① 十大功夫电影排行榜,功夫电影排行前十名推荐
电影一直是文化输出的重要媒介,所以很多功夫电影非常受欢迎,可以更好地输出中国功夫,那么有哪些功夫电影值得推荐呢?今天我们就来盘点一下十大功夫电影,感兴趣的小伙伴一起看看吧!
1、《霍元甲》
从只会习武的莽夫,追求第一到看透了武功,成为精武门会长,见证了霍元甲的成长。亲情,友情,教育,爱情。故事线简单,但内容丰富不刻意。霍家拳脚招式灵活。李连杰的功夫片看的就是过瘾,虽然文戏差太多,但是武戏太精彩了。还是很值得一看。
2、《黄飞鸿》
上个时代的香港武侠,动作,情节,演员都是牛的很。演员角色演绎的都很棒,每个角色都有血有肉,很难想象这么复杂的电影出自徐克。单看每一个人物都能理解其行为,而整体连成一个大局。甚至有成功地被一些地方气到,很宏大又不失逻辑的电影。
3、《精武英雄》
李连杰近代英雄系列巅峰之作, 真的把多种格斗技巧融会贯通 ,故事讲的也有声有色 ,爱情线不拖沓, 反派也特点鲜明 ,虽是虚构, 但把爱国情怀升华了。这片美术真好,画面是有质感的,相比李连杰其他动作片是让人觉得眼前一亮的。功夫片巅峰之作。
4、《叶问》
很不错的功夫片,剧情完整紧凑,主题热血,民族情绪被适当挑拨,前面桥段幽默,动作设计果断、真实、残忍。更为可贵的是甄子丹居然能把叶问的儒雅稳重演绎的淋漓尽致,颇有宗师风范。最后甄子丹和日本人比武之后凝视同胞那一段演得超好。
5、《武状元苏乞儿》
周星驰虽然喜剧演员,但是好多武侠片也都挺不错的,动作设计、外景布置、主演阵容都属当年港片大制作,造就了武举考试、分吃狗食、长城拉练等诸多名场面,主题曲励志,电影还是一如既往的星爷喜剧模式,看得很开心也很热血,为数不多看哭的电影,星爷什么都讽刺唯独没有讽刺爱情。
6、《太极张三丰》
这部剧真的是我小时候的记忆,是跟着我父母看的,剧情和台词都是很经典的,每个演员也都是实力派,“张三丰”这个名字真的可谓火了,打戏看得特别过瘾,每个片段都特别好,与传统功夫电影比如精武英雄的拳拳到肉不同,在武打动作的设计上,太极张三丰更具飘逸感,动作更华丽,场面也更大,可以说是新派功夫电影的代表之一。
7、《笑傲江湖》
经典的老电影,真武侠剧,古风古韵,人物贴合。情节合情合理,幽默流畅,人物塑造个个出彩,有血有肉。情节改编之处相当精妙。部分段落堪称经典。这版真的很赞,两个小时的时间,就展现了多次冲突,我想这一要归功于金庸大侠的丰满的故事,也要知道胡金铨的功力。
8、《方世玉》
武侠与喜剧的完美结合,既有喜剧式的情节设计、无厘头的表演设计,更有精彩的动作设计。李连杰与赵文卓两代黄飞鸿之间的精彩打戏,和一开始的人头桩是真刺激。泪点,笑点,燃点一应俱全,全片高能,极为上乘。全明星阵容,武打动作相当精彩。
9、《新少林五祖》
李连杰除了身高不太高以外,其他的还是非常有魅力的,五官也是帅的,这部电影里和儿子文定的配合非常有看头,邱淑贞也美。故事节奏紧凑其间也不乏笑料,一些恶趣味与小心思,非常讨巧,有松有弛,悲喜交加。人物性格鲜明,动作设计和剪接都是顶级!老片子,还是很好看的。
10、《倚天屠龙记之魔教教主》
无厘头是标签和风格,比现在电影院的很多爆米花电影来说好太多了。这一版的张无忌城府很深,私心重,野心勃勃,小昭好好看,节奏也比较快。改编的很舒服,选角武术都很亮眼。总体来说,这么紧凑的剧情编排下来张力还是很够的,打戏超级好看。 另,张敏扮的赵敏也太美了,太有贵气了。
② 最好看的武打功夫片
最好看的武打功夫片:
一、《少林寺》
1994年上映,该片由林青霞、元彪等主演。讲述了飞虎镖局吕麟(元彪饰)为保住“天下第一镖”的威名,初生牛犊不怕虎接受押“天魔琴”一镖,其父吓得不轻。
其实这是武功高强的“女魔头”黄雪梅(林青霞饰)用来报杀父之仇的计谋,当年,她的父亲就是因为保护“天魔琴”而被杀,她希望在吕麟押镖途中,等别人来夺琴,她就可以把夺琴者全部杀害,并且还有吕麟这样的帮手。一场血雨腥风的护琴、夺琴之战就此拉开帷幕。
③ 推荐几个经典的武功电影
首先当然是 李小龙:《唐山大兄》
《精武门》
《猛龙过江》个人最喜欢的一部
《龙争虎斗》
《死亡游戏》
李连杰的《黄飞鸿》《笑傲江湖》《精武英雄》《少林寺》
许冠杰版的《笑傲江湖》也是相当经典
甄子丹的 《战狼传说》《新龙门客栈》《新流星蝴蝶剑》
国外的我推荐《谍影重重》 也算是吧
还有如果不闲老的话,找一些邵氏电影看!~
哈哈
④ 经典的武侠片
20部最经典的武侠片
武侠电影是中国几代电影人继承千百年民族侠义文学的正脉,吸取中华武术国粹的精髓,生发出的自立于世界影坛的电影经典样式,它不仅深受我国广大观众的喜爱,而且对世界电影的创作也产生了重要的影响。选出的这20部武侠片都堪称是武侠电影中的"倚天剑"、"屠龙刀",其中在以中国武侠电影为主的同时,我们还兼顾了一些在人文精神、风格特征、内容模式等方面相类似的外国武侠片。迎着新世纪电影的曙光,我们相信武侠电影一定能继续弹铗长啸,威震江湖。
1、《火烧红莲寺》(中国,1928)
开创了中国武侠电影的先河,撷取近代武侠名著《江湖奇侠传》中的一段情节繁衍而成的经典故事文本,特技摄影、布景创意和武打设计均给人以光怪陆离之感。该片实际上成为30年代在生活贫困线上挣扎的劳苦大众逃避现实的"精神桃花源"。
2、《罗宾汉》(美国,1938)
该片是好莱坞三四十年代侠盗片的典范,取材于美国历史上最有名的"民间英雄"罗宾汉劫富济贫的传奇故事,片中许多精心设计的动作场面令人击节赞叹,扮演罗宾汉的埃洛尔.弗林是当时好莱坞最走红的动作明星。
3、《姿三四郎》(日本,1943)
日本电影巨匠黑泽明的处女作,以丰富而富于韵律的电影技巧擅场柔道和柔道哲学,表现一种人的体能最高境界的对抗,对日本功夫片的发展影响颇大。
4、《原野奇侠》(又译《荒山客》,美国,1953)
片中一个隐姓埋名、身怀绝技的"游侠"续写了西部"神话",当他为民除害后,却只能策马走向荒凉的远方,因为侠客从来都是孤独的。片中拔枪对决、以静制动的场面与中国武侠电影形成了鲜明的对照。
5、《七武士》(日本,1954)
本片是黑泽明挑战美国"西部片"的一部力作,7个性格迥异、武艺高强的武士抒写了一部悲壮的"荡寇志",艺术性与娱乐性在影片中得到完美的统一。该片曾被评为世界十大佳片之一。
6、《宫本武藏》(日本,1954)
五六十年代日本剑侠片的"领头羊",片中迅猛凌厉而又具有强烈真实感的武打风格令人惊心动魄,该片对中国新武侠电影的兴起极具借鉴意义。
7、《为了几块钱》(又译《荒野大镖客》,意大利,1964)
本片是60年代风靡一时的意大利"通心粉"西部片的开山之作,被誉为"从深山野岭走来的明星"克林特.伊斯特伍德因此片树立了"西部侠客"的英雄形象。粗犷、豪放而又具有浪漫主义气息的艺术描绘使广阔的西部大地成为英雄的象征,只身孤骑,千山独行成为西部侠客的理想人生。
8、《龙门客栈》(中国台湾,1967)
本片标志着中国新武侠电影高潮的到来,"武侠大师"胡金铨的鸣世之作。该片在情节安排、人物造型、武打设计诸方面都形成了鲜明的艺术特色,具有浓郁的民族文化风貌。
9、《独臂刀》(中国香港,1967)
港台武侠电影"泰斗"张彻的成名作,并因此获得"百万大导演"的美誉。片中残肢独臂的义士方刚含悲忍愤、苦练神功,终在一场大血拼中手刃仇敌,影片结尾方刚的"盘肠大战"成为张彻"暴力美学"最鲜明的印记。
10、《精武门》(中国香港,1972)
李小龙因此片而成为万众景仰的"民族英雄",片中他那硬拳硬身、迅如雷电的武打功夫令电影特技毫无用处。该片不仅大大拓展了武侠电影的创作视野,而且更是一曲扬我国魂,壮我国威的正气歌。
11、《马永贞》(中国香港,1972)
该片是张彻"暴力美学"的代表作,开创了"上海滩争霸"的故事模式,塑造了一个堪与黄飞鸿媲美的"黑道英雄"马永贞的银幕形象。影片结尾马永贞身中数十斧,仍力毙仇敌,撼倒青莲阁,将暴力带入一个超现实的神话境界。
12、《侠女》(中国台湾,1972)
本片是胡金铨历时5年呕心沥血之作,影片糅和了武打、悬疑与文艺气质于一体,在醉人的东方神秘色彩下,它由表面的复仇情节而进入哲学领域,激烈的打斗化为诗情画意的飞舞。该片曾获戛纳国际电影节最高综合技术奖。
13、《流星蝴蝶剑》(中国香港,1976)
楚原执导的这部轰动一时的刀剑武侠片开启了70年代古龙武侠电影"大合唱"的前奏,影片溶入大量似是而非的禅机,以富丽堂皇的布景,轻灵柔巧的剑术,诡谲悬疑的气势,阴柔幽绝的色彩,令观众耳目一新。
14、《醉拳》(中国香港,1978)
该片将"大侠"黄飞鸿变成了一个"顽皮小子",将传统的武术变成了一种插科打诨、嬉笑逗闹的喜剧性手段。该片标志着谐趣武侠片的兴起,主演成龙也成为继李小龙之后又一位叱咤影坛的功夫巨星。
15、《蝶变》(中国香港,1979)
香港著名导演徐克对武侠电影进行创新的一次试验。影片集侦探、神秘、恐怖、武侠、奇观等电影典型元素于一身,又以"科学"来"演绎"传统的武功,是香港"新浪潮"电影运动的产物。
16、《少林寺》(中国香港,1981)
本片可以说是一次精英荟萃、具有世界水平的武术大全,将天下正宗的中国武术功夫系统地再现于银幕,使观众全面地欣赏到中国武术的精萃,开创了真功夫武侠电影的先河。李连杰则成为继李小龙、成龙之后的第3位武侠电影的"天之骄子"。
17、《笑傲江湖》(中国香港,1990)
根据金庸同名武侠小说改编的这部影片,系一部杰出的精雕细琢的古装武侠片,由胡金铨、徐克、程小东等大师联袂执导。影片在武打招式、摄影构图和音乐插曲等方面独运机杼,精密地构成了其古朴典雅、绚丽多姿、景中有情、情中有景的艺术风格。
18、《双旗镇刀客》(中国,1990)
本片是一部别开生面的武侠电影,曾获日本国际冒险与幻想电影节大奖。导演在保持传统武侠电影视觉空间的基础上,对传统武侠电影进行了全方位的"改写",为当代武侠电影引入了新的叙事方式与新的精神品格。
19、《黄飞鸿》(中国香港,1991)
徐克执导的这部黄飞鸿武侠片具有典型的后现代兼容主义的文化特征:集武打、言情、喜剧等多种类型于一身,融威武刚强与诙谐戏谑于一炉,影片塑造的黄飞鸿空有一身超凡武功却难敌洋人的船坚炮利,眼睁睁地看着国土沦丧,从而为武侠电影中的这个"百变英雄"赋予了一种历史反思的内涵。
20、《未被饶恕》(美国,1992)
影片中伊斯特伍德以严肃的面目和复杂的心情对西部神话进行了逆向性的考察,主人公基尼是一个"李寻欢"式的人物,编导通过这个人物试图达到对暴力的否定。该片曾获第65届奥斯卡最佳影片等四项大奖。
⑤ 中国十大经典电影是哪几部
一,《少林寺》,中国武侠电影的扛鼎之作,中国电影史上最卖座的影片,它影响的已经不只一代人,天下武功出少林,我想大多是从那时开始的吧。
二,《霸王别姬》,不知道这是不是中国最早的一部世界级电影,但它绝对是在世界上最具影响力的国产影片。从此以后,我再也没有看到过可以将堕落演绎的这样华丽,用艺术舞出如此悲情的影片了。
三,《红高梁》,这是一个很特别的片子,在这个商业凌驾于艺术之上的时代,或许已经没有多少人有耐性去读懂它的内涵与风格,但是这并不影响它对于中国电影的价值,现在的老谋子已经成为中国最赚钱的导演,但在我看来,只有这一部才是属于他的经典。
四,《东邪西毒》,它是典型的武侠片,却又被称为香港艺术电影的代表作,就像王家卫掩在墨镜后的双眼,读不透,却总是好奇的想要去探索。它开创了电影的另一个时代,同时也造就了香港电影另类的主流文化。
五,《英雄本色》,周润发票房毒药的翻身之作,吴宇森落魄十几年后名扬天下,从此世界电影多了一个名词,叫做暴力美学。它不止开创了一个时代,还让我们明白,白鸽满天才叫美,风衣持枪才叫帅。
六,《精武门》,如果说少林寺是中国武侠电影的开山之作,那精武门就是让中国的侠义道真正的走向世界,从此英文世界有了第一个真正属于中国人的单词,它叫做功夫,而成就它的,就是中国最伟大的演员,李小龙。
七,《甲方乙方》,把这部电影放在这里似乎不太恰当,即使在冯小刚的电影中它也算不得最出色的。之所以把它排在这里,是因为它的意义非凡,从此以后,中国电影又有了新的名词,叫作贺岁。
八,《卧虎藏龙》,从来不知道原来血腥的侠义恩仇也可以拍的这么美的,中国几千年的武道侠情,经典无数,直到这一刻,才在大银幕上缔造出了真正的江湖,同时也第一次在好莱坞留下了华语影片的足迹。
九,《阳光灿烂的日子》,人们所追求的是成功,慨叹的便是无法回头的青春,曾经的荒唐年少,曾经的羞涩朦胧,这部当年的世界十大佳片,就像我们的青葱岁月,只能追忆,不可复制。
十,《妈妈再爱我一次》,如果论影响力,或许它不应该出现在这里。我一直不喜欢台湾的影视剧,脂粉气太重,要么声嘶力竭,要么肉麻滥情,唯独这一部,二十年后依然无法割舍。我第一次知道,原来看电影也能让人哭的。
以上排名不分先后,而且纯属个人观点。
⑥ 武侠电影有哪些
数不胜数。
武侠电影是中国商业电影的重要影片类型。中国的武侠电影,犹如美国的西部片,已成为民族类型电影的标识之一。
武侠电影,是中国武侠文化的一种体现。通过镜头化的语言与戏剧化的情节,深入展示着中国武侠文化的精髓与内涵。并且通过电影这种世界语言向全世界展现了中国最具特色的武侠文化。
部分如下:
楚原(《英雄无泪》《流星蝴蝶剑》《天涯明月刀》)
张彻(《独臂刀》《死角》《上海滩十三太保》)
胡金铨(《大醉侠》《侠女》)
胡鹏(粤语片《黄飞鸿》系列)
徐克(《蝶变》《黄飞鸿》《笑傲江湖》)
程小东(《倩女幽魂》《新龙门客栈》)
罗维(《精武门》《唐山大兄》)
郭南宏(《鬼见愁》《少林寺十八铜人》)
鲍学礼(《刺客列传》《功夫皇帝》)
袁和平(《醉拳》《蛇形刁手》)
狄龙
狄龙
吴思远(《南拳北腿》《恶虎狂龙》)
刘家良(《少林三十六房》《长辈》)
韩英杰(《龙门客栈》《精武门》)
巫敏雄(《大明英烈》)
欧阳俊(蔡扬名)(《方世玉传奇》《方世玉大破梅花桩》)
演员
关德兴(粤语片《黄飞鸿》系列)
李连杰(《少林寺》《黄飞鸿系列》《方世玉系列》《精武门》)
李小龙(《精武门》《唐山大兄》)
成龙(《醉拳》《警察故事》)
王羽(《独臂刀》《追命枪》)
罗烈(《血洒天牢》《金燕子》)
狄龙(《刺马》《天涯明月刀》)
赵雅芝(《弹指神功》《风铃中的刀声》)
岳华(《大醉侠》)
上官灵凤(《龙门客栈》)
李小龙
李小龙
徐枫(《侠女》)
姜大卫(《报仇》《刺客列传》)
田鹏(《南侠展昭》)