如何将一段话拍摄成电影

1. 如何写一个电影剧本

很多人心中都有一个电影梦，想要当电影的编剧，可是电影的剧本并不是那么简单的，那么今天就和大家讨论一下如何写一个电影剧本？

1、选材

创作出一部优秀的电影，选材是极其重要的。在选材方面一般容易犯两个失误：其一是跟风，见什么题材最近比较火，便跟着创作什么题材的电影。其二是贪大，总觉得自己可以写出一部足以轰动世界的电影，自以为是地认为自己能够创作出一部经典名剧来。

这两类选材方式，都容易让一个编剧走入死胡同，而且以这样的态度创作出来的剧本，如果说跟风在某种情况下或许还可以赶上一班末班车的话，那么贪大往往只能是让自己栽一个大大的跟头。所以常常看到的那些所谓的“世界一流剧本”、“经典大剧”之类的，估计都只是自我欣赏而已。一个编剧可以适当宣传自己，但是不能太夸张。

所有优秀的电影都只是告诉人们，它们是在讲述一个什么样的故事，或者是一个什么人的故事，而从没有人告诉你是在讲一个什么道理，什么思想，因而，在电影创作前立意的重点，应该放在如何讲一个积极的故事，一个好故事，一个足以吸引大众的故事，而不是一个什么思想。

3、避免主观臆测

电影剧本创作最忌讳的是编剧在创作的时候以主观臆测作为事实进行讲述，当你把某件事件以自己“认为”的形式进行讲述的时候，事实上已经陷入小我而不能自拔了，而这个小我，往往会让你钻进牛角尖中，自以为是，在别人看来却非常可笑。

总的来说，写一个电影剧本真的并不容易，还很难，但是也并不意味着不可能，这就要求我们对于电影的剧本选材，立意方面慎之又慎，才能继续走下去，写出一个好的电影剧本。

2. 电影中一句话有好几个镜头是怎么拍的

这是用多台摄像机从不同角度拍摄同一个演员，再根据需要剪辑而成。

3. 怎样把我自己写的剧本拍成电影

一个方法是让别人来拍，这个需要你找电影公司，电影厂的老板、导演、监制之类的大咖，说服他们采用你的剧本。如果你只是写好了文学剧本的话，最好你把其改成镜头剧本再拿过去，一般电影都在100分钟左右，一页大概一分钟，背景、人物介绍两到三页，重要人物你也最好每人都写篇小传，分析他们的性格形成的基础之类的；而在重要场景你画几张分镜头也是需要的，你揣摩一下就应该知道你要准备什么了。说到你采取了在这里发联系方式、吸引他们的方法，和这个也是类似的，不过你应该也知道是不可能有人会主动找上门来的，剧本哪里没有，等着开饭的专业编剧一抓一大把，你现在很有名气么？你对比他们有什么明显优势么？最好的方法还是主动上门，那样的机会还大些。
另外一个就是自己拍，找赞助商，找导演，找演员，买设备···这个难度系数看起来大，其实如果你能参照网络上那些拍微电影的工作组的做法，从小做起，如果你的梦想足够吸引你自己，你内心足够强大，愿意为此而奋斗的话，成功的概率会搞一些。当然，如果你具备了这些特质，去努力成为一名专业的编剧也是很好的，祝你成功！梦想万岁！

4. 怎么剪辑电影片段

要有具备清晰的剪辑思路。
1、具备清晰的剪辑思路，知道我们要剪辑的类型，接下来你的脑海中就要有明确的剪辑思路了。任何形式的影片，都具备“金字塔”式的框架，你要开始思考，它是一部什么类型的影片等基础问题。准备剪辑时你会发现，眼前的素材眼花缭乱。理素材是重中之重，只有整理好了素材才能提升效率。各类影片不同，如何整理素材相信你们有各自的方法。总之要化繁为简，分清段落、分清主次。
2、懂得剪辑的规律与技巧，你的影片中，景别要有区分，避免相似景别的镜头相连接，建议跨区域的景别做连接。景别的区分没有绝对，不少影片中也会出现两个特写相连、两个近景相连。但可以确定的一点就是大跨越的景别做衔接，是目前电影中常见的手法，也是我们观影习惯比较舒服的一种方式。比如说特写直接给到大远景，采用的是直切的方式，这样的衔接让人感觉十分痛快。
3、通过“摄影技法”连接镜头，什么叫做摄影技法?它可以理解成为拍摄中借助的不同辅助器材而表现出的画面语言，比如说固定镜头(三脚架)、手持镜头或者移动镜头(斯坦尼康)包括航拍等。当我们遵循景别区分的方法做剪辑的同时，也应该参照通过相同手法拍摄的素材做相连。比如固定衔接固定、手持的片段衔接手持，以此类推。

5. 电视剧是怎么拍的

问题一：电视剧是怎么拍摄的? 电影电视剧都是通过剪辑来完成的
以一场简单的对话场景拍摄为例：如果是用一台摄像机来拍摄的，那么会将A角色在这场景里的所有对话全部拍完，然后再拍摄B角色的全部对话。意思就是所丁段对话至少就拍摄了两次。
正常情况下，还会拍摄下AB两角色对话的全景，这样一来对话就完成了三次。
至于第三角色的表情，那也是单独拍摄完成的
然后再将拍摄的所有素材按照时间线进行编排剪辑，以达到最终的播出效果
所以说，影视剧的制作其实是个很复杂繁琐的过程

问题二：电视剧的拍摄和制作流程是怎样的 一 立项期
剧本创作及摄制方案。剧本大纲在电视剧立项之前已确定，在此筹备期间应确定最终版本，并制作分镜头脚本，以便接下来进入紧凑的实拍阶段。
筹集资金。资金是剧组运作之本，剧组从前期准备到实拍阶段再到后期宣传运作都需要大量资金投入才能得以长期运转。剧组可通过投资方赞助及融资等方式获得前期运转资金并有足额保障。
组建拍摄团队。主创人员是剧组的灵魂向导，选择正确且志趣相投的各部门主任将会对电视剧拍摄起到事半功倍的作用。剧组主创人员包括制片人、导演及出品人等对剧组起灵魂指导作用的团队成员。此外，美工、摄影、录音、场记等剧场工作人员也是电视剧拍摄顺利完成的催化剂。
演员甄选。演员选角适当与否在一定程度上能决定影视剧最终播放时所获取的关注度，演员的表演专业水平、颜值及其粉丝量都对于影视剧传播起着至关重要的作用。部分剧组在选角过程中对其进行保密，待成片正式播放使观众耳目一新并有所期待，在一定程度上保持话题讨论热度。也有相当一部分剧组对于选角采取全开放方式模式，公开进行海选并逐级甄选，使观众对于演员人选及影视剧作品本身保持关注热度，选角争议也是剧组对于影视剧营销的一大前期宣传方式。
拍摄器材。在开拍前期选择高质量的拍摄器材是影视剧拍摄得以顺利进行的硬件基础，开拍后所有的影像资料都将保存其中，是成片得以呈现的物质基础。此外，购置足够量的拍摄器材进行分组拍摄能节约剧组时间和资金成本，保障制作方利润。影视剧所需拍摄器材包括摄像机、滑轨、摇臂、三脚架等摄影摄像设备、录音设备、打光灯等等。
勘景制景。由于影视剧拍摄分为实景外景拍摄和棚内拍摄两种方式，剧组在前期筹备过程中应做好充分的场景准备，在外景勘察选择及内棚搭制方面做好充足准备，以保证开机拍摄顺利进行，紧凑拍摄流程以降 *** 作成本。
演员定妆，拍摄剧照。在确定演员人选及工作人员后为各角色人选定妆，以预留充足的服装道具变更，并拍摄剧照海报以发布打响作品前期宣传知名度。
二 实拍期：
将上述所述前期筹备完全落实之后，整个剧组进入紧凑的实拍阶段，是影视剧制作的主要工作阶段。拍摄场景主要包括实景拍摄、棚内拍摄及三维制作等三个方面，是成片的最直接体现。拍摄期间后期工作人员会同步将影视资料带进行初步剪辑，以便后期精剪，减少一定工作量。
三 后期制作：
视频剪辑。在经过拍摄期的视频同步粗剪后，后期工作小组在拍摄全部完成后将粗剪片进行精剪编辑，紧凑情节，以达到影视剧播出水平高度。
音频剪辑。由于剧组拍摄现场景音色嘈杂，大多数剧组并不采取现场录音的方式进行音频采集，而是待视频精剪成片后根据视频内容需要进行二次录音，以保证音色精准真实。为保证配音真实有代入感，剧组一般采用原演员进行配音，也有部分剧组选择专业配音演员以提高其专业水准。
除了视频配音以外，影视剧插曲配乐也是其文化特色体现之一，优秀且适宜剧情发展的配乐会使播放成效产生积极影响，更有可能引发新的音乐狂潮。
四 成片：
经过后期视频及音频精剪合成后，大致成片已基本落实。后期工作小组即可将成片送回至制作方进行审核，待剧组提出修改意见后进行进一步修改完善，完成后即可成片发行。

问题三：电视剧是怎么拍的？ 当演员好辛苦
看电视的时候只看到了光鲜靓丽的主角们，殊不知这背后的创作历程如此艰辛。
8月份的太阳毒辣得很，演员们却顶着烈日在操场中拍体育课的场景整整一个上午了。描写春天的句子。
下午主演们转战其他场景，群演们即使没有戏却也只能默默地等待着。
昼夜颠倒，比白天更像白天
傍晚，一块白色幕布支了起来，灯架也架起来了，天色全黑了，灯光打在白布上，光线反射进室内，整个屋子顿时变成了白日！
晚上的“白天”比真正的白天还要像白天呢！
细节决定成败，幕后的工作人员辛苦了
一个再普通不过的咖啡厅聊天的镜头，却可以反复拍好几遍；
一个小小的咖啡店的场景，却也要牵线布景；
一部电视剧的成败与这些幕后默默付出的工作人们是分不开的。
店里的灯光本来是冷色调的，于是道具组自己牵线装灯，将灯光改成了暖色调。
为了保证足够的光纤切入以及演员们最美的姿态，打光师们要一直举着打光板。
为了保证声音的品质，收音师要稳定且连续地举着话筒。
为了保证画面的稳定性，小小的店里铺上了一条摄像机专用轨道，好几个工作人员共同掌握着摄像机的动向问题。
时间一分一秒地过去，时针慢慢地走向了凌晨5点，导演终于收工了。
拍电视剧原来是这样的！
所以，演员真的是非常辛苦，不是都像我们看到的那么光鲜靓丽。

问题四：如何拍电视剧步骤 拍电视剧 第一：先确定题材，就是拍什么类型的电视剧，言情剧、都市剧、战争剧等等。第二：就是写剧本或是选剧本。第三：根据剧本选演员。最后，也是最重要的是你要有钱，去租场地、雇演员、机器的钱。

问题五：电视剧是怎么拍成的 其实说简单也简单，现在很多人不是喜欢拍摄微电影吗。用摄影机就可以拍。电视剧不过就是人物角色多一些，故事长一些而已

问题六：电视剧中的枪戏是怎么拍的 大部分用仿真血，可是演员的演技很重要，子弹从枪丁射出来时，温度会高达800度，所以靠着想象，中弹的第一时间应是紧张，接着是很烫，接着身体会不停的抽搐。

问题七：电视剧里吐血的场景是怎么拍的？ 他们嘴里都会有一个血袋，要吐前咬破

问题八：拍摄电影和电视剧的区别 针对你的提问分4点讲：
1，电影只有1.5至2.5个小时表现一个完整的故事,各个环节必须紧密相连,一般不会出现长时间的无聊对话,主要通过简明扼要的对话、宏伟的场景、激烈的打斗来组成.一个字：快！
然而电视剧则有一个很长的篇幅来完成,漫长而且激烈的台词往往贯穿整个作品,还会有重复重复再重复的回忆及煽情片断.一个字:慢!
2，说到拍摄成本，电影会用到许多的特技如：替身，飞车，爆炸。这些都是很费钱的。而且为了逼真，很多导演都会要求租借真正的古董、租借真正的原始森林、强大的演员阵容等等。电影导演都是不折不扣的完美主义者，成本当然动辄过亿。
电视剧往往场景单一，几乎没有“烧钱”的镜头。只有对话。电视剧导演不追求完美，逼真。
只追求情节，对话激烈。也没有豪华的演员阵容，演员身价高了后就不会演电视剧了。所以成本很低。可以这样说，你如果有一个非常棒的剧本，那你随便拉点赞助也能拍电影了。
3，电影讲究的是短期收益，往往是几周之内狂赚票房，过了之后几乎就没有能创造收益的事项了。票价自然高。豪华的首映礼、强大的演员阵容、精彩的预告片，自然吸引人们趋之若鹜。四个字：快热快退。
电视剧可以长期买卖版权，好的电视剧各个电视台往往会轮番播放，以赚取收视率。收视率高，广告费就高。电视剧靠观众口碑，口碑好，卖得就好。哪怕是十几年之后翻出来播，一样有很多人看。四个字;慢热慢退。
4，电视跟听广播一样，每个电视台都有自己的频率。每家的电视都有自己的IP，又多少IP接收这一频率不就知道收视率了吗？
全部原创，请支持原创！

问题九：电视剧或电影的场景怎么拍的？ 有些是真的在医院拍的，有些不是。楼主知不知道有一种软件可以p背景？像好莱坞大片，很多都不是在实地拍的，是在摄影棚里拍好然后在后期制作时p上背景的，我给你看个视频吧iqiyi/w_19rr4sfwwx
满意请采纳，谢谢

问题十：一般拍摄一部影视剧需要步骤？ 全剧本
分镜头剧本（很短的也可以没有）
演员、器材、场地、导演、其他工作人员、钱
后期编辑
另外如果要做出如同MV一样柔和画面的话，是否要在镜头前加一个柔光镜头呢？一般不需要，后期可以解决，除非光线不理想恭无法后期解决
字幕等等是否也算在后期呢？当然，几乎是最后期了