① 好看的香港电影推荐 这七部很经典
1、《甜蜜蜜》:
像一部童话,公主嫁给王子便结尾了,预示着从此两人美美满满幸福一生,决计不会再细数接下来的柴米油盐。但如果电影如人生一般不能停留在某个时刻,我们接着看下去,说不好,剧情便如报纸头条,出现他们在家争吵的画面,或者八卦两人是否性格不合,或者传出有第三者的绯闻等等等等,变成十足肥皂剧。即使他们再遇见,谁又能保证,不会再分开呢。
2、《英雄本色》:
多年的经典,耐人寻味,喜欢张国荣的演技,精湛自然,喜欢发哥,那么多经典的人物曾经出现在那个时代,真的是百花齐放的大时代。电影告诉了什么是江湖豪情,一切江湖恩怨情仇,人在江湖身不由己。将江湖,兄弟情,爱情,生活,成了一些恩恩怨怨的江湖情!配乐也极致体现恩怨,无奈,潇洒,大起大落感。用现在的眼光再看本片,可能会觉得有些俗套,但是在当时的确树立了以后警匪片很多的标杆。整个故事很好的诠释了“人在江湖身不由己”当然,最经典的莫过于那一句“我不做大哥很久了。”
3、《纵横四海》:
在片中,周润发一改往日的英雄浪子形象,极尽搞笑之能事,出演了一个放浪不羁但闲话特多的“纤神氏八婆”形象。本片中他饰演的阿祖在搞笑之余也让人看到了其身上的义胆豪情,每当阿占有难他总是会立即挺身而出,这样的人怎能叫人不爱呢?他在片中的经典台词很多,但最令人印象深刻的应该是这两处:一是那个谜语,“馒头泡在稀饭里”,谜底是“周润发”;二就是他那段自我独白了:“其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花,难道你摘下来让我闻闻;我喜欢风,难道你让风停下来;我喜欢云,难道你就让云罩着我;我喜欢海,难道我就去跳海?”
4、《岁月神偷》:
用一个小街区就营造出一个时代老去的印记,老婆婆说有两个儿子,一个巷头,一个巷尾,占据着街区最好的位置。缩影在一个狭小的街区,在那些纯手工的年代,这是好的位置,也有好的象征,在她的年轻时代,以为这样就够了,只是时代变化的太快,他们根本就没有跟上,然后就被狠狠的摔在后面。
5、《重庆森林》:
失恋的人不要看重庆森林,但不是失恋的人又怎么能看得懂重庆森林。我们也许没有在一个晚上吃过三十罐的凤梨或者榴莲,但我们的胃都曾经在某个夜晚抽搐过,好像装下了不止三十罐罐头。我们也许没有对着毛巾或者肥皂自言自语过,但如果那个夜晚肥皂和毛巾也能明白我们的言语,我想我会和它促膝长谈的。孤独到了深处,孤独就成了盔甲。
6、《东邪西毒》:
一个用人心来解释的世界,是王家卫眼中的一部“射瞎型雕英雄前传”,金庸小说中那些萧萧然的名字,毁散给予他的只是一个无限宽广的想象与创作空间,王家卫在这个框架内排演了一幕他眼中的人间戏剧——一幕虽然是武侠人物,也仍摆脱不掉爱恨情仇,执着之苦,也承受不了生命的虚无的戏剧。这幕剧里所有出场的人物,几乎都是如此。
7、《倩女幽魂》:
港片中最经典的人鬼恋。张叔平为王祖贤设计的女鬼造型使其成为香港电影中最惊艳的女性形象之一,张国荣、午马等人的表演也都神采飞扬,还有徐克机智感人的故事,程小东天马行空的武打设计,黄沾变幻多端的电子配乐,共同构成了这一部经典。
② 2022电影排名最火的前十位
第十名:《断桥》
《断桥》作为导演李玉,重新回归尖锐现实主义的一部作品,还是推理悬疑题材,本就预备着十足的野心。另外从演员阵容来说,马思纯+王俊凯还有老戏骨范伟的组合,无论是票房还是演技都加上了双重保险。
③ 你心目中的香港电影十佳是哪些
港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆,那个年代内地电影乏力,港片支撑中国影视一片天,好多也堪称经典之作。
2.《中南海保镖》,当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽,他饰演一个中南海保镖,冷酷帅气,表面温文尔雅,颇有中国军人的气质,强大的心里素质,炫酷的打斗,这部电影值得一看。
3.《大话西游》,相信很多人看过吧,经典台词还记得吗?“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”,当时这部电影其实并没火,而且周星驰和他的公司还破产了,据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课,居然活了,证明到时我们的星爷是对的,只不过当时不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是发哥的经典之作,小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了,重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在,小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要说经典,怎么能少得了成龙,功夫明星里面成龙算是另类了,无厘头 搞笑 打斗,危险镜头不用替身,当时成龙拍电影经常带伤拍戏,而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。
6.《少林寺》,不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大,就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法,就是小鲜肉,配上一身少林寺的衣服,干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。
7.《力王》,这绝对算是攀少皇经典之一了吧,初看这部片的时候,里面打斗的凶狠,残忍,感觉都有一点害怕,虽然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起来也太弱小了吧!这部片我看过不下于五遍,非常推荐给大家看。
8.《和平饭店》,这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩,和平饭店这部电影里发哥化身保护神,迷醉的眼神,一副唯吾独尊的气势,在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。
9.《古惑仔》,这是一部系列电影,郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行,小混混喋血街头的一种 社会 现象,这个系列电影一上映,当时 社会 舆论非常大,说是带坏了 社会 风气,据说当时要禁播,不知是真是假,反正当时年轻人都喜欢看,主要也是附和当时年轻人的心理,“江湖 社会 情,义字挂心间”。
10.《监狱风云》,没错,又是发哥的作品,发哥迷一般的男人,我怎么感觉发哥才是80后的回忆,至少在电影方面,当时看过第一部,一直期待下一部,总之,推荐观看。
以上内容不分年份,经典电影很多,这十部记忆犹新,放到现在都值得一看。龙杰星发华,每人两部,便是我心中的港片十佳。
成龙:
《红番区》(1994)
成龙第一部制作费过亿的“猛片”,也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作!四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出,这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝!一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房,这放至今天依旧不敢想象!
《新警察故事》(2004)
五十岁的大哥依旧能打,只是这一次,他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝,他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏,而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻,但在我看来,这次“蜕变”值得更多的敬意!
李连杰:
《黄飞鸿》(1991)
一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节,徐克当得起影坛圣手的称号。当然,此片之所以能成为经典,李连杰当居首功!黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐,被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者,举手投足皆是宗师风范,这份气质怕是后无来者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的镇台一宝,史上最佳纯功夫片!它是对李小龙《精武门》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍宝,这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造,真挚的民族情怀,以及精彩绝伦的打斗场面,这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度!
周星驰:
《家有喜事》(1992)
它开启了全明星贺岁片的先河,也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目,周星驰的稳定输出更是笑点暴击,另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之,这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影!
《大话西游之大圣娶亲》(1995)
电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”,在这点上,星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里,也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然,大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆!对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝,但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。
周润发:
《英雄本色》(1986)
香港英雄电影的开山之作,无数影评人心中的港片影史第一!它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合,每一帧画面都做到了美感的最大化!考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷,这部英雄的挽歌更是愈发充满意义!
《纵横四海》(1991)
香港影史最赞四人行!周润发、钟楚红、张国荣三大绝色,再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森,这组合简直无与伦比!从未见过这般浪漫写意的动作片,发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀,所谓巨星的极致魅力,莫过于此了。
刘德华:
《暗战》(1999)
可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套,穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂,90分钟下来,让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎,这部片子都是我心中的完美之作,至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小确幸了。
《无间道》(2003)
港片的没落似乎已成定局,《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜,但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连!直至今日,它仍然是国内警匪片的“天花板”,我想,这应该没有异议吧。
注:排名不分前后
武侠片:徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作
黑帮片:吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰
赌片:王晶【赌神】发哥演技出神入化
功夫片:周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品
动作片:叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖,甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典
僵尸片:刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作
神鬼片:程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤,王祖贤—小倩。
混混片:刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释
黑 社会 :杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演
传记片:潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。
个人观点 不喜勿喷
为什么没有喋血双雄?
美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首
1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一
美国一知名 娱乐 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一
英国电影杂志《PREMIERE》选为十大香港电影
《帝国杂志》选为十五部最具影响力电影中的唯一一部亚洲电影,位列第七
英国电影杂志《Hot dog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七
美国著名 娱乐 杂志《 娱乐 周刊》评出的电影 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八,周润发也是上榜的唯一一位华人演员
美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部电影”中华语影片排名最高的电影
2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性电影位列十三位
大话西游,
无间道,
东成西就,
逃学威龙,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我爱你
龙凤斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
爱情命运号
后边四部,名气不及上边的,可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片
港片看过后能留下深刻印象的不多,说几部我个人觉得不错的:
1、无间道三部曲,港片的巅峰,几位影帝与天王互飙演技,剧情也是扣人心弦,特别是第二部致敬教父堪称经典。
2、一代宗师,王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界,国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。
3、花样年华,王家卫的巅峰之作,唯美、暧昧、每一帧都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陈可辛的经典之作,张曼玉的个人演技秀。
6、扫毒,张家辉那句耶稣也留不住他,单凭这句台词就值得一看。
7、黑金,梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。
8、大块头有大智慧,一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影,请看港版。
9、激战,“怕,你就会输一辈子。”
10、春光乍现,哥哥、梁朝伟,“我们能不能重头来过?”
看了一会儿评论来的。还是让我说吧!其它都闪开没资格说话!(龙争虎斗)(五福星系列)(警察故事)(僵尸先生)(英雄本色)(赌神)(黄飞鸿系列)(大话西游)(少林足球)(功夫)。这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的电影,当然第一部是有点牵强年代久远,但它的影响力很大,又是第一个真正巨星的作品必须要有。至于其它也有很多经典,但没啥研究价值…
一/《无间道》
这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影,它从哲学的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那种窒息,感受贪婪与自私,和所谓的善与恶。
二/《倩女幽魂》
这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情,但在表现手法上在当时却相当另类,加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。
三/《枪火》
《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定,商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力,通过“以静制动”,将微妙的紧张感传达得淋漓尽致,深得黑泽明的精髓。
四/《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
五/《东邪西毒》
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆,使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展,优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部经典影片,电影以浓重的色彩,舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情,王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇,揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露,亦非 社会 现实的反映,而是活脱脱英雄神话的再造,完全是创作者的主观愿望,感情的投射。
八/《纵横四海》
《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座,是神偷类型的经典电影 。影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外,对男女感情的描写也显得很细腻。
九/《甜蜜蜜》
一场小人物间的爱情故事,但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现,且这种浪漫并非不近真实的飘渺,而是彷如就在咫尺的触手可及,世事多变,几度沉浮,唯有真爱是不可更替的旋律,一曲邓丽君的歌,是多么《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人,用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华,用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想,充满憧憬。用生命来换取荣誉,用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限,站在万人之顶,铲除用义字来规则的江湖的败类,成为一时英雄。
我说我自已想法,我最喜欢的男歌星是刘德华,女歌星是陈慧娴。电影明星是成龙,李连杰,周星驰!所以十大电影里,他们三人每人最少两部戏入选,甚至十部戏全部从这三人电影中挑选。
[玫瑰]成龙:警察故事123,飞鹰计划,A计划1,红番区等。
[玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234,精武英雄,中南海保镖,方世玉12,太极张三丰等。
[玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香,鹿鼎记12,逃学威龙12,赌圣12等。
其它能竞争入围的有:新龙门客栈,赌神,僵尸道长,英雄本色,霸王别姬等。
其实香港电影从1980-1999年这20年,最少可以挑选出50部,难分排名先后的一级最受欢迎电影。
无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~
④ 你心目中的香港电影十佳是哪些
港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆,那个年代内地电影乏力,港片支撑中国影视一片天,好多也堪称经典之作。
2.《中南海保镖》,当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽,他饰演一个中南海保镖,冷酷帅气,表面温文尔雅,颇有中国军人的气质,强大的心里素质,炫酷的打斗,这部电影值得一看。
3.《大话西游》,相信很多人看过吧,经典台词还记得吗?“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”,当时这部电影其实并没火,而且周星驰和他的公司还破产了,据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课,居然活了,证明到时我们的星爷是对的,只不过当时不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是发哥的经典之作,小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了,重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在,小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要说经典,怎么能少得了成龙,功夫明星里面成龙算是另类了,无厘头 搞笑 打斗,危险镜头不用替身,当时成龙拍电影经常带伤拍戏,而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。
6.《少林寺》,不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大,就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法,就是小鲜肉,配上一身少林寺的衣服,干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。
7.《力王》,这绝对算是攀少皇经典之一了吧,初看这部片的时候,里面打斗的凶狠,残忍,感觉都有一点害怕,虽然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起来也太弱小了吧!这部片我看过不下于五遍,非常推荐给大家看。
8.《和平饭店》,这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩,和平饭店这部电影里发哥化身保护神,迷醉的眼神,一副唯吾独尊的气势,在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。
9.《古惑仔》,这是一部系列电影,郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行,小混混喋血街头的一种 社会 现象,这个系列电影一上映,当时 社会 舆论非常大,说是带坏了 社会 风气,据说当时要禁播,不知是真是假,反正当时年轻人都喜欢看,主要也是附和当时年轻人的心理,“江湖 社会 情,义字挂心间”。
10.《监狱风云》,没错,又是发哥的作品,发哥迷一般的男人,我怎么感觉发哥才是80后的回忆,至少在电影方面,当时看过第一部,一直期待下一部,总之,推荐观看。
以上内容不分年份,经典电影很多,这十部记忆犹新,放到现在都值得一看。龙杰星发华,每人两部,便是我心中的港片十佳。
成龙:
《红番区》(1994)
成龙第一部制作费过亿的“猛片”,也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作!四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出,这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝!一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房,这放至今天依旧不敢想象!
《新警察故事》(2004)
五十岁的大哥依旧能打,只是这一次,他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝,他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏,而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻,但在我看来,这次“蜕变”值得更多的敬意!
李连杰:
《黄飞鸿》(1991)
一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节,徐克当得起影坛圣手的称号。当然,此片之所以能成为经典,李连杰当居首功!黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐,被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者,举手投足皆是宗师风范,这份气质怕是后无来者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的镇台一宝,史上最佳纯功夫片!它是对李小龙《精武门》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍宝,这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造,真挚的民族情怀,以及精彩绝伦的打斗场面,这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度!
周星驰:
《家有喜事》(1992)
它开启了全明星贺岁片的先河,也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目,周星驰的稳定输出更是笑点暴击,另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之,这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影!
《大话西游之大圣娶亲》(1995)
电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”,在这点上,星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里,也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然,大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆!对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝,但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。
周润发:
《英雄本色》(1986)
香港英雄电影的开山之作,无数影评人心中的港片影史第一!它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合,每一帧画面都做到了美感的最大化!考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷,这部英雄的挽歌更是愈发充满意义!
《纵横四海》(1991)
香港影史最赞四人行!周润发、钟楚红、张国荣三大绝色,再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森,这组合简直无与伦比!从未见过这般浪漫写意的动作片,发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀,所谓巨星的极致魅力,莫过于此了。
刘德华:
《暗战》(1999)
可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套,穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂,90分钟下来,让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎,这部片子都是我心中的完美之作,至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小确幸了。
《无间道》(2003)
港片的没落似乎已成定局,《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜,但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连!直至今日,它仍然是国内警匪片的“天花板”,我想,这应该没有异议吧。
很高兴回答这个问题。
简单先说明十大电影名称。我心中香港电影十佳分别为《大话西游》、《喜剧之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《头文字D》、《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿之壮志凌云》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵尸先生系列》这十部。
首先说一下第一部《大话西游》。之所以选它是因为局中的“我希望是一万年”等台词打动我吸引了我,至今我还在某些时刻会用。
再一点就是剧中周星驰和朱茵,他们两位都是我非常喜欢的演员,当时朱茵的一眨眼更是让我难忘,也是被称为经典画面。
再说一下第二部《喜剧之王》。之所以选它进十佳,主要是因为剧中星爷和张柏芝的一段“我养你啊”的剧情。如果放到现在,这段对白依然经典,依然有人延用。
第三部《英雄本色》。之所以选它,主要是因为剧中发哥抽烟的经典镜头,引起了很多人的争相模仿。再有一点就是剧中的哥们情谊让我感动。
第四部《少林足球》。之所以选它进十佳,主要是因为看到了小人物诠释大梦想的励志故事,也是让我燃起了自己的奋斗之志。
第五部《头文字D》。之所以选这部进十佳,主要是被剧中的飙车场面吸引,感叹为什么飙车的时候还能这么帅,还能这么淡定,当时是迷恋上了周杰伦。
第六部《笑傲江湖之东方不败》。之所以选它主要是因为林青霞诠释的教主,不仅有女性娇柔的一面,还有男性果敢干练的一面,经典中的经典,其中还有个喝酒的镜头被世人传颂。
第七部《黄飞鸿之壮志凌云》。之所以选它,主要是因为诠释了什么叫男儿当自强,在大义面前,个人的利益得失又算得上什么?
第八部《精武英雄》。选这部的原因就是因为佩服剧中不畏强敌,敢于为民族而战的陈真。犯我中华者,虽然必诛。
第九部《古惑仔系列》。之所以选它,主要是因为剧中的几个兄弟的情谊,在他们身上看到了什么叫默契,在他们身上看到了什么叫哥们儿,在他们身上看到了什么叫有福同享有难同当。
第十部《僵尸先生系列》。之所以选它,主要是致敬林正英老师为电影艺术做出的贡献。其次就是因为他在剧中道袍加身的那种气质和感觉,一般人真做不到,僵尸片第一人,打心底里佩服。
以上就是我心中的十佳,喜欢的可以赞同一下,感谢支持!
90年代的港片经典太多,各路巨星也是正辉煌,但众多经典港片第一非他莫属!
1.《英雄本色》是由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演的动作片,于1986年8月2日在中国香港上映。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复的故事。1987年 ,该片获得第6届香港电影金像奖最佳影片奖。虽然这部电影从头到尾没有提到英雄一词,但从电影人物中大义凛然的气概以及重情重义,舍己为人的高尚精神,我们已经体会到什么是英雄本色了。看完这部电影,我们应该向小马哥学习善良的品质,也应该学习豪哥重情重义的品格。我们要坚信一点,无时无刻要拥有一颗英雄之心,用这颗热血的心去回报 社会 ,孝敬长辈,帮助朋友,以一颗热情之心对待世界
2.《喜剧之王》我个人最非常的港片,看周星驰的电影越多,喜剧越多,看香港电影越多,就越来越认识到巜喜剧之王》里的人生蕴含着怎样可贵的精神,电影一开头就是周星驰大喊努力,奋斗,奠定了全片的基调,片中其实我是一个演员,这句经典台词不知激励了多少人,不知让多少懦弱者用用,让多少脆弱者坚强,让多少迷茫者找到出口,每个人都在追求着自己的梦想,在这个世界只有梦想时时激励着我们,只有坚持不断为理想而奋斗,我们自己才永远不会倒下,而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的
3.《功夫》星爷商业和艺术的完美结合之作,也是周星驰个人导演作品中的巅峰之作。这体现在他的导演手法和风格 探索 上的成熟——一方面,《功夫》在镜头、剪辑、配乐、叙事上均有精彩表现;另一方面,喜剧笑料的完成从当年的主要依赖语言、表情和肢体,成功转变为如今的主要依赖于动作设计和场面调度。这也是为什么,《功夫》能够征服非华语观众,并被时代周刊评为2004年年度十大佳片之一。
4.《甜蜜蜜》港片艺术的最高杰作,陈可辛导演,黎明和张曼玉主演,是一部挺感人的爱情文艺片。影片的结局,是个很童话的结局,也许是为了迎合观众,让黎小军和李翘这一对苦命鸳鸯最终戏剧般地实现了重逢。而在现实生活中,这样的机缘巧合般的重逢真的很少,更多的却是擦肩而过的命运捉弄。 因此在现实生活中,不要把你的爱人留在远方。爱她的话,就带她一起走吧。
5.《枪火》短时间拍出的经典之作,杜琪峰最天才的作品,
据说是边想边拍且仅用了19天的作品,让杜导一举斩获金像和金马两座最佳导演,不可谓不强悍。
剧情上来看,可以说是《放·逐》的前传,在刻画杀手之间的兄弟情义上有很多生动有趣之处,譬如香烟藏火柴和踢纸团的段落。另外,这部最为人称道的是精彩的明线之外还有很多暗线的铺叙,挺值得玩味。
6.《无间道》香港电影最后的经典,它不是一部简单的靠明星堆积的影片,它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。外这部影片表现了复杂的警匪关系,但又不仅限于彼此间的尔虞我诈,特别是陈永仁最终悲情的殉职,使《无间道》走出了一般警匪影片正义终将战胜邪恶的大圆满模式。
7.《警察故事》成龙大哥的经典系列,毫无疑问,警察故事系列一直是成龙电影的代表,而此片又是开山之作,从布景,美工,台词,剧本以及动作设计均可看出成龙倾注了大量的心血。
8.《少林足球》星爷的经典之作,前段时间被金像奖评为港片之最,
“做人如果没梦想,那和咸鱼有什么分别啊?”
之所以这么经典,是因为年轻人总会经历这么最重要的一段人生历程,从闲下来不知道该干什么的混日子,变成有梦想有追求的人,是人生最重要的转折点。
9.《大话西游》周星驰票房惨败但如今被视为经典的作品,“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前,但我没有珍惜,等到失去的时候我才后悔莫及,尘世间最痛苦的事莫过于此”
“我猜得到开头,却猜不到这结尾”
带起紧箍咒就会失去紫霞,保护紫霞又需要带上紧箍咒。成长就会失去这份感情,而守护这份感情就没办法成长。成长的过程总是矛盾又伴随着无奈,只有真正失去的时候才会变得更好。
10.《唐伯虎点秋香》星爷笑点最多的作品,影片的台词堪称无厘头式的华丽,多少经典语段流传至今,成为我们平时生活中经常用到的笑梗。“我连命都不要了,看你还怎么跟我比?”“ 谁当你是低等下人了,我们只是当你是条狗而已”“ 严格的说,我也是贼,不过不是淫贼,你可以把我当作偷心的贼”“ 你要知道美女这个东西,跟鲜花一样需要有绿叶来衬托才会显出她的娇媚.”“ 禀夫人,小人本住在苏州的城边, 家中有屋又有田,生活乐无边。 谁知那唐伯虎……”诸如此类,里面的台词几乎句句能让人揣摩发笑。
注:排名不分前后
武侠片:徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作
黑帮片:吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰
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个人观点~不喜勿喷
1、《无间道》系列
《无间道》是2003年一部由梁朝伟、刘德华主演的一部匪警片,梁朝伟不愧是影帝,好多人都是那个时候开始喜欢上梁影帝的,一般这种犯罪悬疑的匪警片考验的都是人性,梁朝伟忧郁的眼神里都是演技!当然刘德华演的刘健明的挣扎和老态也让我们看到了天王的演技。
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2、《阿飞正传》
《阿飞正传》是王家卫的一部香港经典电影,主演的阵容也是宏大,有刘嘉玲、张曼玉、张国荣、刘德华以及张学友,这个主演阵容放在现在估计也得炸。印象最深的是张国荣饰演的旭仔被自己形象地比喻成无脚鸟,刘嘉玲和张曼玉饰演的女孩子都曾经和他相恋过,但并没有束缚住他不羁的步伐。浓浓的老胶片风,非常怀旧!
3、《大话西游》系列
周星驰的《大话西游》系列都很好,那我今天推荐的是豆瓣评分最高的《大话西游之大圣娶亲》,网上流传的那张朱茵眨眼睛的那张美的动人心魄的图也是出自这部电影,其实真正看起来这部电影还挺虐心的,至尊宝要变成西游记人物孙悟空也是迫于无奈,不戴金箍不能救你,戴上金箍不能爱你,感觉牛魔王就像这个 社会 ,逼迫着我们成长。那么孙悟空的故事你知道了吗?
4、《英雄本色》系列
《英雄本色》是1986年由张国荣、周润发、狄龙主演的电影,主要是宋子杰、宋子豪和mark的江湖情义,这是一系列的电影,里面的剧情非常刺激,而且那个时候的枪战和打戏也都是真实的动作,绝对是枪击电影的巅峰之作了。
5、《纵横四海》
这部电影是由张国荣、周润发和钟楚红主演的在1991年上映的一部犯罪、动作电影,他们三个饰演的角色都是孤儿,在养父的培养下成了盗艺术品的大盗,但是他们的干爹又是警察,这种剧情的戏剧性就开始了,里面有细腻的感情戏和激烈的枪击戏都值得一看!
6、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》里王祖贤的美貌真的是让人惊叹!张国荣饰演的宁采臣也是和她配一脸!现在发现张国荣真的演了好多电影啊!宁采臣和聂小倩当时的古装鬼片也是成为一大潮流。
7、《喜剧之王》
《喜剧之王》是周星驰导演并且周星驰、张柏芝、莫文蔚主演的一部青春励志电影,主要讲了舞女柳飘飘、尹天仇和杜鹃儿三角恋的故事,当时的张柏芝也是凭借这部片子大放异彩!所以也是十大最重要的香港电影排行之一。
8、《古惑仔》系列
1996年由陈小春、郑伊健、谢天华和林晓峰主演的《古惑仔》也是引领了一个时代的潮流,当时的山鸡哥、陈浩南都是我们心中的大哥,这个偏江湖的片子集齐了我们内心的兄弟情义和真诚的友情以及铭心的爱情。
9、《警察故事》
《警察故事》也是由成龙担任导演并且主演的一部香港匪警片,主演还有张曼玉、林青霞等现在咖位很大的明星,大家都知道成龙拍起打戏来真的是不要命的节奏,这也是电影里镜头吸引人的本质,看这部电影一定会被成龙圈粉。
10、《东邪西毒》
《东邪西毒》是由王家卫导演、由梁家辉、张曼玉、张国荣、梁朝伟主演的一部根据金庸先生的《射雕英雄传》改编的电影,这部武侠电影主要就讲西毒欧阳锋以及东邪黄药师的故事,各种拍摄技巧和巧妙的情节设计很棒,也是王家卫电影中的一部经典!
我的十佳港片(排名不分先后)
王家卫《东邪西毒》
刘伟强《无间道》
周星驰《功夫》
王家卫《春光乍泄》
陈凯歌《霸王别姬》
王家卫《阿飞正传》
吴宇森《纵横四海》
陈可辛《甜蜜蜜》
王家卫《一代宗师》
大话西游,
无间道,
东成西就,
逃学威龙,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我爱你
龙凤斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
爱情命运号
后边四部,名气不及上边的,可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片
港片看过后能留下深刻印象的不多,说几部我个人觉得不错的:
1、无间道三部曲,港片的巅峰,几位影帝与天王互飙演技,剧情也是扣人心弦,特别是第二部致敬教父堪称经典。
2、一代宗师,王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界,国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。
3、花样年华,王家卫的巅峰之作,唯美、暧昧、每一帧都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陈可辛的经典之作,张曼玉的个人演技秀。
6、扫毒,张家辉那句耶稣也留不住他,单凭这句台词就值得一看。
7、黑金,梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。
8、大块头有大智慧,一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影,请看港版。
9、激战,“怕,你就会输一辈子。”
10、春光乍现,哥哥、梁朝伟,“我们能不能重头来过?”
一/《无间道》
这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影,它从哲学的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那种窒息,感受贪婪与自私,和所谓的善与恶。
二/《倩女幽魂》
这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身,开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情,但在表现手法上在当时却相当另类,加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。
三/《枪火》
《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定,商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力,通过“以静制动”,将微妙的紧张感传达得淋漓尽致,深得黑泽明的精髓。
四/《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它是王家卫的成名之作,同时也是张国荣第一次真正发现自己,并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
五/《东邪西毒》
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆,使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展,优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部经典影片,电影以浓重的色彩,舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情,王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇,揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露,亦非 社会 现实的反映,而是活脱脱英雄神话的再造,完全是创作者的主观愿望,感情的投射。
八/《纵横四海》
《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座,是神偷类型的经典电影 。影片天马行空,华光溢彩,不仅画面具有强烈的观赏性,故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外,对男女感情的描写也显得很细腻。
九/《甜蜜蜜》
一场小人物间的爱情故事,但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现,且这种浪漫并非不近真实的飘渺,而是彷如就在咫尺的触手可及,世事多变,几度沉浮,唯有真爱是不可更替的旋律,一曲邓丽君的歌,是多么《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人,用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华,用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想,充满憧憬。用生命来换取荣誉,用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限,站在万人之顶,铲除用义字来规则的江湖的败类,成为一时英雄。
⑤ 香港公认最经典的十部电影
香港公认最经典的十部电影是《霸王别姬》、《无间道》、《大话西游之大圣娶亲》、《倩女幽魂》、《喜剧之王》、《英雄本色》、《英雄本色》、《A计划》、《黄飞鸿》、《色戒》。
1、《霸王别姬》
中国电影史上最经典的作品之一。影片中兼具史诗格局与文化内涵,在底蕴深厚的京剧艺术背景下,极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性。
⑥ 评分最高的十部香港电影
评分最高的十部香港电影有《无间道》《功夫》《花样年华》《岁月神偷》《天水围的日与夜》《黑社会》《桃姐》《放逐》《枪王》。
1、《无间道》
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。
⑦ 香港有史以来最佳十部电影
香港有史以来最佳十部电影如下:
1、《英雄本色》
是1986年香港犯罪电影,由吴宇森执导这部电影对香港电影制作业产生了深远的影响,后来在国际范围内。
2、《精武门》
是由罗威执导的1972年香港功夫小说,《精武门》是李**最具影响力的作品之一,电影在20世纪70年代发起了“功夫电影的黄金时代”。
3、《大话西游》
是一部1995年香港奇幻喜剧电影,这部电影改编自中国古典小说“西游记”。它融合了闹剧喜剧和武侠的元素,围绕着爱情故事的中心主题。
4、《阿飞正传》
是一部由王家卫执导的1990年香港电影,这是一个关于多个角色处理渴望和拒绝的复杂故事。这部电影在香港电影金像奖中获得了一大堆奖杯。
5、《少年黄飞鸿之铁马骝》
是由袁佑平执导的1993年香港武侠电影,这部电影讲述了中国民间英雄黄飞雄和他的父亲王基英的童年,以及他们与“铁马骝”的遭遇。
6、《倩女幽魂》
1987年香港浪漫恐怖片。它是幽灵电影的代表,几乎是同类型其他电影无法超越的。恶魔般的世界,女鬼聂小倩的美丽形象,以及整部电影的浪漫气息,成为观众心中挥之不去的独特形象。
7、《甜蜜蜜》
是一部爱情故事是一部1996年的香港电影,这部电影既是一部引人入胜的浪漫故事,也是香港的一部闪烁的快照,捕捉了大都会在濒临深刻的历史性变革的过程中的明显焦虑和迷失方向。
8、《A计划》
是由成龙执导的1983年香港武术,动作,喜剧电影。这部电影的最大噱头是对1923年哈罗德劳埃德序列的致敬,哈罗德从一个追逐者那里跑出来,最后从钟楼的手中晃来晃去。
9、《最佳拍档》
是一部1982年香港喜剧电影,这是一部令人难以置信的过时电影,但它包含了一些真正的享受。Hui和Maka有一些很好的化学反应。
10、《无间道》
是由刘伟强和AlanMak执导的2002年香港犯罪惊悚电影。这部电影被誉为复兴了许多被视为移交后香港电影的奄奄一息的状态,《无间道》超越了它的蹩脚的英文标题并将自己塑造成犯罪惊悚片的现代杰作。
⑧ 香港公认最经典的十部电影
香港公认最经典的十部电影:《大话西游之大圣娶亲》《无间道》《射雕英雄传之东成西就》《英雄本色谈坦梁》《纵横四海》《东邪西毒》《倩女幽魂》《新龙门含运客栈》《唐伯虎点秋香》《喜剧之王》。
1、《大话西游之大圣娶亲》,这是“星爷”作品中大话系列影视,也堪称为经典之作了。时长95分钟,1995年在香港首次上映。
⑨ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默,很高兴能回答这个问题,下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影,我相信看过的人都知道,首先演员整容豪华,洪金宝,吴京,任达华三位影帝级人物的演技比拼,影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里,尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾,可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来,而且故事情节紧凑,毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业,可以说是其最鼎盛的时期,也是陪伴很多人成长的记忆,那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆,或者说是其最巅峰的巨作呢?下面就让我们来盘点一下吧!以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作,也是香港动作片的里程碑,也可以说是成龙早期,最巅峰作品之一,就是凭借这部巨作,成龙奠定了自己国际巨星的地位!相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影!
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上,《阿飞正传》有着很高的地位,它不仅是王家卫的成名之作,也是张国荣的起点之作,而《阿飞正传》对于整个香港人而言,也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 !因此香港对《阿飞正传》无比推崇!
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖,开创了一个时代与热潮,而周润发那堪称完美的表演,更是将《赌神》这一影片给完美的升华了,里面那一个个金典的画面,引后来无数人争相模仿!
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作,从剧本,到技术,到演员的表演,都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座,开创了黑帮英雄片的电影潮流,香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内,《英雄本色》排名第一,足见它对港产片的影响深远!
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作,也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气,温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸,清冷幽怨的聂小倩!
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影,这种史诗特质,一方面体现为其精彩生动的政治内涵,另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人,无数人以《古惑仔》为题材,开拍电影,但都无法逾越这座大山!
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典,也是周星驰最具代表的作品,更是港片黄金年华的时代经典,如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁,那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪,周星驰乍看渣作的伊始,猜中了开头,却猜不到这结局。
虽然港片的巅峰时代已经过去了,从《无间道》之后,港片开始走下了神坛,但是这么多年来,杜琪峰、王晶、尔冬升、陈果等等导演,为影坛留下了无数经典港片,我在这边推荐几部。
一、《新不了情》,尔冬升导演,刘青云、袁咏仪主演,豆瓣8.3分。这部电影,绝对是温情治愈的港片佳作,洋溢着亲切动人的平民风味,看完热泪盈眶。26年过去,依旧不可复制,仍然感动着无数人。
怀才不遇的音乐人阿杰,遇到了街头艺人的女儿阿敏。自小患有绝症的阿敏,面对生活依然积极乐观,这种态度感染了阿杰,阿杰重新寻回了信心,并在事业上获得了成功。两人情愫渐生,眼看着一切马上都要好转,阿敏的病情却开始日渐恶化…
生命的乐趣与尊严,都融化在导演准确的细节想象之中。雅俗共赏,毫不做作。情绪渲染的恰到好处,传递出点滴真情。音乐也历久弥新,营造了许多美妙瞬间。在第13届香港金像奖中上,囊括了“最佳电影”在内的6个奖项,成为永恒的经典。
二、《阿郎的故事》,杜琪峰导演,周润发、张艾嘉主演。《阿郎的故事》,火了30年的港片,重刷了好多遍,每次都泪流满面。豆瓣8.5分都嫌低,基本零差评。罗大佑的配乐也恰如其分,成为永恒的经典。
富家千金波波,不惜跟家人决裂,毅然的爱上了放荡不羁的赛车手阿郎,某天,怀有身孕的波波发现阿郎与别人偷腥,愤然离去,波波临盆之际,阿郎参加非法赛车入狱。波波也因被母亲告知婴儿夭折,去了美国。十年后他们再次相遇,阿郎为挽回做着不懈努力。
这部电影没有晦涩苦闷的寓意,只有情深意切的表达。在浪子回头这个催泪主题上,把种种温情刻画入微,力透纸背。这种力量已经让我们忽略了它本身简单俗套的剧情,只顾着随其中人物一并感动。
三、《香港有个荷里活》,陈果导演,周迅、黄又南主演。《香港有个荷里活》,是部获奖无数的冷门港片。在文艺片的包装之下,充斥着赤裸裸的政治寓言。幽默、荒诞,我看了一遍又一遍。这也是陈果「妓女三部曲」之一,周迅、黄又南主演。
在香港荷里活广场的摩天大楼旁,有条穷街陋巷。一名大陆女子(周迅饰演的妓女)突然来到这里,勾起了男性们的情欲,对他们生活造成了影响。因为她,再加上特区的重建计划,原地居民被迫要离开这里…
片子里总共出现了三名大陆女子,她们在对本地人进行“骚扰伤害”时,本地人回应的是彻底的恐慌不安。结合当时世纪之交的环境背景来看,值得反复深思。
01)《监狱风云》
《监狱风云》于1987年在香港上映,由周润发和梁家辉主演。
就是这样一部极具代表性的经典港片,有人批评这样的电影只有癫狂没有深度,但这就是大家喜欢港片的原因:它从不试图帮助你的解决人生遇到的困境,它只用虚构的光影世界让你暂时忘掉眼前的烦恼。
02)《警察故事》
由成龙自导自演的经典警匪片。该片主要讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭但由于证据不足被人陷害嫁祸后寻求洗脱不白之冤道路的故事,获得第5届香港电影金像奖香港电影金像奖 、最佳故事片、最佳导演等大奖。其精彩打斗和穿插的喜剧笑料塑造了成龙的影片风格特色,也是一代经典《警察故事》系列的开山之作!
03)《重庆森林》
《重庆森林》像可乐,喝的时候让人心情愉悦,但剩下的却是孤独。
这就是王家卫,他的执着成就了诸多经典。
而《重庆森林》可能是王家卫所有的电影中最耐看的一部,没有之一。
04)《无间道》
在世纪之初,香港电影慢慢衰落,这时刘伟强麦兆辉拍出了无间道系列,由金牌编剧庄文强编剧。这部堪称黑道史诗的电影成就了很多影帝级别的影视演员,诸如刘德华,梁朝伟...不仅如此,之后剧本由美国翻拍成的《无间行者》一举得到了奥斯卡金像奖。这部港片在全球都有这很高的地位。
05)《功夫》
在《功夫》这部电影里,周星驰不再是博人一笑的喜剧演员,他的表演方式发生了质的变化。
最为重要的是,他终于可以拍自己想要的电影,圆自己当演员时的一个梦想。
耗时3年,删改无数次,周星驰的巅峰之作,港片最后一个票房冠军
成龙大哥今天的成就是用命拼回来的,在上世纪八九十年代拍了很多好看动作电影,其中最出名的是《警察故事》。
梁朝伟天台上用手枪指着刘德华脑门,一句“对不起,我是警察”,成了经典模仿戏。
八九十年代是港片的巅峰时期,也陪伴了一代人的成长,下面这些经典电影你一定看过并且有很深的记忆,你如果你没看过下面介绍的电影,不知里面的梗,赶紧拿回去看一遍吧。
八九十年代这段时期香港发行、制作电影量井喷,如经典的《赌神》《警察故事》《古惑仔》等。这些经典电影也伴随着我们的童年成长、青春岁月,是我们记忆的一部分。下面盘点几个经典系列的巅峰之作、记忆细节。
1:《赌神》系列
现在一说赌神,很多小伙伴就会告诉你一个名字:发哥。这是脑海里深处的记忆,哪怕赌神系列是30年前的作品了,看的出大家都赌神系列的喜爱。也由于赌神系列的走红,后续我们还有周星驰的赌圣、刘德华的赌侠、赌王、千王之王等。其中赌神里很多的经典动作也被参考了进去。如赌神发哥梳的发型、搓牌、吃巧克力、转戒指等,桥段则是失忆。所以说赌神就是香港赌片的巅峰。
2:《警察故事》系列
说起香港电影的味道,一定少不了警匪片,而成龙大哥的《警察故事》就是一个很好的代表。坏人总是占上风、污蔑好人、陷害警察、无确凿证据、保护卧底、警察总在最后时刻才出现等桥段咋们都是耳熟能详,最精彩的就是成龙大哥的动作打斗,场面惊心动魄,在那个没有特技的年代都是实打实的上阵,危险不言而喻,成龙大哥能有今天说是用命拼回来的一点也不为过,时至今日仍有不少网友期待香港警匪片再出新作。
3《古惑仔》系列
“我是洪兴的”,我在读初中的时候别人问是哪里的,身边的伙伴一般都这么回答。那时候的我们青春、热血、冲动。古惑仔系列的出现刚好适合,教会了我们“出黎行,最紧要讲义气”。当然打打杀杀不适合,但新时代我们理解的义气是,做人做事要讲原则、懂遵守承诺、工作伙伴团结一致。
4《无间道》系列
“对不起,我是警察”
这是港片最后的巅峰了,02年发行离2020年最近的一部系列电影,也是金马奖、金像奖得主、梁朝伟封帝。这是一部悬疑、反黑的警匪电影,其中最经典的台词是“对不起,我是警察”,时至今日抖音还有人模仿,确实经典。剧情里梁朝伟的警惕、刘德华的笑面佛、黎明的冷血等个个都让人印象深刻。
港片辉煌陪伴了咋们,近年的《煎饼侠》、《港囧》、《夏洛特的烦恼》等基本都是怀念港片、致敬港片。支撑电影的大腕已老,而新时代年轻人没有熬出头,稍微出名的也来了大陆走流量。时代在变革,但希望香港电影能在新时代下走出一条道路,为喜欢港片的观众和香港市民拼搏。
个人分析,欢迎指教、指正,谢谢各位看官。
有哪几部片能称为港片的巅峰?
香港一直是以拍警匪片出名,上世纪六十年代到八十年代末的将近三十年里,可以称作是香港电影的黄金三十年,出现了一大批红遍亚洲的电影和演员,但是在九十年代的时候,香港电影开始不可避免的走向衰落,当时香港电影的市场很不景气,而《无间道》在当年可以说是一颗重磅炸弹,影片票房口碑双收,所获奖项也很多。
《无间道》无论从演员阵容(刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、郑秀文等),还是获奖(金像奖最佳电影奖、金马奖最佳影片,梁朝伟凭借该片获金像奖和金马奖双料影帝),还是到香港的票房两周3000万,最终5505万,是02年香港票房冠军。这些都是无可比拟的。更何况电影被好莱坞翻拍,足以证明这个电影是很优秀的。
它的片名,从一开始的《杀警》,改成了《无间行者》,最后改成《无间道》。无间道,本意是出自佛教中的无间地狱,代表着地狱中最惨的一个,据说被打入无间地狱的人永远没有解脱的希望。而《无间道》开场的时候也引用了《涅槃经》中的这一部分——“八大地狱之最,称为无间地狱。为无间道遭受大苦之意。”这段佛经也算是一个点题了。
其实在电影上映之前,《无间道》依然被很多人不看好。
我就记得当时国内一本很著名的电影杂志,在预介绍本片的时,写下了这样一段话(大意):刘伟强是个质量不稳定的导演,所以本片虽然有众多大牌,好不好看却还得打个问号。即使是如今看起来的梦幻演员阵容,即使有着四大影帝,但在当时,吸引人的卖点,依然主要靠刘德华和梁朝伟十来年后的再度合作这个噱头。
曾志伟,那时候还没有完全跳脱之前谐星打下的深刻烙印,所以那心狠手辣的韩琛,一开始看还会让人觉得不习惯。黄秋生更实在了,《无间道》后,有一次接受采访时,他说:本来以为演员生涯已到了一个阶段了,但没想到我突然间就(因为《无间道》)红了(大意)。
那时候的余文乐,陈冠希还属新人,而戏份不多的林家栋,离影帝之路还有十多年。
甚至刘伟强这些人,也不抱乐观态度。然而就是在这样的情况下,《无间道》于2002年12月香港上映。
结果,口碑一传十十传百,票房在香港爆了,收5500万港币,成为2002年香港本土电影票房冠军。被它甩在身后的,是《哈利波特:神秘的魔法石》,《哈利波特:消失的秘室》,《蜘蛛侠1》,《千与千寻》,《魔戒1》等。
紧接着,《无间道》效应轰起来了。
除了突然间就红了的黄秋生,还有蔡琴那首老歌《被遗忘的时光》,也再度翻红。
而伍乐城词曲,梁朝伟和刘德华合唱的《无间道》,以及《再见警察》,也传遍大街小巷。关于《无间道》,突然就迎来了一个井喷。正牌字号的,有2003年相继上马的《无间道》二,三集。
而秉承跟风传统的香港电影,也上了一堆卧底电影。
2007年,大西洋彼岸的马丁·斯科塞斯,也凭借翻拍美版《无间道》,获得了他梦寐以求的奥斯卡。
《无间道》不像以往的此类港产片,走枪战及动作路线。
它走的,是角色间的斗智路线。
片中的枪战,打斗场面加起来不过就几分钟。
将这些场面取而代之的,是用紧凑的剧情描述警察和黑 社会 在相互混浊,不明朗的局势下,寻找破局的路。
而且,它一开始就告诉了你,谁是卧底。
它让观众看的,是这两个卧底要如何掩饰自己身份的同时,又跟着各自身后的大佬一起,下一盘不是你死就是我活的棋局。
不管商业片的定义和属性是什么,我们都不可否认,《无间道》将无间地狱所定义的无间断遭受大苦之意,化到了刘健明和陈永仁的内心挣扎上。
谁能改变人生的长度,谁知道永恒有多么恐怖
四人中,活到最后的是想做好人的刘健明,偏偏到了最后还是坏人;
几个三年又三年后,陈永仁依然以黑 社会 身份死去。
他已无法知道:后来,在警察墓地,终于有很多人知道了他是警察。
坏人想做好人却靠不到岸,好人用坏人的身份活着回不到出发点,两人都是无奈。
但从出身来讲,我觉得其实刘健明更惨一些。
假设警察出身的陈永仁,真的如愿恢复警察身份,之前他在黑 社会 做的那些不好的事,将会被一笔勾销。
而黑 社会 出身的刘健明,不管对警界做了多少贡献,只要有一天他被人查出自己是黑 社会 派进来的卧底,一切全部被抹杀。
从年少时,刘健明看着离开的陈永仁,内心说道:我想跟他换。
刘健明:以前我没得选,现在我想做好人,给我一个机会。
陈永仁:去跟法官说吧。
其实命运一直没有给刘健明做好人的机会。
不多说剧情了,大家都很熟。
但有人说,《无间道》之后,再无港片。
这话固然夸张,但《无间道》在千禧年后为港片立下的标杆,其后的港片却也难以逾越。
大家好,很高兴回答这个问题,说到有哪几部片能称为港片的巅峰,我想应该从港片的巅峰年代说起,港片的巅峰期位于上世纪的80、90年代,1998年后港片票房开始断崖式缩水,而在港片的巅峰时期就不得不提到,三位各领风骚的影视大佬“双周一成”,他们各自在这个时期拍摄的电影风格迥异,都可以算作港片的巅峰之作。
1、“双周一成”之周润发
周润发巅峰期为1986-1989年,在此期间拍摄的《英雄本色》不仅斩获3468万港币票房,更是在当年的金像奖上大放异彩。
而后由周润发在《喋血双雄》中饰演的小马哥更是深入人心。发哥戏路很宽不仅可以拍英雄主义电影,拍起喜剧来也不放多让,当年拍摄的《八星报喜》又登上了当年票房冠军的宝座。
到了1989年,周润发与王晶合作,拍摄了火遍东南亚的《赌神》系列电影,让周润发又迎来事业的有一个高峰。
2、“双周一成”之成龙
成龙1978年凭借《醉拳》和《蛇形刁手》发迹,时至今日依然是华语电影的王者,1980年凭借《师弟出马》斩获1102万港币票房,成为当年的票房冠军。
1985年可以称为“成龙年”,他所主演的《福星高照》以3074万港币刷新票房,而这一年票房前四的电影,全部出自成龙之手,而其中最出名的要数《警察故事》。
3、“双周一成”之周星驰
周星驰巅峰期为1990-1995年,从时间上可以看出来,与成龙和周润发相比,周星驰成名要晚许多,算是他们的后背,但在今天的香港影史上,周星驰的成就完全可以和另外两人平起平坐。
1990年一部小成本电影《赌圣》斩获票房4132港币,成功改写香港票房纪录,更重要的是改变了周星驰个人的命运。同年又与刘德华合拍《赌侠》,斩获票房亚军喜剧之王向着他的王座踏步而上!
1992年是周星驰迎来事业巅峰,也是港片迎来最巅峰的一年,在当面票房排名前十的影片中,周星驰一人就主演了五部,而且是前五部!可以说周星驰单凭一人之力,就把1992年的香港推向了最巅峰。他和梅艳芳合拍的《审死官》斩获当年票房冠军,一人独占票房五席的记录至今没有人能打破。
在我看来,如果提到巅峰的港片,是无论如何也绕不过这三个人的,在八九十年代,他们几乎霸占了香港的电影市场,可谓部部卖座、部部都是港片的巅峰!
1、《无间道》,香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明:挺利索的。
陈永仁:我也读过警校。
刘建明:你们这些卧底真有意思,老在天台见面。
陈永仁:我不像你,我光明正大。
陈永仁:我要的东西呢?
刘建明:我要的你都未必带来。
陈永仁:哼,什么意思,你上来晒太阳的啊。
刘建明:给我个机会。
陈永仁:怎么给你机会。
刘建明:我以前没得选择,现在我想做一个好人。
陈永仁:好,跟法官说,看他让不让你做好人。
刘建明:那就是要我死。
陈永仁:对不起,我是警察。
刘建明:谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及,尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话,我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限,我希望是一万年!
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年,就是要等一个机会,我要争一口气,不是想证明我了不起,我只是要告诉人家,我失去的东西一定要拿回来。
阿sir,我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌,所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千,你杀人,最少坐三十年啦!我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦,别想着给我请帖啦!我没空来的!
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山,为什么外国人的船都驶进了我们的港口,也许我们早已站在金山上了,只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号,四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起,因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友,这是事实,你改变不了,因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好,我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者,特别是八九十年代的香港群星璀璨,电影尤为经典!这里列举九十年代,零零年代,一零年代三个年代的巅峰之作!
九十年代代表作《赌神2[赞]》,本片由周润发,梁家辉,向华强,吴倩莲,邱淑贞等主演,演员阵容强大,讲述了高进(周润发饰)独孤求败后退隐江湖,后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖,掀起一场血雨腥风!
零零年代代表作《功夫[祈祷]》,本片由周星驰,梁小龙,元华主演,讲述了一个街头混混阿星(周星驰饰)得到一本功夫秘籍后混入斧头帮,间接打通了绝世高手的经脉,走向人生巅峰,剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心,该剧也一举斩获多项大奖!
一零年代代表作《寒战2》,本片由郭富城,周润发,梁家辉,彭于晏等主演,讲述了刘杰辉(郭富城饰)虽然工作上升官了,都是同事们竟然暗中挑衅,大玩权利 游戏 ,还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表![祈祷][祈祷][祈祷]