国产电影内幕分析

⑴ 杨颖欲斥巨资参演《战狼3》，被吴京无情拒绝，其中有何内幕

吴京其实已经出道很久了，1995年出演个人首部电影《功夫小子闯情关》，从而进入演艺圈。此后他一直以演员的身份在娱乐圈里闯荡，虽然主演了不少的影视作品但是却一直没有大火。2008年开始转型担任导演，并于同年执导处女作《狼牙》，但是这部电影也没有掀起多大的水花，直到2017年电影《战狼2》上映，打破了国产电影的票房纪录。吴京也凭此片成为百花奖和华表奖最佳男主角。《战狼2》的成功标致着吴京成为一线明星。

《战狼》会有第三部

不过，对于这位导演的爆料，很多网友都持怀疑态度。因为周国刚毕竟不是权威人士，所以他说的话也没有什么权威性。而且杨颖已经跻身人气女王行列返型并，所以她不大可能会委身做小配角，即便想转型，但也不至于病急乱投医。

所以，大家还是要保持理智，漏迹对于一些没有确凿证据的消息，还是不要随意传播，静静地等待后续发展即可。

⑵ 绝大部分国产电影都是不堪入目的,他们怎么盈利呢

一部电影盈利主要有以下几个方面

三。至于楼主所说的却是有一些电影不是那么吸引人，制作也不是很大，没什么明星，这部分电影是没有电影院愿意上映的，而这些电影有可以分几类

1.政府部门所投资拍摄的，这部分电影本来就是为了盈利的，就是为了弘扬一些精神，宣传某些文化。

2还有一部分就是某些地方电视台投资拍摄的就是为了在电视上播放的。比如像电影频道的数字电影

⑶ 题材鲜见的《幕后人》揭露了哪些行业的扎心真相

题材鲜见的《幕后人》于2021年9月17日在中国内地上映，是以古筝为题材电影，因为题材少见，这部电影的热度也十分有限，那么题材鲜见的《幕后人》揭露了哪些行业的扎心真相？

衡好流行与大众，完成新旧迭代继承，是中国民乐的最好出路。

⑷ 为什么国产商业电影质量越来越差

以前拍每部电影精益求精，导演演员到实地和群众同吃同住体验生活和剧情几个月，三年磨一剑。拍出来的电影真实，反应现实生活，不脱离实际。是为人民群众服务的。每部电影就是一本教课书，教育引导人们学到许多知识。个个经典，人人喜爱，几十年后仍然受到人民群众津津乐道，怀念和好评。现在拍电影，电视剧都是为了钱，都是快餐，一年同时拍几部，十几部像流水线。大都不管质量只要数量。演员刚从这个角色缷装又接着演另一个角色。表情迷茫痴呆稀里糊涂还没反应适应就演完了。剧情也不是为人民群众只是为迎合部分消费者多赚钱赚快钱。胡编乱造，用飞天入地，神奇百怪，牛鬼蛇神或用不男不女的二乙子，小鲜肉临时吸引人的眼球，刺激神经把人误导入虚幻的梦境，脱离实际看电影就像是梦游。看完迷迷糊糊消磨时间。演员又轻轻松松随便就赚到亿万财富，高高在上挥霍享受脱离人民群众。怎能受人民群众喜爱。像亮剑，井岗山，长征，延安颂，外交风云，跨过鸭绿江，扫黑风暴，以人民的名义等接地气反映真实和 历史 的好剧很受人民群众喜爱。只是太少了。

影视的告诉发展阶段的时代，经典塑造渐行渐远，粗制滥造的影片居多，电视剧的也冒出来了，当代虽然有些评价很高的电影，但是视为经典的寥寥无几。经典的电影和电视剧更少。原因有以下几点。

1.商业化严重，20世纪经济告诉发展，很多电影步入大众视野，一些知名导演为了赚到更多的金钱，不惜邀请流量明星，大肆宣传，投资巨大，影片质量本身没有质的提升，反而下降严重！

2.国产影视质量差原因很多，对于投资方而言，最想赚钱，并不在乎口碑，最简单的赚钱方式就是邀请当红明星，这部分人占用大量的资金，剩余的资金用于影片的拍摄和后期制作就很有限。商业导演太急功近利，在市场的热钱诱惑下，雇佣水军在网上发帖炒热度。骗完钱就走。

3.编剧的脑洞大开，没有 历史 根据的，大肆翻拍，某些电视剧能够做到手撕鬼子，躲避子弹，裤裆藏雷等惊掉下巴的剧情，真的难以让人理解，质量相当低下，无脑的剧情，真的是堪忧！

总之还是需要导演。编剧用心去做好中国电影和影视剧的拍摄。让中国影视剧走向世界才是真正的道路。

现在的大导演有水平的都服务党跟国家去了，不在取悦于老百姓。

国产电影并没有越来越差。

只是相对于过去我们现在的电影产量不同，早些年一年也拍不了多少部电影。做导演的还是对电影有热情和情怀的，现在每年多少导演专业的学生和各种跨界的导演？产出的电影在全球来说都是一个庞大的数字。相比之下，好电影就显得有点寥寥可数了。

但是这些年还是能发现很多优秀的电影，像《红海行动》《流浪地球》《我不是药神》《老炮儿》《让子弹飞》《芳华》……等真的屈指可数。

不吹啦，确实越来越差，写不下去了。

我看我侯导电影去了[捂脸]

只想着赚钱哪能拍出好电影

⑸ 国内电影为什么一年出成百上千部，优质电影却寥寥无几

国产优质电影“寥寥无几”的时代越来越远了。

但是这个问题还是非常直白的，比如去年大科幻《上海堡垒》，动作穿越剧《冰封侠》，这两部剧可以说有投入，也有优秀的演员，天时地利人和却没打出个漂亮仗，为啥？

看过的朋友可能有体会，剧情不紧凑，说白了没有让人紧张刺激的点，更谈不上心灵的共鸣，只有个别片段博人眼球。影片不具备实质性内涵，大众看的不舒服，所以评分就低了。

然而，为什么说寥寥无几的时代越来越远了，因为看完让人拍手叫好意犹未尽的电影变多了，举个例子《无名之辈》这部又笑又爱又难过的电影，深得不少人的喜爱;《我不是药神》真是题材下的创作， 社会 隐喻性让很多人感动流泪;《唐人街探案》系列，直到第三部，期待热度有增无减。还有像动漫《白蛇》、《哪吒》以及近期的《姜子牙》等等，由于篇幅限制就不写太多了。

影视圈正在变化，并不是一成不变的，对于那些商业价值高于一切，片酬问题等等，已经在改变了，就像《流浪地球》、《战狼》系列，用行动证明了自己。

最后，未来的变化是明朗的，优秀的导演及演员能够纠正方向，产出更多好片，对于荧幕前的我们是幸福的，也是非常值得期待的！

国外同样有大量的垃圾电影，只是没出口而已。

在这个问题上没必要妄自菲薄。

应该在意的是，国内的优质电影，距离国外的优质电影，到底有多远。

国内优质电影凤毛麟角的状态，还会持续很长一段时间。曾几何时，我们的电影在世界舞台上也曾华丽绽放，数次获得国际重要电影节大奖，而如今却很难看到。尽管电影产量与日俱增，可是能称得上优质的确实寥寥无几。

从以上数据可以看到，去年的电影行业拿出了很好的成绩，只是其中能拿的出手的、具有情怀的国产电影，也就是《少年的你》、《流浪地球》、《我和我的祖国》、《哪吒之魔童降世》等几部而已。

那么，是什么原因造成这种现象？

近些年，我们的电影市场虽然愈渐红火，可是跟美国、法国、日本、韩国等电影行业相对成熟的国家相比，还是有很大差距的。

尽管如此，电影制作这个看似光鲜的行业，还是吸引了大批的民间资本涌入，但这些资本的拥有者，并不是多年沉浸在电影行业中的人。

他们对这个行业的认识也相对肤浅，在选择剧本和筹拍的过程中，很多对电影本身并不重要的东西，成为了权衡的筹码，也就吸引了更多的资金。而这就造成了非常多的潜质剧本搁浅，甚至永无出头之日。

拿不到投资，得不到宣传支持，创作人的积极性被大大打击，由此造成了一个恶性循环。

是的，没有看错，现在我们的电影明星实在太少，能够称得上具有号召力的屈指可数，而偶像明星和流量明星却层出不穷。

我们常常把偶像明星和电影明星搞混，偶像明星当然也可以演电影，不过真正的专业演员需要更多的曝光和空间。

拿好莱坞来说，虽然频频冒出明星大腕，但是这些大腕最开始都是从小角色一点一滴做起来的。也很少看到他们会花时间去跨界，他们把主要的精力都放在电影表演上。

比如日本偶像“大神”木村拓哉，出道于偶像组合，走红于电视剧集，也拍过很多部电影，可是木村至今依然称自己是电影届的新人。

反观我们的偶像鲜肉们，攒足了流量就开始主演电影，结果是占据了资源却没能够拿的出像样的作品。

吴京在一次采访中，讲到了他参观曾创造《魔兽》、《阿凡达》等大片视觉特效的新西兰维塔工作室的经历，那里的工作人员，就是出于喜爱特技人偶，才把所有的精力都放在上面，从一而终，越做越好。

他被那些专注于做一件事情的电影人深深感动，认为国内电影从业人员的匠人精神很是匮乏。

浮躁的行业现状和让人艳羡的成功例子，总是让人迷失而选择新的工作种类。

这也造成了幕后专业人员的严重流失，专业人员的数量跟不上产能，比如本来年产500部电影，我们有500个美术执导，而突然间产量达到了1000部，只好临时用非专业人员来充当，影片质量自然不会得到保证。

电影行业要走的还有很长，现在远不是成熟的时候，作为观众来说，培养良好的观影习惯也会间接的帮助从业者提高作品质量，同时监管机构也应该进行主动的、有效的运转，而能总是等到出现了问题才出面解决，整个行业才会向着良性的方向继续发展。

优质电影却寥寥无几？

这个"优质电影" 要看你怎么定义了，你没有发现电影大国美国一年也出很多电影，但“烂片”一样很多。

可能国内造成"优质电影"寥寥无几的原因有这些吧

国内电影题材太缺乏，而且还要过广电那一关。

演员，现在的演员有几个真正演员出身的，会唱个歌直接去演电影，那演技可想而知。试问这些演员，你们知道星爷华仔跑过多少龙套吗？

宣传，一部电影还没上演已经能吹上天，各种高分评价满天飞，这些评价有多少自己真实的感想，有多少是枪手写出来的。

圈钱，看看冰冰的事件，就知道了电影背后有着多少，老百姓根本不知道的内幕。

首先很高兴能回答这个问题，下面我说一下自己的一些观点。

说到优质电影，我们最先想到的应该是美国的科幻电影，它里面的内容、情节以及装备都是符合未来的发展趋势的。或许在未来的时间里，我们真的可以实现和科幻电影里面一样的场景的，行走在宇宙之间。

而纵观国内的电影市场，在这方面可以说是非常缺乏的，甚至像样的科幻电影一部都没有的，应该说是非常悲哀的，至今都拍不出好莱坞那样的科幻电影。出现这样的状况，这个是和我们国内的科幻市场有关的。

一、雄厚的资金作支持

说到这个相信有很多朋友就要吐槽了，国内明星动不动就几亿的演出费，钱应该是最不缺的了吧。但其实一部电影的拍摄到上映盈利就像是在买彩票一样，比如你好不容易拿到一亿的经费，首先得请几个明星吧，现在这个时代你不请明星谁会看你，其次你得打通各层关系吧，再就是剧组其余人员的工作，后期处理日常开支等等都是需要钱的，而且就算你拍出来了广电审核还不一样能过。所以要想拍好一部电影资金也很重要。

二、思想和观念

科幻电影顾名思义是科学的幻想，人类 社会 是一个庞杂的集合体，牵一发而动全身，如果没有高度的思想自由性，没有宽泛的创作空间，又如何科学的设想未来 社会 的种种？而目前严格的审核机制更是进一步挤压那么丁点的创作空间。此处省略很多字……种种原因，事实是我们的科幻电影受到思想观念上的严重束缚！

三、导演没经验

科幻大片不是谁都可以拍的，你可以弄个喜剧电影练练手，成本低，谁敢拿着科幻练手？也没人给你这机会，所以也就是国际知名的大导演有这机会，但人家不一定愿意，失败了就是砸招牌，就像李安的《绿巨人》、张艺谋的《长城》都是如此！

好了，这些就是我的一点愚见。

在这个毫无演技的鲜肉和各种流量明星横行时代，真正有演技的老戏骨却只能沦为他们的配角，能出来优质作品都怪了。

一部电影的总投资看似很多，但演员的片酬上千万乃至上亿为单位，最后能用来制作电影的资金能有多少？

好莱坞能出大片为什么？就是因为人家的资金大部分都用在电影制作上了。

很好的举例：流浪地球，这部电影大家都看过，为什么人家能打出国门，还不是因为人家的金钱精力都用在了电影制作上。

相比之下鲜肉主演的上海堡垒呢？除了主演的脑残粉们会说几句好话，其余的评价都是烂的一塌糊涂。

都在说五毛特效，投资五毛用在特效制作上，可不就是五毛特效呗，不可能五毛钱做出5元钱的特效。

我理解你所说的优质电影，应该不单单是有深度的电影吧，能够被人们所记住，并且通过口碑传播出去的电影，才应该是真正的优质电影。

我看到很多人说电影过于商业化，所以好的电影、好的导演都没有机会。

其实我觉得这是个伪命题，我们做什么都不是做公益，如果一部电影拍得很好，编剧、拍摄手法都很好，但它不卖座，也不能完全称之为一部好的作品。我们先要让自己活下去，才能把好的东西传达出去。

我记得《夏洛特烦恼》上映的时候，大家只是知道是开心麻花团队，但对于从未接触大电影的喜剧团队，人们并没有太多的期待。反倒是去电影院刷到这部电影的，觉得确实是一部很好的片子，才以口碑营销传播出去。

我们再说说《战狼》《红海行动》说实话，如果不是那个时代背景，这些电影应该不会有现在的成绩，所以为什么现在几乎看不到类似影片，正是因为各种因素混合在一起，才有了这样的结果。但尤其是《战狼》商业化和个人英雄主义的成分还是很重的，但这依然不会影响他成为一部被人们所记住的好影片。

所以，我个人认为一部真正好的电影，一定是能把导演想表达的内容表达出来，同时还很卖座，而且还要贴近人们的生活。纵观各类影片，这类优质电影寥寥无几。

有的人拍得很商业，但电影没有思想，就像没有灵魂的身体，单是外表光鲜，引入明星，极其奢华，都不会被人所记住。

同样的，一部电影如果只有灵魂，其实是件虚无缥缈的事情，感觉总是离我们很远很远，无法与观众达到共鸣。

我也只是动动嘴皮子，说出我自己的观点，让我去操刀，一定更差劲。

不过我也认为，每一部电影都有他想表达的东西在里面，我们不妨自己去找一找，发现一些别人没有发现的东西，岂不是更好。

我认为原因有以下几点

除去那些大IP制作，投入了大量的成本。还有很多小资电影，不说他是滥竽充数，但很多也抱着赌博的心态，万一播出火了呢。成功的也有，不成功的却是占大多数。

比如《哪吒之魔童降世》，成本7000万左右，对于大IP制作不算花费多的，但是一经播出，迅速火遍全国。看过的都说好，却是做得非常好。《哪吒》的制作周期将近3年，有1400多个特效镜头，超过一百家公司和1600人参与了项目的制作。肯定是用心了的。

在对比《云南虫谷》，宣传说钱用来做特效，不请大牌明星，就要用新人。结果大家也看到了，也就是个一般般的网剧。特效咋样我也不多说，剧情也不咋的，我觉得毁我原著。

就和《寻龙诀》一比，高下立见吧！

大制作还是太少，最求快速低成本太多。为了票房，导演就要把本来非常优秀的作品改来改去，想用奇特的怪异的惊悚的画面吸引观众，这样就把很好的剧本改成一个四不像。再有就是主要演员的高片酬。钱都给了这些演员了，那技术制作背景道具等等就必须偷工减料，结果就是影片粗制滥造漏洞百出。还有就是投资者的任性，想让谁当女一或者男一，不管会不会演，导演硬着头皮也要让这些后门演员上，这也是现在电影市场不景气的原因之一。中国电影的钱太好赚了。好赚到随便拍个垃圾电影，亏本的可能性都不大，赚多赚少的事，只要有流量明星撑着，别管演技怎么样，总不会亏钱。这种情况，与中国电影刚起步的时候大相径庭，所以，电影的质量显得越来越低。王晶导演说过，他一年最多拍25部电影，你想想一部电影才花多少时间。

以前科班出来的导演，慢慢的是演得好也可以做导演，现在是演的好不好有钱也能做导演。导演们急功近利，靠流量明星撑撑场面，别管电影好不好，先混出个名头，这是普遍导演和演员的情况。

以上就是我的观点，欢迎留言讨论。

因为中国会拍，会看电影的人寥寥无几，你要指责哪部国产电影哪里哪里不行，立马有人质问你会什么不喷国外电影？！貌似只要外国片有缺陷国产电影也有，那就不能喷国产电影，否则就是不爱锅～于是，在众多“粉”和“水军”如此“保护”甚至“怂恿”的状态下，哪怕是烂片也能从容赚的盆满钵满，众多电影人一看～哟呵，这种片子也能弄到钱？忒容易啊，于是乎一拥而上，烂片如云也就不足为奇了。至于影片质量口碑乃至中国电影的未来关他鸟事，捞/蒙/骗到钱才是王道！

话不好听吧？但事实，就是如此！！

⑹ 请以国产电影作品为例，并分析目前国产电影存在的问题。。各位大神帮帮忙啊！

以鄙人愚见，我大国产电影存在以下弊端：
一、最根本的弊端，体质和模式的弊端
最典型的，试着去把近几年的春节档和十一、五一档所谓“贺岁片”大片翻出来仔细看一看，你会发现有什么，有什么真正的看点？你去看，从头到尾，不管是之前的无极，满城尽带，还是十面埋伏，今年的大闹天宫，我感受最多的只有那从片头到篇尾，从看到没看之前就充斥在每一个我生活中能接触的角落的，最多的就是所谓“领衔主演”、“爱情主打戏”，大成本、大制作，甚至更有“戏谑”“床戏”“无厘头”大量泛滥、充斥其中，这真的是有问题的说明我国产电影！说到这就让我想到人美国大片，你说为什么人 美国大片就很少矫情呢？人为什么就不无厘头呢？当然我说这也免不了井底蛙的嫌疑，但是总的来说，我要说美国大片至少热爱生活，表现英雄主义吧，人活得是一种信仰，这一点在我们这是不一样的，可是至少那样拍完我们会感觉到真实，感觉到爱恨情仇，甚至起码可以学地道美语啊。可是我们的电影制片公司和人家好莱坞,华纳，21世纪，派拉蒙一大堆比较起来，你会发现一点，也就是我这一段话的标题那样，我们最缺的就是真正的去表现人，表现人的生活，发掘人性，发掘人性的最基层的元素，善良，比如说勇敢，比如说正直，虽然现在同样是市场化运作，但是开发模式和创造的思维起步就是Off the track 的，你还怎么期待他发展好，拍得深入人心拍得出色？？
二、追求奇葩，内涵缺乏
我们要拍一部电影，一定要成本过亿，一定要有激情戏，一定要高端大气上档次，爱情中带点科幻，科幻中带点惊竦，惊悚中带点玄疑。。这样的话，如果说完你看完觉得熟悉觉得对头的话，说明什么呢，说明这不是你一个人的想法，普通人希望电影拍出来这么牛X大气，很多很多个普通的类似需求经过市场调研，制片团队设计开发，到筹资开拍，后期制作，再贴两张大海报在万达商场墙上，最后杀青开播等着票房收入分红收钱（我是不是知道的太多了？呵呵）为什么！这就是向市场化运作看齐的一种必要，但这不可以就此让我大国产片沦落的充分原因，你过分的讲需求！需求！需求！要迎合需求，迎合需求！ 那么为了迎合需求，你考虑过你的电影的真正内涵吗？你现在能拍一个一年两年热气过了还广为传播的真正的电影吗？历史就是一条河，涤去一切浮沉，真正有内涵有层次的电影才会一直走的下去，一路上熠熠生辉！比如你说你拍所谓喜剧片，大家搬个凳子坐着就是看，看了无厘头就笑，笑归笑，笑完之后特么真正让人还会去想一想的电影有几个？！那才是真正的电影，笑完之后，鼠标点一点关闭，想都不会去想的，那叫什么？看完之后遇见跟朋友随口一说，看过，然后就没有了，内容，内涵什么的压根就不知所以的，那叫电影？举个例子，我国第一部国产大片《定军山》出来多少年了，现在还有人知道名字知道他著名，靠的是什么，是主题，是内容。
暂时这么多，本人能力有限，说得存在片面、粗口、多有得罪之处，求指教，感兴趣的欢迎题外多多交流~ 我是方言

⑺ 郭富城新片《内幕》立项，四大天王中的他演技怎么样

四大天王中的郭富城演技是非常专业的。而且郭富城也凭借自己的演技，获得大量观众的认可。

我们都知道被大家称为四大天王的4位男明星，分别是郭富城和黎明以及张学友和刘德华。而且这四位男明星不仅拥有比较高的人气，并且都拥有属于自己的才华。而且四大天王中的郭富城这一次给大家带来了《内幕》这部新作品。

我个人非常期待《内幕》能够早日上映。

当我个人在观看了这部电影的阵容之后，我个人就觉得这乎此部电影的演员阵容是非常强大的。而且这部电影的内容相对来说也是非常精彩的。所以在这种情况下，我个人非常期待这部电影能够早日上映。并且也希望这部电影能够在上映之后，收获比较高的票房。