Ⅰ 中国电影只有票房却没有以前口碑好,难道真的在走下坡路吗
在过去的十年中,中国电影的整体质量确实下降了很多。严格来说,回到中国电影的黄金时代是1980年代和1990年代。在此期间,内地电影包括《活着》,《霸王别姬》,《红高粱》,《阳光灿烂的日子》等。香港电影如《环游世界》,《赌神》,《本色》 《英雄》,《方世玉》,《黄飞鸿》,《东方恶魔》和《街头流血》不计其数。
到目前为止,这种IP发烧仍然是主要的电影时间表。不断增长的票房掩盖了中国电影的种种问题。如果要真正使国产电影具有质量,就必须推翻一切,从头开始。但是就目前的情况而言,只需要看电影,而国内不良电影的时代将会继续……。
Ⅱ 中国影史票房前10国产占9部,国产电影为何能被观众认可
国产电影更符合国内观众的审美以及精神需求,所以国产电影才会受到国内观众的支持以及肯定。
虽然国产电影在质量和口碑上,还远远不能和好莱坞电影相比,但是国产电影在经过这些年的飞速发展之后,已经越来越能够受到国内观众的欢迎和认可。正是由于国产电影的崛起,电影票房榜单上,才会出现越来越多国产电影的身影。
尽管好莱坞电影在质量和影响力方面都堪称顶级,但是好莱坞电影所塑造的世界,毕竟和国内观众生活的世界有着明显的差别,因此好莱坞电影根本无法和国内观众产生共鸣。而在这一点上,国产电影则更具优势,因为国产电影从刚一开始就是为了贴近国内观众审美进行拍摄的。
只要国产电影能够继续保持目前的发展态势,我相信早晚有一天,国产电影能够在全世界发扬光大,甚至有可能国产电影会迎来与好莱坞电影并驾齐驱的那一天。
Ⅲ 中国电影票房超越北美,是否说明中国电影的质量也在提高
这并不能够说明中国电影的质量在有着很大程度上的提高。因为电影票房的快速增长和经济水平的发展有着很密切的联系。因为经济的高速发展,必然会使得老百姓有更多的闲钱以及时间去电影院观赏的电影。虽然这些年国内也出现了很多不错的商业大片,但是这些商业大片多数还是以喜剧类型的商业大片为主,其他类型的商业大片所扮演的戏份还是存在着过少的情况。而且我们也看到最能体现中国电影质量的艺术片的票房却并不太理想,这也在一定程度上说明中国的艺术片并没有得到更广泛的大众认同。
所以我们也希望中国的电影人不要过多的看重票房成绩,应该更多的看重电影在全世界的影响力以及艺术水平程度。因为只有达到极高的艺术成就水平,才能够重现曾经中国电影所取得的辉煌成就。
Ⅳ 你认为中国电影的质量为何不高
缺乏有良心有才华本事的大师级导演,现在大量大佬小人的涌入造成了更为糟糕的局面。中国的电影导演最有良心内涵本事的我认为还是逝去的谢晋导演,他的鸦片战争拍的太有良心了,看着太悲苦悲壮了,史诗级别的!演员这么多年中国好像也没有太出色有良心有影响力的演员,我特地提一下,我看着李连杰赵文卓倒真的是电影界有过的难得的人才。特别李连杰。张艺谋他的几部商业大片好像专家观众都评价不高,我也觉得好几年时间以他为代表的中国导演拍的英雄,十面埋伏,无极,夜宴,满城尽带黄金甲真的只是场面宏大,美术比较美,内涵苍白,演员一般,没有多少能代表中国文化精华的东西。像夜宴又阴又苍白牵强,章子怡演皇后不像非常苍白!中国最良心有才华本事的导演还是谢晋导演,还有电视剧界老一辈的杨洁导演,王扶林导演,陈家林导演,胡玫导演,张黎导演。老版西游记,三国演义红楼,走向共和,汉武大帝,康熙王朝就是他们拍的!
Ⅳ 为什么中国现在拍摄的电影质量很一般,尤其是剧情很烂
资本进入市场了,投资者要的只是收益,才不会理会电影要表达什么样的内涵,这就迫使编剧导演投资方有矛盾,必然就要有人妥协。
我们国家对原创度的保护不够,很多人涉嫌抄袭,到最后都是不了了之,大家都有捷径可走,自然就不会静下心来创作。
无论你在什么时代,爱情剧都是热门的题材,只需要一些矫情的台词就可以开拍上映。
Ⅵ 国产电影与国外大片存在哪些差距
中国电影与好莱坞大片的差距主要在于版权的范围和特效技术上。在2017年11月份举办的美国电影市场上,一部中国电影在这场世界最大的电影交易会上,引发了各国片商的青睐和抢购,一举创下超600万美元的销售好成绩,它就是商战动作电影《中国推销员》。
据这部影片的海外发行独家代理商美国好莱坞资深电影人玛西女士介绍,“一次展销会能卖到60多个国家真的算是很多了,我们还卖了好多中东国家,甚至包括还处在战乱期的叙利亚版权都卖出去了,还有土耳其、沙特、利比亚、科威特、伊拉克、埃及和南非这些国家。
虽说这部电影卖了很多国家,但大部分是一带一路沿线的国家,好莱坞的电影可以卖到北美,西欧,澳洲,以及中国等大半个地球。
(6)中国电影质量扩展阅读
1896年8月11日,上海徐园内的又一村放映了“西洋影戏”,这是中国第一次电影放映,拉开了中国电影发展的序幕。中国电影诞生于1905年。
北京丰泰照相馆创办人任庆泰拍摄了由著名京剧演员谭鑫培主演的《定军山》片段,这是中国人自己摄制的第一部影片,标志着中国电影的诞生,任庆泰也因此被誉为“中国电影之父”。
粉碎四人帮后,电影事业获得发展,1977年电影生产开始复苏,1980年至1984年平均年产量达120部左右,每年观众人次平均在250亿左右,中国电影进入一个蓬勃发展的新时期。
2018年,中国电影年产量高达1082部,年总票房达到607亿元人民币,全国共有银幕60079块。
Ⅶ 中国将成为全球最大电影市场,你觉得国产电影质量怎么样呢
中国将成为全球最大电影市场,你觉得国产电影质量怎么样呢?
近些年中国发展的很快,国民生活水平有了很大的提升,我们也越来越注重娱乐生活,电影行业作为娱乐的重要一项,近些年来也发展的很快,外媒THR报道中国将在明年超过美国,成为全球最大的电影市场。国产与外国电影相比,还是有不小的一段距离的。但国产电影相比于之前,在质量上有了很大的提升。
不过目前中国越来越重视国产电影的发展了,而且中国国产电影也一直在进步着,近些年来也相继出产了不少优质电影,我相信在未来国产电影会越来越好,最终达到与世界电影比肩的程度。
Ⅷ 中国电影质量为什么一直上不去
当然有关系,但是一部烂片的产生,不能全怪导演。电影的每一个细节都对电影的质量有很大的影响。随便下一部电影,拉到最后,你可以看到有多少工作人员制作这部电影,制片,导演,编剧,摄像,演员,场景,特效,音乐等等。然而除了中国电影圈的几个大碗导演,某些不太出名的导演在拍摄时的话语权,其实是很小的。大多数时候,他们需要听命于制片人或者是幕后大老板。比如在在选演员的时候,投资方点名要杨幂……作为导演,你能怎么办?当然,你可以选择不接这片,但是作为一个名气不大不小的中国'‘青年‘’导演,大多数时候,只能去捧某些人的臭脚…再比如,剧本写好,演员也不错,正打算开拍的时候,投资方又来了,点名要加个女二号…作为导演,你又能怎么办?再悲惨一点的,前段时间的檀冰同学,都不用投资方出手,名气大点的演员都能分分钟弄死你(如果是真事)。而且,中国这个社会讲人情,有些时候连一些知名演员都会被人情坑死,我反正绝对不会相信刘德华在充分考察《富春》的情况下接这片的。当然,人情有时候也是好事,可以给你拉来大老板,好制片,牛导演,神编剧,但是我可以说中国80%的烂片都是因为人情,没有一个导演会想去拍烂片,只有那些指手画脚的投资方,推三阻四的编剧,毫无演技脚又臭的演员和老提奇怪要求的制片人,才会限制导演的发挥,才会让那些导演两眼一黑,内心乞求着:下部片就好了,下部片就不会这样了…首先,我们需要知道一件事情:电影,或者说,中国电影,再或者说,彻底跌破艺术范畴底线的中国电影(并不是指所有),在中国,不是艺术作品,而是一门生意。既然是生意,对于投资方和制片方来说电影好不好并不重要,重要的是赚不赚钱。好电影自然能赚钱,但是已经完成拍摄的差电影呢,怎么赚钱?很简单,只要有噱头就好了,大投资,大牌演员,对观众来说,本身就可以作为后期宣传的噱头。最典型的例子就是《富春》,投资和制片方估计在拍之前就知道这是部烂片了,但是他们并没有因此气馁或放弃,反而他们互相鼓励,出谋划策,终于用疯狂的宣传攻势和精准的营销策略完成了不可能完成任务。可能有人说,《富春》只是个例,但是实际上,在《富春》之前,这种模式早就存在了,只不过没有做的比《富春》更好而已。有人又说了,这件事跟中国投资方有什么关系?即使在美国拍出了《富春》,美国的投资方也会用同样的方法来保证票房。注意,这就是中国投资/制片方跟美国投资/制片方的区别:中国有大量的投资/制片方依赖这种模式。换句话说,中国的某些投资方和制片方早已丧心病狂,他们可以不用管剧本质量,导演水平和演员能力,只要你能拼成一部一个半小时的电影,我就能让它赚钱。在电影开拍前,他们通过大幅度压缩编剧,导演等常规制作开支,却请到大牌的演员来创造噱头,最后,在电影完成后,他们通过宣传和营销的方式扩散噱头,从而盈利。这就是中国的烂片模式,每年大量的影片在还没有开拍前,就已经注定了是烂片,但是往往他们都能盈利,毕竟中国市场太大,而且又有国产片保护月,总有傻子(比如我)来买单的,不是吗?另外,在中国电影投资业,有很多人…就根本不懂电影投资,他们大都腰缠万贯,在江南一带有自己的工厂或公司,想在另一个领域里再创辉煌,也许他们的初衷是好的,只想为中国电影做出一些不求回报的贡献(让我睡女一号就好了),或者有那么些回报(什么?女二三四号也可以?那男一号呢?)。但是这些投资方,由于从未接触过电影业,不知道其中的潜规则和流程,从而极易受人忽悠,他们就一个个拄着拐杖的盲人,独自走在黑夜之中,等着他们的,不是友好的帮助,而是各种坑蒙拐骗砸打抢烧。而且由于他们的存在,很大程度上滋生了中国电影/电视剧行业一个深不见底的黑色产业,那就是两头忽悠。请看下节:中美电影业差距之行业制度。
Ⅸ 最近几年国产电影的高票房真的有那么高的质量吗
票房高不代表质量就高,但是国产电影这几年的质量还是非常高的。
近些年来,中国电影市场正处在蓬勃发展的良好势头,一些电影票房已破亿元大关,甚至在国际电影排行榜上都有名次。中国电影行业的进步也是中国娱了产业的进步,同时也是中国电影界的一个里程碑。
电影是一门视听综合性的艺术,其票房高低中包含的含义,取决于各种综合因素的总和,不是单个原因所能概括的。票价、档期、主创团队等也都是可以影响电影的票房。票房当中虽然能折射很多问题,但毕竟是区区一串数字而已,又怎能用来定义电影的好坏成败呢。
Ⅹ 2020年中国电影,主流故事成主流,整体质量如何
对中国和中国电影来说,2020年是不平凡的一年。新奇的冠状病毒肺炎让影院停业半年,给电影业带来了麻烦和压力。疫情防控取得阶段性成果后,在主管部门的统筹安排下,电影院开始分阶段逐步开放。2020年下半年,中国电影抓住有利时机果断发力,重量级作品继续形成观影热潮,在这特殊的半年创造了新的历史。新主流电影日趋成熟,中国价值观的传递更加有力。近年来,中国电影逐渐探索出一条集主流价值观、艺术表现力、类型模式于一体的新型主流电影创作道路,并取得了良好的效果。2020年,新主流电影表现不俗,出现了《我和我的家乡》、《冠军》、《姜子牙》、《金刚川》、《一点钟回家》、《紧急救援》等热门电影。其中不少影片票房超过10亿元,成为真正的主流市场。
该片凸显了中国电影产业系统化生产能力的进一步提升。灾难动作片《紧急救援》要面对空中、地下、海上、火灾等救援场景的考验。该片没有像同类电影那样依靠后期特效的支撑,而是采用实景拍摄与特效技术相结合的方式,创造出逼真、富有情感的奇观画面。在不到三个月的生产周期里,《金刚川》已经完成并达到了较高的完成程度。此外,动画片《姜子牙》创造性地改编了历史人物的故事,将工业生产能力与民族审美追求相结合,形成了具有中国审美特色的动画形象建构。这些都是中国电影产业系统生产能力提高和升级的重要标志。总之,2020年,中国电影关注历史与现实。通过民族精神的艺术展示,为观众提供精神动力,提振电影人和电影市场的士气和信心。