电影虚空剧情

Ⅰ 跪求虚空异界2016年免费高清百度云资源，亚伦·普尔主演的

链接: https://pan..com/s/11Ds13giWPRh7HQD35ZmlBQ

提取码: q5m2
《虚空异界 The Void(2016)》网络网盘资源在线播放
导演: 杰里米·格里斯佩、史蒂文·科斯坦斯基
编剧: 杰里米·格里斯佩、史蒂文·科斯坦斯基
主演: 亚伦·普尔、肯尼斯·威尔什、丹尼尔·法瑟斯、凯丝琳·蒙露、艾伦·王、米克·比斯科夫、阿特·欣德尔、斯蒂芬妮·贝尔丁、詹姆斯·米林顿、埃文·斯特恩、格雷丝·蒙罗、马修·肯尼迪、特里什·雷诺娜、大卫·斯科特、麦肯齐·索耶
类型: 科幻、悬疑、恐怖
制片国家/地区: 加拿大
语言: 英语
上映日期: 2016-09-22(奇幻电影节)
片长: 90分钟
又名: 恐惧虚空(台)、虚空
故事发生在一座小镇的医院内。一名警官将一位伤员送进医院后，一群身份不明的神秘人包围了医院。宗教？黑帮？恐怖组织？在知晓这群人的身份之前，一场大屠杀已经展开。

Ⅱ 虚空完整版电影

分享链接：https://pan..com/share/init?surl=5nRlYaZGGfISr4u_cgCwNQ

提取码：heha复制这段内容后打开网络网盘App，操作更方便哦。

作品相关简介：

《太空堡垒卡拉狄加》（BattlestarGalactica，简称BSG）的主创人RonaldD.Moore也许是太喜欢太空剧了，也许是不甘心《BSG》就此作古，他打算再拍一部太空剧！

今天，FOX预订了RonaldD.Moore筹划的试映集－－《虚空》（Virtuality）。

Ⅲ 虚空异界电影解析

《虚空异界》是由Jeremy Gillespie和Steven Kostanski执导，亚伦·普尔、凯丝琳·蒙露、肯尼斯·威尔什等主演的恐怖片。

影片前半部分是标准的恐怖片模式，几个人夜半时分被困孤零医院，无法同外界取得联系，还被一群神秘持刀白衣人围困。医院内，护士仿佛受到某种召唤杀死了唯一的一名病人，并被赶来的警官击毙。

但当被击毙的护士尸体开始发生突变时，影片的基调开始转向奇幻诡异的风格。尤其影片后半部引入了异世界的概念，仿佛打开了地狱的大门。

影片的怪物造型采用的是很复古的化妆特效而不是电脑，结尾异世界的场景有点小震撼，很好的衬托出了那种面对完全未知的无助。数字画布与任何艺术电影调色板一样至关重要且富有表现力; 当它做得好，它可以是美丽的，运输和沉浸式的。

Ⅳ 虚空异界电影什么意思

导演: 杰里米·格里斯佩 / 史蒂文·科斯坦斯基
主演: 亚伦·普尔 / 肯尼斯·威尔什 / 丹尼尔·法瑟斯 / 凯丝琳·蒙露 /
故事发生在一座小镇的医院内。一名警官将一位伤员送进医院后，一曲身份不明的神秘人包围了医院。宗教？黑帮？恐怖组织？在知晓这群人的身份之前，一场大屠杀已经展开。

Ⅳ 这部少儿不宜的影片的每个细节，都值得你放大来琢磨

去年有部让人十分期待的电影是《猩红山峰》。

吉尔莫·德尔·托罗的《猩红山峰》，抖森、劳模姐和「爱丽丝」米娅·华希科沃斯卡的《猩红山峰》。

但它有点少儿不宜。

这部影片一年前在北美上映，集心理惊悚、哥特恐怖与诱惑浪漫于一体，像是一种经过调色的情节剧，充斥着有力的心理暗示和梦幻般的内容，同时又像是成人版的超现实残酷童话。

其华丽明星阵容大家都不陌生，导演陀螺哥也是名声赫赫，《环太平洋》《鬼童院》《地狱男爵》等等，都是让人爱恨分明的小众佳作，因为口味略重、设定十分用力，这趣味就不是所有人都买账了。

《环太平洋》在中国票房冲天，在北美却是惨败。《潘神的迷宫》豆瓣有11万人评分，却未必跟导演本人对得上号。这部电影当年提名了戛纳金棕榈，还拿下了奥斯卡最佳化妆、最佳摄影和最佳美术指导。

陀螺哥疯狂痴迷哥特浪漫，作为一个从特效化妆岗位干起的宅极癫老男孩，一旦他认准了自己喜欢的东西，就会尽最大努力将其深挖到最好。

他钟爱的那些影人前辈，像威利斯·奥布莱恩、雷蒙德·哈里豪森，皆是如此。这种狂热和专注为他的作品注入了一股难以言表的生命力，那些好这口儿的，都能喜欢到心尖里去。

为了制作出满意的怪奇道具，他愿意自掏腰包贴一半钱。

有钱，任性，不好吗？

就这样，每部影片都成了他的私人游乐场。他家里也渐渐塞满了意想不到造价不菲的道具小玩意小收藏，起个名字叫「凄凉山庄」，成了怪奇粉丝们恨不得前往打劫的迷影圣地。

「凄凉山庄」里群魔乱舞的收藏

而《潘神的迷宫》之后，陀螺哥最集大成的野心之作，就是我们今天要讨论的《猩红山峰》了。荒地老宅居住着姐弟俩，合谋以骗婚的形式谋财害命，不料害死的故人阴魂不散，虏获的新人识破天机，最终完成了一场悲剧式的救赎。

剧情很简单，出场人物也不多。但由于糅合了某种老派的纯粹情感、某种惊悚的悬疑基调，以及某种位于道德边缘的人伦关系，其分裂和趣味依然可能会令人有所不适。

不过，剧情上收获的严苛口碑，愈发反衬出它高水准的审美和精益求精的工业水平。

片中那些很难用即时性的视听语言去诠释的心机，都呈现在下面这本深度揭秘的艺术设定集里。究竟有哪些妙处，容我一一来说明：

1. 鬼屋魔影，哥特美的巅峰，虚空的虚空

「没落」是一个极为引人入胜的题材，鼎盛帝国的衰亡、辉煌家族的凋零，无不暗含着一种孤寂猎奇的美学，能够令人深陷其中难以自拔，并将之映射到自身无法把控的命运中，进而震颤共鸣。

电影中的阿勒代尔大宅，便是没落的极致象征。没有它的烘托，抖森查斯坦等角色之间以及人鬼之间执着不肯消散的情感勾连，就不会显得缠绵悱恻了。

书中故事发生的两个地点之一：美国水牛城

英国乡村阿勒代尔大宅

一个是欣欣向荣的朝气蓬勃，一个是曾经辉煌的暮气蔼蔼

大宅各个角落的心机设定，无不体现着夏普家族血肉模糊的发家史：仿佛一位年华老去的贵妇，紧紧攫住身上仅剩的华贵首饰，丝毫不顾皮肤下那干枯的筋络与若隐若现的尸斑。那些曾贴满金叶的天花板、庞大华美的壁炉、巧夺天工的湿壁画和威严堂皇的回廊雕饰，如今也不过是墓园的装饰。

大宅内部湿壁画设计

《猩红山峰：暗黑艺术设定集》一书用整整一章的内容，详细剖析阿勒代尔大宅的布景与舞美设计过程，其中相当多的精彩细节，在电影中或是一闪而过，或是不拆穿的话你根本看不出来——

例如，剧组为演员预备了一整套不同尺寸的同款座椅，需要凸显角色威风凛凛时，就用小尺寸；需要她们看起来渺小孱弱时，就上大尺寸……这么机智，我吃汉堡王自拍时怎么没想到呢？

概念艺术家还为大宅设计了夏普家族的专属纹章。这个远看形似髑髅的纹章，其实是这部悲剧作品的点题之笔。

「传道者说，虚空的虚空，虚空的虚空。凡事都是虚空。」无论贫富贵贱，人的归宿不正是这样？

封面上也能摸到荆冠图案和夏普家族的纹章

这座时常会被观众忽视却又无时无刻不在低沉呼号的阿勒代尔大宅，无疑是导演心目中的No.1绝对主角。

但这个花了大心思的纹章，差点就被剧组忘记拍下来了……所有那些电影不会告诉你的秘密，也只有翻开书本，才能近距离看清它的纹理褶皱，真正捕获艺术家的灵感。

封面里出现的两个元素：家族纹章与荆冠

2. 「无论怎么作恶都能让人理解认同」，抖森的设定我确实认同

由于电影长度的限制，剧组不可能在片中一一详述每位角色的身世来历，只能通过设计好的台词予以串联提示。

但在设计这些角色时，导演进行了充分准备，他为米娅饰演的业余女作家伊迪斯、伊迪斯的追求者艾伦医生、抖森饰演的弟弟托马斯和杰西卡·查斯坦饰演的姐姐露希尔，分别赚写了一部小传，将人物背后的曲折故事尽收其中。比如抖森的设定就是温暖的、有种「无论怎么作恶都能让人理解认同」的东西。

完全无法反驳

设定集以活页形式附上了四个主要角色的小传，以其过往经历进一步阐释片中的细节——父亲为何如此宠溺女儿？她是如何爱上恐怖写作的？医生为何热衷于心灵照片？姐弟俩是在怎样扭曲的家庭环境下成长并走到乱伦这一步的？

暗藏机关，角色小传可以藏在口袋里

3. 用所有的色彩、形状、纹理和光线来说话

一部成熟的影视作品往往需要以浩繁的设计点子为基础搭建，而观众在银幕上看到的内容，不过是创作过程的冰山一角。

艺术设定集的价值在于，为有兴趣深入了解这冰山水下部分的人，提供更多具体的信息。那些在片中一闪而过的细节，咱们大可不必捏着遥控器逐格暂停，只需翻开设定集，便可看个痛快。

夏普姐弟服装造型设计

比如他们用蝴蝶这一意象来象征女主角伊迪丝最初的脆弱，在她的服饰造型、花纹甚至周围的环境装饰里，布满了这一意象植入。而伊迪斯的衣着也随着剧情发展，越来越轻薄如蝴蝶的翅膀。

伊迪斯服装造型设计

根据服装、布景、模型这部分内容的特性，《猩红山峰》设定集定制了多种附件插页，像服装设计师凯特·霍利的速写簿等，都可以取出单独阅读。

设定集的环衬纸袋里附有一些特别赠品，包括导演写的四篇角色小传、一封逼真的仿古信件、两幅男主角的银版照片、一本展示女主角华美服饰设计的小册子，以及阿勒代尔大宅的历史图册

对于《猩红山峰》这样一部注重艺术概念的哥特影片来说，细节的拆解尤为重要。以主要角色的服装设计为例，其设计思路与象征意义，在设定集中得到了详尽的解说。

4. 再就是装置道具逆了天，一部立体的导演败家史

大宅门口的蒸汽采掘机模型

导演对稀奇古怪、精巧撩人的装置物件的迷恋，以及他所做的线下功课，都反映在影片里了。

《魔鬼银爪》中的永生装置，《鬼童院》里阴森的臭弹、院长的假腿，《地狱男爵》大得夸张的手枪和克焰人身上花哨的发条机关……这些物件既是推动剧情的「麦高芬」，本身也是纯粹的功能性道具。

在《猩红山峰》里，也有两个这样的装置，逆天程度无出其右。

自动人偶道具

一个是抖森倾注毕生心血的发明——蒸汽采掘机，书中附有其艺术概念设计稿、建模图片、道具剧照以及设定解说；另一个有趣的装置，是他为姐姐设计的自动人偶，只在片中工作室的一幕匆匆露了一脸。这个道具可是货真价实的巧匠之作，是可以真正运作的、约有四十种杂耍功能的自动人偶。

5. 这一切都是为了要人命的浪漫，不然呢，是为了鬼？

没错，对于这部哥特浪漫影片来说，阴森的古宅、恐怖的鬼魂、枯朽的美，都只是剧中世界的皮毛，重金打造皮毛的用意，是呈现并诠释这出戏的内核：爱，一种含有病态但纯然的爱。

《蝴蝶梦》（1940）

1940至1948年间，哥特浪漫影片曾经一度成为好莱坞的主流电影类型，像《蝴蝶梦》、《深闺疑云》、《煤气灯下》就是其中翘楚。这类影片的主角大多是一位少不经事的女性，故事以她和一位年长男性的结合为始。婚姻引领她进入一栋古宅居住，而其中一部分被列为禁忌。到剧终时，年轻女性总会揭开隐藏在深宅之内的秘密，用爱救赎这个备受煎熬的男性。

从心理层面上看，古宅的秘密往往代表着女主角内心被压抑的情感体验，揭开秘密的一刻则代表着被压抑欲望的释放。这类影片之所以在二战后如此流行，正是因其剧情结构和隐喻应和了彼时女性意识的普遍觉醒。

导演在创作《猩红山峰》时，从场景的繁复、道具的考究，一直到星光璀璨的选角，都紧紧贴合这类影片的特色，试图完成哥特浪漫的重生。

在手持摄像机营造出纪录片式恐怖片潮流和越来越无脑的B级片充斥市场的今天，哥特浪漫所独有的华丽与精致，反而成了难得一见的稀缺之物。

而《猩红山峰》中那个凄美的爱情故事在耸人听闻的同时，也不禁让人思索，究竟什么才是真正的爱情，是艾伦医生对伊迪丝的思慕之情？是伊迪丝与托马斯之间的一见钟情？还是夏普姐弟之间的禁断之恋？

鬼魂概念设计

可能很多人会抱着看一部鬼片的期待去欣赏《猩红山峰》。它当然是一部鬼片。鬼魂的存在，不仅左右了片中的情感走向，也是陀螺哥一直以来艺术设计的重头。

和《鬼童院》《潘神的迷宫》一样，《猩红山峰》中真正令人感觉可怖的怪物，并不是所谓的鬼魂。因为无论外表多么惊悚，它们的本性都不是真正的恶。

正如导演所说：「在我所有的故事中，真正恐怖的永远是人。」人的贪念、私心、占有欲，可怖的是这些容易让人滑向悲剧深渊的东西。

《猩红山峰：暗黑艺术设定集》的最后一个章节，会集中阐述导演的这一理念，并将鬼魂的设计制作过程全面展现。

6. 总而言之，这是一部连社长都起了私心、超越原版的高规格制作

280×230mm，150克无光铜纸，160页精装

说了这么多，需要再补充介绍一下这本设定集的背景。它来自美国非常知名的一家出版机构Insight Editions。Insight Editions 覆盖娱乐、艺术及历史研究领域的相关书籍，特别以影视及游戏作品的艺术设定集见长。不少重量级IP，比如《冰与火之歌》、《哈利·波特》系列、《魔兽世界》、《暗黑破坏神》、《刺客信条》等，都被Insight Editions收入囊中。

他们也出周边衍生品，像是《神奇动物在哪里》的笔记本啊、哈利·波特的立体书啊、漫威的道具书复制品啊，都很受追捧。

大家知道，艺术设定集这种书集合了各种豪华配置，成本和定价都是很高的。选择出或不出，必须有站得住脚的市场理由。

Insight Editions的选择标准无非是：设定宏大的故事、情感和幻想的帝国、令人共鸣的出彩角色，以及服务以上目标的花样百出的细节实践。有了这些，当然会火，它的艺术设定集也得以成为独立于原始文本之外的艺术品。

艺术设定集编辑制作考究，印刷质量也有口皆碑。但要说其中的王者，非《猩红山峰》莫属。影片本身并非宏大剧情，但反而因为它唯美哥特的特殊性、稀缺性，得以脱颖而出，成为Insight Editions王冠上的珍珠，是该社进行版权和文化输出的首选。该社社长本人也是导演吉尔莫·德尔·托罗的老友、粉丝，是「凄凉山庄」的常客，为这本书花的心思也就无需多说了。

书中收入了大量精美概念画作和剧照，依照原版采用黑底银字，与电影的哥特风遥相呼应

当虹膜的合作伙伴读库对外宣布即将引进本书时，曾有原版书读者指出，书籍采用黑底银字的部分书页，会被对页的彩色油墨蹭脏。读库印务部门研究后发现，果然有此隐患，于是经过多方论证，采用了内页过一层亮油的加工手法予以解决。如此一来，也赋予黑底色、银字和图片这三者更好的视觉层次感。

如此一来，我们的强迫症就比导演还厉害了，是不是？

Ⅵ 有哪些基于克苏鲁神话背景的电影

以克苏鲁神话背景创作的致敬作，就是啃馒头老师的《克苏鲁来到三井子村》，克苏鲁神话与中国乡土...进一步来说，大部分的电影更加会安排非人类的角色做出所以你也可以看后人以克苏鲁神话背景创作的致敬作，比如啃馒头老师的《克苏鲁来到三井子村》，克苏鲁神话与中国乡土。

Ⅶ 电影《虚空》后来怎么回事

链接：https://pan..com/s/15nRlYaZGGfISr4u_cgCwNQ

提取码：heha作品相关简介：

《太空堡垒卡拉狄加》（BattlestarGalactica，简称BSG）的主创人RonaldD.Moore也许是太喜欢太空剧了，也许是不甘心《BSG》就此作古，他打算再拍一部太空剧！

今天，FOX预订了RonaldD.Moore筹划的试映集－－《虚空》（Virtuality）。

Ⅷ 最值得看的七部克苏鲁电影！感受灵魂深处的未知恐惧

与科幻交缠共生的 “克苏鲁” ，诞生于科幻文学繁盛的三十年代。

它由美国小说家霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特所创造，是旧日支配者之一。

其全称为： “伟大之克苏鲁(Great Cthulhu)”，沉睡之神，拉莱耶之主

而作为克苏鲁神话体系中的标志性生物，它承载了人类所定义的终极恐惧。

同时也启发了无数的导演，电影人和 游戏 设计师。

克苏鲁来自何处？为何而来？又会给人类产生什么影响？

通过接下来这7部电影，你或许能够一探究竟。

1982年诞生的《怪形》，是导演约翰·卡朋特（ John Carpenter ）启示三部曲的第一部。

电影讲述一个美国南极考察站，被外星生物入侵后所引发的故事。

远征到南极的美国科考队，突遇一架因为追赶雪橇犬而坠毁的挪威直升机。

而在听闻了挪威科考站人员骤减的情况之后，他们们决定前往营地一探究竟。

当晚，犬笼中的狗遭到袭击并发生了变异，人们才惊觉，一种未知的恐怖生物正潜伏在科考站内。

一场屠杀即将开始，无人能逃出这孤寂的冰封大陆。

这部上映于39年前的电影，可以说是最早体现克苏鲁精神的影片。

它并不是一部单纯讲述怪物的恐怖电影，而是表现了在一个封闭空间内，当人与人之间缺少信任后，所面临的一系列问题。

1993年上映的《夜夜破胆》是一部经典的宗教类恐怖片。

片名取自克苏鲁之父洛夫克拉夫特的《死亡之书》，影片共分《私语》《寒冷》《溺死者》三个部分，并由三个不同导演执导。

其分别是：1. 海边古堡里的富商，为了换回车祸死去的爱人，布下仪式招来地狱魔怪（大章鱼）。

3.一男一女两位警察，因为是否生下孩子的事情产生争执，不小心误入了异形老巢。怀孕女警被虐杀，孩子被抢夺成重生道具。

该片是经典的三段式美国恐怖电影，虽然有着克苏鲁文化的精神外壳，但却被填充成了一部B级的血浆片。

触手、邪恶召唤、粘液烂肉、尸骨魔窟等等元素并存，内容重口至极，恶心到让人消化不良。

1994年的《战栗黑洞》，也是约翰卡朋特导演“启示录三部曲"的第三部。

故事讲述了一名私家侦探追查突然神秘失踪的恐怖畅销小说作家的下落。

小说家的作品能够令读者发疯，做出很多失去理性的暴力行为。

侦探起初并不相信此书具有魔力，但随着调查深入，竟发现那些情节都是真实的。

相信对克苏鲁有所了解的人在看过这部电影之后，绝对不会否认《战栗黑洞》就是一部纯粹的“克苏鲁电影”。

电影当中不论是剧情构架的核心内容，还是各处的情节推动，甚至是很多细节都埋藏了克苏鲁元素。

整片的血腥成分很少，更多是想展示一种人类面对未知力量的无力和渺小，所有试图探究这些邪魔神力根源的人都无法逃脱死亡的命运。

由斯图尔特·戈登指导的《异魔禁区》（又名《达贡》）上映于2001年。

电影大致讲述了：男主保罗和女友芭芭拉以及另外两名好友来到西班牙度假。

结果游艇触礁，他们不得不去附近的一座小岛求救。

没想到留守的两名好友遭不明生物袭击，女友也被岛上的怪异居民抓走。

保罗在逃命关头，发现了岛上小镇的大秘密——居民们朝拜旧神。

所有外来人都要成为异魔的祭品，男人被剥皮，女人要献给魔神当妻子，为其繁衍半人半怪兽的后代。

这是一部克苏鲁风格的电影，能看到洛夫克拉夫的小说《印斯茅斯的阴霾》的痕迹，但是克苏鲁式的恐怖，却明显没有体现出来。

不过电影中的大章鱼，剥皮，血祭等猎奇元素，还是很大程度上可以满足观众的胃口。

这部上映于2006年的默片，没错是默片。是导演安德鲁·莱曼对于洛夫克拉夫小说的忠实改编。

剧情讲述了一个男人偶然发现了一系列指向蛰伏在海底的古老恶魔的线索。

随着调查的不断深入，这个男人接触到一个受离奇梦境困扰的艺术家，一个发现了崇拜“克苏鲁神”的古老邪教的警察，以及一群见到了克苏鲁真身而丧魂落魄的水手。

电影以 黑白影像+定格动画的形式呈现，本是降低成本的无奈之举，却意外地达到了很好的效果。

倒叙、碎片化剧情、不可知，神还原了克苏鲁神话的原教宗旨。

纯粹的恐惧，朴素的艺术，克苏鲁爱好者的必看。

2007年上映的《迷雾》太过经典，基本上世人皆知。

故事线算是比较直接，小镇上突然升起迷雾，人类被雾中的不知名怪兽单方面屠杀，暂时蜷缩在超市里求得一丝平安。

整部剧都弥漫着未知、不可名状、惊悚绝望的风格。

不管是外界的异世生物，超市里的人心叵测，还是关于信仰和道德的讨论，都可以称得上是绝佳。

迟来的希望更让人绝望，一个绝望的结论令人有更多的思考，什么才是真正的信仰，上帝，个人英雄主义还是爱？

2016年上映的《虚空异界》评价不是太高，但却是克苏鲁同人的一大进步

影片的剧情从头到尾都未讲清楚，大致是：医生理查德·鲍威尔悲痛自己的女儿死去，为阻止其进阴间，借她人之腹使其女儿重生；并为此创立了邪教。

虽然有些烧脑，但不得不称得上是让人惊喜的小成本邪典佳作。

被封印的异教徒，虚空发狂的影像，死亡繁衍的怪物，异世界中未知的恐惧，也如克苏鲁神话一直在强调的重点：对于宇宙的敬畏。

电影血腥程度也非常之高，和《伊甸湖》，《黑暗侵袭》这些片子比起来也毫不逊色。

而重口恶心之余，气氛渲染的也很是到位，值得一看。

其实除这七部电影以外，还有不少含有克苏鲁文化的片子。

只是其程度深浅，多多少少都欠缺一些。

想要彻底还原洛夫克拉夫作品中古神的形象和意境，难度还是非常之高。

Ⅸ 《实质(虚空)》这部电影请高手讲解

我也只是略表自己的见解，可能与真实相距也很大，仅作讨论。我感觉那个飞船计划是真实的，开始我以为那个飞船也是在虚拟中被模拟出来的情景，除了船长之外的人物都是内设的拥有独立人格的人，后来想想不对。因为最后那个船长骑着马很快乐的离开，最后那个船长骑着马说去寻找仙境，可能是真实的人死了，但是意识永远活在了他设置的那个世界里，做他的西部枪手。他最后一段时间里一直性格起伏很大，他预料到了有人在那个虚拟世界里侵入他人的模块，凶手就是那个设计飞船的第二把手，他在进入虚拟世界爬山的时候是唯一没有被黑客侵入的人，所以他应该就是谋杀船长的人，当然，船长早就意识到了这一点，他很想脱离这个真实的世界，因为真实世界里太多人给他限制，让他连自己爱的人都不能当面说一声爱你，最后船长选择了被谋杀，体会永远的虚拟世界，所以影片才说没有真实，没有虚拟，当你体会了什么才是真实和虚拟，便分不清了，有时人更愿意活在虚拟世界里，因为那里没有纷争，这大概就是在长达十年的宇宙飞行中船长的最终选择吧！他不想和那个二把手继续斗下去了，也许早就和那个人约定好了也说不定。但是船长死前说什么也不允许另一个把虚拟程序带到飞船上的船员把程序关闭掉，也许想关掉时也关不掉了，两个船长都喜欢挑战冒险，都深深喜爱着虚拟的世界，以为那个世界里没有人类的各种自然灾害，永远可以按自己的设计去挑战，去冒险，去经历那些你想经历的一切，所以最后虚拟世界看到的那个船长才会那么阳光的骑马而去，因为他找到了真正的归宿！这只是人的一种选择，导演大概是针对目前人类破坏自然，使那些美丽的环境消失掉了，所以才考虑人的心态的追求，考虑到现在玩虚拟游戏的人特别多，虚拟的发展最终让人感觉特别的真实，就像那个电影里德女孩在虚拟世界中被强奸却感觉那是真实发生的最恐怖的经历一样，最终虚拟的发展会让人更喜欢更依赖虚拟，电影的船长最终就选择了虚拟，那算是对现在人类社会的一种反思吧！