蝙蝠侠电影简介教育意义

Ⅰ 蝙蝠侠的主要剧情

第一个蝙蝠侠故事发表于《侦探漫画》27期（1939.05）。编剧比尔·芬格表示“蝙蝠侠最初的编剧方向是打击犯罪的硬汉小说风格。”这可以由蝙蝠侠在伤害或杀死罪犯时的毫不留情以及不在意使用枪支等处看出端倪。蝙蝠侠漫画一推出便极为轰动，《侦探漫画》的销售量急速攀升，因此从1940年起蝙蝠侠开始有专属于自己的同名漫画。
随着最初几本蝙蝠侠漫画的推出，许多新的元素开始逐渐出现，而鲍勃·凯恩对蝙蝠侠的描绘也慢慢的演变。凯恩提到在六期漫画中，他将人物的下巴逐步加长，并且将蝙蝠装的耳朵也拉长。蝙蝠侠著名的配件腰带出现于《侦探漫画》第29期，接着第在31期中介绍了蝙蝠镖与第一部蝙蝠造型的车辆，而蝙蝠侠的由来则在第33期中被揭露。
蝙蝠侠早期铁血硬汉的描绘在1940年出版的《侦探漫画》第38期中因小男孩助手罗宾的出现而开始软化。罗宾是因为芬格的建议而设计出来的，他认为蝙蝠侠需要一个类似福尔摩斯小说中华生的角色让他可以对谈。虽然凯恩比较喜爱独行的蝙蝠侠，但是罗宾的出现让漫画销售量几乎增长了一倍，连带着引领了漫画人物“少年助手”的风潮。
到1942年，蝙蝠侠漫画的编剧与画家已经建构完成大部分的蝙蝠侠设定。二次世界大战后，DC漫画公司“采用战后的编辑走向，减少社会评论而改求轻松的少年幻想故事”这一编辑导向对蝙蝠侠漫画影响极为明显；1940年代初期漫画中描写的“严峻且危险的世界”已不复存在，取而代之的是蝙蝠侠被塑造成一位值得敬慕的公民与父执辈人物，身处在“明亮且多采多姿的环境”中。 蝙蝠侠是在1950年代美国漫画低谷期仍持续维持出版的少数几位超级英雄。在1952年6月出版的《超人》第76期名为“世上最强组合”（The Mightiest Team in the World）的故事中，蝙蝠侠首次与超人搭档合作，两人互相发现对方的真实身份。鉴于此故事广受欢迎，1954年，《世界最佳拍档》（World's Finest）杂志第71期开始连载两位超级英雄合作的故事，取代原本该系列漫画中蝙蝠侠与超人分别当主角的故事形式。两位人物的搭档组合是“在漫画产业萧条时期中少见的财务成功”。自此超人和蝙蝠侠开始了长达几十年的长期搭档，被视为友谊与合作的典范。
1954年心理学家魏特汉出版了《Section of the Innocent》一书，宣称孩童会模仿漫画书中的犯罪行为，导致道德观的腐化，连带造成大众对漫画产业的严厉审视，最后导致漫画审议局（CCA）的成立。魏特汉批评蝙蝠侠漫画中存有同性恋的暗示，并认为蝙蝠侠与罗宾被描绘为爱人的关系。战后“较开朗”的蝙蝠侠基调在漫画审议法生效后变得更加明显。部份学者认为如蝙蝠女侠与蝙蝠女等人物的出现有部分原因是为了反驳蝙蝠侠与罗宾是同性恋者的指控。蝙蝠侠的故事变得更加夸张滑稽，风格亦更趋轻松。
1950年后期，蝙蝠侠的故事开始转变为科幻取向，这是为了仿效因改走科幻路线而成功的其他DC漫画人物。如蝙蝠女侠、蝙蝠犬艾斯以及小蝙蝠侠等新人物陆续出现，而蝙蝠侠的冒险常与诡异的变形奇遇与奇妙的外星生物有关。
1960年出版的《英勇无畏》（The Brave and the Bold）第28期中，蝙蝠侠首次成为正义联盟（Justice League of America / JLA）的成员，并数次在同年的正义联盟漫画中出现。在此之后，蝙蝠侠成为正义联盟七巨头之一，并被称为正义联盟的大脑。 到了1964年，蝙蝠侠漫画的销售量已经急剧下滑。凯恩指出“DC漫画公司原本计划将蝙蝠侠漫画全面休刊”。朱利叶斯·施瓦茨（Julius Schwartz）被指派为蝙蝠侠漫画的编辑并主导全面性的重整。由1964年5月出版的《侦探漫画》327期开始，漫画封面标示了“新面貌”，施瓦茨进行了为将蝙蝠侠变得符合当代潮流的新改动，并回归原本的侦探故事走向，包括重新设计蝙蝠侠的装备、蝙蝠车，以及蝙蝠侠的服装（蝙蝠侠标志下的黄色椭圆形首次出现），施瓦茨采用画家卡麦恩·英凡提诺（Carmine Infantino）进行此次重整更新的工程。太空生物与1950年代中如蝙蝠女侠、蝙蝠犬、小蝙蝠侠等角色不再出现；甚至连蝙蝠侠过去的管家阿尔弗雷德都被删除，由哈莉姑妈取代。
1966年开始首播的蝙蝠侠电视剧（共计3季120集）对蝙蝠侠这个人物本身有着极为深远的影响。电视剧的成功连带提升了漫画出版业的销售量，蝙蝠侠漫画的发行量在当时逼近90万份。剧中蝙蝠女的角色与夸张滑稽的风格被带入了漫画之中，也带回了阿尔弗雷德。虽然电视剧与漫画均成功了一段时间，但滑稽夸张的风格难以经得起考验，该剧在1968年播出第三季之后就没有下文了，蝙蝠侠漫画也再次失去人气。施瓦茨指出：“当电视剧成功时，我被要求漫画也必须走夸张滑稽的风格；当电视剧不再受欢迎时，漫画也理所当然的难逃同样的命运”。
自1969年起，编剧丹尼斯·欧尼尔（Dennis O'Neil）、画家尼尔·亚当斯（Neil Adams）与完稿画家迪克·佐丹奴（Dick Giordano）努力的将蝙蝠侠与1960年代电视剧中夸张滑稽风格的诠释作明显的切割，让蝙蝠侠重回他原本“暗夜中的无情复仇者”的根源。欧尼尔表示他的理念就是“单纯的将一切回归起点”。这几位作者的作品造成了极大的影响。佐丹奴说“我们回归到较冷酷，较黑暗的蝙蝠侠，我认为这就是为什么这些漫画受欢迎的原因……即使直到今天我们仍继续采用欧尼尔笔下有着飘逸长披风与修长尖耳的蝙蝠侠。”尽管欧尼尔与亚当斯的作品受到漫画迷的好评，却无法挽救持续下跌的销售量；蝙蝠侠漫画的销量由1970年到1980年不停的下滑，到1985年跌至史上最低点。 1986年出版的《蝙蝠侠：黑暗骑士归来》（The Dark Knight Returns）由弗兰克·米勒创作，是一个同以往所有的蝙蝠侠漫画都截然不同的故事。这部漫画把目光投向黑暗骑士退休十年后的近未来，塑造了一个激进而强硬的老年蝙蝠侠，同时也为蝙蝠侠的世界涂上了极度黑暗的悲剧色彩。书中描写了一个无比灰暗沉痛的未来：多年以后，高谭市的犯罪变本加厉，50岁的蝙蝠侠不得不重披战袍，在孤立无援的情况下战斗。超人奉政府之命前来缉拿被视为罪犯的蝙蝠侠，两人展开生死决战……书中充满了暮年的孤独、冷战时代的恐慌、人与人的冷漠、同体制的对抗，以及对信念的执著。《黑暗骑士归来》不仅获得了商业上的巨大成功，更赢得了广泛的好评，包括《纽约时报·书评周刊》、《滚石》在内的媒体都给予了严肃认真的评论和称赞。这是主流英雄漫画的一大殊荣。此系列故事造成了蝙蝠侠人气的重大回升，也成为漫画历史上最重要的作品之一。
同时丹尼斯·欧尼尔接任蝙蝠侠漫画的编辑一职，他负责设计无限地球危机之后蝙蝠侠的基本描绘蓝本。欧尼尔试图为蝙蝠侠漫画注入前所未见的新风格。此一新方向的成果之一是在《蝙蝠侠》404-407期连载的“蝙蝠侠：元年（Year One）”故事线，在此故事中弗兰克·米勒与画家大卫·马索伽利（David Mazzucchelli）合作为蝙蝠侠这个人物的起源作重新的设定。这是蝙蝠侠出版史上具有划时代意义的里程碑式作品。
阿兰·摩尔（Allan Moore）与布莱恩·柏兰（Brian Bolland）搭档的《致命玩笑》（The Killing Joke）承续了这样的黑暗风格，故事中小丑为了逼疯戈登局长，将他女儿芭芭拉·戈登双脚弄残，绑架了戈登本人，并折磨他的精神与肉体。这些故事与其他同类型的作品主题晦暗且风格成熟，提升了漫画书的形象，让漫画不再仅是儿童的娱乐。
1988年DC漫画公司设立了付费电话让读者投票决定第二代罗宾杰森·托特的生死，让蝙蝠侠漫画吸引了广泛的注意。读者投票的结果以28票的些微差距赞成杰森死亡。
1989年上映的蒂姆·波顿执导的蝙蝠侠电影让蝙蝠侠更受瞩目；除了数百万美元的获利与周边商品的营收外，近五十年来第一部全新的以蝙蝠侠为主角的漫画系列《暗夜骑士传奇》（Batman: Legends of the Dark Knight）创刊号亦卖出近一百万册。
1993年的《骑士殒落》（Knightfall）故事中出现了一位新的反派人物贝恩，他将蝙蝠侠重伤成瘫痪；死亡天使尚·保罗·范雷在布鲁斯·韦恩复健期间受托穿上蝙蝠装代替成为新的蝙蝠侠。编剧道格·芒什（Doug Moench）与艾伦·格兰特（Alan Grant）在“骑士殒落”时期合作，并在1990年代一同贡献了许多蝙蝠侠的跨界作品。
1998年的“巨变”（Cataclysm）故事线是1999年“无人之地”（No Man's Land）故事线的开场，“无人之地”是一个长达一年横跨所有蝙蝠侠相关漫画期刊的故事线，讲述受地震袭击后的高谭市的故事。在“无人之地”故事结束后，欧尼尔卸下主编一职，由包柏·谢瑞克继任。
2003年，编剧Jeph Loeb与画家吉姆·李（Jim Lee）合作为期12期的“静默”（Hush）故事线，此故事成为自1993年出版的蝙蝠侠第500期后首次登上钻石漫画发行公司销售冠军的蝙蝠侠漫画。吉姆·李随后与弗兰克·米勒合作推出《全明星蝙蝠侠与罗宾》（All-Star Batman and Robin），创刊号成为2005年的年度漫画销售冠军，且打破2003年以来的漫画最高销量记录。
蝙蝠侠在DC漫画2005年的跨界大事件“身份危机”（Identity Crisis）与2006年的“无限危机”（Infinite Crisis）中都担任了举足轻重的角色。自2006年以后，《蝙蝠侠》与《侦探漫画》的常任作家分别为格兰特·莫里森（Grant Morrison）与保罗·迪尼（Paul Dini）。
在2009年出版的蝙蝠侠单行本第681期开始连载中篇故事《愿汝安息》（Batman: R.I.P.），蝙蝠侠因坠机而失踪六个月以上。之后，《侦探漫画》以《最后仪式》把《愿汝安息》的故事衔接到《最终危机》的故事线。两册的《最后仪式》提到其实蝙蝠侠并未在直升机坠毁时死亡，而是游泳回到了蝙蝠洞，并且被传输到正义联盟在太空的总部，帮助联盟调查奥利安（Orion）之死，继而发展出《最终危机》的故事线。最后，蝙蝠侠在《最后危机》第六册被Darkseid的Omega射线击中，这种射线把布鲁斯打入了一段未知的时间流中。而他所有的朋友和敌人都认为他死了。
2010年出版的《布鲁斯韦恩归来》（Batman: The Return of Bruce Wayne）是一个相当复杂的时间旅行故事：世界上最伟大的英雄，最合适的人选，将凭借他的巧思和技巧迎接至高的挑战。这是布鲁斯用尽诸般智慧从远古回到现代的故事。在布鲁斯离开期间，为蝙蝠侠身份的继承纠纷展开了披风争夺战，最终初代罗宾迪克·格雷森成为蝙蝠侠，布鲁斯之子达米安·韦恩成为罗宾，继续在高谭市战斗。
布鲁斯归来后出现两个蝙蝠侠并存的局面。他把故乡交给迪克，自己周游世界，并以布鲁斯·韦恩的身份公开承认自己为蝙蝠侠提供后勤支持，号召世界各地的英雄侠士加入他的反犯罪联合体蝙蝠侠群英会（Batman Inc），由他提供资金和援助，从而将蝙蝠侠的理念推向全球。 2011年5月，DC推出大事件“闪点”（Flashpoint）。并宣布“闪点”之后，重新发行旗下主世界漫画，所有刊数作废，从第1期算起，这次企划被称为“新52”。此次重开甚至包括蝙蝠侠的主刊《侦探漫画》，这本漫画自1937年出版以来，虽历经多次重启，但刊数从未被重计过。官方否认“重启”这个说法。重开的漫画依然继承原来的剧情，但部分过去的情节、设定会被改写。这次的变动主因是为了使各个人物能更贴近现代。
《蝙蝠侠》第二卷自2011年11月开始发行。其他以蝙蝠侠为主线的漫画还包括《侦探漫画》、《蝙蝠侠：暗夜骑士传奇》、《蝙蝠侠：暗夜骑士》、《蝙蝠侠群英会》、《蝙蝠侠与罗宾》、《蝙蝠侠与超人》等。

Ⅱ 蝙蝠侠：黑暗骑士这部电影告诉了我们什么道理

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别跟他们那样满口仁义道德，你不是他们中的一员！再怎么着你都融不进去。对他们来说，你也不过就是个和我一样的怪胎。他们现在需要你。等他们不要你了，回头他们就要排挤你了。瞧瞧他们的道德准则，他们的法律法规：不过是个难听的笑话。一有危险他们就原形毕露。太平盛世的时候他们才能相安无事。我会证明给你看，危机关头，这些所谓的文明人就会自相残杀。

Ⅲ 你知道蝙蝠侠的存在意义是什么吗

我个人认为蝙蝠侠的存在意义是：他执着于将罪犯活捉到审判席上，是为了让罪犯相信，哥谭的律法是值得畏惧的；是为了让其他人相信，这个城市是可以信任的。只要还有人愿意相信，地狱中的哥谭就还有希望。如果看不到希望，人就会腐朽，坠落，迷信于自己，不择手段去攫取自己想要的结果。

Ⅳ 蝙蝠侠4黑暗骑士到底想告诉我们什么道理啊

红黄蓝的颜色3级2011-02-10同蝙蝠侠系列的前作相比，《暗黑骑士》仿佛一个手握真理的激进分子，他的一小步使整个类型片越出了一大步。像所有的先驱者一样，克里斯托弗·诺兰找到了正确拍电影的金钥匙，影片紧密融入又强烈呼应着他的时代——或者说，我们的时代——当麻烦光明正大地找上门时，我们（与蝙蝠侠一样）的选择是在黑色的阴影中将它解决掉。也许这不算新鲜，但很少有电影会如此彻底地贯彻，直到结束。蝙蝠侠和他的恶棍对手更像一对兄弟，只是性格不同。 当然，我们说的那个恶棍，就是希斯·莱杰扮演的小丑，一个内心充满邪恶和马戏团欢闹气氛的恶魔。在完成主要拍摄工作之后，莱杰尔意外死于服药过量，如果非要说他的死为影片埋下了黑暗和死亡基调，那也仅仅是因为他奉献出了自己最成功的表演。莱杰版的小丑，拥有着行尸走肉的外表和发自内心的阴暗，一种深入骨髓的表演能够立刻将你拉进黑暗之中。然而当他一旦进入杀戮的狂欢，露出那极具爆炸性的邪恶而病态的笑容，你的所有情感都会立刻溺死在自己的不安里。 小丑是歌谭市的不速之客，他很快控制了整个城市的犯罪辛迪加，他的诡异而毫无动机的犯罪行为，也引起了蝙蝠侠的注意。莱杰成功地将自己完全隐藏在人物的白色面具和邪恶目光里，并且将这个角色变成一个嫉世者，他奚落犯罪，更嘲弄警察，在哈哈的刺耳的尖笑中，将整个世界烧成灰烬。他不是为任何信仰而战，也不是为任何人而战，他不是恐怖主义者，他就是恐怖本身。 诺兰正在玩火，部分因为他是一个炫耀技巧的人。在小丑变得狂野之前，导演将他变成一个滑稽和恐惧的结合体，这种结合部分来自于迈克尔·曼的《盗火线》，更多则来自于索拉奇艺坊（Cirque Du Soleil），这个马戏革命者将叙事性和艺术性引入马戏，而这些正完美地表现在《暗黑骑士》之中。这种混合的调子很快为影片创造出一种紧张而曲折的气氛，在这种气氛的支撑下，诺兰将异想天开又带着点恶作剧式的犯罪、城市守卫者实施和遭遇的正义审判填满两个多小时快速进行的影片里，而那些通常惯用的小装饰都被统统放在一边。在最后半小时枪炮和爆炸的高潮叠加之后，影片终于结束了，那些杂乱无章的画面仍留在脑海里，它们暗示着这个世界仍将开启正义的一面，尽管有时在这方面它显得语无伦次，却的确感人。从这方面你会了解，诺兰喜欢流连在黑暗里，但他并不想在那里居住。 尽管被小丑弄得神魂颠倒，诺兰根据一部和他的兄弟乔纳森·诺兰写成的剧本中创作的人物设计，他们确实为他设置了浪漫和悲伤的空间，甚至还有一个非常偶然的玩笑（并不致命）。电影中还有一些新的人物，引人注目的哈维·丹特，一位投身正义的检查官，和布鲁斯·韦恩的新情敌，他将加入雷切尔·道斯（麦琪·吉伦哈尔，凯蒂·赫尔姆斯的改进版）的情感争夺战当中。像大多数电影中其他的角色一样，包括蝙蝠侠和布鲁斯，哈维和雷切尔在玻璃房中生活和工作。他们居住的哥谭镇要比前一部《蝙蝠侠2：侠影之谜》的那个过时又糟糕透顶的城市光明得多、耀眼得多，最初的地点是有着象征性的人口稠密的现代大都市（实际上，是一座被聪明地伪装了的芝加哥城），没有灵魂，没有名称，一座充满镜子碎片的扭曲的城市。 从某些角度看来，小丑即将肆虐的这座城市像是纽约城，但当你直接从镜头中寻找9/11的痕迹和象征时这种感觉就会减弱。当镜头中建筑物在一片烟尘中轰然倒塌或是当消防员冲进火海扑灭熊熊烈火时，也许在你的脑海中会有那一天的情景突然闪回的感觉，但这种相似更多的存在于我们的记忆中而不是银幕上那个被演变了的图像，像任何一部小银屏或大银幕的惊悚影片一样，这部电影与9/11的联接是弥漫在空气当中的，更多的是用推断和思考的方法（从影片中的混乱、恐慌、死亡当中）而不是直接的表明。尽管如此，像这样的一幅情景，哪怕只是瞥上一眼也足以证明美国电影已经进入了一个新的矛盾情感纪元，当主题是他们的英雄，或只是虚构的超能力者时。 无论身上有还是没有他的那身黑色的斗篷，蝙蝠侠或许都不是那么令人惊讶的，反而是一个有些隐性，几乎很容易让人忘却的人物。这一部分和戏服有关，所有穿上戏服的演员都被赋予了某些复杂的因素。他的眼睛被化得暗淡模糊，声音通过技术手段被加工得暗哑晦涩，这是贝尔从一开始就被赋予的形象，他并没有那些作为演员最能给观众留下深刻印象的装备。诺兰在前一部电影中就讲了蝙蝠侠由来的故事，一开始并没有表现出想要升级这个角色的意图。然而通过给蝙蝠侠设置爱情和战斗的对手，他将藏在蝙蝠侠头脑中的魔鬼释放到了外面的世界当中去。 那个被强调的转折过滤了诺兰先生的原旨，但又给予故事以张力和超越个人奋斗的趣味。与其说这个黑色的蝙蝠侠是人，不如说是别的什么怪物。当他栖息在哥谭镇高处摩天大楼的边缘，他更像是个怪兽而不是救世主。在他鬼鬼祟祟的威胁里还有一点恶魔的成分。在一个紧要的场景里，片中一个智慧的角色声称，这不是一个英雄的时代，换句话说，这是恶棍和疯子撒欢的时刻。这也就可以解释为什么当蝙蝠侠在片中飞起时，他展开的翅膀就如巨掌一般，那似乎意味着他妄图掌控世界，就和拯救它一样。 从冷酷的程度来说，与蒂姆·波顿玩笑般的、哥特风格的《蝙蝠侠》相比，《暗黑骑士》更接近于大卫·芬奇的《十二宫》，也就是说，他很接近鲍勃·凯恩原初的漫画和弗兰克·米勒1986年的重新诠释版。电影很沉重，间或还有点瓦格纳的风格，但是莱杰先生的精彩演出和影片的视觉美感始终激动人心。他只是一个身着黑色天鹅绒的小丑，但也是某种意义上的经典

Ⅳ 《新蝙蝠侠》这部电影主要是讲述什么故事的

《新蝙蝠侠》 这部电影明年秋天在影院上映时，它可能是迄今为止最黑暗的一部。 这部电影以一种令人惊讶的方式探索了布鲁斯·韦恩的创伤。 因为这部电影将会聚焦布鲁斯·韦恩的年轻时期，他仍是一个义警，并且没有从父母的去世中走出来 。《蝙蝠侠》的联合编剧马特森·汤姆林最近谈到了他与电影制作人马特·里夫斯正在进行的这个项目，解释说它将以一种有意义的方式来探索主角。

Ⅵ 《蝙蝠侠》系列为什么那么吸引人

小编应上司要求，补了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，谈谈了自己的看法，不对请指正。

对情节的一些看法与猜想

这部电影对于DC漫画公司以及华纳而言都是非常重要的，它是DC反攻大银幕的第一步也是最重要的一步，很大程度上只许胜不许败。由于绿灯侠的失败让整个DCU的搭建严重受阻，后来由于复仇者系列的成功才让华纳重新看到漫改电影的巨大市场。超蝙旨在像marvelU那样搭建DCU，引出正义联盟，在通过联盟成员：超人，蝙蝠侠，神奇女侠，绿灯，闪电，海王，电子人的个人电影在大银幕上和marvel及迪斯尼分庭抗礼。这对于漫迷而言是好事，有竞争才有进步，才能有更多更好的漫改电影出现。

作为一个纯粹的漫画迷而非专业影评人，对于电影的剪辑，编剧，节奏，灯光之类的话题就不提了。接下来只想在情节上对于非漫迷影迷朋友做出一些解释。

问题一：超人为什么要大战蝙蝠侠？蝙蝠侠怎么可能打得过超人？美国人也喜欢菊花侠大战桃花怪？

这么多年的DC漫画中，出现过很多次超人和蝙蝠侠的对战，这不是电影制作者为了吸引观众的噱头，而是有着原著基础的改编。两者同为英雄团体正义联盟的领袖，交手多年互有胜负，互相尊重互相钦佩相爱相杀。很多人认为本作主要改编自著名的图像小说“黑暗骑士归来”，本人不这么认为。诚然其中有对黑暗骑士归来致敬的镜头，但是影片内核与漫画内核不符合。个人认为影片内核更多的来自于“天国降临”，对超人人性和神性的探讨，在以往的超人漫画动画电影中，超人代表美国精神，代表的是阳光，正义，善良。他本是神，却因为养父母的爱，lois的爱褪去神性成为了人。而这部电影中，蝙蝠侠之所以要处处与超人作对，并且宁愿抛弃不杀准则也要置之死地而后快，正是因为他只看到了他的神性，“当上帝真实的出现时，带来的不是救赎，而是毁灭”

问题二：为什么莱克斯卢瑟要处处与超人为敌，就因为他在第一部里砸了他的车？

漫画中莱克斯卢瑟被设定为地球上智商最高的几个人之一，并且拥有可以匹敌蝙蝠侠布鲁斯韦恩的财力，曾当选美国总统。他始终认为自己的天赋和财力能够带领人类走向更好的未来，直到超人的出现。他认为超人的存在会降低人类的潜能，人类会因为超人的存在而停止进步，而除去这个人类社会进步的障碍这个重任，自然是由他这个最优秀的人类来完成啦。

问题三：蝙蝠侠的梦到底是什么东西？跟这部电影没啥关系啊！

蝙蝠侠的梦境非常重要！这个梦给了我们很多信息，以及介绍了未来DC电影的走向。从梦境来看，未来正义联盟的某部电影很可能会采用“不义联盟”的设定。不义联盟中，蝙蝠侠头号反派小丑利用计策，使得超人杀死自己的妻子lois lane及她腹中的孩子，超人恼羞成怒杀死小丑，从此走上了以暴制暴的独裁之路，蝙蝠侠领导其他英雄进行反抗超人政府的革命行动。因此闪电侠大喊：“lois lane， she is the key！”而蝙蝠侠梦境中的造型致敬的是著名漫画“超人，红色之子”持枪者下跪那一段致敬的是“不义联盟”，而沙漠中的巨大欧米茄图样，更显示出地球面对来自外星天启星君主darkseid的威胁。

问题四：为什么蝙蝠侠一听到超人母亲的名字就不打了？编剧导演脑子有坑？

这个问题很好回答，在第一个问题中，本人解释了超人与蝙蝠侠对战的原因，主要是因为蝙蝠侠一直认为超人是一个超越普通人的存在，是一个神，而且是一个有缺陷的神。在他准备杀死的那一刻，他听见他母亲的名字，这本身对他冲击比较大，然后经过lois的解释，他发现超人其实是和他一样，是一个有爱有恨的人，一个爱父母爱情人爱人民的人，所以他立马放下武器，与他成为朋友。不过怎么说，这一段的处理确实不算特别好。

1女神一出来正好赶上秃子在吐槽宙斯，一个卫生眼上去我在底下都要笑死了。女神的漫画连载了几十年，身份上有两种常见的设定，一种是被希腊诸神祝福的亚马逊女战士（这里的亚马逊指的是希腊神话里的亚马逊，不是南美雨林），一种是希腊主神宙斯的女儿，看起来这次电影宇宙里的女神应该用的是后一种设定。

2小闪给老爷托梦那段是彩蛋大集锦，涵盖了闪点、不义和达叔的元素：（1）Omega标志的出现不像是天启星入侵占领地球了，而是被黑化大超反杀了——大家都大摇大摆的压着Omega标志过去的嘛（2）飞天上的疑似天启星喽??耐嬉猓?邢缚矗?房?偷孛嫔系男”?且谎?模?皇翘炱粜巧?铮??遣捎美嗨萍际醯某?司?樱?硪桓霾嗝嬷っ魅肭值奶炱粜怯Ω帽徊灰辶?烁傻暮懿摇Ｎ壹堑寐?画是第一年还是第二年来着，暴走黑化超吊打过达叔（3）穿回来的barry那身怪模怪样的盔甲，印象里只在不义里的黑化闪电身上见过（4）大超说是你夺走了她，Barry说Lois是关键，都在说这里不是达叔脑控超人的剧情，而是指向了不义的剧情（扎克你个渣渣都他妈50岁的人了还他妈舔不义！日子都他妈活狗身上去了！）3老爷梦到在爹妈墓前墓碑渗血的那一段，蹦出来的是man-bat人蝠kirk，但是想破脑袋也想不出kirk和电影的剧情能有什么关系，也许是指《神明与怪物》里另一个版本的大超和老爷？4女神在结尾暗示她在100年前就愤而避世，意思就是明年solo电影里Steve绝对没有善终，提前一年多把bad end透给你，简直100个大写的卧槽泥马勒戈壁5perry一直催clark去写橄榄球我他妈还一直伸着脖子看会不会有个叫vic的黑人小伙，结果钢骨直接在实验室出来了。。。这段也证明了人类应该之前就和天启星有接触，结尾秃子说“他要来了”应该也是指的达叔6perry好几次吐槽smallville的梗，这是超人成长的地方，还有超人爹还魂的时候说吧lang家淹了，这是指超人的初恋女友，青梅竹马lana lang。可怜的lana，之前在钢铁之躯里露了个面也是水里泡着的。

小编码这么多字很累的，欢迎点赞和分享，不接受批评（傲娇脸），么么哒。

Ⅶ 蝙蝠侠体现出来的美国精神是什么

蝙蝠侠 体现出来的观点与众多美国英雄电影不一样。
其他的英雄电影大多为“个人英雄，冒险，扬善惩恶”这一类的。
但是蝙蝠侠说的是“犯罪，法制，民众信心”话题。
片中可见哥谭市犯罪现象已经达到了一个极端。人人自危，公民之间的互相信任已然无存。
布鲁斯·韦恩（蝙蝠侠）早年父母就是丧命于一桩抢劫案。少年时期的他也有过单纯的报仇做法（未遂）。
后来他为了拯救拯救整个城市而去研究犯罪（进入监狱观察），后来又去学习武术（忍者联盟也是犯罪集团）。
回来哥谭市之后，护持检察官，警察打击犯罪，让罪犯都走正常的审查程序进入监狱。恢复民众的信心，激活大家的正义感。这种做法显然与各种美国英雄不一样，例如，蜘蛛侠是单凭一己之力亲力亲为打击犯罪，虽然他也不杀人，但是树立起来的是自己的形象。
到“黑暗骑士”这一部电影的时候你会更好理解了。
押送检察官哈维丹特的时候，小丑出现了，蝙蝠侠与他正面较量明显远胜于他，可以当场杀死他，但是蝙蝠侠选择的是“抓住他，押送监狱，审判罪行”。
“原则”这个词在电影里出现了几次。小丑是完全没有原则的，他只想看到世界燃烧。而作为他的对立面，如果没有经过任何程序审判就可以杀死他，这与小丑的做法有什么两样呢？
小丑可以死去，但是犯罪永不消失，正义的存在必须基于民众信心。
这就是法。
我只是抛砖引玉，希望你能想得更多。毕竟影评写起来就是一两万字，不敢与之相比。

Ⅷ 蝙蝠侠讲什么

目前出品六部电影《蝙蝠侠》《永远的蝙蝠侠》《蝙蝠侠重现江湖》《蝙蝠侠与罗宾》《蝙蝠侠：侠影之谜》《蝙蝠侠：暗黑骑士》 讲述贵族家庭男孩布鲁斯 韦恩直面父母的死去，开始流浪的生活，并拜师学艺，掌握了格斗和忍术。回到自己的城市—高登市，并担负起惩恶扬善、匡扶正义的行为。他充分利用高科技装备，比如蝙蝠车、外衣等。结识罗宾、猫女等同道朋友。