如何做一个电影制片人

❶ 成为一名制片人需要哪些条件

成为电影制片人没有统一的途径，但是良好的教育和丰富的经验必然能让你离这个事业更近一步。过程是困难的，但如果你热爱制片，你一定能发挥自己的优势，超越其他竞争者。

真正的 "制片人"可以说是整个电影项目的CEO、主教练；一方面，要能准确预估票房，并且能倒推项目预算；另一方面，要了解整个电影项目运作流程。

对制片人的工作有认知了以后，我们就可以根据制片人需要承担的工作，来讨论成为制片人需要以下几个条件：

一是资金来源。拍电影需要钱，而且需要很多钱，如果没有资金来源的话，巧妇难为无米之炊，制片人无法组织有效的电影制作团队，总不可能让大家都为爱发电吧？要么，制片人自己就很有钱，可以兼任出品人，自己拿钱出来玩；要么，制片人认识一大堆有意愿做电影投资的企业或者个人，有找到资金的渠道。

二是社会资源。拍电影除了需要钱，还需要很多社会各界的支持。你拍戏需要场景吧？有些特殊的场地，比如景区、医院、街道、政府机关、警察、军队等，不是拿钱去别人就让你拍的，还必须要有直接的社会关系或者政府关系，才能拍的成。即使在一些私人的地方拍摄，也需要一个制片人有相应的社会资源才行。

有些时候如果你面子够大，可能连费用都可以省，这种就是靠刷脸卡。所以制片人会有庞大的社交网，需要花很多时间去维系各层次的关系，三教九流无所不交，认识的人越多，说不定在某个时候就能发挥作用。

三是制作团队。没有制作团队怎么拍电影？一个人再厉害也不可能包办所有事情，必须要有团队支撑。所以一个优秀的制片人一定要掌握优秀的制作团队，比如导演、编剧、摄影、灯光、美术道具、服装化妆、后期剪辑、音乐制作等。

你必须非常了解你的团队，知道每个人的优缺点，知道怎么去管理和激励他们，知道他们每个人擅长的类型和部分，每个人的特点，不让其中任何一个人成为明显的短板影响项目进展。

除了有制作团队的资源，制片人本身也需要精通制作过程的各个环节，有时候不需要自己去做，但需要判断什么是好的什么是坏的，这样才能清楚每个制作进展中有没有出现错误的地方，确保项目的顺利进展。

四是分析策划能力。具备上述三个能力，但如果你在判断项目上出现偏差，那一切都是白费。好的项目，就相当于正确的前进方向，如果在最开始方向上就出错了，那走得越远损失越大。

制片人在一开始策划一个项目的时候，就应该熟悉电影市场各方面的数据，在准确数据的支撑计算下，得出一个项目的正确方向，并设计出合理的商业模型，让投资方非常清晰这个项目的商业价值。

在项目的进展阶段，制片人要及时收集各个部门的信息，随时对项目可能出现的错误进行调整，把控项目按照最初设计的方向进展。在项目的发行期，制片人要设计和审批正确的宣发策略和方案，组织宣发部门对影视剧产品进行有效地宣传推广，最大化产品的收益。

❷ 怎样做一个电影监制或者制片人

1、有足够的钱
2、有足够的人脉
3、有足够的组织能力
4、有足够的鉴赏力
5、有足够的知识
5、有足够的判断意识
6、有足够的风险承受力
……
制片人

电影制片人，也称“出品人”，指影片的投资人。爱迪生、卢米埃尔、梅里爱以及百代公司、高蒙电影公司等都曾经是鼎鼎大名的制片人。所以，制片人可能是某个制片厂、某个财团，也可能是一个独立的制片个人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制（也称制片）代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。总之，一部投资巨大的影片的所有经济风险，一般都由制片人承担。

监制

监制，即制片。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作（特别是在好莱坞）和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
拍一部影片，犹如人的十月怀胎，从投产到问世，一般需要经过四十几道工序，动用大量款项，监制的担子着实不轻。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。

❸ 如何成为电影制片人 3种方法来成为电影制片人

目录方法1：教育1、了解工作。2、在影视学院取得本科学位。3、尝试取得硕士学位。4、毕业后继续学习。方法2：经验1、尽早积累经验。2、完成实习。3、自己制作短片。4、培养其他重要技能。方法3：进入影视业1、明白预期。2、找一份入行工作。3、筹备自己的长篇电影。4、更进一步。成为电影制片人没有统一的途径，但是良好的教育和丰富的经验必然能让你离这个事业更近一步。过程是困难的，但如果你热爱制片，你一定能发挥自己的优势，超越其他竞争者。
方法1：教育
1、了解工作。首先，你要了解制片人的义务和责任。虽然这种自学显得不太正式，但它是你准备成为制片人的必经之路。 电影制片人几乎要涉及到影片制作的方方面面。作为制片人，你有如下责任： 为电影寻找剧本、故事或思路。找到故事思路后你可以交给剧作家老拆来写，但是最初寻找故事是你的责任。
为电影筹资。如果电影很小或你足够有钱，你可以自己出资，但是一般制片人都需要向外筹资。
雇佣有创意的团队来制作。总制片人需要聘请下级制片人，有时还要雇导演。而这些人会雇佣其他不直接参与制片的人，包括演员。
掌握好日程和开支。你得保证制作项目运行，在资金紧缺的时候删减某些部分。
找到发行商。如果你是和大型电影工作室合作，就不需要自己找发行商。不然的话，就得自己找独立的发行公司。
上市。你会得到工作室和发行商的帮助，但还是要由你做最终决定。
分清不同的制片职位，不同层级的制片人负责的工作不同。总制片人做总决定，还要考虑资金、法律、日程等问题。
监制主要负责财务和剧本。
副监制协助兼职工作。
执行制片人在较低层级，需要负责电影拍摄期间的事务。
合作制片人是执行制片人的一种，也负责电影拍摄。
2、在影视学院取得本科学位。去影视学院或提供电影专业的文科学院学习。你需要取得四年制的相关专业的本科学位，比如电影制片、电影研究等。 在大学的正式学习中，你会有影视制作、角色创作、编辑、剧本写作、数字化制片、电影评论、绘画和制片准备等课程。
如果你的学校有好的电影实践项目，一些课程会要求你创作短片。这些短片可以作为你的初期作品。
3、尝试取得硕士学位。虽然不是必须的，但获得戏剧或电影制片等艺术硕士学位会让你的事业更光明。 硕士课程会包括电影创作和营销。
4、毕业后继续学习。就算正式学习结束了，也要继续学习。关注和影视相关的新闻和创意。可以自学，也可以上一些补充课程。 有些提供影视专业的大学也提供继续教育课程。虽然完成这些课程不能拿学位但会提供证书。
方法2：经验
1、尽早积累经验。如果你是初中生、高中生或高中毕业生，你应尽早参与到学校或社区的影视、戏剧活动中。即使不直接和制片相关的经验也是有用的。 很多制片人都从作家和演员做起，所以若你不能直接参与制片，就先积累相关领域的经验。这也能帮你入门。
要是没有参与影视的机会，就先参与戏剧。参演学校舞台剧或为社区剧场写剧本。虽然和制片不是直接相关，这些经验给你搭建了良好的起点。
如果你还是高中生，可以选修戏剧、戏剧文学、影视和商务课程。
2、完成实习。在大学或毕业不久，应该认真地完成一次实习。选择能积累制片经验的实习岗位。 在校期间你可能不能去大型电影工作室实习。但是你可以去小工作室、当地电视台、广播台实习。
多数实习是无报酬的，但是你可以获得学分。实习中获得的经验是宝贵的，还能为你的简历增色。如果你表现出色，还能为未来的事业积攒人脉。
如果找不到工作室的实习机会，可以去附近大学、高中的戏剧部门实习。有相关经验总比没有强。
3、自己制作短片。在学生时代就可以尝试制作短片视频了。最初的短片不需要很复杂，几分钟长就够了。意义在于让自己亲身体验制片的感觉，同时也能为你的作品单添加内容。 初期的短片可以通过网络传播。 10分钟以内的短片很容易上传。如今，如果网络短片受到观众喜爱，很可能走红。就算一开始没能引起很多关注，你在制作和传播的过程中也积累了经验。
4、培养其他重要技能。除了影视、戏剧领域的经验，你还需要提高其他许多基本技能。 其他技能包括：交际者如、领导、管理和创造。
在大学时考虑修商务课。学商务专业或把商务作为第二专业会很有用。商务课程包括：财政、营销、管理，这些都对你有益。
领导力是必要的，侍嫌枣因为你需要领导你的团队。要想有效地指导协调团队工作，还需要交际技能。而管理技能则帮你顺利地进行制片。
你可能比较关注到电影的商业层面，你还需要找到吸引人的故事并找到演绎剧本的好方法，所有还需要创造力。
方法3：进入影视业
1、明白预期。市场在不断变化，但有些方面是相对稳定的。毕业后工作前，对你想从事的工作做些调查，比如收入。 总的来说，影视业的就业率在2012-2022年预计提高3%。这比其他很多行业低。
你会遇到很激烈的竞争。
根据2012年五月的统计，中等制片人的年收入如下：电影：60万
电视和杂志：50万
电视：35万
表演艺术公司：30万
2、找一份入行工作。都要一步一步来。多数电影制片的入门工作薪资都不高，权力也很小。不过，这些职位是你升职的基础。 一开始，你可以先做制片助理或编剧。虽然你的责任和权力都有限，至少你能获得观念和经验。
找影视工作室的工作。小工作室比大工作室好找工作。
副导演和其他入门工作不太挣钱，特别是在不盈利的机构，在最初的一年左右你要做好省吃俭用的准备。
在美国洛杉矶等机会多的地方可能更容易找到工作。当然，其他人也会这么想，所以这些地方的竞争也更激烈。
3、筹备自己的长篇电影。同时，你要开始投入准备自己的长篇电影，筹资并积累资源。不需要向正片那么长，但至少比大学时代的短片长些、精细些。 自己制片，可以自写剧本，或雇佣一个作家帮你写。或者你可以向作家买现成的。
考虑承办电影。比如，可能有学校让你承办教育电影的制作。虽然没那么激动人心，积累经验也是有用的。
把你的作品在学生中或独立电影节传播。虽然这些活动不是很重大，但影视界的资深人士会关注，所以这样做能让重要人士对你留下印象。
4、更进一步。在影视业获得经验后，你会有越来越多的作品，人们会开始发现你的天赋。你会获得更高薪的工作，更多地参与制片。这需要时间，但是只要你有耐心，有精力，有能力，你最终一定能走上行业顶峰。一般需要积累几年的经验事业才会有起色。

❹ 制片人在电影中起到什么作用如何能成为一名制片人

制片人在电影中起到了非常重要的作用，就像是电影的顶梁柱。要想成为一名制片人，就需要有足够的脑洞，而且要有眼光，这样才能找到具有价值的剧本。

最后，小编觉得制片人越棒，那么这部电影才会呈现出更好的效果，所以希望每一部电影都能拥有特别厉害的制片人。

❺ 怎么做好电影制片人

电影制片人是一部影片的主持者，通常是影片的投资者或投资者的代理人，他有权选择剧本，决定导演和主角，控制拍摄时间和成本。早在20世纪20年代，电影制片人就已在好莱坞的电影生产中取代了导演的中心地位，成为影片生产中的核心人物。随着我国经济的市场化转型，我国也出现了一些成功的电影制片人，比如华谊兄弟太合影视公司的王中军，影片《英雄》、《十面埋伏》的制片人张伟平等。
好的制片人需要做到：
1.制片要了解电影知识：制片人不是专门研究电影理论的，对于电影各种名词和知识了解个大概就可以了，需要用的时候再查阅电影艺术词典和有关书籍。

2. 制片要明白制片程序： 首先是剧本;其次是资金;再次是组织人员，第一要找的是导演和制片主任，这是影片创作和制片管理的两个关键人物，然后是美工师和摄影师，再然后是照明组长、录音师、剪接组长、副导演、剧务等，再其次配齐化妆、服装、道具、置景、场记、烟火、核算员、演员、作曲及各组副手。

3.制片要掌握市场的行情：影响市场的因素很多，有政治的、经济的、文化的、民族的、情绪的、宗教的，甚至一个突发事件也能改变市场行情。因此，制片人在捕捉市场信息走向时，嗅觉一定要敏锐，超前意识一定要强。

4.制片要善于选择好剧本：选择剧本的条件，主题要鲜明、情节要真实和典型意义，构思要巧妙有新意，结构要严谨，节奏要有起伏，因为电影文学剧本是影片的基础，最重要的还是掌握观众的心理，符合观察的口味。

5.制片要懂得法律知识：制片人具有法人资格，所以重要的协议、合同都要制片人来签。

6.制片要学会知人善任：作为制片人来说，不但要策划影视作品的拍摄与制作，还要处理公司里的日常事务，学习与开会的事实在不少，还交织着专业上的、业务上的人事与行政上的杂七杂八，所以学会知人善任才能解放自己。