㈠ 香港电影,是庸俗还是艺术
在和平年代,我国影视业的发展是有目共睹的,其中香港电影就是其中的一匹黑马,直接撞进了人们的眼球。对于香港电影,有的人喜欢、因为热闹有趣,有的人却不怎么认可,毕竟看起来是那么的乱七八糟、夸张无比。那么,对于香港电影而言,香港电影,是庸俗还是艺术?这一个问题,笔者将在下面的篇幅中展开讨论。
三、香港电影是艺术的集合体电影在一定程度上就是讲庸俗的东西通过独特的电影艺术再创造展现在观众的面前,让观众去喜欢,去欣然,这个过程本身就是一种艺术。对于香港电影,毫无疑问是深受观众喜爱的一种艺术。
㈡ 香港邵氏电影[五毒1978]电影简介,大家看完这场电影的评价和感受
《五毒》1987剧情简介
五毒门为江湖上一神秘且阴毒的门派,教中龙蛇混杂,教徒也并非全为善类 ,加之其武功阴毒,江湖上人人为之丧胆。然而,掌门人在临终前自感本门子弟贻害江湖,于是命关门弟子杨德清理门户,铲除为非作歹的师兄。
五位师兄互不相识,各习蜈蚣、蛇、蝎子、壁虎以及蛤蟆中的一门武功,小弟子虽得师父真传,通晓五门武艺,但时日尚浅,因而必须得到一名师兄相助,方能对抗另外其他师兄。小师弟依师父遗命首先寻找已退出江湖、持有五毒门赃款的老师叔,启用赃款广为善事。
而众师兄为夺赃款,必定亦潜伏左近。岂知在小师弟到达不久后,地方上即发生一起灭门血案,惨遭杀害的乃县衙师爷原老夫子一家。小师弟在街坊间探查,遇得一凶案目击证人万发,逐与其将此事禀报衙门捕快何远新,何远新实乃熟习壁虎功的五毒门四弟子。
伙同五弟子蛤蟆功李豪,欲寻得老师叔后以大笔财宝行善天下,在原家血案发生后,始知原来原老夫子即为五毒门众弟子探访已久的老师叔,而由仵作的检验,亦得知原家一家乃丧生于擅蜈蚣功的百足千手大师兄以及蛇功的灵蛇郎君二师兄手下。
据目击证人的证词,凶手为常出没于豪门公子洪文通府上的汤山魁。在李豪以蛤蟆功相助下,众捕快成功捕获使蜈蚣功的五毒门大弟子汤山魁。然而使蛇功的二弟子洪文通,因惧汤山魁共出自己乃凶案同谋,和蝎子功三弟子商议后,重金勾结知县,支走何远新,并以李豪替汤山魁结案。
出品时间:1978年、出品公司:邵氏兄弟(香港)有限公司、邵氏制片厂。
发行公司:邵氏兄弟(香港)有限公司、上映时间:1978年8月12日。
演职员表
江生饰杨德、孙建饰马腾、韦白饰洪文通、罗莽饰李豪、鹿峰饰汤山魁、郭追饰何远新。谷峰饰原夫子、狄威饰5毒门掌门。
影片评价和感受:
影片的邪气除了在“五毒”那各有特色的功夫中体现出来,更重要的是影片向我们展示了各种巧妙的杀人方法和工具。比如,用来破蛤蟆气功罩门的“万针衣”,杀人不留痕迹的“割喉签”、“刺脑针”。
当然还有弄死被破罩门之后的肌肉猛男的“千层湿纸闷杀法”。这些毫无炫目特技的视觉奇观以及对片中人里里外外八卦的关注和搜寻构成了观赏本片的最大乐趣。
(2)香港电影描写扩展阅读:
幕后花絮
影片中对于各种武功的设计颇有新意,将人物性格用武功招数来影射,如使用蝎子功的人必然是蛇蝎心肠。武功招数代表着一个武者的武德,这是中国武术的独特之处,也是中国武术最讲究心正的特点。整部影片在营造悬疑的气氛上颇下苦心。
似乎每个人都似奸者,每个人都深不可测。整部电影还是以讲故事为主,也就是所谓的古龙似的电影,讲究情节的跌宕起伏,人物性格的神秘莫测,对于电影技巧方面没有过多地创新。
㈢ 香港影史上无法超越的那些经典镜头
大家好我是一念观影,很高兴在这里为大家分享我对这个问题的看法。我感觉香港电影史上有很多经典镜头。其中最经典的有:
1.成龙电影《我是谁》在这部电影中成龙从21层的鹿特丹通泰大楼一跃而下,沿着玻璃窗滑落,没有用替身,没有用任何保护措施的情况下完成的危险动作镜头,据说当时没有任何一家保险公司愿意为这个动作投保,也是成龙大哥最为金典的一跳。成龙这一跳被载入吉尼斯世界纪录,奠定了他在世界影坛的地位,至今无人模仿。
2.周润发电影《英雄本色》。周润发饰演小马哥,他是黑道大佬,威武霸气,甘愿为兄弟赴汤蹈火。电影中这个镜头真的是经典中的经典,抽烟烧钱,用钱点烟,堪称香港电影中吸烟最经典镜头。
3.张家辉电影《扫毒》张家辉在电影中的那句话,“段坤我吃定了,耶稣也留不住他,我说的!”张家辉电影中的这句经典台词霸气外露,堪称经典。
《无间道》
刘德华:给我个机会,以前没得选,现在我想做个好人。
梁朝伟:嗤,好啊,去跟法官说,看他让不让你当好人。
刘德华:那就是没得选咯
梁朝伟:对不起,我是警察。
...
刘德华:谁知道?
《扫毒》
张家辉:阿伟已经死了!你挑的嘛偶像!段坤我吃定了,耶稣也留不住他!我说的!
...(唱)誓要去,入刀山。
《东邪西毒》
段王爷:姑娘,能不能借在下胸部一看。
《喜剧之王》
周星驰:其实我是一个演员。
《功夫》
酱爆:包租婆,为什么突然之间没水了呢?
纯记忆手打,台词有错望斧正。
以上
香港的电影,电影有无数的经典镜头,最让我喜欢的五个镜头:
5、《古惑仔》给90年代年轻人带来荷尔蒙的冲击,让他们垂手可得地降服年轻的观众。但也不可否认,青年是简单模仿与感染的族群。影响一代年轻人,学习剧中的装扮、发型、兄弟情义成为热血青年,江湖成也热血,败也热血。所以青年时期家长、学校、 社会 更好引导人生价值观。
4、《英雄本色》小马哥(周润发饰):我也不想让人一辈子踩在脚下,活的有出息才行,不能窝囊的白活一世,但是我绝对不会为了出人头地而逼朋友为我做一些为难的事情。小马哥对兄弟情义的诠释,当中的笑容成就了永恒自信。
3、《倚天屠龙记》中的赵敏(张敏饰)一角自然也是不例外的。回头微微一笑,笑出爱情,笑出命运。成为当时观众脑中永不磨灭的记忆,不管电视剧翻拍多少遍,最好看的也是最能得到观众们认可的,一定是最初的版本!
2、《赌神》是一部很出名的港片,在塑造周润发赌神的形象的同时,也有邱淑贞这叼牌的动作。一席性感的红色连衣裙,加上这个动作,显得邱淑贞霸气的同时尽显自己的妩媚,而这眼神也让人牢牢地记下了她。
1、《大话西游》 “曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限,我希望是……一万年!”80后一代当年欣赏到这部电影给无数年轻男女种下浪漫、忠贞不渝的爱情信仰。
《大话西游中》中一段经典的镜头,牛魔王暗中偷袭,紫霞拼命为悟空挡了一叉,紫霞临终时对悟空讲,我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踩着七色的云彩来娶我,我猜中了开头。可是我猜不着这结局……紫霞带着深深向遗憾走了,悟空拉着紫霞的失体久久不愿放开,但是头上的金箍越收越紧,无奈放手,着着紫霞飞向太阳,这是一段凄凉的爱情故事,为什么相爱的人不能在一起。深深感动了我。
电影版的倚天屠龙记,张敏,李连杰,邱淑贞主演,是一部非常经典的武侠电影。赵敏这一个镜头不知道看哭了多少人。
《大话西游之大圣娶亲》是一部关于爱情的影片。影片中,有一个很经典的镜头,那就是朱茵对着侧脸的周星驰眨眼,那种无辜茫然的表情加上开心笑出媚眼的表情,形成视觉上冲击美观,成为无法超越的那个瞬间,也让朱茵成为无数人心中的女神!而这一部影片,也成为了周星驰的观众心中最美的电影之一。最后来一张我认为最经典的镜头,相信大家也都看到过。《赌神》系列的电影,非常的经典!特别是邱淑贞嘴巴叼牌动作,真的是太美了。本来她的就长了一张很美的脸蛋,加上叼牌动作,霸气中透着妩媚,但是却又不是俗不可耐的那种,真的让人久久无法忘怀。相信当时有不少人都被美哭了。最后一个just kidding
我觉得经典镜头有不少的。
首先电影是奇幻的、神秘的、它应该是我们这个星球上最伟大的一项发明,进入了电影,你就进入了一个神奇的世界。
而作为电影的主要观感,画面和镜头,则让观众彻底的放下一切,进入了一个未知的世界。
尤其是港产片,尽皆癫狂,尽皆过火,我们是被香港电影浸淫长大的一代,录像厅里的港片才是最纯洁的观影方式,而在这些香港电影中,有哪些镜头令你念念不忘呢?甚称为经典镜头。
举例两个让人心心念念的港片经典瞬间。
第一个就是星爷的作品,可是说,周星弛的电影是我的主要精神食粮,在星爷的电影《大内密探零零发》中,星爷饰演的零零发与刘嘉玲在家里玩柔道,结果零零发被老婆打断了手,就这个镜头,成为了周星驰电影中关于爱情最美好的描写之一,另一个是《大话西游》以及《喜剧之王》,而这份最美好的爱情竟是一个无厘头的人创作而成。
第二个再就是徐老怪,徐老怪的作品天马行空,画面极为出色,《黄飞鸿》中的梯子大战,《男儿当自强》中的甄子丹李连杰斗棍,都给人留下深刻印象,私以为,最为神来之笔的要数老怪在《青蛇》中这个镜头,这部电影让徐克拍的有了一丝妖气,当许仙跑去追青蛇和白蛇的那场戏,徐老怪竟然把整整条街都涂成了红色,让人十分震撼,而这个场景也比用颜色讲故事的《英雄》早了十年。
还有好多个就不一一举例了。
大话西游里当至尊宝说那段经典台词的时候,“曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我是去的时候我才知道后悔莫及,……一万年”,那段场景最令人难忘,印象最深刻,也最让人感动。一万年是未经过爱情人对爱情的向往,是经历过爱情的人对曾经未曾珍惜的追悔莫及。相信每一个人看到这段情节时都会有不同的感受,或向往或悔恨。这场景最让人感同身受,同一句话却包含着千千万万人的故事。致敬经典
张国荣和王祖贤的,倩女幽魂,还有林青霞的东方不败
星爷,华仔亲吻一幕;华仔,伟仔天台枪战;伊面,小春兄弟再回相拥;发哥,哥哥,狄龙并肩作战场面等等
大话西游,功夫
㈣ 详细介绍一下王家卫的电影风格
个人风格走向极致。支离破碎的叙事,孤峭寂寞的角色,回味再三的台词。电影配乐,缠绵悱恻。拍摄角度,独特横斜。变化莫测的广角镜头,疏离、弥乱,冷僻、孤独,幽微的视觉意境,犹如巴山夜雨中一盏晃动的昏黄灯火。华丽都市,或大漠客栈的转角,得、失,追寻与记忆,“王式电影”。
他喜欢用数字,比如时间,距离,日期等。这些又是敏感的证物。只有敏感的人,才会对日期、时间、距离等记得那么清楚,因为刻骨铭心,因为不能再轻易忘记。
当所有人争前恐后的用电影讲故事的时候,王家卫更愿意给我们讲述一个个独特的人。失恋的,迷失的,遭遇背叛的,得不到爱的,无论他们是男是女,身份背景如何,首先他们是人,就都有着人的情感和爱恨情仇。他更愿意用情绪和行为表达情感,因为情绪和行为是情感的外在表现形式。
《重庆森林》中金城武失恋后每天都买一罐五月一号到期的凤梨罐头,给阿MAY的家人挨个打电话;林青霞不愿意脱下来的雨衣和太阳镜;梁朝伟是空姐女朋友甩了之后每天和肥皂、毛巾说话;王菲偷偷去梁朝伟家里帮着打扫卫生,买金鱼,换毛绒玩具;这些都在表达着他们各自内心的情感。对爱的缺失,对爱的渴望,以及对爱的不安全感,这些不仅是影片中的他们所有的,也是我们所共有的情感问题。王家卫恰恰捕捉到了,也完全的表达了,这是他最敏感的地方。