❶ 你看过的最雷的国产剧是哪部雷人的情节又是怎样的
如果要说到“雷人”的电视剧，《抗日奇侠》绝对可以排到第一位。著名的“手撕鬼子”片段就是出自这部电视剧。在和平安宁的现代，抗日剧的出现是为了让观众不忘国耻，永远铭记那一段悲惨的历史。但是，当一部抗日剧用过于夸张的表现形式展现的时候，就会显得用力过度，把人“雷”到。在《抗日奇侠》中，主人公不仅在枪林弹雨中穿梭自如，还可以徒手将日本鬼子的身体撕成两半。这样的功力，恐怕我们中国道行深厚的功夫老师也做不到吧。更“雷”人的是剧中的感情线部分，女孩抱着男主说自己的爷爷在九岁的时候就被鬼子杀死了。观众看到这里的时候表示一脸的懵，“你的爷爷在九岁就死了，请问你是怎么来的？”这样的台词错误实在是让人觉得哭笑不得。至今，这句话成了一个嘲笑电视剧的“梗”。
❷ 你看过的最雷的国产剧是哪部雷人的情节又是怎样的
8012年了，神剧的脚步依然没有停下，我泱泱大国，地大物博，啥类型的剧都有可能出现……
最雷玛丽苏神剧——《极光之恋》（豆瓣评分2.5）这是一部挑战观众尬点的神剧，剧情集玛丽苏、俗套、狗血于一体。一位贴着富二代标签的霸气男主，碰上了一位有梦想戏还多的傻白甜女主，两人玛丽苏般的相遇，玛丽苏般的产生情愫，最终在经历完一段段狗血故事后二人修得正果……
不仅剧情“雷”，众人的浮夸演技，让观众看的尴尬症都犯了。备受网友吐槽的部分是女主落水的那一段，她被轻轻一推就跌倒海中，落到海里还丝毫不受激流干扰？？更雷的是，男主竟然还扔游泳圈出去救人，扔的时候男主也掉了下去！!
剧中还充斥着同样粗制滥造的特效。在剧的结尾，男主为了救被绑架的女主，骑着摩托车追上了游艇。这么尬的桥段也就算了，画面里严重的抠图和“极简”特效，制作组是真的觉得观众都盲？？？
最雷抗日神剧——《抗日奇侠》（豆瓣评分3.5）
看完这部抗日题材的电视剧，你就能体会编剧雷人的脑洞有多大。本片号称投资近五千万、采用了好莱坞拍摄手法、还宣称后期达到了美国制作水平。
实际上，除了奇葩的剧情和辣眼睛的演技、特效，这部剧就只剩毁三观了！几位主角个个都身怀绝技，以一敌百，其中一位好汉为报杀父之仇，直接用手将鬼子撕成了两半！
？？？
最雷古装神剧——《天天有喜》（豆瓣评分3.7）与其叫《天天有喜》，不如叫《天天有雷》，这部根据中国民间神话“刘海戏金蟾”改编的电视剧，把原故事改的面目全非。
好好的一个传统神话传说被弄成了群魔乱舞的影像……人物不仅只有幼儿智商，设定还十分混乱。第一集中，财神对妖精的出现没啥特殊反应，第二集，她便成为妖大王的九公主……
主角刘枫说是孝子，但他干的事完全没原则… 双标要求九妹不说，遇到反派狐狸大王受伤还给他传功，他居然答应了！九妹被鸟吃了成了个蛋？最后掉下去凡间还失忆？？？
剧情不仅尬到不行，还十分拖沓，明明可以一集演完的剧情，偏偏拉到三四集，以至于这部剧生生凑出了九十集！
神剧，原来也可以这样拍，观众们纷纷表示智商受到了侮辱。
点名《娘道》。似乎已经翻来覆去说了很多遍的问题了，这部电视剧real三观太雷，都9021年了，还要指名道姓的生儿子…真是服了。
连生仨闺女，招娣、盼娣、念娣，这是多么急切的想要儿子啊…也不知道这仨闺女知道自己亲娘这么重男轻女的会怎么想…
老公临死前让她怀孕了，她在老公坟前说这次一定是个儿子…人都死了还要给人家生儿子，这样的老婆哪里去找！！！
更重要的是，女主角仿佛是女德班子里出来的，少爷在危难关头买下了她，她就得以身相许并且给少爷生个儿子…这种报恩方式也是real新鲜了。
在生孩子的时候，难产，但是口号喊得非常响亮！无论如何一定要保住我儿子！我这条贱命不要紧，一定要保住我儿子的命！real奇葩。
老公怀疑她有外遇，但是她是清白的，老公就开始家暴她，但是她对她的孩子说，别怪你爹，毕竟是你亲爹！这是什么妈！
老公死了，她还留在婆家尽孝，日本人打过来了，一家人躲到山里，逢年过节包饺子，她跪着给婆婆喂饺子。婆婆都说不用跪了，早就不是什么名门望族了，不讲究这些了。可是女主偏偏不啊！还要跪着！她说，礼数不能乱！
我真的服！这部电视剧画面都还好，没什么穿帮，但是剧情！！！太雷了！不能接受！
雷剧年年有，近年特别多，而且没有最雷，只有更雷，今天就说说这两年的雷剧吧。
1、《流星花园》
现在的翻拍剧真的是拍一部毁一部！连偶像剧鼻祖《流星花园》都没能逃过此劫。新版《流星花园》简直就是处处埋雷。尤其是道明寺的低配版炫富。
老版里，道明寺作为超级富豪，可是能把整个巴黎买下来送给自己女人的男人。可到了新版里，炫富变成了送零食、请吃饭、充 游戏 币······说好的霸道总裁呢？
表示再也不相信偶像剧了，一点也不梦幻。
2、《创业时代》
《创业时代》可谓大牌齐聚，有黄轩、宋秩，还有······杨颖。果然有杨颖在的剧，都会变得怪怪的。
剧里黄轩有这样一句台词“请你原谅我，我爱上了你的身体，和另外一个女人的声音”。
可能是我的 情感 经历太少，以至不能理解这种复杂的 情感 吧，不过我算看出来了，无论是身体还是声音，反正这个男人就是没有爱过别人的灵魂，着实肤浅。
3、《深夜食堂》
我对原版有多爱，就对新版有多恨！原本期待着一部能拍出一部属于自己中国人自己的夜宵盛宴来，结果黄磊一身日本厨师打扮就出来了。还有吴昕等人扮演的深夜三姐妹，更是让人浑身不适。情结虽然没有太大的纰漏，但总给人四不像的雷人印象。
你还能想起哪些雷剧吗，不如一起讨论讨论。
（壹条电影编辑部：张昌锦）
说一部最近播出的电视剧《创业时代》：
我看了前几集，就看不下去了，因为剧情太狗血，以下仅做剧情讨论。
首先，这是一部演了十集男女主还没有正式见面的国产剧，双方仅通过电话交流，有点像 网恋 ？后来，男女主终于见面。但是，注意但是，男主认错人了，这一认错就是好几集， 愣是把女二认成女主，还和女二上了床。
通了那么多次电话还认不出女主的声音吗？ 重点是女主明知男主认错人了，将错就错，直接导致男主和女二发生感情线， 这是女主提前拿了剧本故意的？为了剧情而设置剧情，太牵强！
其次，女主把男主的商业计划书不小心落在了前男友家， 那可是商业机密，重点是她回家以后发现了，竟然不拿回来。 为什么不去拿回来呢？ 这直接导致了男主的商业创意被前男友窃取，这可是犯法的呀， 女主作为女强人，连这点商业意识都没有？ 这让我不禁怀疑， 女主就是过来整男主的！
由于商业创意被女主前男友窃取，前男友为了除掉这个后患，派人把男主的电脑砸了，把相关商业机密，电脑硬盘等等也都带走了，男主几个月的心血功亏一篑，创业归零。重点是， 那么重要的商业文件他连备份都没有，出了事就认栽了，为什么不去报警？
男主连最基本的版权意识，甚至法律意识都没有，谈什么创业？ 重点是剧里每个创业的人都天天把 乔布斯 挂在嘴上，是除了乔布斯就没人可说了吗？ 男主是来创业的吗？怎么看都像是来 搞笑 的！
神剧！ 分分钟在侮辱观众的智商，光是剧情就是槽点满满，更不必说baby瞪眼式的演技，这部剧能火就怪了！
在《创业时代》开播，大家都在吐槽Angelababy的演技。但是如果抛去baby的演技来说，我们再来看这部剧，故事架构松散，情节牵强，台词生硬，人物设置扭曲，烂俗的恋情故事，以及夸张的离地一万米的创业故事！
谈创业，漏洞百出，这部剧的原型付遥小说改编而来的作品，是微信创始人张小龙与香港创业公司Talkbox博弈为原型，说的是移动互联网的时代即将来临，以及在这大背景下的博弈故事。
2011年左右，诺基亚还是占领着中国的大部分的市场，但是在剧中给的智能手机，平板，蓝牙耳机，以及最新的软件系统，统统暴露了这个弊病，这种本不应该在剧中出现的道具，给人一种错乱的时空错乱感，缺乏真实力和说服力。导演也为此表示，为了减少观众的时空距离感！
《创业时代》逃避现实空谈口号和理想，剧情更是破绽不断。在开局的时候因为男主违规交通规则，忽然有了100亿的创意电子，创业资金怎么来呢？朋友假结婚骗来三十万彩礼支持，已经再婚的的前妻拿来房产证支持他？投资人被他用毫无逻辑的鸡汤进行投资。但是对于创业的关键问题是避而不谈，满口的苹果公司，乔布斯震慑住身边的人。
在剧中主要描述的有三位创业者！第一位是男主人公郭鑫年，非常富有理想主义色彩，一直处于激情膨胀的状态，满口的心灵鸡汤，与那个时代格格不入，缺乏张力。第二位创业者罗维，在第一集的时候脱裤子“裸辞”注意字面意思上的裸辞，靠欺骗，靠传销式的演讲，靠偷窃别人的信息，背叛兄弟来进行创业。第三位创业者金城，仅仅是为了和女主欧气，就踏上了不择手段的创业之路，抄袭，剽窃创意。
《创业时代》对于角色的描写太过于表面，过于空洞。情绪流于表面，即使黄轩、周一围这两个实力派演员，也没能给角色带来丝毫的好感，反倒是在女主baby的衬托下，烘托出女二饰演者宋铁的演技，被称为“剧中黑马，夺目而来”但是这个角色定位是“凤凰女”在剧中她对于女主角那蓝的嫉妒和迫害都让人捉摸不到头脑。
我们身边也是有不少的创业剧，远的来说《乔家大院》《大染坊》近的来说《正阳门下小女人》...都是比较优质的创业剧。但是《创业时代》仅仅是有题材优势是不够的，需要扎实的剧本，丰富的人设，接壤的演技相辅相成，才能成为一部经典剧作！
首推《雷霆战将》！！！
这部剧雷到什么程度，就这么说吧，我目测近十年内不可能会再有国产电视剧比《雷霆战将》再雷的了，这不是胡说八道，是真真实实的。
这部电视剧里，很多情节真的能让你看的又好气，又 搞笑 ，时时刻刻感觉自己的智商被按在地上摩擦，又“心疼”编剧究竟是生活在什么样的环境下才可以编出这种剧情，当然，还有导演的责任。
真是一个敢编，一个敢拍，关键是演员还敢演！
《雷霆战将》集合了一大帮流量明星，如张云龙，高伟光，油头粉面也就算了，竟然跑去蹭抗日经典剧《亮剑》的热度，结果聪明反被聪明误，被官媒狠批，被观众骂惨，最后下架，剧集腰斩！
其中槽点密集，雷点足以把观众雷的外焦里嫩！
在偶像剧里，男主给女主披外套是很正常的操作，刮风下雨过马路，随处可见！但是你见过在水里男主给女主披外套的吗？没有吧！《雷霆战将》里就有，何况这还是一部战争题材剧！
偶像剧都不敢这么拍，但是这部剧里就刷新我对雷人二字的新知！看到女主看男主那含情脉脉的眼神，我真是无力吐槽，这是在打仗啊，哥哥姐姐，随时有可能命都没了，你们两还在眉眼传情？
……
剧情雷人也就算了，连场景布置都令人无语。
我们的抗战，是在生活极端困难的陕北农村，《雷霆战将》的设定是晋西北，说白了就是苦地方。
好家伙，导演和编剧竟然让八路军住起了大别墅！！
你没看错，就是豪华的亮瞎人眼球的大别墅，不仅住别墅，还能抽雪茄。
严重违背 历史 常识，还有比这更雷人的吗？
八路军独立团进驻乐城，当地富商为表拥护抗战，愿意捐出豪宅给独立团作为团部。一切恰似合理，可导演可想到，抗战时期的晋西北有如此豪宅吗？
此外，还有士兵那一双双干净的小白鞋，部队长官那一头发胶，打仗的时候还能有心思品咖啡，还能淡定地说糖放多了……
你们是有多自信啊！
彼时，日寇铁蹄一路南下，摧枯拉朽，连蒋某人都忙的晕头转向，一个小小的师长，团长竟然可以做到如此淡定！怕不是穿越回去的吧，大哥。
如此剧情，场景布置，演员着装，已经无法用词来形容了，只能说雷人，狠雷人，太雷人了！
在一片声讨中，这部电视剧终于下架了，它雷到什么程度，雷到官媒都顶不住了，纷纷下场，这份“荣耀”，有哪部电视剧能超过他？
被官媒怒批，就是《雷霆战将》的最高光时刻！！！
这种雷剧，希望导演编剧们多拍一些，投资方亏的多了，自然也就省心了，因为再也没有钱投资了。
辣眼睛！！
最雷人的国产剧当然是吴奇隆主演的向着炮火前进。 国产剧雷人的片段很多，但要说只身一人团灭几百人的壮举，也只有向着炮火前进才能做得出来。
吴奇隆使用了 抗战时期没有出现的加特林 作为大规模杀伤性武器，向着对面几百名鬼子的阵地冲去，要知道，对面可是阵地，而吴这边只有一个人，你没有看错，就是一个人冲击阵地，不知道是谁给了他勇气？
估计就是穿越过来的加特林吧。他并没有瞄准鬼子，也不屑于进行瞄准，就一顿疯狂射击，枪枪命中敌人，枪法真的是非常准，这个时候左边来了大批敌人，加特林顾不着射击，吴手势一摆，就躲过了左边敌人的攻击，然后掏出一支枪，无视后座，无视子弹的强力输出将其放倒，以迅雷不及掩耳之势消灭了几百名敌人。
本来把人救走就可以了，他硬是做到了团灭，团灭之后再救人，救人时次要的，团灭才是最最重要的，最后搬了个 沙发坐在马路边上耍酷 ，究竟是嘲讽敌人还是嘲讽自己呢？
看过最雷的电视剧当属《落跑甜心》
虽然该片改编自花样少男少女，但里面女主的智障表演还是刷新了我的三观，当初是冲着陈翔，姜潮还有许多养眼的快男加盟去的，结果见识到宛如残障的女主的灵魂演技，亮瞎了我的眼，面对这样的女主，陈翔不知道怎么下得去口的
这个剧的导演也是够了，把挺可爱的一个角色改成这个样子
当然以上言论只针对角色 并不针对演员本人
创业时代。史上最牛逼女二，睡了男二睡男一，睡完男一最后睡了男三。
1.最扯悬疑推理剧——《十宗罪》
根据小说改编的电视剧，小说那么好看，改成电视剧后啥都不是了。首先不得不说一次各位主演的演技了，真的很让人替人感到担忧啊，第一主角由张翰演的，霸道总裁的偶像剧演多了，把这种演技带到悬疑剧里面后，看的人分分钟出戏。还有于小彤，除了腿长外，似乎没什么其他演技上的优点了。
好好一部悬疑剧，硬生生给拍成了偶像剧的感觉。
然后就是剧情了，看预告很厉害的样子，看了几集就后悔了。真的很幼龄，推理起来也不够精彩，几位主角日常就是聊聊天，顺带破破案。
最后一点，最不能忍的是粗制滥造，严重侮辱观众的智商，有一集的一句台词好像是，“ 我目测这十一只手指不是来自于同一个人”，也是醉了。2. 最无脑偶像剧——甜蜜暴击
本来是打算给极光之恋的，不过现在要颁给他了。 豆瓣评分2.8分 。甜蜜暴击，甜蜜没怎么看到，暴击倒是一分没少。
女主一出场把人弄伤了，不是送别人去医院，居然甩给男主一堆钱。这三观也是没得说了。还有都2018了，还在重复以前的老套路，还在搞霸道总裁这一套，鱼塘都被张翰承包完了，你还留在原地分着拾荒呢。选角也是，鹿晗名气够了，不过真心不怎么适合这个角色啊。本应该更多的去表现拳击方面的事，最后还是沦为了玛丽苏偶像剧。
3. 娘道
这部剧没什么都说的，但是三观不正这一点真的非常可怕，都21世纪了， 社会 人人平等了。 还在那里鼓吹生男孩好的道理，还在宣传封建思想。视女孩去草芥，女人是用来传宗接代的，等等。 简直不能忍。
❸ 救命，刘嘉玲也被国产雷剧骗了
年关将至，国产剧群魔乱舞。
雷剧，一部接一部。
继新版《鹿鼎记》《雷霆战将》后，又出现一位失心疯选手——
《情深缘起》
说来奇怪，这是一部 两年前就开拍的陈剧 。
筹备之初，曾引发万千期待。
因为，它来头真不小。
改编自张爱玲的小说《半生缘》。
制片人，是琼瑶的儿媳妇何琇琼。
导演，是金鸡奖最佳导演杨亚洲。
主演阵容更有看头，刘嘉玲、蒋欣、郑元畅、郭晓东……
为了表示一定拍好的决心，出品方起初直接起名《半生缘》。
诡异的是，这剧拍着拍着，就没消息了。
期间，经历了 改名、撤档、改网播 等等遭遇。
突然就在几天前，悄无声息地开播了。
发生了什么？
开拍之初，口号喊那么响亮。
怎么到了播出的时候，反而一声不吭，如此低调？
香玉看完第一集就明白了——
这是一座「 烂尾楼 」！
有多烂？
首播当天，主演刘嘉玲的女学生造型，直接被 骂上热搜 。
豆瓣700多条短评里， 1星差评 铺天盖地。
从演员的表演、造型、配音到剧情改编，几乎全被网友推翻。
甚至有人说，看完《情深缘起》觉得张一山版《鹿鼎记》也没那么差。
出品方也知道，低分会劝退一大波观众。
所以， 豆瓣条目迟迟不开分 。
但，看不到不代表不存在。
今天，香玉就要掀开它的遮羞布。
《情深缘起》对小说的 魔改 ，是一大吐槽点。
在展开讨论前，咱们先简单回顾下原小说。
《半生缘》是 张爱玲第一部 完整的长篇小说。
故事发生在旧上海，南京富家子弟沈世钧，爱上了出身贫寒的顾曼桢。
二人有缘无分，一直擦肩而过。
顾曼桢的姐姐顾曼璐，中学辍学养家，做歌女赚钱。
结婚后为讨好丈夫祝鸿才，她不惜牺牲妹妹的幸福，强迫她为祝鸿才诞下一子。
作为张爱玲的代表作，《半生缘》通过几对年轻人的痴爱怨情，说透了人心险恶和世态炎凉。
因此，自然成了影视改编的「香饽饽」。
在《情深缘起》之前，已经有 两部影视化作品 ：
1997年许鞍华执导的电影《半生缘》，2002年胡雪杨与王重光拍摄的电视剧《半生缘》。
不过，改动最大的，当属《情深缘起》。
虽然，它延续了小说的主要情节， 但把人物设定，几乎全改了一遍 。
小说中的顾曼桢，是个善良单纯的女生。
为了突出这种单纯，本剧给她强行改成 圣母人设 。
开场，顾曼桢 （蒋欣 饰） 看到公伍清游司外，有工人示威。
得知是 公司拖欠工钱，致使工人正薯没钱看病 后。
她的第一反应，却是指责工人：
「有你们要钱的时间，他命都会没有的。」
但问题是，他们拿什么钱去救命呢？
工人一听当然更生气了，直接骂她是老板的走狗，为黑心资本家说话。
而顾曼桢，依然对尖锐的劳资冲突视而不见，反倒打起了苦情牌：
「我们吃苦受累，不就是为了让家里人吃饱穿暖，让孩子有学上吗？所以更应该保住性命。」
如此避重就轻、转移重点，这不是单纯，而是愚蠢。
这部剧对顾曼桢的改编，还不止这些。
为了强调她的悲剧宿命，把小说中的弟弟提前写死了。
于是，她每次「不由自主地」提起家庭时，都显得 楚楚可怜 。
男主角沈世钧 （郑元畅 饰） 的人设，也改了 。
书中的沈世钧，性格有些软弱，这间接促成了他与顾曼桢的错过。
而本剧中的沈世腔销钧，则成了一个 主动出击的痴汉 。
听到顾曼桢那番圣母发言之后，他就一发不可收拾地......爱上了她。
两人的关系，就 像开了8倍速一样进展迅猛 。
还没见过几次面，沈世钧就对曼桢说：
「我只信你，我只相信你说的是非黑白。」
起初，香玉还觉得，或许是这个版本想给感情线添加一些现代气息。
可是，看到后面，越来越不对劲。
二人相爱后，立刻进入了 琼瑶剧模式 。
一把鼻涕一把泪，互相嘶吼着无病呻吟的矫情台词。
完全丢掉了张爱玲作品原有的细腻 情感 。
至于姐姐顾曼璐 （刘嘉玲 饰） 的人设，改动也不小。
小说中，她是个二流交际花，颇有心机，但也身不由己。
虽然出入风月场，但内心其实很渴望拥有平常人的幸福。
而这部剧把她改成了一个称王称霸的 舞厅大姐大 。
仗势欺人，飞扬跋扈，还挺乐在其中。
不仅如此，顾曼璐牺牲妹妹的动机也被魔改了。
小说中，她是因妒生恨，动了打碎曼桢幸福的邪念。
这是整个故事里，最有悲剧性、戏剧性的一场情节转折，把人性的深幽体现得淋漓尽致。
而该剧，把它改成了 一场意外 。
顾曼璐因为意外流产备受打击，才想到把妹妹送入虎口。
这么一改，完全没了那股苍凉和讽刺。
《情深缘起》做的这些魔改，有一个共性——
强行激化矛盾冲突 。
但每一笔改编，都离《半生缘》越来越远。
除了剧情大致走向之外，几乎闻不到什么「张味」。
只能时不时用人物内心独白的方式，来找补点文学气息。
却显得画风割裂，尴尬无比。
《情深缘起》的另一大槽点，就是 选角 。
有人形容，看完该剧，觉得《第一炉香》的选角也没那么差了。
说的是谁呢？
刘嘉玲 。
她饰演的顾曼璐，中学就辍学去做了暗娼。
被迫卖身养家，可怜；
亲手葬送了妹妹的人生，可恨。
这是一个充满了悲剧色彩，被 社会 阴暗面吞噬的人物。
但刘嘉玲的处理，霸道有余，而悲凉不足。
她更像是一个叱咤风云的 黑 社会 大姐头 ，而不是一个封建 社会 的受害者。
刘嘉玲早在经典电影中，证明了自己的演技和个人魅力。
但就事论事，她并不适配这次的角色。
扎双马尾，穿学生服，不仅不显年轻活力，还相当别扭。
对角色的演绎，也受到编剧魔改的影响，而彻底跑偏。
55岁的刘嘉玲跟37岁的蒋欣同框，不像姐妹，倒像母女。
在选角问题上，《情深缘起》真该向前辈学习学习。
在1997年版《半生缘》中，35岁的梅艳芳和29岁的吴倩莲，光看外形就很像姐妹了。
在2002版的《半生缘》中，27岁的蒋勤勤搭配26岁的林心如，虽然年龄接近，但气质契合角色，效果也不错。
相较之下，蒋欣饰演顾曼桢，问题相对少些。
大多数戏份中，她的 情感 、表演都还算到位。
倒是跟她演情侣的郑元畅，经常接不住戏。
二人 没有CP感，常常是 一方眼含热泪，而另一方在莫名咆哮 。
各演各的，没有火花。
有几个片刻，郑元畅的脸上，甚至出现了那么点马景涛的神韵。
更令人困惑的是。
沈世钧跟好朋友叔惠的互动，反而更有CP感。
喜怒哀乐，都自然些。
就目前来看，选角唯一没有突兀感的，是郭晓东饰演的祝鸿才。
从外形来看，虽然他不像书中写的，「眼睛小小的，笑起来像老鼠。」
但表演足够油腻。
尤其那点头哈腰的模样，让你看一眼就浑身发抖。
魔改、选角这两大硬伤，给《情深缘起》定下了雷人的基调。
而细节，同样是错漏百出。
拿演员 原声出演 这一点来说，效果还不如用配音。
按照人物设定，顾曼璐和顾曼桢是安徽人，沈世钧是南京人。
他们生活在上海，偶尔还会说几句沪语。
但剧中，却掺杂着 各地口音 。
蒋欣说普通话、刘嘉玲说港普、郑元畅说台普，听起来非常出戏。
后期特效，似乎做着做着就没预算了。
有一幕是顾曼桢深情地望着窗外，跟沈世钧说：「你看，太阳。」
画面一转， 这太阳明显是剧组的打光灯客串的 。
更离谱的是，台词 无逻辑 。
有一次，沈世钧带顾曼桢下馆子。
一进门，就碰到了一帮热情同事：
「一起吃吧，小笼包吃不吃？」
只想沉浸在二人世界的沈世钧，拒绝了邀请。
转过头跟顾曼桢说：我点的肯定比他们好吃。
结果，他点了 跟同事一模一样的小笼包和阳春面 。
所以，好吃在哪儿？
另外，传言这部剧大刀阔斧删掉了12集，所以剧中经常出现明显的 删减痕迹 。
严重到已经影响了剧情的流畅性。
比如这个片段，大家猜猜是啥意思。
看懂了么？
没看懂就对了。
胡乱堆砌反应镜头，却不交代关键信息。
只有通过曼桢的后续举动，才能推测出，这场戏演的是曼璐拿玻璃渣子威胁别人。
说到这里，香玉似乎理解《情深缘起》改名的原因了——
心虚 。
但改名，就可以躲避问题吗？
从筹备到拍摄再到播出，问题层出不穷，但还是要凑出个成片来糊弄观众。
说到底，这是态度问题。
谁都知道，张爱玲的作品， 很难影视 化。
因为她的小说并不重情节，而是重氛围、情绪的营造。
痴男怨女，乱世浮生，写尽了人生的华美与悲凉。
难度高，但不代表没人能拍好。
许鞍华执导的《半生缘》，就获得了影迷和 张迷 的好评。
几十万字的小说，改编成126分钟的电影。
许鞍华上来就做了减法， 突出重点 。
把许叔惠、石翠芝的感情线，长辈的恩恩怨怨等等情节，一笔带过。
只抓住一条主线——沈世钧与顾曼桢的爱情悲剧。
本片最被盛赞的，自然是 神选角 。
吴倩莲版顾曼桢，温婉大方、灵活俏皮，正符合书中外圆内方的人设。
梅艳芳版顾曼璐，风骚、世故、精明，甚至不近人情。
黎明版沈世钧，几个眼神就传递出人物谨小慎微的性格。
葛优版祝鸿才，更符合书中「笑起来像猫，不笑的时候像老鼠」的描写。
当年，吴倩莲凭本片提名金像奖最佳女主角。
而梅艳芳成功斩获 最佳女配角 。
她精准地利用微表情，来传递顾曼璐的内心戏。
开始的风情万种。
中间的悲痛欲绝。
再到后来，因妒生恨而黑化，却又良心不安。
许鞍华懂得调教演员，更懂得化用影像本身的魅力。
她将张爱玲用文字描写出来的氛围感，转化成电影画面的色彩。
所以，影片全程都笼罩在一股 昏黄的色调 中。
尤其是结尾那场世钧、曼桢的重逢戏，梦境般迷离。
许鞍华的野心，还不止于此。
她还加入了书中一些没有的桥段。
比如结尾，透过主人公的内心旁白，对人物的走向做出了不同的假设。
「如果我跟世钧真的结了婚，生几个孩子，那一定不会是个故事了。」
许鞍华这版《半生缘》，已经是23年前的片子了。
当年，她拿着区区1100万的预算，拍了3个月，就入围了东京国际电影节主竞赛单元。
现在，影视圈动不动就投资上亿，也有了更先进的拍摄设备，更方便的拍摄条件。
却只能把《半生缘》拍成琼瑶剧 。
换句话来说，一开始就是想拍成一部琼瑶剧。
因为，它能进入更下沉的市场。
制造更劲爆的网络话题。
挑动更激烈更直白的情绪。
但这都与张爱玲的原著，再没有关系了。
可悲可叹的是。
现在的观众，似乎也越来越难沉下来欣赏好作品。
让这些居心不正的剧方和平台，有了可乘之机。
回头再想 ， 《情深缘起》为什么选在今年播出？
无非是想趁 张爱玲诞辰一百周年 ，再蹭一波热度。
但，张爱玲的小说，不需要这样崩坏的改编。
而作为观众的你我，也该向雷剧坚决说不。