1. 中国电影特效制作水平目前处于什么阶段,与好莱坞的差距究竟有多大
差距还是显而易见的……区别是国内的大部分影视特效还在为特效而特效,就是那种你看国产片时脱口而出:”这是3D做的,这是合成的……"而国外的影视特效是为镜头服务的,很多镜头你不看影片花絮根本不知道是CG合成的;
而对于好莱坞来说,都是大片的工业化概念,因为本身好莱坞面对的是一个全球化的市场,不担心收不回成本,其大片成本预算至少在1亿美金以上,其次,好莱坞大片一向将其特效技术与能力视为其必不可少的电影竞争力的一部分,好莱坞电影一直都向着大荧幕、超级大片的规格去发展,这是电影产业化与工业化的一个缩影。
2. 香港十大漫改电影终极回顾
上世纪90年代,香港袭拍影坛掀起一阵漫画改编拍模羡电影的风潮。90年代后期,随着CG特效技术的革新,越来越多的香港电影人开始将原著漫画搬上大银幕,类型横跨武侠、动画、喜剧、爱情、战争,不一而足。本期《香港电影漫谈》就带您重温这十部漫画改编的香港电影。
6.《风云》系列、《中华英雄》
《古惑仔》大卖之后,刘伟强先后将香港漫画大师马荣成的玄幻武侠漫画《风云雄霸天下》《中华英雄》搬上大银幕。前者除了刘伟强的御用男主角郑伊健外,还邀来四大天王之一的郭富城,分别饰演原著中的聂风和步惊云,展开一段血雨腥风的武林传奇。
1998年暑假,《风云雄霸天下》在香港上映狂收4000多万港币,首次打破了自1985年以来“双周一成”占据年度票房冠军的局面。片中,极富想象力的视觉奇观令人耳目一新,无论是开篇的乐山大佛,还是聂风大战火麒麟的段落,都很好地展现出漫画中天马行空、雄浑豪迈的气势。
2009年,彭氏兄弟执导的《风云2》上映。十年间,CG特效的进步让观众再度领略到了一场无与伦比的视听盛宴,导演彭氏兄弟以拍摄恐怖片起家,本片画风仍是暗黑系,富有质感的特效、大量的慢镜头运用、恢弘大气的配乐,近两个小时的电影塞满了目不暇接的打戏。
1999年暑期上映的《中华英雄》依然带有刘伟强鲜明的漫画色彩。片中,郑伊健演绎了一个比聂风更加有血有肉、有情有义的武林码芦高手,他饰演的华英雄因命犯“天煞孤星”,自幼父母双亡,后遭遇爱人惨死,甚至不能和儿子相认,一生命途多舛。比起《风云雄霸天下》,《中华英雄》对主人公成长过程的刻画更为立体,塑造漫画英雄的方式反朴归真,从而引起观众的强烈共鸣。
7.老夫子2001
由徐克监制、编剧,邱礼涛执导的《老夫子2001》是首部真人与3D动画结合的华语电影,由当时的青春偶像谢霆锋、张柏芝主演,片中他们与CG特效制作的老夫子、大番薯、秦先生上演对手戏,动画效果虽不能说水乳交融,但至少流畅自然。邱礼涛和徐克这两位香港影坛多面手的强强联手,也令本片呈现出不俗的喜剧效果。
8.头文字D
本片改编自日本漫画家重野秀一的同名漫画。作为香港影人甚少触及的赛车题材电影,片中的赛车场面令观众的肾上腺素直线飙升。本片是刘伟强、麦兆辉、庄文强继《无间道》之后的再度合作,恰到好处的改编既符合读者对原著的想象,又不失港片的特色。
本片也是周杰伦首次担任男主角的电影,他的本色出演,将一个高中生对梦想的憧憬和面对爱情时的羞涩诠释得恰如其分。最终,《头文字D》斩获了金像奖的最佳男配角、最佳新演员等四项大奖。
9.龙虎门
本片改编自香港漫画大师黄玉郎的同名漫画。自上世纪70年代初起,《龙虎门》在香港连载1400多期,平均每期销量超过十万本。也正因连载时间的跨度较大,电影版《龙虎门》并没有设置具体的时代背景。作为甄子丹漫画感最强的功夫片,其标志性的“甄功夫”贯彻在整部影片当中,并且借助CG特效重现了“金钟罩铁布衫”“电光毒龙钻”“降龙十八掌”等原著漫画里的武功。
10.墨攻
本片改编自日本漫画家森秀树的同名畅销漫画。“墨家非攻,兼爱天下”本片细致展现了革离如何成为墨者、为何只身前往梁城救助、以及他对战争的厌恶、对黎民苍生的关怀等主要情节。为了忠于原著,饰演革离的刘德华本打算剃光头发,但遭到了导演张之亮的强烈反对。最终,刘德华成功塑造出了一个庄严睿智的墨者形象。
3. 怎么把视频做成香港风格老电影的样子
引导语:泛黄的老照片,一张听了无数遍的cd,你是不是经常看到一些视频是怀旧老电影的效果,觉得很不错,也想给自己的视频做这样的效果,但是又不知道怎么做?别担心!下面小编为你推荐一款视频制作软件,利用影视特效制作成怀旧老电影风格效果,从不懂到无师自通!然后让自己在大伙儿面前炫耀一番!
这款软件是傻瓜视频制作,下载好就打开软件,选择“编辑”选项下的一个“文件夹”按钮导入准备好的视频文件。
接着把导入的视频再用鼠标将其拖动到视频轨上。
接下来,选择“视频滤镜”中的“老电影”效果,将它拖曳添加到时间轴的视频上。
在左上边的预览窗口就能看到效果了。选中时间轴上视频--打开“选项”,在“属性”中,有效果样式可以选择的,然后在想要套用的滤镜效果前,点选图标,即可显示套用该滤镜后的影片效果,可藉此随意套用或停用任何一个滤镜效果。
还有“自定义滤镜”,可自定义视频滤镜属性。还可以对老电影滤镜的斑点、乱痕、震动、光线变化、替换颜色等选项的参数进行设置,直到效果令自己满意为止。
这样就已经编辑好了,可以导出视频了。选择“分享”-“创建视频文件”,输出的视频选项也有很多,可按个人需求来选择。这个就不细说了哈!
接下来的时间就需要耐心的等待啦,软件会自动渲染导出视频的,也会有渲染进度,只要完成到100%就OK了。
4. 90年代香港电影有美颜吗
如果说的是美颜特效,那那个时候还没有这个技术;如果说的是明星的容貌,那90年代香港电影有美颜,下面是一些男明星美颜的说明介绍,排名不分先后:
1、郭富城
1965年出生于中国香港,歌手、演员、舞蹈家,是华语歌坛劲歌热舞的代表人物,被誉为亚洲舞王。1984年考入了香港TVB舞蹈训练班,1990年在台湾拍了一个机车广告一炮而红。四大天王时代,郭富城在舞蹈领域没有对手,后期郭富城在电影上的演技日趋成熟,先后夺得金马奖和金像奖影帝,而且是继成龙之后第二位连庄金马奖的男演员。
2、黎明
黎明1966年生于北京,歌手、演员、导演、公司老板、慈善事业工作者,1985年获得碧泉新星大赛冠军,并由此进入演艺圈。1987年出演首部电视剧《男儿本色》,1989年黎明被TVB雪藏,后到台湾中视发展,1990年返回香港TVB,1990年因主演电视《人在边缘》而走红。
5. 为什么周星驰的《功夫》特效在现在看来依旧很棒
《功夫》,距离电影上映已经过去了十几年,但是这部电影如今依然会被大家时不时拿出来品味一番。先不说别的,就单看特效,这部电影在2004年上映的其他影片里绝对是首屈一指的,投资1700万美元!如果不是电影有哥伦比亚投资发行,在全球都有上映,连成本估计都挣不回来。(当时的电影票一张8块钱)
为了完美的完成这些动作的特效制作,周星驰亲自把关,亲自设计特效场景,达不到他的标准绝不收货。所以每个和他合作过的特效公司都曾抱怨周星驰太严格了。现如今国内很多电影导演,掏了钱把特效外包给特效公司就什么都不管只等着收货,像周星驰这样天天盯着特效公司制作把关的已经不多了。
但是周星驰心里始终认为,特效再好也只是为了电影剧情服务,所以他从不用太过宏大的特效场景,仅仅是凭借特效把细节的东西拍的更加细致。天马行空的想象力,严格的把关态度,认真的动作设计,才有了星爷的这部放在今天仍然不显逊色的《功夫》。周星驰的成功不是没有原因的,因为他的认真敬业,足以撑起他现在的成就。
6. 周星驰电影里的特效怎么做的
有专门的特效公司进行制作,周星驰的电影有很多,如《赌圣》、《逃学威龙》等。
《逃学威龙》是由陈嘉上执导,周星驰、吴孟达、张敏主演的一部喜剧片,于1991年7月18日在中国香港上映。该片讲述了警长意外丢失配枪而安排飞虎队员潜入学校调查,却被意外卷入走私军火案件的故事。
剧情简介
飞虎队第一号杀手周星星(周星驰饰)被局长(黄炳耀饰)派往校园当卧底找失枪,达叔(吴孟达饰)则扮工友协助。
周星星心不甘情不愿,在学校状况百出,直到遇见负责辅导工作的何敏(张敏饰),才奋发图强成为同学间的领袖。后来何敏发现周星星的卧底身份,一怒之下对周星星不理不睬。
学校里有学生与黑社会老大大飞(张耀扬饰)来往,周星星由达叔得知大飞走私军火,趁夜将大飞的军火运走,达叔却被大飞所抓。第二天大飞要周星星用军火交换达叔,周星星依约前往,但趁机将军火引爆,大飞大怒,追周星星与达叔至学校。
正巧同学们为了准备校庆活动留校工作,大飞挟持学生与周星星对抗,千均一发之际局长出现,解救了周星星与学生。周星星最后不但得到何敏的芳心,升职亦指日可待。
7. 80-90年代港片为什么能在很短的时间内(指的是拍摄时间)拍出那么好的片子
首先了解片子为什么慢,先从剧本开始,剧本5-15w字左右,首先按照网络写手的速度十天就能搞定,但是哪吒的剧本写了好几年。
其中原因是因为一个逻辑完整的故事是有套路的,三段式,冲突,合适的台词设计。当一个电影完全不考虑逻辑漏洞,不考虑台词深度的时候剧本的速度能加快几倍到几十倍。
香港电影的优势是用强烈的冲突和紧张的情节会让观众忽略片子本身的漏洞,这叫以瑕掩瑜。
从演员来说摄影来说,一个严格的片子是要出分镜,严格控制演员走位表演深度,严格控制摄像机运动构图,一个认真的片子一般一天只能拍几个镜头。
香港电影因为不是过于注重走位摄影机运动,只把大故事讲清楚自然拍摄速度快。
从后期来说,后期特效是特别占用时间的,一个电影级别的人物模型制作周期至少两三个月,三维场景也是,外加后期渲染,和特效。时间成本一下就上来了。
香港电影基本没有运用特效拍摄的,后期调色校色都很少。
从演员来说,香港有成熟的产业链,摄影师演员,道具服装,等。都很快能就位。
前期中期后期下来,其他电影几年的时间,香港电影只要几周就能出来一部。