电影中的失误造就的经典

❶ 拍摄影视剧中，误打误撞而最终成了经典的情节，你知道多少

范伟和冯远征在火车厢中打劫的这段，就属于无心插柳之作，反倒成就了一段经典。该片在拍摄时，剧本其实是没有了这一段的。还临时找来范伟和冯远征来演。范伟和冯远征接到剧本一看，整个巜天下无贼》根本就不是一部喜剧，这段两人都不知道怎么演合适，问导演说就自由发挥，问葛优说也是不知道。当时刘德华还纳闷最后还怎么请了两喜剧演员来。

❷ 你知道哪些因为失误出现的经典镜头

电影有时候有些经典镜头恰恰是因为失误，加上演员自己的即兴发挥，一起来看看有哪些吧

电影《毕业生》在影片36:43，在摸了罗宾逊太太的胸之后，饰演班杰明的达斯汀霍夫曼，作为一个真实的自己已经绷不住。本来要讲下一句台词的他说不出话来，就转身离开“罗宾逊太太”，在远处用头撞了几次墙，发出“咚咚”的声音。他以为导演当然会喊卡然后重拍这个镜头，但是没有。这时，还是罗宾逊太太转过身子，马上接上了下边的台词。

R: Benjamin, would this be easier for you in the dark?

B: Mrs. Robinson, I can’t do this.

R: You what?

B: This is all terribly wrong.

❸ 那些因演员失误，却意外成就经典镜头的有哪些

在大家耳熟能详的影视剧中，有非常多的经典镜头，这些片段成为了影片的高光时刻，有些是提前设计好的，而有些镜头的出现，则是无心插柳柳成荫，是现场即兴发挥的，咱们今天就来盘点下，那些因演员失误，却意外成为经典镜头的电影。

经典抗日剧《亮剑》中，有这么一个场景，李云龙的夫人被鬼子绑架，他带领部队前去营救，本来是台词是，和尚在说完：‘’团长，我带领兄弟在冲一次吧。‘’之后李云龙在大喊开炮，然而由于李幼斌太过投入，直接一脚将和尚踹飞，提前撕喊出了那两个字，这一幕，真的堪称是教科书的表演。

❹ 有哪些镜头是由于演员的失误却成了经典之作

盘点那些因为一个失误、一个意外、一个碰巧而成就一部经典的影片。
《码头风云》（1954年导演：伊利亚·卡赞）
影史上最著名的镜头之一——马龙·白兰度和那只白手套。出自《码头风云》，从视频第40秒到第2分03秒。
在影片里，白兰度饰演的Terry是黑社会的打手，他对女孩Edie的哥哥之死负有责任。他想和Edie见面聊聊，可以想象他见到Edie之后内心会充满尴尬和内疚。只见两人一边走路一边交谈，Terry感到有一种向善的力量在将他拽出恶的掌控，他的灵魂在经受撕裂。Terry不时落在了后面，她想甩开他，而他也不太敢面对她。这时候Edie从口袋里摸出一双白色手套准备戴上，但其中一只不小心掉到了地上——这完全是意外，导演卡赞本来可以喊停，但他想看看白兰度怎么来处理这个意外。
白兰度顺手拾起了手套，在这种情况下，大多数演员会将它还给对方，这很自然，不会打断戏的进程。但是，白兰度出人意料地把玩起手套来，似乎并不准备交还。和他演对手戏的Eva Marie Saint在那一刻稍微有点不知所措，她想伸手去接，但不知道白兰度是否会还她，于是她缩了回来。在一秒钟内她的心思应该转了好几个来回。这时两人走到一架秋千前，Terry坐了上去，他细心地摘掉手套上的尘土，并不停揪扯指套，然后把它戴到了自己手上。
手套比较小，Terry可能觉得有点紧，他不断找话说（他很紧张，但一直掩饰得不错，而Edie的紧张写在脸上，她不知道眼神该投向何处）。在这个过程中，Edie多次瞄向手套，她想把它拿回来，但似乎一直没找到机会。终于，趁Terry掏出口香糖放入口中，Edie突然走上前——两人之前一直保持着一定的距离——从Terry手上夺下了手套。
关于手套的这些动作是白兰度和Eve在排练时无意中完成的，它源于一次失误，但演员利用了这次失误，并赋予了这场戏更多的意义，恐怕连演员自己当时也未必对此有充分的认识，卡赞在正式拍摄时保留了这个设计。
对于Terry来说，他想重新做人，但又不知道自己是否有资格这么做，他内心的彷徨完全通过那只手套表现了出来，他笨拙地戴上它，好像是在体验Edie的生活或立场（当然还会有人把他的动作解释为一种强奸），并最终被Edie的善良和纯洁所感染。而Edie随时想夺回手套的态度说明她内心并没准备好接受他，两人仍处于敌对的立场。
白兰度能这样即兴发挥并不奇怪，这并不完全因为他是来自卡赞亲自教授的「演员工作室」的方法派学员，实际上可以说是他自身气质的天然流露。白兰度外形高大、健壮，富有男子气概，这是所有人都公认的，但是，他其实同样身具某种阴柔气质，或曰孩子气，这在他的许多电影及舞台表演中都有体现。他顽皮地戴上一只女士手套，正是这种孩子气和阴柔感的表露。反映到角色上，那就是说Terry的内心其实并不像他外表那么强硬，他有很柔弱的一面（影片后面会有更多的揭示）。
最妙的是，围绕这只手套的所有惊心动魄的争夺，都是通过潜台词来表现的。Terry和Edie一路上不停说话，这是他们碰面的目的，那只手套在谁手上似乎无关紧要，但是，一次事后张扬的失误，让这场戏的意义变得完全不同。（本段作者：magasa）
《毕业生》（1967年 导演：迈克·尼科尔斯）
据达斯汀霍夫曼（男主演）本人说，在《毕业生》当中有两处这样的情况。
1，在影片36:43，在摸了罗宾逊太太的胸之后，饰演班杰明的达斯汀霍夫曼，作为一个真实的自己，感觉太害羞已经绷不住。本来要讲下一句台词的他说不出话来，就转身离开“罗宾逊太太”，在远处用头撞了几次墙，发出“咚咚”的声音。他以为导演当然会喊卡然后重拍这个镜头，但是没有。这时，还是罗宾逊太太转过身子，马上接上了下边的台词。
R: Benjamin, would this be easier for you in the dark?
B: Mrs. Robinson, I can’t do this.
R: You what?
B: This is all terribly wrong.
这一幕，戏剧性地给班杰明“青涩”的特质增添了真实的底色。
2，第二个例子不是演员的问题，更像是导演和演员的一种默契。
在影片结尾处，教堂抢婚之后，班杰明和妹子一起跑上一个小公交。两个人都非常兴奋。
但此时，台词已说尽。
导演没喊卡。
演员也不知道该怎么办。他们也不敢乱动，只能等着导演的命令，又不能不继续演下去。
他们脸上的笑意慢慢淡去。
偶尔的，他们能挤出一点笑容，但那点笑也马上消失了。两个人的眼神变得茫然。
主题曲The Sound Of Silence响起。这一段无心插柳，却正好让剧中两位刚刚沉浸在抢婚成功的巨大幸福中的年轻人的未来显得非常迷茫。
多年后，当达斯汀霍夫曼在回忆起这部《毕业生》的时候，印象最深的，似乎也是这两段。（本段作者：谢煜）
《无间道》（2002年导演：刘伟强/麦兆辉）
（其实这不算一个错误，是个神一般的自由发挥。）
黄志诚叫陈永仁从天台逃走，陈永仁转身离去。
那一句喂是黄秋生莫名其妙脱口而出，并非剧本所有。梁朝伟的茫然回头是真实反应。
当你看完影片回想的时候，会发现这一段仿佛讲禅的对话，是两人之间最后的对白。
有没有逼格顿时暴涨的感觉？
如果是王家卫电影，这里应该响起梁朝伟的画外音。
“我当时并不明白他的意思。我不知道他为什么要叫住我，却又什么也没说。他是一个很奇怪的人，我一直都知道。但十二分零七秒之后，他落在我身后那辆出租车的车顶上。我好像突然明白了他的意思。”
感谢@王岩和@帝王之学的提示。这一段有出处，来自黑泽明自传《蛤蟆的油》——所以黄秋生应该是蓄谋的。感谢梁朝伟的默契！
以下是《蛤蟆的油》中相关引文：
我和哥哥是在新大久保站分手的。我坐上了出租汽车。哥哥说，你坐出租汽车回家吧，说完就走上车站的台阶。
我坐的出租汽车刚要开走，哥哥又从台阶上跑下来把车叫住。我走出车来，站在他面前：“什么事？”
哥哥目不转睛地看了我一阵，说：“没什么，好啦！”
说完他就又走上了台阶。
等我再次看到哥哥的时候，那已是满是血迹的床单蒙着的尸体了。
（本段作者：Roc Lee）
《教父1》（1972年导演：弗朗西斯·福特·科波拉）
《教父1》当教父唐·科里昂平和地给殡葬业者包那萨拉解释什么是“友谊”的时候，第一个全身镜头里来了一个不速之客：一只灰白相间的猫坐在了马龙·白兰度的膝盖上。导演科波拉说：“马龙手中的猫并不是计划内的。我看到它在摄影棚内转悠，于是就把它抱到马龙的手上。”白兰度非常爱小孩和宠物，于是就顺理成章了。但这差点毁了那一组镜头，我们的收音团队根本听不清白兰度的台词，害怕要用到对白字幕才行。问题就出在那只猫身上，它咕噜咕噜的喘息声盖过了白兰度的声音，当你看影片的时候，你还能听到。（本段作者：张学天）
《甜蜜蜜》（1996年导演：陈可辛）
陈可辛的经典爱情电影《甜蜜蜜》中有一个镜头拍错了，却成了这部电影里最精彩的镜头。
曾志伟饰演的豹哥不幸被人枪杀。豹哥的妻子阿翘（张曼玉饰）去认尸。场景是这样的：
可能是因为被爆头了，面部无法辨认，张曼玉要求把尸体翻过来。（豹哥是混黑社会的，背上有左青龙右白虎，哈哈）
尸体翻过来之后，张曼玉突然开始笑———（女神你肿么了，剧本上可没这么写啊啊啊，看到老公尸体你还笑得出来！！！。不过还好陈导没有喊停，点睛之笔被保留了下来，先笑后哭反而更传神啊~~~~~~~~~）
哭得那个伤心啊，梨花带雨啊，配合着伤感的背景乐，我都快潸然泪下了，感人啊。。。。
……
看到了左青龙右白虎，中间米老鼠，噔噔~~~
原来这米老鼠的梗在电影里早在豹哥和张曼玉第一次见面时就已经埋下伏笔打下铺垫了——
张曼玉做按摩女郎，接待的第一位客人就是豹哥，当时她就说过：
每每在电影里看到这样首尾呼应的伏笔总是忍不住拍案叫绝啊~~~
陈导是这么评价这个先笑后哭的镜头的：张曼玉笑着哭成就陈可辛《甜蜜蜜》。（本段作者：氩硒氮铝）
《少林足球》（2001年导演：周星驰）
先上图：
如你所见，《少林足球》周星驰和黄一飞即兴发挥对耍贱，后者略胜半筹，星爷三度笑场，真正的最后“哇你的头”的之后已经CUT了，本来是弃用的镜头，后来周星驰一看，实在架不住太好笑了，补拍剪接还是用进去了，这组片段造就了大师兄的金像奖最佳男配角。（本段作者：索思）
《闻香识女人》（1992年导演：马丁·布莱斯）
他刚刚完成了自杀前的最后一个愿望，突然产生的生无可恋的空虚和无力感，都体现在这个镜头里面。
导演Martin Brest后来揭秘，摔进垃圾桶这一幕只是一个意外，但还是被他保留在了电影里。（本段作者：御手洗衣机）
《横道世之介》（2013年导演：冲田修一）
印象最深的是这段画面，被吉高由里子的细腻演技征服。从车上眺望过去的自己，该是怎样的一番心绪？车窗外是“去年今日“的人面桃花，亦是“曾经沧海”的巫山之云。再望，“杏花杨柳”虽“年年好”，却”不忍回看旧写真“。追望，笑是“为赋新词强说愁”，哭是因“旧事如天远”。
两位助理导演在吉高由里子不知情的情况下扮成世之介和祥子。不过导演事先并没有告诉吉高，吉高在拍的时候吓了一跳，结果明明是应该要哭的戏却笑场了。

❺ 影视剧中，有没有因为失误而造就的经典镜头呢

拍《南京南京》的时候，有个日本士兵因为受不了压抑的气氛，大声喊道：我要回日本。实际上，这个扮演日本兵的演员，当时真的是因为片场的气氛太过压抑，而情不自禁喊出的这句话。后来陆川将这段视频直接留了下来，越发凸显大屠杀后南京城的压抑气氛。

❻ 在你看过的影视剧中，有哪些片段因为主角失误，而成为了经典的

许多人应该都知道拍戏这件事情是不容易得，有的时候一个场景需要拍好多次，这对于演员们来说确实是挺辛苦的一件事情了。所以演员们想要将一部影视剧拍的精彩，需要付出的精力是非常多的。今天我们就来说一下，影视剧里面因为主角的失误造成的经典镜头吧！

❼ 有哪些电影的镜头，是因为拍摄时发生意外而最终成就经典的

很多意外我们都是不可避免的，无论哪一行都是这样。在拍摄电影的过程中也是这样。但是，我觉得电影创作的过程中，人的主观能动性占比会更大一些，而不是剧本是唯一的。有时候，一些即兴表演，或者是一些不可控的意外的发生，反而能造就一些经典镜头。接下来，我来分享几个因为拍摄时发生意外而最终成就的经典。

一、《钢铁侠1》

在《钢铁侠1》里，RDJ说出了那句“I am iron man.”的台词，从而开启了一个钢铁侠的时代。

不过，据说，RDJ的这句经典台词是他即兴加上去的。当时的情形是，神盾局已经准备好一份稿子，稿子上的大意是，已经帮RDJ编好一大堆理由来掩盖ironman真实身份，让RDJ照着稿子念即可。但是RDJ看了一眼稿子，又将稿子放了下来，眼神坚毅地说：“Iamironman.”

导演看了之后，觉得很好——因为赫本发出了“公主式的尖叫”，这一幕也因此被保留了下来。没想到男主角的无心之举，反而成就了一幕经典。很契合人们常说的“无心插柳柳成荫”的俗语。

❽ 因演员失误造成的经典桥段有哪些

拍电影的时候总避免不了一些突发状况，大多数情况下都是NG、NG、再NG。但有时候，一些优秀的演员就会利用这些突发状态来临场发挥，而这往往会取得意想不到的效果，一不小心就成就了经典。下面的视频就盘点了一些由于拍摄现场的失误或是演员临场发挥而造成的经典瞬间。

在周星驰和罗家英被无面人打到翻来覆去的时候，不小心把罗家英的假发弄掉了，配上罗家英一句“世事难料”的台词，简直无缝对接。真的是无语。看到这里，不仅观众笑了，周星驰自己居然转过头来面对镜头捂嘴笑，其实当时就是一个失误，笑场镜头，但却因意外反而成就了经典。其实因演员失误在成经典的还有好多呢，就不一一说了。

❾ 影视剧史上有哪些因为主角失误，但导演没有喊停而成为了影视史上的经典

一、《无间道》中黄秋生和梁朝伟的对手戏

在电影拍摄过程中，有一幕是黄秋生让梁朝伟离开，但黄秋生突然喊了一剧“喂”，而梁朝伟当时一头雾水，这个是他当时自然的反应，因为黄秋生的那句话是自己加上去的，但因为梁朝伟的反应真实，显得真实，配合上之后黄秋生的死，让人以为黄秋生要说些什么但欲言又止，使得电影更具合理性和耐看性。

其实，还有很多这样的名场面，但由于篇幅的缘故，无法一一细数。我认为如果能够按照剧本正常发挥，演员的水平就很高了。但在拍摄过程中总会遇到意外发生，这时处理意外的能力就尤其重要。这需要导演的功力，演员的功力，摄影的功力等多方面因素共同努力。

最后，衷心希望导演和演员们能多拍摄出好看的电影和电视剧。

以上就是我个人的看法，大家有什么观点，欢迎在评论区留言。

❿ 哪些镜头是演员失误或出现意外成就的经典之作

在各种影视作品中有很多演员的表演堪称为绝技，并且有很多演员的表演会让我们留恋很久，多年之后也会选择回头再来观赏一下、再来回忆一下。那么有没有哪些作品当中演员其实是出现了失误或者是发生了意外，但是在临场发挥之下，他把这个失误给圆了过去并且让让观众看了之后感到更加的满意呢？答案是肯定的，据我所知有那么几个镜头确实发生了这样的失误，但是不仅被演员圆了过来反而造就了一部经典的作品。

1990年的春晚，陈佩斯和朱时茂演的小品《主角和配角》。刚开始的时候朱时茂的驳壳枪佩戴的时候很正常的在腰上。但是演出时发生了事故，道具枪的带子突然断了，朱时茂临危不乱，在观众毫不知情的情况下系上了。然后等到陈佩斯带上的时候就到腋下了，更突显了陈佩斯的滑稽。