1. 你心目中的香港电影十佳是哪些
《警察故事》
是嘉禾电影有限公司发行的动作片,由成龙执导,成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演。该片于1985年12月14日在中国香港上映。该片讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭,由于证据不足,被人陷害设计嫁祸杀死同事,于是走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。影片除了高密集的追逐打斗,也夹杂了多样笑料相调和,巧思趣味密布的强娱乐性也塑就了印记鲜明的动作喜剧特色。成龙在完成翻越阳台撞碎玻璃的特技时失去呼吸,不得不接受急救治疗。
香港十大经典电影,喜欢港片的朋友必看这十部
《新龙门客栈》
被誉为香港新派武侠的起点,堪称武侠电影的一座丰碑。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇,无论是人物刻画抑或故事气度,在遵循传统武侠形制的基础上有所突破,开一派新武侠的景致。金香玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师鞑子将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨……这些场景令众多影迷难以忘怀,仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。
香港十大经典电影,喜欢港片的朋友必看这十部
《精武门》
是李小龙集风格之大成的代表作,该影片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题,将影片上升到民族大义,以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。《精武门》前,香港功夫片多数以花拳绣腿冒充真材实料,反观李小龙不但能打出真功夫,且武打场面往往实感强烈、节奏刺激,同时又干净利落、闪电过招,与残肢断臂、腹破肠流的暴力杀戮有本质区别。
香港十大经典电影,喜欢港片的朋友必看这十部
《阿飞正传》
被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位。然而对于整个香港人而言,《阿飞正传》有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落,也是华语影史上最为经典的片段之一。
香港十大经典电影,喜欢港片的朋友必看这十部
《倩女幽魂》
不仅让张国荣与王祖贤的古装扮相深入人心,而且喜剧与恐怖片的混搭也让古装鬼片重新成为港产片的潮流。该片上映以后好评如潮,成为了鬼片当中的传世之作。这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河,创造了当年香港电影的票房佳绩,掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮。
香港十大经典电影,喜欢港片的朋友必看这十部
《僵尸先生》
于1985年11月7日在香港公映,由刘观伟执
2. 评分最高的十部香港电影
评分最高的十部香港电影有《无间道》《功夫》《花样年华》《岁月神偷》《天水围的日与夜》《黑社会》《桃姐》《放逐》《枪王》。
1、《无间道》
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。
3. 你心目中的香港电影十佳是哪些
港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆,那个年代内地电影乏力,港片支撑中国影视一片天,好多也堪称经典之作。
2.《中南海保镖》,当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽,他饰演一个中南海保镖,冷酷帅气,表面温文尔雅,颇有中国军人的气质,强大的心里素质,炫酷的打斗,这部电影值得一看。
3.《大话西游》,相信很多人看过吧,经典台词还记得吗?“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”,当时这部电影其实并没火,而且周星驰和他的公司还破产了,据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课,居然活了,证明到时我们的星爷是对的,只不过当时不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是发哥的经典之作,小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了,重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在,小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要说经典,怎么能少得了成龙,功夫明星里面成龙算是另类了,无厘头 搞笑 打斗,危险镜头不用替身,当时成龙拍电影经常带伤拍戏,而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。
6.《少林寺》,不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大,就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法,就是小鲜肉,配上一身少林寺的衣服,干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。
7.《力王》,这绝对算是攀少皇经典之一了吧,初看这部片的时候,里面打斗的凶狠,残忍,感觉都有一点害怕,虽然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起来也太弱小了吧!这部片我看过不下于五遍,非常推荐给大家看。
8.《和平饭店》,这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩,和平饭店这部电影里发哥化身保护神,迷醉的眼神,一副唯吾独尊的气势,在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。
9.《古惑仔》,这是一部系列电影,郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行,小混混喋血街头的一种 社会 现象,这个系列电影一上映,当时 社会 舆论非常大,说是带坏了 社会 风气,据说当时要禁播,不知是真是假,反正当时年轻人都喜欢看,主要也是附和当时年轻人的心理,“江湖 社会 情,义字挂心间”。
10.《监狱风云》,没错,又是发哥的作品,发哥迷一般的男人,我怎么感觉发哥才是80后的回忆,至少在电影方面,当时看过第一部,一直期待下一部,总之,推荐观看。
以上内容不分年份,经典电影很多,这十部记忆犹新,放到现在都值得一看。龙杰星发华,每人两部,便是我心中的港片十佳。
成龙:
《红番区》(1994)
成龙第一部制作费过亿的“猛片”,也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作!四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出,这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝!一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房,这放至今天依旧不敢想象!
《新警察故事》(2004)
五十岁的大哥依旧能打,只是这一次,他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝,他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏,而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻,但在我看来,这次“蜕变”值得更多的敬意!
李连杰:
《黄飞鸿》(1991)
一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节,徐克当得起影坛圣手的称号。当然,此片之所以能成为经典,李连杰当居首功!黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐,被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者,举手投足皆是宗师风范,这份气质怕是后无来者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的镇台一宝,史上最佳纯功夫片!它是对李小龙《精武门》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍宝,这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造,真挚的民族情怀,以及精彩绝伦的打斗场面,这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度!
周星驰:
《家有喜事》(1992)
它开启了全明星贺岁片的先河,也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目,周星驰的稳定输出更是笑点暴击,另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之,这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影!
《大话西游之大圣娶亲》(1995)
电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”,在这点上,星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里,也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然,大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆!对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝,但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。
周润发:
《英雄本色》(1986)
香港英雄电影的开山之作,无数影评人心中的港片影史第一!它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合,每一帧画面都做到了美感的最大化!考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷,这部英雄的挽歌更是愈发充满意义!
《纵横四海》(1991)
香港影史最赞四人行!周润发、钟楚红、张国荣三大绝色,再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森,这组合简直无与伦比!从未见过这般浪漫写意的动作片,发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀,所谓巨星的极致魅力,莫过于此了。
刘德华:
《暗战》(1999)
可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套,穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂,90分钟下来,让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎,这部片子都是我心中的完美之作,至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小确幸了。
《无间道》(2003)
港片的没落似乎已成定局,《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜,但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连!直至今日,它仍然是国内警匪片的“天花板”,我想,这应该没有异议吧。
很高兴回答这个问题。
简单先说明十大电影名称。我心中香港电影十佳分别为《大话西游》、《喜剧之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《头文字D》、《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿之壮志凌云》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵尸先生系列》这十部。
首先说一下第一部《大话西游》。之所以选它是因为局中的“我希望是一万年”等台词打动我吸引了我,至今我还在某些时刻会用。
再一点就是剧中周星驰和朱茵,他们两位都是我非常喜欢的演员,当时朱茵的一眨眼更是让我难忘,也是被称为经典画面。
再说一下第二部《喜剧之王》。之所以选它进十佳,主要是因为剧中星爷和张柏芝的一段“我养你啊”的剧情。如果放到现在,这段对白依然经典,依然有人延用。
第三部《英雄本色》。之所以选它,主要是因为剧中发哥抽烟的经典镜头,引起了很多人的争相模仿。再有一点就是剧中的哥们情谊让我感动。
第四部《少林足球》。之所以选它进十佳,主要是因为看到了小人物诠释大梦想的励志故事,也是让我燃起了自己的奋斗之志。
第五部《头文字D》。之所以选这部进十佳,主要是被剧中的飙车场面吸引,感叹为什么飙车的时候还能这么帅,还能这么淡定,当时是迷恋上了周杰伦。
第六部《笑傲江湖之东方不败》。之所以选它主要是因为林青霞诠释的教主,不仅有女性娇柔的一面,还有男性果敢干练的一面,经典中的经典,其中还有个喝酒的镜头被世人传颂。
第七部《黄飞鸿之壮志凌云》。之所以选它,主要是因为诠释了什么叫男儿当自强,在大义面前,个人的利益得失又算得上什么?
第八部《精武英雄》。选这部的原因就是因为佩服剧中不畏强敌,敢于为民族而战的陈真。犯我中华者,虽然必诛。
第九部《古惑仔系列》。之所以选它,主要是因为剧中的几个兄弟的情谊,在他们身上看到了什么叫默契,在他们身上看到了什么叫哥们儿,在他们身上看到了什么叫有福同享有难同当。
第十部《僵尸先生系列》。之所以选它,主要是致敬林正英老师为电影艺术做出的贡献。其次就是因为他在剧中道袍加身的那种气质和感觉,一般人真做不到,僵尸片第一人,打心底里佩服。
以上就是我心中的十佳,喜欢的可以赞同一下,感谢支持!
90年代的港片经典太多,各路巨星也是正辉煌,但众多经典港片第一非他莫属!
1.《英雄本色》是由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演的动作片,于1986年8月2日在中国香港上映。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复的故事。1987年 ,该片获得第6届香港电影金像奖最佳影片奖。虽然这部电影从头到尾没有提到英雄一词,但从电影人物中大义凛然的气概以及重情重义,舍己为人的高尚精神,我们已经体会到什么是英雄本色了。看完这部电影,我们应该向小马哥学习善良的品质,也应该学习豪哥重情重义的品格。我们要坚信一点,无时无刻要拥有一颗英雄之心,用这颗热血的心去回报 社会 ,孝敬长辈,帮助朋友,以一颗热情之心对待世界
2.《喜剧之王》我个人最非常的港片,看周星驰的电影越多,喜剧越多,看香港电影越多,就越来越认识到巜喜剧之王》里的人生蕴含着怎样可贵的精神,电影一开头就是周星驰大喊努力,奋斗,奠定了全片的基调,片中其实我是一个演员,这句经典台词不知激励了多少人,不知让多少懦弱者用用,让多少脆弱者坚强,让多少迷茫者找到出口,每个人都在追求着自己的梦想,在这个世界只有梦想时时激励着我们,只有坚持不断为理想而奋斗,我们自己才永远不会倒下,而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的
3.《功夫》星爷商业和艺术的完美结合之作,也是周星驰个人导演作品中的巅峰之作。这体现在他的导演手法和风格 探索 上的成熟——一方面,《功夫》在镜头、剪辑、配乐、叙事上均有精彩表现;另一方面,喜剧笑料的完成从当年的主要依赖语言、表情和肢体,成功转变为如今的主要依赖于动作设计和场面调度。这也是为什么,《功夫》能够征服非华语观众,并被时代周刊评为2004年年度十大佳片之一。
4.《甜蜜蜜》港片艺术的最高杰作,陈可辛导演,黎明和张曼玉主演,是一部挺感人的爱情文艺片。影片的结局,是个很童话的结局,也许是为了迎合观众,让黎小军和李翘这一对苦命鸳鸯最终戏剧般地实现了重逢。而在现实生活中,这样的机缘巧合般的重逢真的很少,更多的却是擦肩而过的命运捉弄。 因此在现实生活中,不要把你的爱人留在远方。爱她的话,就带她一起走吧。
5.《枪火》短时间拍出的经典之作,杜琪峰最天才的作品,
据说是边想边拍且仅用了19天的作品,让杜导一举斩获金像和金马两座最佳导演,不可谓不强悍。
剧情上来看,可以说是《放·逐》的前传,在刻画杀手之间的兄弟情义上有很多生动有趣之处,譬如香烟藏火柴和踢纸团的段落。另外,这部最为人称道的是精彩的明线之外还有很多暗线的铺叙,挺值得玩味。
6.《无间道》香港电影最后的经典,它不是一部简单的靠明星堆积的影片,它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。外这部影片表现了复杂的警匪关系,但又不仅限于彼此间的尔虞我诈,特别是陈永仁最终悲情的殉职,使《无间道》走出了一般警匪影片正义终将战胜邪恶的大圆满模式。
7.《警察故事》成龙大哥的经典系列,毫无疑问,警察故事系列一直是成龙电影的代表,而此片又是开山之作,从布景,美工,台词,剧本以及动作设计均可看出成龙倾注了大量的心血。
8.《少林足球》星爷的经典之作,前段时间被金像奖评为港片之最,
“做人如果没梦想,那和咸鱼有什么分别啊?”
之所以这么经典,是因为年轻人总会经历这么最重要的一段人生历程,从闲下来不知道该干什么的混日子,变成有梦想有追求的人,是人生最重要的转折点。
9.《大话西游》周星驰票房惨败但如今被视为经典的作品,“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前,但我没有珍惜,等到失去的时候我才后悔莫及,尘世间最痛苦的事莫过于此”
“我猜得到开头,却猜不到这结尾”
带起紧箍咒就会失去紫霞,保护紫霞又需要带上紧箍咒。成长就会失去这份感情,而守护这份感情就没办法成长。成长的过程总是矛盾又伴随着无奈,只有真正失去的时候才会变得更好。
10.《唐伯虎点秋香》星爷笑点最多的作品,影片的台词堪称无厘头式的华丽,多少经典语段流传至今,成为我们平时生活中经常用到的笑梗。“我连命都不要了,看你还怎么跟我比?”“ 谁当你是低等下人了,我们只是当你是条狗而已”“ 严格的说,我也是贼,不过不是淫贼,你可以把我当作偷心的贼”“ 你要知道美女这个东西,跟鲜花一样需要有绿叶来衬托才会显出她的娇媚.”“ 禀夫人,小人本住在苏州的城边, 家中有屋又有田,生活乐无边。 谁知那唐伯虎……”诸如此类,里面的台词几乎句句能让人揣摩发笑。
注:排名不分前后
武侠片:徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作
黑帮片:吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰
赌片:王晶【赌神】发哥演技出神入化
功夫片:周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品
动作片:叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖,甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典
僵尸片:刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作
神鬼片:程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤,王祖贤—小倩。
混混片:刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释
黑 社会 :杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演
传记片:潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。
个人观点~不喜勿喷
1、《无间道》系列
《无间道》是2003年一部由梁朝伟、刘德华主演的一部匪警片,梁朝伟不愧是影帝,好多人都是那个时候开始喜欢上梁影帝的,一般这种犯罪悬疑的匪警片考验的都是人性,梁朝伟忧郁的眼神里都是演技!当然刘德华演的刘健明的挣扎和老态也让我们看到了天王的演技。
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2、《阿飞正传》
《阿飞正传》是王家卫的一部香港经典电影,主演的阵容也是宏大,有刘嘉玲、张曼玉、张国荣、刘德华以及张学友,这个主演阵容放在现在估计也得炸。印象最深的是张国荣饰演的旭仔被自己形象地比喻成无脚鸟,刘嘉玲和张曼玉饰演的女孩子都曾经和他相恋过,但并没有束缚住他不羁的步伐。浓浓的老胶片风,非常怀旧!
3、《大话西游》系列
周星驰的《大话西游》系列都很好,那我今天推荐的是豆瓣评分最高的《大话西游之大圣娶亲》,网上流传的那张朱茵眨眼睛的那张美的动人心魄的图也是出自这部电影,其实真正看起来这部电影还挺虐心的,至尊宝要变成西游记人物孙悟空也是迫于无奈,不戴金箍不能救你,戴上金箍不能爱你,感觉牛魔王就像这个 社会 ,逼迫着我们成长。那么孙悟空的故事你知道了吗?
4、《英雄本色》系列
《英雄本色》是1986年由张国荣、周润发、狄龙主演的电影,主要是宋子杰、宋子豪和mark的江湖情义,这是一系列的电影,里面的剧情非常刺激,而且那个时候的枪战和打戏也都是真实的动作,绝对是枪击电影的巅峰之作了。
5、《纵横四海》
这部电影是由张国荣、周润发和钟楚红主演的在1991年上映的一部犯罪、动作电影,他们三个饰演的角色都是孤儿,在养父的培养下成了盗艺术品的大盗,但是他们的干爹又是警察,这种剧情的戏剧性就开始了,里面有细腻的感情戏和激烈的枪击戏都值得一看!
6、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》里王祖贤的美貌真的是让人惊叹!张国荣饰演的宁采臣也是和她配一脸!现在发现张国荣真的演了好多电影啊!宁采臣和聂小倩当时的古装鬼片也是成为一大潮流。
7、《喜剧之王》
《喜剧之王》是周星驰导演并且周星驰、张柏芝、莫文蔚主演的一部青春励志电影,主要讲了舞女柳飘飘、尹天仇和杜鹃儿三角恋的故事,当时的张柏芝也是凭借这部片子大放异彩!所以也是十大最重要的香港电影排行之一。
8、《古惑仔》系列
1996年由陈小春、郑伊健、谢天华和林晓峰主演的《古惑仔》也是引领了一个时代的潮流,当时的山鸡哥、陈浩南都是我们心中的大哥,这个偏江湖的片子集齐了我们内心的兄弟情义和真诚的友情以及铭心的爱情。
9、《警察故事》
《警察故事》也是由成龙担任导演并且主演的一部香港匪警片,主演还有张曼玉、林青霞等现在咖位很大的明星,大家都知道成龙拍起打戏来真的是不要命的节奏,这也是电影里镜头吸引人的本质,看这部电影一定会被成龙圈粉。
10、《东邪西毒》
《东邪西毒》是由王家卫导演、由梁家辉、张曼玉、张国荣、梁朝伟主演的一部根据金庸先生的《射雕英雄传》改编的电影,这部武侠电影主要就讲西毒欧阳锋以及东邪黄药师的故事,各种拍摄技巧和巧妙的情节设计很棒,也是王家卫电影中的一部经典!
我的十佳港片(排名不分先后)
王家卫《东邪西毒》
刘伟强《无间道》
周星驰《功夫》
王家卫《春光乍泄》
陈凯歌《霸王别姬》
王家卫《阿飞正传》
吴宇森《纵横四海》
陈可辛《甜蜜蜜》
王家卫《一代宗师》
大话西游,
无间道,
东成西就,
逃学威龙,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我爱你
龙凤斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
爱情命运号
后边四部,名气不及上边的,可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片
港片看过后能留下深刻印象的不多,说几部我个人觉得不错的:
1、无间道三部曲,港片的巅峰,几位影帝与天王互飙演技,剧情也是扣人心弦,特别是第二部致敬教父堪称经典。
2、一代宗师,王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界,国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。
3、花样年华,王家卫的巅峰之作,唯美、暧昧、每一帧都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陈可辛的经典之作,张曼玉的个人演技秀。
6、扫毒,张家辉那句耶稣也留不住他,单凭这句台词就值得一看。
7、黑金,梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。
8、大块头有大智慧,一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影,请看港版。
9、激战,“怕,你就会输一辈子。”
10、春光乍现,哥哥、梁朝伟,“我们能不能重头来过?”
一/《无间道》
这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影,它从哲学的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那种窒息,感受贪婪与自私,和所谓的善与恶。
二/《倩女幽魂》
这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情,但在表现手法上在当时却相当另类,加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。
三/《枪火》
《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定,商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力,通过“以静制动”,将微妙的紧张感传达得淋漓尽致,深得黑泽明的精髓。
四/《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
五/《东邪西毒》
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆,使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展,优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部经典影片,电影以浓重的色彩,舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情,王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇,揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露,亦非 社会 现实的反映,而是活脱脱英雄神话的再造,完全是创作者的主观愿望,感情的投射。
八/《纵横四海》
《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座,是神偷类型的经典电影 。影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外,对男女感情的描写也显得很细腻。
九/《甜蜜蜜》
一场小人物间的爱情故事,但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现,且这种浪漫并非不近真实的飘渺,而是彷如就在咫尺的触手可及,世事多变,几度沉浮,唯有真爱是不可更替的旋律,一曲邓丽君的歌,是多么《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人,用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华,用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想,充满憧憬。用生命来换取荣誉,用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限,站在万人之顶,铲除用义字来规则的江湖的败类,成为一时英雄。
4. 香港十大经典电影
导语:香港电影曾在过去有着很高的地位,也是广东人引以为豪的一种文化,下面就由我为大家介绍香港的十大经典电影,还没看过的朋友们都去看一下吧~
第十名:太极张三丰
内容精彩,剧情不谈了。武打设计和音乐一直非常欣赏。但对于有考据癖的人来说,服装和人物太夸张。张三丰据说跨了三个朝代。但里面同时出现的却是宋朝的兵,元朝的将,明代的太监。看得我直想笑。
第九名: 刀
即使徐克的电影逻辑和伦理过度混乱,众人依旧期待多多。大概是他营造出武功之飞花落叶、轻盈鬼魅,又带着残阳如血的悲情。我以为,武侠片的导演,但凡能于动作之间流露真我性情,就成功了一半。
第八名:新仙鹤神针
93年的港片,徐克监制,陈木胜导演 我仰慕已久的香港电影鼎盛时期古装武打跟风作啊,终于看上了! 关芝琳,梅艳芳扮相超美 梁朝伟则复制了一贯的好心搞笑的武林小人物形象 徐克的痕迹太浓,他的想象力的痕迹还带点小色情,古装武侠明星幽默和小色情,应该足以复制票房成功了吧,蛮好看,一了夙愿
第七名:功夫皇帝方世玉
香港那个时代的武侠片很难再超越了,也许偶尔也能可以做到与它齐头并进,总是在那临转身一眼的韵味中差了千里之遥。 但说方世玉和黄飞鸿这两部系列,可以说是李连杰演艺生涯的一个里程碑也是武侠片里登峰制作。
第六名:笑傲江湖
小时候,看所有金庸小说,最喜欢的'人物就是令狐冲。外在风流潇洒不羁,可内在又正直善良有责任感,该站出来的时候总能站出来。但当时徐克版《笑傲江湖》没敢看完,那种夸张变形的影调和大肆渲染的血腥场面超过了我的承受力。
第五名:倚天屠龙记之魔教教主
这部老片,好久没有看过了,印象渐渐淡去,唯有华山二老身披红十字标志,仿佛天国王朝里的客串嘉宾,让我们武林各正派围攻“邪教”圣地光明顶的盛事变成了最露骨最不留情面的滑稽演出。
第四名:笑傲江湖之东方不败
林青霞英气的脸庞,笑则妖而不媚。 曾无意读到她因琢磨进入东方不败这个角色而走火入魔,几度抑郁,一个演员只有将自己的心交给了角色,才会把戏演活。 一壶酒一个朋友。海中的以酒会友看得人荡气回肠,无须过多的言语。
第三名:新蜀山剑侠传
几十年前的片子能拍到这个水准,很经典了,那时候各位大腕都很年轻啊,年轻的都难以相信。刘松仁那瘦瘦的身材,林青霞一副少女身段,徐少强原来也演过好人,洪金宝也曾经没那么胖,哈,这么多将来的巨星,现在看简直有穿越的感觉。
第二名:东邪西毒
已经忘记是因为喜欢梁朝伟才喜欢上王家卫的电影,还是因为喜欢王家卫的电影才喜欢上梁朝伟,总之,王家卫的电影,是值得期待的。喜欢那些变幻迷离的光影,那些支离破碎的片段,那些欲语还休的爱情。看不懂王家卫电影的人,只是因为还太年轻。
第一名:新龙门客栈
我最爱的始终是新龙门客栈 不是徐克最爱,是港片最爱 看多少遍都觉得好看 完全符合我的审美 故事好看,场景好看 很man很酷的气场,又不乏性感妖娆 完美 这是我心中完美武侠的典范 程小东的武指也是巅峰,每个动作都漂亮,绝不拖泥带水。梁家辉超赞被林青和张曼玉这俩女人夹击,完全没有失色而且让两个女人都爱他这件事变得很有说服力。浩然正气,风流倜傥
5. 十大经典必看香港电影你看过几部
一、《纵横四海》
本片由吴宇森导演,周润发,张国荣,钟楚红主演。
阿海潇洒从容,爱憎分明,渴望自由;
阿占情深义重,言出必行,渴望稳定;
红豆美丽动人,为爱执着,渴望平淡。
表面山看是一部江湖侠盗题材影片,实际上是将情感的细腻刻画到极致。偷盗,枪战,背叛,豪车,美景等,该有的想象与憧憬在这部电影大致可以体验得到。
阿海的轮椅舞也是影片一大亮点,至少把轮椅玩的这么6的,我只认发哥。潇洒的人,玩什么都潇洒。
最后,用发哥在影片中的一句台词送给大家:
其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花,难道你摘下来让我闻;我喜欢风,难道你让风停下来?
二、《无间道》
无间道3部曲在香港电影萧条时期为行业注入了一剂强心剂。时代所逼也好,大势所趋也罢,《无间道》的问世惊艳了香港影坛,也惊动了整个中国的电影圈。
两个身份都本不该属于自己的人,他们几乎生活在一个类似无间地狱的环境里,做梦都怕别人拆穿自己的身份。
这个世界里,到底什么才是生活的道理、做人的道理。
想知道这三部曲的影响力究竟如何,我们来看一看获得的奖项。
奖项太多,无法显示!!!
刘建明:我想做个好人。
阿仁:好啊,去找法官说,看他让不让你做好人。
刘建明:那就是让我死?
阿仁:对不起,我是警察。
刘建明:谁说的?
三、《黄飞鸿》
电影发展至今,扮演黄飞鸿的人屡见不鲜,可是在我心中,黄飞鸿就只有一个真正的扮演者:李连杰。
所有武打动作行云流水,一气呵成,潇洒利落,小时候心目中的爱国大英雄非李连杰,不,李连杰饰演的黄飞鸿莫属。
狮王争霸,铁鸡斗蜈蚣,男儿当自强是他的系列是经典,剧中的十三姨扮演者关之琳也是美到不行,武力值+颜值的绝佳组合。
如果有谁否认李连杰在黄飞鸿系列的地位,我的佛山无影脚可就不留情面了。
《狮王争霸》经典台词:我们赢了比赛,输了国家。
四、《阿飞正传》
王家卫的电影,给人的感觉就是:我好像上面都看懂了,但又好像什么都没看懂。
阿飞从没见过生母,以至于长到后对每个女性都冷酷无情,玩弄感情,从不动情,最后得知生母下落,只身前去寻找,却被拒之门外。
她爱着他,他不爱他,他爱她。
经典台词:我听人家说,世界上有一种鸟是没有脚的,它可以一直的飞呀飞,飞得累了便在风中睡觉,这种鸟一辈子只可以下地一次,那一次就是它死的时候。
五、《赌神》
当我的口中有Feodora巧克力,你就已经输了。
《赌神》系列电影在香港也是相当有地位的,其中,周润发,刘德华,周星期,黎明,张家辉,张敏,邱淑贞等等红极一时的大牌都有参演。不同的系列,不同的剧情,同样的邪不压正。如果说《赌侠》、《赌圣》无厘头式剧情,喜剧成分偏重的话,《赌神》则在剧情上的刻画比较多,也给了发哥很多的情感爆发点。高进一出,在座的各位都是垃圾。
经典台词:这一把 我必须要赌 赌不一定会赢 但不赌一定是输。
六、《东邪西毒》&《东成西就》
谁能想到,王家卫在拍摄《东邪西毒》的进度如此的慢,连投资商都急的害怕,实在没有办法,就启用原班人马在拍摄《东邪西毒》之余,抽空,对,是抽空拍了《东成西就》。万万没想到,《东成西就》成就了刘镇伟。观众对喜剧的抵抗能力终究还是太低,再加上群星演绎,口碑上天。
不过,王家卫也不是盖的。《东邪西毒》一问世,那也是惊天地泣鬼神的神作,文艺风掀翻了当时的香港影坛。
《东邪西毒》经典台词:段王爷:姑娘,能不能借在下胸部一看?
《东成西就》经典台词:我曾经听人说过,当你不可以再拥有的时候,你唯一可以做的,就是让自己不要忘记。
七、《新警察故事》
成龙的警察故事有5部,个人最喜欢的是这部《新警察故事》,这部不仅延续了成龙式招牌动作,让人看得赏心悦目。还加进去了更多的人文关怀,故事里的反派并不是真正意义上的大恶之人,他们只是一群喜欢玩,得不到家人朋友关心的群体,选择了极端的方式来获得快感,获得爱。可惜的是,最后也没有得到一丝一毫。尤其是阿祖的父亲在天台上辱骂他时,那才叫真正的心碎。
经典台词:我玩游戏,死高手中的高手,跟我玩,你输定了。
八、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》三部曲也是香港电影时代的辉煌篇章。张国荣,王祖贤,午马,张学友,梁朝伟。巨星阵容果然不一般,无论是剧情还是演员,都很难去挑刺。书呆子爱上女鬼的小说故事比比皆是,唯独《倩女幽魂》成了千古绝唱。原来爱是真的不分人鬼的,原来道义真的可以给爱情让路的,原来这世间所有的重逢都是不期而遇。
经典台词:若可一睹芳容,愿折寿十年,若更一亲芳泽,愿终身守斋。
九、《古惑仔》
浩男,迷一样的男子。兄弟值千金,一生无悔。他的身手如长发般飘逸,他的性情如双眸般透彻。《古惑仔》系列,我们记住的不是打打杀杀,不是黑暗的社会,而是用生命去维护的义气,用信念去守护的兄弟。还记得那句响彻在铜锣湾的经典台词:铜锣湾只有一个浩男,那就是我陈浩南!
十、《周星驰》
周星驰就是香港经典影片中的经典,谁赞成?谁反对?
经典台词:其实,我是一个演员。
6. 你心目中的香港电影十佳是哪些
港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆,那个年代内地电影乏力,港片支撑中国影视一片天,好多也堪称经典之作。
2.《中南海保镖》,当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽,他饰演一个中南海保镖,冷酷帅气,表面温文尔雅,颇有中国军人的气质,强大的心里素质,炫酷的打斗,这部电影值得一看。
3.《大话西游》,相信很多人看过吧,经典台词还记得吗?“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”,当时这部电影其实并没火,而且周星驰和他的公司还破产了,据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课,居然活了,证明到时我们的星爷是对的,只不过当时不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是发哥的经典之作,小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了,重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在,小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要说经典,怎么能少得了成龙,功夫明星里面成龙算是另类了,无厘头 搞笑 打斗,危险镜头不用替身,当时成龙拍电影经常带伤拍戏,而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。
6.《少林寺》,不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大,就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法,就是小鲜肉,配上一身少林寺的衣服,干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。
7.《力王》,这绝对算是攀少皇经典之一了吧,初看这部片的时候,里面打斗的凶狠,残忍,感觉都有一点害怕,虽然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起来也太弱小了吧!这部片我看过不下于五遍,非常推荐给大家看。
8.《和平饭店》,这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩,和平饭店这部电影里发哥化身保护神,迷醉的眼神,一副唯吾独尊的气势,在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。
9.《古惑仔》,这是一部系列电影,郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行,小混混喋血街头的一种 社会 现象,这个系列电影一上映,当时 社会 舆论非常大,说是带坏了 社会 风气,据说当时要禁播,不知是真是假,反正当时年轻人都喜欢看,主要也是附和当时年轻人的心理,“江湖 社会 情,义字挂心间”。
10.《监狱风云》,没错,又是发哥的作品,发哥迷一般的男人,我怎么感觉发哥才是80后的回忆,至少在电影方面,当时看过第一部,一直期待下一部,总之,推荐观看。
以上内容不分年份,经典电影很多,这十部记忆犹新,放到现在都值得一看。龙杰星发华,每人两部,便是我心中的港片十佳。
成龙:
《红番区》(1994)
成龙第一部制作费过亿的“猛片”,也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作!四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出,这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝!一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房,这放至今天依旧不敢想象!
《新警察故事》(2004)
五十岁的大哥依旧能打,只是这一次,他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝,他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏,而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻,但在我看来,这次“蜕变”值得更多的敬意!
李连杰:
《黄飞鸿》(1991)
一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节,徐克当得起影坛圣手的称号。当然,此片之所以能成为经典,李连杰当居首功!黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐,被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者,举手投足皆是宗师风范,这份气质怕是后无来者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的镇台一宝,史上最佳纯功夫片!它是对李小龙《精武门》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍宝,这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造,真挚的民族情怀,以及精彩绝伦的打斗场面,这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度!
周星驰:
《家有喜事》(1992)
它开启了全明星贺岁片的先河,也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目,周星驰的稳定输出更是笑点暴击,另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之,这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影!
《大话西游之大圣娶亲》(1995)
电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”,在这点上,星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里,也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然,大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆!对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝,但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。
周润发:
《英雄本色》(1986)
香港英雄电影的开山之作,无数影评人心中的港片影史第一!它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合,每一帧画面都做到了美感的最大化!考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷,这部英雄的挽歌更是愈发充满意义!
《纵横四海》(1991)
香港影史最赞四人行!周润发、钟楚红、张国荣三大绝色,再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森,这组合简直无与伦比!从未见过这般浪漫写意的动作片,发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀,所谓巨星的极致魅力,莫过于此了。
刘德华:
《暗战》(1999)
可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套,穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂,90分钟下来,让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎,这部片子都是我心中的完美之作,至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小确幸了。
《无间道》(2003)
港片的没落似乎已成定局,《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜,但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连!直至今日,它仍然是国内警匪片的“天花板”,我想,这应该没有异议吧。
注:排名不分前后
武侠片:徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作
黑帮片:吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰
赌片:王晶【赌神】发哥演技出神入化
功夫片:周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品
动作片:叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖,甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典
僵尸片:刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作
神鬼片:程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤,王祖贤—小倩。
混混片:刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释
黑 社会 :杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演
传记片:潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。
个人观点 不喜勿喷
为什么没有喋血双雄?
美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首
1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一
美国一知名 娱乐 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一
英国电影杂志《PREMIERE》选为十大香港电影
《帝国杂志》选为十五部最具影响力电影中的唯一一部亚洲电影,位列第七
英国电影杂志《Hot dog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七
美国著名 娱乐 杂志《 娱乐 周刊》评出的电影 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八,周润发也是上榜的唯一一位华人演员
美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部电影”中华语影片排名最高的电影
2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性电影位列十三位
大话西游,
无间道,
东成西就,
逃学威龙,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我爱你
龙凤斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
爱情命运号
后边四部,名气不及上边的,可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片
港片看过后能留下深刻印象的不多,说几部我个人觉得不错的:
1、无间道三部曲,港片的巅峰,几位影帝与天王互飙演技,剧情也是扣人心弦,特别是第二部致敬教父堪称经典。
2、一代宗师,王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界,国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。
3、花样年华,王家卫的巅峰之作,唯美、暧昧、每一帧都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陈可辛的经典之作,张曼玉的个人演技秀。
6、扫毒,张家辉那句耶稣也留不住他,单凭这句台词就值得一看。
7、黑金,梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。
8、大块头有大智慧,一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影,请看港版。
9、激战,“怕,你就会输一辈子。”
10、春光乍现,哥哥、梁朝伟,“我们能不能重头来过?”
看了一会儿评论来的。还是让我说吧!其它都闪开没资格说话!(龙争虎斗)(五福星系列)(警察故事)(僵尸先生)(英雄本色)(赌神)(黄飞鸿系列)(大话西游)(少林足球)(功夫)。这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的电影,当然第一部是有点牵强年代久远,但它的影响力很大,又是第一个真正巨星的作品必须要有。至于其它也有很多经典,但没啥研究价值…
一/《无间道》
这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影,它从哲学的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那种窒息,感受贪婪与自私,和所谓的善与恶。
二/《倩女幽魂》
这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情,但在表现手法上在当时却相当另类,加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。
三/《枪火》
《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定,商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力,通过“以静制动”,将微妙的紧张感传达得淋漓尽致,深得黑泽明的精髓。
四/《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
五/《东邪西毒》
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆,使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展,优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部经典影片,电影以浓重的色彩,舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情,王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇,揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露,亦非 社会 现实的反映,而是活脱脱英雄神话的再造,完全是创作者的主观愿望,感情的投射。
八/《纵横四海》
《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座,是神偷类型的经典电影 。影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外,对男女感情的描写也显得很细腻。
九/《甜蜜蜜》
一场小人物间的爱情故事,但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现,且这种浪漫并非不近真实的飘渺,而是彷如就在咫尺的触手可及,世事多变,几度沉浮,唯有真爱是不可更替的旋律,一曲邓丽君的歌,是多么《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人,用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华,用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想,充满憧憬。用生命来换取荣誉,用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限,站在万人之顶,铲除用义字来规则的江湖的败类,成为一时英雄。
我说我自已想法,我最喜欢的男歌星是刘德华,女歌星是陈慧娴。电影明星是成龙,李连杰,周星驰!所以十大电影里,他们三人每人最少两部戏入选,甚至十部戏全部从这三人电影中挑选。
[玫瑰]成龙:警察故事123,飞鹰计划,A计划1,红番区等。
[玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234,精武英雄,中南海保镖,方世玉12,太极张三丰等。
[玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香,鹿鼎记12,逃学威龙12,赌圣12等。
其它能竞争入围的有:新龙门客栈,赌神,僵尸道长,英雄本色,霸王别姬等。
其实香港电影从1980-1999年这20年,最少可以挑选出50部,难分排名先后的一级最受欢迎电影。
无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~
7. 香港有史以来最佳十部电影
香港有史以来最佳十部电影如下:
1、《英雄本色》
是1986年香港犯罪电影,由吴宇森执导这部电影对香港电影制作业产生了深远的影响,后来在国际范围内。
2、《精武门》
是由罗威执导的1972年香港功夫小说,《精武门》是李**最具影响力的作品之一,电影在20世纪70年代发起了“功夫电影的黄金时代”。
3、《大话西游》
是一部1995年香港奇幻喜剧电影,这部电影改编自中国古典小说“西游记”。它融合了闹剧喜剧和武侠的元素,围绕着爱情故事的中心主题。
4、《阿飞正传》
是一部由王家卫执导的1990年香港电影,这是一个关于多个角色处理渴望和拒绝的复杂故事。这部电影在香港电影金像奖中获得了一大堆奖杯。
5、《少年黄飞鸿之铁马骝》
是由袁佑平执导的1993年香港武侠电影,这部电影讲述了中国民间英雄黄飞雄和他的父亲王基英的童年,以及他们与“铁马骝”的遭遇。
6、《倩女幽魂》
1987年香港浪漫恐怖片。它是幽灵电影的代表,几乎是同类型其他电影无法超越的。恶魔般的世界,女鬼聂小倩的美丽形象,以及整部电影的浪漫气息,成为观众心中挥之不去的独特形象。
7、《甜蜜蜜》
是一部爱情故事是一部1996年的香港电影,这部电影既是一部引人入胜的浪漫故事,也是香港的一部闪烁的快照,捕捉了大都会在濒临深刻的历史性变革的过程中的明显焦虑和迷失方向。
8、《A计划》
是由成龙执导的1983年香港武术,动作,喜剧电影。这部电影的最大噱头是对1923年哈罗德劳埃德序列的致敬,哈罗德从一个追逐者那里跑出来,最后从钟楼的手中晃来晃去。
9、《最佳拍档》
是一部1982年香港喜剧电影,这是一部令人难以置信的过时电影,但它包含了一些真正的享受。Hui和Maka有一些很好的化学反应。
10、《无间道》
是由刘伟强和AlanMak执导的2002年香港犯罪惊悚电影。这部电影被誉为复兴了许多被视为移交后香港电影的奄奄一息的状态,《无间道》超越了它的蹩脚的英文标题并将自己塑造成犯罪惊悚片的现代杰作。
8. 影响香港电影进程的十部佳作——十大经典港片,不服来辩!
香港电影是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的:香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。在1997年回归之前,香港已发展成为华语世界(包括海外华人社会)以至东亚电影的制作基地之一。几十年来,香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一,人们把它称做“东方好莱坞”。
十、《无间道》
《最佳拍档》是由曾志伟、林领东、刘家良执导的一部电影,许冠杰,麦嘉,张艾嘉主演,林子祥,徐克,友情出演的一部喜剧电影。电影讲述了神偷黑猫盗宝时无间中遗下一只白手套展开,警方怀疑是国际犯罪集团的“白手套”所为,于是惊动国际刑警,派光头神探前来查案;而黑手党因为有人冒充其“白手套"四处犯罪,也派杀手来港调查。这倒让黑猫感到危机重重,为保命向警方自首,并一起对付真正的“白手套”。
八、【A计划】
《A计划》是1983年上映的一部喜剧警匪电影,由成龙执导,成龙、元彪与洪金宝主演。该片主要讲述的是20世纪初,警察(陆警)与水警士官因为在官场上的仇恨,进而在一间酒吧中引起一场激烈的战斗,从而展开一连串紧张的故事。
七、【甜蜜蜜】
六、【倩女幽魂】
五、【少年黄飞鸿之铁马骝】
四、【阿飞正传】
《阿飞正传》是影之杰制作有限公司投资出品的经典文艺片,由王家卫执导,张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友、梁朝伟主演。
此片描述了一位孤傲、叛逆青年的内心世界,真实再现了香港普通青年的生活环境和社会状况。1990年12月15日,影片于香港上映。1991年,影片在第10届香港电影金像奖上获得了最佳影片、最佳导演等五项奖项。张国荣凭借《阿飞正传》获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖。2005年,香港电影金像奖选出“100部最具代表性的中国电影”,《阿飞正传》名列第三位。 2008年,《阿飞正传》在韩国重新上映。
三、【大话西游】
《大话西游》是由周星驰彩星电影公司和西安电影制片厂联合摄制的爱情悲喜剧电影,由刘镇伟执导,周星驰、朱茵、吴孟达和莫文蔚等人主演。 《大话西游》由《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部组成,讲述了一个跨越时空的爱情故事。
影片于1995年在香港和内地上映,直到1997年后才开始在内地高校和网络上流传并迅速走红,风靡一时,经久不衰,影响范围很广。 影片上映20年之际,《大话西游》于2014年10月24日在内地重映。
二、【精武门】
一、【英雄本色】
9. 香港电影史上最伟大的10部电影是
《白金龙》导演:汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影,邵氏的前身“天一”电影公司出品,由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》,就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录,产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》,开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》,开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代,香港制作了近3000部粤语片,形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演:张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片,张彻凭此片成为“百万导演”,王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前,香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下,多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧,武侠片中的英雄也多半是女飞侠,男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后,男性开始成为影片的主角,电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星,而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演:胡金铨1972
1975年,胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖,这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演,也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影,并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝,使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演:徐克1979
70年代末,邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化,电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期,香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”,徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向:一是艺术电影的出现;二是特技的迅猛发展,80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍挡》导演:徐克 1982
自1982年开始,香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集,而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初,许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点,而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞,在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头,弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收,是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演:成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁?成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练,使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌,他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部,例如他从钟楼上坠落的镜头,一镜直落,不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部,成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演:吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器,张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”,做过张彻的副导演,是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来,把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大,代表了香港电影枪战片的最高成就,也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演:王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了,虽然票房成绩一般,但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑,它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的,堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”,至今被奉为经典。
《甜蜜蜜》导演:陈可辛 1996
1997回归前的茫然,就像三叉路口的选择,在这个历史时刻来临前的一年,陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世,在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型,早期就有李晨风、秦剑等著名前辈,而70年代后因为武侠功夫片的盛行,艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归,它以腻而真实的心理描写,展现了历史的进程。
喜剧之王》导演:李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条以来,香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少,周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员,早期有梁醒波、新马仔、许冠文而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物,老少咸知;《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹,新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙寨引用,并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
10. 香港公认最经典的十部电影
香港公认最经典的十部电影:《大话西游之大圣娶亲》《无间道》《射雕英雄传之东成西就》《英雄本色谈坦梁》《纵横四海》《东邪西毒》《倩女幽魂》《新龙门含运客栈》《唐伯虎点秋香》《喜剧之王》。
1、《大话西游之大圣娶亲》,这是“星爷”作品中大话系列影视,也堪称为经典之作了。时长95分钟,1995年在香港首次上映。