① 香港经典电影有哪些
武侠片:《黄飞鸿》系列,《新龙门客栈》,《东邪西毒》,《刀马旦》,《方世玉》系列,《笑傲江湖之东方不败》,《倩女幽魂》系列(因为是程小东,徐克的作品,就姑且归入武侠片),另外还有《倚天屠龙记之魔教教主》,《新少林五祖》等等
动作片:《导火索》,《杀破狼》等等
警匪片——香港电影最常见也是拿捏最好的题材。
《英雄本色》,《无间道》系列,《枪火》,《古惑仔》系列(姑且归入),《保持通话》等等
搞笑片——大家比较熟悉的香港电影题材
《花田喜事》,《家有喜事》,《东成西就》,《老婆未满18岁》,《大话西游》等周星驰系列,《警察故事》等成龙系列
文艺片——获奖较多的题材
《新不了情》,《重庆森林》,《花样年华》,《甜蜜蜜》,《玻璃之城》,《阮玲玉》,《如果爱》(音乐电影)等等
恐怖片——比内地的强多了
《山村老尸》系列,林正英的僵尸系列,《见鬼》,《三更》,《饺子》等等
动画片
不得不提徐克的《小倩》
② 香港有什么经典电影
《东邪西毒》
一部华语电影聚集了那么多当时最顶级的天王天后怎么可能又怎么可以不经典。整部电影是在一个真实的沙漠中拍摄,当时并没有现在这么高的技术可以模拟,但是显然当时的真实才能成为经典。虽然深处热情洋溢而又火热的沙漠,但是拍摄地氛围却是低沉压抑的,甚至可以说是无趣的。王家卫的片子,从来只是适合特定的某一人群看的,如果你不是一个内心充满文艺自我的,可能不太适合。但这绝对是一部经典不假。
③ 香港十大经典电影
导语:香港电影曾在过去有着很高的地位,也是广东人引以为豪的一种文化,下面就由我为大家介绍香港的十大经典电影,还没看过的朋友们都去看一下吧~
第十名:太极张三丰
内容精彩,剧情不谈了。武打设计和音乐一直非常欣赏。但对于有考据癖的人来说,服装和人物太夸张。张三丰据说跨了三个朝代。但里面同时出现的却是宋朝的兵,元朝的将,明代的太监。看得我直想笑。
第九名: 刀
即使徐克的电影逻辑和伦理过度混乱,众人依旧期待多多。大概是他营造出武功之飞花落叶、轻盈鬼魅,又带着残阳如血的悲情。我以为,武侠片的导演,但凡能于动作之间流露真我性情,就成功了一半。
第八名:新仙鹤神针
93年的港片,徐克监制,陈木胜导演 我仰慕已久的香港电影鼎盛时期古装武打跟风作啊,终于看上了! 关芝琳,梅艳芳扮相超美 梁朝伟则复制了一贯的好心搞笑的武林小人物形象 徐克的痕迹太浓,他的想象力的痕迹还带点小色情,古装武侠明星幽默和小色情,应该足以复制票房成功了吧,蛮好看,一了夙愿
第七名:功夫皇帝方世玉
香港那个时代的武侠片很难再超越了,也许偶尔也能可以做到与它齐头并进,总是在那临转身一眼的韵味中差了千里之遥。 但说方世玉和黄飞鸿这两部系列,可以说是李连杰演艺生涯的一个里程碑也是武侠片里登峰制作。
第六名:笑傲江湖
小时候,看所有金庸小说,最喜欢的'人物就是令狐冲。外在风流潇洒不羁,可内在又正直善良有责任感,该站出来的时候总能站出来。但当时徐克版《笑傲江湖》没敢看完,那种夸张变形的影调和大肆渲染的血腥场面超过了我的承受力。
第五名:倚天屠龙记之魔教教主
这部老片,好久没有看过了,印象渐渐淡去,唯有华山二老身披红十字标志,仿佛天国王朝里的客串嘉宾,让我们武林各正派围攻“邪教”圣地光明顶的盛事变成了最露骨最不留情面的滑稽演出。
第四名:笑傲江湖之东方不败
林青霞英气的脸庞,笑则妖而不媚。 曾无意读到她因琢磨进入东方不败这个角色而走火入魔,几度抑郁,一个演员只有将自己的心交给了角色,才会把戏演活。 一壶酒一个朋友。海中的以酒会友看得人荡气回肠,无须过多的言语。
第三名:新蜀山剑侠传
几十年前的片子能拍到这个水准,很经典了,那时候各位大腕都很年轻啊,年轻的都难以相信。刘松仁那瘦瘦的身材,林青霞一副少女身段,徐少强原来也演过好人,洪金宝也曾经没那么胖,哈,这么多将来的巨星,现在看简直有穿越的感觉。
第二名:东邪西毒
已经忘记是因为喜欢梁朝伟才喜欢上王家卫的电影,还是因为喜欢王家卫的电影才喜欢上梁朝伟,总之,王家卫的电影,是值得期待的。喜欢那些变幻迷离的光影,那些支离破碎的片段,那些欲语还休的爱情。看不懂王家卫电影的人,只是因为还太年轻。
第一名:新龙门客栈
我最爱的始终是新龙门客栈 不是徐克最爱,是港片最爱 看多少遍都觉得好看 完全符合我的审美 故事好看,场景好看 很man很酷的气场,又不乏性感妖娆 完美 这是我心中完美武侠的典范 程小东的武指也是巅峰,每个动作都漂亮,绝不拖泥带水。梁家辉超赞被林青和张曼玉这俩女人夹击,完全没有失色而且让两个女人都爱他这件事变得很有说服力。浩然正气,风流倜傥
④ 香港电影大追捕内容介绍
任达华和张家辉饰演两位男主角。这部电影讲述了一个警察与凶犯博命相争的故事,张家辉扮演的王远阳与相隔20余年的两桩命案有关,任达华出演的落魄警官则负责寻找证据将他缉拿归案。
二十年前因奸杀少女依芸入狱,重犯王远阳(张家辉 饰)在狱中历经凌辱,变成性格怪异、人见人惧的哑巴杀手。刚刚出狱的他,又卷入了一场惨绝人寰的命案之中:中英混血指挥家徐翰林被发现抛尸海边荒野,容貌尽毁遍体鳞伤,而徐翰林正是少女依芸的父亲。外号怒汉的警探林正忠(任达华 饰)一心查出真相,出狱后一直跟踪徐翰林幼女徐雪(文咏珊 饰)的王远阳,自然成为最大的嫌疑人,一场全港大追捕全面展开,然而,真相才刚刚开始被揭开
⑤ 香港有哪些经典电影
1、《大话西游之大圣娶亲》(又名《大话西游之仙履奇缘》)是周星驰彩星电影公司1994年制作和出品的一部经典的无厘头搞笑爱情片,改编依据是吴承恩所撰写的神怪小说《西游记》,该片是《大话西游》系列的第二部,由刘镇伟导演,技安编剧,周星驰制作,周星驰、朱茵、莫文蔚、蔡少芬、陆树铭、吴孟达等人主演。
⑥ 香港经典电影介绍
1.《白金龙》导演:汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影,邵氏的前身“天一”电影公司出品,由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》,就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录,产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》,开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》,开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代,香港制作了近3000部粤语片,形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
2.《独臂刀》导演:张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片,张彻凭此片成为“百万导演”,王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前,香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下,多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧,武侠片中的英雄也多半是女飞侠,男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后,男性开始成为影片的主角,电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星,而是健壮有力的男明星。
3.《侠女》导演:胡金铨1972
1975年,胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖,这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演,也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影,并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝,使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
4.《蝶变》导演:徐克1979
70年代末,邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化,电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期,香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”,徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向:一是艺术电影的出现;二是特技的迅猛发展,80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
5.《最佳拍挡》导演:徐克 1982
自1982年开始,香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集,而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初,许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点,而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞,在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头,弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收,是香港本土电影国际化的最初尝试。
6.《A计划》导演:成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁?成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练,使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌,他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部,例如他从钟楼上坠落的镜头,一镜直落,不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部,成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》导演:吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器,张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”,做过张彻的副导演,是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来,把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大,代表了香港电影枪战片的最高成就,也是世界枪战片的最高成就。
8.《阿飞正传》导演:王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了,虽然票房成绩一般,但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑,它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的,堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”,至今被奉为经典。
9.《甜蜜蜜》导演:陈可辛 1996
1997回归前的茫然,就像三叉路口的选择,在这个历史时刻来临前的一年,陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世,在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型,早期就有李晨风、秦剑等著名前辈,而70年代后因为武侠功夫片的盛行,艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归,它以细腻而真实的心理描写,展现了历史的进程。
10.《喜剧之王》导演:李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来,香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少,周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员,早期有梁醒波、新马仔、许冠文,而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物,老少咸知;《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹,新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用,并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
这些电影真的很好看,我给你推荐的,望你能够喜欢!
⑦ 香港电影的介绍
香港电影(Hong Kong Film)是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的:香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。香港作为英国的殖民地,发展成为华语世界(包括海外华人社会)以至东亚电影的制作基地之一。几十年来,香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一,人们把它称做“东方好莱坞”。
⑧ 香港动作电影的介绍
香港动作电影是香港电影中最广为世界各地所认识的电影种类。它揉合了好莱坞式动作电影的电影风格,以及中国电影的传统特色。这种中西合璧的跨文化特色,现在反而成为了不少欧美电影的参考对象。早期的香港动作电影主要为武侠片,强调传奇及剑术等元素,但此潮流在1930年代受政治影响而退却,并由更现实化的拳脚功夫为主导,通常由著名的民族英雄黄飞鸿为主角。战后文化带来第二浪的武侠片热潮,并有更多的暴力镜头,其后由邵氏出品的功夫电影则成为主流。1970年代则见证了国际巨星——李小龙的诞生及突然逝世。1980年代则由成龙为主导,并把惹笑、危险特技及现代城市背景加入动作电影中。而李连杰的真功夫则吸引东西方的观众。导演的创新,如徐克及吴宇森,为香港动作电影带来更多变化,如枪战、黑社会及超自然等。但部份主要人物在1990年代前往好莱坞发展,却令香港动作电影渐变失色。