㈠ 香港,凭什么能被誉为“东方好莱坞”
美国洛杉矶,不仅有著名的NBA湖人队,同时还有世界闻名的电影中心——好莱坞。“好莱坞”指的是美国电影工业,很多“战绩彪炳”的电影公司均设于此,如迪士尼、福克斯、华纳兄弟、环球影视等等,香港电影中经常出现的地名“荷里活”正是好莱坞的译名。
1994年,周星驰电影一枝独秀,但是已经呈现两极分化
体现非常明显的是1994年,票房高于1000万的仅仅只有20部,票房低于1000万元的港片占据上映影片量6成,虽然仍旧有周星驰挑大梁。但这一数据在1993年,高于1000万票房的作品占据30多部,1992年同样有30多部。
在好莱坞电影的迅速扩张市场之下,影院追逐利润的出发点是不变的,港片需求量下降,占据港片大头的外埠市场同样如此。此消彼长之下,西方好莱坞逐渐把东方好莱坞的市场吞噬
后记
东方好莱坞有着属于他的骄傲,它曾让港片成为全亚洲共同的话题,甚至让大洋彼岸的欧美人也只能叹服。现在的港片已经融入华语电影,不仅有古天乐、张家辉、刘青云、郭富城这些老牌港星每年的作品,同时《流浪地球》(特效团队有贡献)、《红海行动》(导演林超贤)等等电影里都有港片电影黄金时代积累下来的经验。
相比曾经被称之为“东方好莱坞”的香港,现在的华语电影俨然拥有更美好的未来,这里有更多的电影人,更大的市场,甚至让漫威电影提前首映的能力,这就是华语电影的底气。
㈡ 香港电影在国际影坛的地位怎样希望能举出具体例子
香港电影在国际上最重要的贡献就是动作方面,出了李小龙、成龙、李连杰这几位真正可以称得上国际巨星的人物,还有输出了很多动作指导,比如袁和平、元奎、甄子丹等,对好莱坞动作电影影响很大。
㈢ 像《无间道》《暗战》之类的香港经典电影在世界影坛里是怎样的地位,在外国人眼里的香港电影是怎样的...
无间道被美国翻拍过,马特达蒙和莱昂纳多主演,获得了奥斯卡,杜琪峰的《暗战》倒没怎么在外国火,但杜琪峰的电影一直都很好,使创办的银河映像成为香港电影的中坚力量,杜琪峰也拿过外国的奖项也做过电影节的评委
㈣ 印度的宝莱坞和中国的香港,哪个在国际的影响力更大(电影方面)
如跟香港电影行业比,毫无疑问是宝莱坞的影响力大。能跟庞大的宝莱坞进行对比的,目前只有好莱坞。对比影响力,不能只看一两部片子,而是应该从发展历史、制作能力、受众范围、电影行业产值、文化传播的影响镇乎此等多方面去综合衡量。
简单来说吧,印度电影已经有1个多世纪的历史了,香港电影?
观众群来说,印度电影是除好莱坞电影外,拥有最多电影观众市场,且还以每年15%的速度在递增。加上受宗教因素等影响,很多国家和地区的人不能看好莱坞以及其他地区的电影,但是可以看印度电影。可以不夸张的说,印度电影起码占据了地球上将近1/3的人口及地区的有绝对垄断的地位。顷瞎(甚至英国,每年都有几十部印度影片在院线上映,印度影片占据了英国院线总票房的35%,香港影片能在别的国家或地区做到这一点吗?)
从电影行业产值来说(以近五年为例),别说香港电影,就算整个中国电影的年产值加起来,与宝莱坞电影年产值比较,还不够人家一半呢;
剩下的就不详细分析了,如果有人认为宝莱坞的电影国际影响力为零的话,我只能说那你对于印度电影或者是宝莱坞的认识及了解基本为零。甚至就算比单部影片,《无间道》当然是港产影片的精品,但是仅凭说无间道被好莱坞改编就盲目认为港产影片的国际影响力超过了宝莱坞,这就太片面了。远的不说,印度电影《印度往事》《德芙达斯》御迅还接连提名奥斯卡最佳外语片呢;而李安的《卧虎藏龙》,你说它是港片还是好莱坞片?
㈤ 上个世纪香港电影在亚洲的地位
香港电影是中文电影的先驱者,有谓「有华人的地方,就有香港电影的影踪」,港产片多年来风靡全球,成为华人文化的一大标记。 相较於中国电影、新加坡电影和台湾电影,香港电影的质素和数量已经有在长时间累积下来的实力及口碑。
多年来,香港电影广为华人熟悉,香港电影金像奖亦为华人电影的一大指标。香港一直以来都是大中华地区的电影殿堂,被誉为与印度宝莱坞、美国荷里活、日本东京、尼日利亚瑙莱坞齐名的全球五大电影生产基地、出口基地。1980年代的港产片无论在产量、票房,还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹,形成了庞大的电影工业,电影总产值超越亚洲电影强国印度的宝莱坞,跃居世界第二位,仅次於拥有全球市场的泱泱美国荷里活,香港更为亚洲第一大的电影生产基地和电影出口基地,被称为东方荷里活、华人娱乐码头及华语梦工场。
㈥ 香港电影对大陆和国际的影响是什么香港电影目前的现状是什么谢谢帮助啊!
这问题有时代划分性与地域差异性,但简而言之概论的话就是影响还是比较大的。首先,大陆分为改革开放前沿地区与后起地区,当中如广东里面又分为一线城市和城镇区域等。香港电影在这些区域产生的影响是不一样的。香港电影在国际上能具备竞争力的还是武打片或动作片,如早年的李小龙和近年的成龙等电影,在国际、中国内陆、广东全域都有较大影响力。而香港的搞笑片则对广东城镇类地区影响较大,如河源、梅州、湛江等半城市半乡村地域的影响比较浓厚。都市言情片、警匪片则在如广州、深圳、珠海等相对都市化及国际化的城市有一定影响力。其次,谈谈香港电影在同语种地域广东的细分影响。由于78年改革开放后,广东属于跑在最前的地域,文化、经济、金融、影视作品等得到空前的发展趋势,国际对广东的影响是比较大的。可以感受得到,改革开放后出生的广东人,伴随长大的不再是早期的只通过传统渠道获得的影视娱乐音乐信息,而是多元化的国际内容,特别是互联网的出现。所以,广电对广东的影响力也是在全国中相对较弱的,同理,近20-30年广东难产生本土影视音乐明星也是这原因,因为有对比就有选择,面对国际水平,明显本土节目是有落差的,自然难聚焦和被仰视。数据表明,广东内的一二线城市原生家庭中,每十个家庭就有一个海外留学生,每十个家庭中有年度出国旅游、工作、公派进修的人就有10%的比例,因此视野与涉足面是比较开阔的。改革开放后出生的广东人,看得最多的国际影视剧分别是《Friends》、《Bones》、《Person Break》等电视剧,最早期接触到的欧美音乐大多是西洋乐类,包括了管弦乐和琴乐等,最早期接触的pop star有例如west life、Backstreet boys、Céline Dion等,最早期接触的幽默影视文化包括了卓别林、昂斗先生和各类带有戏剧色彩的Drama类作品。所以,香港电影要在广东产生影响力,不亚于在其自身地域上的激烈性和竞争性,甚至更为严峻。基于以上基础原因,香港的动作片在国际上的竞争力也成功辐射到整个广东,但幽默类电影如周星驰的特色则在河源、梅州等地最为风靡(他们始终还是会把周星驰作为搞笑的代名词),但在广州、深圳、珠海等地,此类略带市井色彩的接地气搞笑是不及国际上的幽默巨星的地位的。另外,都市言情剧类,香港的代表作也比较多,但和国际电影比还是存在落差,这里就不一一列举了。总而言之,香港电影的影响力要分类、分地区,特别在广东。如在一线城市,还是国际化的明星及作品容易产生影响力,如成龙、刘德华、梁朝伟、王力宏、金城武、吴彦祖、谢霆锋、陈冠希等;如在河源、梅州等地则周星驰是属于陪伴他们长大的巨星,容易被列作无厘头的代名。看每个人口头禅拿来形容和比喻的明星类型,大概能推断出其出身成长的区域,这也是反映出香港电影、音乐在广东不同地区的细分影响基础支撑。
㈦ 巅峰期的台湾电影和香港电影哪个水平更高
香港电影吧,香港电影的巅峰时期在上世界90年代,当时的文化输出也是相当厉害的,香港电影不仅是在国内地位高,在日韩的文化输出方面也是相当厉害的,当时韩国谁还不知道张曼玉王祖贤啊,由此就能看出来,当时的香港电影是真的厉害,那一群港星基本上是拍一部火一部,很多电影放到现在都很经典。
但是最近几年,香港电影的水平下滑很多,基本没有什么好作品出现了,还是重复十几年前的套路,武侠搞笑也没有了新意,观众不买账,票房和口碑都很惨淡。但是台湾电影和电视剧最近又重新回到大家的视线中,台湾的影视业正在发展,我还挺期待的。
㈧ 从产业和文化输出两方面看,香港电影在国际上的地位和影响如何
香港电影在国际上的地位算是可以。香港电影的存在,为中国的娱乐产业在国际上提高了很高的档次,但是它在我们普通群众的心中其实也是不可磨灭的记忆。记得小时候,并不是家家都有电视里的时代,于是我们就经常去邻居家或者村里面比较有钱的人家去看电影。甚至于有时候别人家的电视机还是黑白的,但是并不能磨灭我们的激情,也正是从那个时候结识了香港电影。