中国电影市场是

A. 中国将蝉联2021年全球票房市场冠军，中国电影业发展现状如何

如今中国内地影视市场的不断蓬勃发展，在近些年来，我们也可以发现越来越多的优秀影视工作人员也将自己的工作热情以及心意投入到电影创作上，也确实创作出了一系列优秀的主旋律影片，也让国人领略得到我国电影制作水平巨大提升。同时也能够通过电影的制作来谱写时代的主旋律，更好的凝聚国人的民族向心力。

在这一年多以来，中国电影市场之所以会出现如此大幅度的份额增长，最主要的就是中国政府在应对新冠疫情，拥有很好的防控措施与成效，加上进口电影的减少，也对中国票房收入产生正面影响，作为全球电影产业龙头的美国好莱坞，要想能够重新占据电影市场份额巅峰，很大程度宜取决于美国接下来如何应对新一轮的新冠疫情。

B. 中国电影市场发展是进步的吗

行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心数据：中国电影行业相关企业数量、中国影院数量、中国银幕数量

改革开放后我国电影进入市场化阶段

1905年，中国第一部电影《定军山》诞生。时至今日，中国电影已走过了110余年的历程。中国电影主要分为三个产业发展时期：第一轮产业发展时期(1922年-1945年)、第二轮产业发展时期(1945年-1976年)和第三轮产业发展时期(改革开放至今)。

相关企业数量不断增大

通过前瞻企查猫网站，以“电影”为关键词，筛选条件为“在业/存续”、“文化、体育和娱乐业”进行查询，结果显示截至2021年，全国文化、体育和娱乐业相关企业231456家，广播、电视、电影和录音制作业相关企业96469家。其中细分行业内，影视节目制作主体7238家，影视发行主体813家，影视放映主体485家。

疫情后电影数量大爆发

2016-2019年，受益于国内经济的高速增长，居民收入水平和人均消费水平不断提升，我国电影生产规模总体呈现波动增长。2020年由于疫情影响，国产影片数量大幅下降，仅为301部。2021年，受益于全国疫情的有效管控，行业复苏较快，截至12月底，国产影片数量突破新高，达到740部。

整体来看，我国电影行业在国内有效的疫情防控机制下恢复较好，2021年产量与影院数量均有一定幅度的上升。

以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

C. 请问中国的电影市场到底有多大

行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心数据：2021年中国电影票房、2021年中国票房结构

疫情后电影产量大幅度回弹

2016-2019年，受益于国内经济的高速增长，居民收入水平和人均消费水平不断提升，我国电影生产规模总体呈现波动增长。2020年由于疫情影响，国产影片数量大幅下降，仅为301部。2021年，受益于全国疫情的有效管控，行业复苏较快，截至12月底，国产影片数量突破新高，达到740部。

我国电影产业票房依赖严重

目前，我国电影产业依然严重依赖票房收入，非票房收入的占比较低。不过，从国内影院非票房收入占比来看，各大院线公司的非票房收入占营业收入的比重均在不断提高。其中，万达电影的非票房业务发展最好，最新的数据显示，2020年全年，万达电影实现非票房收入12.74亿元，其中广告收入5.98亿元，占总营收的9.50%，商品消费收入6.76亿元占总营收的10.74%，合计占比20.24%;其中广告收入毛利率为10.50%，商品销售收入毛利率为39.72%。万达电影致力于“多维度发展非票房业务”，不仅举办一些专属活动，如跨界合作故宫食品、哈根达斯等品牌，还有大力拓展咖啡业务，覆盖14个城市。

总体来说，2021年我国电影产业在疫情后恢复较好，但在收入结构来看，对于票房收入的依赖程度依旧较高。

以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

D. 首度成为全球第一大票仓，2020年中国电影市场发生了什么

在整个2020年，全世界都受到了新冠病毒疫情的冲击，电影院更成为最受影响的行业之一。而中国电影市场首度成为全球第一大票仓，这意味着中国市场将在整个电影行业之间变得举足轻重，更多的优秀外国电影将抢占中国市场。中国电影市场在近几年发展的十分良好，因为各方面原因吸引众多电影的投入和播放。

另外，随着中国人民审美观的先进，中国电影市场也变得更加优质。观众与电影市场的关系也犹如水与船一样，观众的挑剔会提示市场，挑选出更多优质的产品，也会催发出更多优秀产品的出现。因此，中国内地电影市场变得越来越优秀，这也就推动了整个世界电影市场的优质作品产生。有一些为了圈钱而播出的电影会遭到观众的弃选，一经播出、几个差评就可以让一个电影在市场上消失，而好的口碑则为优秀电影的传播和票房如虎添翼。

消费者与市场就像是一个杠杆作用一样，中国电影市场的增大无疑会让更多的观众受益，让中国观众欣赏到更加高质的电影作品。而同样地，这些电影作品在观众审视的目光中也会尽显出其本质，逐渐淘汰残次的作品，挑选出优秀的作品。

E. 2021中国电影年票房472.58亿，我国的电影市场有哪些特点

我国的电影年票房可谓是年年攀高，2021年中国电影年票房以472.58亿的成绩，宣告着电影行业已经从寒冬中苏醒，从这惊人的票房数字，我们不难发现中国的电影市场存在着以下几个明显的特点：主旋律影片受到追捧、商业爆米花片仍旧是主流、影片上映时间集中。

一、主旋律影片受到追捧

从2021年春节档起至年底，《你好，李焕英》、《长津湖》、《我和我的父辈》等一系列优秀的国产主旋律作品就受到了大家的喜爱，主旋律电影因其符合普适性原则，其中蕴含的情感能够引起大多数中国人的共鸣，并且影片拍摄的手法都比较细致入微，大多数是从细节入手去刻画人物之间的情感从而成功牵动起观众的情绪，让人沉浸于影片当中，因此票房成绩都很好看。

中国的电影市场还有很大的进步空间，大家认为中国的电影市场还存在哪些特点呢？

F. 中国电影市场现状，以及中国电影市场的发展前景

考试作业?影评作业？
很简单，中国电影现状是 编剧有水平，导演有能力，但是某局不给力，加上技术因素，导致国产电影在商业领域竞争力较低，但是，就再这种情况下，我国各种犀利的编剧NB的导演，还能用最贴近生活的角度拍摄的真实感情感动中国观众，或者用夸张，浮夸的手法表现对现状的不满。
中国电影市场是 供不应求，尤其是近几年好莱坞大举进军，导致中国观众对好莱坞大片的需求不断升温，但是由于电影技术和某局的原因，导致国产电影与好莱坞大片基本不在一个起跑线上。
中国电影市场 将来会向更高的多元化，商业化发展，现在印度，泰国，电影在世界市场上也慢慢开始崭露头角，我国不可能不重视，向商业化发展是因为经济需求，再说，美国好莱坞几百年的电影历史，不也没摆脱商业化为主的命运么。

G. 中国电影市场已成为资本的乐土，还有人愿意沉下心来拍优秀的电影吗

就我个人而言，中国电影市场已经成为资本的乐土，那么还有人愿意沉下心来拍优秀的电影吗？我的答案是：很少了，因为人是建立在社会大环境基础之上的，社会大环境是怎样的，就会导致人的行为是怎样的，如今很多电影都是商业电影，说直接一点，就是圈一波钱的电影，直接把钱圈到手，管这部电影质量好或差，直接钱进入腰包，才是最终的目的，当然，也存在着有静下心来拍优秀电影的人，这些人是属于“知世故而不世故者”，就是知道中国电影已经变成了资本的乐土，但依然追随自己创作优秀电影的欲望，追随自己的电影梦，这是值得称赞的。

其实，虽然大环境是如此，也有很多依据大环境来发展的导演，但毋庸置疑的是，每个时代，每个环境都会有沉得住气，耐得下心，稳得住身的人和导演，所以，我觉得中国电影市场虽然已成为资本的乐土，但还是有人愿意沉下心来拍优秀的电影。

H. 中国电影市场在经历了哪些变化

978年的改革开放，让中国电影的历史分两段来写。
这一年后，中国开始大转型，由计划经济向市场经济过渡，电影的发展有了无限可能性。
这种转变带来的效果是可观的。
1979年，《保密局的枪声》上映，共有六亿人次观影，获得了1.8亿票房，是改革开放后中国首部票房破亿的国产电影。
1980年的《405谋杀案》，1982年的《少林寺》，在那个票价不到一毛的年代，纷纷创造了票房过扒歼亿的奇迹。
有了80年代的野蛮生长，在1993年，院线市场化改革，全面拥抱信大市场经济。
之后的进口片《亡命天涯》《红番区》《真实的谎言》，以2600万、9500万、1.02亿的票房成绩，接连打破内地影滑此竖史票房纪录。
1997年，冯小刚的《甲方乙方》，以3600万的票房确立了贺岁档，国产电影开始重视档期的概念。
次年，《泰坦尼克号》引发万人空巷，3.6亿的票房纪录，直到2009年的《变形金刚2》才将其打破。
而国产电影再次拿下亿元票房已是千禧年，2000年的《生死抉择》，从暑期一直上映到国庆节期间，总票房1.2亿元。
到了2002年是中国电影巨变的一年，只因一位天降猛男来了。
《英雄》让上一年略显萧条的电影市场一下火热起来，内地票房2.5亿，占全年的四分之一。
还固定了大片逻辑，即大导演、大投资、大场面、大明星，幕后班底都是大师级别的人物。
张艺谋、张伟平、江志强联手让内地电影进入大片时代。
带动了中国电影走向商业化，改变了电影的宣发模式与盈利模式，让电影公司开始注重营销的重要性。
同时，也使得内地电影市场与韩国跟日本等国家和地区，成为全世界为数不多的没有被好莱坞电影蚕食的电影市场
也许是看到了《英雄》中香港与内地的合作空前成功，2003年，香港和内地签署了CAPE协议。
协议中提到，香港电影人与内地合拍片可获得国产片的待遇，从此香港和内地进入了合拍片时代。
第二年，华谊兄弟跟周星驰合作《功夫》，1.6亿的票房让张艺谋的《十面埋伏》，冯小刚的《天下无贼》皆不是《功夫》的对手。
国产电影年冠的成绩，让更多香港导演开始北上。
彼时的香港电影市场已经日薄西山，陈可辛、徐克、王晶、吴宇森、叶伟民、刘伟强、林超贤等香港导演瞅准机会，来到内地。
不仅繁荣了内地电影市场，让一众香港电影人可以开工，还给内地带来了香港电影已经成熟的工业化制作。
如吴京的《狼牙》《战狼》《战狼2》的幕后制作团队都是香港电影人，以及博纳的一系列主旋律电影。
合拍片的作用可不仅仅体现在工业化方面，在档期选择上也不遑多让。
2008年，得益于中国经济的飞速发展，电影市场跟着飞升，《画皮》在国庆档当天，内地票房突破一亿，凭借一己之力打开了国庆档的大门。
第二年《风声》上映，单单国庆档累计票房就有1.5亿，成功奠定这一档期“黄金档”的地位，使其成为仅次于春节档的全年第二大档期。
这一年，香港演员不再一家独大，内地演员中的黄晓明、邓超等人开始独当一面。
但演员的更迭对内地电影的影响，根本无法与《阿凡达》所带来的变化相比，13.4亿的票房与3D技术令内地大惊失色。
这种改变直接让国内院线更新换代，让银幕数大幅度增加，让2D电影成为时代的眼泪，让内地年度总票房第一次过百亿。
票房的增长，市场的变大，让院线与电影公司关于票房收益分配的矛盾越来越大。
这个时候又是张艺谋站了出来，他用《金陵十三钗》与院线谈判，经过多年的调节，票房分账终由之前的3：7变成了4：6。进步了是一定的，中国在发展，电影也在进步，无非是进步快慢的问题。个人觉得，国产电影进步很大的。从近些年观看可以看出，国产电影票房也是捷报频传，明显可以看出国外电影不是那么香，没有那么惊艳了，这就说明国产电影在崛起。