香港带爆电影

1. 香港最血腥的电影有哪些

《人肉叉烧包之八仙饭店》
《人肉叉烧包2之天诛地灭》
《烹尸之丧尽天良》
《山狗》
《伊波拉病毒》
《人头豆腐汤》
《人肉玩具》
《人皮日记》
《新人皮灯笼》
《灭门惨案之孽杀》
《灭门惨案之借种》
《孽之恋》
《杀科》
《刀手》
《狼牙》
《力王》
《郎心如铁》
《野兽刑警》
《勾魂噩梦》
《南洋十大邪术》

2. 香港电影大片有哪些

1、《警察故事》

是嘉禾电影有限公司发行的动作片，由成龙执导，成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演。该片于1985年12月14日在中国香港上映。该片讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭，由于证据不足，被人陷害设计嫁祸杀死同事，于是走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。

3. 十部经典的香港电影能让你笑出腹肌！

当时的香港喜剧电影，几乎是喜剧最好的时代。有周星驰的无厘头搞笑，刘镇伟的笑中深思，王晶的低俗幽默以及成龙洪金宝的武打喜剧。

下面推荐10部个人看了不在5次以下的喜剧电影

福星高照

推荐理由：五福星系列电影，也是第一部票房超过3000万的香港电影。搞笑手法并非外在、直露的滑稽，而是较为含蓄的幽默。

东成西就

导演：刘镇伟

推荐理由：片中的一众大牌明星各个牺牲形象，豪放演出，虽然电影说的是片中人“年轻时做过的荒唐事迹”，却也是这群演员在年轻时候做的荒唐事，加上影片里无数爆笑的造型、台词、表情动作，都使得这部电影成为空前绝后的喜剧经典。

唐伯虎点秋香

导演：周星驰

推荐理由：电影情节不按常理出牌，观众猜得到开头，却猜不到结尾，观众的常规期待被否定，情绪的徒然转变也就产生了喜剧效果。

国产凌凌漆

导演：周星驰

推荐理由：周星驰他自导自演的电影，他在片中一改以往的小人物或调皮小子的形象，而是以冷面笑匠的面孔出现，拍出了一种香港电影一向欠缺的黑色幽默。

半斤八两

导演：许冠文

推荐理由：《半斤八两》虽说是喜剧，但是它揭露了打工仔的困境和老板剥削雇员的现象，包含深刻的社会内涵。

八星报喜

导演：黄百鸣

推荐理由：这类合家欢式大堆头群贺岁电影从此成黄百鸣的招牌，迄今已经拍了十余部。

快餐车

推荐理由：《快餐车》是第一部从一开始就把全球市场当作发行目标粤语片，全片都在西班牙拍摄。搞笑主要体现在台词上，片中处处是因为抬杠和意外而产生的幽默。

摩登保镖

导演：许冠文

推荐理由：电影中没有各种低价笑话，不陷入胡闹搞笑，而是寓意夸张于平淡，寓笑料于无形。许冠文不已作弄别人来搞笑，而是重视自嘲，突出表现人物在自我设置的困境中难以自拔。

整蛊专家

导演：王晶

推荐理由：《整蛊专家》是王晶和周星驰合作的第二部电影，它的开拍是王晶将之前《赌神》、《赌侠》里关于整蛊、骗术的内容发扬光大。

最佳拍档

导演：黄百鸣

推荐理由：光鲜悦目的布景和包装、惊险的特技、古灵精怪的科技小玩意，连珠炮一般的笑料，开创了现代大都会风格电影潮流。

那个年代几乎香港四大天王，各种大牌影星都全部上场演喜剧，甚至中国贺岁喜剧的传统也是来自当年的香港贺岁片。

4. 求问一部香港电影，所有人脖子上带着一个项圈会爆炸，遥控器掌握在一个罪犯头子手上

如果是香港的。。那应该是三不管。。。带的是耳环。。
片长01:31:11
导演邱礼涛 Herman Yau
编剧刘浩良
特别介绍方皓玟
服装指导叶淑华
电脑特技陈志道
动作指导刘宗峰
摄影指导倪文贤
主演林家栋 连凯 田蕊妮
简要介绍
在城市尽头的破落寨城里聚居着的都是走投无路, 或拥有见不得光的过去的人. 他们干着「黄, 赌, 毒」等不法
勾当. 这里有自己的秩序, 律法. 寨城俨如一个「三不管」的地带. 一天, 张大海(连凯)用警车押解罪犯司徒奇(林家栋), 却失事闯入寨城, 更被寨城内的人所扣押. 寨城霸主乌鸦憎恨警察, 认为两人当中必有一人是警察, 并准备处决其中一人. 此时, 寨城内经营妓院的阿玲(田蕊妮)却指诬诋司徒奇才是警察. 大海因此而获得释放, 而司徒奇则继续被扣押. 原来, 司徒奇是阿玲多年不见的情人, 阿玲认为他抛弃了她和女儿阿恩, 所以要让他吃苦头. 同时, 她希望得到司徒奇的帮助离开城寨, 因为乌鸦一直对阿恩虎视眈眈. 而阿恩遇到被拘禁的司徒奇, 虽然不知道对方是自己父亲, 却因为一种感觉而决定要协助司徒奇脱险. 与此同时, 寨城发现严重的致命瘟疫, 政府更借口要屠城阻止瘟疫蔓延. 到底司徒奇, 大海, 阿玲母女四人能否脱离被屠杀的厄运?而大司徒奇和阿恩又会否父女相认?

5. 有香港非常暴力血腥的电影吗推荐几部

《维多利亚一号》这是近几年香港拍的为数不多的好片。能和好莱坞惊悚片匹敌的影片，还是那句老话：很黄很暴力！多加一个血腥！！

6. 香港喜剧电影爆笑前十名

中国喜剧电影前十名：

1、《鬼子来了》，豆瓣评分9.3分，一部经典喜剧。小时候没看懂友伍迹，成人后才发现《鬼子来了》藏着这么多隐喻与暗讽。

2、《纵横四海》，豆瓣评分8.8分，一部经典喜剧动作片。

3、《功夫》，豆瓣评分8.7分，一部十分成功好并的喜剧电影。

4、《唐伯虎点秋香》，豆瓣评分8.7分，无厘头的表演让人笑出眼泪。

5、《东成西就》，豆瓣评分8.7分，全程卖萌笑点十足。

6、《九品芝麻官》，豆瓣评分8.6分，张敏在影片中的颜值非常高。

7、《疯狂的石头》，豆瓣评分8.5分，宁浩导演的代表作，黄渤的成名作。

8、《麦兜故事》，豆瓣评分8.5分，让人又哭又笑，后劲十足。

9、《哪吒之魔童降世》，豆瓣评分8.4分，改编自神话故事，不少小朋友也很喜欢这部电影。

10、《美人鱼》，豆瓣评分6.7分，一段人鱼爱情童话的故事。

其他国产好看的喜剧片推荐：

《祖宗十九代》、《猛虫橘档过江》、《龙虾刑警》、《李茶的姑妈》、《羞羞的铁拳》、《缝纫机乐队》、《临时演员》、《乘风破浪》、《夏洛特烦恼》、《港囧》。

7. 有哪几部片能称为港片的巅峰

大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。

《夺帅》

这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。

《杀破狼2》

整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。

香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,

《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。

《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。

《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。

八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后

1 《警察故事》

《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！

2 《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！

3 《赌神》

《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！

4 《无间道》

《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。

5 《英雄本色》

《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！

6 《倩女幽魂》

《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！

7 《古惑仔》

《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！

8《大话西游》

《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。

虽然港片的巅峰时代已经过去了，从《无间道》之后，港片开始走下了神坛，但是这么多年来，杜琪峰、王晶、尔冬升、陈果等等导演，为影坛留下了无数经典港片，我在这边推荐几部。

一、《新不了情》，尔冬升导演，刘青云、袁咏仪主演，豆瓣8.3分。

这部电影，绝对是温情治愈的港片佳作，洋溢着亲切动人的平民风味，看完热泪盈眶。26年过去，依旧不可复制，仍然感动着无数人。

怀才不遇的音乐人阿杰，遇到了街头艺人的女儿阿敏。自小患有绝症的阿敏，面对生活依然积极乐观，这种态度感染了阿杰，阿杰重新寻回了信心，并在事业上获得了成功。两人情愫渐生，眼看着一切马上都要好转，阿敏的病情却开始日渐恶化…

生命的乐趣与尊严，都融化在导演准确的细节想象之中。雅俗共赏，毫不做作。情绪渲染的恰到好处，传递出点滴真情。音乐也历久弥新，营造了许多美妙瞬间。在第13届香港金像奖中上，囊括了“最佳电影”在内的6个奖项，成为永恒的经典。

二、《阿郎的故事》，杜琪峰导演，周润发、张艾嘉主演。

《阿郎的故事》，火了30年的港片，重刷了好多遍，每次都泪流满面。豆瓣8.5分都嫌低，基本零差评。罗大佑的配乐也恰如其分，成为永恒的经典。

富家千金波波，不惜跟家人决裂，毅然的爱上了放荡不羁的赛车手阿郎，某天，怀有身孕的波波发现阿郎与别人偷腥，愤然离去，波波临盆之际，阿郎参加非法赛车入狱。波波也因被母亲告知婴儿夭折，去了美国。十年后他们再次相遇，阿郎为挽回做着不懈努力。

这部电影没有晦涩苦闷的寓意，只有情深意切的表达。在浪子回头这个催泪主题上，把种种温情刻画入微，力透纸背。这种力量已经让我们忽略了它本身简单俗套的剧情，只顾着随其中人物一并感动。

三、《香港有个荷里活》，陈果导演，周迅、黄又南主演。

《香港有个荷里活》，是部获奖无数的冷门港片。在文艺片的包装之下，充斥着赤裸裸的政治寓言。幽默、荒诞，我看了一遍又一遍。这也是陈果「妓女三部曲」之一，周迅、黄又南主演。

在香港荷里活广场的摩天大楼旁，有条穷街陋巷。一名大陆女子（周迅饰演的妓女）突然来到这里，勾起了男性们的情欲，对他们生活造成了影响。因为她，再加上特区的重建计划，原地居民被迫要离开这里…

片子里总共出现了三名大陆女子，她们在对本地人进行“骚扰伤害”时，本地人回应的是彻底的恐慌不安。结合当时世纪之交的环境背景来看，值得反复深思。

01）《监狱风云》

《监狱风云》于1987年在香港上映，由周润发和梁家辉主演。

就是这样一部极具代表性的经典港片，有人批评这样的电影只有癫狂没有深度，但这就是大家喜欢港片的原因：它从不试图帮助你的解决人生遇到的困境，它只用虚构的光影世界让你暂时忘掉眼前的烦恼。

02）《警察故事》

由成龙自导自演的经典警匪片。该片主要讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭但由于证据不足被人陷害嫁祸后寻求洗脱不白之冤道路的故事，获得第5届香港电影金像奖香港电影金像奖 、最佳故事片、最佳导演等大奖。其精彩打斗和穿插的喜剧笑料塑造了成龙的影片风格特色，也是一代经典《警察故事》系列的开山之作！

03）《重庆森林》

《重庆森林》像可乐，喝的时候让人心情愉悦，但剩下的却是孤独。

这就是王家卫，他的执着成就了诸多经典。

而《重庆森林》可能是王家卫所有的电影中最耐看的一部，没有之一。

04）《无间道》

在世纪之初，香港电影慢慢衰落，这时刘伟强麦兆辉拍出了无间道系列，由金牌编剧庄文强编剧。这部堪称黑道史诗的电影成就了很多影帝级别的影视演员，诸如刘德华，梁朝伟...不仅如此，之后剧本由美国翻拍成的《无间行者》一举得到了奥斯卡金像奖。这部港片在全球都有这很高的地位。

05）《功夫》

在《功夫》这部电影里，周星驰不再是博人一笑的喜剧演员，他的表演方式发生了质的变化。

最为重要的是，他终于可以拍自己想要的电影，圆自己当演员时的一个梦想。

耗时3年，删改无数次，周星驰的巅峰之作，港片最后一个票房冠军

成龙大哥今天的成就是用命拼回来的，在上世纪八九十年代拍了很多好看动作电影，其中最出名的是《警察故事》。

梁朝伟天台上用手枪指着刘德华脑门，一句“对不起，我是警察”，成了经典模仿戏。

八九十年代是港片的巅峰时期，也陪伴了一代人的成长，下面这些经典电影你一定看过并且有很深的记忆，你如果你没看过下面介绍的电影，不知里面的梗，赶紧拿回去看一遍吧。

八九十年代这段时期香港发行、制作电影量井喷，如经典的《赌神》《警察故事》《古惑仔》等。这些经典电影也伴随着我们的童年成长、青春岁月，是我们记忆的一部分。下面盘点几个经典系列的巅峰之作、记忆细节。

1：《赌神》系列

现在一说赌神，很多小伙伴就会告诉你一个名字：发哥。这是脑海里深处的记忆，哪怕赌神系列是30年前的作品了，看的出大家都赌神系列的喜爱。也由于赌神系列的走红，后续我们还有周星驰的赌圣、刘德华的赌侠、赌王、千王之王等。其中赌神里很多的经典动作也被参考了进去。如赌神发哥梳的发型、搓牌、吃巧克力、转戒指等，桥段则是失忆。所以说赌神就是香港赌片的巅峰。

2：《警察故事》系列

说起香港电影的味道，一定少不了警匪片，而成龙大哥的《警察故事》就是一个很好的代表。坏人总是占上风、污蔑好人、陷害警察、无确凿证据、保护卧底、警察总在最后时刻才出现等桥段咋们都是耳熟能详，最精彩的就是成龙大哥的动作打斗，场面惊心动魄，在那个没有特技的年代都是实打实的上阵，危险不言而喻，成龙大哥能有今天说是用命拼回来的一点也不为过，时至今日仍有不少网友期待香港警匪片再出新作。

3《古惑仔》系列

“我是洪兴的”，我在读初中的时候别人问是哪里的，身边的伙伴一般都这么回答。那时候的我们青春、热血、冲动。古惑仔系列的出现刚好适合，教会了我们“出黎行，最紧要讲义气”。当然打打杀杀不适合，但新时代我们理解的义气是，做人做事要讲原则、懂遵守承诺、工作伙伴团结一致。

4《无间道》系列

“对不起，我是警察”

这是港片最后的巅峰了，02年发行离2020年最近的一部系列电影，也是金马奖、金像奖得主、梁朝伟封帝。这是一部悬疑、反黑的警匪电影，其中最经典的台词是“对不起，我是警察”，时至今日抖音还有人模仿，确实经典。剧情里梁朝伟的警惕、刘德华的笑面佛、黎明的冷血等个个都让人印象深刻。

港片辉煌陪伴了咋们，近年的《煎饼侠》、《港囧》、《夏洛特的烦恼》等基本都是怀念港片、致敬港片。支撑电影的大腕已老，而新时代年轻人没有熬出头，稍微出名的也来了大陆走流量。时代在变革，但希望香港电影能在新时代下走出一条道路，为喜欢港片的观众和香港市民拼搏。

个人分析，欢迎指教、指正，谢谢各位看官。

有哪几部片能称为港片的巅峰？

香港一直是以拍警匪片出名，上世纪六十年代到八十年代末的将近三十年里，可以称作是香港电影的黄金三十年，出现了一大批红遍亚洲的电影和演员，但是在九十年代的时候，香港电影开始不可避免的走向衰落，当时香港电影的市场很不景气，而《无间道》在当年可以说是一颗重磅炸弹，影片票房口碑双收，所获奖项也很多。

《无间道》无论从演员阵容（刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、郑秀文等），还是获奖（金像奖最佳电影奖、金马奖最佳影片，梁朝伟凭借该片获金像奖和金马奖双料影帝），还是到香港的票房两周3000万，最终5505万，是02年香港票房冠军。这些都是无可比拟的。更何况电影被好莱坞翻拍，足以证明这个电影是很优秀的。

它的片名，从一开始的《杀警》，改成了《无间行者》，最后改成《无间道》。无间道，本意是出自佛教中的无间地狱，代表着地狱中最惨的一个，据说被打入无间地狱的人永远没有解脱的希望。而《无间道》开场的时候也引用了《涅槃经》中的这一部分——“八大地狱之最，称为无间地狱。为无间道遭受大苦之意。”这段佛经也算是一个点题了。

其实在电影上映之前，《无间道》依然被很多人不看好。

我就记得当时国内一本很著名的电影杂志，在预介绍本片的时，写下了这样一段话（大意）：刘伟强是个质量不稳定的导演，所以本片虽然有众多大牌，好不好看却还得打个问号。即使是如今看起来的梦幻演员阵容，即使有着四大影帝，但在当时，吸引人的卖点，依然主要靠刘德华和梁朝伟十来年后的再度合作这个噱头。

曾志伟，那时候还没有完全跳脱之前谐星打下的深刻烙印，所以那心狠手辣的韩琛，一开始看还会让人觉得不习惯。黄秋生更实在了，《无间道》后，有一次接受采访时，他说：本来以为演员生涯已到了一个阶段了，但没想到我突然间就（因为《无间道》）红了（大意）。

那时候的余文乐，陈冠希还属新人，而戏份不多的林家栋，离影帝之路还有十多年。

甚至刘伟强这些人，也不抱乐观态度。然而就是在这样的情况下，《无间道》于2002年12月香港上映。

结果，口碑一传十十传百，票房在香港爆了，收5500万港币，成为2002年香港本土电影票房冠军。被它甩在身后的，是《哈利波特：神秘的魔法石》，《哈利波特：消失的秘室》，《蜘蛛侠1》，《千与千寻》，《魔戒1》等。

紧接着，《无间道》效应轰起来了。

除了突然间就红了的黄秋生，还有蔡琴那首老歌《被遗忘的时光》，也再度翻红。

而伍乐城词曲，梁朝伟和刘德华合唱的《无间道》，以及《再见警察》，也传遍大街小巷。关于《无间道》，突然就迎来了一个井喷。正牌字号的，有2003年相继上马的《无间道》二，三集。

而秉承跟风传统的香港电影，也上了一堆卧底电影。

2007年，大西洋彼岸的马丁·斯科塞斯，也凭借翻拍美版《无间道》，获得了他梦寐以求的奥斯卡。

《无间道》不像以往的此类港产片，走枪战及动作路线。

它走的，是角色间的斗智路线。

片中的枪战，打斗场面加起来不过就几分钟。

将这些场面取而代之的，是用紧凑的剧情描述警察和黑 社会 在相互混浊，不明朗的局势下，寻找破局的路。

而且，它一开始就告诉了你，谁是卧底。

它让观众看的，是这两个卧底要如何掩饰自己身份的同时，又跟着各自身后的大佬一起，下一盘不是你死就是我活的棋局。

不管商业片的定义和属性是什么，我们都不可否认，《无间道》将无间地狱所定义的无间断遭受大苦之意，化到了刘健明和陈永仁的内心挣扎上。

谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖

四人中，活到最后的是想做好人的刘健明，偏偏到了最后还是坏人；

几个三年又三年后，陈永仁依然以黑 社会 身份死去。

他已无法知道：后来，在警察墓地，终于有很多人知道了他是警察。

坏人想做好人却靠不到岸，好人用坏人的身份活着回不到出发点，两人都是无奈。

但从出身来讲，我觉得其实刘健明更惨一些。

假设警察出身的陈永仁，真的如愿恢复警察身份，之前他在黑 社会 做的那些不好的事，将会被一笔勾销。

而黑 社会 出身的刘健明，不管对警界做了多少贡献，只要有一天他被人查出自己是黑 社会 派进来的卧底，一切全部被抹杀。

从年少时，刘健明看着离开的陈永仁，内心说道：我想跟他换。

刘健明：以前我没得选，现在我想做好人，给我一个机会。

陈永仁：去跟法官说吧。

其实命运一直没有给刘健明做好人的机会。

不多说剧情了，大家都很熟。

但有人说，《无间道》之后，再无港片。

这话固然夸张，但《无间道》在千禧年后为港片立下的标杆，其后的港片却也难以逾越。

大家好，很高兴回答这个问题，说到有哪几部片能称为港片的巅峰，我想应该从港片的巅峰年代说起，港片的巅峰期位于上世纪的80、90年代，1998年后港片票房开始断崖式缩水，而在港片的巅峰时期就不得不提到，三位各领风骚的影视大佬“双周一成”，他们各自在这个时期拍摄的电影风格迥异，都可以算作港片的巅峰之作。

1、“双周一成”之周润发

周润发巅峰期为1986-1989年，在此期间拍摄的《英雄本色》不仅斩获3468万港币票房，更是在当年的金像奖上大放异彩。

而后由周润发在《喋血双雄》中饰演的小马哥更是深入人心。发哥戏路很宽不仅可以拍英雄主义电影，拍起喜剧来也不放多让，当年拍摄的《八星报喜》又登上了当年票房冠军的宝座。

到了1989年，周润发与王晶合作，拍摄了火遍东南亚的《赌神》系列电影，让周润发又迎来事业的有一个高峰。

2、“双周一成”之成龙

成龙1978年凭借《醉拳》和《蛇形刁手》发迹，时至今日依然是华语电影的王者，1980年凭借《师弟出马》斩获1102万港币票房，成为当年的票房冠军。

1985年可以称为“成龙年”，他所主演的《福星高照》以3074万港币刷新票房，而这一年票房前四的电影，全部出自成龙之手，而其中最出名的要数《警察故事》。

3、“双周一成”之周星驰

周星驰巅峰期为1990-1995年，从时间上可以看出来，与成龙和周润发相比，周星驰成名要晚许多，算是他们的后背，但在今天的香港影史上，周星驰的成就完全可以和另外两人平起平坐。

1990年一部小成本电影《赌圣》斩获票房4132港币，成功改写香港票房纪录，更重要的是改变了周星驰个人的命运。同年又与刘德华合拍《赌侠》，斩获票房亚军喜剧之王向着他的王座踏步而上！

1992年是周星驰迎来事业巅峰，也是港片迎来最巅峰的一年，在当面票房排名前十的影片中，周星驰一人就主演了五部，而且是前五部！可以说周星驰单凭一人之力，就把1992年的香港推向了最巅峰。他和梅艳芳合拍的《审死官》斩获当年票房冠军，一人独占票房五席的记录至今没有人能打破。

在我看来，如果提到巅峰的港片，是无论如何也绕不过这三个人的，在八九十年代，他们几乎霸占了香港的电影市场，可谓部部卖座、部部都是港片的巅峰！

1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。

请默念台词。

刘建明：挺利索的。

陈永仁：我也读过警校。

刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。

陈永仁：我不像你，我光明正大。

陈永仁：我要的东西呢？

刘建明：我要的你都未必带来。

陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。

刘建明：给我个机会。

陈永仁：怎么给你机会。

刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。

陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。

刘建明：那就是要我死。

陈永仁：对不起，我是警察。

刘建明：谁知道

2.《大话西游之大圣娶亲》

请默念台词。

曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！

3.《英雄本色》

请默念台词。

我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。

阿sir，我没有当大哥已经很久了。

4.《倩女幽魂》

请默念台词。

十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。

5.《赌神》

请默念台词。

跟我赌是你的不幸。

你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。

我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！

6.《黄飞鸿》

请默念台词。

如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。

7.《阿飞正传》

请默念台词。

十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。

请各位继续补充。

大家好，我是小粤岳。

香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！

九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！

零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！

一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。

以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]

8. 林家栋演的在监狱还带爆炸耳环的什么电影

电影 三不管
《三不管》（英文：Chaos）是2008年上映的香港末日电影。刘浩良编剧，邱礼涛导演，陈德森监制，林家栋、田蕊灶局妮、连知辩败凯主演。全片搭颤以九龙寨城为蓝本。

9. 求一部香港警察和炸弹有关电影

《靓女差馆烂册》是由张敏执导，刘嘉玲，陈奕迅，张达明，林晓峰，李珊珊，徐子淇激历如，傅天颖明启，何嘉莉主演。女的是刘嘉玲。

10. 近几年香港火力最猛的五部电影 刘德华独占两部

港片的彻底衰落，从本世纪初就已成定局，但在这漫长而痛苦的十几年里，总有一些香港电影人，试图通过改变，来振兴港片。

尤其近几年，一些投资浩大的香港电影陆续登场，这些火力强劲的大片，如同港片谢幕前的烟火，绚烂美丽，又清冷短暂，电光火石间，仿佛映射出了港片曾有的辉煌。

虽然明星云集，但却是今年很容易被忽略掉的一部港片，一是片名取得毫无个性，像是一部二三十年前的电影；二是已经五十大几的刘天王，最近几年选片品味堪忧；三是导演邱礼涛，虽然以前是香港cult片先锋，但最近几年已几无锋芒。

但令人意外，这却是今年少有的爽片，既然叫“拆弹专家”，枪战，爆破自然少不了，更主要的是本片节奏明快，无尿点。

2、《风暴》

这是一部警匪片，也是一部战争片和灾难片，倒不是因为影片涉及到战争背景或是里面有什么洪水猛兽，而是因为这部电影的火力太猛，最后的警匪枪战，几乎将香港中环夷为平地！

《风暴》虽然夸张，但是过瘾，很多爆炸场面和人员中枪的戏，都经过了精心的设计，所以给人以帅呆了的感觉。刘德华在片中依然很帅，依然耍帅，两位反派大佬胡军和吕良伟，表现出了应有的气势。

3、《扫毒》

有人给香港导演陈木胜取的绰号是“香港的迈克尔·贝”，言下之意，就是这老兄是香港电影圈的“爆破专家”。虽没有像《珍珠港》《世界末日》《变形金刚》这样的超级大案子可做，可《我是谁》《特警新人类》《冲锋队之怒火街头》等片的制作规模也不小。

《扫毒》是陈木胜电影里，场面最为火爆的作品，直升机配备的加特林机关枪的俯射场面，只比《黑鹰坠落》差一点点，追车、爆炸更是家常便饭。除了大场面外，本片剧情非常工整，张家辉的表演特别亮眼。

4、《毒战》

这可能是杜琪峰进军内地最好的作品，虽然是在内地拍的影片，但老杜个性鲜明，使得这部电影更像一部纯粹的港片。

5、《寒战》

香港带“战”字电影很多，什么《暗战》《毒战》《激战》《逆战》《冷战》等等，而在这些“战片”里，现在最具品牌知名度的是《寒战》。《寒战1》于2012年问世，不仅票房大卖，更获得香港电影金像奖最佳影片奖。

去年的《寒战2》在内地暑期档也大杀四方，收获将近7亿票房，这在港片中已算出类拔萃。《寒战》不仅枪战和爆炸场面火爆，更难得的是，影片拍出了一种气势，这种气势并非依靠大场面就能堆砌出来，像前面提到的场面最为宏大的《风暴》，在气势上，就并不比这部电影强。