电影史上经典出场

A. 有哪些经典影视镜头是因为拍摄时发生了意外成就的

在电影史上，不乏许多由“意外”造就的经典。说几个比较有意思的：

《西游降魔篇》

在电影拍摄的休息之余，黄渤闲得无聊要教舒淇来跳舞。

结果摄像头并没有关，而周星驰也觉得这几个镜头加进去会特别有意思。于是就保留在正片里了。

还有就是罗志祥饰演的“空虚公子”出场时，有几位横店的阿姨扶着罗志祥的轿子登场。

而大伙一起去进攻美猴王时，“天残脚”被击败并且飞到了罗志祥的身上，罗志祥要这几位阿姨把他弄走，可阿姨只有一句台词“为什么不早说”。

可周星驰没有喊停，于是这几个阿姨就一直在问罗志祥“为什么不早说”，罗志祥也很配合那几位阿姨的表演，捂着嘴咳嗽。

后来这个镜头成为经典，而这几位横店阿姨的身价也翻了十倍。

《泰坦尼克号》

当小李子饰演的杰克答应为Rose画一幅素描时，Rose脱去了上衣站在原地。而小李子因为紧张，将“躺倒沙发上去”说成了“躺倒床上......躺倒沙发上去”

而詹姆斯·卡梅隆认为这句台词恰好可以表明jake现在紧张到语无伦次的地步，更加符合人物的心境，于是保留了下来。

《无间道》

在电影《无间道》里，黄秋生饰演的警长与梁朝伟饰演的卧底陈永仁最后一次谈话后，当梁朝伟正准备离去，而黄秋生突然叫了一声“喂”。

梁朝伟愣住了，回头问了一句“干嘛？”

黄秋生欲言又止，“没事”。

这句对话台词里根本就没有，所以梁朝伟的回眸压根就是本能反应。

而正是因为之后黄秋生饰演的警长被残忍杀死，这次对话成为了二人最后的一次交流。

所以这一声“喂”，给电影增添了一股禅意，也成为了香港电影的经典。

各位小伙伴有什么看法或者补充吗？欢迎在评论区留言讨论。

想要获取更多影视资讯、电影解析以及影人故事？这里是映画情报局，欢迎关注，不虚此行。

《蝙蝠侠之黑暗骑士》小丑出意外

这部电影不用多说，已经是影迷心中不可磨灭的经典，希斯·莱杰扮演的小丑更是成为不可超越的荧幕形象。在这部作品里面，有一场戏是小丑在医院走出来然后按下手中的爆炸器，结果拍摄的时候出现了意外，当时爆炸器失灵了，结果希斯·莱杰就临场说了一句粗话还耸了耸肩，之后炸弹爆炸，这个镜头也成了经典。

《泰坦尼克号》小李子说错话

很多人都看过《泰坦尼克号》，里面有一段素描戏让人印象非常深刻。当时Rose在拿掉衣服之后待定了坐在了那里，结果小李子当时不知道是不是因为紧张，把台词都说错了。本来他应该是让Rose去沙发上的，结果小李子却说成了“躺倒床上吧，不，沙发上”，这个恰当的错误却很好地反映了角色当时的心理，卡梅隆也保留了这个镜头。

《毕业生》男女主角相视一笑

《毕业生》是一部挺老的片子了，但是如今看来依旧十分经典，它片尾的那场戏一直为影迷们津津乐道。在电影结尾的时候，男女主角成功逃婚上了一架公交车，之后他们相视一笑显得非常幸福。本来电影到这里就杀青了，结果导演却没喊停，男女主角笑完之后都一脸尴尬，这种尴尬恰好成了电影的悲剧结尾，也成就了一个镜头镜头。

《被解救的姜戈》小李子受伤

这部电影里面有一幕让我记忆犹新。当时导演是要求小李子在片中发一下脾气，然后用力拍一下桌子，这样好表现人物的愤怒。结果小李子在拍摄的时候过分入戏，一下子把桌上的玻璃都拍碎了，他的手上都是玻璃渣并且流了血。当时导演并没有喊停，于是小李子就一直演下去，那一幕在后来看电影的时候真的十分经典。

《闻香识女人》是我特别喜欢的一部电影。在剧中男主对生活失去了信心，他决定最后一个心愿然后回到酒店自杀，就在他开车回酒店后，过马路不小心摔倒了一个垃圾桶里，男主用力过猛直接摔倒进垃圾桶了，其实剧本只是他摔了一跤，而真是这个意外将他那种生无可恋和对人生的无力感体现的淋漓尽致，这也成为剧中的经典镜头。

赵丽蓉老师不愧是小品届的女王。她的春晚小品《如此包装》的一跪可谓使这个小品成为了经典，但这一跪不是事先想好的，在表演这个小品时赵丽蓉老师已经疾病缠身，表演过程中她直接支撑不住而跪了下去，没想到赵老师淡定的扬起手，将这个失误变成笑点，不得不佩服。

说起《无间道》中特别经典的镜头，大家几乎都不约而同，在剧里黄志诚叫陈永仁从天台逃走，陈永仁转身离去，黄秋生喊了声“喂”，梁朝伟站住回头，那一句“喂”是黄秋生莫名其妙脱口而出，并非剧本事先设定好的，梁朝伟的茫然回头也是真实反应，这段成了被后人津津乐道的经典。

《霸王别姬》在拍菊仙从妓院里跑出来找小楼的时候，在后台小楼把菊仙介绍给师弟，三位演员正在表演，忽然，巩俐从戏里脱了出来，给了镜头一个惊喜的笑脸，这个笑脸成了经典。“你来啦。”巩俐微笑着说，镜头一转，原来是张艺谋来探班了。

你好，我是波波仔，很高兴回答你的问题。

对于问题“有哪些经典影视镜头是因为拍摄时发生了意外成就的？”，我的回答是：

第一 ： 《美国队长》： 《美国队长》当中有一段是卡特摸胸肌的那一段，当时好像剧本里没有这一段，是因为卡特自己因为好奇自己去摸的，只是后面导演没有删，刚刚好为这部剧添加了更多色彩。

第二：《甜蜜蜜》， 不知道大家还记不记得这部剧，其中有一段是张曼玉的笑，当时有好多人多因为这个笑才喜欢上这部剧的，但是这个笑却是张曼玉笑场之后的笑，这也是很厉害了。

第三：《无间道》， 还有一部是《无间道》，其中有一段梁朝伟和黄秋生的碰面，因为被人发现之后，他们两人正准备跑，梁朝伟刚刚掉头要走，黄秋生叫了他一声，但是却没有说什么，这里原本在剧本中是没有的，结果就被黄秋生加了这么一段，也正是因为这一段，成就了黄秋生。

这是我对这个问题的回答，希望我的回答对你有帮助。

一、《虎！虎！虎！》

这是我觉得最经典的一个拍摄失误镜头

拍摄的时候一架遥控飞机失控，冲向了停在那里的飞机群，并冲向人群发生爆炸，演员们本能的，拼了命的逃跑，其中一个摔到地上，连滚带爬，躲到了掩体后面，这个珍贵的镜头被导演保留了下来。从这个镜头可以明显看得出，电影里逃命和真实逃命时的区别。

二《蝙蝠侠：黑暗骑士》

意外爆炸，把希斯莱杰吓了一跳，导演觉得这个动作正好能体现出小丑的个性，所以就保留了下来。

三《魔戒二：双塔奇兵》

阿拉贡看到一堆尸骨，以为两个霍比特人死掉了，一脚踢飞了地上的头盔，并大吼一声跪了下来，其实是他踢到了地上的石头，疼得受不了顺势吼了一声，并跪了下来。

四《被解救的姜戈》

小李子在拍场生气的戏，手狠狠拍桌子的时候，被玻璃划伤，小李子非常敬业，继续演下去，在下一个镜头的时候，他的手上已经全部都是血了。

那些因为意外，反而变成了经典的镜头和台词：

《大话西游》里，除了“他好像一条狗啊”，最经典的台词，就是那句中英结合的“I 服了 YOU”，其实，原本为台词本上的台词是“我服了你”，但是被配音演员读错。反而成为流行一时的口头禅。

《新白娘子传奇》片头曲有这样一幕：白娘子、许仙向对方奔跑，许仙在桥上差点被绊倒。其实这不是设计的，而是演员当时真的差点被绊倒，导演觉得这样的表演可以为表达角色急切的心情增色不少，所以保留下来了。

《无间道》黄志诚让陈永仁赶紧走那段，陈永仁刚转身，黄志诚来了句，“喂！”

陈永仁一脸茫然转过身，回了句，“啊？”

黄志诚摆手，“没什么。”那句“喂”是黄秋生不小心说出来的，台词压根没有，所有陈永仁的茫然转身是真的很茫然……

这样的反应和台词颇具日常趣味（其实俩人这块是永别，后面黄志诚就挂了），反而给这段加分不少，成为经典。

《西游记》有段，孙悟空在炼丹炉摔了一跤，其实是因为干冰（仙气）导致地板（兜率宫拍摄地为北京学校旧 体育 馆）太滑，猴哥真的跌倒了。杨洁导演觉得很符合“猴子”设定，故保留。

《少林足球》有一段男主角和光头师弟唱歌，耍贱，笑场。其实这个时候导演已经喊停了，所以演员是真的在耍贱……周星驰觉得非常 搞笑 ，故保留。

从上面这些意外成为经典的镜头，我们可以知道，虽然表演是意外的，但却合乎电影本身。意外，并不意外。

大家看罗马假日都记住了奥黛丽赫本的盛世美颜，电影本身也非常值得一看，豆瓣也是斩获了9.0的高分。这其中不乏一些经典的镜头：

当派克把手伸进去的石头雕像的“真实之口”后，即兴把手藏进了袖子里，这让赫本误以为真，所以流露出的惊吓，和后面发现自己被逗的娇羞喜悦，都是赫本自然的 情感 表达，也让我们看到了公主的单纯可爱，绅士的调皮逗趣。

导演对这次拍摄也非常满意，一次就过。本来赫本拍这戏时很年轻也没什么经验，导演觉得赫本的演技稚嫩有些放不开，因为派克这个有趣的人，一个可爱的玩笑，让我们看到了这么经典的镜头。

当Rose已经对Jack打开了心扉，解放了她压抑的天性的时候，Rose想要身为画家的Jack为自己画一副裸体画。二十出头的Jack想让她躺在沙发上，结果一紧张说成了“over on the bed.”意识到自己说错了，小李子又局促的补充了“The couch”。

导演卡梅隆非常喜欢莱昂纳多的这个小失误，觉得比剧本的台词更能反应jack当时的紧张局促，所以没有喊卡，而是保留了下来。

细节之处最能体现演员的演技，好的演员可以根据表演时的情景和情绪临时发挥，意外成就全剧经典。接下来为大家分享3个经典的临时发挥意外成就的经典影视片段。

1.《康熙王朝》陈道明饰演的皇帝怒扇大阿哥一耳光，又给了自己一耳光

大阿哥跪在康熙床前，坦白自己曾经被葛尔丹俘获过，但是自己之前听信明珠的话，隐瞒了被俘虏过的事实。康熙听完，直接从床上惊起，确认后，痛苦的说“被俘过，丢人呐”，然后在痛苦和愤怒的情绪交织下，他狠狠的给了大阿哥一个耳光。大阿哥离开后，他又给了自己一个耳光。由于皇子被俘是奇耻大辱，这两个耳光把康熙的愤怒、痛心、不甘表达得淋漓尽致。

2. 《都挺好》郭京飞饰演的苏明成跳广场舞

这边苏大强开心的看着阿姨们跳广场舞，自己也忍不住摆动手臂学起来，那边苏明成出现后，直接加入队伍认真跳起了广场舞。还别说，这舞姿看似随便扭一扭，但是一点不比后面的阿姨跳的差，难怪大家忍不住惊呼“可爱”。

3.电影《南京！南京！》日本兵演员大喊“我要回日本”

电影中，日本军队行进过程中，一个士兵突然大喊“我要回日本“，然后被长官一拳打到。最早为日本临时演员，在压抑窒息环境下的临时爆发，成就了一个精彩片段。

以上这些片段都是剧本没有，演员临时发挥的表演。但是由于这些临时发挥很契合当时的情景，很好地激发了观众的 情感 ，所以他们意外地成就了这几部剧。

《甜蜜蜜》中有一场戏，张曼玉到停尸房认尸，看到曾志伟背上米老鼠的纹身时先是笑了一下然后开始哭泣。后来张曼玉透露这个笑一下并不是设计好的，而是在拍摄过程中她看到米老鼠纹身时忍不住先笑了一下然后再按照剧本开始哭泣。没想到陈可辛觉得这个镜头感觉非常不错就保留了下来。也成为了《甜蜜蜜》中的一个镜头，将张曼玉对曾志伟复杂的感情很好的展现了出来。

很高兴能回答这个问题首先来说一下

很多影视作品在拍摄的时候都会有些不经意的小动作，但是后来成为了经典镜头，下面就来盘点以下影片中拍摄时发生了的意外成就

《美国队长》：《美国队长》可以说是一部经典的漫威作品了，剧中卡特触摸了史蒂夫罗杰的胸这一动作成为了一个经典的动作。据说当时只是因为饰演卡特的演员对胸肌好奇，于是尝试摸了一下，这一镜头后来被导演保留下来，在后来成为了一个经典的镜头。

《被解放的姜戈》：剧中有一片段是小李子翻脸怒拍桌子，但是在实拍的时候他的手意外拍进了玻璃渣中，鲜血淋淋的小李子并没有喊停，而是让导演继续。小李子还继续拔出自己手里的玻璃渣，然后用手抓着女奴的脸。这才是真正敬业的演员啊

《甜蜜蜜》：这一部作品可谓是经典影片了，当年斩获了金马奖喝香港金像奖，但令人意想不到这一优秀作品的剪辑中还会有张曼玉笑场的片段，但是影后张曼玉的笑场正成为了整部剧的点睛之笔，致使很多影迷都沉醉在这迷人的笑中。

希望我的回答对大家有所帮助，谢谢大家

B. 无法超越！香港电影史上十大无法复制的经典角色！

香港电影一直是亚洲最高水平的代表。尤其是80年代初到90年代中期的香港电影是最辉煌的时刻，那些年代，创造出不少经典角色，让我们认识了无数情深义重的英雄好汉。下面我们就来盘点一下香港电影史上十大无法超越的经典角色：

第十名：陈永仁（影片：无间道）

陈永仁一生的志愿是当上一个好警察，当年投考警队后被挑选进入一个核心的卧底计划，但多年的卧底生活已令他身心受到极大的困扰，严重失眠，有暴力及自残倾向，并且需要长期接受心理医生的治疗。梁朝伟把陈永仁那种身处敌营的谨慎和对恢复身份的渴望演绎得淋漓尽致，尤其那双深邃的眼睛夹杂着太多情绪！“给我一个机会，我只想做个好人。”“对不起，我是警察。”“谁知道？”这段让陈永仁欲哭无泪的对白，狠狠地宣判了他注定悲剧的命运。

第九名：陈浩南（电影：古惑仔）

陈浩南，香港漫画 电影《古惑仔》的主角，古惑仔“仁义智勇”四大主角之“”智“”字主角人物。说实话，古惑仔这部电影脱离实际，其中的角色也难登大雅之堂，但是不可否认的是，古惑仔以前确实影响了很多青少年，包括笔者！其中陈浩南这个角色使得一大批青少年争相模仿，郑伊健把陈浩南的义气和英俊演得很到位，加上现在社会的进步，使得这个角色再也无法替代，因为角色不正面，只能屈居第九！

第八名：阿飞（电影：阿飞正传）

张国荣饰演的旭仔（阿飞）是个反叛青年，渴望高飞，却只做着风流浪子。阿飞的魅力在于他永远都不会世俗，他神秘、不羁。虽然《阿飞正传》有六个故事，但是张国荣饰演的旭仔却存在于其中的四个，这六个分别是旭仔和张曼玉、旭仔和刘嘉玲、刘德华和张曼玉、张学友和刘嘉玲、旭仔和剧中的母亲、旭仔和刘德华。有人说《阿飞正传》就是张国荣自传，他就是在表演自己，张国荣有没有把《阿飞正传》当做自己的自传去演绎？我们已经很难确证了，不过我们知道那是张国荣最贴近自己的表演，张国荣不是“旭仔”，只是因为“旭仔”太像张国荣而已！

第七名：聂小倩（电影：倩女幽魂）

倩女幽魂系列女主角。也正是1987年的《倩女幽魂》，掀起了古装鬼片的大潮。记得小时候看这部电影的时候，除了其中恐怖的情节，最大印象就是聂小倩了，王祖贤饰演的聂小倩，艳丽、飘逸、凄美、幽怨、哀婉，妖气十足，一双凤目更是勾魂蹑魄，倾倒众生。她演出了狐妖的妖媚与性感，但并不淫荡，后来某某的翻拍，表现得就如同娼妓！所以提到聂小倩，第一反应必须想到的就是王祖贤。聂小倩也成为难以逾越的经典角色，以至于后来的任何翻拍者都只是东施效颦，因为王祖贤就是聂小倩，聂小倩就是王祖贤！王祖贤更是凭这部电影而爆红，时至今日虽然淡影，但“聂小倩”女神的地位不可撼动。

第六名：至尊宝（电影：大话西游）

这个角色再熟悉不过了，有人说这是星爷最伟大的电影和最经典的角色！多少人年少的时候，看过这部电影后，肤浅的一笑而过，表示演得什么狗屁。长大后再看此片偶尔会伤感，忍不住会流泪。如何让观众笑中带泪是星爷的拿手好戏，“曾经，有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，等到我失去的时候才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此......如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：‘我爱你。’如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是.....一万年！”这一句感动无数少男少女的经典台词更是流传至今。曾经有人质疑，到底是至尊宝成就了这个角色，还是周星驰成就了至尊宝，我相信后者更令人信服！

第五名：东方不败（电影：笑傲江湖之东方不败）

林青霞决意出演东方不败这个角色时，当时顿时掀起轩然大波，金庸表示青霞太美并不合适。我们在荧幕上看到的她，双眉如锋，鬓如刀裁，红装时风情万种，男妆时冷峻霸气，痛饮时潇洒恣肆，顾盼间端庄从容。她席地而坐，弹指杀敌却泰然自若。她坠落悬崖，嫣然一笑而绝尘如仙。电影大幅改动，砍掉了仪琳，弱化了任盈盈及岳灵珊的剧情，基本将林青霞扶正为官配，同时也淡化了原著的畸形变态，并引起观众代入正派主角的情感共鸣。因为金庸小说出名，观众都有先入为主的观念，没有超神的演技，绝对把握不住这个角色，这也是我唯一见过，把一个“变性人”和一个男人的爱情搬上荧幕，反而令观众不反感的电影。

第四名：高进（电影：赌神）

周润发饰演赌神的时候正是发哥颜值最俊的时代，虽然大部分时间周润发都在演傻里傻气的白痴，但赌神出场曲响起，发哥梳着油亮的大背头出场，西装革履，手摸玉戒，嘴里叼着巧克力，气势立现，就连英俊帅气的的华仔，站在发哥跟前，一下就显得气质不足，成了小弟级别了。周润发炉火纯青的演技，把赌神那种大气与智慧演到了家，我不想花大篇幅去说这个角色有多么的无可替代，只是那一抹油光发亮的大背头就无人可以做到发哥的神髓。

第三名：黄飞鸿（黄飞鸿系列）

李连杰饰演的黄飞鸿为观众塑造了完美的英雄形象，飘逸潇洒的武打动作，恣意挥洒。片中的黄飞鸿一身白衣胜雪正义凛然，武功高强，他保家卫国、强身健体的信仰感染了一代代的年轻人。李连杰和黄飞鸿这个角色之间是相互成就，这个角色不仅为李连杰吸粉无数，更是为其打开了更广的电影市场；而黄飞鸿在李连杰的塑造下，成为近乎完美的民族英雄，更是成为国名偶像，巩固了他一代宗师的地位！因为前有李连杰饰演过黄飞鸿，后续的跟风之作只是被当成模仿！可见这角色的根深蒂固！

第二名：周朝先（电影：黑金）

香港影帝梁家辉在影片《黑金》中饰演的黑帮政客周朝先， 是世界电影史上最光彩照人的银幕形象之一。梁家辉把周朝先这个角色演神了，影片中梁家辉风云变色，那一句“谁赞成，谁反对”，不怒自威气势逼人，虽说表面是问谁反对，其实是由不得任何人反对。梁家辉塑造的周朝先老谋而霸气、沉稳而内敛，激情澎湃的表演几乎打破了所有人的眼镜，让包括影评人在内的观者啧啧称赞、心悦诚服。可以说这部片子最大的魅力在于梁家辉细腻传神，淋漓尽致的表演，恕我极端，完全可以用登峰造极、无可匹敌来形容他塑造的流氓政客。如果这部戏没有梁家辉塑造的周朝先，就只是一部平谈无奇的电影，一个好演员不仅演活了自己的角色，还撑起了整部电影的质量。刘德华？抱歉，我甚至都不记得他片中的角色叫什么名字！我话说完，谁赞成，谁反对？

第一名：小马哥（英雄本色）

周润发饰演的小马哥本是电影中第二号主角，播出后不仅成了电影的第一主角，而且已经成为一个时代的烙印和永不磨灭的记忆，一个对青少年起积极意义的黑帮人物。他身着的风衣，他叼的火柴棒都成为一种时尚。他重情重义，尤其是自己不服输不低头的人格魅力都已潜移默化的改变了很多人的人生态度。小马哥从此也奠定了周润发伟岸的英雄形象，演技如周润发也无法摆脱这个角色给他带来的影响，这个角色不仅是香港电影的个人英雄主义的鼻祖，而且也是巅峰，后来没有任何一个此类的角色可以与之媲美，而且这个角色注定一生难忘，香港电影长河中他就是最耀眼的那颗星。

抱歉了程蝶衣，因为笔者盘点的是香港十大无法超越的经典角色，《霸王别姬》属于内地电影；抱歉了陈家驹，《警察故事》让我热血沸腾，确实令我无法忘记，但是我看到的陈家驹就是成龙；抱歉了各位为我们演绎过很多经典角色的香港演员，这只是我个人意见，并没有否定你们所塑造的角色！每个人都有属于自己钟意的经典角色，各位朋友，你们的呢？

C. 有哪些电影的镜头，是因为拍摄时发生意外而最终成就经典的

在电影史上，不乏许多由“意外”造就的经典。说几个比较有意思的：

《西游降魔篇》

在电影拍摄的休息之余，黄渤闲得无聊要教舒淇来跳舞。

结果摄像头并没有关，而周星驰也觉得这几个镜头加进去会特别有意思。于是就保留在正片里了。

还有就是罗志祥饰演的“空虚公子”出场时，有几位横店的阿姨扶着罗志祥的轿子登场。

而大伙一起去进攻美猴王时，“天残脚”被击败并且飞到了罗志祥的身上，罗志祥要这几位阿姨把他弄走，可阿姨只有一句台词“为什么不早说”。

可周星驰没有喊停，于是这几个阿姨就一直在问罗志祥“为什么不早说”，罗志祥也很配合那几位阿姨的表演，捂着嘴咳嗽。

后来这个镜头成为经典，而这几位横店阿姨的身价也翻了十倍。

《泰坦尼克号》

当小李子饰演的杰克答应为Rose画一幅素描时，Rose脱去了上衣站在原地。而小李子因为紧张，将“躺倒沙发上去”说成了“躺倒床上......躺倒沙发上去”

而詹姆斯·卡梅隆认为这句台词恰好可以表明jake现在紧张到语无伦次的地步，更加符合人物的心境，于是保留了下来。

《无间道》

在电影《无间道》里，黄秋生饰演的警长与梁朝伟饰演的卧底陈永仁最后一次谈话后，当梁朝伟正准备离去，而黄秋生突然叫了一声“喂”。

梁朝伟愣住了，回头问了一句“干嘛？”

黄秋生欲言又止，“没事”。

这句对话台词里根本就没有，所以梁朝伟的回眸压根就是本能反应。

而正是因为之后黄秋生饰演的警长被残忍杀死，这次对话成为了二人最后的一次交流。

所以这一声“喂”，给电影增添了一股禅意，也成为了香港电影的经典。

各位小伙伴有什么看法或者补充吗？欢迎在评论区留言讨论。

想要获取更多影视资讯、电影解析以及影人故事？这里是映画情报局，欢迎关注，不虚此行。

《心花路放》

两人遭遇坏人演唱喜羊羊那段剧情之后，两人发生了矛盾，在街上吵架。

黄渤用枪指着徐峥，突然用粤语一字一顿的说：“从今天开始，我同你恩断义绝。”这个场面在电影院里就是一个非常经典的笑点。没什么内涵，但影帝黄渤完全凭借实力将这个场面演绎的淋漓尽致，爆笑不已。

而这个桥段，并不是剧本上的，而是当时黄渤拍摄这段时候，总是找不到感觉，他为了调节气氛开玩笑一般突然用粤语讲述了这样一句话，没想到效果出奇的好，因此最终留在了正片之中。

《蝙蝠侠之黑暗骑士》小丑出意外

这部电影不用多说，已经是影迷心中不可磨灭的经典，希斯·莱杰扮演的小丑更是成为不可超越的荧幕形象。在这部作品里面，有一场戏是小丑在医院走出来然后按下手中的爆炸器，结果拍摄的时候出现了意外，当时爆炸器失灵了，结果希斯·莱杰就临场说了一句粗话还耸了耸肩，之后炸弹爆炸，这个镜头也成了经典。

《泰坦尼克号》小李子说错话

很多人都看过《泰坦尼克号》，里面有一段素描戏让人印象非常深刻。当时Rose在拿掉衣服之后待定了坐在了那里，结果小李子当时不知道是不是因为紧张，把台词都说错了。本来他应该是让Rose去沙发上的，结果小李子却说成了“躺倒床上吧，不，沙发上”，这个恰当的错误却很好地反映了角色当时的心理，卡梅隆也保留了这个镜头。

《毕业生》男女主角相视一笑

《毕业生》是一部挺老的片子了，但是如今看来依旧十分经典，它片尾的那场戏一直为影迷们津津乐道。在电影结尾的时候，男女主角成功逃婚上了一架公交车，之后他们相视一笑显得非常幸福。本来电影到这里就杀青了，结果导演却没喊停，男女主角笑完之后都一脸尴尬，这种尴尬恰好成了电影的悲剧结尾，也成就了一个镜头镜头。

《被解救的姜戈》小李子受伤

这部电影里面有一幕让我记忆犹新。当时导演是要求小李子在片中发一下脾气，然后用力拍一下桌子，这样好表现人物的愤怒。结果小李子在拍摄的时候过分入戏，一下子把桌上的玻璃都拍碎了，他的手上都是玻璃渣并且流了血。当时导演并没有喊停，于是小李子就一直演下去，那一幕在后来看电影的时候真的十分经典。

那些因为意外，反而变成了经典的镜头和台词：

《大话西游》里，除了“他好像一条狗啊”，最经典的台词，就是那句中英结合的“I 服了 YOU”，其实，原本为台词本上的台词是“我服了你”，但是被配音演员读错。反而成为流行一时的口头禅。

《新白娘子传奇》片头曲有这样一幕：白娘子、许仙向对方奔跑，许仙在桥上差点被绊倒。其实这不是设计的，而是演员当时真的差点被绊倒，导演觉得这样的表演可以为表达角色急切的心情增色不少，所以保留下来了。

《无间道》黄志诚让陈永仁赶紧走那段，陈永仁刚转身，黄志诚来了句，“喂！”

陈永仁一脸茫然转过身，回了句，“啊？”

黄志诚摆手，“没什么。”那句“喂”是黄秋生不小心说出来的，台词压根没有，所有陈永仁的茫然转身是真的很茫然……

这样的反应和台词颇具日常趣味（其实俩人这块是永别，后面黄志诚就挂了），反而给这段加分不少，成为经典。

《西游记》有段，孙悟空在炼丹炉摔了一跤，其实是因为干冰（仙气）导致地板（兜率宫拍摄地为北京学校旧 体育 馆）太滑，猴哥真的跌倒了。杨洁导演觉得很符合“猴子”设定，故保留。

《少林足球》有一段男主角和光头师弟唱歌，耍贱，笑场。其实这个时候导演已经喊停了，所以演员是真的在耍贱……周星驰觉得非常 搞笑 ，故保留。

从上面这些意外成为经典的镜头，我们可以知道，虽然表演是意外的，但却合乎电影本身。意外，并不意外。

有些不经意的错误，可以说是锦上添花。

大家都知道，在影视剧的制作过程中，是很容易出现“状况”的，比如演员的“忘词”“笑场”路人甲的“强出戏”包括“露馅镜头”等等，意外的是，有些“失误”镜头，却不经意成就了经典。

在影片中，张曼玉在辨认自己死去丈夫尸.体的时候，因为丈夫演员背上的米老鼠纹身太具有喜感了，居然意外笑场了，但是面对导演没有“喊卡”的局面，张曼玉就继续了自己的表演。

D. 电影史上有哪些经典的镜头，说说你喜欢的理由

1. 《大话西游》

“他好像条狗啊！”
曾经看过一篇非常棒的影评，到现在我还记得里面的一句话：“多年以后，我才明白那个转身有多艰难。”那个转身，意味着至尊宝真正地挑起了上天赋予他的使命，也意味着他从此告别了曾经那个浪荡不羁的山大王。现在的他，叫：齐天大圣。只是他明白，曾经有一份真挚的爱情放在他面前，他没有去珍惜。他伤了紫霞的心，让紫霞在他心里流了一滴眼泪。所以在影片的最后，借用夕阳武士的一句话至尊宝完成了对自己这段感情的救赎，那句话就是：“他好像条狗啊”。也正如我的一位同学曾说过的，有些东西我们不一定会得到，但一定会失去。
苦海，泛起爱恨。在世间，难逃避命运。
当卢冠廷苍凉的歌声响起，很多人在这一刻都哭了。这是最好的悲喜剧，没有之一。

天地有情尽白发，人间无意了沧桑。永远的东方不败，永远的林青霞。

E. 在电影史上，不乏许多由“意外”造就的经典，有哪些镜头是意外成就的

其实在影视作品的制作过程中，是很容易出现“状况”的，比如演员的“忘词”“笑场”，路人甲的“强出戏”，场景的“露馅”等等，其实这是一种“不敬业”的表现，不仅是对自己工作的不认真，也是在耽误整个剧组的工作。但凡事皆有“列外”，在有些作品中就有一种叫做“无心插柳柳成荫”的意外收获，因为某一个“失误”，而成就了一个“经典”，这样的“故事”，还是蛮有意思的。

在电影《无间道》中黄秋生的意外“忘词”。

在影片中，梁朝伟和黄秋生的“最后一次”碰面，两人在电梯间准备各自逃离现场的时候，梁朝伟掉头要走，黄秋生“突然”叫住了他，本来是想还“交代点”什么的，结果黄秋生一时之间又不知道说些什么，就出来了这个“欲言又止”的镜头，其实这里本来是没有台词和表演的，结果就被黄秋生“意外”的加了一段。任谁也没想到，为之后他的“堕楼镜头”，增舔了一个“神来之笔”的点缀。

F. 有哪些令人难忘的电影镜头堪称影史上的经典呢

一、泰坦尼克号

《泰坦尼克号》里最经典的一个画面是Rose和JacK踩在甲板的栏杆上，Jack搂着Rose，让她张开双臂，感受来自大海的风。这时响起了一段经典的音乐（MyHeartWi11GOOn），非常经典。

五、 《城市之光》

如此熟悉的扮相各位一定不陌生，这个镜头取自查理·卓别林《城市之光》的结尾，恢复了视力的盲女看到她心中的有钱恩人如此衣衫褴褛，邋遢不堪，难以抑制的流下眼泪，卓别林咬着玫瑰微笑的镜头成为默片时代的经典一幕。

卓别林可能是历史上最善于将喜剧与悲剧交融的天才，他的影片总能在欢笑中给人以深思，这一画面也被认为是影史上最具情感冲击力的镜头之一。

“城市之光，或许就是指：在这巨大的世界里微小的我们，因善意散发出来，温暖冰冷物质的人性之光，这不分阶级，不分贫穷或富有，或许它只有一瞬，但它始终存在。”这段话引自知乎作者宋昀。

G. 绝对的女神！香港电影史上十大经典的女神级角色！

漫漫的香港电影史上，涌现了很多实力派演员，在女演员中，不仅有“霞玉芳红，敏贤贞琼”，还有很多实力派的女演员，她们在荧幕上给我们塑造了一个又一个经典的女神形象，令观众看得如痴如醉、难以忘怀，在香港电影史上留下了浓墨重彩的一笔！

第十名：十三妹（钟楚红—秋天的童话）

第九名：绮梦（张敏—赌圣系列）

张敏饰演的绮梦天生丽质，在片中不仅令周星驰如痴如醉，一出场冷艳高贵的气质，也令影院在座的所有男性观众暗里着迷，片中她表面上是香港黑社会大哥洪爷（秦沛）旗下的女杀手，其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底，可以说绮梦是周星驰赌片系列内的贯穿人物，为主人公一直所爱的女人。后来李力持也拍了一部《追女仔95之绮梦》的喜剧电影，可见绮梦这个角色对男观众的杀伤力！

第八名：如花（梅艳芳—胭脂扣）

如花是30年代香港石塘咀的红牌妓女，在那风月世界里，她爱上了人称十二少的陈振邦（张国荣饰），后因家人反对，两人终订阴世之约，自杀殉情，结果如花死去，而振邦被救活。50年后，如花苦等陈不得，遂上阳间来寻。如花等十二少是因为爱他，整整50年的爱，五十年中，如花是孤魂野鬼的存在，不阴不阳当她看到苟且偷生的十二少落魄的样子，她是恨的，这个男人，宁愿如此不堪的活着，也不愿信守承诺，爱的背叛，使得如花50年的痴恋终成空，那一瞬间，如花便不再爱了，也就不再等了，爱的时候全心全意，放手的时候也就不留遗憾。

第七名：苏丽珍（张曼玉—花样年华）

苏丽珍是含蓄的旧式女子， 与周幕云发现了各自配偶的秘密，两个被配偶遗弃的人开始见面，他们也互相深爱上了对方。面对流言蜚语，又受到道德伦理的制约，两者始终没有在一起，片中苏丽珍用一套又一套的华美旗袍本是来掩饰心中的激情与不安，但是我们看到的却是张曼玉曼妙的身姿，熟妇的韵味，也俘虏了大量男人的心！

第六名：柳飘飘（张柏芝—喜剧之王）

张柏芝饰演的柳飘飘估计是大多数80后的集体记忆，在片中是一位舞厅小姐，表面轻佻放荡，实则内心柔弱、对真爱极度渴望，当片中周星驰对她说我养你吧，在飘飘停顿那刻，又感动又伤心，然后在出租车上放肆的哭得稀里哗啦的，这一幕不知道感动了多少人，这段戏中无论是抽烟的张柏芝，还是怯生生的星爷，以及台词和配乐甚至是镜头，每一步都堪称完美，即便在如今看来仍旧是经典中的经典，满满的回忆杀。

第五名：金镶玉（张曼玉—新龙门客栈）

张曼玉在片中塑造了客栈老板娘金镶玉泼辣却不失妩媚，风骚却不失善良的形象，让人热血喷张，片中林青霞饰演的女侠邱莫言本是第一女主角，但硬生生被张曼玉饰演的泼辣可爱的老板娘金镶玉抢了风头。那个妩媚泼辣、豪爽大方、性感可爱、聪明智慧的金镶玉，简直就是一女神。而张曼玉也凭借该片获得第12届香港电影金像奖最佳女主角奖提名，风情万种的金镶玉成了让观众印象最深的经典女性人物。

第四名：十三姨（关之琳—黄飞鸿系列）

从西方留洋回来的十三姨，美艳大方，精通洋文，骑术，思想开放，行为大胆，不顾辈份关系，大胆与黄飞鸿相爱。十三姨是一个非常有意思的新时代女性，关之琳演绎的非常之好，性格温柔，还带点倔强和可爱，小俏皮。关之琳版本的十三姨可谓最经典，明眸皓齿，一颦一笑都让人神魂颠倒，偏偏遇上个不解风情的黄飞鸿，倒是闹出不少笑话。关之琳版的十三姨已成我们童年回忆，无人可超越。

第三名：东方不败（林青霞—笑傲江湖之东方不败）

林青霞饰演东方不败双眉如锋，鬓如刀裁，红装时风情万种，男妆时冷峻霸气，痛饮时潇洒恣肆，顾盼间端庄从容。她席地而坐，弹指杀敌却泰然自若。她坠落悬崖，嫣然一笑而绝尘如仙。很多人都觉得，东方不败只能由林青霞出演，而林青霞也就应该是东方不败那个样子，长发飘飘披散双肩时，娇媚倜傥，发髻梳起束诸高冠时，指挥若定。不管哪一种，都有着让三军辟易的倾国倾城。

第二名：紫霞仙子（朱茵—大话西游）

提到朱茵，大家的第一反应就是紫霞仙子，这个角色可能是80、90后最为人所爱的女神了，其美艳程度丝毫不亚于影片里的另外两位女演员，她让多少懂爱，想爱的人意味深长，从此，我们记住了这个美丽的名字，就像她的那滴泪一样深刻，集可爱与灵气于一体。由于她只羡鸳鸯不羡仙，为了寻找自己的爱情不顾一切私下凡间，我实在想不出该用什么语言形容紫霞仙子给我带来的感受，怕过于朴实又不能突出，怕过于华丽又失去真实，思来想去，只能和许许多多人一样说她美。

第一名：聂小倩（王祖贤—倩女幽魂）

王祖贤不是唯一的聂小倩，但是，迄今为止，绝对没有任何一个小倩有胜过王祖贤的气质，那种气质与生俱来，无法模仿，与她的灵魂是在一起的。王祖贤饰演的聂小倩，艳丽、飘逸、凄美、幽怨、哀婉，妖气十足，一双凤目更是勾魂蹑魄，倾倒众生。用蒲松龄原著里“仿佛艳绝”的一句话形容再贴切不过，第一次看到王祖贤版的聂小倩，实在是惊为天人！王祖贤身上这种气质，不属凡间，即便在剧里有风骚有诱惑，也让人觉得她不邪，是美好的。请恕我极端，我认为王祖贤版本的聂小倩就是有史以来最靓的女鬼，一直被模仿，从未被超越，而且也绝对后无来者！

结语：很多人看完可能会喷我，因为吴君如的洪兴十三妹，章子怡的玉蛟龙，邱淑贞的建宁公主等角色都堪称荧幕经典，但就角色形象而言似乎达不到女神级别。其实早期的香港女演员长期饱受偏见，以至于很多人一概而论，觉得她们只能在电影中充当花瓶，正是在这种偏见下，她们苦心专研，琢磨演技，用她们的美貌与实力征服了所有观众，让我们看到了一个又一个鲜活的荧幕女神，其中很多女性角色更是贯穿整部电影的情节，甚至能决定一部电影的质量，绝对不可或缺，我为她们点赞！她们就如同天上的繁星一样，最耀眼的那些总会被人记住。

H. 哪些电影里人物的出场场景会让你印象深刻

《大话西游》中至尊宝变成真正的孙悟空之后的那一段，和音乐完美的搭配真的是挺让人震撼的，给我留下了不可磨灭的印象。

I. 美国电影史上最经典的15部西部片

经典的十部美国好莱坞西部片

1[关山飞渡]1939年 导演:约翰.福特

[关山飞渡]是传统西部片的代表作,是达到了经典性,风格臻至成熟的,相当完美的代表作.约翰.福特把西部片中的社会传奇,历史再现,心理真实和传统的场面调度格局糅合在一起.

灵过出场那场戏.弛往罗特斯堡的驿车开动着,突然被医生枪响截停,越狱犯虎子灵果出现在荒原上,他一手拿着马鞭,一手扬着短枪,兀立在土路上,仿佛主宰着千里蛮荒.整个镜头采用偏低的角度,从中景猛然变为中景,使他的出场极有威势,突出这个西部英雄的气概:年少英俊,骁勇善斗,在蛮荒中未受过文明的污染的原始野性人格魅力.

2[红河]1948年 导演：霍华德.霍克斯

霍华德.霍克斯讲故事的非凡功力使这部表现牛仔运送牛群的西部片成为最具视觉冲击力的传统电影经典,他与约翰.韦恩的合作为西部牛仔带来了新的活力,蒙哥马利.克利夫的表演也是影片的精彩段落,他的张狂与韦恩的沉稳在整部电影都相为辉映.

牛群过河的场景,由一万多头牛群漫步过红河,如同奔淌的河流交汇,这个故事框架借鉴了[奥德赛]及旧约圣经里摩西带领族人跨越红海到达应许之地的创意,期间通过许多危难,经历许多试炼.它象征着西部原野最原始的魅力,生命和财富.

3[搜索者] 1956年导演:约翰.福特

[搜索者]是西部片大师约翰.福特的反省之作,在这部史诗性的西部片中,真正捕捉到了美国人的精神实质,在之前的西部片中,往往是完全站在白人种族立场的叙事观点,故事大多是白人英雄面对西部移民进行攻击残杀的印第安人的复仇模式,而[搜索者]则向这种看似替天行道的行为进行了质疑,重新探讨这部白人对印第安人的对立关系,是50年代西部片的一个惊人突破.

4[野战群] 1969年导演萨姆.派金帕

[野战群]是西部片的一个里程碑,在这部电影之后,西部片再也不是原来的模样了.影片以非英雄化的人物,含糊的道德判断力和暴力血腥场面,终结了长期以来的西部片的国家神话色彩.

影片开场,一群天真无邪的孩子们欢悦地看着一群蚂蚁咬噬着一只蝎子,蚂蚁群攻,蝎子无路可逃,奋力反击,而接着,孩子们又用火把烧它们.随后,小镇上就开始一场真正的疯狂屠杀.文明的小镇遭到无辜的株连,妇女和小孩遭到枪击马踏,一时尸体横陈,这种无节制的暴力和疯狂气氛一直持续到片尾.

5[正午] 1952年导演:弗莱德.齐纳曼

[正午]是一部与以往又不同的西部片,导演弗莱德.齐纳曼将写实主义风格渗入其中,摒弃了以往西部片的风格化传统,有着更重大的社会意义.在这部影片中,反角不太鲜明,而四个复仇的歹徒也只是符号化地一带而过,影片真正的反角,其实是整个社会,凯恩杀敌除恶后,没有接受人们的欢呼,这个个人的胜利其实是加剧了社会冲突,也加深了全镇人民羞耻和屈辱.

6[虎豹小霸王] 1969年导演:乔治.罗伊.希尔

这是一部具有怀旧色彩的西部偶像电影,导演把全部精力用在美化两个英俊的牛仔保罗.纽曼和罗伯特.雷德福.另外,它的成功也在于他把握住了当时的时代精神,就是西部片在60年代末的危机,而两个牛仔的处境与当时的西部片的严峻形式异曲同工.

7[西部往事] 1969年 导演:赛尔乔.莱翁内

意大利导演赛尔乔.莱翁内“通心粉式西部片”中的优秀作品,具有欧洲片风格的西部故事题材,充满了浪漫主义的手法,兼顾商业性与艺术性的艺术大作.

8[赏金杀手] 1965年导演赛尔乔.莱翁内

赛尔乔.莱翁内与克林特.伊斯特伍德的经典合作作品,意大利“通心粉式西部片”的高峰作品,莱翁内从东方的武侠片中得到灵感,并将其进一步融合在西部类型片中,充分发掘出这个神话诗类型电影中的娱乐价值,并且难得完美地将暴力与音乐有地结合为一体,使其具有了一种前所未有的“残酷的诗意”.

9[不可饶恕] 1992年导演: 克林特.伊斯特伍德

90年代的西部电影的挽歌,对传统的西部片进行了拆除和消解,将昔日枪法如神除暴安良的牛仔英雄变为嗜血杀人的强盗.而一直令人神往的西部荒原则是个杀人屠场,影片的最后正义的拯救者老牛仔芒尼曾是一名江洋大盗,而如今已经老态龙钟,上马都很吃力,使这部电影的道德立场更加含混.

10[燃情岁月] 1995年导演:爱德华.兹维克

这是90年代最优秀的西部电影,狂野,粗犷,放纵着男人的激情.从而燃烧成风一样的马背史诗,布拉德.皮特自此成为90年代最迷人的男人.

J. 有哪些电影桥段可以被称为“经典”

有人看过周润发和钟楚红演的《秋天的童话》吗？

船头舵开着破车去机场接人，一会儿脚都伸出去了，车门还得用手拽着。

船头舵去打架时说的‘我们中国同乡会就没输过’。然后一帮狐朋狗友开着破车耀武扬威的去了，茶包妹不让他去，他在车上频频回头。那表情真到位。

最后换礼物，表链和表的那一段在一篇课文中有过，依然很感人。

还有船头舵在镜子上写下三大戒条，五大目标的一幕。

说到经典的电影桥段，那可多了，且听小生详细道来：

1、最经典的警匪追逐镜头：当属电影史上最伟大的警匪片《法国贩毒网》里的警匪追逐戏，这部电影完全因为两场跟踪追逐戏，而获得奥斯卡最佳影片。歹徒劫持一辆轻轨地铁，警察在铁轨下开车追逐。如果没看过这个电影，强烈推荐。

2、振奋人心的结局：《飞越疯人院》里，最后那个桥段，印第安酋长举起饮水机，砸烂窗户，逃出疯人院。无疑是令人振奋的结局。

3、电影史上最性感的镜头：不是什么裸体镜头，而是奥斯卡最佳影片《汤姆琼斯》里的吃饭镜头，一对男女对面而坐，一起吃东西的桥段，被誉为电影史上最性感的镜头。没看过的人，一定无法想像。当然，这部电影还有一个贵族骑马狩猎的长镜头，也是十分经典的。但是，整体来看，这部电影我不是很喜欢。

4、最经典的主题歌：无疑是《音乐之声》里最脍炙人口的那首歌，这首歌的经典在于，导演使用不同的场景切换，使得一首很单调的童谣，在反复歌唱下，依然不让人觉得厌烦。

5、催人泪下的结局：不知道别人怎么样，反正我在看了《午夜牛郎》的结尾的时候，眼泪是止不住了（显然我不是GAY）。个人认为，这部电影中间有一个站街女夜幕中来回奔跑的镜头，也很经典。

6、最动人的背景音乐：我认为，《猎鹿人》中麦克回到家乡，在旅馆里一个人独处的时候，那首背景音乐实在是太经典了。当然，这部电影里越南兵强迫他们玩轮盘赌的桥段，也是十分经典的。

7、最感人的亲情表露：如果你看过《克莱默夫妇》，你一定会对达斯丁霍夫曼那个经典的抱着儿子狂奔的镜头印象深刻。

8、最经典的骗局：《骗中骗》是奥斯卡的一部经典老片，讲述的是一帮正义的诈骗犯，结局十分巧妙，不看到最后，你就不会知道自己也被骗到了。

9、飞机撞人：《西北偏北》作为一部经典悬疑片，里面有一个飞机俯冲撞人的镜头，是全剧的经典。当然，这部片子处处都是悬念，尤其是影片最后，仆人拿着一把手枪对着男主角的时候，我想，每个人的心都提到了嗓子眼。

10、门里门外的对峙：《老无所依》里杀手和猎人之间，隔着一扇门的对峙，是这部片子的经典桥段。当然，这部片子还有很多经典的片段。当初因为这个名字，我以为这是一部伦理剧。

11、重现侏罗纪的壮丽：你无法想像，美帝是如此强大，在1993年这样一个电脑系统还是DOS的时代，就可以制作出《侏罗纪公园》这样伟大的特效镜头。叹为观止！

12、最伟大的爱国主义;很多人把《卡萨布兰卡》看作爱情经典，但是我认为，这是一部伟大的爱国主义电影，最后时刻，男主角让特工和女主角上飞机，自己却选择留下，这是何等的爱国主义情怀。

13、最伟大的牛仔对决：《西部往事》里最后的对决，那华丽的背景音乐，史上最伟大的牛仔对决镜头。说实话，这部片子前面的沉闷，就是为这最后一击作铺垫的。

14、一部动人的动画片：如果你没看过《101斑点狗》，那你就错过了一部经典的动画片。虽然片名不太起眼，但是情节绝对催泪，尤其是最后小狗们逃离魔窟的桥段。

15、经典的牛仔音乐和出场pose：《荒野大镖客》虽然是一部商业味很重的西部片，不过这个片子的背景音乐实在太有名了，当然还有那个牛仔对决中的马刺特写，经典得没话说。

16、经典的狩猎镜头;《与狼共舞》中主角和印第安人一起狩猎的镜头，是如此宏大，如此壮观。

17、壮丽的航拍镜头;《走出非洲》里那段飞机航拍的镜头，壮丽的非洲美景！

18、最脍炙人口的片头曲：《火之战车》里的跑步片头曲，太经典了，没法说。很多人认为这个片子，除了这首歌，其他都不好看。其实这个片子还是很有内涵的，中国人应该崇敬的心情去看，因为其中的一个男主角的 历史 原型，后来到中国传教，为中国人民服务，直到被日军杀害。

19、布鲁克林桥其实，如果我们纯粹比较两部电影的优劣，是很难分出高下的。但是，不可否认的是，每部经典电影都有那么一两个极其经典的桥段。而恰恰是这一两个经典桥段，才促成这部电影的经典。下面，我就来谈谈我所看过的一些经典电影的经典桥段。

20、莫西干头：《出租车司机》里罗伯特德尼罗那个莫西干头，大概是电影史上最著名的了，这也成为八十年代莫西干头流行的一个原因之一。个人比较喜欢这部电影，经典桥段很多。片首片尾曲都很经典。

21、经典的法庭对峙;《四季之人》，很多人听都没听说过这部电影，其实我很喜欢。尤其是它最后的法庭对峙台词，震撼人心。整部电影，可以说每句台词都是经典。

22、巧妙的脱身;《沉默的羔羊》里，变态狂从警察局逃跑的桥段，堪称经典中的经典，极其震撼人心。另一个变态狂戴着夜视镜拿枪对着女主角的镜头，也是让人把心提到了嗓子眼。

23、战车对决：《宾虚》里最经典的镜头，很多人认为是驷马战车的对战，拍得动感十足。但我个人认为，这部片子真正的经典在于耶稣出现的几个背影，这才是这部电影的灵魂所在。其实还有很多，大家也可以谈谈，上面都是说了些奥斯卡电影，其实很多其他电影也有不少经典镜头。下面说说其他国家的电影和国产电影的经典：

24、《追捕》里最经典的莫过于街头奔马的镜头，不过这片子说实话很一般。25、《虎口脱险》经典片段太多了，哈哈哈，我喜欢抛南瓜的镜头。

26、《意大利人在莫斯科》，这个 搞笑 片绝对不输给虎口脱险，那个开着消防车把一个洗澡的妇女撞出窗户的镜头，记忆犹新啊！

27、大概是92年的时候，我看了宫崎骏的《空中城堡》，在电影院里，学校组织的。当时就被震撼了，尤其是最后空中城堡爆炸毁灭的镜头，2D电影的极致华丽。28、老谋子的《活着》，唉......那个妇产科教授吃馒头撑得不行，我看得眼泪都出来了，这是一个怎样的时代啊。

29、《天水围的日与夜》我必须提一下这个电影，这是香港的深度。这片子有很多吃饭的镜头，每一个都是经典。

30、《窃听风暴》总想举出一部德国电影，实在想不出来，只好说这部了。名字翻译得很庸俗，导致我一直到最近才看。不过确实是好片子啊！情节不多说了，大家心里清楚的。最后男主角在地下室，听到柏林墙被推倒的消息，站起身走出去的镜头，我热泪盈眶。

不知道这些能入各位的法眼吗？

相信大部分的经典电影大家都看过，所以我来盘点一下不是那么热的几部经典电影，希望对你有所帮助。

1、《沉静如海》 在整部电影中男女主都没有一句对话，却看得我心潮澎湃，豆瓣评分高达9.0，所以本篇值得一看。

2、《黄金三镖客》

电影讲述了三个人在美国南北战争中趁着政局混乱，互相利用和勾心斗角的故事，居中的配乐非常的棒，这部电影看多少遍都喜欢。

3、《低俗小说》

鬼才导演昆丁的力作，看完之后你会感慨电影竟然可以这么拍，并且会发现原来好多电影中都有这部电影的影子。这部电影只有看完之后，回忆情节的时候才会恍然大悟、叹为神作。

另外经典电影还有《云图》《爱爱黎明破晓前》《迷雾》等等。

感性去的朋友可以私信我，我有非常多的棒电影可以推荐给大家。

说到经典的电影桥段，我觉得一部好电影，它都会有它自己的经典桥段，或许不被人们所熟知，但它的光芒却会让整部电影的主题得到生华，或是把影片推向高潮 。如果要让我说有什么经典的电影桥段的话，那我觉得被广大电影爱好者所熟知的《阿甘正传》的桥段是首当其冲的。看过这部94年出的经典电影的人都无不对汤姆汉克斯饰演的男主角阿甘印象深刻。相信看过这部作品的人，都会觉得阿甘的这一生，过的是十分精彩的。他没有各种各样具体的目标，却将一件又一件的事情，做的出彩。这不犹的让我们思考，我们的这一生到底该怎么活，到底该怎么去努力。看过影片的人一定知道影片的主题，那就是不停的跑。一个跑把全片的主题映射了出来，阿甘的这一生不就是在奔跑的路上吗。把人生每个阶段的事用心去做好，不让光阴白白流逝，这不就是一种阿甘态度吗？

《阿甘正传》这部作品，激励着一代又一代人。它之所以能让如此多的人有着共鸣感，最重要的是在于，它都是就是每各种各样人生活的各种各样拼凑，最终指向一个主题，人生就是不断的往前走，把每一步都走得精彩，走得漂亮的过程吗，或者只有这样到我们老了的时候才不会觉得虚度了光阴！

《情书》：你好吗？我很好！

《one day 》：我爱你，我只是不再喜欢你了。

《算死草》

里面有句台词挺有意思的。周星驰扮演的主人公陈梦吉问妻子（莫文蔚）：我很孤独，英文怎么讲？妻子说：I love you. 星爷抱着莫文蔚，一遍一遍地喊：I love you! I love you! I love you! 然然后画面切到妻子满面落寞，而且在这个片段前莫文蔚向星爷徒弟倾诉的时候已经明确感觉到周星驰已经不爱他了。

We sat and drank with the sun on our shoulders and felt like freemen.（我们坐在太阳下，感觉就像自由人。）

在那些年总有一些是我们经常挂在嘴边，模仿的桥段都被称之为经典其实电影里的经典桥段很多很多，我在这里不一一举出，说几个代表不同时期的不同经典桥段吧

1.《泰坦尼克号》