国产电影喜剧的忧伤

A. 给我推荐几个悲伤的，和搞笑的电影，最好都是国产的~

国内：
周星驰--《新九品芝麻官》《国产凌凌漆》《整人专家》《大话西游》《食神》《唐伯虎点秋香》《功夫》《少林足球》《赌侠》《大内密探零零发》……
冯导的贺岁--《手机》 《大腕》《甲方乙方》
成龙的功夫喜剧--太多啦，还是你没事自己搜把好
其他--《疯狂的石头》（看过吗？绝对笑爆！）
这些都是喜剧

《神话》《天下无贼》《无间道1，2，3》《新警察故事》《大红灯笼高高挂》……
这些是悲剧，不好意思，有点少，看的好多都忘了

国外：一个短片《no time for nut》（《别管坚果了》）
《海底总动员》《超人总动员》《冰河世纪1，2》《怪物史莱克1，2，3》《三只小猪》《新三只小猪》(这个比较好看 也叫《小猪妈仔》）《艾尔文与花栗鼠》（也叫《鼠来宝》）《未来小子》《人兔的诅咒》《猫和老鼠传奇4》（猫和老鼠最新剧场版2006年）《辛普森一家》《加菲猫》《加菲猫之双猫记》》（《霍顿听到无名氏》）《101忠狗》……
这些全是动画电影或动物电影，美国这些电影太多啦，但都很好看
《冒牌天神1，2》《变相怪杰》《歌舞青春1，2》（还要出3）《憨豆特派员》
哦，忘了你说国外的为辅！那我只能说非常遗憾了。因为绝大部分的好片都是国外的

B. 陈道明的代表作有哪些

陈道明演的电视剧《黑洞》，感觉演绎的很传神，人物方面，黄渤在里面也仅仅是个小龙套警察。

C. 你看过哪些国产喜剧片觉得怎么样

《港囧》
我在想 徐峥的心情也许可以用悲欣交集来形容。这部全民喜剧刚刚打破12项票房纪录，可与此同时，朋友圈的口水如潮水般到来。几乎所有人都在说：1、我很失望；2、还我王宝强。
《港囧》拍得并不差，它只是不够好，更重要的是，它不是《泰囧》。
这根本是两种喜剧，《泰囧》是公路喜剧+动作喜剧，《港囧》却是性喜剧+中年喜剧，就好像观众想吃泰式炒饭，徐峥却花了3年时间，做了碗港式烧鹅饭出来，怎么可能一个味儿？
当一个导演把全国观众的期待无限度的挑逗起来之后，他就必须为这种期待还债，没什么好抱怨的，这是一个导演喜剧的忧伤。
可是当这种喜剧的忧伤落到《港囧》身上时，就成了《港囧》过不去的坎儿。
《港囧》最大的问题是：徐峥可着劲的做加法，却忘了做减法。所有人都可以看出徐峥的聪明和努力，也可以看出他把票房攻略运用到了一种极致，那些金曲、段子、惊险场面与笑点，这个值多少票房，那个可以吸引多少观众，已经到了严丝合缝的程度。问题在于，当这种计算成为一种机械式填鸭行动的时候，徐峥却把观众想简单了。
观众喜欢怀旧，就给你来一场粤语金曲串烧，从陈百强、张国荣唱到谭咏麟、张学友，观众听第一首可能很感动，可是听到第十首却会很疲惫，这就是过犹不及。
观众喜欢动作场面，徐峥就亲自演出成龙戏码，在一栋大楼里先后跑过妓院、道士坛口、澡堂、餐厅后厨，或者在香港大巴演一出《警察故事》，问题在于，徐峥不是成龙。
观众喜欢段子，就拼命往电影里塞各种段子，可是这些包袱又抖得不是那么自然，观众在该笑的时候笑了，可是又觉得哪里好像有什么不对。
当徐峥试图做出一席喜剧的满汉全席的时候，如意算盘是打得很好，但前提是大厨具有把控住所有菜品的能力，如果不行，不如老老实实做一碗撒尿牛丸，问题在于时势不允许徐峥只是做一碗撒尿牛丸，徐峥自己的野心也不仅于此。
于是一出不完美的满汉全席上桌了，票房大卖，但是全国观众吃得不爽。
徐峥的情怀可以感动中年大叔，可感动不了所有人
另一个问题是：观众是来看类型喜剧的，却被导演拉着煽了一把情。
一个创作者有话要说是好的，但如果把中年危机、理想、青春回忆、港片情怀统统放进去，也不管观众受得了受不了，这就是创作者的问题了。
我承认，自己是被徐峥的情怀打动了，但那仅仅是因为我是一个中年大叔。
能够打动我的有两个部分：一是港片。徐铮用一种近乎粗暴的方式把我拉回到了那个港片时代，从香港金曲到很多经典港片配角刷脸，从王家卫的经典台词到成龙的招牌动作。
在那一刻，我知道我的情感被创作者强暴了，但是我愿意被他强暴，因为我就是从那个时代走过来的。可是其它的观众呢？他们能感受到吗？
另一个是中年情怀。当片尾曲响起的时候，我明明感到了一种刻意的做作，可是还是被它感动了，因为这种中年危机注定会带给我共鸣，那些徐峥的伤感我也有，那些被伪装成青春回忆的，说不清到底是情欲还是什么的东西，我也有，所以我能够被感动。
可是对于普通观众来说，电影都闹成这个样子了，你还跟我玩什么纯情？
更要命的是，从喜剧到情怀的过渡往往是最考验一名导演功底的时候，对于只导演过两部电影——即使它们都是十亿电影的徐峥来说，这还是太难了。
如果说徐峥在电影的商业部分过分计算，那么他在电影的情怀部分又显得太过自我，所有他所抒发的都是一个中年男人的情怀，所以能够打动的也只是这个特定的群体而已。
但是观众不会都是中年大叔，所以结果就是，这些情怀像是硬塞给观众的赠品，但是观众不想要。
为什么包贝尔那么不讨好，因为观众都在怀念王宝强
几乎所有的观众都在说：我不要包贝尔，还我王宝强。对于一部喜剧电影来说，这种尴尬是致命的。
不能怪观众一再想起王宝强，而是因为包贝儿的人物设定本身太像《泰囧》里面的王宝强了，令观众无法不对他们做出比较。
而包贝尔问题在于：他是一个很努力的演员，可并不是一个特别好笑的演员，当你把他放在类似《致青春》这种电影中的时候，他还可以拿出比较恰如其分的喜剧表演，当然真正打动观众的还是那段墓前的伤心告白。
可是当你把他放进一部疯狂喜剧中，让他承担吃重的逗哏，问题就来了:由于他知道自己不够好笑，只好拼命表演好笑，可是好笑是表演不出来的，能表演出来的只有过火。以至于最后不仅他的表演过火了，对于观众来说，从他顶上的假发到脸上的镜框都是过火的。这对于一部喜剧来说肯定是一场灾难。
同样糟糕的还有赵薇的演出，这个角色是如此的不讨好，由任何演员来演你都很难喜欢她。而赵薇在《亲爱的》演出之后，正在迅速从一名笑旦彻底转型为花旦，当她回到自己的老本行—喜剧表演的时候，又遇到这么个又黑又丑又讨厌的角色，结果不意外地又一次奉献出了一场尽皆过火的表演。
至于超模杜鹃，徐峥是没有挑错人，她要扮演的就是一场角色徐来的青春梦。杜鹃把这场梦演得很美，但也仅此而已。
比较下来，反倒是徐峥的演出还算正常，虽然和过去任何一次演出一模一样，但是还算过得去。不知道这对于徐峥来说，是安慰还是尴尬。

D. 如何评价《喜剧的忧伤》

舞台上道明叔不厌其烦地返着场，台下道明粉们不知疲倦地拍着照，我，一个连看电影都要将片尾字幕看完，看戏必定等到剧终人散才起身的人，却早早离了席，其实很早之前就想走了，要不是看着高价收来的票价份上。

走出剧场，一直对自己说，要冷静冷静，也没有那么差嘛！可是想要挑出一个亮点，却全然不能。走进餐厅，试图尝试惯用的食物治愈法来排解内心的抑郁，却还是在走进地铁站之后爆发，全然不顾全车人异样的眼光而失声痛哭起来，出离失望，出离愤怒，徒剩难过，内心强烈的憋屈，在那一刻全然释放。

不停地自我反省，是因为对这个戏期望太高了么？的确，对于这个戏的感情太过于深厚，两个角色都演过，笑之大学也反复看了无数次，或许先入为主，可仔细分析之后却发现，表演用差强人意来形容都是宽容和体谅的了。

我一直都相信，不要把观众当傻子，他们的反应是最直接的反馈。我是听过在大剧院大剧场全场如潮水般的掌声是什么样子的，再反观今晚，虽然不能说稀稀拉拉，但顶多算是礼貌友好，权当是给演员两个小时体力劳动的“辛苦费”。与其说道明叔众望所归的多次返场，绝对不是因为掌声热烈盛情难却，更多的是粉丝们还没有拍够照，来来回回走几次，才对得起他的“男神”范儿吧。

就是道明叔的男神范儿，将这个戏毁得体无完肤。从头到尾端在那里，七天里，每一时刻，每一秒钟都是一样的语气、语调、语音，节奏拖沓，冗长的只能沦为催眠的背景音。这七天，要不是台词上写明了他在变化，还觉得那就是只会用一种方式方法说话的公仔，上一个让我有这个感觉的演员叫张铁林，除了吹胡子瞪眼就不会别的了。而我们的审查官呢，除了间歇性大嗓门，间歇性凶神恶煞，然后就是保持水准的拿腔拿调，在一个声波与表情中，坚持全场。

看过笑之大学的人都知道，审查官在这七天中的变化是剧烈而明显的，他被软化，被感动，被震撼，到最后时刻端着的威严显然是“装”出来了的，他早已被整个感染与同化，无论是剧本还是编剧本身的行为。可我们的道明叔俨然是个不知道兴奋、激动、欣喜为何物的物种，不是有血肉接地气的“人”，而是一块顶多表面温度有些高的铁块，于是，整个剧情的推进就变得莫名其妙，怎么就和编剧演上了？怎么就会同意编剧的请求而放弃细节更改了？如果他是那种会为编剧去请求免征入伍的人，那么他内心的柔软为何从不会显现？永远的挺直腰板，永远的装腔作势，永远的高高在上。

同样，编剧完全看不出是一个热爱戏剧的人，顶多是个二流子，时不时的插科打诨，流于表面，却没有内心强大信念的支撑，他不会委屈，不会着急，不会难过，却好似一个跳梁小丑，时不时来两下隔靴搔痒，自己不会被感动，更别提感动审查官，感动观众了。他的坚持不懈是因为剧本里要他坚持不懈，以他自己的意愿，早就想去快活去了。剧本被否了，和没事儿人一样，说走就走了，倒好像是审查官硬讨上去让他修改一样，搞得审查官似乎比他还在乎。同样，他的每一句台词，每一个处理，波澜不惊地延续了两个小时，激动、焦虑等等但凡带有情绪色彩的字眼似乎和他没什么关系。

正因为两个人都在自己的波段里，安享其乐，不会改变，也不会给予对方足够的刺激，触动敏感神经，于是，两个人的交流完全不存在，所谓的对手戏，简直可以视为不存在，情节的推进只是起步往前走，没有预料中的针尖对麦芒，没有思想火花碰撞的激烈，根本谈不上冲突、矛盾，如果想知道什么是平铺直叙，我想这绝对是范本教材。
审查官他是刻板的，但也是有人情味的，这从他会愿意给编剧机会，会打破严谨收取小礼物是看得出他是想缓和关系的。而编剧是一个单纯的人，很多时候他送鸟笼送点心一是示好，其次就是一种热情的关心。他们都应该是纯粹的，只是出于自己的背景，走了两条不一样的道路，可本质却是相同的。但硬生生刻画成一个贪图小利的小人，那看到礼物的嘴脸让人不禁对他的人品产生质疑。而编剧热情积极的角色温度又低到不足以去改变一个严肃的人。两张脸谱在台上完成了两个小时的作品。
这个戏的情绪应该是这样的，一开始各种前戏，对艺术对戏剧无限热情的编剧，一而再再而三去传递积极向上的“正能量”，不断诠释什么叫“戏剧梦”，让审查官不断感受到兴奋，在被极度感染之后，终于打成一片，各种快感酣畅淋漓，就在这样其乐融融感觉皆大欢喜的时候，“真相”的道出使得场上局势急转直下，这个时候毫无疑问的高潮到了，是多重奏的，全身肌肉绷紧，心跳加速，血脉喷张的，激动过后，彼此真诚告白，缱绻一番，温故之前的些许缠绵，留下那铭记于心的回味，曲终人散……这才是这个戏的要义啊。

可全场的不温不火不阴不阳使得所谓的“喜剧”黯然失色，那些所有靠节奏靠交锋推进出的笑料和火花在一潭死水中上演着波澜不惊。“喜剧的忧伤”，他核心的关键在于笑，剧中创作的本子是喜剧，剧中不断强调的是笑的重要，可是一个高级喜剧，要用节奏、阴错阳差，巧合打断等手法在一个端一个自说自话的表演间尸骨无存，并且剧中的人物都没有被感染，道明叔从头都没有笑过，那又何来感染观众。在记忆里，真正让我笑出声的只有两处，而全场观众笑得最大声的却是让我觉得最低级的地方，那就是审查官反串警察，由于没有前面的铺垫，这段显得特别突兀，润物细无声的喜剧情景带入，愣是搞成了硬生生的咯吱，挠着皮毛，毫无营养，高级喜剧变成了“恶搞”，只要道明叔愿意在舞台上插科打诨，大概观众们就买账了吧。不可否认，在扮演“警察”的时候，道明叔对警察的把握是准确的，但是对于审查官扮演警察的把握是偏颇的，他应该是快乐的，享受的，就像后来扮演和尚一样，他已经完全享受了喜剧和表演带来的乐趣，全场应该跳起华尔兹舞步的，但在铺垫和节奏感的缺失下，再加上道明叔从一而终的表演风格，使得审查官成为了一个脸谱，而不是一个人。

当喜剧不再，也就忧伤不起来了。第六场峰回路转的结尾本应该是揪人神经，呼吸不能，憋屈难受的，可是，竟然有观众笑了！！！在那样一个剑拔弩张，唇枪舌战的时刻，观众竟然笑了！这不是观众的错，因为编剧的意志品质传达不够，他的信念感与追求的信仰并不深化突出，观众们自然延续前面松松垮垮娱乐至死的精神，去解读演员们的每一段内容。而最后的伤感，彼此惺惺相惜，在没有了鲜明反差之后愣是成了鸡肋，只是为了结构的完整，但对于深化人物全然没有影响。然后在戏里我笑不出来，哭不出来，只能在戏外哭笑不得撒泼扯皮了。
而对于这部戏的改编较之笑之大学是精华递进出效果的地方略去了不少，很多人物的交代，内心的剖析，关系的形成支离破碎，倒是加了很多累赘的叙述和“笑料”，也许那些累赘的部分是我没看懂吧，亦或者是演员们自己都没有领悟要义。当一个哭不出来的忧伤，和笑不出来的喜剧呈现之后，其他的一切都显得无关紧要了。

这个戏，一票难求的戏，票价翻倍炒的戏，竟然最后沦为这样的场面，不禁唏嘘戏剧的悲哀。但最悲哀的是上座率。所谓一票难求，但好多位置都空在那里，尤其是低价位的票，我不禁要问，刚出票就爆出低价票位全部售罄，哪怕秒杀都抢不到一张的票去哪儿了？各种关系各种福利，甚至囤积居奇就为了虚高的市场热度，肥了票务公司肥了黄牛，但对于那些真正想看戏的观众却望而止步，没有办法通过正常的渠道去买到合自己心意的票，只能省吃俭用去贴补黄牛和票务公司。这在明星话剧市场已经是个公开的秘密了。想想《青蛇》，再想想《喜剧的忧伤》，整个晚上我是一点都没有快乐起来，反而增添了各种烦恼。

我并不反对明星戏剧，相反，做得好或许还能更推动舞台艺术的发展，但是这样一部作品，当人们消费戏不能，只能消费演员道明叔时，当戏剧变成了演唱会，当看戏只是为了看男神女神在舞台上搔首弄姿卖弄风骚的时候，还不如去东莞看场选秀来的光明磊落。喜剧的忧伤没有笑声，只有戏剧黯然神伤独自流泪到天明。

E. 杰雷诺：喜剧的忧伤

杰·雷诺自1987年开始成为约翰尼·卡森的代班主持，1992年取代约翰尼·卡森成为今夜秀（TheTonight Show）的主持人，之后一直在该节目担任主持并传达笑料。2004年，杰·雷诺与NBC签了一份主持《今夜秀》至2009年的劳工合同。同年，柯南·欧布莱恩（Conan O'Brien）也与NBC签了一份于2009年主持《今夜秀》的合同。2009年7月，合同到期，杰·雷诺离开了《今夜秀》，9月改为主持同为NBC的名为“杰·雷诺秀”（The Jay Leno Show）的脱口秀，而节目时间也设在美国时间周一至周五晚上10点。至2010年1月份时，由于，柯南·欧布莱恩（Conan O'Brien）《今夜秀》的收视率并不理想，NBC计划于2010年2月11日播出最后一集“杰·雷诺秀”（The Jay Leno Show），在2010年冬季奥运会之后，杰·雷诺将重返11点档。
在2007年－2008年美国编剧协会大罢工中，杰·雷诺因为《今夜秀》写剧本台词而被控告触犯美国编剧协会（Writers Guild of America，缩写WGA）的方针政策。之后NBC和杰·雷诺都出来声称曾与美国编剧协会有过私下会谈，两者有允许如此操作的秘密协议，不过美国编剧协会对此说法表示否认。杰·雷诺分别于2009年2月、6月接受了美国西部编剧协会（Writers Guild of America, West，缩写WGAW）审判委员会的询问调查。不过在罢工事件后的1年半，即2009年8月11日，美国编剧协会公布了一份罢工人员名单，杰·雷诺的名字并不在其中。
杰·雷诺曾于2008年对外声称自己已经储存了所有来自《今夜秀》的收入，日常开支均来自现场喜剧表演。
2009年4月23日，杰·雷诺因不明病情而入院治疗，4天后即4月27才返工，4月23与24日两次《今夜秀》节目的取消还是杰·雷诺17年节目主持生涯的首次。一开始，是何病导致缺席主持并不对外公开，杰·雷诺在随后只对《人物》杂志表示是因过度劳累导致的虚脱。

F. 现在有什么伤感电影啊 推荐几个，要国产

接招吧我推荐的电影不仅感动人而且是一流片子不是什么二流烂片阅片无数 丰富我刚看过的，非常棒的伤感电影，《不能说的秘密》。还有周星驰的大话西游之

G. 徐昂是那里毕业的

1、徐昂，1977年11月28日，出生在北京，毕业于中央戏剧学院。
2、现在是导演，代表作有话剧《喜剧的忧伤》，电影《十二公民》。2014年10月25日晚，其执导的《十二公民》被评选为“当代电影”单元最佳影片，摘得该电影节最高奖项“马可·奥雷利奥”奖，《十二公民》也因此成为罗马国际电影节史上第一部拿下最高奖的中国影片。

H. 现在有哪些好看的喜剧电影

1、《美人鱼》
该片讲述了富豪刘轩与为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事。
2、《疯狂的外星人》
《疯狂的外星人》是2015年备案的现代科幻影片，由宁浩执导，刘慈欣、孙小杭编。2019年4月28日，荣获第二十六届北京大学生电影节最受欢迎影片。
3、《西虹市首富》
该片讲述了混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼，因比赛失利被开除离队，却因继承二爷遗产而获得大笔财富，由此引发一系列令人哭笑不得的事件。
4、《分手大师》
该片讲述了“分手大师”梅远贵，在开展“分手”业务的过程中，相识北漂彪悍女汉子叶小春，并由此上演了一出“史上最蠢却感人至深的爱情喜剧”。
5、《羞羞的铁拳》
该片根据同名话剧改编，主要讲述了一个搏击选手艾迪生和一个体育女记者马小，因为一场意外的电击灵魂互换的爱情故事。
6、《疯狂的石头》
该片讲述了重庆某濒临倒闭的工艺品厂在推翻旧厂房时发现了一块价值连城的翡翠，不料国际大盗麦克与本地以道哥为首的小偷三人帮都盯上了翡翠，他们与工艺品厂保卫科的科长包世宏长展开了激烈的攻防战。

I. 有什么好看的电影，喜剧的

以下就是个人认为好看几部喜剧电影，感兴趣的可以看看
《来电狂响》是由于淼执导，张一白监制，佟大为、马丽、霍思燕、乔杉、田雨、代乐乐、奚梦瑶领衔主演的喜剧电影。

该片根据意大利电影《完美陌生人》改编，主要讲述了七位好友聚餐时公开手机信息、暴露各自秘密的故事。

《胖子行动队》是由包贝尔执导，包贝尔、文章、李成敏、郭京飞、辣目洋子等主演的喜剧动作片。

该片讲述了两个胖子阴错阳差组成了特别行动队，介入一起贩毒案件中，上演了一场啼笑皆非的特工之旅的故事。

《飞驰人生》是上海亭东影业有限公司出品的励志喜剧片，由韩寒执导兼编剧，沈腾、黄景瑜、尹正、尹昉等主演。

该片讲述了一个曾经叱咤赛车界的炒饭摊老板，试图重返车坛，却频频遭现实打脸的故事。

《我说的都是真的》是由刘仪伟执导，小沈阳、陈意涵、吴樾、连凯等主演的悬疑动作喜剧片。

该片讲述了职业策划人夏至因吹牛引火烧身，招来犯罪团伙的追杀，从而引发了一系列扑朔迷离而又妙趣横生的故事。

《玛格丽特的春天》是由王宁执导，艾伦、王自健、田亮、胡杏儿、赵文琪、石安妮、徐冬冬等主演的喜剧电影。

该片讲述了三个男人因一场“世纪婚礼”齐聚澳门，一边为这场豪华婚礼做准备，一边追求各自女神，而引发的一段啼笑皆非的故事。

《王牌逗王牌》是由引力影视投资有限公司、上海爱美影视文化传媒有限公司、电影股份有限公司联合出品的喜剧动作片，由王晶执导并担任编剧，刘德华、黄晓明、欧阳娜娜、胡然、王祖蓝、毛俊杰等主演。

该片讲述了囧探宝爷与侠盗洛家豪强强联手，与世界恐怖组织抢夺“上帝种子”，拯救世界的冒险故事。

《笑功震武林》由广东珠江电影集团有限公司出品，王晶、蒋国民联合执导的动作喜剧电影。由洪金宝、吴君如、郑中基、曾志伟、王祖蓝、谢娜、元华、童菲、孟瑶、伍允龙、洪天明、杜宇航、释彦能、陈嘉桓、蒋璐霞等人主演。

影片故事发生在民国初年，东北地区形势复杂，土匪势力交错，各占地盘，民不聊生。军阀林国栋与七大退隐江湖的武林高手隐居于此，他们把土匪消灭得干干净净，保了镇民平安。

《唐人街探案2》是唐人街探案系列电影的第二辑，由陈思诚执导，王宝强、刘昊然、肖央、刘承羽、尚语贤、王迅、元华、妻夫木聪、迈克尔·皮特主演的动作片。

该片讲述了唐仁为巨额奖金欺骗秦风到纽约参加世界名侦探大赛，比赛的内容是寻找杀害唐人街教父七叔的孙子的凶手。两人再次组合侦破案件，并冒着生命危险闹翻纽约的故事。

《盗马记》由银都机构有限公司、博纳影业集团、电影人制作有限公司、安乐影片有限公司联合出品，李志毅执导，梁家辉、陈慧琳、郑伊健、曾志伟、王祖蓝主演。

讲述了电视台女主持夏梅到伦敦采访文物走私案，遇上千面大盗九尾孤和失意警官张浩的故事。

《大闹天竺》是由北京光线影业有限公司、霍尔果斯青春光线影业有限公司联合出品发行的动作喜剧电影，由王宝强执导，王宝强、白客、岳云鹏、柳岩领衔主演，林永健、马浴柯主演，陈佩斯、朱时茂、王祖蓝、刘昊然、黄渤等友情客串，六小龄童特别出演。

影片讲述盛唐集团总裁唐宗突然离世并留下遗训，让他的儿子唐森在穷小子武空的陪同下前往印度寻找遗嘱的故事。

J. 《喜剧的忧伤》导演徐昂：喜剧为什么忧伤

徐昂：对。如果是普通的戏剧男演员，你做这件事就没有那么好笑了。其实在最开始选角的时候一定会想到这些。比如说陈道明平时是什么样的人？他在电视或银幕上呈现的总体感觉是什么样的？他是否承载了某种社会的意义？是道德标准的典范或者权力、威严的象征？ 我们希望他在舞台上的这次出手是不一样的，毕竟30年才出一次手，这件事最好让大家都赢。 陈道明还是赢了的。比如说戏里到第五天，他在舞台上扮演警察局长跑起来的那场戏。那不是一个明星的行为，而是一个演员的行为，演员不惜于任何努力。一旦有这个愿望的时候，观众的笑是永远会产生的。当你默默无闻的时候你做什么都可以，但是当你有能力了，这个事对人的要求就太高了。我们在默默无闻的时候想要获得功名是很难的，获得功名后想抛弃它是更难的。迈出那一步的艰难是只有已经有过的人才能感受到的。 徐昂：有几方面。这样的喜剧在中国很少，几乎可以说没有，要不然就是闹剧，要不然就是喜剧里描述的事情、想向大家传达的东西太浅了。亚里士多德提到的悲剧、喜剧概念，（跟我们这里理解的其实是不同的）。悲剧就是在相对固定的时间长度内，真实地再现生活的原貌，这已经是悲剧了，他认定生活本身就是一个悲剧。tragedy（悲剧）这个词跟中文的“悲”字概念不太一样，并没有描述不高兴、沮丧、负面情绪，他表述的是一个常态，事实真相。 同样，comedy（喜剧）也没有传达必须要笑出来或者积极的概念。悲剧和喜剧的概念在中国是二元化了。比如看卓别林的喜剧，你笑了很多次，但心里面并不是喜悦。法兰西喜剧院本身完成的概念，就是我并没有真实再现生活的原貌，而是生活的实验室。 “喜剧的忧伤”是从哪来的呢？是我们对它本身认知的缺失，喜剧本身在中国是很悲剧化的，因为现在一提到做的是喜剧，就好像自降身价似的。这件事里我们要完成的，是喜剧概念的一个重塑。不能改变这个词本身，但要改变这个词的含义。 徐昂：对。虽然观众看这个戏还是从头笑到尾。头一两天是影迷居多，观众席里比较闹，你去看的时候像看演唱会一样的。当然这也能把原来不进剧场的人给带进来。 这几天温度逐渐降下来，这个戏本身应该传达的内容比原来传达得更清楚了。因为这个戏的目的不是让大家笑，笑是很宝贵的事，但不是全部意义。这个戏全部的意义在第七天里，你不知道自己该笑还是不该笑，那个状态是我们想追求的。前面的笑是为了后面停下来或者节奏放缓的时候，观众心里产生另外一个情绪，这个情绪不一定是难受，又不是完全不高兴，在这两者之间跳换。生活里是很少遇到的，电影有的时候也不一定能做到这一点。 戏剧会让你把主观很少见的情绪调动出来。所以就牵扯到选择文本、演员。包括选择舞台的大小，都向着这个方向努力。《喜剧的忧伤》之前，这个剧场演的是《家》，有60个演员，40个换景工作人员，有很多个场景。这个空间能够承载一百多人，但同时也能让你做只有两个演员在对谈的剧，调度很少。我们在舞台调度方面尽可能地做减法。让陈道明尽可能长时间地坐在椅子上，尽可能少地到何冰这个区域来，也尽可能少地让何冰到陈道明那边去。 南方周末：虽然本土化做得非常好，但编剧那种自虐式的坚持，还是让人觉得只有日本人写得出这样的剧本。 徐昂：你仔细想这是两个A型血的人干的事。审查官肯定是A型，只是在戏剧方面受教育程度不高，或者受到了战争的创痛；那边的编剧也肯定是A型血。中间我们已经这一点那一点删去了30页纸的内容，两人之间的审查意见和修改本来有更多回合。我们在舞台上展现的时候，觉得这个人已经努力得差不多够了，再填进去有点多。 中国人可能太“不努力”了吧，要是到那个阶段可能早就放弃了。