事,也可以从中获得一些启发。从这个角度上看,这类校园青春题材的电影有着非常积极的一面。所以不仅仅是青少年本身的事情,更需要家长、学校关心青少年的成长,共同去营造一个良好的青春成长环境,所以青春题材电影有着非常积极的意义,更加容易受到大众欢迎。
⑩ 《五个扑水的少年》:这才是青春应该有的样子,你如何评价
每个都很帅,都很有特点,这这部剧完全不用担心,五个主角各有特点,很帅气很青春,还有好多配角都帅帅的。看的时候一会儿喜欢这个,一会儿喜欢那个。不知道从什么时候起国产片成了烂片的代名词。其实只要剧情不太差,花点时间去看看都是观感体验没那么差的。不多剧透了,有笑点有泪点。当初也是看大众点评的评论都说很好,是黑马,有笑有泪才选择来看的。其实我也不知道该说什么,就是,我推荐大家去看,或许我们真的赶上了一个特别好的时代,快乐的阀值大大提高,说这个电影青春,燃,热血,好看,似乎都不足以成为推动人去看的强烈理由了。