① 你都看过哪些经典的港片
说起香港文化,不得不说的是香港电影,对于大部分内地朋友来说,早年间认识香港百分之八十是从香港电影里认识的,那个罗大佑唱的东方之珠,被称为“东方好莱坞”。我说的这个十大经典港片是我自己排的名,香港经典电影太多了,每个人心中都有一个排名。1、《英雄本色》暴力美学的代表作
成龙时代来临8、《东邪西毒》王家卫最具现实意义的电影
华语武侠电影的另类高峰[19、《无间道》让香港电影再度复苏
两大影帝10、《甜蜜蜜》展现了香港回归前十年的历史变迁
11、《黑金》嚣张的梁家辉,电影里的装扮从此成为台湾黑社会的主流款。
12、《跛豪》《上海皇帝》,市井成为大人物的过程,吕良伟的表演不能再好。
13、《花样年华》,暧昧不清的感觉,王家卫最后的辉煌,从此走向衰落。
14、《纵横四海》周润发,张国荣,钟楚红。浪漫的情义。
15、《胭脂扣》张国荣、梅艳芳的前世今生
一点就是个爱情故事香港经典电影太多了,没有说一个排名,就能把香港最好的电影都展现出来,比方说洪金宝的《鬼打鬼》是灵幻电影的鼻祖,每部经典影片对每个人的意义不一样。
② 现在哪里能看古惑仔全系列
优酷视频。
《古惑仔》是最佳拍档电影公司出品的香港黑帮题材系列电影,正传电影由刘伟强执导,郑伊健、陈小春等主演。
该片改编自牛佬同名漫画,《古惑仔》改编自三日刊精修同名彩漫的经典故事,讲述了洪兴成员陈浩南、山鸡、大天二等人出生入死,涉及兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情的故事。
剧情简介
人在江湖
陈浩南(郑伊健饰)与山鸡(陈小春饰)是少年玩伴,两人因居住环境复杂,读书不成,误入歧途,两人最爱看英雄片,立志要从黑道出人头地,年少气盛闯祸,浩南与山鸡幼年时即与洪兴社同门靓坤(吴镇宇饰)结怨。
但二人被另一头目大佬B哥赏识,加入洪兴,浩南还成为有勇有谋的黑道新秀。靓坤为了自己的利益,勾结外人,害死大佬B,还设计把浩南逐出洪兴社,浩南冒着生命危险,与靓坤决一死战,为洪兴清理门户,更从此成铜锣湾揸FIT。
影视评价
《古惑仔》系列影片与以往黑帮片的区别在于,它是“后现代”都市环境下的黑帮片,一切传统的价值观念面临解构,它的人物已经不用再负载过于沉重的道德负担。
对于“古惑仔”的小混混们来说,人在江湖,兄弟情义才是最大。陈浩南、山鸡等五个好友,总可以化险为夷、战无不胜的经历,义薄云天的豪迈,是香港青年人新的都市童话。
③ 很早的一部香港电视剧,好象是莫少聪主演的义薄云天
名字确实叫做《义薄云天》是1998年出的~~~
迅雷下载地址是:http://so.xunlei.com/search?search=%E4%B9%89%E8%96%84%E4%BA%91%E5%A4%A9&suffix=&sortby=3&page=1&restype=4&id=1
你试试吧~~~看能不能下~~~
唉~~~不好意思了~~~我也找不到了~~~迅雷里好像只有2集~~~
④ 香港有什么经典的电影最要是关于黑帮的 影帝演的 能引起人思考的
10大黑帮电影 (香港) 黑帮是香港电影的一个永恒话题,如今的香港影坛,八十年代初盛极一时的的鬼片、僵尸片,九十年代初泛滥成灾的监狱片、赌片早已不见了踪影,而传统的港产武侠片、港产动作片也失去了昔日的风采,但与此形成鲜明对比的是,黑帮片却一直保持着较高的水准,从上世纪末银河映像拍摄的诸如《暗花》、《一个字体的诞生》、《枪火》之类的极具个性风格的黑帮电影,到本世纪初横空出世的具有港版《教父》高度的《无间道Ⅱ》,再到最近的充满人文关怀色彩的《旺角黑夜》以及横扫第25届金像奖的《黑社会》,在香港电影市场整体萎靡不振的环境下,这些高质量的黑帮电影无疑撑起了香港电影的半边天。 下面,我就根据自己的观影经历,选出十部最具特色的香港黑帮电影,在这些影像中,香港的黑社会时而是义薄云天、豪情万丈的江湖世界,时而是人心叵测、尔虞我诈的人间地域、时而是光怪陆离、荒诞不稽的闹剧舞台,它们,共同构成了香港黑社会世界的百态炎凉…… 一《英雄本色》 这是代表了一个时代的经典之作,潇洒的无与伦比的小马哥,义薄云天的豪哥,再加上极具观赏性的吴氏暴力美学,将一个豪情万丈,令人热血沸腾的江湖世界展现在了我们面前。影片中的黑帮世界,几乎可以说是现代版的武侠世界,正邪大对立,好人重情义讲义气,坏人阴险狡诈诡计多端,最后来一场正邪大决战……武侠片的内在精神在暴力美学的包装下,得以在现代黑帮电影中延续,使得影片多了几分浪漫主义色彩,极具观赏性。 二《跛豪》 这是公认的一部可以称得上港版《教父》的影片,当可称得上“黑帮史诗”四个大字。影片根据香港60年代名震一时的大毒枭吴锡豪的传奇经历而改编,将一个黑帮老大的传奇一生全方位立体化的展现在了观众面前,引领了枭雄传记片这一类型片的制作潮流。 影片人物众多,情节多线发展,在近两个半小时的时间里,将六七十年代的香港社会原汁原味的展现在了观众眼前,那是一个黑白不分是非颠倒的年代,那是一个犯罪猖狂的社会,影片所负有的那份社会质感与沧桑感,是其他同类型的影片所不具备的,如果说《英雄本色》具有几分浪漫主义的童话色彩,那么《跛豪》则现实的有些让人心惊胆战。 三《无间道Ⅱ》 本片完全可以看作是刘伟强向《教父》致敬的作品,虽然有不少的评论指责影片对《教父》的模仿痕迹过于明显,甚至到了抄袭的地步,但不可否认的是影片在剧本、演员、拍摄方式、后期制作等各个方面,都透出近年来港片少有的大气与精致,从《古惑仔》系列开始,刘伟强逐渐具有了一种对时间跨度相对长久,内容相对宏大的类似于黑帮史诗的叙事架构的把握能力。影片摈弃了依靠枪战、暴力、血腥支撑场面的惯常做法,完全以剧情、表演和镜头剪辑来营造压迫人心的张力,刘伟强所欣赏的正是《教父》式的,靠张力而不是表面化的视觉刺激取胜的黑帮电影。 这里需要指出的是吴镇宇在本片中的表现,正如罗伯特德尼罗在《教父Ⅱ》中对老马龙的模仿,吴镇宇在本片中对帕西诺的一些模仿也可以说是惟妙惟肖,模仿之中又保留着自己的风格,吴镇宇的表演当可称得上精采绝伦。从此,我们拥有了自己的教父。 四《黑社会》 虽然杜琪峰自称这是一部黑帮史诗,但影片在骨子里还是保留了银河映像那种黑帮小品的特质,影片的线索很简单,就是讲述了一次黑社会内部换届选取过程中所发生的一系列事件,表现了社团内部帮派争斗的残酷,向我们阐释了什么叫做“黑帮政治”。 影片的节奏非常紧凑,围绕着选举和一根小小的龙头棍,情节层层推进,毫不拖泥带水,一气呵成,镜头语言简洁凝炼,沉着冷峻,点到即止,这使得整部影片显得线条硬朗,层次明晰,极具观赏性,我想,这也是本片能够横扫25届金像奖各大奖项的原因所在吧。 五《旺角黑夜》 在众多的战争片中有一种类型片是来反思控诉战争的,那么有没有一种类型的黑帮片是来反思控诉黑社会罪恶行径的呢?尔冬升的《旺角黑夜》无疑就属于这种类型的片子。我相信所有看过本片的观众都会一种莫名的悲恸之感,尤其是当看到无辜的男主人公喋血街头,当听到可怜的女主人公“香港为什么叫香港”的控诉时,我们的心里会是什么样的滋味…… 杀手、妓女、警察,这都是香港警匪片中的永恒人物,这次他们却在尔冬升的影像中上演了一段不寻常的故事,得到了一个万般无奈的结局。尔冬升通过一个仅仅发生在一日之内的故事,将香港黑社会的罪恶无情的揭露了出来,而最后“香港为什么叫香港”的控诉则直刺观众的心底…… 六《O记三合会档案》 某种意义上,这是一部《英雄本色》与《跛豪》相结合的产物,影片中所描述的九龙城寨正是香港六十年代社会现实的缩影,在那里,警匪一家,黑白颠倒,暗无天日。影片对当时社会状态的真实还原丝毫不亚于《跛豪》,而影片中两位男主人公之间生死与共的兄弟情谊则依稀有着《英雄本色》的影子,尤其是影片的最后部分,将两兄弟间的忠诚与“背叛”刻画到了极致,令人感动不已。 可能是出于商业角度的考虑,作为监制与编剧的王晶没有将影片拍成像《跛豪》一样长达两个半小时的黑帮史诗,九十分钟的长度,使得影片对许多细节的刻画都是一笔带过,这多多少少的影响到了影片本应具有的恢宏的史诗气质,但瑕不掩瑜,本片仍是众多香港黑帮电影中的上等之作,“黑帮史诗”四个字,也是当之无愧。 七《古惑仔》 谁说只有那些老谋深算的糟老头们才能玩转江湖,一群天不怕地不怕的小青年们也照样可以把江湖搞的天翻地覆,君不见那一群群拿着砍刀在街上狂奔着追杀的热血青年是何等的气势逼人,“我的地盘听我的”这句现今流行的广告词正是《古惑仔》系列的精髓所在,那是一个热血的江湖,是一个年轻的黑帮世界。 古惑仔的迷人之处在于影片中那些年轻的主人公们以血肉之躯厮杀于现代的街市,以平凡人的身手来超越对死亡的恐惧,毫不掩饰的对财富、美女的渴望以及与古老的帮规的结合,使影片弥漫着真实的血腥味。也正因为如此,影片在青少年中产生了难以估量的影响。 八《暗花》 在很多影迷的心中,本片是银河映像的代表作。的确,《暗花》是最能体现银河映像风格的一部影片,扣人心悬的故事情节,简单直接的暴力画面,终究躲不过的宿命安排……这些关键的银河映像因素在《暗花》中都得到了淋漓尽致的表现。 看过本片的人都会惊讶于一个发生在一夜之间的故事竟会如此的峰回路转、悬念迭起,惊叹于世间竟会有如此天衣无缝的阴谋圈套。影片中两位绝望的男主人公为了生存的搏斗犹如困兽之斗,却终究摆脱不了别人早已算计好的圈套,逃不出自己的宿命。这一点深得古龙武侠小说的神髓,从这点上看,与其说《暗花》是最银河映像的黑帮电影,不如说是最古龙的黑帮电影。 九《一个字头的诞生》 与《暗花》一样,本片同样是讲人生的宿命安排,但相较于《暗花》的诡异风格,本片则要荒诞的多。影片片以另类怪异的影象风格和突破常规的叙事结构,讲述了一个黑帮小人物在面临命运考验时的不同选择,而最后却又不得不臣服于宿命安排的故事,淋漓尽致地抒写了关于人生无常的主题,可谓是香港黑帮电影中的另类之作。 该片上映后,有不少的声音指责影片在叙事结构上抄袭了当时早已红遍全球的《罗拉快跑》,但严格说来,这种叙事结构并非《罗拉快跑》所独创,电影里首次出现这样革命性的叙事结构应该是电影大师基耶斯洛夫斯基在1992年拍摄的《盲打误撞》。事实上,抄袭与否,并不重要,重要的是韦家辉巧妙的将这种叙事方式香港化,颠覆了传统黑帮片的拍摄模式,香港黑帮电影史上一部里程碑式的作品诞生了。 十《江湖告急》 单论“另类”,《一个字头的诞生》和本片比起来,那就是小巫见大巫了。的确,《江湖告急》是我所看过的最另类的一部黑帮电影,表面上看,影片更像一部无厘头的闹剧,这从影片开始梁家辉那段搞怪的独舞就可略见端倪,再到后来的“江湖奸杀令”、贴身保镖的同性恋情结以及“关二哥”的显灵……这都彰显了本片是一部无厘头的江湖闹剧。但我相信每一位看过此片的观众都不会把它仅仅当作一部无厘头闹剧来对待,而是会陷入深深的思考,这正是影片的优点所在。 《江湖告急》的意义就在于它以醒世寓言般的调侃形式,用荒诞而有力,委婉但巧妙的方式,无情地揭示了所谓江湖世界中的生存之道,颠覆了传统黑帮片所倾力塑造的诸多英雄神话,林超贤以天马行空的思维彻底的解构了人们心目中所原有的江湖世界的形象。
⑤ 以香港真实枭雄人物为原型的电影,你看了吗
上世纪90年代初,正值香港电影异常蓬勃的时期,各种类型片纷至沓来,其中,以麦当雄为首的电影人拍摄了一系列取材自真实人物的枭雄传记片。
麦当雄
吴锡豪、杜月笙、吕乐、蓝刚这些叱咤风云的人物在电影中改名换姓粉墨登场,上演了一出又一出风云变幻的史诗大戏。小编就带你回顾下面真人改编的枭雄电影。
(一) 《跛豪》 枭雄类型:毒枭
1991年上映的《跛豪》是香港黑帮传记电影的里程碑,它的成功使得同类题材电影蔚然成风,拍一个真实的黑帮老大往往会给电影人惹来一身麻烦。
向来以拍片大胆著称的麦当雄也不得不有所顾虑,由于拍摄时未经吴锡豪本人同意,于是《跛豪》在开头便打上了一段字母以表歉意。
《跛豪》是一部颇具气势的群像电影,兄弟、女人、手足、叛徒统统围绕在主角吴国豪身边,各种利害关系交织在一起,故事线索庞杂,从而交织成一幅香港6、70年代的社会百态图。
另外,片中叶子楣与吴启华、郑则仕纠缠不清的情欲戏虽显低俗,却对影片情节的发展有着至关重要的作用,与《英雄本色》的浪漫主义相悖,《跛豪》走的是冰冷残酷的写实路线。
通过吴国豪从无名小卒到一代枭雄的经历,本片无时不刻揭露着社会的丑恶和黑暗,“跛豪”的野心勃勃却也导致了其帝国的灭亡。
在他眼里没有见好就收,只有不断积累金钱和权力。
当新时代来临,它不肯承认大势已过的事实,最终不可避免地迎来了“繁华落尽终成空”的惨淡结局。
(二) 《五亿探长雷洛传》 枭雄类型:探长
在《跛豪》大卖不到半年的时间里,由向氏兄弟领衔的永盛电影公司强势推出史诗级力作《五亿探长雷洛传》,主角雷洛取材自香港四大探长之首的吕乐,由于吕乐的姑父是向华炎,而向华炎则是永盛电影公司老板向华胜和向华强的大哥。
因此,《雷洛》在开拍前就得到了吕乐本人的许可,故事从1949年雷洛加入警队讲起,详尽描绘了一个普通的便衣探员如何通过才干和手段,一步步成为威震全港的总华探长。
和《跛豪》一样,本片深刻展现了香港社会30年的动荡变迁,《雷洛传》的总时长接近4个小时分为两集在香港上映,不同于以往稍显沉闷的传记电影,《雷洛传》凭借引人入胜的情节以及戏骨们的精彩演绎,反倒令观众意犹未尽,丝毫没有冗长拖沓之感。
本片也是当时刚满30岁的刘德华首次挑战年龄跨度巨大的角色,从雷洛的青年演到老年,角色的性格、家庭、身体都发生了很大的变化。刘德华凭借真实可信的表演,成功刻画出一代枭雄的兴衰起伏。
(三) 《四大探长》 枭雄类型:探长
上世纪60年代,吕乐、蓝刚、韩森、颜雄并称为威震全港的“四大探长”。
1991年,林德禄导演的《四大探长》讲述的就是他们的故事,片中四人分别由任达华、李修贤、李子雄、郑则仕饰演,《四大探长》以蓝刚去世,其余三大探长出席葬礼作为开篇。
接着回忆四人年轻时的事迹,影片最为突出的还是李修贤饰演的蓝刚探长,如同他演绎的一系列警察形象,做事雷厉风行的蓝刚也是不断遭受犯人的投诉,上司的指责以及同僚的排挤。
他和任达华饰演的吕乐则有点亦敌亦友的意味,这样的设置基本上真实反映了“四大探长”的地位,四人之中以九龙总华探长吕乐和港岛总华探长蓝刚地位最高,韩森只做了2个月不到的探长。便迫于“廉政公署”的压力主动辞职。
于颜雄,用吕乐自己的话来说只是他的跟班,据说,吕乐看完《五亿探长雷洛传》后心生不满,因为电影里反映的是他和颜雄平起平坐、长期争斗。
让他觉得有点抬高颜雄 贬低自己的意思,片尾,四大探长联手消灭了尹扬明饰演的反派,在李修贤的带领下,本片以扑灭罪行,宣扬法制精神为核心。与其说《四大探长》是一部枭雄片,倒不如说是典型的李修贤警匪片。
(四) 《蓝江传之反飞组风云》 枭雄类型:探长
1992年永盛电影公司推出根据蓝刚事迹改编的《蓝江传之反飞组风云》,主角蓝江由老板向华强出演,此外片中的主演还包括:张国荣、周慧敏、叶德娴和秦沛。阵容堪称强大,蓝江探长为人正直,为了惩奸除恶不惜得罪跛豪,并与颜雄针锋相对,最后还帮张国荣饰演的白荣飞洗脱冤屈。
缉拿真正的幕后黑手,作为刘国昌继《五亿探长雷洛传》后再次执导的枭雄电影,《蓝江传》的整体质量乏善可陈,再加上向华强面瘫式的表演,最大的看点恐怕只有张国荣了。
到了影片后半段,人物重心都落在了他饰演的白荣飞身上,作为继《阿飞正传》后再次演绎的浪子形象,张国荣收放自如的表演让这个角色大放异彩。
令人大跌眼镜的是,凭借蓝江一角,向华强获得了次年金像奖的影帝提名。
(五) 《上海皇帝》 枭雄类型:黑帮教父
1993年《跛豪》的原班人马再度聚首,连续推出《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》两部史诗级黑帮片,在上海三大亨中,素有“黄金荣贪财,张啸林善打,杜月笙会做人”的说法。
这在两集《上海皇帝》中皆有所体现,杜月笙出身穷苦,具有打抱不平、义薄云天的性格特质。这促使他走上发迹的道路,另一个因素则是贵人相助,黄金荣就是杜月笙的贵人,“人生有三碗面最难吃——人面、场面、情面”。
这是杜月笙临终前的人生感悟,纵然一代枭雄“老骥伏枥,志在千里”,最终也难逃“兔死狗烹,鸟尽弓藏”的悲惨宿命。可以说,杜月笙成在这三碗面,败也在这三碗面,两集《上海皇帝》的节奏都把握得很好,情节环环相扣高潮迭起。
在写实之余又充满娱乐性,让人大呼过瘾,《上海皇帝》依旧保持了麦氏电影的水准,从格局上来看,比《跛豪》更接近于麦当雄构想中的中国版《教父》。
⑥ 电影义薄云天演员表
义薄云天演员表
赵燕翎 天心
赵梦娇 林秀玲
贾湖土 午马
欧阳无敌 麦德罗
万乾坤 午马
柳无三 黄建群
蔡汉英 刘克勉
司马无情 龙少强
叶振宇 叶玉龙
李文扬 加势大周
江雄 杨平安
金不凡 李秉桦
安东庆 梁修治
战风云 聂秉贤
云三娘 喻可欣
阴少卿 李艺民
⑦ 有什么香港黑社会电影,警匪也可以,越多越好.
早前的很多,都挺暴力的
一 《英雄本色》
这是代表了一个时代的经典之作,潇洒的无与伦比的小马哥,义薄云天的豪哥,再加上极具观赏性的吴氏暴力美学,将一个豪情万丈,令人热血沸腾的江湖世界展现在了我们面前。影片中的黑帮世界,几乎可以说是现代版的武侠世界,正邪大对立,好人重情义讲义气,坏人阴险狡诈诡计多端,最后来一场正邪大决战……武侠片的内在精神在暴力美学的包装下,得以在现代黑帮电影中延续,使得影片多了几分浪漫主义色彩,极具观赏性。
二 《跛豪》
这是公认的一部可以称得上港版《教父》的影片,当可称得上“黑帮史诗”四个大字。影片根据香港60年代名震一时的大毒枭吴锡豪的传奇经历而改编,将一个黑帮老大的传奇一生全方位立体化的展现在了观众面前,引领了枭雄传记片这一类型片的制作潮流。
影片人物众多,情节多线发展,在近两个半小时的时间里,将六七十年代的香港社会原汁原味的展现在了观众眼前,那是一个黑白不分是非颠倒的年代,那是一个犯罪猖狂的社会,影片所负有的那份社会质感与沧桑感,是其他同类型的影片所不具备的,如果说《英雄本色》具有几分浪漫主义的童话色彩,那么《跛豪》则现实的有些让人心惊胆战。
三 《无间道Ⅱ》
本片完全可以看作是刘伟强向《教父》致敬的作品,虽然有不少的评论指责影片对《教父》的模仿痕迹过于明显,甚至到了抄袭的地步,但不可否认的是影片在剧本、演员、拍摄方式、后期制作等各个方面,都透出近年来港片少有的大气与精致,从《古惑仔》系列开始,刘伟强逐渐具有了一种对时间跨度相对长久,内容相对宏大的类似于黑帮史诗的叙事架构的把握能力。影片摈弃了依靠枪战、暴力、血腥支撑场面的惯常做法,完全以剧情、表演和镜头剪辑来营造压迫人心的张力,刘伟强所欣赏的正是《教父》式的,靠张力而不是表面化的视觉刺激取胜的黑帮电影。
这里需要指出的是吴镇宇在本片中的表现,正如罗伯特德尼罗在《教父Ⅱ》中对老马龙的模仿,吴镇宇在本片中对帕西诺的一些模仿也可以说是惟妙惟肖,模仿之中又保留着自己的风格,吴镇宇的表演当可称得上精采绝伦。从此,我们拥有了自己的教父。
四 《黑社会》
虽然杜琪峰自称这是一部黑帮史诗,但影片在骨子里还是保留了银河映像那种黑帮小品的特质,影片的线索很简单,就是讲述了一次黑社会内部换届选取过程中所发生的一系列事件,表现了社团内部帮派争斗的残酷,向我们阐释了什么叫做“黑帮政治”。
影片的节奏非常紧凑,围绕着选举和一根小小的龙头棍,情节层层推进,毫不拖泥带水,一气呵成,镜头语言简洁凝炼,沉着冷峻,点到即止,这使得整部影片显得线条硬朗,层次明晰,极具观赏性,我想,这也是本片能够横扫25届金像奖各大奖项的原因所在吧。
五 《旺角黑夜》
在众多的战争片中有一种类型片是来反思控诉战争的,那么有没有一种类型的黑帮片是来反思控诉黑社会罪恶行径的呢?尔冬升的《旺角黑夜》无疑就属于这种类型的片子。我相信所有看过本片的观众都会一种莫名的悲恸之感,尤其是当看到无辜的男主人公喋血街头,当听到可怜的女主人公“香港为什么叫香港”的控诉时,我们的心里会是什么样的滋味……
杀手、妓女、警察,这都是香港警匪片中的永恒人物,这次他们却在尔冬升的影像中上演了一段不寻常的故事,得到了一个万般无奈的结局。尔冬升通过一个仅仅发生在一日之内的故事,将香港黑社会的罪恶无情的揭露了出来,而最后“香港为什么叫香港”的控诉则直刺观众的心底……
六 《O记三合会档案》
某种意义上,这是一部《英雄本色》与《跛豪》相结合的产物,影片中所描述的九龙城寨正是香港六十年代社会现实的缩影,在那里,警匪一家,黑白颠倒,暗无天日。影片对当时社会状态的真实还原丝毫不亚于《跛豪》,而影片中两位男主人公之间生死与共的兄弟情谊则依稀有着《英雄本色》的影子,尤其是影片的最后部分,将两兄弟间的忠诚与“背叛”刻画到了极致,令人感动不已。
可能是出于商业角度的考虑,作为监制与编剧的王晶没有将影片拍成像《跛豪》一样长达两个半小时的黑帮史诗,九十分钟的长度,使得影片对许多细节的刻画都是一笔带过,这多多少少的影响到了影片本应具有的恢宏的史诗气质,但瑕不掩瑜,本片仍是众多香港黑帮电影中的上等之作,“黑帮史诗”四个字,也是当之无愧。
七 《古惑仔》
谁说只有那些老谋深算的糟老头们才能玩转江湖,一群天不怕地不怕的小青年们也照样可以把江湖搞的天翻地覆,君不见那一群群拿着砍刀在街上狂奔着追杀的热血青年是何等的气势逼人,“我的地盘听我的”这句现今流行的广告词正是《古惑仔》系列的精髓所在,那是一个热血的江湖,是一个年轻的黑帮世界。
古惑仔的迷人之处在于影片中那些年轻的主人公们以血肉之躯厮杀于现代的街市,以平凡人的身手来超越对死亡的恐惧,毫不掩饰的对财富、美女的渴望以及与古老的帮规的结合,使影片弥漫着真实的血腥味。也正因为如此,影片在青少年中产生了难以估量的影响。
八 《暗花》
在很多影迷的心中,本片是银河映像的代表作。的确,《暗花》是最能体现银河映像风格的一部影片,扣人心悬的故事情节,简单直接的暴力画面,终究躲不过的宿命安排……这些关键的银河映像因素在《暗花》中都得到了淋漓尽致的表现。
看过本片的人都会惊讶于一个发生在一夜之间的故事竟会如此的峰回路转、悬念迭起,惊叹于世间竟会有如此天衣无缝的阴谋圈套。影片中两位绝望的男主人公为了生存的搏斗犹如困兽之斗,却终究摆脱不了别人早已算计好的圈套,逃不出自己的宿命。这一点深得古龙武侠小说的神髓,从这点上看,与其说《暗花》是最银河映像的黑帮电影,不如说是最古龙的黑帮电影。
九 《一个字头的诞生》
与《暗花》一样,本片同样是讲人生的宿命安排,但相较于《暗花》的诡异风格,本片则要荒诞的多。影片片以另类怪异的影象风格和突破常规的叙事结构,讲述了一个黑帮小人物在面临命运考验时的不同选择,而最后却又不得不臣服于宿命安排的故事,淋漓尽致地抒写了关于人生无常的主题,可谓是香港黑帮电影中的另类之作。
该片上映后,有不少的声音指责影片在叙事结构上抄袭了当时早已红遍全球的《罗拉快跑》,但严格说来,这种叙事结构并非《罗拉快跑》所独创,电影里首次出现这样革命性的叙事结构应该是电影大师基耶斯洛夫斯基在1992年拍摄的《盲打误撞》。事实上,抄袭与否,并不重要,重要的是韦家辉巧妙的将这种叙事方式香港化,颠覆了传统黑帮片的拍摄模式,香港黑帮电影史上一部里程碑式的作品诞生了。
十 《江湖告急》
单论“另类”,《一个字头的诞生》和本片比起来,那就是小巫见大巫了。的确,《江湖告急》是我所看过的最另类的一部黑帮电影,表面上看,影片更像一部无厘头的闹剧,这从影片开始梁家辉那段搞怪的独舞就可略见端倪,再到后来的“江湖奸杀令”、贴身保镖的同性恋情结以及“关二哥”的显灵……这都彰显了本片是一部无厘头的江湖闹剧。但我相信每一位看过此片的观众都不会把它仅仅当作一部无厘头闹剧来对待,而是会陷入深深的思考,这正是影片的优点所在。
《江湖告急》的意义就在于它以醒世寓言般的调侃形式,用荒诞而有力,委婉但巧妙的方式,无情地揭示了所谓江湖世界中的生存之道,颠覆了传统黑帮片所倾力塑造的诸多英雄神话,林超贤以天马行空的思维彻底的解构了人们心目中所原有的江湖世界的形象。
……
⑧ 义薄云天电影演员表
如果是美国电影 义薄云天 那其另外有个名称叫 美国往事
演员表如下:
James Hayden 饰 Patrick'Patsy' Goldberg
斯科特·科菲 饰 Teenager(uncredited)
詹妮弗·康纳利 饰 Young Deborah
威廉·弗西斯 饰 Philip'Cockeye' Stein
乔·佩西 饰 弗兰基
特里特·威廉斯 饰 吉米
塔斯黛·韦尔德 饰 卡罗
伊丽莎白·麦戈文 饰 黛博拉
詹姆斯·伍兹 饰 麦克斯
罗伯特·德尼罗 饰 面条