❶ 你认为电影的意义是什么
当你没法儿坚持下去的时候，支撑你的应该是尊严与责任。这同时意味着你仍拥有一个名为“等待”的机会。
等待是漫长而煎熬的。
我并非告诉你原地等待，而是在坚持中等待，在日复一日的努力中等待。挫折与磨难并不会烟消云散，幸福也是。
那天阳光正好，每一个人似乎都在朝我微笑，而我最想见到的人是克里斯托弗，我的孩子，此刻我迫不及待地想要亲吻他。
《当幸福来敲门》
你认为电影的意义是什么？电影是一门艺术，艺术来源于生活，生活丰富了我们的眼中世界，电影不但给我们感官享受，人物刻画的入木三分，还让我们有自我认知的思考，看电影看出本质来，也就知道电影的意义了。
比如最近我看了一部电影《驴得水》， 演的是校长为了筹款而错上加错，把一头驴报成英语老师的闹剧，里面人物表演到位，面对大势力之下小人物的悲哀，其中一曼的表演最到位，把一个在城里不怎么好名声的女人，经过校长的搭救，有了容身之处，本来想好好的改过自新，却仍然逃脱不了自己的悲惨命运。
当看完以后，我沉浸在这些角色里面久久不能平静，校长一心为孩子们着想，为了教育不惜一错再错，这都是生活的缩影，不都是体现了生活的真善美吗！
这是一部闹剧，也是一部深刻尖锐的电影，面对现实无奈的写照，体现的淋淋尽致，看完冲击力很强，也有了新的认知感悟，也许这就是电影的意义所在吧！
电影的意义在于表达与接收。
其实电影的意义跟看书、看戏曲、听音乐都是一样的功能。创作者把他要表达的东西放在一部电影里面，让观众去感受它。
1895年，法国的卢米埃尔兄弟俩在巴黎一家大咖啡馆的地下室里，放映了他们自己拍摄的《火车进站》、《水浇园丁》等短片，自此电影便诞生了，人类也多了一种文学表达方式，能够用银幕来讲故事了。
现代人很少能静下心来仔细去读一本书。而电视剧由于市场因素，片方为了赚钱把本来30集能拍完的生生给拖到50集，剧情非常冗长拖沓。
一部电影一般就2个小时左右，然后在这短短的2个小时，我们就能看到别人也许一生的经历。如果我们看了10部好电影，也许我们相当于多活了10个不同的人生。
看了一部电影，你就跟里面的主人公产生了连接。你可以跟裘德洛谈一场恋爱，跟擎天柱打败霸天虎，跟摩根弗里曼演的老卡特去到金字塔思考人生，跟哈利波特骑着扫帚打败女巫 。
大多数人的生活都是平淡的，但是电影里面的情节却是跌宕起伏的。好的电影能充分调动你的感官，你的感知力、理解力、逻辑思维等脑力，能激发你的精神和 情感 。
我们在电影里面，往往能看到别人也看到自己。电影里面的片段也许是一些似曾相识的灵感或者归宿，电影里面的某句台词也许能深深的触碰我们的内心，里面的一些场景也许是我们曾梦想过但自己没去实现的，一些主张是我们一直想去表达的，一些压抑是我们想去诉说的。
电影可以说是导演造了一个梦，我们都是寻梦人。
我个人觉得，电影的意义可以分为两种。
第一种， 娱乐 大众。
我觉得这是对一部电影最基本的要求，没什么很深远的意义，只需要能让人轻松一下，缓解一下生活压力，或者说是消磨一下时间，就已经足够了。不过现在的很多电影不仅没有能让人放松心情，反而看了就扎心，不是狗血淋漓，就是不知所云，简直了！
第二种，娱教大众。
以一种很放松的方法，通过电影播放出来的效果，让观众在观看的同时，学习到一些电影中表现积极的东西，不是传统意义上的言传身教，也不是打开你的脑子硬塞进去，而是让你在不知不觉中记在脑子里，从而影响自己的行为。不过像这种教育方式。并不是每个人都能理解的，反正就是你懂了就懂了，你不懂也不会强迫你懂！
电影这种艺术可以很高尚，也可以很生活，这对于每一个观众都有不一样的看法，你可以怀着任何一种心态去看电影，你喜欢，就看完，你不喜欢，转身就走。
（互粉互赞，早日升级！）
电影的意义在于用镜头讲述故事，满足我们对于生活中的万千想象，丰富了我们的生活，或者说是填补了我们生活中所欠缺的部分。
电影的类型很多，警匪片、武侠片、科幻片、爱情片、恐怖片、动画片等等，每个人的喜好不同。
但这些影片用丰富的视听语言，把故事呈现在荧幕上的时候，观众们所享受的不止是视听，也是一种放松。
观看影片的时候，除非遇见了超级糟糕的电影。不然的话，在观看电影的时候，人的精神注意力是很集中的。
在这个高度集中的时间段内，观众跟着电影里的情节跌宕起伏，跟着哭，跟着笑，跟着紧张。
这就是共鸣，看哭了不仅是演员表演得好，也是因为触动到观影者的内心了。看笑了，观影者也得到的欢快，而这些哭也好，笑也罢，是生活中，我们不一定可以说得出来的。
再比如，很多人都曾梦想着仗剑走天涯，可那毕竟只是梦。但是电影把这个梦丰富了，圆满了，用特效和打斗，还有美丽的画面，和谐的声音，一些脑洞大开的几维空间，简直太好了。
社会 的快速发展，生活压力很大，有时候真的需要一定的 娱乐 方式来发泄。比如，《泰囧》，徐峥与王宝强两人一路上的啼笑皆非，加上黄渤，三人遇见的囧事事儿，令人发笑。
说直白点，生活中的自己，或许没有碰到这样的事儿，但一定也有其他的囧事。在看电影的时候，是对那些事情的一种对比，自然也就好多了。
所 以说，电影填补了生活中很多空缺，它用视听语言讲述不同的故事，书写主人公不一样的故事。 或许，让很多人的想象或者相似的经历更实在了，电影也是用这样一种方式，定格了多少故事！
生活中的你，电影中的他，电影里的他，生活中的你。每一部影片看完以后，是不是也能有点想法呢？
电影是对生活的另类诠释，也是一种 娱乐 放松的方式，还能让你深思，或者勾起了你遥远的记忆，点燃了潜伏在生命力的奋斗热情！
电影属于一门艺术，是一种表演艺术，将生活中的一些情节直接在电影里展现出来。有些电影能代表国家，也有些电影改变国家的命运，我们来分析一些哪些伟大的电影。
1、《摔跤吧！爸爸》改变了印度教育观念，改变印度重男轻女的习俗。
2、《印度合伙人》该影片改变了印度妇女对卫生巾使用的观念，也将改变自己的生活习惯。
3、《厕所英雄》在印度上厕所很难，该片也将改变印度人民对上厕所的习惯。
4、一部好的电影，不仅仅口碑好！也向人们展示出对美好生活的向往。
很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。
我认为观看影片的时候，除非遇见了超级糟糕的电影。不然的话，在观看电影的时候，人的精神注意力是很集中的。
下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。
我认为我觉得这是对一部电影最基本的要求，没什么很深远的意义，只需要能让人轻松一下，缓解一下生活压力，或者说是消磨一下时间，就已经足够了。
我认为电影这种艺术可以很高尚，也可以很生活，这对于每一个观众都有不一样的看法，你可以怀着任何一种心态去看电影，你喜欢，就看完，你不喜欢，转身就走。
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
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最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
不记得哪位作家曾经说过，自从有了电影，人类的生命就延长了三倍。这句话我深有感触。对于我来说，电影使我看到了另外一种人生，作为一种艺术表现形式，很多情节取材于真实生活。可以让我通过电影了解不同的国家的风俗人情地貌，了解 历史 。看看别人都有着什么样的经历过着怎么样的生活，开拓了我的视野，增长见识，带给我更多的思考和感受。我会记得每次看到打动我的电影时都会感觉心灵受到一次洗涤和震荡，跟着电影中的人物或笑或哭或感同身受，这是层次之一。其次我会经常把电影作为一种 娱乐 减压的放松形式。难过的时候什么都不想，看一部喜剧电影哈哈哈的笑一笑心情就会好很多；受到挫败时看看励志电影也会被里面的人物所感动，会让我不至于变得太丧气。总之，电影带给我的体验和感受是非常多元化的，我爱这影音世界。
电影的意义是留白，电视的意义是填白。所以一般经典电影，都有电视剧版。一个电影是不是商业片，看它能编成的电视剧或者续集有多长，就知道了。纯商业片一般编不了电视剧。
好电影留白多，所以需要编电视剧来满足爱这部电影的人。过去的电影就不举例了。现在就来说说《三体》改编为电影如何改。三体的科幻特效元素倒不是很多，其实这也是翻拍难的‘原因’之一。真正难的，是将有较多人知道的故事，拍出有余味的感觉出来。
三体小说的故事大背景不好改，因此同样长度的改编方法，一本书改一部电影，恐怕请好莱坞导演也比较难。如果人人都可以对照着书来找漏洞，恐怕拍不出市场预期之上的作品。我认为半部书拍一部电影，或者两本书拍一部电影比较合理。第一种难度大，第二种难度小。但第一种容易出经典。或者是干脆拍成20集的电视剧，换一种剪法，剪成电影，也许效果不比直接拍电影差。电影的艺术，剪法占一半，怎么剪影响很大。电视则只占两成，或者说怎么剪都行。
电影要专门找时间看，电视则可以抽空半听半看，这也是源于两者的剪法不一样。电影如果自己漏掉一些东西，出来的感受就差很多。中国的电视剧发展比电影好，差的就是这里面的一些关系。如果不给静静看的人空间胡思乱想，电影就好不起来。比如唐人街探案系列，探案的设计比狄仁杰系列差太远，并不会如韩某某说的，可以成为漫威级别的稳定系列。就是一个喜剧片而已。。。。。。
理解的可能太浅薄，个人觉得，电影有四个意义：
第一，讲故事
一个好的电影，在于有精彩的故事。实际上，电影是非常难讲出好故事的，毕竟时间有限，但成功的电影无一例外都是能很好的讲故事的电影。
第二，满足想象
人生太艰难，人间不值得。太多人注定平凡。但在电影中，九十分钟或者一百多分钟里，跟随着剧情前进，其实满足了我们的想象力，让我们更接近我们渴望的场景和经历。
最重要的是，电影让我们的想象更完整。一部终了，我们陷入其中，回味悠长。
第三，分享观点，激发思考
电影会给我们思考，很多电影之所以一直经典继续流传，也在于电影让我们有思考，有启发。
第四，分享艺术，收获美感
虽然不多，但总会有这样的电影，也许没有故事，也许没有精彩的剧情。但电影还原和记录了令人震撼的美丽。
❷ 怎样拍出一部伟大的电影
蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。
蒙太奇——是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。
简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。
由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪刀的手段。
当然。电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。
在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成手段，就叫蒙太奇。
综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。
既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。实际上，从镜头的摄制开始，就已经征使用蒙太奇手法了。
就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果就不一样。再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。再说，由于拍摄时所用的时问不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。
同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接力法，例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙大奇。如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。
对于一个电影导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。
蒙太奇对于观众来说，是从分到分。对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即组合。分切的最小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法；听的人总希望故事讲得顺扬、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。观众不仅仅满足于弄清剧情校概。或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。
现在，一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。
在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。因为每一个镜头部不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。另一方团，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试，就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验，经过如此“组接”，观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。o又加，把一组短镜头诽列在一起，用快切的方法来连接，其艺术效果，同一组的镜头排列在一起，用“淡”或“化”的方法来连接，就大不一样了。
再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。
A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一的人脸上露出惊俱的样子。
这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？
如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。
C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着；A、同一的人在笑。
这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。
如此这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，收到完全不同的效果。
这种连贯起来的组织相排列，就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段，也就是我们所讲的影片的结构问题。从上面的例子，我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性，它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。同时。由于排列组合的不同，也就产生了正、反，深、钱，强、弱等不同的艺术效果。
苏联电影大师爱森斯坦认为，A镜头加B镜头，不是A和B两个镜头的简单综合，而会成为C镜头的崭新内容和概念。他明确地指出：“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更象二数之积——这一事实，以前是正确的，今天看来仍然是正确的。它之所以更象二数之积而不是二数之和，就在于对排列的结果在质上（如果愿意用数学术语，那就是在”次元“上）水远有别于各个单独的组成因素。我们再回到上述的例子。妇人——这是一个画面，妇人身上的丧服——这也是一个画面；这两个画面都是可以用实物表现出来的。而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’，则已经不是用实物所能表现出来的东西了，而是一种新的表象，新的概念，新的形象。”
由此可见，运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，这就大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。关于这个向题，我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发：众所周知，炭和金刚石这两种物质。就其分子组成来讲是的相同的。但一个出奇的松脆，一个则无比的坚硬，为什么附科学家研究的结果证明：是因为分子排列（品格结构）不同而造成的。这就是说，同样的材料，由于排列不同，可能产生如此截然相反的结果，这实在发人深思了。
匈牙利电影理论家贝拉。巴拉兹也同样指出：“上—个镜头一经连接，原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来。”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的，非要在“组接”之后，才能让入们产生一种新的、特殊的想象。我们所讲的蒙太奇，首先是指的这种镜头与镜头的组接关系，也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。
总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，看上去‘顺当’、‘合理’、有节奏感、舒服，这就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了。参考资料：http://www.cqdj.cn/cqdj/73748664396283904/20050613/13649.html