香港黄金时代电影混剪江湖再见

㈠ “港片四大恶人”又走了一位，再没有那么可爱的反派了

说来有趣，我对“基哥”最深的记忆，并不是他演的那些恶人，而是他在《食神》里，那段对于撒尿牛丸深入骨髓的描述——“从来没有试过这么清新脱俗的感觉，牛肉的鲜，撒尿虾的甜，混在一起的味道，竟然比老鼠斑有过之而不及，正如比我的初恋更加诗情画意，所谓举头望明月，低头思故乡，好诗！好诗啊！”

从此再没有那么好的撒尿可以吃，也没有那么“骚”的“基哥”可以看了。

“四大恶人”李兆基已逝。

6月2日，《食神》导演李力持在微博发文，宣布演员李兆基去世，享年69岁。今年三月，他才与58岁女友邱巧贞在家中低调举行婚礼。

李兆基早年是走江湖的，后来林岭东拍《监狱风云》找到他，他就从此加入了演艺圈，江湖少了一个少年，港产江湖片多了一个“恶人”。

他外形凶悍又常扮恶霸，就被封为“ 香港电影圈四大恶人”之一，演过《古惑仔》《纵横四海》《美丽传说》《美味天王》《食神》，《扫毒》是他最后一部戏。

“港片四大恶人”，成奎安是第一走的，然后是何家驹，他也去世了，如今只剩一个黄光亮还在世。

这个消息当然让人唏嘘感叹，但我们也要感谢“基哥”将港片的彪悍带给人间多年。

港片世界就是如此，有恶人才有英雄，有人恶贯满盈才有人义薄云天，若没有这些恶人们频频在港片中兢兢业业“嚣”给我们看，不知道我们少年时代看过的那些港片会失色多少。

“四大恶人”开创了一个港片的纪元，他本身就是一个传奇，一个熠熠生辉的港片恶人品牌。

如今港片再无“四大恶人”，那片江湖也早已远去了。

少年李兆基还作为“慈云山十三太保”在江湖拼杀的时候，应该不会想到许多年后，他会成为港片的另一张门面。

他身材魁梧，面相凶狠，入行多年鲜有正面角色，但也正是这些生机勃勃的港片作品，让这个非专业演员始终能发光发亮。

虽然他演过《监狱风云》，但那部“恶人云集”的作品他实在恶不过何家驹他们，真正让他作为“恶人”被许多观众记住的，还是1996年的一部港片。

那年王晶找来刘伟强文隽拍了部江湖片，小成本制作，两个主演过去是歌手和伴舞出身，拍戏还算是新人，王晶觉得不会太赚钱。

1996年1月，电影在香港首映，出品人王晶和导演刘伟强一起去看午夜场。

刚开场半小时，王晶就打电话问票房，然后大叫一声：什么？？？大声到整个电影院都看过来，刘伟强当时差点“吓破胆”，心想这怕是要扑街，赶紧问怎么了，好还是不好？

王晶说，全香港爆了。

真是爆了，1996年港片已经开始进入低潮，但这部小成本电影光是午夜场就收了130万港元，最后票房超过2100万。在低迷的香港影市，堪称票房奇迹。

这部电影就是《古惑仔》。这个系列除了让那两位年轻演员郑伊健陈小春一举走红，还捧出一大堆黄金配角，其中就包括李兆基饰演的见风使舵功夫一流的“吹水基”。

整部电影没见他真刀真枪上过一次，但打是无能无力，说就天下无敌。

系列里还有一个配角很有意思，已经去世的林尚义饰演的牧师。

这位黑道牧师的啰嗦程度，跟《大话西游》里的唐僧有得一拼，到处劝人向善，在第一部出场的电梯里，他语重心长地劝山鸡。戏外这个角色是有原型的，便是人称「江湖拆弹专家」的陈慎芝。

许多年后，当李兆基重病中和陪伴多年的女友结婚，来参加低调婚礼的就是李兆基的这位江湖老友。

不过当时的李兆基当然不会知道日后的命运，那是他和港片的好时光。

不知道当时《古惑仔》午夜场的观众之中，是不是也包括周星驰，反正后来他后来找来李兆基，饰演了《食神》中的鹅头、《喜剧之王》等等。

虽然不是主角，但是李兆基永远“恶”得兢兢业业，将角色演绎的入木三分。

粗暴来讲，演员有两种。

一种是学院派专业演员，受过专业表演训练，一招一式有表演理论支撑。

二种，如李兆基，没上过一堂表演课。在港片片场自学成才。

这两种演员，没有孰优孰劣。

李兆基的角色既生动彪悍，又广受欢迎，主要有以下几点理由——

其一，反派式幽默。

他演的多半是彪悍人物，但观感并不凶残。

反倒是一个个妙趣横生，不管是《古惑仔》中墙头草般的萌感，还是《食神》中鹅头的面恶心善讲义气，每个角色都粗暴有力，每个人物都恣意活泼。

那是专属于港片生龙活虎的特质。

所谓人生如戏。李兆基长相相当凶神恶煞，但为人有江湖人的坦荡，仗义疏财来者不拒，后来他还涉足到监制、编剧、策划、导演各个工种，为《祖先开眼》、《美丽传说》等等作品担任监制。

港片的兴衰沉浮，他是实实在在的见证者。

李兆基的配角成功，幕后工作的成功，是搭乘了整个港片黄金时代的高速列车。

不断开工的港片则为他提供了滋养和动力。

港片有这种“恶人”，自然是港片的幸运，可是“四大恶人”的时代终究有结束的那天。

香港影坛“四大恶人”指的是何家驹、李兆基、成奎安、黄光亮。他们主要活跃于1980至1990年代，擅长饰演坏蛋或江湖人士一类角色。

但注意其中的表述——主要活跃于1980至1990年代。

他们是怎么走红的，那个时代之后，他们又怎么样了？

最早红的是大傻。1985年成奎安在电影《吉人天相》中以“大傻”一角，之后参演了《英雄本色》而被人熟知。

1987年，何家驹凭借电影《监狱风云》一炮而红，一举拿下了香港电影金像奖的最佳男配角，成为“港片四大恶人”之首。

也是这部电影，令黄光亮凭借监狱老大“傻标”一角成名，拿下金像奖最佳新人，而他标志性的大鼻子和满脸的横肉，也让他成了演恶人的不二人选。

李兆基相对成名最晚。但却和他们一同经历了那个港片黄金时代。

从1993年开始，好莱坞电影大举攻入港片市场，港片的台湾市场沦陷，本地观众不断流失，影市逐渐萧条，黄金时代终结于此，那些曾经跟着港片一同风光一时的恶人们，不再有那么多发光发热的机会了。

再然后，是一部“四大恶人”告别史。

在“四大恶人”中最早成名的成奎安，也最早离开。他在2004年被确诊患上鼻咽癌，与抗癌五年后终在2009年不幸去世。

据何家驹的友人曹查理称，何家驹没有妻子和儿女，所以他建议何家驹的亲人将他的骨灰撒在纪念花园。

袁洁仪说，何家驹在去世之前，身边只有一只狗相伴。

李兆基的身体也每况愈下，何家驹去世的2015年，李兆基中风之后就渐渐淡出大众视野，再度现身，已经面容憔悴身形消瘦，再无往日“威风”的模样，还在去年确诊患上肝癌。

香港艺人不比内地，动辄高额片酬，李兆基虽然当了几十年演员，但收入微薄，名下也没有房产。患病之初，李兆基一度表示年岁已高，想放弃治疗。外界传言因为没钱。

但是在亲友的鼓励下，李兆基还是接受了手术，又与相恋30年，一直陪伴在身边的邱巧珍登记结婚。两人在结婚时还争取了一间公房，也算是能遮风避雨。

结婚是为了给陪伴30年的女友一个名分，也是为了冲喜，可纵使“恶人”，也是强不过病魔。据朋友透露，在一周前，李兆基已经呼吸困难，当时太太邱巧珍打急救电话将李兆基护送到医院，陪伴李兆基走最后一程。

如今李兆基走了，“四大恶人”仅存67岁的黄光亮，好在他的身体 健康 ，近两年还出演了TVB的《果栏中的江湖大嫂》、《火线下的江湖大佬》，收视还不错。

但“四大恶人”的时代其实早就随着港片过去了。

唯一不变的，是那些角色留在影像里，比任何一段人生都来得持久。

在港片全盛时期，大师黄沾写下了经典的《沧海一声笑》，现在看这首歌何尝不是港片和随着港片命运沉浮的“四大恶人”的缩影？

港片黄金时代，何其汹涌澎湃气势磅礴，那是“滔滔两岸潮”的时代，随便一个曾经的江湖中人李兆基被林岭东这样的导演找来，都能进入电影圈渐渐留下姓名，如今大浪东去 “豪情还剩一襟晚照”， 狮子山下再无港片“四大恶人”“嚣张”的市场空间了。

后来人们走在街头，看到这位步履蹒跚只能依靠拄拐行走的老人，可能怎么也想不到他曾经是叱咤风云的人物。

上世纪70年代，李兆基未入行当演员前也曾打架斗殴，劣迹斑斑，他曾参加的“慈云山十三太保”的故事，后来还被翻拍成了电影，刘青云古天乐林家栋演的。

但他后来，心革面，在《监狱风云》导演林岭东的慧眼识“恶人”之下逐梦演艺圈。

因为一生都在出演配角，收入本就不高，几次投资都失败，加上近年来香港电影市场每况愈下，他又不太习惯来内地“卖老脸”，所以接的电影越来越少，之前的媒体采访中，已经看起来骨瘦如柴，面颊深陷，容颜苍老，完全没有了当年的“基哥”的豪气。

但他依然硬气，生病就主动断了和很多朋友的联系，免得对方以为自己会借钱，但又感谢杜琪峰、罗家英等圈内好友，给了他不少帮助。

又透露称古天乐一直有在跟进他的状况，不仅非常关心病况，甚至主动提出要给予经济支援。

他今年1月份肿瘤切除手术成功后，还在今年3月8号李兆基与女友邱巧贞登记结婚，亲手为女友戴上戒指，但命硬不过命，“基哥”是真的老了。

香港演艺圈也真是念旧，李兆基老景仓皇的时候，曾经帮过的许多人固然是不见踪影，但出手相帮的人也不少，从生前到死后，同样是少年打架生事后来改邪归正的古天乐能帮就帮，那是港片江湖残余的人情味。

李兆基患病后劝诫年轻人学会珍惜，莫要行差踏错，用一生为年轻时的错误“买单”。

如今的我回看那些基哥演过的角色，电影中的他依然生龙活虎，仿佛总有一天 “后会有期”，但却和观众就此别过。

看着港片长大的我们，渐渐也从希望像浩南那样义薄云天，变成了基哥饰演的“吹水基”那样的墙头草随风倒，学着接受世界的规则，也学着接受自己的怂样。

原来这个世界，不是谁都可以做英雄，恶人也轮不到你，那就做个“吹水基”也好。

而我们与“吹水基”，与“鹅头”，与港片“四大恶人”中的三位，青山不改，绿水长流，此生一别，唯有荧幕可以相见。

而当“基哥”离去之后，这世间，也就再无“四大恶人”的江湖。

可他创造的那些有趣的“恶人”角色，将在世上永远流传。

这个“恶人”真是可爱，他应该去了一个更好的世界。

那么，谢谢你，“基哥”，再见了。

我曾爱过你带给我的江湖。那就江湖再见吧。

㈡ 刘德华的个人资料及成长历程

姓名：刘德华英文名：[Lau, Tak Wah Andy]原名：Andy Lau血型：AB身高：174cm体重：64kg生日：9月27日星座：天秤座学历：中学预科个人写真籍贯：广东新会主页 刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像。而偶像总是免不了有一个相对凝固的形象烙印在大众的脑海之中，刘德华的形象是这样的：Ray-Ban太阳镜，鸡翼袖T恤，如果加外套，一定是牛仔外套(洗水)，还有白色波鞋，以及最重要的，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。 然而，刘德华又不仅仅是一个偶像。他二十多年的演艺生涯，经历了香港电视业的黄金时代，乃至电影业和流行音乐的辉煌阶段，之后又迎来了香港电影业的低迷，在此期间，他不断尝试、转型，逐渐成为香港电影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，进军大陆和国际市场。 到了今天，人们已经很难再简单划定刘德华是“明星演员”还是“演员明星”。他甚至不知不觉间已经成为某种香港精神的象征。 正如香港影评人张伟雄所说，“刘德华一直在成长，他一心一意要走出自己，挑战自己的未曾与不能，是一个偶像不断跟过去的阶段说再见。他的坚持以及成长，都是香港电影目前值得珍重的品质，回顾他的历程，正是为下一页香港电影而写的导言。” 由于他的多产，他的持久魅力，以及他和主流电影类型的密切关系，我们希望通过回顾他二十多年的足迹，说明他与香港电影，乃至整个香港社会的对应关系。 除在北京专访刘德华，本刊还特派记者赴港，采访了香港影评人石琪，香港电影评论学会副会长登徒，香港演艺学院导演系高级讲师舒琪，香港电影金像奖主席张同祖，香港编剧导演、刘德华中四班主任杜国威，以及目前刘德华“映艺”公司旗下艺员林家栋等。他们不同角度的叙述，构成了一幅多元的刘德华图景。 香港著名影评人舒琪 刘德华的娱乐精神 周到的刘德华 刘德华永远都知道，艺人是要“给”，要“提供”，他会特别照顾观众和媒体，他很“周到”，他明白，人们想在他身上得到什么。 有人说，刘德华的表演未必到了顶尖，但他用了其他因素去补充，在能力范围内他做到了最好。所以，就算大环境有变化，他也永远是站在顶尖。比如说，早期的表演未必需要身体的，但后来有了这样的潮流，刘德华就跑去健身，锻炼自己的身体，这样去满足观众的需要。对于媒体来说也是一样，他提供了足够的材料给媒体，甚至为媒体设置了报道的议题，所以他是艺人中最少被狗仔队跟踪的，他和媒体的关系好。 “周到”这一点，是很多艺人不愿意去做的，这很辛苦，要花很多的心力。但刘德华明白，什么是Entertainment Business(娱乐业)，他的积极性是香港艺人中少见的。 不会成为笑话的刘德华 对于华人演艺圈来说，年龄永远是一个很大的考验，这是刘德华今后要去面对的。原来喜欢他的观众，年龄在增大，年轻人的市场越来越难掌握，即使不过气，也可能和年轻人产生距离。对于这一点，刘德华表达过焦虑。 香港的电影减产，对刘德华其实有好处。他的选择性强了，身不由己的时候少了，他可以更多地为自己拍片子。我觉得他现在懂得选择，懂得平衡和控制。 原来他每年拍20部电影，只要有5部 OK就好了，但现在每年就拍5部，不容有失。所以他很投入，做很多的资料搜集，做很多准备，经常学习，他的流行，不是没有基础的。有人说，他现在拍戏会凌驾于导演之上，可如果他比导演还努力，功课比导演做得还好，那也没什么可说的。 刘德华与下一代的明星的差别，很重要在于他的自律性。他在工作上要求极高，他守信，准时，永远都做到最好。自律性对于艺术家是特别重要的。艺术是讲求规律和自律的。现在的年轻艺人缺乏这个。 我们看到，刘德华也在转型了，他开始演父亲，演成熟的角色，他很清楚地知道自己的阶段，他是分寸感很好的一个人。比如说，在唱歌上，他绝对不会去尝试Hip-hop，他不会让自己成为一个笑话。 香港电影金像奖主席张同祖 他比张国荣更入世 1980年代中期，刘德华由电视转入电影。到现在20多年过去，他也由一个演员成为了一个制作人。我们看到，他的确是这个行业的有心人。每次我们评金像奖，即使他知道自己可能拿不到，也一定来捧场。到了《暗战》，他终于拿到了，这是这么多年的累积分，评奖的时候，很多人都感慨，“华仔啊！”那是人心所归，天时地利人和都有了。 上世纪70年代，是刘德华的成长期，80年代开始获得成功，到90年代，他走向高峰。即使在香港电影业低迷的时候，他也依然有活力。几十年过去，我相信，我们都无法忘记他曾演绎过的那些角色，他已经存在于他的角色之中。 刘德华和张国荣有很多相似，都是靓仔，先是明星再当演员，但张国荣没有刘德华那么入世，他对一些事太过执著，过不了自己那一关，而刘德华经历过风风雨雨，也曾陷入官司，亏了投资，这样反而让他过了自己那关，放开了，自由了。这几年我们看到刘德华从容了很多。 他一直在寻求转型，我们看到他做了很多尝试。和杜琪峰合作之后，他放下了架式，不再走明星路线，找到了自己的空间。 他在香港电影圈红了20多年，长青树，这一方面是他的活力，也说明后继无人。比如说，谢霆锋，一出来就很Sharp，有冲击力，但他的性格就是这样，是非缠身，还需要一些沉淀。 刘德华中四班主任杜国威 他留下的是永远都迷人的偶像姿态 刘德华从中三就开始搞话剧，当时他在可立中学，我是他中四的班主任，可以说，一路看着他入行。 我记得，在学校的时候，他很机灵，说话得体，很得老师欢心。他家里条件不错，没吃过苦的。我记得他爸爸是消防员，他姐姐很疼他。他住宿舍，每隔一段时间，就会看到他穿一件新衣服，总是很精神的样子。他一直是懂得讨好老师的一个学生，后来他进入演艺圈也是这样，不是一个我行我素，太过自我的人。 1981年，他加入无线电视的艺员训练班，后来，他对自己要走的这条路一直很清晰。中间，他曾问过我，到底是要当一个很红、有很多fans的偶像，还是当一个有很好演技的演员。到现在看起来，他还是选择了后者。 他刚入行的时候，香港电影业正好是很蓬勃的时候，机会很多。当时的电影业主要是寻开心，好玩，所以他演了很多追女仔和江湖片，很多导演找他，只要找到他，电影就变得很有噱头。 到了1990年代中后期，香港电影出现低迷状态，很多低成本制作的电影。香港拍电影的很多人想赚快钱。但在低迷时期能坚持下来的才是真正有理想，真正喜欢电影的人，这个阶段中，刘德华常常问我，是不是有好的本子，他可以投资来拍摄。 1994年，我拍摄《我和春天有个约会》，想让他演沈家宏一角，但当时已有太多因素影响，合作没有成功。 我是刘德华的老师，看着他一路走来的，所以我对他有偏爱，很多人也说他的演技并非最好，但我总要说，在我看来，他是最好的。 这么多年过去，他当了大影星，大歌星，拿了许多奖，样子也还是那么靓仔，我想他应该是无悔了。一路走来，他留下的是永远都迷人的偶像姿态。 刘德华“映艺”公司旗下艺员林家栋 他工作时，永远一丝不苟 8月21日，星期天，刘德华在九龙会展开Birthday Party，90多围客人，来自各个国家的1000多人前来祝福他。作为刘德华“映艺公司”的成员，林家栋也参加了Party，然后他与记者相约在尖沙嘴一家酒吧见面，跟记者讲述，他眼中的刘德华。 酒吧外面，一队人马正在拍电影，收工的时候也都进酒吧吃东西，街上行人熙熙攘攘，酒吧的侍应生也依然故我，没有丝毫一惊一诧的表情。仿佛，这些人从来就是生活的一部分，而不是明星。 平时我们都难得有这样的休息时间，刘德华总是把时间安排得很紧。有时晚上拍了通宵的戏，每个人都累得不行，他还在那里压腿，拉筋骨。就算特别累的时候，他也是合上眼睛3分钟就解决问题。 有一次，他在内地工作，白天拍了广告，晚上拍了电影，然后坐飞机回香港，我去看他，他从身上掏出一首歌词给我看，说是刚才在飞机上写的。 他工作时候，永远一丝不苟的。我们拍摄《童梦》时，他要化老妆，几个小时，每个人都特别小心，NG一下，就要重新开始。即使在休闲，比如打保龄球，他也是一板一眼，说出一套套的理论来。 在圈子里，有成就的人，其实很多，可一旦有了江湖地位，他们往往就容易松气。这一点刘德华从来不会。所以，现在才有很多来自政府的公益广告要找他拍。 在香港，有人可能不喜欢他的歌，但都欣赏他的工作态度和精神。在他的演唱会上，我看到很多七八十岁的老人家，挥着荧光棒，给他喝彩。 现在他管理“映艺”公司，很多事务，还要开会，他总是井井有条的。有时开会，他点一份菠萝包和一杯咖啡，算是吃饭，从不浪费一分一秒。二十多年来他对事业的态度一直如此，这是我最佩服的。

㈢ 刘德华和黎明谁的演员成就更高为什么呢

我觉得他们两个都很厉害，不是一个风格的，四大天王在香港娱乐圈具有不可替代的地位，每个人都能够独当一面，每个人都那么帅气，其中黎明和刘德华均为偶像派，张学友为实力派。刘德华和黎明在粉丝们的地位特别的高，为了自己的偶像地位，总是争得面红赤耳,互不妥协，一度被媒体传出刘德华和黎明不和的消息。

刘德华在亚洲地区红过黎明，而黎明在香港却是红过刘德华，这点主要受益于刘德华入内地发展比较早，同时也上过春节晚会，所以在大陆里面得到了很好的宣传。从2000年后黎明开始将事业转向幕后，而刘德华一直在第一线，所以现在刘德华无论从哪个角度来说都是要红于黎明的。