如何阐述一部电影

『壹』 如何赏析一部电影赏析电影时要从哪些方面去理解电影所要表达的内容呢

• 正所谓，看电影，所以当然是从“看”，眼睛开始。动作片，那就紧紧的盯住他们的动作，情节片，那就要看他们的表情。但是，还要看到一点，那就是他们每个人物心。看上去很深奥，可其实并不难。电影为了表达出人物，演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员，会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情，就可以看得出人物的内心。是痛苦？挣扎？还是开心？幸福？跟着人物的内心，一起体验电影的精彩，是再美妙不过的事了。

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  电影，不仅仅只是想让我们看，还需要我们听。倾听什么呢？配乐，人物说话的语气，还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点，（比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐，也让我们记住了久石让。）配乐，主要为了烘托气氛的，成功的电影中成功的配乐，总能带着大家一起进入电影，配合着人物说话的语气，混合出或者悲伤，或者搞笑的情境。

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  我们要带着我们的心去看电影，说的高雅些，就是欣赏。看懂了情节，听着音乐，了解每个人物的心之后，总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片，而真的用心去体会的，会从电影中的人物看到一些社会现实，或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想，也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了，给我们有些麻木的生活一些波澜，一些感动，或鼓舞，或安慰的情感。记住一些事，忘记一些人，然后轻装信心满满的继续生活。

『贰』 看完一部电影后，想要写出有深意的影评，该如何写

一、主题不是电影的“道德”或“启示”，而是电影中用来帮助人们理解情节的大大小小的概念。

评写一部电影，确定主题是首要任务，它会变成一篇文章的分析基础，直指电影的主要思想。那么，如何确定主题呢？看的过程中，多问是个好办法。比如，这部电影角色本身或与他人的关系意味着什么？故事强调改变或坚持的好处了吗？强调了个人或集体的重要，还是人性的坚毅或慈悲？电影激发了你怎样的感觉？为什么？不要单单陷入剧情，跳出来多问几个为什么。在粗略地概述出一些主要或次要的主题后，接下来，你需要就电影的具体情节和目标，来提炼它们。你的用词越准确，论证就越详尽。

做好以上准备，接下来，就开始动笔吧！对很多人来说，这可能是最困难的部分。确定主题，捕捉细节、记笔记、列大纲，当你按部就班地做下去，一篇有洞察力的影评就呼之欲出。

『叁』 怎样才能做好一部电影的解说解说文案如何才能精彩搞笑

提到解说电影，那么要先了解一个事情。就是你得先学会剪辑，一部电影120分钟左右，你不可能解说两个小时吧，也不需要啊！

那么，你要先做的事情就是剪辑！

先说一下，你剪辑出来的视频， 最好不要超过五分钟 ，除非你的解说功力超强，让人听着就停不下来。但你又不是郭德纲讲相声，没人会听你白话十分钟。所以你要把喜爱那想解说的部分，剪辑下来！

那么，可以肯定的是，你不可能把整部电影浓缩在五分钟的剪辑里。这就需要你拆分成几部分，比如《二狗正传》之123，或者《二狗正传》上中下等等。这个思路就是化整为零！这种例子很多

说过剪辑了，那么再说说解说！

其实，解说不是一成不变的，这个变体现了语音语调，情绪平缓或激动等等。但是唯一不变的，就是你必须要有特色。

方言解说 ，《让子弹飞》想必大家都看过，这不仅有普通话版，也有川话版，甚至其他版本。猫和老鼠也有东北话版本，大地瓜，二嘎子成为了猫和老鼠的代号。这些方言版本，一方面深受部分影迷的喜爱，同时也有喷子说方言毁了整部剧。别管他说你好还是说你坏，能产生讨论就是成功！

义正言辞解说， 这一种还是比较难的，首先你的普通话得过关吧，再者你还得端着，不能垮了。

激动鬼畜解说， 这一种解说方式也得需要对的性格。适合活泼开朗型，言辞激烈，听起来让人心潮澎湃。即使平淡如水的画面，也能说出波涛汹涌的言辞，你就赢了！

极端主义解说， 带有个人感情色彩的方式。举例，曾几何时《非诚》有个马诺，代表语宁可坐宝马里哭，也不远坐自行车上笑。这就是个极端，引得众多网友怒喷拜金。引来口水也就引来了目光，流量自然就来了。你可以依据自己的视角，怒喷电影里某个好人，或者大声赞扬某个坏人。引来争论，你就赢了！

所以，解说词并不重要，重要的是你的风格，你的定位，也就是人设，标签！

希望对你有用。

做好一部电影的解说：

首先，你要选取一部主题较为明确的电影。 譬如凄美的爱情故事，热血的精彩打斗，或者跌宕起伏的反转，这样在你写作解说文稿时就有了一个吸引人的点。而太平淡的剧情吸引不到人眼球，或者拼接点，我找了两个精彩打斗的点，然后就有了《精灵王子大战英雄无名》

其次，就是电影文稿的创作 ，解说文稿如何精彩呢？

第一，通俗易懂，简洁明了，一般一部电影在一个半小时左右，而你需要将故事用文字描述，必定时间很长，所以需要省去不必要不出彩的情节，特殊需求，甚至可以精简故事情节，甚至一些配角也要隐去。所以一般解说稿子在1500到2000字左右，不宜太长。

第二，突出特点，开场，设计一个带有自我光环风格的解说的开场白，让人印象深刻记住你。解说故事，也需要有自己的特点，切忌飞机场一样的叙述，带点自我的感情色彩让人感同身受。还有就是结尾，这里就是你自我发挥的时间了，阐述自己对这部电影的感受，或者观点，以引起大家的共鸣为佳，这就是我要说的第三点。

在者就是电影人物的名称，说起钢铁侠大家都知道，但知道扮演者是唐尼的就不多了吧，所以你解说电影人物时，要给他们起外号，简单明了突出特点为佳，类似赵日天、叶良辰、什么的，给人这个角色的直观感受，深刻印象，或者自身特点

第三，收集素材 ，看完一部电影，你肯定会有一个自我的直观感受，带着你的感受去看这部电影精彩的影评，找到和你感受相同的点，进行自我描述，还有就是观看同行的解说， 吸取精华自我升华。西红柿，通俗的说就是番茄，那加上方言呢?同样一个东西，带自我色彩，他就变成了东方卫视。引人共鸣的就是你的素材

再说回电影解说的最后一步， 配音，剪辑，字幕

而这些都是围绕着你的文稿进行的，配音念稿，字幕用稿，剪辑看稿，所以看到问者提出第二个问题就觉得问的很好，以上技能勤学习就可以掌握，就此不再多说

以上个人观点，仅供参考，希望可以解决你的问题。

阁主好！

现在是自媒体时代，阁下应该是想做一些电影解说编辑的事情，刚好，本人也在做，而且是刚开始，那么，回答阁下的问题就简单了：

一，怎样才能做好一部电影的解说？

（1） → 要找了解自己喜欢或者喜爱的类型：

如果你是喜剧类的爱好，那么你就专注于喜剧类电影的解说创作，您应该已经有丰富的喜剧电影的阅历了，即便没有，从现在开始，就专供喜剧类题材。

在自己喜欢的类型里，深耕发展！

喜剧类的题材比较容易些电影解说，比如王宝强的《泰囧》，虽然是破案类，但线索只有一条，就是破案，案情也不会复杂，下起来比较简单。

最难写解说台本的就是悬疑侦探类，例如狄仁杰或者包公类型的电影，有很多的回忆转场，如果不下点功夫，很难写解说台本。

（2）→熟读（熟看）整个电影的详细内容：

要做好一部电影的解说，首先要自己亲自去熟读电影，把电影的整个脉络弄清楚，这样才能为下一步的台本做准备。

如果说整个电影是一片文章，那么你的电影解说就是文章的段落标题，所以您要详细地了解电影的整部内容，你才能把电影的主脉络，也就是提纲写出来。

有些电影，需要反复收看才能了解清楚，比如侦探类，悬疑片等。

（3）→先拟提纲，再充实提纲：

在写电影解说台本之前，你自己要拟定一条简练的提纲出来，而且提纲可以把整个电影的内容说清楚，叫“简写”，然后你在根据提纲，把剧中的任务场景发生的事情，整合到提纲里，你的电影解说台本就出来了。

（4）→文学功底

文案工作的确需要一定的文学功底，阁主应该是文学功底好的人，如果稍微弱些，那就按自己的方式去写，或者在全网看一些大咖的解说台本，慢慢学，慢慢成长。

一般解说词一行就14-23个字，在录音时速度了气量刚好！

二，解说文案如何才能精彩 搞笑 ？

这个可能要根据喜剧和非喜剧来说明。

（1）喜剧类：

喜剧类电影的解说，当然需要给观众（受众）有喜剧般的感受，那么你的解说词一定要幽默 搞笑 ，从以下几点可以加以说明

——把剧中的任务名字，用你觉得可能 搞笑 的名字代替，比如二狗啊，狗剩啊，肥猪啊，二逼啊，这些，会给观众有共鸣

——加入一些有特色的方言俚语，比如东北话的“嗝屁”“嘚瑟”“找削”等，就能然观众感觉到有小品般效果。

（2）非喜剧类

如果是非喜剧类，建议按正常的解说方式进行。

不知道阁主的意思是不是这样？祝阁主早日成为电影解说的泰斗！

谢谢！

想要当一名电影解说，必须要有自己风格和特色，但是这也需要结合自身的实际情况，一个本来就没有什么幽默感的人，强行 搞笑 只会让观众看着尴尬。所以题主要找到一个适合自己的定位，比如你是学编导专业的，你就可以做深度解析。

新手的话开始先模仿为主，这里是是说模仿别人的风格，当然这个风格也要适合自己，然后再模仿中摸索出自己不一样的东西，这样就能从里面脱颖而出。

作为一个刚刚开始做解说，还在为向优质创作者奋斗的普通创作者。

我来说说自己的看法：

并不是只有 搞笑 才能出彩，如果你不是一个 搞笑 的人，也没有 搞笑 的天赋，那就不要强迫自己去 搞笑 。

因为尴尬地去学一些自认为 搞笑 的话，不仅会花去很多时间成本，还会让你的视频变的很“ 搞笑 ”。

就像电影不仅有轻松的喜剧片，也有深沉的文艺片。每一个类型都有各自的受众。

做解说也是如此。

电影的林子不大，总会有人跟你落在同一棵树上。

我们要做的只是找到喜欢自己风格的人而已。

也许你没有 搞笑 的风格，但你的解说够深度，

也许你的解说不够深度，但你的声音够好听，

也许你的声音不够好听，但你的观点够奇葩……

总之，表现自己的风格就可以了，因为显然我们也做不了别人……

如果只是复述剧情，那除非你有很强的个人风格，否则很难和其他解说形成差异化。

毕竟很多电影大家都看过，在听你说一遍剧情似乎也没有什么必要。

当然如果你的目的是分享很少人看的电影，那就另当别论了，不过现在好电影，基本上都被挖空了。

要靠这个吸引观众似乎有点困难。

这时候，在解说中添加自己对影片的见解就尤其重要了。

俗话说一千个读者眼里有一千个哈姆雷特。

只要把自己的看法分享出去，表现出自己对电影的独到见解，那多少能有点差异化了。

这个对自己的文案和思维有一定要求。

不过也不是要要求写出专业的影评，其实解说稿更像是观后感。不一定非得涉及比较专业镜头语言等。

事实上，专业影评的受众并不是特别广，也许有很多人会折服你的专业水准，但是也算是“叫好不叫座”了。

电影解说视频，重要的除了一定的专业度，能还原电影的故事性也相当重要。

这个基本上是做视频解说的基础了。不只是视频剪辑软件，像AU这类音频剪辑软件也非常重要。

因为你录音周围也可能会有杂音，

就算没有杂音，呼吸声是否太显眼，停顿是否过长……这些都需要后期处理。

录音对我个人来说，算是最花时间的一个过程了，因为重复听自己说的话，总会感觉有各种瑕疵，每次录音都会重复好几次。

大家好,我是阿智!非常高兴能和大家聊聊这个话题：

现在，电影解说类型的视频越来越受到大众的欢迎。它可以让人们在很短的时间大致了解一部电影的内容，从而让我们决定是不是需要再详细完整看一遍电影。这样会更快更高效率地提高我们的观影的速度和对这部电影的认知度。所以好的电影解说对于电影解说稿件内容把控是非常严格的。那么下一步我们会怎么做呢：

第一点：好的理解能力 。解说一部电影，首先要了解电影的内容，知道电影演的什么，主要讲了什么事，那些电影片段比较好看出彩。在做电影解说视频的时候，把电影能够突出主要内容的电影片段剪辑出来，根据自己的理解能力做出一个能概括电影主要内容的视频。只有视频做出来了，才能知道下一步怎么解说。

第二点：好的解说文案 。一个好的解说文案要通俗易懂、简洁明了，这样会使视频更加容易理解，也会让观看者决定是不是要从头到尾看一遍完整的电影。写文案时可以根据需要添加某些 搞笑 的语句丰富视频的内容（不要不着边际的添加）。字数也要有所控制，不要太长，否则给人有种拖拖拉拉的感觉。

第三点：好的口才 。视频做出来之后就需要解说配音，这一点非常关键。如果视频做的好，文案写的也好，就是解说不流畅，就会使视频的整体质量下降，不利于视频的观看。解说视频是尽量不要卡顿，要流畅，要让观众听懂讲的是什么，形成自己的解说风格。

总之，做好一个解说视频不容易，既然想做就要不断的学习，没有什么是一看就会的（例如视频剪辑软件）。好的电影解说，需要好多技巧来丰富，也需要时间来磨炼。

感谢！

先来说第一个问题，怎么样才能做好一部电影的解说？我们可以从下面几个方面来考虑。

第一，充分了解电影类型。 每一部电影不管是在别人眼里是什么样子的片子，至少在你心里要接纳它，类型的定格。是喜剧就要按照喜剧的解说来。如果是爱情，就要按爱情因素来。如果是恐怖就要找到恐怖的氛围！

第二，就是剧情了。知道事情的前因后果，才能把握主要的成分，梳理好思路！

第三，在上面两条都做好了过后，也是最考人功底的时候，就是把自己融入到电影里，用生动形象的语言，来描绘情节！并且还得有自己的独特见解，不然和别人都是大同小异，也就没有了吸引人的地方了。

再来说第二问题，解说文案如何才能精彩 搞笑 ？对于这个问题，应该说，需要很强的文化功底。 你得在语言用词上面下功夫，同样都是对一只狗的描写，有的人就会说“前面来了一条狗。”而有的人则就会说“前面有一条毛色光润，身体如猪一样的黑狗，缓缓的从草坪里走过来！”同样是解说一条狗，但是我们看见的效果就完全不一样，精不精彩不是我们的闭门造车，还得得到大家的认同。

想要别人记住你，说起来简单，但是十分的复杂。 有一句话叫“台上一分钟，台下十年功！”说的也是这个道理。 只有自己慢慢的摸索，找到适合自己，并且要自己擅长的方面才行。如果你都不是一个喜剧的人，那么你想要在这方面去克服，是相当的困难。做适合自己的，比跟风要理性得多！

总之，多看、多练、多学习！这些就是我个人观点，希望对提问者有一定的帮助！

诚邀。

前段时间恶补了自己对于电影这款的空缺，这个号也是我自己刚开不久，准备用来写写一些自己的观点的，其实有一些人会将我们的影评和观后感混为一谈，其实以前我也是，以为影评就是看完一部电影自己的感受，但真的错了。今天我就和大家聊一聊怎么做好一部电影的解说，也就是影评要怎么写。

影评，顾名思义就是电影评论。是对一部电影的导演、演员、镜头语言，拍摄技术等等进行分析评论，以此来达到电影的分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、 社会 意义、镜头语言等方面的内容，从而促进电影艺术的发展。

一个好的剧本是讲究节奏的，往往都是恰到好处，不会浪费一点时间，每一个动作，每一句语言，都是要做到恰到好处的。

影片所表现出来的意识，精神也必须不是 社会 诟病的，我们有责任传递一种更加有能量的价值观出来。

每一句对白，每一个举手投足之间，都影响着整个电影。

所以找到合适的演员，有演技的演员也是特别重要的，这需要演员对剧本的重度研读和理解。

好的剧本也需要好的演员来呈现，所以选择演员也和剧本一样重要。

说到这个，我不得不说一个人，就是张艺谋，张艺谋应该是我认为最优秀的中国导演，看过他的《山楂树之恋》的人就知道，首先剧本的选择的创作上就是非常棒的，加上选择的演员演技和形象都很适合。假如镜头一般的话，其实很难把电影完美的呈现出来的，导游的拍摄手法，整个片场的光线，角度，画面构图，这些都是需要导演的能力的。

我们以前看到的就是外国的一些老片子，大家可以明显的看到，整个画面的颜色都是非常舒服的。

这个包括的东西就是一些外在的了，比如服装，道具，现场等等，这些还是后期比较容易实现的。

现在是自媒体时代，很多人以为随便写写就是可以十万加的感觉，但是我不得不给你泼冷水，自媒体时代的要求已经越来越严格了。

面对这样的状况，我们更是不能着急，而是需要脚踏实地，磨练自己的笔锋，用自己优秀的作品迎接挑战。

这里给大家两点建议：

知识储备

坚持不懈

关于一些想走捷径的人，是不可能高实现自己的人生价值的。随便看几部电影，然后把电影复述一遍，那不是影评，这样的作品没有太大的营养价值。

关于知识储备的话，当然就是阅片无数，越多越好的那种感觉。

很多创作者并不知道科班出身。也没有经过系统的学习，但是后天的知识储备也是可以改变很大事情。

写影评我们是需要了解一部电影的结构，一部电影的套路，拍摄电影的技巧。

写好影评，更是需要有自己的观点和思想。

1、内容稀缺，角度新颖

越事很多人写的内容就不要在继续重复写了。要有自己独特的思想。

2、通俗易懂，深入浅出

不要写太多专业性的东西，读者是很难看懂的。一切要以读者为主。

3、逻辑自洽，结构清晰

这一点设计到写作技巧，简单来说就是逻辑要对，关联性要强。

4、论据要硬，引源可靠

引用的一些东西要真实可靠。

5、分析深入，观点浅出

个人见解要有实际意义，不要信口开河

6、不偏不倚，观点可行

不要过度渲染个人的 情感 ，以为吹捧或者贬低影片

7、积极向上，人文情怀。

我是以回答者的身份进来的 但是我回答不了这个问题

或者说我觉得谁也回答不了你的问题 你要的是技巧 可好的解说文案不是技巧就能解决的 甚至技巧占的比重很小 更多的是自己的文学功底 这是需要长期积累来的 好的电影解说就是一个好故事 一个精彩 搞笑 的好故事不是几个词汇几条段子能解决的

很高兴回答这个问题

下面说一下我对于一部好的电影解说的理解：

首选电影类型的定位极为重要，一定要选适合自己风格，比如自己在生活中就是一个幽默， 搞笑 的性格，那就应该选取这方面的电影，这样在解说中，就可以将自己独有的一些特点完美的融入到电影中，能给给观看者留下较好的感觉，增加粉丝转化率。

其次，就是电影解说词的撰写，这一步是整个电影解说中的核心工程，下面说一下如何写好解说文案

第一，解说文案一般在2000-3000字，分为两部分，电影剧情叙述+结尾点评，剧情叙述部分注意言简意赅，只写需要情节，支线情节可以不写，甚至一些不重要的配角都可以忽略，否则会过于拖沓，让观看者感觉浪费时间。结尾点评就属于自有发挥时间，如果自己对这部电影的精髓把握不好，可以先上网看下网友的评论，肯定有你赞同的观点，这样就可以稍作修改后加入到自己的解说中，剧情叙述与结尾点评字数一般按8:2来分配。

第二，要有比较强的个人特色，比如在电影叙述时加入一些幽默的段子，或者一些实时新闻，但注意不要生加，一定要与解说的电影有一定相关性，这样才能让观众才觉得合理巧妙，还有要加上开场白，不要小看这简单的开场一句话，足可以让观众了解你的风格。

最后，找个安静地方录音，吐字清晰，普通话要标准，但为增加观赏效果，可根据剧情内容，适当融入一些方言，起到 娱乐 放松的作用。

以上就是我的观点，希望可以帮助到大家。

『肆』 如何完整的介绍一部电影

我觉得完整的介绍一部电影，其实就是说从他的背景和人物设定开始介绍，设定介绍，完了之后开始减掉他的时间，背景，人物背景和各种各样的背景，然后再开始介绍故事情节，故事情节之中一定要加入一些细节，需要加入一些细节就最好

『伍』 如何分析影片

一部影片的构成，不同角度会有不同的分析结果，但无外乎主题、结构，人物，和场景、摄影，音乐等。而其中分析主题是最为核心，也是最为关键的，其他的角度都是为了更好的服务这个角度，是形式与内容的关系，所以我们重点来说说电影主题的分析。

确立主题

在经过上述几个方面的分析后，我们基本能确立电影的主题，也就是讲述了一个什么样的故事，然后，这还只是一个粗略的判断，只是为更细致的分析找到了起点。如果我们对影片主题的分析，不能支持最初的看法，主要是通过摄影，音乐，台词，节奏等分析，无法得出一致的结论，则应该根据分析所暗示的新方向重新考虑。

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『陆』 介绍一部电影都要分哪几步

由于电影评论最主要的就是对于影片本体的评论，因而我们对于评论写作的阐述也主要针对影片本身。
一. 写影评的准备
1.生活经验 把自己设身处地地放在影片中,作为其中一个关键角色
2.文字水平 表达的需要,能够言辞达意,表现自己的思想
3.电影常识 是对文章进行构想的基础
4.理解能力 是分析影片的保证
二.写影评的步骤
1.整理观感 看电影时带纸和笔,记录一些情节和资料,都是提示性的,要把故事看明白,弄清电影是什么类型,导演讲这个故事的目的和价值是什么.
2.拟定提纲(不应是思路跟着影片内容走)
①形成一个开头(最重要)起笔要奇,但要同下文符合.
②观点一
③过度段
④观点二
⑤结论
⑥题目最好最后来考虑,看完影片后灵感突来,出来题目.
2000年评<<黄土地>>的一些好题目
从感悟上 <<原汁原味的抗争>><<平凡的故事 不平凡的韵致>><<事简而韵远>><<沉重的信天游>><<情牵黄土地>>
从理性上 <<社会前进中文明符号的再次延展>> <<历史留下的反思>><<文明和愚昧的冲突>>
哲 理 性 <<沉默是金>><<觉醒的羔羊>><<把握一份苍凉 感受一份厚重>>
影评写作的注意点：
一、梳理故事应该成为写作的准备，不能写在试卷上。
二、不要仅仅谈“内容感受”。
三、明白副标题到底是干什么用的。
四、“剪不断，理还乱”的时候，不能动手写作。
五、学会舍弃。不可能把所有的内容都写在一张卷子里。只要与众不同，合情合理，内部有逻辑关系就是好文章。
六、“论风格”的试卷很少能成功的原因是不懂什么是风格。“艺术特色”类的也是如此。只写一些主题、人物、结构、画面、镜头、色彩、音乐、民俗等各个方面，却很少提及这几方面之间的关系。这不是论风格。
常见的几种低分试卷
一、复述故事型：顺着故事的线索写，把故事“翻译”一遍。65分左右。
二、介绍复述型：打乱了顺序复述，最终还是复述。65分左右。
三、全面赏析型：涉及面很广，却缺少内部联系。蜻蜓点水，深浅不一。70分左右。
四、散文杂感型。一段一段的感受很多，却缺乏内部的逻辑联系。
成功的影评类型是人物形象分析型。
电影赏析与电影评论的区别：
电影赏析是面面俱到，电影评论是深入一点。
电影赏析是蜻蜓点水，电影评论是层层深入。
电影赏析是个人感受，电影评论是有理有据。
关于标题
标题一定要与中心思想有关，越密切越好。标题应该是评论性的。
标题中“试论”、“小议”、“浅论”等字眼最好不要用。
行文中出现“另外”、“值得一提的是”这些都是跑题的标志。
“总之”、“综上所述”都可不用。
尽可能从正面评论。
写作中不要换另一种颜色的笔
第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨；
第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化；
第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化 ；
第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）；
第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。
第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；
第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；

第八遍，剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。
第九遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就象幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？
第十，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等
第十一遍，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用嘴皮子说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？
第十二，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等；
第十三遍，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间；
第十四，对话写得是否生活化，还是舞台腔，好念吗？
第十五，每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；
第十六，道具的时代，地域，民族，文化方面准确吗？
第十七，时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？
第十八，用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面，或者是一个在画内，一个在画外（正反拍不算内）。
第十九，人声，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音这样的搭配吗？
第二十遍，特写是作为情节中的视觉重音来用的吗？
第二十一遍，全片的声画结合如何，有精彩的地方吗?
没记错的话，这多多少少是出自周传基的读解方式
周传基先生，自学电影起家，在家里研究巴顿将军，就是用这种一遍又一遍的数量建立的电影理解。
我是小牛犊，我特尊敬周传基先生，但是我不同意这种读片方法
这种读片方法，试图将电影分割成为若干个元素，然后拼凑起来，从根本上就否定了本体论，虽然周老师为宣扬本体论与综合论打了一辈子仗。
一部电影是各种关系的总和
第一遍，抓电影情境，闹明白谁（们）是导演设置的重点人物，谁是围绕他（们）发生关系的人物，他们究竟发生了什么，是怎么发生的！
间隙：回忆，给电影分段，情境关系是如何发展的？确定每一段的最高任务，即为什么要有这一段，对整体起到了什么作用，可否不这样做，会对电影起到什么别的影响
第二遍，检验间隙时的思考，带着思考再看第二遍。在第一遍的时候，一定会看到各种景别各种角度各种灯光，一定会有一些特别的留有印象，第二遍重点是根据间隙思考得出的结论，去分析，这些技术是否在围绕着情境，进一步检验思考是否正确
间隙：是不是有些技术不明白为什么这么用？赶紧思考，如果思考不出来，重复第一步骤，是分段分析最高任务出了问题。如果一切都能够理顺了，那么思考，如果我来表达这样的主题，用这样的人物，环境，我有没有什么高招，可以比导演做的更妙
第三遍，带着是否有高招的问题，再看电影，思考究竟是导演招妙，还是我的招妙，为什么导演不用我想到的招，是不是不适合？为什么不适合？如果适合？那如果用我的招，之后会怎么样？是不是变成了另一个主题了？如果变成另一个主题了，那么作为创作者，这部电影，你已经消化了，但是作为影片读解工作，你还没有做到位。
间隙：如果你发现你的招主题变大了，就想，按照新的主题，是否符合这部影片的所有技术和情境。
……周而复始……
没有任何一部电影可以打保票，看多少遍，用什么方法看，就能看懂的。
尤其是后现代打破传统的叙事，重新建立的电影内部体系等等，都不是用传统的流水线方式能够读明白的，而是要用周而复始的思考，检验，再思考去读解的。
对于编导系的学生而言，读解电影，只是为了创造更好的作品，产生更多的创意，以及了解到大师在处理类似问题的高明处。
对于高三考生来说，只需要做到能够找出主题，并发现它高明或者傻X的地方，就可以了，完全童言无忌，因为没有接受长期创作训练，因此，高三考生重要的是展现出这样一种能力潜质，而不是已经学会了这套本领。
即便是我看片，或者是我的老师看片
不同的时候，也会有不同的判断
不同的遍数，会有不同的发现
这就是区别于理科公式的艺术魅力
艺术这东西是没有界限范围的
任何一个东西你都可以用不同的思维模式去理解
你可以不赞同，但是也不能去反对
就像同一部作品所拍出来的效果也有不同一样

『柒』 如何完整的介绍一部电影

我觉得说如果你想要去完整的去介绍一部电影的话，那么你需要去跟观众说一下，这个电影的一些组成部分就是演员的人员构造或者说是这个电影讲究的是一个什么样的故事让人去产生一样，怎样的反思。

『捌』 如何在不剧透的情况下对一部电影做出介绍

演员/制片人/摄像/配乐，主要演员或是值得一提的其他演员，在影片中表现如何，拍摄背后有哪些故事都可以作为介绍内容。知名的或者表现出色的其他设置人员也都可以讲讲。