苦月亮电影简介

❶ 电影“苦月亮”到底讲的啥啊

苦月亮Bitter Moon
英法 1992
编剧：罗曼.波兰斯基 G.布拉赫
导演：罗曼.波兰斯基
主演：埃玛纽埃尔·塞纳 彼得·科约特
休·格兰特 克里斯汀·斯科特·托马斯

剧情简介：

奈杰尔和菲奥娜是一对正值"七年之痒"的英国夫妻，搭船到印度去给他们缺乏激情的婚姻充电；奥斯卡是个终日瘫在轮椅上的美国作家，他的妻子咪咪年轻美艳，是个法国舞蹈演员，这对夫妻关系诡异。两对夫妇相逢在黑暗的海上。奈杰尔被咪咪的美貌吸引，不由自主地接近他们。奥斯卡遂以咪咪为饵,要奈杰尔倾听他们的故事:

多年前,奥斯卡在巴黎的公共汽车上偶识咪咪。她的美貌让他着迷。他走遍巴黎城想要再度遇见她。终于在他心灰意冷地与他人约会晚餐时,发现站在身边的女招待便是寻觅了许久的咪咪。于是,一段浪漫疯狂的爱情有了开始。激情迸发，二人掉入爱的深渊。然而爱欲缠绵几乎将两人的情感烧尽。 咪咪那近乎完美的身体逐渐对奥斯卡失去了诱惑,他暴露出自私残忍的本性,疲惫于如醉如痴的性爱享受开始渴望自由。而咪咪的爱情执拗而灼热,任凭怎样痛苦她也不要离开奥斯卡。奥斯卡开始虐待咪咪，在他严厉咪咪变得乏味。她有了奥斯卡的孩子,堕胎感染被割除子宫,险些死去。奥斯卡将虚弱咪咪骗上飞机，他庆幸终于摆脱了咪咪,重新开始了自由糜烂的生活。在一夜狂欢后,奥斯卡出车祸住进了医院,咪咪突然出现在他面前；在强烈恨意的驱使下她将他拖下病床致使奥斯卡终身残废。咪咪又与奥斯卡生活在一起了。咪咪照料他,却又像以前他虐待她一样虐待他。他们唇齿相依,深爱对方,但是爱的唯一表达方式是疯狂的相互伤害和虐待。

奈杰尔为奥斯卡和咪咪爱情的深刻和极端而震惊。同时菲奥娜也对他们苍白冷漠的夫妻关系彻底厌倦。圣诞节舞会上菲奥娜与咪咪在奈杰尔惊讶的目光中相拥起舞,似乎在同性之爱中找到了新的火花。然而,奥斯卡对酣睡在床的咪咪扣动了扳机,而后打穿了自己的太阳穴。不再有任何东西,一切都结束了。

查到了导演的个人经历，也许对大家理解影片有所帮助。

被揭是在逃强奸犯

波兰斯基不敢参加奥斯卡
第七十五届奥斯卡最佳导演候选者罗曼·波兰斯基3月23日将不会出现在柯达剧院前的星光大道上，这位去年戛纳电影节金棕榈奖的获得者日前被洛杉矶法院爆出竟然是一位犯有强奸罪的在逃犯！

25年前，为了逃避洛杉矶法院对他关于强暴13岁少女的判决，波兰斯基逃到了出生地法国巴黎，在那里开始了漫长的流亡电影生活。25年后，他的一部反映二战期间大屠杀幸存者的影片《钢琴师》获得了本届奥斯卡最佳影片、最佳导演等7项提名。奥斯卡学院对69岁的电影导演波兰斯基参加3月23日的颁奖典礼举双手欢迎，但是洛杉矶法院官方发言人却向媒体宣称，作为一个在逃的犯人，只要波兰斯基胆敢踏入美国领土一步，绝对是逮他没商量。

1977年，波兰斯基被洛杉矶法院指控犯有强奸和其他5项重罪，当时，他在好莱坞著名演员杰克·尼克尔森的家中猥亵了一名13岁少女。1978年，在法院宣判结果之前，波兰斯基潜逃到了法国巴黎，至此再未回过美国。25年前发生的事情如今已经成为波兰斯基心中永远的痛，近些年来，波兰斯基多次公开就此事发表个人看法，他说：“我现在已经不再考虑这件事对我的影响，我更牵挂的是它对我的孩子和妻子的伤害。”

洛杉矶法院发言人向媒体透露，波兰斯基的律师曾向法院提出，波兰斯基愿意接受一些在监外执行的判罚。但按照美国当地法律，波兰斯基的罪行最多可被判长达50年的监禁，所以在洛杉矶法院看来他至今仍是一个在逃犯。（张文伯）

罪恶大师--罗曼·波兰斯基

罗曼·波兰斯基1933年8月18日出生于一个侨居巴黎的波兰籍犹太人家庭里。出生后不久的童年时代，全家就遇到先在德国紧接着在法国兴起的反犹排犹浪潮迫害。父亲原来是一个有志艺术的画家，反犹浪潮使父亲彻底失去在法国生活下去的希望。在罗曼3岁时，父亲迫不得已率领全家迁回了波兰克拉科夫(Krakow)的老家。二年后，第二次世界大战爆发，克拉科夫被德军占领，波兰斯基的母亲、父亲和叔叔先后被德国人抓进集中营，父亲和叔叔虽然幸免于难，但怀着身孕的母亲却惨死在纳粹建造的毒气室里。当时父亲将他推进了夹墙，才使他得以幸存下来。年幼的他设法逃出了犹太人居住区，这些恐怖的经历在大导演斯蒂芬-斯皮尔伯格(Steven Spielberg)的经典巨片《辛德勒的名单》("Schindler\'s List")中有所反映。据报道在这部影片的创作过程中，斯蒂芬-斯皮尔伯格几次请他出任这部影片的导演。然而，罗曼的几个朋友和亲人都曾关押在这个斯蒂芬-斯皮尔伯格解救人质的克拉科夫犹太人区，他发现这个题材太痛苦、离他太近，拒绝了这一邀请。罗曼7岁时就开始在波兰农村游荡，居住在不同的天主教家庭里，侥幸生存了下来。这段惨痛的经历，对他的人生观产生了巨大影响。

1945年，罗曼回到了父亲身边，并进入一所技工学校学习，但是年轻的他似乎早有了从影的主意。50年代开始，他自编自导自演了一些电影短片，其中有《自行车》("Bicycle"，1955年)、《凶手》("A Murderer"，1957年)等。随后他进入了波兰罗兹电影学校(Lodz Film School)，开始了为期五年的学习，并逐渐崭露头角。他在学生期间自编、自导、自演的荒诞短片《两个男人与更衣室》("Two Men and a Wardrobe"，1958年)获得了5项国际大奖，包括布鲁塞尔电影节(Brussels World\'s Fair)最佳影片第3名。他早期拍摄的短片《胖子和瘦子》("The Fat and the Lean"，1961年)和喜剧短片《哺乳动物》("Mammals"，1962年)等，受到一致推崇，至今仍堪称同类影片中的经典，这时他已显示出对黑色风格产生了兴趣。

1962年3月，罗曼首次编导了波兰影片《水中刀》("Knife in the Water")，这部讲述战后波兰社会婚姻悲喜剧的影片是他的长片处女作。影片没有得到波兰官方和评论界的好评，但在西方却引起了轰动，为他跨入世界影坛打下了一个良好基础。该片在第25届威尼斯电影节上获得"费比西"(Fipresci)最佳导演，并获得第36届奥斯卡奖最佳外语片提名，名噪世界影坛。在巴黎几经沉浮后，罗曼结识了年轻的编剧杰勒德-布拉奇(Gerard Brach)，俩人成为了长期的合作伙伴。不久罗曼移居英国，执导了3部与杰勒德-布拉奇联合编著的影片：1965年，法国著名女演员凯瑟琳-德诺芙主演、关于年轻女子心理崩溃的心理恐怖片《冷血惊魂》("Repulsion")；1966年，讲述在一座城堡里发生的歹徒与一对不和夫妻的黑色惊悚片《荒岛惊魂》("Cul-de-sac")；1967年，他与美国女明星莎朗-塔特(Sharon Tate)联合担当主演的恐怖片《天师捉妖》("The Fearless Vampire Killers")。前二部影片分别在柏林电影节上获得银熊奖和金熊奖。这时的罗曼，以强烈的悬念和令人窒息的恐怖气氛表现出了浓烈的血腥气味，也使他在国际影坛的声誉不断提高。

1968年1月，罗曼和莎朗-塔特在英国伦敦举行了婚礼，并一起前往好莱坞发展。就在这一年罗曼成功地推出其编导的第一部美国恐怖片《失婴记》("Rosemary\'s Baby")，影片改编自艾拉-莱文(Ira Levin)的同名女性题材恐怖小说，成为了恐怖片中的经典之作。他因此获得了第26届金球奖、第41届奥斯卡奖最佳编剧提名，轻而易举地在好莱坞赢得了声誉。事业上春风得意的罗曼，1969年却遭受到了毁灭性的打击。已怀孕8个月的莎朗-塔特与他的3个好友一起被臭名昭著的邪教徒查尔斯-曼森团伙(Charles Manson)残忍的杀害。无法面对这一切的罗曼，重又回到了欧洲。1971年，他编导、改编自莎士比亚四大悲剧之一的黑色古装片《马克白》("Macbeth")，被认为是对曼森一伙的回应。

1974年，罗曼经不起好莱坞的诱惑重回故地，推出了杰克-尼科尔逊(Jack Nicholson)和费-唐纳薇(Faye Dunaway)主演的犯罪动作片《唐人街》("Chinatown")。罗曼黑暗阴冷的恐怖执导风格贯彻全片，影片成为了70年代美国黑色电影的代表作品之一，也使他的事业达到了顶峰，获得了第28届英国学院、第32届金球奖最佳导演，以及第47届奥斯卡奖最佳导演提名，他也藉此确立了在好莱坞的地位。可在1978年，罗曼被指控强暴了一位13岁的少女，在加州被逮捕。罗曼花了42天的时间进行辩解，法官最后犹豫了。在进一步的法律程序开始前，他逃离了美国，定居法国巴黎，虽避免了牢狱之灾，但从此再也没敢去美国。 1979年，罗曼在法国编导了娜塔莎-金斯基(Nastassja Kinski)主演的爱情片《苔丝》("Tess")，这部影片改编自托马斯-哈代(Thomas Hardy)著名小说《德伯家的苔丝》("Tess of the d\'Urbervilles")，他以一种写实手法将哈代的小说浪漫地形象化，影片弥漫着罗曼对宿命的无奈之情。罗曼凭借此片先后获得了法国恺撒奖、洛杉矶影评人协会最佳导演，以及第38届金球奖第53届奥斯卡奖最佳导演提名。罗曼后来的作品开始走下坡路，很少能达到鼎盛时期的水准。他开始出现在一些舞台剧中，1981年，他回到了波兰，执导并主演了舞台剧《莫扎特》("Amadeus")。

1988年，罗曼编导了悬念惊悚片《惊狂记》("Frantic")。这部由哈里森-福特(Harrison Ford)和贝蒂-巴克利(Betty Buckley)主演的影片, 讲述了一位美国人在法国巴黎寻找失踪妻子的故事，此片在一定程度上得到了评论界的认可和商业上的成功。1992年，他在法国编导了《苦月亮》("Bitter Moon")，影片由他的法国妻子伊曼纽尔-塞根纳(Emmanuelle Seigner)和休-格兰特(Hugh Grant)主演，这是一部反映情感和性堕落的影片，告诫人们把握自我、不必过分沉溺于肉欲。1994年执导的惊悚片《不道德的审判》("Death and the Maiden")，改编自智利剧作家阿里尔-多尔夫曼(Ariel Dorfman)的政治题材故事，由西格尔内-维弗(Sigourney Weaver)和本-金斯利(Ben Kingsley)主演。他将被本-金斯利强暴后而变得情绪不安的西格尔内-维弗内心挖掘至极，成为他最为黑暗压仰的一部电影。

沉寂4年后，1999年罗曼-波兰斯基带着自己编导的惊悚片《第九道门》("The Ninth Gate")重返影坛。影片改编自西班牙作家(Arturo Paris Riverte)的恐怖小说，深刻揭示了人类内心深处的善恶、美丑，但影片上映后反响一般。2002年，罗曼推出了力作《钢琴家》("The Pianist")。该片根据波兰犹太钢琴家瓦拉迪斯劳-斯皮尔曼(Wladyslaw Szpilman，阿德里安-布劳迪饰，Adrien Brody)的自传体小说《一个城市的毁灭》("Death of a City")改编。描写二战期间，一位天才的波兰犹太钢琴家，整日处在死亡的威胁下。但他的琴声打动了一位德国军官，在这位军官的冒死保护下，终于迎来了自由。曾有过纳粹集中营经历的罗曼，在此片中融入了自己的亲身体验，将影片拍得沉重而又细腻感人，重塑了他一流导演的地位。虽然还在欧洲流放，但再次赢得了好莱坞及全球评论界、观众的认可，先后获得了第55届戛纳电影节金棕榈大奖，法国恺撒奖、波士顿影评人协会、美国影评人协会的最佳导演，以及第75届奥斯卡奖最佳导演提名。

罗曼-波兰斯基属于能编、能导、能演的全才，自从孩提时代起，就主演过多部影片。1954年，21岁的罗曼就在波兰电影巨匠安杰伊-瓦依达(Andrzej Wajda)的第一部影片《这一代》("A Generation")中担任主角。后来，他又在《洛托纳》("Lotna"，1959年)和《无罪的巫师》("Innocent Sorcerers"，1960年)中亮过相。除了在他自己创作的一些短片和影片中出演角色以外，他还在许多欧洲的电影中出演相当戏份的大小角色，如1974年安东尼奥-马格里提(Antonio Margheriti)执导的恐怖片《魔鬼之血》("Blood for Dracula")、1992年德兰-萨拉菲安(Deran Sarafian)执导的《飞越北极星》("Back in the U.S.S.R.")和1994年吉赛贝-托纳多雷(Giuseppe Tornatore)执导的惊悚片《幽国车站》("A Pure Formality")等。

作为一个具有高超驾驭影片能力的艺术家，他还参与了许多影片的编剧工作。但他的作品中大多体现了他独特的世界观、人生观。他对黑暗人性的深刻洞察，使他的影片大多涉及暴力、死亡和孤独，恐怖、悬念片是他拿手好戏，成为了电影史上的"罪恶大师"。(静雨)

❷ 苦月亮电影剧情 苦月亮电影剧情介绍

1、奈杰尔和菲奥娜是一对正值“七年之痒”的英国夫妻，搭船到印度去给他们缺乏激情的婚姻充电；奥斯卡是个终日瘫在轮椅上的美国作家，他的妻子咪咪年轻美艳，是个法国舞蹈演员，这对夫妻关系诡异。两对夫妇相逢在黑暗的海上。奈杰尔被咪咪的美貌吸引，不由自主地接近他们。奥斯卡遂以咪咪为饵，要奈杰尔倾听他们的故事。

2、多年前，奥斯卡在巴黎的公共汽车上偶识咪咪。她的美貌让他着迷。他走遍巴黎城想要再度遇见她。终于在他心灰意冷地与他人约会晚餐时，发现站在身边的女招待便是寻觅了许久的咪咪。于是，一段浪漫疯狂的爱情有了开始。激情迸发，二人掉入爱的深渊。然而爱欲缠绵几乎将两人的情感烧尽。

3、咪咪那近乎完美的身体逐渐对奥斯卡失去了诱惑，他暴露出自私残忍的本性，疲惫于如醉如痴的性爱享受开始渴望自由。而咪咪的爱情执拗而灼热，任凭怎样痛苦她也不要离开奥斯卡。她有了奥斯卡的孩子，堕胎感染被割除子宫，险些死去。奥斯卡将虚弱的咪咪骗上飞机，他庆幸终于摆脱了咪咪，重新开始了自由糜烂的生活。在一夜狂欢后，奥斯卡出车祸住进了医院，咪咪突然出现在他面前；在强烈恨意的驱使下她将他拖下病床致使奥斯卡终身残废。咪咪又与奥斯卡生活在一起了。咪咪照料他，却又像以前他虐待她一样虐待他。他们唇齿相依，深爱对方，但是爱的唯一表达方式是疯狂的相互伤害和虐待。

4、奈杰尔为奥斯卡和咪咪爱情的深刻和极端而震惊。同时菲奥娜也对他们苍白冷漠的夫妻关系彻底厌倦。圣诞节舞会上菲奥娜与咪咪在奈杰尔惊讶的目光中相拥起舞，似乎在同性之爱中找到了新的火花。然而，奥斯卡对酣睡在床的咪咪扣动了扳机，而后打穿了自己的太阳穴。不再有任何东西，一切都结束了。

❸ 《苦月亮》评价怎么样值得一看吗

《苦月亮》是一部经典男女虐恋的影片，既然是一部经典的作品，那么它在世界范围内都必然享有高度的认可。这部影片最成功的地方就在于揭示了人类更为隐秘的情感世界，虽然影片穿着一件男女虐恋的外衣。但它却是值得一看的。

这是一个爱与痛明显交织的影片，是一部值得欣赏与回味的作品。

❹ 苦月亮的介绍

《苦月亮》是孙洁演唱，钟不悔作词作曲的一首歌曲，由北京美乐文化公司发行

❺ 有价值的好电影介绍，14天后结束！

我只说我觉得值得看的,也许你看过
欧美<海上钢琴师><肖申克的救赎><爱国者><天使艾美丽>
老实说,好看又不出名的很少,以上的也都是很有名的,但又有一段时间了,推荐看下!尤其是<肖申克的救赎>经典!
国内的电影老实说不怎么让人满意.勉强推荐两个吧
<墨攻><紫日>还可以,其实<天地英雄>在国内的电影来讲还是可以看的,但风评并不好,觉得可能是因为赵薇在里面让人倒胃口吧
另外,一部<最后的武士>也不错!!!主角很有名,自己一看就知!男配角是在硫磺岛家书中担任男一号的!讲的是日本明智维新时期的事

❻ 求部欧美电影，说的是一个已婚女的在轮船上发生外遇，片名好像有一个海字

楼主可能找的是《苦月亮》
又名:
《钥匙孔的爱》
/
《偷月迷情》
/
《Bitter
Moon》
十大情色片之一，92年法国
、英国合拍片
，休·格兰特主演。

❼ 苦月亮的基本简介

孙洁出自民族声乐泰斗金铁霖世家，与宋祖英、张也等众师姐交好，但孙洁却选择了走一个人的流行演唱道路。从《你说你爱我》开始，孙洁以她独有的空灵音质、收放自如的洁式唱腔，被歌迷们誉为“月光女声”，并曾获多项音乐大奖。
年初孙洁和美乐文化同门师兄阿木共同演绎《爱过的你还在我心里》，成功跃居网络新歌榜第二名并进入中国移动彩铃热销榜，近日孙洁乘胜追击推出个人新曲《苦月亮》 与国外那部著名的同名电影一样，该歌描述的是爱情往往从美好的憧憬褪化成后来的无奈与哀怨。孙洁的演绎丝丝入扣，唱尽无数女人的心声，令听者不由为之动容。

❽ 谁能告诉我一下，这部电影的名字

【原 片 名】The Game
【中 文 名】游戏(中)/致命的游戏(台)/心理游戏(港)/致命游戏/生日游戏(其他)
【出品年代】1997
【IMDB链接】http://us.imdb.com/title/tt0119174/
【IMDB评分】7.5/10 (21,200 votes)
【国 家】美国
【类 别】悬念/惊栗
【导 演】大卫 芬奇 (David Fincher)
【主 演】迈克尔 道格拉斯 (Michael Douglas) ...... Nicholas Van Orton
肖恩 佩恩 (Sean Penn) ...... Conrad Van Orton
黛博拉 昂格尔 (Deborah Unger) ...... Christine
詹姆斯 里伯霍恩 (James Rebhorn) ...... Jim Feingold
彼得 多纳特 (Peter Donat) ...... Samuel Sutherland
卡罗尔 贝克 (Carroll Baker) ...... Ilsa
Anna Katerina ...... Elizabeth
阿尔明 米勒-斯塔尔 (Armin Mueller-Stahl) ...... Anson Baer
Charles Martinet ...... Nicholas' Father
Scott Hunter McGuire ...... Young Nicholas
Florentine Mocanu ...... Nicholas' Mother
Elizabeth Dennehy ...... Maria
卡罗琳 巴克利 (Caroline Barclay) ...... Maggie
Daniel Schorr ...... Himself
John Aprea ...... Power Executive

【内容简介】
尼可拉斯范欧顿（Michael Douglas迈克道格拉斯饰）是一个事业有成的银行家。虽然有家财万贯，然而他的婚姻破裂让他一直过着循规蹈矩的生活，整日的自暴自弃。但是他的生活因为弟弟Conrad（西恩潘）送的一份生日礼物，而变的紧张惊险。这个由弟弟帮他在一个名为“消费者休闲服务公司”报名，并为哥哥量身订做的不知名游戏，游戏刚刚开始时哥哥感觉还有趣，但渐渐的他发现这个游戏是他的弟弟和公司和起来，要致自己于死地。于是哥哥整日的怀疑周围的人，使自己生活在苦恼中，但事情的发展是变化的如此的快，游戏的最终目的不是获胜，而是不让自己输掉性命，这部影片的最大的挑战是在真实与虚幻之间的游移……

【幕后】

道格拉斯（Michael Douglas）说：“《游戏》是我近年来读到最好的剧本，我把它视为21世纪的云霄飞车，每年都有人希望把云霄飞车做更快一点，可以吓倒你。这部片子对你的心理是个练习；更由于心理有较多的想像力，因此比任何实际的东西更可怖。”

被本片剧本及导演大卫芬奇（David Fincher）合作所吸引的道格拉斯，清楚地谈到他对题材及剧本的选择：‘我认为世界并黑白分明。爱憎并存的矛盾心理最吸引我，人非圣贤，也非恶魔，只是存在于其间罢了。我很幸运可以扮演这个原本被观众讨厌的角色，之后他们会渐渐了解你的两难之处或你的问题所在。尼可拉斯并不是一个好人，最初你可能也不很喜欢，但若你顺著他的脚步，你会认同他直到最后结局。’
这个故事同时也揭露了金钱和权力都不稳固的假象。‘拥有大笔财富的人们是被保护的、被隔离的，’道格拉斯说，‘他们从大多数的现实生活中被移开，而活在象牙塔里。这部片子是关于当人除掉所有的衣物和安全防护后，他会沉下去？还是会游泳？’

【简评】

本人是看着麦可道格拉斯和西恩潘的“金面”才看了这部似乎比较缺乏宣传的片子的。但当我看到导演的大名-----“David Fincher”(大卫芬奇)之后，莫名地来了一阵“冷汗”。还记得96年的《Seven》(七宗罪)和更早点的《Alien3》(异型3)吗？这可都是David的大作。于是似乎有了点心理准备地按下了播放键...... 在一阵肾上腺素的分泌之后，总算看完了这场不折不扣的“游戏”，一种彻底“被骗 ”的感觉油然而生(当然不是指影片太次的那种“骗”啦)。能将观众如此紧紧地捏在手中“玩弄”一番也是影片水准的体现嘛！当然，现在不能将其中的实情告诉各位，否则一定会使您在观看时兴趣大减。《The Game》让我们感到个人的弱小，即使是剧中男主角这类“大腕”，一旦同意加入游戏，也会发现自己能够控制的东西原来 是那么少。同时影片也提到失去自傲和自信，一个施予他人权力或享有的特权是可以被剥夺的。它把我们害怕丧失自己权力的那种恐惧拉近到你的面前，把你玩个半死后告诉你：“别怕，一切都是假的”。同时，《The Game》也会强迫你思考属于自己的那个游戏又是如何的，别人怎样做会制你于死地，什么是你永远也要依附其上，又是别人轻易就能剥夺的东西?....... 或许，这已不是我们观看电影的目的，不想也罢。但您记住，这只是游戏而已，别太当真了！

【影评】

评美国影片《心理游戏》

————方位津

小时候因为失手而把弟弟推到了河里致死，童年时看到母亲与她的情人偷欢而下手将那男人杀了，未成年时曾被继父或亲生的父亲强*，幼时听到小动物残杀而自己无能为力的记忆……种种难以忘怀的往事以及因某种不正常的经历而使自己在漫长的人生中被困绕或形成某种怪僻的故事，总之，以早年间形成的心理障碍或心理疾病为引发点，展开复杂的情节和人物关系，并贯穿离奇古怪的悬念，从而表达编导对人生艰难、困惑及求索的理解，已成为近些年来西方影视界十分看好的创作题材。这类影片也往往走俏国内外，收到良好的票房价值。例如《沉默的羔羊》《禁恋》《枭情》《苦月亮》《最后的分析》《冷酷祭奠》等等。 1997年9月在美国上演，获4800万美元票房，由大牌明星迈克尔·道格拉斯主演的《心理游戏》就又是这样一部影片。所不同的是，这部影片以出人意料的结尾给观众留下了亲情可贵的印象。

富贾巨子尼古拉无法抹掉小时候目睹父亲跳楼的景象，这使他常常心情郁闷，脾气古怪冷漠，拒绝任何人的关心。妻子和弟弟离开了他，职员们都对他敬而远之，陪着小心。48岁生日这天，弟弟康拉德送给他一张“消费者康乐卡”，使他无意中参加了一个游戏。于是，他经历了被戏弄、被欺骗、被追杀甚至被抛弃到墨西哥荒凉墓地的体验。直到他气极败坏，以男人的血性与那些整治他的人面对面的抗争时，却误杀了弟弟。于是他学着父亲的样子跳下了楼。而这正是康拉德设计这一游戏的最精彩情节，他就是要哥哥以亲身经历来治愈心理创伤，将情感从死去的父亲身上转移到面前所有的亲朋好友身上。这期间的种种折磨使尼古拉悟出了人需要他人的理解和帮助，需要与人沟通，需要面对现实而不是沉缅于过去岁月的道理。当游戏结束时，尼古拉得到了所有人的生日祝贺，他也找到了新的女友。

逼真的恐怖气氛、假戏真做的表演、有惊无险的场面以及皆大欢喜的喜剧结尾，使这部影片有别于以往的类型片。它不把悬念的设置和紧张的节奏作为观赏的目的，而是让这一切为体现弟弟对哥哥的亲情所服务。让观众从中理解康拉德为治愈尼古拉的心病所付出的努力－－他几乎调动了所有的亲朋好友，雇用了一批演员，还专为哥哥成立了这个所谓“消费者康乐中心”，做了最令人难以置信的游戏安排，使哥哥既受到教育又没有安全风险。而这种努力又正符合他的性格和人生哲学，使观众接受起来并不勉强，在欣赏影片时获得了更多的人生启迪－－而且是新角度、更具现代意识的思索。

艺术家可能希望生活中多一些心理不正常的人，这样有利于他们寻找创作的契机；而我们则希望人人都能身心健康。特别是在现代社会，当大多数人都摆脱了温饱之苦后，就更应提介对心理健康的重视，尤其要具有在心理上自我调节的能力。指望象《心理游戏》这样的方法治愈心理疾病，是不现实的。

❾ 苦月亮的剧情简介

《苦月亮》剧情介绍：奈杰尔（休•格兰特 Hugh Grant 饰）陷入了七年之痒的婚姻中。他和妻子菲奥纳（克里斯汀•斯科特•托马斯 Kristin Scott Thomas饰）决定乘坐游轮前往印度旅游，尝试改变糟糕的关系。

船上，他遇见了瘫痪作家奥斯卡（彼德•考约特 Peter Coyote 饰）和他的美艳妻子咪咪（埃玛纽埃尔•塞纳 Emmanuelle Seigner饰）。奥斯卡似乎要把他和咪咪之间的异常关系告诉陌生人奈杰尔。

奥斯卡认识咪咪之初，两人爱得死去活来，情欲之火熊熊燃烧。然而咪咪摄人的魅力只让奥斯卡着迷了一段不长的时间。他开始厌倦，尽管咪咪为了他堕胎、割除子宫、对他一往情深，奥斯卡还是残忍的把她支走。

一场车祸后，躺在医院的奥斯卡却赫然发现，咪咪就站在他的病床前，怒不可遏的把他拖下病床，奥斯卡终身残废。他们继续生活在一处。咪咪从来没停止过对奥斯卡的虐待，二人却还相爱。当咪咪遇上菲奥纳，心中燃起了奇妙的爱火，二人相拥而舞。最后，奥斯卡却对着咪咪扣下了扳机。

(9)苦月亮电影简介扩展阅读

《苦月亮》角色介绍：

1，奈杰尔

一个患得患失的英国中年男子，心底怀着不可告人的偷腥欲望，表面却显得既爱妻又正派。无奈他那一点小心眼，任谁都能一眼看出来。患得患失的他，最后既无法在妻子面前保持自己正人君子的形象，又错过了肉体上的欢娱。

2，菲奥娜

奈杰尔的妻子，身上有着典型英国妇女保守、矜持的特性。在结婚的第七年，他和丈夫奈杰尔乘坐游轮前往印度旅游，尝试改变糟糕的婚姻状况。在舞会上，与咪咪共舞、接吻、甚至同床共枕，展示了她与以往不一样的一面。

3，咪咪

奥斯卡的妻子，年轻貌美、性感。对待爱情执着且投入，她全身心投入到了对奥斯卡性爱游戏中，为了他打掉了孩子，失去了子宫，在被奥斯卡抛弃后行尸走肉地活着。在奥斯卡出车祸住进了医院时，她将奥斯卡拖下病床致使其终身残废。她深爱对方，但是爱的唯一表达方式是疯狂的伤害和虐待。

❿ 《诺丁山》男主角

《诺丁山》的男主角事休·格兰特。

格兰特，1960年9月9日出生于英国伦敦，英国影视演员。

1982年，参演个人首部电影《牛津之爱》，从而进入演艺圈。1987年，凭借剧情片《莫里斯》获得第44届威尼斯国际电影节最佳男演员。

1992年，主演剧情片《苦月亮》。1994年，因主演爱情片《四个婚礼和一个葬礼》而被观众所熟知。1995年，其出演的爱情片《理智与情感》上映。

(10)苦月亮电影简介扩展阅读：

个人经历

1994年，出演由约翰·杜根执导的剧情片《相约在今生》，在片中饰演英国教会工作人员安东尼；3月，与安迪·麦克道尔共同主演的爱情片《四个婚礼和一个葬礼》上映，在片中饰演内心恐惧婚姻的单身青年查尔斯。

2001年4月，与蕾妮·齐薇格、科林·费尔斯合作拍摄的爱情片《BJ单身日记》上映，在片中饰演用情不专一的花花公子丹尼尔·克里弗。

2007年，与德鲁·巴里摩尔搭档，共同主演爱情片《K歌情人》，在片中饰演过气的歌手阿莱克斯。

2009年，与莎拉·杰西卡·帕克合作拍摄的喜剧片《蒸发的摩根夫妇》上映，在片中饰演职场女性梅丽尔的丈夫保罗。