香港男神电影推荐

Ⅰ 7位销声匿迹的港圈男神，最大的62岁，最小的40岁，都是时代记忆

吴敬辞曾在《儒林外史》中写道：“三十年河东，三十年河西”。这句话的意思是世事变化，盛衰无常，而用此来形容 娱乐 圈中众多艺人的现状，确是合适不过。

大家都知道，一个艺人如果没有作品出来，是很容易被大众淡忘的，而今天，我们就来回顾下那些曾红极一时，现今却已过气的香港男艺人。

说起何家劲这个名字，可能大众并不熟悉，但提起他的成名角色，那你一定记忆犹新。

1993年，何家劲凭借古装侦探剧《包青天》中英俊仗义的“展昭”一角而成名，潇洒肆意，侠肝义胆，让无数少女为之痴迷。

成名之后，何家劲前前后后拍了20年的戏，但都达不到往日辉煌，也是因为“展昭”一角太深入人心，所以他也很难有所突破。

于是何家劲在2013年拍完最后一部作品《新燕子李三》后，自此便退圈了。

退圈之后，何家劲与朋友一起创立了食品加工厂，转行做起了 健康 养生 行业，并在2014年，担任惠州的 旅游 形象大使。

如今已经61岁的何家劲，虽然事业有成，但还是单身一人，没有结婚。

年轻的时候，他和香港演员李婉华有过一段恋情，当时非常高调，但是后来没有走到一起！

还有一段恋情是和凭《梅珍》一举成名的高金素梅有过一段恋情，两人都到了谈婚论嫁的地步了，但是最后还是分道扬镳了。

据说他们之间还有一个“60岁”的约定，如果两人到了60岁还未婚嫁的话，就约定共赴一生。

2019年，高金素梅对于这个约定给出了答复：“当年只是一句玩笑话，现在两人20多年没有联系了，60岁的约定不要当真了！”

而今孑然一身的他表示自己“多年来四处拍戏，居无定所，哪个女人受得了”。看来是没有再婚的打算啦！

郑伊健最红的时候，连张学友都说应该把自己“天王”的称号让给他。那为何昔日巨星现今却已陨落？只能说他成也电影，败也电影。

郑伊健的成名之作是电影《古惑仔》系列，而后，他以裹挟之势席卷了整个亚洲影坛，成为了二十世纪末的时代宠儿。

可以说在2000年以前，郑伊健绝对是香港影坛的票房保证。

但从2001年的《蜀山传》之后，他就开始走下坡路了，这部电影耗资巨大群星云集，然而最终票房却只有一千万出头，仅排在了当年票房榜的第13位。

2002年，他参演的《我老婆唔够秤》《暗战2》票房都不理想，只有几百万，最惨的《当男人变成女人》，票房仅一百多万。

2003年仍然差劲，他参演的《安娜与武林》《双雄》《炮制女朋友》都是票房惨败之作。

短短三年时间，郑伊健便坐实了票房毒药之称，从此以后再也无缘大制作，票房也基本在几百万到一千万之间挣扎。

他和梁咏琪，邵美琪之间“双琪夺面”的三角恋情，当时轰动 娱乐 圈儿，1988年苦追邵美琪，但是却在他红透半边天的时候，因为各自事业忙碌而分手。

1999年3月，他和梁咏琪拍舞台剧《仲夏夜狂想曲》相识，一吻定情，10月，他被拍到在梁咏琪家过夜，随之恋情曝光。

而那时他和邵美琪还未彻底分手。因此梁咏琪背负了“小三”的罪名，玉女形象尽毁，他也成了大众心里的负心汉。

郑伊健随之承认已经和邵美琪分手，和梁咏琪正式在一起，但是两人交往7年还是分手了，据说是梁咏琪不满郑伊健事业心不重，演艺事业停滞不前。

直到蒙嘉慧的出现，郑伊健有了结婚的想法，两人也交往7年，2013年结束爱情长跑，在东京秘密结婚。

许志安因一曲《男人最痛》成功出名，被选为中国香港十大杰出青年，后又因参演《肥田囍事》，人气急升。

本来事业不错的他，因与郑秀文结婚期间出轨TVB女演员黄心颖，并给朋友马国民戴上绿帽，而口碑大跌。

不仅如此，他早年与韩红称兄道弟时，还被拍在街头与其行为亲密。

后来许志安一度淡出，现今一直找机会重归人们视野。

而今54岁的许志安，有些让人心酸啊，好友梁汉文和陈小春都参加《披荆斩棘的哥哥》去啦！而他只能在家和郑秀文自弹自唱啦！

最近他更新的社交动态都是自弹自唱，每次自弹自唱还故意漏出婚戒，网友觉得这番操作很刻意，如果不是“安心”事件，他现在肯定也有机会和梁汉文等成了披荆斩棘的哥哥，来个“大湾区big4”了！

说起张卫健，大家一定能想到他的代表作《小鱼儿与花无缺》，该剧当年可是掀起了一阵热潮，打败了TVB一线剧的平常收视率。

本该有大好前程的他，因与谢霆锋借戏伤人，一度遭到大陆 娱乐 圈批评，后又因吃苦耐劳高产而挽回口碑。

因一句“你张卫健不沾毛你都不挣钱的”，张卫健便决定把所有头发都剃掉，为了证明他没有头发也能挣钱。

而他淡出 娱乐 圈的原因，是因为与谢霆锋再度合拍的《下一个奇迹》，因内容涉及传销，被禁播至今。后来他也没什么作品，靠着去小地方商演和综艺节目维持生活。

吴启华因周星驰电影中的“方唐镜”一角被大陆观众所熟知。因形象高大英俊，气质温文尔雅，而广受女性欢迎，有“师奶杀手”之称。

本来星途璀璨的他，因私生活混乱自断前程。

有一次，吴启华到内地活动期间，耐不住寂寞的他招了两个妓女入住酒店，结果此事被曝光，让他一度受到非议。

他本人情史滥多，不计其数。但风水轮流转，他渣别人，最后报应也到了自己身上。

他的老婆石洋子，比他小21岁。结婚七年，过亿家产被其败光，石洋子还拿着吴启华的钱去养别的男人，吴启华最终无奈离婚，只能与女儿为伴。

最后吴启华沦为三四线演员，拍的戏并不少，但再也回不到往日风光了。

下面这两位虽然已经销声匿迹许久，但是比上面几位幸运的是，他们有机会来到了《披荆斩棘的哥哥》，借助这个节目，他们的知名度回温不少。

这两位就是谢天华和梁汉文。

谢天华和郭富城是香港无线电视台舞蹈班的同期同学，和陈小春曾同为组合“风火海”成员，他在 娱乐 圈也曾过有风光时刻。

论音乐，他曾获得张学友的赏识，在香港连续公演42场的音乐剧《雪狼湖》；

论影视，他出演的电影《Laughing Gor 之变节》，荣获香港当年暑期档的票房冠军；论舞蹈，他在《舞动奇迹》中夺冠，并获得“终极舞者”殊荣。

2005年谢天华从夜店买醉，身边嫩模陪伴，亲密异常。和嫩模王璐瑶的绯闻闹得沸沸扬扬，王璐瑶还把两人合照发到了社交平台上。

2012年和身材火辣的苟芸慧一场“车震门”，又成了闹剧一场。

但自从2018年10月他宣布妻子生下二胎女儿后，当了两个孩子的爸爸谢天华就很少出来拍剧了，低调在家带孩子当奶爸。

一直活在绯闻里的谢天华，这次有机会来《披荆斩棘》的哥哥，也真是机缘巧合了。

和陈小春林晓峰同台组团，成了节目的一大亮点。

还有一人几乎销声匿迹了，但是也有机会来到了《披荆斩棘的哥哥》，他就是梁汉文，说起梁汉文，很多人可能没什么印象，身为香港男星，梁汉文的名气确实比不上其他人。

大概是运气不好，所以梁汉文没让太多人记住。梁汉文自己也表示：“我感觉我每次事业稍微发展好一点的时候，就会有一些不太顺的事情发生”。

1989年，17岁的梁汉文参加歌唱比赛后成功发行唱片，结果只卖了500张，要知道同期歌手最差也卖了几万，卖的好的十几万二十几万都有，然而梁汉文只卖了500张。

1994年，梁汉文第三次发布唱片，其中的《缠绵 游戏 》让他小火了一把。

眼看事业小有起色，但一年后，他因在《欢乐满东华》中说了一句粗话，被公司雪藏了。

过了几年，梁汉文去拍戏，饰演《齐天大圣孙悟空》中的唐三藏，这一角色让他重回荧幕，但同期他的股票大亏，银行卡只剩五位数存款，其母亲又身体患病，唱片公司也与此同时宣布倒闭，梁汉文只能向朋友借钱度日。

2002年夏天，他因一首歌被金牌唱片公司高层黄柏高赏识，签约旗下后，他的歌唱事业又重获生机。

原本以为一切终于顺利，结果在2013年，梁汉文开“THANK YOU”巡回演唱会时，妻子打来电话告诉他，自己得了乳癌。于是，梁汉文早上陪妻子化疗，下午晚上工作，就这样，夫妻俩终于共度难关。

因为这种种原因，梁汉文的演艺事业并不红火，好在他并没有因此颓败，反而以乐观的心态对生活报之以歌，这才一路向阳，坚持了下来。

都曾是昔日风光的大明星，如今却因种种原因淡出大众视线。 娱乐 圈这鱼龙混杂的地方，想做一颗常青树，就得洁身自好，恪守本分。所谓“种瓜得瓜种豆得豆”，他们沦落至此也皆是因果啊！

Ⅱ 几年前的方中信绝对是男神，这几部老电影就可以看出

方中信出道至今已整整32年了，他演了不少影视剧，也获得不少奖项，可谓是有口皆碑的型男，已经50多岁的他还真是不容易啊！那么他的电影你看过多少，推荐几部。
《五月樱唇》是由林金锋执导的情色片，陈宝莲、林利红、方中信、曹查理、田代美希、松坂宏子等领衔主演。港岛半山区一幢气派非凡的别墅，灯火通明，原来是拥有健美小姐冠军衔头的方莉红小姐的生日舞会。中大四年级的李诗韵偕同班同学许若男依约参加了这个美女如云的盛会。午夜，诗韵和若男同乘一部跑车离去，途中跑车发生故障，停在路旁。不久，由远处有两部跑车飞驰而至，车上六个男子不经两女同意，硬推她们上车，直往后山茂林去。
《胜者为王》是由王振仰执导，方中信、吴镇宇主演的香港黑道电影，卓老大是地下赌场教父，但年老气弱，已交由女儿胜男代表应付各方挑战。狄风为卓老大仇家之子，精于千术，专程由美回港报仇，用计令卓老大自杀后，派人骚扰男旗下娱乐场所，男因遭手下出卖，终被夺去所有财产。男于逃避狄风追杀时，得小赌徒崔水，高中及身怀特异功能武功高明的秋燕所救，高中利用秋燕特异功能于狄风赌场赢大钱，引来追杀崔水中弹牺牲。男决东山复出，挑战狄风，藉秋燕打败对手，狄老羞成怒，血洗赌场...
《色降II之血玫瑰》是由林华全执导，方中信、汪永芳主演的鬼片电影。叶红与玉麟是好朋友，而叶红母亲由于贪恋玉麟家财虽然明知他已有未婚妻白绫，仍聘请法师向他施了色降，因此他终日迷迷痴痴心中只想着叶红，后来他与叶红亲热时却被白绫撞破，白绫虽然感到气愤但玉麟一连串的行为令她怀疑玉麟撞邪，于是找来法师为他解降，最后两法师终于展开正面对决……
《爱到尽头》是由雷瑞麟执导，林保怡、陈玉莲及方中信等主演。宋月明一次在濒临坠落的边缘，遇上有情有义的郑伟杰，从此改变了一生的命运，伟杰生于富家，为人仗义疏财，月明在他最需要的时候，他慷慨相助还从怜生爱，与月明结为夫妻。月明霎时间变成世界上最幸福的女人，可是好景德镇不长，伟杰家族生意失败，宣布破产，其父更自缢而死，伟杰从此生活落泊，但是月明并未因环境的改变所执着的爱情，对伟杰恩深义重不舍不弃。卓郎 与伟杰是患难之交，情同兄弟从英国学成归国后，四方寻觅伟杰的下落，可是当他发现伟杰时，他已沦为粗鄙之人，不但债台高筑，而且多番凌辱月明，欲将她逼走。卓郎不惜一切代价来唤醒伟杰。做人积极斗志，唯伟杰却自暴自弃，不断沉沦。

Ⅲ 香港电影男神陶大宇都有哪些经典的影视作品

《刑事侦缉档案》、《纵横四海》、《风云岁月》、《学警出更》、《掌上明珠》等等。作为当时的风云人物，陶大宇的演技是可圈可点的，如果不是后来他的感情生活出现问题，想必现在他的咖位应该是很高的。一失足成千古恨，可以说是好好的一副牌被自己打的稀巴烂。

他的每一部作品都见证了他的实力也见证了他在影视圈里一步步成长的历程，在很多的作品中我们不得不承认陶大宇的高超演技，他的演技让我们无话可说，但是感情生活也是让人捉摸不透。据说现在已经56岁的陶大宇要再婚了，不管是为了尽孝还是为了10年恋爱的女友，希望他这次能够认真对待婚姻吧。

Ⅳ 你觉得张家辉的哪部电影最经典

就算代言某网游被改称“渣渣辉”，也别小看张家辉的演技和实力。

不鸣则已、一鸣惊人，说得就是张家辉。一直觉得 张家辉是很有头脑、善于思考、热爱表演的男演员 ，虽然自出道以来演了这么多年配角，但被业内认为“天资平平”的他，就是凭着一股韧劲，终于等到了2009年的那部 《证人》 拿下影帝称号，证明了自己的演技和实力。

张家辉的片子，前期就是喜感十足的绿叶角色，随着演员表上自己的名字慢慢往前移，张家辉有了更多露脸的机会。

因为特别喜欢琢磨人物，张家辉对内心复杂的角色特别拿手。给我印象最深的，就是 《黑 社会 》 里的飞机、 《放·逐》 里的阿和， 虽然看起来不那么出彩，但贵在“言不由衷”的身心矛盾、私欲与情义面前的艰难抉择。

看一个演员，要看他的内心。其实，我想推荐一部大家都不太看好的影片，张家辉自编自导自演的 《低压槽：欲望之城》 。这部影片的豆瓣评分只有4.4分，算得上张家辉主演的影片中，评分最低的一部了。 但这部电影里，张家辉对写意的自我追求，自我表达的欲望，都得到了很真实的体现。

看得出，在《低压槽》中，张家辉深得杜琪峰的风骨，试图创造出一个“极其不稳定”的故事，大量的灰色调与令人窒息的情节，似乎表现出张家辉对传统黑色风格犯罪题材影片的痴迷。

因为彻头彻尾的“自我迷幻”风格，《低压槽》不知所云的故事完全超出了观众的预期，票房口碑双扑街也咎由自取，但作为一名成功的演员，能够把自己的梦与欲，以电影作品的形式表达出来，张家辉做得确实够绝。

张家辉作为一名香港的实力派演员，他的经典之作真的有很多像：《赌侠1999》《化骨龙与千年虫》《黑马王子》《流氓师表》《中华赌侠》《激战》《证人》等。

我最喜欢的一部就是《证人》，大家都说《证人》不是他最为经典的，但是我就是喜欢这部剧，也许是因为这是我看的他的第一部剧，也许是因为这部剧我爱上了他的原因总之我就是喜欢这部剧，在这部剧中他 情感 细腻而又不失男人魅力，这个看似阳刚冷酷的杀手身上散发出来的柔情，无比悲凉，却有着厚重的温度。张家辉在塑造这个悲情角色时，从形象到动作，都是出神入化的表演。每一次冷酷的绝杀、每一个温情的场景、每一次冷暖的转变，他都拿捏得非常精准到位。

喜欢这部剧还有一个原因就是扮演警员的谢霆锋，在这部剧中演绎的也是相当完美的呢，尤其是沙堆里刨人那场戏，先是抓狂，继而崩溃，最后喜极而泣。哭得时候还涕泪交加，毫无美感，却真实得让人痛楚。

而今在距离我看这部剧有将近10年的时间上，我还清楚的记得当时看的时候的那种无法言喻的感觉和心情。好像看见一双大手，翻开瓦砾，寻找着温暖的火种。也许生活就是那些瓦砾，我们必须探手下去，才能触碰到那瓦砾深处温暖的希望。

张家辉我觉得是我国香港一位男神级别的影帝演员。他的演技可以用出神入化来形容。

不管是《大事件》中饰演火爆脾气的警察，还是《黑 社会 》中演绎的二流古惑仔，以及《证人》中饰演悲情的拳手，还有《流氓师表》《黑马王子》中的喜剧成份，真的是让人无不折服，他的喜剧中的 搞笑 与周星驰的不同，他的 搞笑 成份中带着点痞，还有的“严肃”，悲情和无奈等。说他是影帝是当之无愧的！

我最喜欢看的就是《赌侠1999》，这应该是一部大家很熟悉的电影，是一部开创香港赌片潮流的经典。主演的是刘德华、张家辉、朱茵等人。

刘德华饰演的阿King是靠赌博为生的，在一场赌局中被人陷害，他也因为误杀，被判五年。五年后，阿king出狱，由张家辉饰演的混混化骨龙为他接风洗尘，之后阿king答应教化骨龙赌博。此片之所以成为张家辉最经典之作，除了因为化骨龙一角初现银幕，亦因为戏中其中幕，张家辉本来打算用器材干扰赌场内的电视讯号，令场内的电视转播变成他预先准备好的假片段，点知驳错线，令他的手提电脑出现了亚视的片段，令他道出风行20年的金句“x你个x！亚视来的喂！”，成为经典。

看到这个问题，心里第一个答案就是2006年由邱礼涛执导，张家辉、吴镇宇、黄秋生、李彩桦主演的这部剧情片《黑白道》。

之所以认为《黑白道》是张家辉最经典的一部作品，是因为该片是其演艺生涯的分水岭，在此之前，人们印象中的张家辉，无非就是那个赌片里负责插科打诨的小配，或是TVB剧集里念着套路对白、默默无闻的小演员，可对于演员这份职业的热爱和坚守，让他终于等到了这部决定他未来道路方向的作品。

2008年的《证人》让张家辉一举摘得第28届香港电影金像奖最佳男主角以及第46届金马奖最佳男主角的殊荣，而后更是出演了《线人》、《扫毒》、《激战》等一系列的叫好佳作，许多人认为《证人》中的洪荆是张家辉出演角色的转折点，关于这一点，当年的我就不是很认同，原因就在与更早的《黑白道》。

《黑白道》豆瓣评分6.7，是邱礼涛的作品里分数较高的一个了，不知道是不是之前豆瓣的评分机制不健全，我倒是认为分数偏低，吴镇宇洒脱自如、黄秋生沉稳老练，都给影片加分不少，再有真正意义上第一次担任剧情片主角的张家辉，该片确实值得一看。多年的积累和沉淀，加上对自己热爱的演员这一职业的执着和坚持，张家辉将一个经历八年卧底生涯的警员单海生刻画的入木三分。记得当年看罢影片我就想，这样的演员是不是该拿影帝啊？果不其然，两年后，辉哥做到了。

作为后《无间道》时代的港产警匪片，《黑白道》的叙事角度并不意外的使用了闪回穿插的手法，不过主要剧情讲述的还是单海生完成卧底任务，重回警队之后的所经历的事。

警校没毕业就被选派去做卧底，争取了八年，终于在完成任务后回到了警队，穿着宽大的警服，面对着脸上打架时留下的疤痕，镜子前的单海生似乎做好了重新当回警察的准备，可等待他的，远没有他想的那么简单 。

八年了，物是人非，上司戏谑他没穿过警服、同事提醒他现在警局里已经不然抽烟，总有同事跟踪他的行踪这些事，单海生一笑而过，他知道回归需要过程，上司也不断提醒他，为了避嫌，总要走这个程序。

迷茫和孤独充斥着单海生的每一天，八年的时间，换来的却只是一张嘉许书和一张照片，同时带来的还有“白”的怀疑、“黑”的憎恨。

黄秋生饰演的警察阿龙，办事风格简单粗暴，为了达到目的常常动手打人，单海生对此不以为然，阿龙反驳他长期不在警察岗位，不知如何办案。

遇到卧底期间认识的人，上司问他：女朋友啊，单海生：大哥达（吴镇宇饰演）的女人，随后点了一根烟，结果发现之前点的烟才抽了一口。这个能够充分表现人物紧张心态的细节，我认为是张家辉自己加上去的。

无论是古惑仔单海生还是警察单海生，张家辉都恰到好处的诠释到位，重要的是，他还抓住了两个身份之间的微妙连接， 身份不一样，但人还是一个人，游走于两个身份之间的迷茫和挂在脸上的表情藏住了多少愤懑、多少犹豫。

古惑仔单海生哪怕是有了女人，也要靠着每天看A片缓解压力才能入睡，但爱情终归是爱情，离开亚琴（李彩桦饰）的单海生逃不过想念，多次找她复合，但身份变了，爱情也变了，最终两个人还是没能重归于好。

大哥达在找人问消息时，让单海生把旁边的小孩带出去，而龙sir的却在面对同样情况的时候，无视旁边孩子的存在。

两个孩子和单海生的对话也颇具意味，

第一个孩子问：你是干什么的？古惑仔单海生回答：我是警察。

第二个孩子问：你是干什么的？警察单海生也回答：我是警察。

第二个孩子：爸爸说警察很坏是不是，但我长大了当警察好不好？

看到龙sir擦着手上的血从屋里出来，单海生陷入了深深的困惑和无奈。

面对“白”的怀疑、“黑”的陷害，单海生也陷入了无尽的自我怀疑中，是人是鬼，是黑是白，

张家辉将这个矛盾演绎到了最合适的点上。

影片最后的情节，陷害单海生的B哥险些坠楼，为了救他，单海生抓住了的B哥一只脚，龙sir在劝他时说：“我在下面看你的时候，我觉得你是要扔下他，但我从上面看你的时候，我觉得你是要救他。你知不知道你是幸运的，有多少卧底并没有像你这样得到嘉奖和复职的机会。”

“黑”也有侠肝义胆、“白”也有铁面无私，找不到答案、弄不清楚的单海生痛苦不已。

两声枪响，卖给单海生A片的残疾马仔击倒了他，单海生最终还是以这种方式做出了牺牲，这也是这部电影最终想表达的，作为卧底警务人员所做出的于私与公的伟大牺牲。片尾指出，做过卧底然后回归警队的警察，由于不堪压力，一般都在3年左右选择离职。而张家辉的演技，真的让我们看到了这份职业值得人尊敬的一面。

张家辉（Nick Cheung），1967年12月2日出生于香港。中国香港男演员、歌手、导演。 1989年，参演电影《壮志雄心》而开始演艺生涯。之后的作品有:《赌侠1999》、《证人》、《大追捕》、《激战》、《陀地驱魔人》、《沉默的证人》、《低压槽：欲望之城》、《廉政风云》等。

在张家辉的众多电影中，我觉得《激战》最经典。《激战》讲述了香港拳王程辉在拳坛没落后，成为赌债累累的落魄中年，富二代林思齐因父亲生意失败而一无所有的故事。在《激战》中有些经典台词觉得挺不错。比如:我好像从来没有把一件事情给做好过，这一次，我想要专心做好一件事。

另外，2013年，张家辉凭电影《激战》，获第33届香港电影金像奖最佳男主角奖、第16届上海国际电影节最佳男演员奖和第10届华鼎奖中国最佳电影男演员奖。从这些奖项来看，这部电影也深受大众欢迎。

首先我想说一下，经典这个词！

经典可以是大家说了算，可以是个人说了算，也可以是票房说了算，甚至有些电影如果有很多大牌明星参演，无论好坏都可以称为经典！

那么提起张家辉，我首先想到的是他最早出道时演得一些配角电影，比如《赌侠大战拉斯维加斯》《赌神》《黑马王子》等一系列带有喜剧色彩的电影，张家辉把配角演得也很经典，很像一个配角啊！ 不过说实话，为了回答问题更加严谨，我还是想凭心而论！

我个人认为张家辉经典电影，还是那部让我对他改变看法的电影！《证人》

首先大家可以看，有图片为证！凭借一部电影，年封7帝，还不能说明什么吗？除非这些奖项都是形同虚设吗？说到这里不得不让我想起张家辉的“半个影帝”

Ⅳ 大家觉得李连杰拍的哪部电影最好看

我觉得李连杰的《少林寺》最好看。

李连杰（Jet Li），1963年4月26日生于北京市，华语影视男演员、导演、制作人 、武术运动员、商人。影视作品有《少林寺》《中华英雄》《黄飞鸿之壮志凌云》《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》《致命武器4》《英雄》《宇宙追缉令》《投名状》《时代周刊》《封神传奇》等。

《少林寺》是1982年香港中原电影公司摄制的彩色宽银幕功夫片，轰动一时。在中国乃至世界影坛掀起一股新风格武术电影热潮，使李连杰一举成为国际级影星，并在中国掀起了武术热。

与许多其它武打影片使用替身与特技不同，李连杰所展现的多是他的真实功夫。《少林寺》在香港上映期间盛况空前。报刊每天登载有关影片的消息、花絮，少林寺的轶闻，演员的轶事。李连杰、于承惠等五位主要演员赴港参加首映式活动，到处受到欢迎。

从天资骄人的武术天才到享誉国际的功夫演员，李连杰保持着他特有的风范。他以内敛、深沉的气质成为李小龙之后的又一个武术大家。向来以 “大侠”、“硬汉”形象示人的李连杰塑造了很多让观众称赞的银幕英雄形象 。他扮演的霍元甲、令狐冲、黄飞鸿、张无忌等等都成为深入人心的角色 。李连杰电影的高票房让他有了“票房灵药”的美誉，也为他带来了良好的口碑和许多奖项。

Ⅵ 陈伟霆《爆裂点》香港尖沙咀拍摄照片路透，该片的看点有哪些

陈伟霆《爆裂点》这部影片，被网友们透露出来，他穿着一身棕色的衬衫，一头的白发显得他酷帅十足，脸上有血，不少网友看着他这个样子，已经开始期待这部剧的上映了。

富二代

只要提起陈伟霆无人不认识，他给人的印象一直都是成熟稳重型的人，不管什么类型的剧，他都演得得心顺手，给观众们带来了不少的惊喜，不过他本人是非常低调的，他其实是一个富二代，他出道这么长时间，全靠自己的努力，他是富二代这个身份，也是网友扒出来的，他从来都不说是说自己是一个富二代，他一开始是是作为歌手出道的，他唱的歌曲也是受粉丝们喜欢，他作为演员，把自己完美的展现给大家，很多人都觉得他很难让人接近，但私底下的他是一位暖男，希望《爆裂点》这部剧他能给我们带来更好的表演。

Ⅶ 张国荣生前有很多的电影，你认为最好看的是哪几部呢

张国荣的电影非常多，但是要在这众多的作品当中挑几部最经典、最好看的，其实很容易，也很简单。

《霸王别姬》

虽然在《春光乍泄》里，张国荣就本色出演和梁朝伟的断背之恋，演的令人纠结，但要说他第一次演出这种角色的电影，还得是之前的《霸王别姬》！这一部中国内地和中国香港合拍的电影，虽然过去了18年，至今仍然维持9.6的高分！这或许是哥哥所有作品当中豆瓣评分最高的一部。

1.张国荣对张曼玉:由这一分钟开始，时间会记住了，你是我这一分钟的朋友。

2，我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死亡的时候。最终阿飞在电影中跟小鸟一样的命运结局，而在现实张国荣何偿又不是那个阿飞、那只无办法落地的小鸟，最后落地了也代表结束了。

Ⅷ 郭富城演的电影有哪些

1、《父子》

这部电影由谭家明执导，郭富城主演，是郭富城电影生涯的重要作品，该电影获得了包括最佳导演奖在内的5项当年的香港金像奖。在这部电影中郭富城饰演了一个滥赌成性的父亲，妻子因为绝望的生活抛弃了他，而他自己则延续着浑浑噩噩的生活，并且为了生活让自己未成年的儿子去偷东西，而他则躲在暗处放风，有一次儿子失手被捉，而这位父亲却落荒而逃。十年后父子再次相遇，父亲满心期待，却得来了儿子残酷的咬掉了他的耳朵。这部电影中郭富城饰演了一个颓废而历经世态沧桑的父亲，让观众对他印象深刻，这部电影也是他早期的转型的重要作品之一。

2、《三岔口》

这部电影取自京剧的同名片段《三岔口》，这两个故事异曲同工，这部电影中郭富城饰演一个失去爱人的警察，这部电影的另外两位男主角也是男神级别的吴彦祖和郑伊健，三个男人演绎了三个轨迹不同的故事，因为种种原因命运交织在一起。郭富城凭借这部电影获得了金马奖影帝。是郭富城早期重要的作品之一。

3、《全民目击》

这部电影是郭富城参演的一部国内的推理悬疑电影，这部电影效仿1957年好莱坞著名的推理探案电影《控方证人》，这部电影同样获得了很多好评，这部电影中郭富城饰演了一位正义的检察官，为了能为社会伸张正义，秉公执法，但是在绊倒孙红雷饰演的大罪犯的时候却一波三折，剧情一再翻转，让观众很有代入感，喜欢推理的观众朋友，这部电影笔者给你们强烈推荐。

4、《最爱》

这部电影是这六部电影中郭富城饰演的最虐心的角色，在片中郭富城和章子怡饰演一对艾滋病情侣，他们在发病最后的日子里发现各自爱上了彼此，并在生命最后昌卖的日子结婚并一起生活，而最后他们在爱情的幸福与病魔的绝望中一起离开了这个世界，展示了什么才是最爱。

5、《踏雪寻梅》

郭富城凭借这部电影再次获得了香港金像奖的影帝，这部电影中郭富城饰演一位潦倒而又很怪癖的警察。他会通过体会犯罪人员的心理进行探案，而这部案情中无论是受害人，还是凶手都处于对社会的深深绝望中，而郭富城扮演的警察一边在破案，也一边深深的受着人性的责问和煎熬。

6、《无双》

这应该是郭富城主演的电影中目前豆瓣评分最高的一部电影了耐基逗，主要是郭富城主演的其他的电影基调太过于阴郁，虽然整部锋尺的电影表现也充满爆发力，但是可能是因为态度积极性的问题，不太受到观众的喜爱，而这部《无双》中，郭富城直接和发哥对戏，相对其他作品而言是更具有传统的“港味”电影，有情怀，有动作，有剧情，所以也很受观众喜爱，无论是口碑还是票房可谓是双丰收。

Ⅸ 《反贪风暴3》古天乐、张智霖、郑嘉颖三大港片男神的表现如何

作为一部续集电影来说，《反贪风暴3》的诞生无疑是成功的。看这部《反贪风暴3》的时候也毫无违和之感，整个的观影过程中很容易被带入到紧张的剧情之中。这部影片无论是演员阵容、制作班底、剧情涉及的案件规模，还是火爆的动作场面来说，都要超越前两部，把这个系列推向了一个前所未有的新高潮。

环环相扣，各种反转，古天乐在片中遭遇各种生死危机，厅册《反贪风暴3》在各个层面都做到了极致，力求让第三部成为该系列最火爆之作。如果是作为一个三部曲而言，《反贪风暴3》已经是三部曲中顶峰之作了。

Ⅹ 有哪几部片能称为港片的巅峰

大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。

《夺帅》

这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。

《杀破狼2》

整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。

香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,

《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。

《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。

《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。

八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后

1 《警察故事》

《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！

2 《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！

3 《赌神》

《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！

4 《无间道》

《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。

5 《英雄本色》

《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！

6 《倩女幽魂》

《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！

7 《古惑仔》

《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！

8《大话西游》

《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。

九十年代前后，是香港电影最为辉煌的阶段，此时的香港电影几乎可以与好莱坞相媲美。

起源于美国，却在香港发扬光大的暴力美学，改变了人们对暴力的美学认识，更是对世界电影工业的发展产生了重大的影响。

而以吴宇森《英雄本色》、《喋血双雄》为代表的暴力美学，也理所当然的把香港电影推上了巅峰。

暴力美学奠基作《英雄本色》

这部吴宇森执导，周润发、张国荣主演的枪战片，以3400万的票房打破了1986年之前的香港票房记录。

《英雄本色》的枪战、打斗、飙车，由于独特东方美学的融入，让人们对暴力血腥、灰暗的本质认识产生了改变。

不断的枪声，飞溅的血液，爆炸的冲击，强烈的视觉冲击让人们忽略了暴力的不适感。而风衣、墨镜、白鸽，也让小马哥的潇洒从容成为几代人的回忆。

此后上映的 《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作 ，其后许多电影都有《喋血双雄》的影子。

《喋血双雄》的主角小庄(周润发饰)是基督徒，而影片的最终的决战地选在教堂，也成为本片的一大经典。

圣母像下摇动的烛光，枪林弹雨间飞翔的白鸽，把暴力美学的概念发挥的淋漓尽致。

香港电影巅峰已过，而香港电影成就的暴力美学，已经融入到电影世界的很多角落。就像小马哥虽隐退，但江湖上依旧有小马哥的传说。

今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。

香港电影有很多，但我认为可以称做巅峰的有以下四部，下面让我们一起来看下是哪四部吧：

第一部是我比较喜欢的《倩女幽魂》这部电影，聂小倩（王祖贤饰）是这部电影中的经典角色之一。30年前的王祖贤在我的眼中，就像是不食人间烟火的仙子，漂亮温柔有气质。她饰演的聂小倩，一频一笑，一举一动都能颠倒众生，无论是笑，还是哭，她所有的表情，都能摄人心魄，以至于很多韩国人都对她疯狂的迷恋，真可谓是美人中的极美！

剧中另一个经典角色便是书生宁采臣（张国荣饰），帅气阳光的外表，让人有一见倾心的感觉。然而，除了这两张绝世美颜之外，剧中的造型和音乐也是堪称经典，因此，该影片火遍了全球。

第二部影片，我认为应该是《赌神》，此片讲述的是闻名世界的赌神高进（周润发饰）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍摄的很大胆，虽然是讲述赌博的事，但实际上升华的却是隐忍奋斗的精神，可以说，很多人因为看了这部电影受到了启发，所以才爱上了赌片。周润发大哥大的形象也是深入到了人心。

第三部影片，星爷的《大话西游之大圣娶亲》，至尊宝（周星驰饰）是该片的经典角色。西游可谓是一个经之不衰的题材，但至尊宝的这个版本才是最具魔性的。因为他能让你小时候看着笑，长大了看得哭。至尊宝和紫霞仙子的爱情甚至延伸到了现代电影中，不管在什么时候看，它都是一部巅峰之作。

第四部影片是《英雄本色》，小马哥（周润发饰）是该片的经典角色。这部电影中的侠肝义胆，在当今 社会 很缺乏，三个男人都很帅，阿杰（张国荣饰）好看，豪哥（狄龙饰）阳光，小马哥（周润发饰）神气，虽说已经三十多年过去了，但每次看这部影片都有种热血沸腾的感觉。可谓巅峰之作无疑了。

以上是我个人的观点，希望对您有所帮助，谢谢！

为了学习粤语，我拼命看过很多港片，粤语没有学会几句，对港片倒是了解了许多。要说港片的巅峰代表作，我个人认为有以下这四部，至今依然被奉为经典，也未能够超越。

第一部：《无间道》

《无间道》是刘德华、梁朝伟两位实力派演员主演，总共分为三部，但我只看过最经典的第一部，第二部第三部总是没有勇气看，毕竟第一部已经够完美了，而且故事已经讲完，第二部和第三部要么另起炉灶，要么讲前传或者后传。潜意识里总是排斥性的觉得第一部一定会完胜第二三部，所以宁可多看几遍第一部，也不愿意看一丢丢第二三部。这可能是一种病，要慢慢的去尝试着自我医治。

《无间道》无论是演员演技还是导演的叙事能力，都足够成为巅峰，毕竟过去了这么多年能够与它媲美的还是没有出现。尤其最后一个场景，两大无间会首在天台的对决的那场戏，看似云淡风轻，实际暗流涌动。对话中规中矩，但联系前面的情节，实际是刀光剑影。

因为太过经典，太过精彩，以至于很多博主将它“学以致用”，有的用于借钱未还的谈判场景，有的用各种方言诠释其精髓，不管怎么使用，都觉得毫无违和感，有种“海纳百川”的感觉。

弹幕里说，这部电影最牛的地方在于最后的场景中，一个电梯里居然出现了三个影帝。虽然是多年后的事情，但足以看出导演选角的眼光足够毒辣。

第二部：《倩女幽魂》

张国荣先生独树一帜的呆萌书生气质，配上王祖贤婀娜多姿的美艳气质，加上故事题材新颖，据说在那个年代引起过不小轰动，哪怕是在后来的这些年，依然有庞大的影迷对此无比热爱，就算是被翻拍，依然有很多影迷觉得第一版是最难以忘怀的经典。

令人惊叹的是，在那个荒唐的年代，人和鬼都能够产生真挚的感情，而人与人之间却到处都是相互残杀，聂小倩和宁采臣的爱情固然悲壮，但世道炎凉，人与人之间的自私和冷漠更扎心。

第三部：《大话西游》

戴上紧箍咒不能爱你，放下紧箍咒却救不了你，不管作何取舍，最终都是一场败局。更伤人的是，孙悟空看着城墙上含情脉脉的两个人，而他们说的是“那个人好像一条狗”，这是何等的扎心。

为了救你不惜拼上一切，赌掉余生，而她却仅仅视他如狗一般的存在。这是对备胎最致命的伤，但影片中的孙悟空又不是备胎，最后却落得个备胎都不如的境地，实在令人无比唏嘘。

星爷的作品，每一个都很耐看，哪怕是同一部电影，不同的年龄段能够领悟到的内容不同。年少轻狂时只觉得无厘头， 搞笑 ，而立之年时觉得道尽了人间冷暖，世态炎凉；不惑之年时顿感写尽了人世间的沧桑和孤寂。

要说星爷的哪部作品最经典，其实很难讲，《大话西游》被解读成感情界的一本网络全书，《喜剧之王》被认为是星爷的自传式电影，《唐伯虎点秋香》逐步凸显星爷的无厘头风格；《武状元苏乞儿》道尽一生的颠沛流离，还有享誉中外的《功夫》；有些忧郁的《长江七号》等等，要说哪一部最经典，我真的觉得很难取舍。《大话西游》是星爷电影被解读最狂热的一部，但作为影迷，其实每一部都很经典。

第四部：《东邪西毒》和《东成西就》

《东邪西毒》用气势磅礴的自然景观掩盖忧郁的文艺气息，用很多的旁白交代故事的线索，凭借当时影视圈的一哥一姐的鼎力加持，《东邪西毒》忧郁到伤感，而《东成西就》 搞笑 到癫狂，完全是两个极其极端的作品，但你很难想象这两部截然相反的作品是同一群演员在同一个时期拍的。

这两部作品中的强大的演员阵容，今天早已成为了乐坛和影坛的前辈，但无论是演唱会还是偶尔参演的电影，交出的成绩依然耀眼。

看完《东邪西毒》后，整个人会莫名的感到压抑，继而再看《东成西就》后，整个人又开始有种欣喜若狂的感觉，二者看完后似乎可以有中和的效果，不妨可以试试。

结语：

港片超级好看的还有很多，如小清新但催人泪下的《岁月神偷》，被很多人痴迷的《古惑仔》系列，《赌神》系列，《追龙》等等，不得不承认，在港片鼎盛的年代，男神女神们交出的作品至今仍然是不得不佩服的精品佳作，在追求数量的同时，质量也依然有保障。

不知道港片怎么就从巅峰一步步跌落，也不清楚港片是否能够重回巅峰，但可以肯定的是，港片曾经站在巅峰过，有很多的佳作为证！

那么，你心目中哪几部可以成为港片的巅峰代表作？欢迎畅所欲言。

我认为九十年代的港片都好看！

《尖峰时刻》、《无间道》

1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。

请默念台词。

刘建明：挺利索的。

陈永仁：我也读过警校。

刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。

陈永仁：我不像你，我光明正大。

陈永仁：我要的东西呢？

刘建明：我要的你都未必带来。

陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。

刘建明：给我个机会。

陈永仁：怎么给你机会。

刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。

陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。

刘建明：那就是要我死。

陈永仁：对不起，我是警察。

刘建明：谁知道

2.《大话西游之大圣娶亲》

请默念台词。

曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！

3.《英雄本色》

请默念台词。

我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。

阿sir，我没有当大哥已经很久了。

4.《倩女幽魂》

请默念台词。

十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。

5.《赌神》

请默念台词。

跟我赌是你的不幸。

你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。

我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！

6.《黄飞鸿》

请默念台词。

如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。

7.《阿飞正传》

请默念台词。

十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。

请各位继续补充。

大家好，我是小粤岳。

香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！

九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！

零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！

一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。

以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]