台湾万岁电影

㈠ 14部获三大国际电影节最高奖的华人影片，导演们的崛起吗

1《霸王别姬》

戛纳国际电影节金棕榈大奖

导演：陈凯歌

主演：张国荣，巩俐，张丰毅

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

以上就是获得世界三大电影节最高奖项的14部华人影片。

㈡ 台湾电影金马奖的历史回顾

电影江湖五十载，金马浮沉浪淘沙(1)
琼瑶、胡金铨、归亚蕾、徐枫
张艾嘉、柯俊雄曾合作的《我的爷爷》。
金马奖过去半个世纪，从局限于台湾地区的奖项扩散至整个华语地区，已成为华语电影界最受瞩目的电影盛会之一，也是华人电影工作者的最高荣誉。和大陆电影金鸡奖和香港电影金像奖不同，金马奖更具开放性。40届之前，参赛影片只要是“以华语为主要发音的影片”即可(这之后删去“主要”两字，只要片中有华语都可参加)，且没规定是否曾公映。这种开放性，让大陆、台湾、香港甚至新加坡、澳大利亚、美国等地出产华语片、电影人都有机会获得肯定。
上世纪90年代，金马奖变成完全由民间举办后，包容性和前瞻性也更具显露出来。大制作、大明星可以捧杯，小成本文艺片、不知名演员也能获奖。很多如今知名的电影人第一个奖项肯定就来自金马。
翻看过去50年的金马奖，就像是阅读一本浓缩的华语电影史。我们既能看到时代精神和评奖标准的变迁，更能领略到每个时代电影人的卓越风采。 取自金门马祖
1962年台湾官方为鼓励优良国语影片及优秀电影工作者，由“新闻局”举办金马奖。在金马奖的前二十年，由于评奖为官方主办，获奖人和电影多集中在台湾电影和香港国语电影。“金马”二字源自金门、马祖两外岛地名的字首，刚好也符合全球主要电影节名称以“金”字为头的潮流。前十届，由于官方色彩浓厚，获奖影片多由中央电影公司、台湾省电影制片厂等出产。不少影片也颇具意识形态色彩，也经常有官员参与颁奖。
电懋VS邵氏
上世纪60年代，刚好是邵氏兄弟和电影懋业(简称电懋)在香港乃至东南亚展开激烈竞争的年代。第一届金马奖最佳影片《星星太阳月亮》就来自于电懋，当时电懋的实力可以说略胜于邵氏，举例说，1964年金马奖曾停办一年，一方面因是与第11届亚洲电影节(今亚太电影节)撞车，更重要的原因是当年电懋公司总裁陆运涛一行三十余人在台中飞机失事罹难，当时这个事件震动华语电影圈。
1963年第二届金马奖，由邵氏电影公司出品的《梁山伯与祝英台》拿到6项大奖，是前十年囊括奖项最多的影片之一。可以说，在陆运涛罹难后，邵氏影业才开始了在华语影坛长达三十多年的统治地位。
李翰祥
作为华语影史的传奇人物，李翰祥一生拍片无数，类型横跨历史、戏曲、奇情、风月、歌唱、恐怖等类型。第二届金马奖便凭《梁山伯与祝英台》就拿到最佳导演在内6项奖，第四届《西施》再包揽最佳影片和最佳导演，第九届凭《缇萦》获最佳编剧。李翰祥虽不是金马奖获奖最多的电影人，但其作品的票房纪录、引发的争议、对两岸三地电影工业的影响则无可置疑。
李行
从第三届开始，李行导演共有《养鸭人家》(上图)《哑女情深》《婉君表妹》《还我河山》4部影片获得金马奖，其中《养鸭人家》获1965年第三届金马最佳影片和最佳导演奖，开启台湾电影健康写实主义风潮。从此李行成为台湾导演扛鼎人物，晚年更是为两岸电影文化交流做了很多工作。他是金马50年历史上获最佳导演奖最多的电影人(和杜琪峰并列为三次)，而他导演的7部影片曾获最佳影片，更让人难以望其项背。
-崭露头角
上世纪60年代开始有多部琼瑶小说改编电影获金马奖，除《哑女情深》《婉君表妹》外，还有《烟雨蒙蒙》《几度夕阳红》《庭院深深》等多部影片获得表演奖项。进入70年代后更多琼瑶小说改编成电影和电视剧，成就华语影视圈长达近五十年的琼瑶传奇。
与张彻一起开创华语新派武侠片的胡金铨，也在这个阶段崭露头角，从演员起步的他凭借自编自导的《大地儿女》《龙门客栈》分获第四届、第六届金马奖最佳编剧。而更大的肯定在之后，1979年凭《山中传奇》获16届金马奖最佳导演。
直到今天归亚蕾还活跃在华语电视屏幕。年近七十的她出道甚早， 1965年22岁的她主演首部电影《烟雨濛濛》，1966年获第四届金马奖影后。后主演过多部电影、电视剧。1970年的《家在台北》，于第八届金马奖再获影后。 二秦二林
上世纪70年代的台湾，以琼瑶小说为代表的爱情文艺片成为主流，这些电影里的俊男美女迅速成为超级红星，曾出现过一道人称“二秦二林时代”的亮丽风景：秦汉、秦祥林、林凤娇、林青霞，这四位俊男靓女在银幕上演绎出一桩桩动人的爱情故事；银幕外也有精彩的感情戏。
秦祥林最早走红，主演了《一帘幽梦》《我是一片云》《月朦胧鸟朦胧》等。1975年他在第十二届金马凭《长情万缕》获得影帝，1977年第十四届金马凭《人在天涯》再获影帝。不过与秦祥林相比，秦汉的金马履历就没那么辉煌了，秦汉唯一一次拿金马奖却不是琼瑶电影，而是1978年李行导演的《汪洋中的一条船》，饰演残障人士郑丰喜。不过与这些演艺生涯比起来，观众似乎更热衷当年两人“争夺”林青霞的八卦，而相较于林青霞，林凤娇在最走红的年代(1982年)嫁给了成龙大哥，从此相夫教子。
徐枫
从一代侠女到国际知名制片人，徐枫在华语电影史上算是不多见的传奇女子。17岁出演胡金铨的《龙门客栈》成名，1976年凭借在《刺客》中的出色表现，获得第十三届金马奖影后，1980年在第十七届金马奖上凭《源》再获影后。嫁给香港富商汤君年后，徐枫转而成为制片人，成就更大。第二十七届金马奖最佳影片《滚滚红尘》，唯一在戛纳电影节获得金棕榈奖的华语片《霸王别姬》。
柯俊雄
柯俊雄是台湾电影界“劳模”，出演200多部电影，类型横跨爱情、动作、历史等。1979年柯俊雄凭《黄埔军魂》获第十六届金马奖最佳男主角，1999年自导自演《一代枭雄：曹操》在三十六届金马奖再获影帝。闯荡香港影坛期间，他参演的《江湖最后一个大佬》等在很多录像厅青年心目中留下不可磨灭的印记。不过坊间更爱聊他的“江湖”传闻，其中最出名的便是“欲女舒淇出道”和“斗殴古龙之死”。
张艾嘉
作为华语电影圈不可多得的全能女性电影人，张艾嘉从上世纪70年代末开始从影，入围过导演、女主角、女配角、原著剧本、改编剧本等多种奖项，甚至还担任过金马奖主持人，七次入围最佳女主角也抱回两座金马影后。1981年第十八届金马奖凭《我的爷爷》获金马影后，1986年第二十三届因《最爱》再获影后。
-崭露头角
徐克金马奖从来是不拘一格降人才，其前瞻性屡屡被时间证明。1981年刚满30岁的徐克在第十八届金马奖凭《鬼马智多星》获最佳导演，至今他仍是金马奖史上最年轻的导演奖获得者。这之前他的《谍变》《地狱无门》《第一类型危险》开创了香港新浪潮，但始终未获奖项肯定。金马的鼓励让徐克更加锐意创新。 新浪潮
上世纪80年代中期到90年代中期是香港电影黄金时期，金马奖的开放性也为这时期香港电影给足肯定，包括周润发、梅艳芳、周星驰、张曼玉、成龙、王家卫等明星、名导不断涌现。与此同时，台湾电影“新浪潮”运动兴起，侯孝贤、杨德昌、李安等导演脱颖而出。尤其在1989年的第二十六届金马奖上，最具标志性的便是侯孝贤和他的《悲情城市》，影片在获得最佳导演奖等多项大奖的同时，获得第四十六届威尼斯国际电影节金狮奖，也开启了华语导演的欧洲电影节拿奖的风潮。《悲情城市》题材上直面台湾敏感的“二二八”事件，间接推动了台湾电检制度的松动。该片不但奠定了侯孝贤个人风格，也开启了台湾新电影辉煌之路。
杨德昌
1986年第二十三届金马奖上，战胜吴宇森导演的《英雄本色》获得最佳影片的是一部叫《恐怖分子》的电影。该片由杨德昌执导，时年39岁的他才执导过三部电影。《恐怖分子》是他第一部多主人公电影，他用现代变革的眼光来看待台湾都市的文化变迁与人情世故，偏重理性剖析，极具批判意识。1991年，杨德昌带来《牯岭街少年杀人事件》(上图)更成为他职业生涯代表作，当年在第二十八届金马奖再获最佳影片和最佳原创剧本。这部长达4个小时的史诗作品，也让杨德昌为西方评论家所知。可惜的是，他于2000年凭借《一一》获戛纳电影节最佳导演奖，迎来事业高峰却罹患直肠癌，艺术生命戛然而止，2007年离世。
侯孝贤
如果要评选近三十年最能代表台湾本土导演，侯孝贤排第二，没人敢说排第一。李安更多的作品在美国创作，杨德昌则以拍片慢著称。侯孝贤1973年以场记身份踏入电影圈，1989年《悲情城市》获得金马奖最佳导演，1995年第三十二届《好男好女》再获最佳导演肯定。金马奖肯定的只是侯孝贤作品的一部分。
无论是《风柜来的人》《冬冬的假期》，还是自传性的电影《童年往事》《恋恋风尘》都引领过风潮。而台湾三部曲(悲情三部曲)《悲情城市》《戏梦人生》《好男好女》，确立了他的大师地位。如今的侯孝贤已成为台湾电影领导者，担任金马执委会主席几年来，已将该奖项做成华语电影界影响力最大的盛会。
李安
1991年第二十八届金马奖，是电影导演人才辈出的一年。当时和王家卫、杨德昌同时提名最佳导演的还有李安和关锦鹏。1991年李安是以处女作《推手》(上图)参赛，该片让郎雄获得金马影帝，王莱获得最佳女配角的肯定。躲在背后的李安似乎被人忽视，但就是这部片开启了李安的电影梦。1993年第三十届金马奖上，他以《喜宴》获最佳导演和最佳原著剧本，2000年《卧虎藏龙》获得最佳影片肯定、2007年《色，戒》再获最佳导演和最佳影片。
成名于金马的李安，如今享誉全球影坛，擅长于中西文化融合的他，两度得到奥斯卡最佳导演的肯定，也是唯一获得奥斯卡最佳外语片的华人。金马50周年之际，这位台湾电影影坛最具国际影响力的导演担任评审团主席，金马奖重新向更开阔的视野出发的意味异常浓烈。
-港星“翻身”
周润发
1985年二十二届周润发凭借《等待黎明》首次拿到金马影帝，这是他结束和电视台的合约，专心电影领域后获得的第一个肯定。对于片中主演周润发而言，《等待黎明》虽然不是他演艺生涯的分水岭，但也重要。在这部写尽悲情之能事的影片中，他的演技成功突破了以往的瓶颈。自此，星路逐渐走出低谷步入高峰。1987年二十四届金马奖上，周润发凭《秋天的童话》再获影帝肯定。
成龙
谁是金马史上首个蝉联影帝的人？梁朝伟、周润发，不，是成龙。1992年作为台湾女婿的他在第二十九届金马奖凭《警察故事3：超级警察》称帝，第二年再凭《重案组》称帝。尽管成龙当时红遍亚洲，但动作片一直是商业片的代表，经常和电影奖无缘，金马将成龙纳入视野，也是这个老牌电影奖从固守艺术和思想性，向拥有越来越多受众的商业电影妥协的一种转变。
王家卫
1991年第二十八届金马奖上，赢了杨德昌获得最佳导演奖的人叫王家卫，当时他的参赛作品叫《阿飞正传》。许多年回头来看，这样的结果其实也是公平的。王家卫是现在香港乃至华语影坛最负国际盛名的导演，独树一帜的叙事和影像美学，建立强烈的个人风格，甚至影响到不少国外导演。王家卫曾五度入围金马奖最佳导演，虽只有《阿飞正传》获奖，但《重庆森林》《东邪西毒》《花样年华》《春光乍泄》部部都能获得国际影展的肯定。2013年第五十届金马，王家卫再携《一代宗师》而来，被誉为获奖大热门。
张曼玉
1989年，《三个女人的故事》战胜《悲情城市》获最佳影片，这部影片导演在之后也大放异彩，他的名字叫关锦鹏，但更重要的是25岁的张曼玉那年凭此片获得金马女主角，从此开启了这位香港女星获奖之路。在这之后，张曼玉分别在第二十八届《阮玲玉》第三十四届《甜蜜蜜》、第三十七届《花样年华》获得女主角肯定，同时也在香港拿到金像奖女主桂冠。至今，张曼玉还是金马历史上唯一四夺女主角的女演员，男主角都没有出现四冠王。值得一提的是，1990年，她还凭借《滚滚红尘》获第二十七届金马奖最佳女配角。
周星驰
1988年第二十五届金马奖最佳男配角颁给了周星驰，这个香港电影圈的新人在参演这部影片之前，只是个多年跑龙套的电视剧临时演员、儿童节目主持人，这个奖项似乎象征着“多年媳妇熬成婆”。从此他的电影片约开始变多，1990年的《赌圣》小兵立大功在港台创下票房佳绩，这之后三年他连演三十多部喜剧片，奠定了独树一帜的“无厘头”风格。在第一次获金马17年后，2005年周星驰凭《功夫》在第四十二届金马拿下最佳导演和最佳影片。
本土低潮
随着两岸文化交流的频繁，这十年大陆电影开始进军金马奖，姜文、陈冲等导演扬威金马奖，而刘烨、李小璐和秦海璐等演艺生涯的开端也来自于金马奖的肯定。而这十年台湾本土电影开始陷入低谷，除《美丽时光》《爱情万岁》《卧虎藏龙》外，最佳影片都由香港和大陆电影获得。这十年中，杜琪峰和梁朝伟后程发力，开始三夺最佳导演和最佳男演员的历程。而《卧虎藏龙》更是在全球掀起华语武侠片风潮。 梁朝伟
1994年出道12年的梁朝伟，终于凭借《重庆森林》摘得金马男主角，这是他第一次获得主角类的奖项。这个奖似乎打通了梁朝伟的任督二脉，他开始了香港电影金像奖五拿男主角、金马奖三度夺魁的历程，均创造两个奖项的最高纪录。而2000年凭《花样年华》拿到戛纳电影节男主角，更是让他得到国际声誉。金马50他再度凭《一代宗师》入围男主角，对手是梁家辉、李康生和王羽等，这次他会将金马纪录再度提高吗？
蔡明亮
1994年似乎是蔡明亮年，那一年他的第二部电影作品《爱情万岁》连拿威尼斯电影节金狮奖、第31届金马奖最佳影片和最佳导演。蔡明亮是继侯孝贤、杨德昌和李安之后，又一位在欧洲电影节享有盛誉的台湾导演。他之后的作品《河流》《不散》《你那边几点》《天边一朵云》等都有不错的声誉，但因对评委会看法有异议，曾携《洞》和《黑眼圈》两度退出金马奖评选。2013年他的威尼斯参赛作品《郊游》再度参与金马，不知结果如何。
杜琪峰
2000年杜琪峰《枪火》首次入围金马奖最佳导演，对手有《卧虎藏龙》的李安、《花样年华》的王家卫，最终他突围而出，此时他已出道二十年。进入21世纪，香港电影颓势尽显，但杜琪峰却越拍越顺手，2004年凭借《大事件》、2012年凭借《夺命金》又两次获得最佳导演，和李行导演并列金马奖最佳导演纪录保持人。更重要的是，通过杜琪峰的电影，刘德华、刘青云也是在事业奋斗多年后终于获得金马男主角的肯定。
桂纶镁
在第49届金马奖中，以《女朋友。男朋友》获最佳女主角，也是继舒淇得奖7年后，该奖项再次回到台湾演员手中。
戴立忍
2009年第46届金马奖上，由演员转导演的戴立忍凭借《不能没有你》囊括最佳影片、最佳导演和最佳原著剧本。影片涉及台湾最底层贫民生活，对社会关怀的态度得到评委会肯定。而业界也认识到了戴立忍身上具备表演、编剧、导演多重才华。
钮承泽
和魏德圣一样，钮承泽也是台湾导演“触底反弹”的代表人物，2010年他导演的《艋舺》让台湾本土片重新进入春节档，并取得票房佳绩。他本人虽未获金马奖肯定，但却推出阮经天、赵又廷等新一代台湾男演员。与大陆合拍的《爱》也在两岸都赢得市场认可。 触底反弹
进入2004年之后，华语电影圈生态再次发生较大的改变。由于大陆电影市场的兴起和香港电影市场的衰落，内地、香港合拍片数量增多，也让这些影片慢慢占据金马奖舞台，两岸三地电影人的融合呈现前所未有的高潮。从2008年开始，台湾本土电影以《海角七号》《艋舺》为代表的影片开启“触底反弹”的态势。
阮经天
在第47届金马奖中，以《艋舺》获最佳男主角，也是继柯俊雄得奖11年后，该奖项再次回到台湾演员手中。
陈可辛
进入21世纪，香港电影产量下降比较快，陈可辛是少量能保证出品数量和质量的导演。1996年的《甜蜜蜜》让他在香港金像奖拿到最佳导演肯定，但金马奖的肯定则要迟到10年。2006年43届金马奖上，凭《如果·爱》获得最佳导演认可。颁奖当晚当时他正在北京筹备《投名状》，剧本刚被投资方否定，正处于极度绝望中的他接到颁奖人吴君如打来的电话，可谓“雪中送炭”。巧合的是，两年后的45届金马奖上，《投名状》为陈可辛赢得最佳导演和最佳影片。
郭富城
如今总结娱乐圈“咸鱼翻身”的例子时，郭富城总是会第一个入选。2005年他在《三岔口》中的颓废演出，为其赢得第42届金马奖影帝，让他迎来演艺生涯第二个春天。从那之后，郭富城在表演方面似乎开窍，连续出演多部颇有挑战性的角色，更于2006年借《父子》蝉联金马影帝，成为成龙之后第二人。
钟孟宏
台湾新生代导演中，钟孟宏是最受欧洲电影节肯定的。49岁的他只有三部作品，《停车》获2008年金马奖国际影评人费比西奖、《第四张画》获2010年最佳导演奖、《失魂》入围金马50最佳导演和最佳男主角，并代表台湾参与奥斯卡最佳外语片竞争。钟孟宏的作品比较擅长对准城市人的黑暗面，和钮承泽、魏德圣主攻类型片不同，钟孟宏似乎更像是杨德昌、蔡明亮这类的导演。
刘德华
被誉为华语电影圈劳模的刘德华，2004年在第41届金马奖终于获得最佳男主角，这是他2000年《暗战》和2004年《大只佬》两获香港金像奖男主角后，演技得到两岸三地电影人的全面肯定。2004年的金马男主角对刘德华意义很特殊，因为前一年他和梁朝伟因《无间道》同时入围，不仅输给后者而且还被主持人蔡康永调侃；2012年刘德华因《桃姐》再获得影帝时，已学会自我调侃：“我就自己付钱拿影帝。”(《桃姐》有刘德华的投资)

㈢ 十部台湾大尺度电影，简直太敢拍了！

十部台湾大尺度电影，展现独特创作风格与突破常规

台湾电影以其独特的创作风格和敢于突破常规的表达方式而闻名，今天将分享10部台湾大尺度电影，这些作品不仅在题材上敢于挑战，更在表现手法上敢于突破，给观众带来了非凡的观影体验。

1. 《悲情城市》1989

导演: 侯孝贤

本片以二·二八事件为背景，讲述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活，展现了时代变迁与政权轮替中的族群冲突与身份认同问题。在解严之际，这部影片大胆触碰敏感议题，获得了国际影展首奖。

2. 《牯岭街少年杀人事件》1991

导演: 杨德昌

故事改编自台湾史上首例青少年杀人案，影片以20世纪60年代初的台湾为背景，讲述了在两个帮派争斗下的一群青少年的成长经历。这部电影被誉为华语电影史上最精彩的青春史诗。

3. 《爱情万岁》1994

导演: 蔡明亮

本片讲述了在一间待售的公寓中，骨灰盒销售小康、小贩和售楼小姐的相遇与相爱，展现了都市年轻人的孤独与温暖。影片在台北弥漫着寂寞的空气，三个陌生人的相遇与相爱，温暖了彼此。

4. 《蓝色大门》2002

导演: 易智言

讲述了孟克柔因为喜欢上了同性好友林月珍而痛苦不已，林月珍暗恋张士豪，最终张士豪对孟克柔动了心的故事。电影中的三角恋爱因为性取向的微妙张力，重新立意，成为后来台湾小清新电影的殿军之作。

5. 《大佛普拉斯》2017

导演: 黄信尧

影片讲述了在佛像工厂担任夜间警卫的菜埔，与好友肚财在值夜班时偷看老板黄启文的行车记录仪，最终卷入一个政商勾结、情欲横流的谋杀计划的故事。

6. 《血观音》2017

导演: 杨雅喆

影片讲述了三位女性通过高超手腕在复杂的政商关系中生存取利，卷入彼此的爱恨情仇的故事。全片弥漫着密不透风的黑暗，展现了人性的幽微。

7. 《阳光普照》2019

导演: 钟孟宏

影片讲述了家庭的阴暗一面，每个人的心里都有事，但是都不愿意说出来，最后只能一错再错，展现了底层家庭的真实写照。

8. 《无声》2020

导演: 柯贞年

失聪少年张诚发现校车上的游戏，融入新生活的欣喜瞬间成为恐惧。影片通过真实事件搬上银幕，展现残酷的同时不失温柔的眼光。

9. 《同学麦娜丝》2020

导演: 黄信尧

讲述了高中同学艰难的现实际遇，每个人都有各自的烦恼和压力，以及不同的结局。

10. 《亲爱的杀手》2020

导演: 赖孟杰

影片专注于小人物的爱与性，使观众刻骨铭心地体会到台湾社会底层的心声，展现了没有明天且不知道为何而活的巨大无奈。

这些台湾大尺度电影，以独特的创作风格和敢于突破常规的表达方式，展现了勇气与才华，深入探讨人性、社会与时代的深层次问题，为我们呈现了一个多元且复杂的世界。

㈣ 中国经典喜剧电影十名

1.东城西就1993年
《东成西就》是一部1993年上映的经典喜剧影片。这部电影从幕后制作班底到幕前明星都是影片《东邪西毒》的原班人马，和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自金庸先生的《射雕英雄传》。《东邪西毒》大玩电影手法，影像支离破碎，人物关系错综复杂，而这部《东成西就》则疯狂堆彻喜剧元素，张国荣和梁家辉一段弹指神功大战分明是一场枪战，再清楚不过地告诉你新武侠电影是怎么拍成的，至于“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”之类的搞笑情节则令人捧腹大笑。此片打进前十强并位居当年十大影片卖座席第十名。
前瞻经济学人
2.国产凌凌漆1994年
《国产凌凌漆》是一部由李力持、周星驰执导，周星驰、袁咏仪、罗家英等主演，于1994年上映的香港喜剧电影。影片对美国谍战影片007系列进行恶搞创作，讲述了后备国家特工凌凌漆赶赴香港，进行从黑帮头目金枪人的手里夺回暴龙头骨的任务，最终用行动感化了原本与之对抗的金枪人手下女特务李香琴，成功完成任务的故事。
3.大话西游之大圣娶亲1995年
《大话西游之大圣娶亲》是周星驰出品大话西游系列电影之一，由周星驰、朱茵等主演，“大话西游之大圣娶亲“与“大话西游之月光宝盒”这两部影片按最初的设想是一部完整的影片，1995年2月4日在香港公映。《大话西游》的风靡内地今天看来仍然像一个奇迹，它的“后现代”和“无厘头”的语境全面颠覆了我们的审美习惯，至于它的影响，一直绵延到现在乃至以后。
4.背靠背脸对脸1994年
该片由黄建新、杨亚洲联合执导，改编自刘醒龙小说《秋风醉了》。片长两个半小时，国产故事片里极为罕见的长度。影片通过一个基层干部在短短一段时间内的升降去留，揭示和呈现了现代社会中人与人之间复杂微妙的利益关系，是一部现实主义的力作。该片获第15届金鸡奖最佳导演、最佳合拍片奖，第14届香港电影金像奖十大华语片奖，东京国际电影节最佳男主角奖等奖项。
5.太太万岁1947年
电影《太太万岁》由文华影片公司于1947年摄制。主要剧情是：陈思珍与唐志远结婚以后，每天都使出浑身解数，争做贤惠太太，为了丈夫的事业，不得不在娘家和婆家两边撒谎周旋，结果搬起石头砸了自己的脚。这是典型的市民生活世界，没有传奇，但在张爱玲的笔下，日常的市民生活之中所传达出的“浮世悲欢”之感，刻骨至深，让人顿生苍茫，或若有所悟。桑弧的电影风格委婉细腻，体贴周到，更可爱的是其中温厚然而活泼的幽默与讽喻，喜而不腻，哀而不伤，与张爱玲的剧作交相辉映。
6.顽主1989年
《顽主》根据王朔同名小说改编，米家山导演，张国立、葛优、潘虹主演。影片根据王朔同名小说改编，围绕“三T”公司兴衰的荒诞故事，表现了改革开放年代各种纷繁复杂的社会景象，及人们的各种心态，包括各种病态人格、行为和种种不尽人意的现象，用调侃、玩耍的方式对此进行了嘲讽，表达了对旧秩序、旧道德观的反思、批判和对人生的深刻思考。
7.我是你爸爸/冤家父子
改编自王朔1990年代早期的一部小说《我是你爸爸》，是中国著名"痞子文学"作家王朔的电影处女作，也是他迄今为止唯一的一部电影作品。讲述了离异的男人马林生与他一手拉扯大的儿子之间从日趋紧张的关系，到最后父子两人消除隔阂的故事。2000年本片获得瑞士洛迦诺国际电影节最佳影片，评委会主席称“该片就如何发展社会的问题上，做出了非常人性的解释。这个解释适用于全世界。”
8.三毛从军记1992年
改编自同名漫画。主要情节为：1937年，日寇发动侵华战争，三毛参军，他穿着完全不合身的大号军服排在队伍中，参加新兵训练。前线作战，三毛非常勇敢，却又闹出了许多笑话，不长时间后，一纸调令将三毛派到师部去任勤务兵。但没过多久，给师长当“保姆”的三毛重返军营，与老伙伴们并肩作战。他们按上级命令组成了一支突击队，然后被空投到丛林中。三毛和战友老鬼衣衫破烂几乎成了野人。突然有一天，一架飞机从丛林上空飞过，并撒下无数传单。原来战争已经结束了，三毛不知未来何去何从。
9.买凶拍人2001年
《买凶拍人》，是由彭浩翔导演。葛民辉、张达明主演的，故事内容主要的关于雇凶杀人，并拍摄杀人影片的黑色幽默故事。《买凶拍人》的故事充满“怪鸡”、黑色幽默的内容，赢尽本地、海外影评及观众的一致赞好。香港国际电影节认为它是“罕有的疯狂中见真情之作”，也被美国电影网站“Ain't it cool news”选为“2001年十大香港最佳电影”，彭浩翔亦同时以此片赢得香港金紫荆奖最佳编剧。
10.疯狂的石头2006年
电影《疯狂的石头》由内地“新一代”电影导演宁浩执导，具有强烈贴近生活的幽默感，是一部“多线路”诙谐现代喜剧，故事由一块在厕所里发现的价值不菲的翡翠而起。一经上映，票房就不断飙升，受到媒体和观众的高度评价，是当年小成本电影获得成功的典范之作。并获得台湾电影金马奖最佳原创剧本奖在内的多个电影大奖。

㈤ 非常棒的华语电影都有哪些呢

五部高价值的华语电影介绍如下：

一、《无间道》

当被人问及最喜欢的电影时，我可以毫无迟疑地告诉他，无间道。这是一部极具香港色彩的电影，正如国语班主题曲中所唱得那样，谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输。这是一个有关于生存的故事，而似乎“生存”这个主题，在香港这样一个夹缝似的土地上却又如此的尖锐。

二、《甜蜜蜜》

改革开放初期，黎小军告别女友小婷从天津来到香港讨生活，期望有天挣到大钱把小婷接来与之风风光光地成婚，没料想日子会比想象中的难熬许多。黎小军在快餐店与同样从大陆到港讨生活但避讳谈自己身份的李翘结识后，因为共同喜爱邓丽君，两人人在异乡的孤独都有了某种程度的缓解，并在交往的过程中生出了真爱，可是世事难料，两人最终无奈分手，黎小军成了小婷的老公，李翘跟了在黑社会做事的豹哥。然而因为邓丽君，两人的缘分并没到此为止。

三、《重庆森林》

编号为223的警察失恋后患上失恋综合症，在与金发女杀手擦肩而过又离奇相遇并有了一晚温情后，原本以为包括“爱情”在内的所有东西都有保质期的他意外地迎来心灵的短暂温暖。可是，他们的爱情还是结束了。快餐店新来的女招待阿菲爱上了时常光顾快餐店的编号为633的警察，因拆了他的女友留在快餐店给他的“分手”信，阿菲知晓了他的心情，偷拿到他的钥匙趁他不在时常潜入他家，一边梦游一边悄悄地改变他的生活，终在被他撞见时令其感受到情感的回归。然而，这才是他们 爱情的开始。

四、、《春光乍泄》

黎耀辉与何宝荣是一对同性恋人，为了有新的开始，他们怀着美丽的梦想离开香港来到阿根廷，却在布宜诺斯艾利斯迷了路。黎耀辉想安下心来过日子，无奈何宝荣于夜夜笙歌中放纵着自己的生命，以期找寻更多的刺激，只当黎耀辉是他受伤后的港湾，两人分歧、争吵越来越多，心的距离越来越远。黎耀辉明白过去的日子不可能再复返时，决定离开何宝荣，而正是在他离开后，绝望的意味才在何宝荣的脑海中完整的浮现。

四、《阳光灿烂的日子》

20世纪70年代初的北京，忙着“闹革命”大人无空理会小孩，加上学校停课无事可做，以军队大院男孩为突出代表的少年人便自找乐子，靠起哄、打架、闹事、拍婆子等方式挥霍过量的荷尔蒙。马小军就是这样的少年，他的嗜好之一是趁别人家无人用万能钥匙将其锁打开，溜进去耍玩一番，正是用这样的方式，少女米兰的照片先于其人入了马小军的双眼。通过院里的“头儿”刘忆苦，马小军又见到之前在炮局偶然瞥见过一眼的米兰，开始正式将其当作梦中情人，然而在米兰眼中，马小军不过是毛孩一个，她中意的人是成熟、稳重、帅气的刘忆苦。自此，马小军迎来五味混杂的青春期生活。

五、《悲情城市》

这部电影是台湾的悲情三部曲之一，是不是感觉很可怜啊，这部电影主要讲的是在一个非常动荡的时代下一个家族由盛转衰的悲剧，其实电影的内涵还是相当复杂的，它主要是把当地人和外来人之间的矛盾。本家人和国民党之间的冲突，看着是在很平常的叙述一件事情，但其实里面又暗藏杀机。

㈥ 揭秘最经典的十大备胎电影你看过吗

其实每个做过备胎的人都是一个积极的恋爱学习者。这种人，能承受压力和打击的，通常都是一根筋。生活中积累的备胎实战经验，通常会让这种失意而更勇敢的爱情战士，在没有任何老师的情况下，拥有两种技能：要么忍辱负重，要么羞死。然后不经意间就有很多备胎的电影。让我们和边肖一起看一些经典的备胎电影吧。你见过他们吗？我之所以愿意做备胎，是因为有一天我能上位成功！

上周末，娱乐女孩和她的朋友去电影院看这部电影，但我们打了一千次电话，催了一千次，她才开始向我们《大鱼海棠》；有些人说它是错误的，是模仿宫崎骏其人，而另一些人则被它感动得流泪。而我属于后者。有些情绪太有表现力了，以至于无法描述。仔细阅读关于它的所有单词。反正《大鱼海棠》火了。但没想到的是，并不是女主香椿和大鱼男主坤，而是片中的万岁备胎，痴心不改，对一切都尽心尽力，却被授予了“好男人”和“哥哥”的神牌。那么最受欢迎的经典备胎电影有哪些？

编号10《101次求婚》

三年前，林志玲演奏的管弦乐队的大提琴手叶迅，因未婚夫莫名其妙地缺席婚礼而受到伤害。即使她的追求者不断追求，她也无法爱上另一个人。果然，黄渤饰演的_丝装修工黄大，在相亲大会上打架输了，闯入了她的生活。

两人相识是因为黄达帮叶迅疏通了一场演变成闹剧的相亲，叶迅帮黄达讨回了拖欠已久的工程款。在相处中，黄达渐渐被叶勋独特的气质所吸引，对叶勋展开了不顾一切的爱情攻势。叶迅在努力拒绝黄达的同时，也渐渐对这个为自己付出过的执着男人产生了感情。

然而，就在叶迅被黄达的真情所感动的时候，她消失了三年的未婚夫重新出现在她的生活中，成为两人关系的最大障碍。幸运的是，在故事的结尾，女神告别了高富帅，选择了缫丝的备胎。黄波叔叔没有花太多的力气，就用一颗真诚的心接受了女神。幸福指数有五颗星。

编号9《撒娇女人最好命》

在这部电影里，儿子周迅成了一个完美的备胎。她饰演的女张曼辉从大学开始就暗恋一个愚蠢的宅男龚志强(黄晓明饰)。可惜龚志强一直把她当哥们，坚持单身到事业有成，张辉只好默默等待。

一次出差，志强认识了台湾省的软妹贝贝。在贝贝的撒娇下，志强投降了，两人瞬间相爱。张辉得知情况后，受到了很大的打击。幸运的是，——最好的朋友，被称为上海风骚女王的软妹(谢依霖)来救了他。她还叫来江南最强的撒娇团帮她，把张辉教成了风骚才子。

虽然最后女汉子因为撒娇没有赢得爱情，但是不得不说，比较柔软的女生会更受男生欢迎。最后一幕亲密无间，我就想问，老朋友真的很尴尬吗？

编号8《当哈利遇到莎莉》

莎莉开车送哈里去纽约，他们互相认识了。途中两人意见不合，不欢而散。五年后，两人在机场不期而遇。此时的莎莉正沉浸在新恋情的甜蜜中，而哈利也即将步入正式的婚姻生活。

告诉哈利萨利，“男女相爱时可能是朋友，但很快就会质疑为什么要和只能做朋友的人交往。”莎莉对这句话不屑一顾，两人又不欢而散。十年后，失恋的莎莉又遇到了刚离婚的哈里。哈利对莎莉说：“我们会成为朋友吗？你可能是第一个我不想带上床的有魅力的女人。”

睡前谈心，一起过圣诞，为彼此的感情出谋划策，哈利和莎莉有一种说不出的默契。故事的结尾，两人相识十二年零三个月后结婚。其实这么多年，两人在不知情的情况下已经自动沦为对方的备胎。

7号《我的早更女友》

贾伟(周迅饰)和男友交往多年，感情一直很好。然而，让贾伟没想到的是，她本以为可以顺利步入婚礼殿堂的男朋友，却在毕业当天残忍地拒绝了她。

失败的爱情经历使贾伟痛苦、心慌、气短、精神不振、脾气暴躁。这一系列更年期症状相继出现在年轻的贾伟身上。背负着沉重的枷锁，贾伟封闭了自己的心灵，拒绝让大家去千里之外。这时，一个叫袁晓鸥(大卫)的人出现在她身边。

袁晓鸥用他无微不至的温柔和体贴，逐渐融化了贾伟心中的坚冰。在袁晓鸥的帮助下，贾伟逐渐找回了自己的快乐和幸福。只是到了故事的高潮，袁晓鸥从大学时代就暗恋Vega。备胎大卫这几年年底上位不容易啊！

编号6《两小无猜》

这是一个我喜欢但我就是不承认的故事，因为我知道你喜欢我你不承认。小男孩朱利安和小女孩索菲的相遇，就是从这样一场儿童闹剧开始的，一个漂亮的铁盒子就是他们游戏的见证。骂人，扰乱课堂，在校长办公室小便，穿内裤。

玩了十几年的游戏，两个人什么都敢，就是不承认彼此相爱。苏菲提出要和对方共度四年，而挑战是连苏菲是否敢伤害。经过四年的恍惚，朱利安找到了索菲。为了玩游戏，他决定和另一个女人结婚，并邀请苏菲做伴娘。

伤害索菲在于在连的婚礼上扔了一个铁盒子。“你敢毁约吗？”原来，最亲密的朋友彼此伤害最深。结局中，他们在工地的洞里接吻，然后混凝土从上面灌下来，永远凝固.这两个备胎也是拼的。

编号5《OneDay》

1988年7月15日，某大学洋溢着毕业生的热情。带着这种激动和轻浮，德克斯特穿过人墙，寻找一个可以和他共度狂欢和浪漫的最后一晚的尤物。他注视着艾玛，一个来自普通工人家庭的聪明女孩。

然而，短暂的交流之后，他们之间什么都没发生，却注定要改变彼此的人生。在随后的岁月里，他们以朋友和知己的身份聚散，彼此分享生活的酸甜苦辣和各种感悟。德克斯特经历了事业和婚姻的大起大落，艾玛尝到了底层生活的辛酸。

他们是天各一方，心心相印的知心朋友，是深深锁在心底最真挚却相距最远的爱。虽然两人最终走到了一起，但不得不说安妮海瑟薇更像个备胎。不管她和谁在一起，只要他一出现，一切和整个世界都是他的。

编号4《霍乱时期的爱情》

这是一个持续了半个世纪的爱情故事。电报员阿里扎爱上了富商的女儿达拉。他用一封充满激情的情书打动了达拉的心，他们很快坠入爱河。但是因为地位的悬殊，阿里扎不得不向父亲屈服，离开了卡塔赫纳。在年轻的达拉看来，他们的爱情只是一种幻觉。

几年后，在父亲的安排下，达拉嫁给了一位颇有好感的医生艾比努尔，自己也成了一位腰缠万贯的贵妇。至于半路夭折的初恋，早已抛在脑后。

然而，阿里扎没有忘记，那个当年一无所有的少年继承了叔叔的遗产，成为了一名富有的造船者。他经历过不同的女人，但内心对达拉念念不忘。他所能做的就是等待，等待重逢的那一天。即使50多年过去了，他对她的感情还是和以前一样。

编号3《了不起的盖茨比》

盖茨比年轻时并不富有。他爱上了一个叫黛西的女孩，黛西对他有好感。后来第一次世界大战爆发，盖茨比被调到欧洲，于是黛西和他分手，嫁给了汤姆，一个富家子弟。黛西的婚姻生活并不幸福，丈夫另有小三。物质欲望的满足填补不了她精神上的空虚。

盖茨比非常痛苦。他坚信是金钱让黛西背叛了贞操，所以他决心成为一个有钱人。几年后，他终于成功了。黛西总是和盖茨比调情。盖茨比任由她摆布，天真地以为这件事会有一个理想的结局。可惜黛西只是把他们暧昧的关系当成一种刺激。

有一次，黛西开车时心情烦躁，撞倒了她丈夫的情妇。盖茨为了保护黛西，承担了开车的责任，但黛西已经下定决心抛弃盖茨比。在汤姆的挑衅下，他情妇的丈夫枪杀了盖茨比。盖茨比最终成了彻头彻尾的受害者。

编号2《情书》

这部电影讲的是一个备胎发现自己是备胎的故事。渡边弘子，前未婚夫藤井的第三个周年祭日，再一次被悲痛淹没。渡边广子抑制不住对已故爱人的思念，在自己的中学校友名单中找到了“藤井树”在小樽市读书时的地址，并跟着寄了一封本该寄到天堂的情书。

不想渡边弘子很快就收到署名“藤井树”的回信。经过进一步了解，她知道藤井树是一个和她同龄的女生，和男友同名，是男友藤井树少年时代的同学。为了更多地了解中学时曾经的恋人的情况，渡边广子开始和女藤井树通信。

当广子了解到藤井的过去后，才发现她和女藤井长得很像。未婚夫对这个女藤井藏着一份柔情，她一直是这个女孩的替身。编号1《阿甘正传》

阿甘出生在二战结束后不久，美国南部阿拉巴马州的一个偏僻小镇。他天生智障，智商只有75。但他妈妈是个意志坚强的女人，经常鼓励阿甘“傻福”，要他自强不息。阿甘像一个普通的孩子一样去上学，遇到了他一生的朋友和心爱的珍妮。

可惜他多次看到珍妮堕落，珍妮一直不愿意和他在一起。阿甘成为了足球巨星、越战英雄、乒乓球外交使节和亿万富翁。但是，他始终没有忘记珍妮，几次匆匆的相聚和离别加深了阿甘的思念。

虽然在最后，珍妮最后还是扑进了阿甘的怀里，为他留下了一个孩子，这让我们的阿甘很高兴做了父亲，然后珍妮就死于艾滋病。

编号1《阿甘正传》

阿甘出生在二战结束后不久，美国南部阿拉巴马州的一个偏僻小镇。他天生智障，智商只有75。但他妈妈是个意志坚强的女人，经常鼓励阿甘“傻福”，要他自强不息。阿甘像一个普通的孩子一样去上学，遇到了他一生的朋友和心爱的珍妮。

可惜他多次看到珍妮堕落，珍妮一直不愿意和他在一起。阿甘成为了足球巨星、越战英雄、乒乓球外交使节和亿万富翁。但是，他始终没有忘记珍妮，几次匆匆的相聚和离别加深了阿甘的思念。