香港电影一直被模仿从未被超越

Ⅰ 绝对的女神！香港电影史上十大经典的女神级角色！

漫漫的香港电影史上，涌现了很多实力派演员，在女演员中，不仅有“霞玉芳红，敏贤贞琼”，还有很多实力派的女演员，她们在荧幕上给我们塑造了一个又一个经典的女神形象，令观众看得如痴如醉、难以忘怀，在香港电影史上留下了浓墨重彩的一笔！

第十名：十三妹（钟楚红—秋天的童话）

第九名：绮梦（张敏—赌圣系列）

张敏饰演的绮梦天生丽质，在片中不仅令周星驰如痴如醉，一出场冷艳高贵的气质，也令影院在座的所有男性观众暗里着迷，片中她表面上是香港黑社会大哥洪爷（秦沛）旗下的女杀手，其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底，可以说绮梦是周星驰赌片系列内的贯穿人物，为主人公一直所爱的女人。后来李力持也拍了一部《追女仔95之绮梦》的喜剧电影，可见绮梦这个角色对男观众的杀伤力！

第八名：如花（梅艳芳—胭脂扣）

如花是30年代香港石塘咀的红牌妓女，在那风月世界里，她爱上了人称十二少的陈振邦（张国荣饰），后因家人反对，两人终订阴世之约，自杀殉情，结果如花死去，而振邦被救活。50年后，如花苦等陈不得，遂上阳间来寻。如花等十二少是因为爱他，整整50年的爱，五十年中，如花是孤魂野鬼的存在，不阴不阳当她看到苟且偷生的十二少落魄的样子，她是恨的，这个男人，宁愿如此不堪的活着，也不愿信守承诺，爱的背叛，使得如花50年的痴恋终成空，那一瞬间，如花便不再爱了，也就不再等了，爱的时候全心全意，放手的时候也就不留遗憾。

第七名：苏丽珍（张曼玉—花样年华）

苏丽珍是含蓄的旧式女子， 与周幕云发现了各自配偶的秘密，两个被配偶遗弃的人开始见面，他们也互相深爱上了对方。面对流言蜚语，又受到道德伦理的制约，两者始终没有在一起，片中苏丽珍用一套又一套的华美旗袍本是来掩饰心中的激情与不安，但是我们看到的却是张曼玉曼妙的身姿，熟妇的韵味，也俘虏了大量男人的心！

第六名：柳飘飘（张柏芝—喜剧之王）

张柏芝饰演的柳飘飘估计是大多数80后的集体记忆，在片中是一位舞厅小姐，表面轻佻放荡，实则内心柔弱、对真爱极度渴望，当片中周星驰对她说我养你吧，在飘飘停顿那刻，又感动又伤心，然后在出租车上放肆的哭得稀里哗啦的，这一幕不知道感动了多少人，这段戏中无论是抽烟的张柏芝，还是怯生生的星爷，以及台词和配乐甚至是镜头，每一步都堪称完美，即便在如今看来仍旧是经典中的经典，满满的回忆杀。

第五名：金镶玉（张曼玉—新龙门客栈）

张曼玉在片中塑造了客栈老板娘金镶玉泼辣却不失妩媚，风骚却不失善良的形象，让人热血喷张，片中林青霞饰演的女侠邱莫言本是第一女主角，但硬生生被张曼玉饰演的泼辣可爱的老板娘金镶玉抢了风头。那个妩媚泼辣、豪爽大方、性感可爱、聪明智慧的金镶玉，简直就是一女神。而张曼玉也凭借该片获得第12届香港电影金像奖最佳女主角奖提名，风情万种的金镶玉成了让观众印象最深的经典女性人物。

第四名：十三姨（关之琳—黄飞鸿系列）

从西方留洋回来的十三姨，美艳大方，精通洋文，骑术，思想开放，行为大胆，不顾辈份关系，大胆与黄飞鸿相爱。十三姨是一个非常有意思的新时代女性，关之琳演绎的非常之好，性格温柔，还带点倔强和可爱，小俏皮。关之琳版本的十三姨可谓最经典，明眸皓齿，一颦一笑都让人神魂颠倒，偏偏遇上个不解风情的黄飞鸿，倒是闹出不少笑话。关之琳版的十三姨已成我们童年回忆，无人可超越。

第三名：东方不败（林青霞—笑傲江湖之东方不败）

林青霞饰演东方不败双眉如锋，鬓如刀裁，红装时风情万种，男妆时冷峻霸气，痛饮时潇洒恣肆，顾盼间端庄从容。她席地而坐，弹指杀敌却泰然自若。她坠落悬崖，嫣然一笑而绝尘如仙。很多人都觉得，东方不败只能由林青霞出演，而林青霞也就应该是东方不败那个样子，长发飘飘披散双肩时，娇媚倜傥，发髻梳起束诸高冠时，指挥若定。不管哪一种，都有着让三军辟易的倾国倾城。

第二名：紫霞仙子（朱茵—大话西游）

提到朱茵，大家的第一反应就是紫霞仙子，这个角色可能是80、90后最为人所爱的女神了，其美艳程度丝毫不亚于影片里的另外两位女演员，她让多少懂爱，想爱的人意味深长，从此，我们记住了这个美丽的名字，就像她的那滴泪一样深刻，集可爱与灵气于一体。由于她只羡鸳鸯不羡仙，为了寻找自己的爱情不顾一切私下凡间，我实在想不出该用什么语言形容紫霞仙子给我带来的感受，怕过于朴实又不能突出，怕过于华丽又失去真实，思来想去，只能和许许多多人一样说她美。

第一名：聂小倩（王祖贤—倩女幽魂）

王祖贤不是唯一的聂小倩，但是，迄今为止，绝对没有任何一个小倩有胜过王祖贤的气质，那种气质与生俱来，无法模仿，与她的灵魂是在一起的。王祖贤饰演的聂小倩，艳丽、飘逸、凄美、幽怨、哀婉，妖气十足，一双凤目更是勾魂蹑魄，倾倒众生。用蒲松龄原著里“仿佛艳绝”的一句话形容再贴切不过，第一次看到王祖贤版的聂小倩，实在是惊为天人！王祖贤身上这种气质，不属凡间，即便在剧里有风骚有诱惑，也让人觉得她不邪，是美好的。请恕我极端，我认为王祖贤版本的聂小倩就是有史以来最靓的女鬼，一直被模仿，从未被超越，而且也绝对后无来者！

结语：很多人看完可能会喷我，因为吴君如的洪兴十三妹，章子怡的玉蛟龙，邱淑贞的建宁公主等角色都堪称荧幕经典，但就角色形象而言似乎达不到女神级别。其实早期的香港女演员长期饱受偏见，以至于很多人一概而论，觉得她们只能在电影中充当花瓶，正是在这种偏见下，她们苦心专研，琢磨演技，用她们的美貌与实力征服了所有观众，让我们看到了一个又一个鲜活的荧幕女神，其中很多女性角色更是贯穿整部电影的情节，甚至能决定一部电影的质量，绝对不可或缺，我为她们点赞！她们就如同天上的繁星一样，最耀眼的那些总会被人记住。

Ⅱ 如何评价电影《赌神１》（1989）

“一直被模仿，从未被超越。”说的应该就是《赌神》吧。（《赌神》一般指《赌神1》）

但是这部电影背后的意义有多少人明白了呢？赌博，看似把金钱名利做筹码，实则赌的是一个人拥有的所有，名利、亲情、爱情……无一例外。赢了一时风光，输了身败名裂，有多少赌徒能被唤起最后的一丝理智，保留自己和家人最后的尊严？

Ⅲ 说起至尊宝就想到周星驰，还有哪些一直被模仿从未被超越的经典形象

Ⅳ 你看过最搞笑的电影是什么

大家好，我是玉玲珑格格，喜欢各种 搞笑 的电影，愿意为大家分享 搞笑 精彩的瞬间，为大家带去欢声笑语，笑一笑十年少！
说到经典 搞笑 的的电影，我想大家都会想到星爷。

他创造了无数经典的荧幕形象，几乎成为了很多人童年的一个记忆，是当之无愧的喜剧之王。

《赌圣》正式开启了他与刘镇伟的无厘头 搞笑 系列，这对于星爷日后的演艺生涯至关重要。在当时的香港，掀起了赌片风潮。

这部跟风之作把赌术与特异功能结合，同时融入无厘头的 搞笑 风格，为我们带来一部不一样的赌片。该片也是当年香港最卖座的影片，周星驰首次提名香港电影金像奖最佳男主角。另外，周星驰原来被人称作“星仔”，此片以后开始被人称为“星爷”了。

《整蛊专家》是由周星驰、刘德华等主演的一部相当不错的喜剧电影，我记得当时家里有一本碟片就是周星驰电影集，情节可以说是十分爆笑了，当时至少反复看了三遍。

怎么样，这句台词有木有很熟悉啊……

《逃学威龙》是周星驰与陈嘉上第一次合作，导演将校园与警匪两种题材的聚合。本片在动作、幽默、校园三者间的组合是相得益彰的，既有着夸张的幽默，也不乏对校园霸凌问题的展露，我们更能看到周星驰特有的无厘头喜剧风格开始逐步成型。该片的票房成绩打破香港当时的票房纪录，成为年度票房冠军，同时也掀起了港台两地争相拍摄校园影片的热潮。

系列版的还有《逃学威龙2》。这部电影是朱茵的首部电影，那时的朱茵，真的好清纯好美，让人心动。

《家有喜事》是一部无从复刻的喜剧经典，在那港片的黄金时代里，这场集结了张国荣、周星驰、黄百鸣、张曼玉、吴君如等群星演绎的家庭剧中，每个角色都迸发着迷人的魅力。其中，周星驰贡献了本片一半的笑点，整部电影笑中带泪，饱含温情。

《鹿鼎记》改编自金庸原版武侠小说，由于故事较长分为了两部。周星驰版的韦小宝被观众喻为是最接近原著的经典版本, 他不仅将自已无厘头的喜剧风格融入其中，为人忍俊不禁。

《武状元苏乞儿》由周星驰、张敏、吴孟达等联合主演。这部电影所让人看到的不仅是喜闻乐见的周氏无厘头风格，更是一部饱含着爱恨情仇，悲喜交融的佳作。

《唐伯虎点秋香》的故事在中国近乎家喻户晓，那句“别人笑我太疯颠，我看他人看不穿”在二十多年后的今天仍能脍炙人口。这部电影延续了周氏无厘头 搞笑 风格，片中各种经典桥段至今让人印象深刻，在当时，该片以4017万港元的票房成为1993年香港电影年度票房冠军。

《破坏之王》是周星驰和老搭档李力持合作的一部不错的电影。周星驰把这个复杂真实而又夸张适度的小市民角色发挥得相当出色。

《国产凌凌漆》是第一部周星驰参与导演的电影，本片是对经典特工电影007系列的恶搞创作，将周氏喜剧的风格展现得淋漓尽致。

《大话西游》的故事源于中国经典名著《西游记》，不过进行了颠覆性的改编，分为上下两部，分别为《月光宝盒》和《大圣娶亲》。现在人们将这两部电影奉为经典，但在当时却是失败的反面教材，大家完全不能忍受如此的毁原著。直到网络在内地兴起，才被重新翻出来，并迅速风靡华语世界，许多台词变成了流行口头禅。

《喜剧之王》由周星驰和李力持共同执导，在90年代快结束的时候，周星驰拿出了这样一部神作。这并非一场浅显的喜剧，而是属于周星驰的电影人生，这或多或少是周星驰多年演艺生涯的心路历程，“我是一个演员”这样的标志型台词更是他内心对于自己表演道路的总结。电影以小人物的龙套演员为切入，用辛酸去渲染的笑料在不经意间给人以共鸣性的感动，令人笑中带泪，在我心中的周星驰电影中排在前三。

《功夫》是一部奇幻的功夫片，融合了多种元素，包括动作、黑帮、爱情等。周星驰所饰演的小人物总是充满悲与喜的交融，在看似荒诞的无厘头幽默里却能予人以真切的感动，这部电影也一样，片中他饰演的角色没有名字，从一个混混向一个侠者转变，其中的成长与觉醒升华了功夫的主旨。另外，这部电影真正的圆了星爷自己的功夫梦，同时也将观众代入到戏中，圆了每一个普通人的武侠梦。

《长江7号》相信大家肯定都不陌生。

荧幕上的星爷看起来老了，加上父亲的角色，更显沧桑。电影虽然在故事上比较欠缺，但那份父子的亲情足以让人感动。

周星驰电影带来的欢乐陪伴我们成长，而我们用成长重新理解了他的电影。

时光且慢，愿你不要这么快老去；感谢有你，用喜剧陪伴我们成长。

大家好我是爱分享的【猪猪女孩影视】关于《你看过最 搞笑 的电影是什么电影？》这个问题我来答:

看到这个问题，让我想起了那个“光头二子”对就是陈佩斯他拍的一部喜剧电影《太后吉祥》电影讲述的是 清末，慈禧染怪病，不治，怒斥太医，一批批太医被斩首。

江湖郎中汤元元因饥不顾死活钻进席棚大吃，刽子手误 太后吉祥 太后吉祥 为他也是应斩太医，待吃毕，将其按在斩台，监斩官洪禄，汤元元忙说吃萝卜就热茶能治打嗝。

屠刀正要砍下，飞马传令了慈禧“刀下留人，押回治病。”的口谕。太后见汤元元医治好了洪禄打嗝，便让洪禄带她到京郊农家院，汤元元不知来人是谁，坚持要面诊。诊毕，恭贺有喜。太后令其打胎，汤却给保胎。

后，太后不再难受却心急如焚。军机大臣五王爷正欲除掉洪禄，借探望太后为名，看太后究竟为何病。汤元元用无字方掩盖了太后实情。太后赐汤元元为官及豪宅一处。

汤元元不给打胎，对前来取打胎药的宫女双喜说：几年前，自己未婚妻怀孕，他给打胎，结果妻、子全亡，发誓不再打胎．双喜、汤元元互生爱意。

后，汤元元让太后喝下打胎药，并嘱许多繁琐仪式拖延时间，他与双喜溜出城去。三日后太后死于小产。 九个月后，汤和双喜生下双胞胎。

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《三傻大闹宝莱坞》！这部电影当时我是在老师的《外国影视专题》课上看的，班里面的同学都笑疯了。

​《三傻大闹宝莱坞》是根据印度畅销书作家奇坦·巴哈特的处女作小说《五点人》改编而成的印度宝莱坞电影，由拉库马·希拉尼执导，阿米尔·汗、马德哈万、沙尔曼·乔什和卡琳娜·卡普等联袂出演。

​影片采用插叙的手法，讲述了三位主人公法罕、拉加与兰彻间的大学故事。兰彻是一个与众不同的大学生，公然顶撞院长，并质疑他的教学方法，用智慧打破学院墨守成规的传统教育观念。兰彻的特立独行引起模范学生——绰号“消音器”的查尔图的不满，他们约定十年后再一决高下，然而毕业时兰彻却选择了不告而别。

​十年之后，事业有成的“消音器”归来，要兑现当年的诺言，他找来法罕、拉加，一同踏上寻找兰彻的旅程，一路上，他们回忆起大学生活的点点滴滴，也发掘出兰彻不为人知的秘密。

这是一部具有思考性的喜剧片。​本片让我对印度电影的印象大为改观，导演在嬉笑怒骂中完成了很多对人生的思考，对体制的反思，这些都是我们这个所谓文化强国的电影作品中很难做到的。影片笑中带泪，泪中有笑，友情、亲情、人生观都在这部所谓傻片中完美升华。向所有的朋友推荐！必看！

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我看过最 搞笑 的电影是《东成西就》，每位巨星出场的时候都是他们最好的年华，我们不时的爆笑鼓掌，伟仔的香肠嘴，张学友的ILove you，好温暖的怀念，感谢电影放的是粤语版，原汁原味，非常好！伟仔贱得可爱！林青霞很美，经典中的精华。

这部 搞笑 片看的我不会忘记里面一幕又一幕的场景。以至于以后我们的聊天对话里面老是会提及这部片子，提到之后每个朋友都会很开心的哈哈大笑。

搞笑 的剧情，加上演员出色的演出以及导演尽心的指导，造就了这部经典的港式喜剧！故事内容幽默谐谑，富有节奏感的抑扬顿挫，男女之间错综复杂的多角关系和颠倒的扮相，皆是电影的卖点。电影还难得集合了十位歌影坛巨星， 一直被模仿，从未被超越。值得一看。

最 搞笑 的电影非抗日神剧莫属，手撕日本兵，女游击队员去日本宪兵队探监，裤裆内藏手榴弹。八路军便衣侦察队被发现，以一当百，杀死日本兵几佰人，自已毫发无损，顺利完成任务，回根据地。等等抗日神剧，大大长了我的爱国心，却毁了我的思维能力。

历害了，我的大导演！

色即是空 可以[大笑][大笑][大笑]

看的电影不多，但对于喜剧印象最深的还是星爷的《唐伯虎点秋香》

​这部是喜剧片中的经典，里面笑点很多:

1.四大才子想调戏一个姑娘，那姑娘一回头……

Ⅳ 电影紫霞仙子是谁演的

紫霞仙子
《大话西游》人物
紫霞仙子是20世纪90年代电影《大话西游》中的角色，饰演者是朱茵。

紫霞和青霞原是佛祖缠在一起的灯芯，两人前世斗争激烈。所以佛祖就把她们两个卷在一起变成一根灯芯，要她们苦练修行化解这段恩怨，可惜事与愿违，导致比以前斗得更厉害了。在电影里，她们两个用一个躯体，白天是紫霞，晚上是青霞。由于紫霞单纯执着，为爱痴狂，只羡鸳鸯不羡仙，为了寻找自己的爱情不顾一切私下凡间，发现至尊宝是自己的如意郎君后追求至尊宝，未遂，后迷失在大沙漠，被牛魔王救出并遭其逼婚。[1]
在影片最后，紫霞和青霞和好了。后来紫霞为保护变成孙悟空的至尊宝被牛魔王一叉刺死，青霞回到了如来佛祖那里当灯芯

电影《大话西游》中的紫霞仙子被翻拍多次，但却一直被模仿，从未被超越。12月6日的综艺节目中，杨蓉就再次挑战经典，化身紫霞仙子，与魏大勋饰演的至尊宝一起还原了城墙之吻的经典场景。

参演过多部古装剧的杨蓉素有古典美女之称，此次扮演紫霞仙子也丝毫不显违和，一身粉色衣裙加蝴蝶结的装扮更加凸显了她的少女感。但是比起朱茵的紫霞仙子来，杨蓉虽然多了一份少女的甜美，却少了一份灵动和深情。

在此之前，因为饰演电视剧《东宫》女主而走红的彭小苒，在演员竞演类节目中也挑战过紫霞一角。其姣好明艳的长相为她加了不少分，但她缺乏经验的演技和平淡的感情起伏比起原版紫霞来还是稍逊一筹。

彭小苒本人也表示:“朱茵版的紫霞实在太经典，珠玉在前，没有办法超越。”她还表示：“自己和原版紫霞不在一个层次上，这次表演也完全是致敬经典，谈不上超越。”

除此之外，身为新四小花旦的唐嫣在《大话西游3》 的紫霞仙子一角上也遭遇了“滑铁卢”。在电影中，唐嫣一身淡紫色衣服看起来仙气十足，但却给人一种朱茵高仿版的感觉，形似而神不似，缺少了朱茵的灵动与风情。
如此多女星的翻演都掩盖不了原版的风头，紫霞仙子似乎成了女明星们的“雷区”。然而，朱茵版紫霞仙子为什么会成为了不可超越的经典？有人说朱茵是在最好的年华出演了最适合自己的角色，所以才在观众心中留下了不可磨灭的印象。

但其实，朱茵之所以能把紫霞仙子一角塑造的如此成功，是因为对于她来说，紫霞不仅仅是一个角色，其背后还暗藏着一段不可追回的传奇感情。

早在《大话西游》开拍前，朱茵和至尊宝的扮演者周星驰在1991年就因为合作《逃学威龙Ⅱ》而相识，1993年两人开始了三年的恋爱关系，相恋一年多后的两人感情却开始出现裂痕，那时正逢《大话西游》开拍时，一面是至尊宝与紫霞仙子的动人爱情故事，一面却是现实生活中两人不和闹分手的尴尬处境。

而朱茵和周星驰冷战的原因，也是因为当时关于周星驰“劈腿”的传闻不断，这也导致后来两人情侣关系的结束。而在感情遭遇背叛的朱茵也表示：分手后，自己花了3年的时间放过自己，花了21年的时间去原谅对方。她还直言“周星驰给不了她想要的爱情”。

这段感情的失败对于朱茵来说无疑是一次沉重的打击，在1995年接受媒体采访时，朱茵更是表示：这三年半的时间内，我流的泪实在是太多了。”

分手后，朱茵将与周星驰有关的东西全部丢掉，从此绝口不提“周星驰”三个字。即便二十年过去后，朱茵再度与蔡少芬重温紫霞仙子和铁扇公主，也依然很笃定的说：“如果找错了人就要放手，不用说了吧，大家心里都知道。”

但当时在拍摄《大话西游》时，两人感情虽有裂痕但总体来说还算甜蜜。在拍摄城墙告白这一幕时，两人饰演的紫霞仙子与至尊宝终于修成正果，最后深情接吻时紫霞幸福的表情其实也映射出了当时朱茵与周星驰恋爱的甜蜜。

随着《大话西游》拍摄的结束，一并远去的不仅是紫霞仙子和至尊宝的爱情，还有周星驰和朱茵的恋情 。除开朱茵本身精湛的演技外，紫霞仙子背后那段不可复原的爱情经历，才成就了如今不可超越的原版紫霞仙子，这也绝不是其他翻拍能够随意比肩的。