Ⅰ 国产老电影才是YYDS!10部高分经典老片推荐
看剧名会以为一部以贤惠的太太如何在家庭事务中“运筹帷幄”的故事,不过张爱玲写的剧本,哪怕是在喜剧的外壳包裹下,内里还是有着“浮世悲哀”的底色。
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Ⅱ 20世纪40年代中国最卖座的电影是
八千里路云和月。
纵观改革开放以来,中国电影的面貌为之焕然一新。这40年来,我国的电影诞生了不少的爆款,在大众中引起了强烈的反响,激起了巨大的话题。
中国电影事业发端于20世纪初。1905年,北京丰泰照相馆创办人任庆泰拍摄了由谭鑫培主演的定军山片段,这是中国人自己摄制的第一部影片。
Ⅲ 20世纪80年代中国电影发生了哪些重要变化
20世纪80年代中国电影呈现“知识”命运的变化。
八十年代中期以后,当知识分子物质贫困化和自我塑造精英化的时候,这些社会趋向,在电影创作中,却很少涉及,电影创作在八十年代中后期已经同当时知识分子的主流思潮拉开了距离,甚至开始借师王朔小说解构知识分子形象。
当知识分子在为中国人的精神建构和社会建构高谈阔论的时候,知识分子精英化的时刻,中国电影在想着如何娱乐化、进而大众化,形成这样一个局面的原因是,电影界正在因为整个中国文化消费氛围的转变而进行痛苦的自救,当时的情形是,电影市场在滑坡,观众人数在锐减。
(3)20世纪的中国电影扩展阅读
1984年由张军钊执导,张艺谋摄影,陶泽如、陈道明、赵小锐等主演的战争故事类电影《一个和八个》,是中国第五代导演们的开山之作。1985年,由陈凯歌指导,张艺谋担任摄影的《黄土地》革新了中国电影叙事语言,标志着第五代导演真正崛起。
1988年,张艺谋导演的《红高粱》获得西柏林国际电影节(柏林国际电影节前身)最佳影片金熊奖,成为中国影史上第一部在世界三大国际电影节中获得最高奖的作品。中国第五代导演正式开始登上历史舞台,带领中国电影迅速发展。
随后,侯孝贤导演的《悲情城市》(金狮奖,1989)、张艺谋导演的《秋菊打官司》(金狮奖,1992)、陈凯歌导演的《霸王别姬》(金棕榈奖,1993)、谢飞导演的《香魂女》(金熊奖,1993)、李安导演的《喜宴》(金熊奖,1993)等先后在欧洲三大国际电影节斩获最高奖,是中国电影在国际影坛的最高成就。同一时期,《菊豆》《大红灯笼高高挂》《霸王别姬》《喜宴》《饮食男女》在先后提名奥斯卡金像奖最佳外语片。
Ⅳ 20世纪40年代中国现实主义影片代表作有哪些
影片通过胡智清解放前的生活遭遇,反映出在闪烁着万家灯火的城市里,多数人的苦难生活。 《万家灯火》通过小知识分子胡智清一家的生活变化,表现了40年代末国民党统治区的通货膨胀、人民失业、市民破产的黑暗的社会现实,描写了社会底层人物的痛苦、悲哀以及他们的觉悟和成长过程。 坚持现实主义创作原则,以普通人为主体,描写小人物真善美和他们的悲欢离合,是沈浮影片中“平民意识”的一贯表现。
他的第一部满意作品《天作之合》(1935),就是表现了生活于贫困线下的失业工人的不幸与悲哀。影片《万家灯火》成功地展现了胡智清等底层人物的生存的艰难,从而有力揭示了压迫人民的国民党统治阶级走向灭亡的必然趋势。 影片在叙事结构上,打破了传统的靠“奇”、“巧”组织故事的戏剧形式,而是着眼于现实中随处可见的人和事,通过生动具体的生活事件来铺叙人物的发展轨迹,展示家庭社会种种矛盾。
Ⅳ 20世纪50年代中国电影有哪些
《白毛女》《南征北战》《董存瑞》《祝福》 《上甘岭》
《铁道游击队》 等等,还有很多举不胜数
Ⅵ 中国电影诞生于哪一年
1905年。
中国电影事业发端于20世纪初。1905年,北京丰泰照相馆创办人任庆泰(字景丰)拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片段,这是中国人自己摄制的第一部影片,标志着中国电影的诞生。
中国电影发展:
中国电影一开始,就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来,发展出一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营,算不上是电影机构。
直至商务印书局“活动电影部”的出现,才真正代表中国制片业的开始。在这段期间,除了“商务”之外,先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等。
由于他们的成员多是来自戏剧舞台,所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外,他们也开始拍摄剧情短片和长片,对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。
1949年新中国成立后的17年间,涌现出《白毛女》、《祝福》、《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品,塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象,形成了新中国电影发展的第一次高潮。
进入20世纪90年代,照实说,中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施,艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。
还出现了《不见不散》等贺岁片、喜剧片的新样式,涌现出一大批新生力量。
进入21世纪,中国电影形成了国有、集体、民营多种所有制协调发展的新格局,电影发展走上了良性循环的轨道。
Ⅶ 20世纪90年代以来的中国电影的目录
序
前言
第一章 “全球化”与20世纪90年代以来的中国电影
一、“全球化”的概念
二、美国好莱坞电影的全球化策略
三、20世纪90年代以来中国电影的创作格局
第二章 “主旋律电影”:世纪之交的变奏与交响
一、关于“主旋律电影”的误读与新解
二、“历史巨片”的史诗化追求与“社会现实片”的情感化处理
三、叶大鹰的“红色系列”影片
四、冯小宁的“战争系列”影片
第三章 商业电影:引领本土电影时尚潮流
一、中国商业电影发展历史回顾及《英雄》的独特意义·
二、冯小刚:从“造梦电影”到“救赎电影”
三、诗意电影《夜宴》的“得”与“失”
四、宁浩:“程式中的作者”以艺术的精神娱乐大众
第四章 艺术电影(上):别开生面的个人电影
一、中国新生代电影的命名与分期
二、创作趋向
三、艺术特征
四、文化阐释
第五章 艺术电影(中):新主流电影的独特景观
一、创作转型
二、存在问题
三、新生代电影的未来走向
第六章 艺术电影(下):新生代电影创作举隅
一、王小帅的《青红》:穿越时代隧道的青春祭奠
二、冯小刚的《天下无贼》与李杨的《盲井》:兼具商业性与艺术性的“好电影”
三、乡关何处?——路学长电影《租期》解读
四、在废墟上重建心灵家园_2005年“怀旧”电影散谈
五、贾樟柯的《三峡好人》、张杨的《落叶归根》:踏上寻根之旅
六、王全安的《图雅的婚事》:一个有关“生存”
与“爱”的故事
第七章 不老的神话——张艺谋的电影创作
一、从“人文电影”到“世俗电影”再到“戏说电影”
二、从“影像造型”到“情节叙事”再到“画面场景”
三、在“个人化”与“市场化”之间谋求平衡
四、《千里走单骑》、《和你在一起》:回归并非彼岸
第八章 全球化语境下中国电影的应对策略
一、机遇与挑战并存
二、中国电影全球化进程中存在的问题
三、中国电影应对全球化的策略
参考文献
后记