电影打铜锣补锅简介

『壹』 王为一的电影生涯

1931年入上海美术专科学校研究所学习，并参加中国左翼戏剧家联盟及美专剧团。因擅长拉二胡，被挑选为王人美演唱的影片插曲《渔光曲》配乐，这是其第一次接触电影。
1934年后任艺华影片公司场记，新华影片公司演员、副导演。青年时期的王为一有着广泛的艺术爱好。1932 年，他考入上海美术专科学校从事油画创作同时领导美专剧团。这期间，他和剧团的赵丹、徐韬等成为密友。
1932年秋加入中国左翼戏剧家联盟，积极参加剧联的演出和政治活动，因此被校方开除。他擅长拉二胡，曾为王人美演唱的《渔光曲》配乐。这是他第一次接触电影工作。
1933年，王为一加入以聂耳为队长的百代唱片公司音乐队当演奏员，与
聂耳一同参加中国左翼音乐家联盟。聂耳本想利用“百代”乐队进行民族音乐改革，灌录唱片和对外演出。但半年后，资方却要他们改学西洋乐器，灌录舞会乐曲，聂耳愤而辞职，王为一也因支持聂耳而毅然离队。王为一的父亲喜欢电影、戏剧，并且结识郑正秋、史东山等著名导演。
王为一失业之后，父亲恳请史东山对他加以培养，史东山欣然答应，介绍他加入艺华影业公司，担任场记。1934 年 10 月，由于王为一多年从事进步运动，国民党反动派准备将其逮捕。王为一在其妹妹举行的结婚宴会上，巧妙地摆脱了国民党特务的盯梢乘船离开上海前往香港，到全球影片公司工作。
1935年底，王为一因感到在香港无所作为而回到上海，参加了上海业余剧人协会。1936 年，经史东山介绍，加入新华影业公司，在《狂欢之夜》《夜半歌声》等影片中担任角色。史东山很欣赏这位具有多方面才能的年轻人，在自己导演《青年进行曲》时提拔他为副导演。后因中共地下党组织决定抽调一批艺术骨干成立中国第一个规模较大的剧团——业余实验剧团，王为一中断了《青年进行曲》的拍摄而重返舞台，参加了《罗密欧与朱丽叶》《月亮上升》、《太平天国》等剧的演出。
1937年抗战爆发后，王为一积极参加了救亡演剧队第三队（后改为抗敌演剧队一队），辗转跋涉，经由南京和长江各埠，到达武汉。在此期间，他编导了具有电影手法的大型活报剧《为自由和平而战》，激励广大军民的抗日意志，发挥了积极的作用。武汉失陷后，他转赴重庆，在中国电影制片厂担任编导。
王为一和赵丹、徐韬、朱今明等深受斯坦尼斯拉夫斯基表演理论的影响向往着到莫斯科艺术剧院去学习。1939年夏，他们赴新疆开拓话剧工作，准备从新疆前往苏联学习，以期在抗战后回到上海建立中国戏剧表演体系。不料，他们在新疆竟遭到军阀盛世才逮捕，过了五年铁窗生活。在中共地下党和进步人士的营救下，直到抗战胜利前夕他们才被释放，回到重庆，继续从事进步电影和戏剧活动。
抗战胜利后，阳翰笙、蔡楚生、史东山等根据周恩来同志的指示，于1946年初回到上海，建立了党所领导的进步电影基地——联华影艺社（后合并为昆仑影业公司）。1947年初，王为一作为副导演，协助史东山完成了该公司的第一部影片——《八千里路云和月》。为了表彰王为一的劳绩，史东山特意在片头字幕中将王为一的名字与自己的名字一起用同一号字并列在同一画面上。影片以抗战开始到抗战胜利初期为背景，歌颂了以女大学生江玲玉、青年音乐家高礼彬为代表的救亡演剧队员为祖国抗战而出生入死的崇高精神，表现了他们在抗战胜利后所经受的痛苦遭遇，揭露了以“接收大员”周家荣为代表的国民党反动派利用抗战大发“国难财”、“劫收财”的丑恶面目，及时提出了战后人们最为关切的问题：八年的苦白吃了吗？影片以其深刻的思想性和尖锐的现实性而轰动了当时的中国影坛，受到观众和舆论界的热烈赞扬，为战后进步电影的创作赢得了良好的声誉。他和徐韬合作，导演了反映知识妇女反抗束缚，渴望自由——寓意人民要求解放的《关不住的春光》（欧阳予倩编剧）。评论界对影片的两位新导演给予高度评价，认为整部影片的拍摄达到了“相当程度的浑成自然”。
1948年冬，解放战争迅速发展，白色恐怖日益严重。在党组织的安排下，昆仑影业公司的主要创作领导者阳翰笙、蔡楚生、史东山等撤离上海，南下香港，筹建“南国”等影业公司，以便为“昆仑”准备后撤之路。不久，王为一也离开上海前往南国影业公司工作。
1949年夏，王为一独立导演了“南国”公司的第一部粤语片——反映华南农民血泪生活及其觉醒和抗争的《珠江泪》（蔡楚生监制、陈残云编剧）。以抗日战争胜利后广东珠江岸边的农村为背景，通过恶霸地主官仔贵的胡作非为，及大牛一家的遭遇，愤怒地控诉了封建势力残害农民的滔天罪行，揭露了国民党政权的反动本质。在当时处于一片混乱的香港电影界，特别是在粤语片创作相当落后的情况下，《珠江泪》以其严肃的创作态度、鲜明的思想性和可贵的艺术成就而博得香港和内地观众的热烈欢迎，被誉为“现实主义的粤语片的一个正确的、坚实的、全新的起点”，是“粤语片里面的一个革命性的代表作”，“已替粤语电影的创作铺开一条道路”。
在 1949—1955年全国优秀影片评奖大会上，该片获得了荣誉奖。南国影业公司停办后，王为一参加了司马文森、洪遒、齐闻韶等人主持的、以合作社形式组成的五十年代影业公司。1950年他导演了这个公司的第一部影片——以知识分子为题材的《火凤凰》。影片借凤凰经过火的锻炼，变成羽毛丰满、光彩夺目的再生凤凰的含义，表达了进步电影工作者迎接翻天覆地的新时代的喜悦心情。全国解放后不久，五十年代影业公司中的人员纷纷北上，留港的部分电影工作者改组机构，即成立了以此取名的凤凰影业公司。
1951年，王为一回广州参加珠江电影制片厂的筹建领导工作，兼任华南文艺学院戏剧部主任。1952年，珠影因故停止筹建，他先后调至北京电影制片厂和上海电影制片厂担任导演。1956年加入中国共产党。在此期间，他导演了《山间铃响马帮来》、《椰林曲》、《铁窗烈火》等影片。《铁窗烈火》取材于解放前上海工人革命斗争的真实史料，根据王孝和烈士的事迹，塑造了年轻的工人领袖——共产党员张少华的英雄形象。影片真实地再现了1947年的时代气氛，歌颂了以张少华为代表的共产党人为人民而舍生忘死的崇高精神，揭露了以敌伪社会局长为代表的国民党反动派在崩溃前疯狂镇压人民的丑恶面目。对比鲜明，具有强烈的艺术感染力，获得了1958年颁发的全国优秀影片奖。
1958年，他回到再次进行筹建的珠江电影制片厂。次年，投入了与蔡楚生联合导演《南海潮》的工作。他和蔡楚生一起，满腔热情地到富有斗争历史的渔港去体验生活，收集素材；到海南岛走访，选择外景。按照创作计划，这部影片分为《渔乡儿女斗争史》和《天涯海角恩仇记》两集。1963年，影片上集完成上映，它通过金喜、阿彩等人的悲欢离合，反映了从大革命到抗日战争时期广东沿海渔民的苦难、觉醒和斗争，具有浓郁的生活气息和民族风格。
1963年，王为一还导演了粤语喜剧片《七十二家房客》（珠江电影制片厂与香港鸿图影业公司联合摄制）。影片以一座破旧大楼中的七十二家房客的遭遇反映了旧社会的种种不公，讽刺揭露了国民党反动派的腐败，歌颂了下层人民之间的互相同情和互相帮助。影片不乏喜剧笑料，同时也具有比较严肃的写实风格。1965年，他又导演了两部喜剧——根据湖南花鼓戏拍摄的《打铜锣》和《补锅》。
1966年，在林彪、“四人帮”横行时期，王为一和其他正直的艺术家一样横遭迫害。粉碎“四人帮”以后，王为一以充沛的精力投入新的创作，导演了故事影片《蓝天防线》和《一个美国飞行员》。前者以七十年代初尖锐复杂的国内外阶级斗争为背景，描写东南沿海某城市军民在国庆前夕粉碎敌人派遣军用飞机低空潜入进行搔扰破坏的阴谋，歌颂了以指导员杨平为首的解放军指战员、民兵英勇抢救台湾渔民的崇高行为。后者表现抗日战争时期，一个来华助战的美国飞行员不幸机毁人落，受到日寇和伪军的追捕，新四军游击战士和群众舍生忘死救出飞行员；飞行员的思想也因此而发生变化，分辨了真假朋友，同新四军战士和群众建立了真挚的友谊。影片情节曲折惊险而又富于生活的情趣，具有较强的艺术感染力。1981年，王为一导演了根据欧阳山的同名小说改编的《三家巷》。
2012年9月29日，第21届中国金鸡百花电影节暨第31届大众电影百花奖颁奖典礼在绍兴举行，王为一获金鸡奖终身成就奖。

『贰』 小神鹰的个人作品

小神鹰，原名梁锦麟，1939年生，佛山顺德杏坛人，国家一级演员、粤剧表演艺术家。他从小跟从父亲学戏，也曾得梁荫棠指点，从行当上讲，他受著名粤剧小生吕玉郎影响，素以小生应工，有独特的艺术风格，自成一派，唱腔上刚柔并济，表演上能文能武，有“玉面金喉”之美誉。《补锅》、《风雪卑田院》、《周瑜归天》等作品深受海内外观众欢迎，成为小神鹰的代表剧目。
《补锅》从补锅仔到补锅佬1965年，中南区戏剧观摩演出在广州举行，湖南参加调演的就是《打铜锣》和《补锅》。当时这两个折子戏很获好评，珠江电影制片厂还拍摄了同名彩色戏曲片。之后这两部花鼓戏参加了全国调演，各地都纷纷移植成本地剧种，广东粤剧院也将其改编成粤剧。
广州有句俗语叫做“补镬唔见枳”，旧时广州、佛山等地常有人走街串巷替人补锅。从俗语可见，补锅在广州佛山等地也是常见的职业，所以从花鼓戏改编的《补锅》一出戏相当本土化，由小神鹰出演主角补锅仔，同样一炮而红。
小戏《补锅》主要讲述的是这样一个故事，养猪能手刘大娘，瞧不起补锅这一行业，她怕女儿嫁给“黑口黑面”的补锅仔，女儿偏偏找了个补锅的对象小聪。小神鹰扮演的小聪外形俊朗，唱腔优美，而且台词琅琅上口，那时候每到演出之时，每当他唱出一句时，台下观众都会齐声应唱。
《风雪卑田院》一出戏连演几百场
《风雪卑田院》是一出传统粤剧，上世纪六十年代开始，小神鹰扮演戏中的郑元和，曾经创下连演几百场的记录，一出戏能够连演这么久并非易事，也可见受欢迎的程度。
《风雪卑田院》讲述的是传统的才子佳人的故事。世家公子郑元和进京应试，迷恋名妓李亚仙，结果丰盛盘缠被鸨母骗尽，沦落街头。只好以为出丧人家唱挽歌为生。其父郑公弼上京寻子，路遇元和，怒其玷辱家声，欲杀于棒下。结果元和为老乞丐张三所救，栖身乞丐们生活的卑田院中，有一天，风雪交加，李亚仙找到郑元和，共诉衷曲，再续前盟，亚仙倾尽私蓄赎身，与元和双栖。在这出戏里，小神鹰比较全面地发挥了小生的唱念功夫，唱腔曲折动人，把一个曲折回转的爱情故事演绎得淋漓尽致。
《刁蛮公主》丑行改小武，巧胜野蛮女友
《刁蛮公主戆驸马》本来是艺术大师马师曾的首本名剧，讲述了皇帝女凤霞公主与主帅孟飞雄一段爱情故事，西戎北狄借口凤霞公主嘲笑他们的两个使臣驼背跛足，而兴兵侵犯中原。凤霞公主聪明秀丽，深为帝后娇纵，金殿上更是唇枪舌剑自辩，不但折服了两员俘将，更使孟飞雄倾心，公主亦爱孟飞雄气宇轩昂，帝后于是许婚。小神鹰在选排这个戏时，别出心裁，加入了不少自己对戏的体会，比如他一改丑行的表演，加入了小武的戏路，只是在某些场合，例如与公主洞房戏，用丑生的表演手段活跃舞台气氛。小神鹰塑造的孟飞雄一改戆态，而强化了他作为得胜回朝的元帅的英姿，孟飞雄“既威武坚毅，又爽直风趣”使整出戏生动有趣，堪称粤剧版的《我的野蛮女友》。
《锦伞夫人》现代古装戏拓新戏路
《锦伞夫人》讲述的是一个发生在岭南的历史故事。俚族大首领冼夫人(冼英)是我国南北朝年代岭南俚族的大首领，她破例与汉宫——高凉太守冯宝联婚，使俚人世居的高凉山逐渐富庶安宁。谁料高州刺史李阳纥阴谋裂土分疆，利用俚族峒主芒宣的弱点挑起民族矛盾，并企图拉拢冼英合兵反叛割据岭南，遭冼英拒绝。后来，李阳纥为迫使冼英屈服，竟将冼英的爱子劫为人质，在紧急关头，冼英摒去哀思，舍子平叛，稳定了岭南大局，为坚持民族团结建立了不朽功勋。在这出戏中，小神鹰扮演峒主芒宣，这是一个情感变化相当丰富的角色，从一开始的支持分裂到最后的与冼夫人站在一边，他在这出大戏中将这个少数民族青年的心理变化过程表现得相当充分。

『叁』 谁知道国产的所有老电影的名字

三四十年代

001哀乐中年(1948)
002八千里路云和月（1947)
003白衣战士(1949)
004表(1949)
005长恨天(1942)
006长相思（1946）
007乘龙快婿(1947)
008春(1942)
009春蚕（1933）
010大团圆(1948)
011都市风光(江青主演)(1935)
012二百五小传(1949)
013风雨江南(1949)
014风云儿女(1935)
015歌女之歌(1948)
016各有千秋 (1947)
017 孤城烈女(1936)
018光芒万丈（1949）
019红楼梦（周璇主演）（1944）
020 花外流莺(1948)
021 还乡日记 (1947)
022回到自己队伍来（1949）
023 混江龙李俊(1940)
024家(1941)
025狼山喋血记（江青主演）（1936）
026浪淘沙 (1936)
027 劳工之爱情(1922)
028丽人行(1949)
029留下他打老蒋吧(1948)
030马路天使（1937）
031莫负青春(1949)
032 母亲(1949)
033母与子(1947)
034木兰从军（1939）
035南国之春（1932）
036怕老婆(1929)
037桥(1949)
038 清宫秘史(1948)
039情海重吻(1929)
040秋海棠 (1943)
041如此繁华(1937)
042塞上风云(1942)
043三毛流浪记 (1949)
044 神女 (1934)
045 生死恨 (1948)
046十字街头（1937)
047松花江上(1947)
048太太万岁(1947)
049体育皇后(1934)
050天伦(1935)
051 天堂春梦 (1947)
052 铁扇公主（1941）
053王老五（江青主演）(1937)
054乌鸦与麻雀（1949）
055无形的战线（1949）
056武则天 (1939)
057希望在人间(1949)
058小城之春 (1948)
059新旧上海(1936)
060新女性(1934)
061压岁钱(1935)
062遥远的爱(1947)
063夜半歌声（1937）
064一剪梅(1931)
065一江春水向东流（1947）
066迎春花(1942)
067游击进行曲 (1941)
068渔光曲（1934）
069渔家女(1943)
070脂粉市场(1933)
071壮志凌云(1936) 五十年代! 001白毛女(1950 )
002白求恩大夫(1954)
003宝山之歌 (1958)
004保卫胜利果实（1950）
005暴风中的雄鹰（1957）
006边寨烽火(1957)
007冰上姐妹 [1959]
008不拘小节的人(1956)
009布谷鸟又叫了 (1958)
010草原晨曲 (1959)
011草原上的人们 (1953)
012长虹号起义（1958年）
013长空比翼（1958）
014朝霞(1959)
015船厂追踪(1959)
016春风吹到诺敏河 (1954)
017春节大联欢(1956)
018春雷 (1958)
019大地重光(1950)
020党的女儿（1958）
021地下航(1959)
022地下尖兵（1957）
023地下少先队(1959)
024董存瑞（1955）
025渡江侦察记（1954）
026儿女亲事(1950)
027方珍珠 (1952)
028飞越天险(1959)
029汾水长流(1956)
030风从东方来(1958)
031风筝(1958)
032凤凰之歌(1957)
033腐蚀(1950)
034复试 (1957)
035钢铁战士(1950)
036高歌猛进(1950)
037哥哥和妹妹(1956)
038工地青年(1958)
039古刹钟声（1958）
040关不住(1956)
041鬼话 (1951)
042贵妃醉酒(1956)
043国庆十点钟（1956）
044海魂(1957年)
045海上神鹰 (1959)
046海鹰（1959）
047和平保卫者(1950年)
048红孩子（1958）
049红色的种子(1958)
050红霞(1958)
051湖上的斗争(1955年)
052虎穴追踪（1956）
053护士日记(1953)
054花好月圆(1958)
055花木兰（豫剧)（1956）
056画中人（1958）
057患难之交(1958)
058回民支队（1959）
059鸡毛信（1954）
060激战前夜(1957)
061寂静的山林（1957）
062家(1956)
063脚印 (1955)
064今天我休息（1959)
065空中小姐(1959)
066快马加鞭(1958)
067矿灯(1959)
068兰兰和冬冬(1958)
069狼牙山五壮士

• 我也说一句

023打击侵略者（1965）
024打铜锣_补锅(1965)
025大浪淘沙(1962)
026大闹天宫(1964)
027盗剑(1967)
028地道战（1965）
029地雷战（1962）
030东方红（大型音乐舞蹈史诗）（1966）
031东风第一枝(1960)
032东进序曲（1962）
033独立大队(1964)
034渡江探险(1958)
035夺印（1963）
036鄂尔多斯风暴 (1962年)
037飞刀华(1963)
038分水岭（1964年）
039丰收之后(1964)
040风雪大别山 (1961)
041烽火列车（1960）
042哥俩好(1962)
043**家庭（1960）
044跟踪追击(1963)
045耕云播雨（1960）
046豪侠传(1969)
047红河激浪（1963）
048红花遍地开(1960)
049红楼梦 (1962)
050红旗谱 (1960)
051红日（1963）
052红色背篓 (1965)
053红色娘子军（1961）
054红珊瑚（1961）
055红石钟声（1965）
056红鹰展翅(1960年)
057洪湖赤卫队（1961）
058花为媒（评剧）(1963)
059画皮(1965)
060槐树庄(1962)
061慧眼丹心 (1960)
062嘉陵江边（1960）
063甲午风云（1962)
064箭杆河边 (1964)
065金鹰(1964)
066锦上添花（1962）
067景颇姑娘（1965）
068柯山红日（1960）
069枯木逢春（1961）
070苦菜花（1965）
071昆仑山上一棵草(1962)
072昆仑铁骑（1960）
073雷锋（1964）
074李双双（1962）
075梁山伯与祝英台 (1963)
076两家人(1963)
077燎原(1962)
078烈火中永生（1965）
079林海雪原（1960）
080刘三姐（1960）
081柳毅传书（越剧）（1962）
082龙马精神(1965)
083炉火正红(1962)
084马兰花（1960）
085马戏团的新节目(1961)
086满意不满意（1963）
087煤店新工人(1965)
088勐垅沙 (1960)
089秘密图纸（1965）
090摩雅傣(1960)
091魔术师的奇遇（1962）
092南北和 (1960)
093霓虹灯下的哨兵(1964)
094逆风千里 (1964)
095年青的一代(1965年)
096牛郎织女 (1964)
097农奴（1963）
098怒潮(1963)
099女飞行员 (1966)
100女理发师（1962）
101女跳水队员(1964)
102七十二家房客(1963)
103七天七夜(1962)
104奇袭（1960）
105千万不要忘记（1964）
106羌笛颂(1960)
107青年鲁班(1964)
108青山恋（1964年）
109青松岭 (1965)
110情深似海(1960)
111球迷(1963)
112三八线上（1960）
113三进山城（1965）
114三看御妹刘金定（香港）（1962）
115三笑(1964)
116三笑(香港)(1969)
117山村会计 (1965)
118山村姐妹(1965)
119山歌恋 (1964)
120生命的火花(1962)
121十二次列车 (1960)
122暑假的礼物(1961)
123水手长的故事(1963)
124太阳刚刚出山(1960)
125桃花扇(1963)
126特快列车 (1965)
127体育皇后(1961)
128天山的红花（1964年）
129天天向上(1966)
130铁道卫士（1960）
131停战以后(1962)
132突破乌江（1961）
133王老虎抢亲（1961)
134为了六十一个阶级弟兄（1961）
135温柔乡 (1960)
136舞台姐妹（1965）
137西厢记（香港）（1965）
138小兵张嘎（1963）
139小二黑结婚（1964）
140小铃铛(1964)
141延安游击队（1961）
142雁鸿岭下 (1966)
143杨门女将(1960)
144杨乃武与小白菜(1962)
145野火春风斗古城（1963）
146野猪林(1963)
147一颗红心(1965)
148英雄儿女（1964）
149英雄坦克手 (1962)
150英雄小八路(1961)
151云海玉弓缘(1966)
152云中落绣鞋（越剧）（1961）
153早春二月 (1963)
154抓壮丁（1963）
155追魂镖(1968)
156自有后来人(1963年) 七十年代! 001阿夏河的秘密（1976）
002阿勇(1975)

『肆』 王为一的介绍

王为一（1912年-2013年10月），中国电影导演。1912年生于江苏吴县。历任中国影协第一届委员、第二至四届理事、影协广东分会副主席、珠影艺委会主任等职。他导演的影片风格自然、流畅。执导的电影有《珠江泪》（获文化部1949-1955年优秀影片荣誉奖）、《火凤凰、《椰林曲》、《铁窗烈火》（1958年优秀影片奖）、《南海潮》（与蔡楚生合作）、《打铜锣》、《补锅》、 《蓝天防线》 、《一个美国飞行员》、《三家巷》、《阿混新传》（获金鸡奖特别奖）、纪录片《齐白石》、纪录片《关山月的画与话》等。2013年10月8日下午5时在广东省中医院大学城分院逝世，享年102岁。

『伍』 70后的朋友还记得观看第一部电影是什么片名吗感受如何

虽然我是90后，可是我老爸四叔他们那一辈，也就是叔叔你们70后，在70后眼里想必周润发，这个身影不陌生吧，没错你已经猜到我要说什么了

《上海滩》剧中黑色风衣，礼帽的形象想必不陌生吧，那个年代家里有DVD不对准确的说是VCD，放个电影大家总会扎堆一块，磕瓜子，喝茶，讨论着，这个场面那个场面的，想想想都热闹。

《上海滩》是香港无线电视台出品的民国剧，由招振强、谭锐铭等执导，周润发、赵雅芝、吕良伟等主演。

该剧以民国年间的上海为背景，描述了上海帮会内的人物情仇以及许文强与冯程程之间的爱情故事 。该剧于1980年在香港无线电视首播，1985年被引进中国内地播出 。1990年，香港无线电视举办“八十年代十大电视剧集”评选，《上海滩》名列第一位。

再来说一下观后感吧，当时讨论最多的就是许文强和啊娣。

关于许文强到底爱不爱阿娣。我想应该是爱的。结婚是不是报恩。有，但不完全是。他在香港的生活大概是全剧里恋爱脑唯一上线的时候，那对阿娣一系列的撩妹举动打了观众一身血窟窿。其实我觉得这多少是编剧的锅。也许是因为篇幅所限，上海的笔墨过多地落在各方势力尔虞我诈上，留给偷得浮生半日闲的谈情说爱太少了。但是文程之间偶尔的聊天，又能大概推断出他俩相处的小片段。其精彩甜蜜的成分绝不比许文强和阿娣少，甚至因为冯程程本身的性格和她开放的思想，估计会更妙趣横生一些。例如当着前男友面毫不避讳的吻别（心疼陈翰林两秒钟）。只是很可惜，没演。所以，许文强在独自一人回忆上海时光时，会露出那样怀念，甜蜜，而遗憾的表情。有些爱情，可遇而不可求，他终究没有那个幸运。

说到这里是不是脑海里又回忆起来了当时看电影时候的种种回忆。

最近又把这本经典剧作翻出来看。明明已经过去三十年，斑驳的影像，简陋的布景，和当今时代的作品相比过于落后。可是每一帧胶片，却一直闪烁在时光的河流里，从不曾褪色。

第一次完整看全剧是十多年前，虽然很是伤心，却从不曾认真思考过里面所表现出的人性。如今十多年过去，也许是阅历变深，再看全剧，满怀惆怅，久久无法释怀。

人生七苦，生老病死，爱别离怨憎会求不得。无论是许文强还是冯程程，他们都在那个时代的漩涡下不断重复着无可奈何的痛苦。

打铜锣补锅，戴手铐的旅客，红楼梦等等

第一部看的电影是《连体阴》

小学五年级看的，留下的印象可以说是很深刻的了。

和同学看的时候，大夏天的两个单薄的身影抱在一起瑟瑟发抖。

在小区明媚的阳光里头，时不时传来两个女生惊恐的尖叫，引起一大片人好奇的目光。

现在还记得那电影的情节。

最气的是，有一次鬼跳出来的时候，同学她妹嫌弃我两太吵，按下了暂停键。

画面就卡在白衣女鬼血肉模糊的脸上……

嗯，后果是被楼下投诉了。

由于这部恐怖电影，我接下来的两个月不敢一个人睡，连续一年无法面对镜子。

又由于这部电影，我哥看《山村老尸》被吓一惊一乍的时候，我淡定的评论这女鬼的长相一般般。

后来就没去看过恐怖电影了，不敢作死。

回忆是一件奇妙而美好的事情，不论出身农村还是城市的70后，相信儿时一定看过好多电影、电视剧。

出生农村80的我，回想儿时看电影的场景，现在都是记忆犹新，尤其是看露天电影，全村几百人一起欢聚公社礼堂大院，那是多么热闹的事情。

那时候，农村一个队里只有一两部黑白电视机，有电视的主人当然是全村人羡慕的对象，因为他是村子里条件最好的人家。每天晚上，大家一起准时来到，小孩们都围成扇形坐在电视机底下，大人都站在后排，里三层外三层，屋内没有地方，只好站在门外或者透过窗户看，每晚演两集，有时候为了占个好位置，饭都顾不上吃，早早去抢位置，下面就来介绍这些儿时经典影视剧。

电视剧01、大侠霍元甲

这是83年看的第一部电视剧，也是国家引进的第一部香港电视剧。由黄元申和米雪主演，徐小明导演，该剧描述清末著名武术家霍元甲富有传奇色彩的一生。他纵横大江南北，以自己高超的武艺战胜外国高手，为民争气，为国雪耻，大大激发了中华儿女的民族自信心和爱国主义。当《万里长城永不倒》片头歌曲响起，一句“昏睡百年”唱醒多少中国人，许多武打场面，都是实打实的真功夫，大家看的是如痴如醉。

电视剧02、射雕英雄传

83版《射雕英雄传》，播出时同样是万人空巷，看完后我们小孩还都编了顺口溜：“射雕英雄传，杨康是坏蛋，黄蓉最美丽，郭靖大笨蛋”。这部电视剧聚集了TVB所有明星出演，大家都是本色出演，他们朔造了善良勇敢，大奸大恶的江湖人物，塑造侠骨柔情的武侠精神，这些角色都深入人心，里面30多位龙套人员，现在都是一线大明星。

电视剧03、上海滩

1985年被大陆引进的《上海滩》，开头一曲“浪奔、浪流，万里涛涛江水永不休”，顿时让人热血澎湃，其中周润发饰演许文强，赵雅芝饰演冯程程，这一对香港金童玉女成就了这部电视剧，使这部电视剧至今都是无法逾越的经典。

你们的记忆是什么呢？

70后80后经典的电视剧：我看的第一部电视剧:《新白娘子传奇》小时候有点幼稚的时候，看《新白娘子传奇》感受颇多。怪法海多事，怪许仙糊涂，同情媚娘...“千年等一回”那首歌，也算是家喻户晓。从此白娘子似乎也成了贤妻良母的代名词，赵雅芝成为了永恒的古典第一美女。原来前世因缘定，莫怪今生总痴情，百年同修初心在，此生终不负卿卿！！！

《甜蜜蜜》

“甜蜜蜜，你笑的甜蜜蜜，好象花儿开在春风里，开在春风里……

每当这段再熟悉不过的音乐在耳畔响起时，我的眼前就会不由自主地浮现出一幕画面：两个青年男女共坐一辆自行车下班。男的在前面用力地蹬着车，女的则坐在后座上，一边不经意地前后晃动着双腿，一边小声哼着这首《甜蜜蜜》……这一幕看似平常，但却又令人莫名心动——不错，这正是电影《甜蜜蜜》中的一个小小的片段，而那个男子就是黎小军，女子则是李翘。

他们的故事是从1986年开始。那一年，来自内地的黎小军怀着对未来的美好憧憬和单纯的梦想来到了香港。他可能永远都不会知道，自己而后在麦当劳快餐厅邂逅的那个叫李翘的女服务员，正是之前在来港列车上与他背对而坐、抵头而眠却又素未谋面的同车人；而李翘呢，只怕更不会想到，这个在见面之初令自己一心只想从其身上占点便宜、捞点好处的单纯男子会成为自己一生中的最爱，而且这样一段情缘，竟会牵牵扯扯、兜兜转转长达十年之久。或许，这就是人们长说的缘分。

然而如果暂时先抛开这所谓的“缘分”不谈，只看他二人的感情发展历程，我们不难发现，无论是相识还是相爱，也无论是分离还是重逢，这一路走来，虽然二人之间分分合合变故不断，但也不见得有多么的跌宕起伏惊心动魄。他和她，只是红尘俗世里的一对再普通不过的青年男女，只所以会产生感情，说到底亦不过是因为寂寞。

来到香港这个物欲横流的现代化大都市的人，无论是单纯善良如黎小军，还是精明现实如李翘，对于未来，他们每一个人都有自己的理想与憧憬，然而在香港的生活并非他们来之前想象中那般容易。

现实的残酷、竞争的激烈、人情的淡漠、物质的匮乏……所有的一切的一切，都让他们倍感压力，且缺乏安全感，甚至有时连明天会怎么样都不知道……面对如此复杂的“内忧外患”，人的内心会非常容易感到空虚和寂寞，亦会情不自禁地渴望来自他人的关怀与慰藉。或许正是因为如此，黎小军与李翘在交往之初时，他才会在明知后者经常占他便宜的情况下，依旧选择睁只眼闭只眼，其目的就是不想失去他这个在香港唯一的一个“朋友”；而李翘亦是如此，虽然她表面上精明坚强，但本质亦不过是一柔弱女子。独自一人身处异乡，她甚至比黎小军更渴望依靠与温暖，因此两个孤寂的人在同甘共苦、相濡与沫的过程中越走越近也就在情理之中了，而年宵节那天晚上的生意失败多少成为了二人复杂 情感 迸发的导火索，他们最终发生了关系。

——这算是爱情吗？或许此时还不能完全算，但情根已在不知不觉中在两人心里悄然深种。不过这二人却一直不肯、不愿去面对自己真实的感情，而只是以 “好朋友”的名义继续保持交往，且互相依靠。究其原因，是他们不甘心因为这样一段爱情而放弃了自己最初的理想。

“黎小军同志，我来香港的目的不是为了你，你来香港的目的也不是为了我。”——李翘的一句话为他们之前种种矛盾的行为作了最好的诠释。黎小军的理想是能接远在家乡的未婚妻小婷来港团聚、完婚，而李翘亦时刻谨记自己来香港是为了发大财返乡乡盖屋，并且做一个真正的香港人。道不同，不相为谋。因此在他们分别意识到自己已无法再继续自欺欺人下去，而两人的目标又无法达成一致的情况下，只能选择黯然分手。

他们也想就此斩断情丝，一切从头来过。于是他们很长一段时间不再联络，身边也终于有了各自名正言顺的爱人……种种努力都尝试过了，可到头来，心中想着念着的却始终还是对方。

终于明白了自己心中的真爱，终于不想再继续欺骗自己的感情，所以在那夜缠绵过后，他们坦然承认了自己的“失败”，并勇敢正视自己内心真实 情感 ，对未来均做出了坚定的抉择。

如果不是因为豹哥突然出事，这个故事或许就该在此圆满地落下帷幕，但好事从来就多磨，于是码头意外一别，咫尺转眼又成天涯。

李翘的选择倒也罢了，毕竟在当时的情况下，无论是出于 情感 还是道义，她都无法弃豹哥于不顾；而平时里多少显得有点窝囊的黎小军却在那时却表现出了一个男人少有的坚持与诚信。无论是码头的痴痴等待，还是之后与小婷的毅然离婚，其实都是为了兑现曾在李翘面前许下的诺言。

而后在分离的那些日子里，即使身处陌生的异国他乡，无论日子过得有多么的忙碌，想必黎小军都不曾忘记那个叫作李翘的女子。因为彼此的生命曾经交集，身体里也渗透了对方的熟悉气息，记忆深处那段在香港艰难打拼的如烟往事里，有他们曾共同拥有过的最纯粹热切的爱情回忆。

而李翘呢，虽然最爱的人不在身旁，但那种中国传统女性“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”的随遇而安的观念在她身上得到了充分的体现。如果不是豹哥突遭意外，客死异乡，她应该会心甘情愿地跟着那个同黎小军一样深爱着她的男人相伴终老。然而命运却再次跟她开了一个玩笑……

多年以后，历经沧桑的二人兜兜转转，终于因为那首邓丽君的老调情歌《甜蜜蜜》再次邂逅于异乡的街头。当那熟悉的旋律在耳边响起时，当那不经意间转身，四目悄然相接时，电光石火之间，时间仿佛凝滞，一切亦真亦幻，恍如隔世——

荧幕下，不知有多少观众曾为这一幕唏嘘不已，感慨万千，然而电影中的有情人虽然终能再度聚首，可现实中的我们呢——要知道，我不是黎小军，你也不是李翘，即使彼此曾经刻骨铭心地爱过，但一旦放开了对方的手，不会有一首轻飘飘暖洋洋的《甜蜜蜜》让我们多年后再度邂逅于街头。

缘，固然妙不可言，但现实中的爱情却往往没那么浪漫。一部《甜蜜蜜》是一场光影交织的甜蜜美梦，梦中不是身是客的我们可以一晌贪欢，但到了梦醒时分时，我们又该何去何从？

本人77年的，印象里看的第一部电影好像是印度的《大篷车》，又好像是国产的《喜盈门》，这个真的记不清了。

这两部影片都是我很小的时候看的，当时我就是那种在影院里哭闹的熊孩子，因为根本看不懂（这是后来我妈跟我说的～）。记得上小学之后，不知什么原因缠着我妈给我买了《大篷车》的小人书（不知道啥是小人书的小盆友可以自行网络），通过这本书我才大概了解了这部电影到底说的是啥。至于《喜盈门》，说实话到现在我也不知道它的故事内容～

以上就是我的回答，希望你能满意。我是英年早肥，不定期更新影视， 娱乐 及 游戏 资讯。有喜欢的朋友，欢迎大家点击关注！

露天电影院[捂脸]一般看得最多的是学校，每年夏天五六月至少有2场露天电影。在学校的操场上，穿着短袖短裤看电影。正值盛夏，蚊子特别多，看场电影，被蚊子叮了一身都是红点点。那时候最喜欢看《少林寺》，那时为了看电影，课后都不休息就为了能做完作业好好看电影。

戴手铐的旅客、刘三姐、冰山上的来客……绝对不是少林寺

『陆』 补锅花鼓戏原唱是谁

《补锅》是著名的湖南花鼓戏现代剧目，于1965年发行，主要讲述的是年轻人的爱情观，体现了当时自由恋爱的开始萌芽以及思想时代的进步。由李谷一、钟宜淳、彭复光主演。

内容简介

生产队的养猪能手刘大娘，希望找一个有文化、有技术、职业好、贡献大的小伙子做女婿。但女儿兰英却瞒着她找了一个补锅匠做对象。刘大娘和女儿的看法不一样，认为补锅是“屋檐脚下蹲，一脸墨黑尽灰尘”的职业，没有什么出息。

有一天，刘大娘失手打破了煮潲的大铁锅，着急之中拿了饭锅当潲锅，只好叫女儿去请补锅的师傅来补锅。兰英与男友李小聪商定计策，要趁这个机会来启发和教育妈妈。小聪来到兰英家，刘大娘不知道小聪就是兰英的男朋友，催他快点补锅。

小聪不急不忙讲述自己的岳母看不起补锅匠，刘大妈也表示赞同他岳母的思想，接着，小聪对刘大妈的旧思想给予严厉的批评，教育她革命工作是整体，七十二行都重要，彼此相依不能离。

刘大娘听小聪讲得有道理，表示不仅自己要改变旧观念，还要帮助小聪劝说他岳母接受这个女婿。小聪见岳母已回心转意，连忙向岳母表露身份。刘大娘在满意的微笑声中接受了这位女婿。

(6)电影打铜锣补锅简介扩展阅读

声腔特色

湖南花鼓戏的牌子，有走场牌子和锣鼓牌子，源于湘南民歌，以小唢呐、锣鼓伴奏，活泼、轻快，适用于歌舞戏，是湘南诸流派主要唱腔之一。 小调。有民歌小调和丝弦小调之分，后者虽属明、清时调小曲系统，但已地方化。各种形式的曲调，都具有粗犷、爽朗的特点。

表演特点花鼓戏的表演艺术朴实、明快、活泼，行当仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。小丑夸张风趣，小旦开朗泼辣，小生风流洒脱。步法和身段比较丰富，长于扇子和手巾的运用，拥有表现农村生活的各种程式。

诸如划船、挑担、捣碓、砍柴、打铁、打铳、磨豆腐、摸泥鳅、放风筝、捉蝴蝶等等。后期由于剧目的发展，表演艺术也有所丰富，如吸收了兄弟剧种的一些毯子功和把子功，充实了武功表演。

行当 花鼓戏的行当分工也更趋细致，不但由“三小”发展到生、旦、净、丑，而且“三小”中也有更细的分工。以长沙花鼓戏为例，小丑又分褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑；小旦又分正旦、二旦、花旦、闺门旦；小生又分正小生、风流小生、武小生、烂布小生、奶生子等。

在长期的艺术实践中，各地的花鼓戏都各有一些著名演员，有华容的何冬保（丑）、湘潭的廖春山（旦）、邵阳的王佑生（老旦）、桃源的张树生（生）、岳阳的杨伯成（丑）、衡阳的张廷玉（小生）等。

『柒』 求打铜锣(1965)钟宜谆，李谷一，彭复光主演的高清视频免费观看资源

《打铜锣》网络网盘高清资源免费在线观看

链接:https://pan..com/s/1RkZS6_z3lwUfmoT5O2NkMw

提取码:2bwr

导演:王为一

编剧:唐周/徐淑华/李果仁

主演:钟宜谆/李谷一/彭复光/凌国康/李小嘉

类型:戏曲

制片国家/地区:中国大陆

语言:汉语普通话

片长:85分钟

又名:补锅该片讲述《补锅打铜锣》由《打钢锣》、《补锅》两剧组成。前者写收成季节，生产队派蔡九打锣通知各户关好鸡鸭，不要放它们出来吃队里的谷子。林大娘明知故犯，蔡九对之进行教育，使她认识错误。后者写刘大娘对补锅行业缺乏正确认识，不愿将女儿嫁给补锅匠，后经事实教育，提高了认识。

『捌』 湖南花鼓戏《打铜锣补锅》戏词是什么

女)手拉风箱，呼呼的响
火炉烧得红旺旺

(男)女婿来补锅，瞒了丈母娘
(女)操作要留意呀，当心手烧伤
(男)双手烧伤不要紧，
(女)怕只怕呀,说不服我妈妈娘，小聪我的同志哥

(男)跑马莫怕山，行船莫怕滩
帮助我的妈妈娘改造那旧思想
(女)风箱拉得响，(男)火炉烧得旺
(女)我把风箱拉，(男)我把锅来补
(女)拉呀拉 (男)补呀补
(女)拉呀拉 (男)补呀补
(女)说服我的妈妈娘，小聪我的同志哥
(男)帮助我的妈妈娘，兰英我的同志妹

《刘大娘笑呵呵》是〈打铜锣·补锅〉中的其中一段唱，是锅破的一段。
歌词：
刘大娘我笑呵呵，笑呵呵.笑呵呵.呵呵呵呵呵呵.
我喂了队上的一只，一只那好猪婆，好猪婆。
下了一窝崽，有十几个，个个都长得蛮不错喂，
那嘴巴短，腿杆子长，圆圆滚滚肉又多，
社员们分分来订货，只等满月就开窝。
人人都夸我喂得好勒，还要开会表扬我哇，表扬我呃。

只怪我粗心大意闯了祸喂，我失手就打破了（哦呵）打破了煮潲的大铁锅。
急的我大娘莫奈何，拿了饭锅当潲锅哇，饭锅子小，潲又多，猪崽子天天吵场火。
扯哒我的衣，跑又跑不脱，追到厨房里拱灶脚。
咬破南瓜大半个，吃了一篮青豆角，一簸箕花生只剩点壳，
还打烂我一只，唉，在长沙买的还上了釉的还雕了花的，还是我娘屋里陪嫁的好蒸钵呃，打烂我只好蒸钵。

『玖』 湖南花鼓戏简介

湖南花鼓戏又称湘剧，源自于湖南益阳，后发展到湖北 、 湖南 、 江西 、 安徽等地，是湖南各地地方小戏花鼓、灯戏的总称。由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏等等之分，各具不同的风格。它源自湘南民歌发展而成，从一旦一丑演唱发展到“三小”演唱。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个，音乐曲调三百余支。按其结构和音乐风格的不同可分为川调、打锣腔、牌子、小调四类，都有粗犷爽朗、地方色彩浓郁的特点。音乐以小唢呐、锣鼓伴奏，曲调活泼轻快，适于歌舞戏。著名演员有廖春山、王佑生、张树生等。
湖南花鼓戏简介
花鼓戏源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年（1862），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。从声腔和剧目看，初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。后来，“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种。
早期的花鼓戏，只有半职业性班社在农村作季节性演出，农忙务农，农闲从艺。光绪以来，这种班社发展较快，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。训练演员采取随班跟师方式，也有收徒传艺的，称“教场”或“教馆”，每场数十天，教三、四出戏。过去，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。中华人民共和国成立后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。据1981年统计，全省有花鼓戏剧团54个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省戏曲学校成立，设有花鼓戏专科。 传统剧目 各地花鼓戏传统剧目，总计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。1949年后，花鼓戏艺术有较大发展，不但整理了如《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏，而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏。《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。 音乐曲调 花鼓戏的音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，根据曲调结构、音乐风格和表现手法的不同，可分为4类：川调。或称正宫调，即弦子调，大筒、唢呐伴奏，曲调由过门乐句与唱腔乐句组成，调式、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。 打锣腔。又称锣腔，曲牌联缀结构,“腔”、“流”（数板）结合，不托管弦，一人启口众人帮和，有如高腔，是长沙、岳阳、常德花鼓戏主要唱腔之一。
牌子，有走场牌子和锣鼓牌子，源于湘南民歌，以小唢呐、锣鼓伴奏，活泼、轻快，适用于歌舞戏，是湘南诸流派主要唱腔之一。 小调。有民歌小调和丝弦小调之分，后者虽属明、清时调小曲系统，但已地方化。各种形式的曲调，都具有粗犷、爽朗的特点。 表演特点花鼓戏的表演艺术朴实、明快、活泼，行当仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。小丑夸张风趣，小旦开朗泼辣，小生风流洒脱。步法和身段比较丰富，长于扇子和手巾的运用，拥有表现农村生活的各种程式，诸如划船、挑担、捣碓、砍柴、打铁、打铳、磨豆腐、摸泥鳅、放风筝、捉蝴蝶等等。后期由于剧目的发展，表演艺术也有所丰富，如吸收了兄弟剧种的一些毯子功和把子功，充实了武功表演。 行当 花鼓戏的行当分工也更趋细致，不但由“三小”发展到生、旦、净、丑，而且“三小”中也有更细的分工。以长沙花鼓戏为例，小丑又分褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑；小旦又分正旦、二旦、花旦、闺门旦；小生又分正小生、风流小生、武小生、烂布小生、奶生子等。在长期的艺术实践中，各地的花鼓戏都各有一些著名演员，近期有长沙的何冬保（丑）、湘潭的廖春山（旦）、邵阳的王佑生（老旦）、桃源的张树生（生）、岳阳的杨伯成（丑）、衡阳的张廷玉（小生）等。
长沙花鼓戏，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓—花鼓灯）发展起来的，距今已有一百六十余年。
长沙花鼓戏在地花鼓阶段，是从“两小”(小丑、小旦)到“三小”(两小加小生)，再从“三小”发展到多种角色。但以“三小”为主，至今仍是长沙花鼓戏的重要特点。
长沙花鼓戏的传统剧目中，有大量的小戏和折子戏，是最有特色和具有代表性的剧目。小戏包括“对子戏”和“三小戏”。小戏大都是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹马灯等的基础上发展形成的。折子戏则是大本戏中经常作为单独演出的，都是长沙花鼓戏中最流行的剧目。建国后，依靠老艺人和文艺工作者的合作，对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘、改编。重点加工整理的有《刘海砍樵》、《芦林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海戏金蟾》等五十个剧本。
在音乐中属于“曲牌联缀体”，联缀的方法是根据塑造形象的需要和保持唱腔布局统一协调的要求，将同基调的多支曲牌联接起来，达到刻划人物、展现剧情的目的。但在表现手法上，辅以板式变化，以弥补曲调之不足。
长沙花鼓戏的声腔分为“川调”、“打锣腔”和“小调”三大类。前两类称为“正调”，有较固定的声腔格式、旋律特点；后一类的曲调旋律、节奏、调式都变化较大，基本上各自保持原来的民歌结构。长沙花鼓戏的过场音乐，曲调来源于民间歌曲和古典的曲牌。
长沙花鼓戏在“三小”的基础上发展了生、旦、净、丑诸行角色。但小丑、小旦、小生仍代表着本剧种独特的艺术风格。小丑分为褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑等。
长沙花鼓戏的伴奏乐队，分文武场面。文场有大筒、唢呐。大筒是主要乐器，形似二胡，以竹筒蛇皮制作，音色清亮而浑厚，伴奏时用于托腔保调；唢呐分大唢呐和小唢呐，主要用于吹奏过门。武场有堂鼓、大锣(苏锣)、大钞(汉钞)、小钞和小锣。击拍的是“可子”(即长方形的梆子)。
岳阳花鼓戏流行于岳阳、汨罗、临湘及鄂南一些城镇。清代嘉庆《巴陵县志》就有在巴陵 一带农村演花鼓戏之盛的记载。
从音乐来说，岳阳花鼓戏主要声腔叫“琴腔”。“琴腔”曲调有〔单句子〕、〔夹句子〕、〔梦调〕、〔阴调〕、〔哀调〕等。其他民歌小调如〔思夫调〕、〔相思调〕、〔闹五更〕、〔十绣〕、〔回门调〕、〔十杯酒〕、〔梅花引〕等，常穿插其间使用。“琴腔”受汉调影响是很明显的。岳阳花鼓戏有不少剧目也是以“琴腔”为主的，所以它在湖北南部、东南地区演出时，因音乐同源，语言相近，群众很容易接受，很喜欢看，并叫它“提琴戏”。
主要剧目有《思夫》、《补背褡》、《芦林记》、《双盗花》、《双卖酒》、《牛郎织女 》等。
长沙花鼓戏流行于长沙、湘潭、株洲、宁乡、浏阳、平江等地，是湖南花鼓戏流行最广， 影响最大的一个花鼓戏剧种。早在清代中叶就在这些地方流行开来，盛演不衰。
长沙花鼓戏主要声腔是“川调”，为大部分剧目所采用。因伴奏用丝竹乐器，民间称它为 “弦子腔”。“弦子腔”同样受汉调皮黄影响，逐渐靠近板腔音乐，也有〔一流〕、〔二流〕、〔三流〕、〔导板〕、〔哀子〕、〔四腔哀子〕、〔吟腔〕、〔梢腔〕之类，主要剧目有《盘夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放风筝》、《梁祝哀史》、《白蛇传》、《菜园 会 》、《讨学钱》、《芦林会》等。
无论“琴腔”还是“川调”弦子，都以大筒等弦乐伴奏，其发音沉郁淳厚。
岳阳花鼓戏和长沙花鼓戏第二种声腔都叫“锣腔”。“锣腔”也叫“打锣腔”即演唱时用锣鼓伴奏，不托管弦、人声帮腔。解放前荆州花鼓戏也是锣鼓伴奏，人声帮和，50年代才加入文场伴奏。无论是岳阳还是长沙的花鼓戏在本地锣鼓音乐如〔木皮调〕、〔木马调〕、〔 辞店调〕、〔四六调〕、〔八同牌子〕的基础上，吸收了汉调皮黄某些板腔音乐，形成 〔导板〕、〔三流〕、〔急板〕、〔散板〕等板式组合结构。
岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏第三种声腔叫“小调”，为地方性民间音乐，具有浓郁的地方乡土色彩。如民歌小调〔采茶调〕、〔望娘调〕、〔倒板调〕、〔四季青〕、〔采莲船调〕、〔洗菜心〕等。但作为过门、过场音乐也搬用了汉调某些锣鼓经，如〔万年欢〕、〔一枝花〕、〔扑灯蛾〕、〔得胜令〕、〔柳摇金〕、〔傍妆台〕等。
岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏成为独立戏曲剧种最早演出是情节性不太强的“二小”，即一旦 一生、“三小”即一旦一生一丑的“三小”歌舞戏，多用当地小调，后受汉剧和其它剧种影响搬演情节性强，人物较多的剧目。
因小调戏曲化程度低，就吸收了与之毗邻且语言、语音又比较接近的汉调音乐，形成后来 的 “琴腔”或“川调”及某些“打锣腔”。并在长期的舞台演出过程中融入地方音乐，依循旋律特点相对固定的声腔格式。花鼓戏把这称之为“正调”。“正调”的形成弥补了小调之不 足，曲牌联缀之不足，使花鼓戏具备演本戏的音乐条件。
至于常德花鼓戏，主要流行于常德、桃源、汉寿、临澧、大庸、慈利一些地方。它源于民间的“采茶灯”、“车儿灯”，清末流入城市。宣统年间《长沙曰报》就有常德禁“花灯淫戏”的记载，正因为此，才迫使后来花鼓戏班与汉班合演，在合演中直接受到常德汉剧的影响。解放前，不少花鼓戏艺人学汉剧，入汉班，演出常是花鼓、汉调“两下锅”，当地称这种班子为“两抡班”。这种情形一直延续到解放后。
常德的音乐也是“川调”、“打锣腔”和“小调”。主要剧目有《林英观花》、《跳粉墙 》、《拣菌子》、《双下山》以及解放后改编的《尤二姐之死》。新编现代戏《山村兽医》。
湖南花鼓戏除声腔音乐外，不少传统剧目是从汉剧搬过来的，据说有几百个，如《宋江杀 惜》、《梅龙戏凤》、《关王庙烧香》、《槐荫送子》、《清风亭》、《赶潘》等。
解放后，在党的文艺方针指引下，湖南花鼓戏在老艺人和新文艺工作者共同努力下，挖掘 、整理和改编了许多传统剧目，其中在全国影响较大的有《刘海砍樵》、《刘海戏金蟾》等
由萧重饰胡秀英，赵菊云饰刘海，钟宜淳饰刘母的《刘海砍樵》说的是常德武陵丝瓜井刘家村有位青年樵夫刘海，每天上山砍柴，然后卖柴换回盐米侍奉娘亲。前山有狐狸九姐妹，九妹胡秀英因爱慕刘海勤劳朴实，所以在路上拦住刘海，提出亲事。当刘海知道秀英是真心爱他时，就答应了。于是二人以柳树为媒。山作证结为夫妻，双双归家。原来刘海娶回家的胡秀英是修炼了500余年，才得半仙之体的狐狸仙女。她有颗宝珠，使她得以变人身。前山还有个石罗汉，原身是青石金蟾，也在山上修炼，想得半仙之体，于是趁刘海长街购物之际，潜往刘家，见胡秀英正在丝瓜井旁汲水，便率众石头上去劫夺宝珠。胡秀英寡不敌众，被打落井下，石罗汉用千斤闸闸下，胡秀英腹内绞痛，筋疲力尽，只得把宝珠从口内吐出，被石罗汉抢走。胡秀英失去宝珠，五鼓天明就要现原形，便对购物回家的刘海讲了实情。刘 海听后不顾生死，赶到前山，得神斧之助夺回宝珠，夫妻重得团圆，过着美满的生活。
剧中“刘海哥，那我将你好有一比……我这里将大姐好有一比……”胡秀英与刘海的一段对唱活泼欢快，把二人成婚，双双归家的喜悦心情表现得风趣可爱。是湖南花鼓戏最富特色的唱段之一，一直传唱不衰。
除传统戏的整理改编外，湖南花鼓戏特别注重创作演出现代戏，在本省和全国都有较大影响。仅湖南省花鼓戏院1965年统计：“上演大小94个剧目中，现代戏占69个，如《三里湾》 、《打铜锣》、《补锅》、《双送粮》、《红色营业员》、《郭亮带兵抓郭亮》、《我的一家》、《还牛》、《送货路上》、《两张图 纸》、《山村兽医》、《野鸭洲》、《对 象》、《牛多喜坐轿》等。其中《打铜锣》、《补锅》、《两张图纸》、《送货路上》、 《野鸭洲》等拍成了彩色舞台艺术片，《三里湾》、《对象》获1979年文化部举办的建国三十周年献礼演出创作奖。”
由李谷贻饰刘兰英，彭复光饰李小聪，钟宜淳饰刘大娘的《补锅》说是的养猪能手刘大妈有个独生女儿叫兰英，高中毕业后回乡参加农业生产，与同学李小聪相爱。李小聪高中毕业后学补锅手艺。刘大妈风闻女儿看上一个补锅的，认为补锅没出息，所以反对女儿与他相爱。有天刘大妈失手打破了煮潲的大铁锅，兰英借此机会把小聪叫来补锅，两人巧妙地对大妈进行教育，使大妈改变了过去的旧思想。
演刘兰英的李谷贻，后改名李谷一，由唱花鼓戏进入了声乐殿堂，成为当今著名的女高音歌唱家。
湖南花鼓戏虽说后来发展有了生、旦、净、丑诸行当，但小旦、小生、小丑仍占主要地位，表演富有浓郁的生活气息，同时也注重不断吸收传统的表演技巧，如岳阳花鼓戏就直接从巴陵戏中借鉴传统戏的袍带、翎子、翅子、扇子、官衣、罗帽、胡子、把子和扑、跌、翻、打等表演技巧，用于塑造人物和表现情节，以丰富花鼓戏剧种的表现力。

『拾』 小时候看过不少香港50,60年代的电影，很怀念，谁能告诉我下载地址吗，万分感谢

大醉侠/ 五六十年代老电影昆仑山上一棵草(1962) 08-15
香港：云海玉弓缘(1966) 08-15
曲剧：杨乃武与小白菜(1962) 08-15
香港：西厢记（1965） 08-15
香港:山歌恋 (1964) 08-15
游园惊梦(1956) 08-15
一贯害人道(1952) 08-15
湖南花鼓戏：打铜锣、补锅（1965） 07-18
香港：雷雨（1957） 07-18
沪剧：星星之火（1959年） 07-16
钢琴伴唱《红灯记》（1968） 07-16
眉户剧：涧水东流（1961年） 07-16
红旗歌 (1950) 07-16
铁窗烈火（1958） 06-19
新的一课（1958年） 06-19
淮上人家（1954年） 06-19
走向新中国（1951年） 06-19
谁是凶手（1956年） 06-15
黄梅戏：女驸马(1959) 05-27
评剧：小姑贤(1953) 05-27
闽剧：炼印(1955) 05-27
香港：金鹰(1964) 05-27
香港：大地儿女(1967) 05-27
戏曲片：陈三五娘（1957年） 05-27
京剧：洛神（1955） 05-27
香港：三笑(1963) 05-27
越剧:追鱼(1959年) 05-24
草原雄鹰（1964年） 02-17
英雄岛（1959年） 02-17
香港：画皮(1965) 02-12
昆曲：十五贯（1956） 10-26
心连心(1958年) 10-26
一件提案[1954] 10-26
青云曲(1959) 10-26
红花遍地开(1960) 10-18
春燕展翅（1963） 10-18
雾海夜航(1957) 10-18
帅旗飘飘（1958） 10-18
小白兔（1954） 10-18
十三陵水库畅想曲（1958） 10-18
母女教师（1957） 10-18
香港：空中小姐(1959) 10-18
鬼话(1951) 10-18
工地青年(1958) 10-18
暑假的礼物（1961） 10-17
春节大联欢（1956） 09-16
军歌嘹亮 (1965) 09-13
大浪淘沙（1966年） 09-13
海上神鹰（1959） 09-13
第一列快车(1958) 09-10
风行里面有