香港风流电影草头和尚

❶ 香港老古装电影，主演是：罗烈，带草头帽，最后打BOSS，才看到脸

奇迹 Mr.Canton and Lady Rose(1989)

剧情：
郭振华(成龙饰)是个刚到香港的打工仔，心地善良，在一起黑帮火并中，他被临死的老大错点为黑帮后继人，但他不懂事务，还以君子手法处理帮会事务，引起哗然。这时，一个欠债的孤女杨露明(梅艳芳饰)找上门来，要为其父还债，郭将其捧红，成为夜总会的歌女。给振华带来好运的卖花妇人“玫瑰夫人”(归亚蕾饰)的女儿贝儿即将与其男友回来，其男友乃上海首富之子，“玫瑰夫人”不想让他知道自己是卖花的，遂求与振华帮忙，假扮一切。振华下令帮会上下扮成官绅待婢迎接贵宾，一直留心黑帮动静的何探长(吴耀汉饰)却以为黑帮有所举动，预一网打尽，而振华还不知道二当家正在设计圈套害他……

演职员表：
导演：
成龙 Jackie Chan
编剧：
成龙 Jackie Chan
演员：
成龙 Jackie Chan .....'Charlie' Cheng Wah Kuo
梅艳芳 Anita Mui .....Luming Yang
叶蕴仪 Gloria Yip .....Belle
午马 Ma Wu .....Uncle Hai
董骠 Bill Tung .....Tung
归亚蕾 Ah Lei Gua .....Madam Kao (as Yah-Leh Gui)
钟镇涛 Kenny Bee .....Reporter #1
陈友 Anthony Chan .....Reporter #2
郑丹瑞 Lawrence Cheng .....Reporter #3
陈敬 Jing Chen .....Party Guest
张学友 Jacky Cheung .....Bespectacled Clerk
楚原 Yuen Chor .....Dignitary
周比利 Billy Chow .....Thug
周文健 Michael Chow Man-Kin .....Dai Jek Dung
朱铁和 Tiet Wo Chu
惠英红 Kara Hui
许冠英 Ricky Hui .....Man
江欣燕 Alvina Kong .....Foxy
黎骏 Benny Lai .....Man
刘兆铭 Siu-Ming Lau .....Ho's Boss
李海生 Hoi San Lee .....Thug
黎小田 Siu-Tin Lei .....Felon in Police Station
卢惠光 Ken Lo .....Thug
罗烈 Lieh Lo .....Fei
吕良伟 Ray Lui .....Lu
吴耀汉 Richard Ng .....Captain Ho
岑建勋 John Sham .....Reporter #4
沈威 Wai Shum .....Tiger's Man
太保 Po Tai .....Thug
田丰 Feng Tien .....Elder Ku
狄威 Dick Wei .....Tiger
魏平澳 Ping-Ao Wei
黄霑 James Wong .....Mr. Ku's Friend
黄锦燊 Melvin Wong .....King's Councillor
胡枫 Fung Woo .....Hotel Manager
任达华 Simon Yam .....Policeman
叶子楣 Amy Yip .....Party Guest
元彪 Yuen Biao .....Cameo
柯俊雄 Kog Jung-Xung .....Tiger
冯克安 Hak On Fung .....Thug
Ngai Hong .....Mr. Ku's Friend
Regina Kent .....Gang member's molested girlfriend
吕方 Fong Liu .....Snake Ming
火星 Mars .....Policeman
Anders Nelson .....Dignitary
Louis Roth .....Dignitary
楼南光 Billy Lau .....Tong
车保罗 Biu Law Che
摄影：
黄岳泰 Arthur Wong
剪辑：
张耀宗 Yao Chung Chang
艺术指导：
马磐超 Eddie Ma

幕后制作：
是成龙最喜欢的一套电影，因为此片不是着重于动作，而是描写成龙如何协助一妇人隐瞒自己是卖花的身份，以挽救自己女。此片用了六千多万制作，足足花九个月才完成。这部电影取名“奇迹”，电影中也有三个奇迹，成龙成为黑帮老大其一，梅艳芳成为歌星其二，当然真正的奇迹还是归亚蕾成全女儿婚事的奇迹。从那一朵玫瑰花开始，这个温馨感人的故事就开始了。在最绝望处总能看到希望，只要没有放弃，一切都没有结束。成龙打着，梅艳芳唱着，归亚蕾盼着……生活不是故事，奇迹是希望。

❷ 香港十大经典电影

导语：香港电影曾在过去有着很高的地位，也是广东人引以为豪的一种文化，下面就由我为大家介绍香港的十大经典电影，还没看过的朋友们都去看一下吧~

香港十大经典电影

第十名：太极张三丰

内容精彩，剧情不谈了。武打设计和音乐一直非常欣赏。但对于有考据癖的人来说，服装和人物太夸张。张三丰据说跨了三个朝代。但里面同时出现的却是宋朝的兵，元朝的将，明代的太监。看得我直想笑。

第九名： 刀

即使徐克的电影逻辑和伦理过度混乱，众人依旧期待多多。大概是他营造出武功之飞花落叶、轻盈鬼魅，又带着残阳如血的悲情。我以为，武侠片的导演，但凡能于动作之间流露真我性情，就成功了一半。

第八名：新仙鹤神针

93年的港片，徐克监制，陈木胜导演 我仰慕已久的香港电影鼎盛时期古装武打跟风作啊，终于看上了! 关芝琳，梅艳芳扮相超美 梁朝伟则复制了一贯的好心搞笑的武林小人物形象 徐克的痕迹太浓，他的想象力的痕迹还带点小色情，古装武侠明星幽默和小色情，应该足以复制票房成功了吧，蛮好看，一了夙愿

第七名：功夫皇帝方世玉

香港那个时代的武侠片很难再超越了，也许偶尔也能可以做到与它齐头并进，总是在那临转身一眼的韵味中差了千里之遥。 但说方世玉和黄飞鸿这两部系列，可以说是李连杰演艺生涯的一个里程碑也是武侠片里登峰制作。

第六名：笑傲江湖

小时候，看所有金庸小说，最喜欢的'人物就是令狐冲。外在风流潇洒不羁，可内在又正直善良有责任感，该站出来的时候总能站出来。但当时徐克版《笑傲江湖》没敢看完，那种夸张变形的影调和大肆渲染的血腥场面超过了我的承受力。

第五名：倚天屠龙记之魔教教主

这部老片，好久没有看过了，印象渐渐淡去，唯有华山二老身披红十字标志，仿佛天国王朝里的客串嘉宾，让我们武林各正派围攻“邪教”圣地光明顶的盛事变成了最露骨最不留情面的滑稽演出。

第四名：笑傲江湖之东方不败

林青霞英气的脸庞，笑则妖而不媚。 曾无意读到她因琢磨进入东方不败这个角色而走火入魔，几度抑郁，一个演员只有将自己的心交给了角色，才会把戏演活。 一壶酒一个朋友。海中的以酒会友看得人荡气回肠，无须过多的言语。

第三名：新蜀山剑侠传

几十年前的片子能拍到这个水准，很经典了，那时候各位大腕都很年轻啊，年轻的都难以相信。刘松仁那瘦瘦的身材，林青霞一副少女身段，徐少强原来也演过好人，洪金宝也曾经没那么胖，哈，这么多将来的巨星，现在看简直有穿越的感觉。

第二名：东邪西毒

已经忘记是因为喜欢梁朝伟才喜欢上王家卫的电影，还是因为喜欢王家卫的电影才喜欢上梁朝伟，总之，王家卫的电影，是值得期待的。喜欢那些变幻迷离的光影，那些支离破碎的片段，那些欲语还休的爱情。看不懂王家卫电影的人，只是因为还太年轻。

第一名：新龙门客栈

我最爱的始终是新龙门客栈 不是徐克最爱，是港片最爱 看多少遍都觉得好看 完全符合我的审美 故事好看，场景好看 很man很酷的气场，又不乏性感妖娆 完美 这是我心中完美武侠的典范 程小东的武指也是巅峰，每个动作都漂亮，绝不拖泥带水。梁家辉超赞被林青和张曼玉这俩女人夹击，完全没有失色而且让两个女人都爱他这件事变得很有说服力。浩然正气，风流倜傥

❸ 有哪些值得推荐的香港电影

提起香港电影，有很多经典之作。很多演员是从香港电影中走红的，也有很多经典形象是这些优秀的演员塑造的。比如张国荣哥哥的《倩女幽魂》。下面推荐几部经典的香港电影。

1.《倩女幽魂》

《倩女幽魂》成就了张国荣和王祖贤，也是张国荣和王祖贤成就了经典的倩女幽魂。人鬼殊途，全靠特技，这部影片也开创了特技演绎鬼片的先河，影片中也演绎了一场充满传奇色彩的武侠爱情故事。

2.《警察故事》

大话西游中的那些经典镜头和经典台词已经让观众记得滚瓜烂熟了，紫霞、至尊宝的爱情结局，也让人看一遍落一遍的泪。虽然当时这样的无厘头式搞怪有一些难懂，但后来也逐渐的风靡，颠覆了我们传统的审美和观影习惯，一直影响着我们的观感直到现在。

❹ 香港经典武侠电影（经过时间的洗礼才是经典）

1.《双侠》

影片讲述了，北宋时代，康王被金人抓获囚于险峻之地，看守者除了金太子，还有黑道高手万天奎。江湖各路义士为救康王，想出许多计策，无奈囚房所在处地势实在险峻，加上敌手防范异常严密，众人束手无策。 商议之后，鲍廷天决定去找高手边幅相助，不想万天奎也正欲拉边幅入伙，打斗在所难免。经过一番短暂误会，鲍廷天与边幅结为莫逆之交，边幅也决意助好兄弟完成大义之举。在作准备工作时，眼见众人再因地势问题成无头苍蝇，边幅决定铤而走险。

2.《刺马》

影片讲述了，清朝乱世，草莽中人张汶祥、黄纵与马新贻不打不相识，结拜为异姓兄弟，马新贻被推为大哥，张汶祥做了三弟。马新贻的勃勃野心引来黄纵妻子米兰的爱慕眼光，但因力求上进的雄心和道德观念的约束，马新贻没接受米兰的爱，到升任两江总督后，马新贻变得为达目的不择手段，并在道德和感情防线彻底崩溃的情形下占有了米兰，同时设计杀害了粗豪鲁莽一心向他的黄纵。 张汶祥查出二哥的真实死因后，一改平日的跳脱灵动，郑重地约为女人舍弃好兄弟的马新贻出来清账。

3.《楚留香》

影片讲述了，神水宫是江湖中的传说，它从来不参与江湖纷争，亦没有人知道它的真身究竟在何处。近日来，武林帮派的各大帮主接连因为中了神水宫的天一神水之毒而命丧黄泉，一向风流倜傥的楚留香则被误会为了神水宫的帮凶而遭到唾弃。 为了洗清冤情，楚留香决定和李红袖等人调查事件的真相，在一番波折之后，楚留香总算得以打入了神水宫的内部，却发现这里的确是清静之地。原来，所有的命案都系楚留香昔日的好友无花和尚所为，然而，当楚留香想要离开神水宫将真相公之于众时，却遭到了神水宫主的拒绝，只因为楚留香得知了她有一私生女的秘密。

4.《天涯明月刀》

影片讲述了，绝世高手傅红雪和燕南飞在比武过程中遭遇顶尖杀手的袭击，他们躲过接二连三的暗算，终于从明月心的口中知晓了幕后黑手的真实身份，那就是妄图称霸武林的公子羽。为了对抗公子羽，二人结伴前往孔雀山庄去取兵器谱排名第一的孔雀翎，而得知消息的公子羽也再度派出杀手截杀二人。绝世兵器给孔雀山庄带来了血腥灾难。围绕孔雀翎和第一高手的名头，不断有人丧失性命。而在这一过程中，傅红雪也发现了公子羽背后的秘密……

5.《三少爷的剑》

影片讲述了，神剑山庄的三少爷谢晓峰当年凭借出神入化的追魂剑法名震江湖，被世人誉为“剑神”。有道是树大招风，各路豪杰为了争夺第一的称号相继登门挑战。早已厌倦了无休止的争斗，三少爷假装死亡，化名阿吉跑到妓院里做着最下贱的工作，在那里他遇到了美丽的女孩小丽。无奈为了保护老苗一家，三少爷再度出手，他依然在世的消息不胫而走，由此引来了多年前一直想和他一决雌雄的天下第一剑燕十三以及曾经被其背负婚约的慕容秋荻。一入江湖，身不由己，血雨腥风在所难免……

6.《新独臂刀》

如果武侠世界里也有残奥会的话，独臂刀客绝对是其中一支重要的代表队。1967年，导演张彻拍出了香港影史上第一部票房百万港币的电影《独臂刀》，“张百万”自此得名。由张家班第一代弟子王羽主演。

❺ 邵氏风月电影（邵氏风月片里的东方风情）

1982年，根据同名连载专栏改编的《三十年细说从头》上映，导演李翰祥在片中大胆戏说自己从影30载的秘闻趣事。

李翰祥说：「人生如戏，谁的戏都有掌声起落的时候，谁的戏都有落幕的时候。」

作为李翰祥在邵氏拍的「落幕」作品，电影重现了邵氏的黄金时代——虽然猎奇感远甚历史感。

80年代，伴随着李翰祥的辞别，邵氏时代也在走向谢幕。作为香港电影行业的黄埔军校，巅峰时期邵氏发掘的众多导演演员，后来也成了邵氏走向衰落的引子。

胡金铨出走台湾，邹文怀何冠昌成立嘉禾电影，培养出风光一时的李小龙、成龙、张曼玉、洪金宝、陈可辛等顶级巨星和名导，邵氏的光辉日渐暗淡。

70年代邵氏「风月片」的兴起，未尝不是邵氏开始由巅峰走向落寞的转折点。

但如今回看，大概也只有邵氏时代的禁片能称得上「艳情而不色情，风流而不下流」，配得上「风月」二字。

「风月」潮起

香港的电影分级制度，一直要到1988年才得以确立。从那之后，才有了如今人们常识的，囊括色情血腥暴力在内所谓「三级片」的概念。

在那之前，作为港产香艳三级片前身，邵氏风月片其实已经兴盛了好十几年。

邵氏风月片潮流的起点，是1972年上映的风月喜剧《大军阀》。这场合作起始于70年代初李翰祥和邵氏两方的经济困局。

1963年，李翰祥出走台湾成立国联影业。正欲大展宏图，却遭遇金主爸爸陆运涛（国际电影懋业有限公司老板）坐飞机在台中丰原神冈失事。

失去靠山的李翰祥后来在票房上接连失利。1971年，创业失败的李翰祥再度返港，开始拍骗术题材小成本电影挣钱。

当时邵氏的日子也不好过。因为吝啬分成，邹文怀何冠昌带着一群邵氏同僚出走，另起炉灶成立嘉禾。之后邵逸夫又走眼错失李小龙。

很快，在嘉禾王牌——李小龙功夫片的重创之下，邵氏开始遭遇严重的生存危机。为拯救危机中的邵氏，邵逸夫主动请回了曾经的摇钱树，开创过一代黄梅调电影热潮的李翰祥。

而李翰祥试水的风月喜剧片《大军阀》，就是回归邵氏后的第一部作品。取材北洋政府时期诸多逸闻趣史，李翰祥打造了经典的军阀大帅庞大虎形象，也捧红了之后20年里香港最重要的喜剧演员——许冠文。

作为当年三大卖座华语电影之一，《大军阀》的成功，开启了邵氏和香港电影的风月片浪潮，也让邵氏坚定了风月片这条全新的生财之路。

邵氏风月时代

跟执着于电影艺术水准的名导胡金铨相比，同为「文化型」导演出身的李翰祥，却将文化内涵和市场需求的平衡点拿捏得恰到好处。

大约是经历过了创业的失败和市场的毒打，李翰祥后来对电影的商品性质毫不避讳：「电影本身是商品，不是画，不是曲。画和曲可以是非卖品，电影却一定要有市场，要大家来看，要在商业中求艺术，艺术中讲商业，最好双叫——叫好叫座。」

《大军阀》的成功，让邵氏开始打定主意开拍更纯粹的风月片捞钱。在艺术和市场，挣钱与成本之间，李翰祥和邵逸夫也达成了统一意见：「邵先生对我其实不错，我拍了几部风月片赚了钱，他就让我拍大成本《倾国倾城》。」

当年邵氏风月题材多取材于民间曲艺、历史宫廷、《金瓶梅》等传统中国古典文学题材。基于老辈艺术家天生在国学上的存留的底蕴，他们的作品里总会满溢出浓厚的传统风情。

在他的作品里，不管是阳春白雪的历史片如《火烧圆明园》《垂帘听政》，还是下里巴人的黄梅调电影《梁山伯与祝影坛》，甚至之后艳情吸睛的风月片《金瓶双艳》、《风月奇谭》，都带有浓郁的东方古典审美。

在邵氏的风月巅峰时代，为贴近东方古典风情的韵味，李翰祥将中国传统民俗、旧时风物、市井风韵和背后的伦理精神都灵活融入了电影作品之中。

譬如，在《金瓶双艳》里，整个布景道具人物服饰，都与小说原著的元明代背景契合。而《鬼叫春》中花家驿的水车茅屋，《风流韵事》中雕栏画栋的西门大宅，都洋溢着如同国画般的古典美。

李翰祥通过对场景细节的追求，烘托氛围塑造真实感，重现传统故事里的古典意境。又将故事中人物个性进行重塑，以更贴近七八十年代观众的伦理观念。

譬如，在《金瓶双艳》里，李翰祥就着意淡化了女性的负面形象，略去了原著中某些语言粗俗，强化了他们的悲剧命运和对爱情的追求，同时也保留了作品本身的训诫意识。

邵氏的票房春药

邵氏风月片繁荣的70年代，也正是西方「性解放」意识兴起，香港电影开始从「注重社会教谕」向「追求感官刺激」的转型阶段。

在李小龙、洪金宝、成龙等为代表的新一代功夫片如雨后春笋般兴起的七十年代，邵氏风月片的大行其道，拯救了当年风雨飘摇的邵氏电影。

李翰祥和邵氏这场合作延续12年，产出电影30多部，其中20多部都是风月片，包括经典的《风月奇谭》、《北地胭脂》、《风流韵事》、《金瓶双艳》等等。

除了李翰祥，当年楚原导演的《爱奴》、后期方令正的《唐朝豪放女》，陈安琪的《花姐时代》，都是邵氏风月题材的优质作品。

但随着邵逸夫开始退出电影管理，邵氏继任者越发缺乏长远眼光，注重短期利益。就如同《三十年细说从头》里拍的，同一个摄影棚同一条街，三部电影同时开拍互相撞车，一条街道恨不得拍20次，如何能不出烂片？

将「风月」和吸睛噱头当作票房春药，迟早就会如纵欲过度的西门庆一般掏空根本。

此后，80年代港产三级片开始完全抛弃文化内涵，追求猎奇吸睛和情色噱头。香艳三级片离「风月」二字越来越远，越来越注重单刀直入的感官刺激，也越来越金玉其外。

以至于作为「风月片」代表的李翰祥都不得不出来说：

「真正写性要骚在骨子里，大家脱光便不性感。性开放的国家如德国、法国、日本都有很多真人表演，大家见怪不怪。反而收得越紧，人就越好奇。所以拍风月片首重含蓄。」

但「风月」题材毕竟在传统伦理观中难登大雅之堂，拿「风月片」谈文化情感听起来也有些违和。何况在那个商业社会下灯红酒绿的香港，非要电影来肩负什么文化使命也是为难。

有情有性，精致唯美的邵氏风月片时代，毕竟是要落幕了。

- THE END -