Ⅰ 《摩登时代》一部无声电影,为何能成为经典之作
《摩登时代》是影史最伟大的喜剧片之一,同时也是公认的卓别林最有名的电影。卓别林不仅仅是一个喜剧演员,他还曾成立过属于自己的电影工作室联美公司。如果仔细看他电影的序幕,会发现导演、编剧、演员,甚至剪辑和制片人都是卓别林。我们经常赞赏的是他的喜剧表演天赋,却忽略了他的创作和执导能力。
《摩登时代》是让人绝望的讽世喜剧,卓别林喜欢隔段时间就放慢自己创作的节奏,这才有了笑点经过精心打磨,每一个镜头都不浪费的《摩登时代》。该片保留并发展了卓别林式“搞笑”为主要特征的喜剧电影的表现手法。 在卓别林的坚持下《摩登时代》正如传统无声电影一样屏蔽了对白,只留下少许音响和背景人声,而它也证明,经典不会因为形式而失去它的色彩。
Ⅱ 《雨中曲》是不是无声电影中的标杆
生活在烟雨的江南,除了在梅雨季节可以吃到垂涎欲滴的梅子,我想,很少有人会一直喜欢那种阴雨绵绵的闷热天气,这个世界上很多人都不喜欢雨天,因为他们觉得雨天就像是一个牢笼,禁锢了自己渴望远行的心灵。无声电影转有声电影绝对是个讲不尽的话题。半个世纪以前的singin' in the rain在说,半个世纪后的the artist仍在说。说这个是电影史上的一个重要转折一点也不为过。singin' in the rain中就用很多诙谐的方式讲了那个时代的变化。 影片首先让我想到的是剪辑的变化。对于浸淫百老汇文化已久的美国人来说,他们是很乐意从电影里面看到歌舞片段的,哪怕现在早已过了歌舞片的全盛时期,但在其他类型片中每每有人载歌载舞,想必扬基们都是正襟危坐,心旷神怡。 故此,《雨中曲》才是那么的弥足珍贵且不可替代看了雨中曲之后,整个人都被震撼了。虽然说这是一部上世纪五十年代的作品。但是它却给人的是一种艺术的享受,而艺术就是艺术,是可以穿越时空的。 也难怪《雨中曲》被誉为世界电影史上歌舞第一片,这是当之无愧的。半个多世纪以来这个世上有一首动听的雨中旋律《雨的印记》,在心情烦闷的时候,这首音乐可以让你安静的听到自己的心跳。这个世上还有一部让你爱上下雨天的电影《雨中曲》,虽然这部电影和《音乐之声》一样,在声乐上都有卓越的成就,因为这部电影,那首动人欢快的singin' in the rain成为了经典的传唱佳作,即使没有获得奥斯卡奖项,但是经典的旋律和影片中表现出的唯美浪漫的雨中情还是让很多人喜欢它。
Ⅲ 无声电影时代有什么经典的影片
卓别林的电影乃无声电影史上的里程碑。
《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《城市之光》《大独裁者》等
说到淘金记就想起卓别林吃皮鞋片段。
Ⅳ 大都会谁看过一部老的无声电影
http://www.vv11.com/down/6520.shtml
驴?http://lib.verycd.com/2004/11/25/0000027608.html
德国著名导演弗里茨.朗1927年的电影《大都会》,是默片时代的科幻经典。影片虚构了一个未来时代的城市,等级分明,上层阶级居住在半空中的豪华住宅,工人们则住在深深的地底,终年不见天日,操纵维持整个城市正常运转的机器。统治者的儿子则天真单纯,整天无忧无虑地在顶楼的花园中玩耍。一个偶然的机会,这个少年遇到了工人的女儿马利娅并爱上了她。这带他进入了工人的世界,看到了危险的工作环境和繁重的劳动,心中十分震惊。与此同时,统治者发现工人在秘密集会,而马利娅正是集会的召集者,她号召工人忍耐、等待。尽管如此,统治者仍然感到危险,她让发明家制造了一个和马利娅一模一样的机器人,代替后者在工人中散播仇恨。假马利娅煽动工人们毁坏了中央控制机,导致大水淹没工人住宅区。危急时刻,真马利娅逃出囚笼,和赶来的统治者的儿子一起,拯救了濒临灭顶之灾的工人们的孩子。最后,认清真相的工人们将假马利娅像女巫一样架上火刑台烧死,而统治者和工头的手也握在一起,象征和解的终于来临。
每个世代的人都有他们对未来的想象,不论是基于对现实的恐惧,或是对明天的期待,不同时代的人们总会以其当代的思考基准绘制各自的未来蓝图。佛列兹朗的电影《大都会》,则更进一步将工业革命、启蒙运动以来人们对科学、机械的崇拜加以检视、质疑与批判。
影片以具象的场景设计与空间建构创造出机械化未来世界的虚拟时空,运用视觉艺术的立即效果,引领观众走入佛列兹朗的未来观,在那样一个奠基于机械美学而创造的冰冷空间里,佛列兹朗让我们看到了:大量生产的结果并非人人平等,反而是贫富差距的扩大与阶级对立的日趋恶化,甚至导致如片中发生的劳资对立与工人革命;机械文明的过度发展所带来的也并非更美好的明天,而可能是人性的泯灭,一如片中邪恶的科学家及其所创造的机械人玛丽亚。因此,对科学文明的质疑与检视,也就成为贯穿《大都会》全剧的主题思想。
就影片的叙事结构观之,《大都会》巧妙地运用资本家之子与工人领袖玛丽亚交往的主线,将大都会中具有不同象征意义的、不同层级的人、事编织纳入主题,高高在上、不知民间疾苦的资本家,代表了上层阶级的剥削与冷漠,行事极端的科学家则讽喻当代科学主义的偏执发展,象征救赎力量的玛丽亚则被冠以圣母之名,片尾洪水冲毁都会城、众人获救一事,更是运用了水的意象与圣经诺亚方舟的隐喻相互辉映,深入阐述本片的主题意旨。
未来派建筑大师圣爱利亚〈St.Elia〉曾说:「建筑是居住的机械〈Machine for Living〉」,佛列兹朗于《大都会》中的空间调度即奠基于此,但影片中一幢幢巨大、钢铁、冰冷的机械式建筑,反而成为佛列兹朗藉以批判科技文明压制人性的最佳利器,透过视觉构图与明暗光影的对比处理,所有的机械产物成为人类生存挥之不去的阴影,占据极大比例的生存空间而威胁、压迫人类的生存。影片中心性扭曲的上层阶级与遭受生活迫害的下层阶级,在佛列兹朗的眼中,或许都是机械文明的受害者!
人的未来究竟会如何?面对未知的明天,佛列兹朗以视觉影像的论证,提出了他对机械文明、资本主义过度发展的恐惧,但不论时代如何演变,人们对不可知的未来再如何恐惧,或许就如同佛列兹朗藉玛丽亚一角一再强调的,只有怀抱爱与希望,人类才有更光明的未来!
还有一部手冢的大都会,卡通片,在电驴上下载,我做的源。
Ⅳ 有哪些经典的无声电影
党同伐异Intolerance (1916)
大都会Metropolis (1927)
摩登时代Modern Times (1936)
安达鲁之犬Un chien andalou (1929)
北方的纳努克Nanook of the North (1922)
诺斯法拉图Nosferatu, eine Symphonie des Grauens (1922)
持摄影机的人Man with a Movie Camera (1929)
卡里加里博士Das Cabinett des Dr. Caligari(1919)
城市之光City Lights (1931)
战舰波将金号Bronenosets Potyomkin(1925)
Ⅵ 世界上什么时候有无声电影的什么时候有有声电影的
无声电影
又称“默片”。早期电影只有画面,影片本身不发出声音,剧中人物的说白通过动作、姿态以及插入字幕间接表达。拍摄和放映无声影片的运转速率为每秒16格画幅。无声电影时期,电影发展为纯视觉艺术,拍摄了《战舰波将金号》、《淘金记》等经典性影片。
无声电影时期,诞生了一大批电影艺术大师,梅里爱、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、勒内·克莱尔、茂瑙等,他们在电影创作实践中已经积累和完善了一套成熟的影像蒙太奇艺术。有声电影诞生初期,这些默片艺术大师对有声电影的出现产生过强烈的贬斥和抵触情绪。的确,早期有声电影在技术和艺术上的幼稚,曾对默片蒙太奇艺术的精妙产生过不良作用,但随着它在技术和艺术上不断发展、成熟,以不可阻挡的势头成为电影发展的方向,许多默片大师也开始尝试有声电影的创作。
1893年,T.A.爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场,被视为美国电影史的开端。1896年,维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。
19世纪末20世纪初,美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多,电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内,随后进人小剧场,在剧目演出之后放映。
1905年在匹兹堡出现的镍币影院(入场券为5美分镍币)很快遍及美国所有城镇,到1910年每周的电影观众多达3600万人次。当时影片都是单本一部的,产量每月400部,主要制片基地在纽约,如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。1903年E.S.鲍特的《一个美国消防员的生活》和《火车大劫案》,使电影从一种新奇的玩艺儿发展为一门艺术。影片中使用了剪辑技巧,鲍特成为用交叉剪辑手法造成戏剧效果的第一位导演。
1910年8月27日,托马斯·阿尔瓦·爱迪生宣布了他的最新一项发明:有声电影。一些经过挑选的观众被邀请到新泽西州西奥兰治的爱迪生实验室,观看把留声机的声音和电影摄影机上的图像联系起来的电影机。
其他人也曾想过发明有声电影机,但无一成功。爱迪生的贡献在于他在同一时间里把声音和图像同时记录下来,而这一点,其他人是无法做到的。通过运用一台既可留声又可摄影的机器,爱迪生可以让演员在拍摄过程中自由地来回走动,而这在过去是根本不可能的。
爱迪生耗费了两年精力,才研制成功有声电影机。
Ⅶ 有那些比较著名一点的电影中间,出现了例如黑屏+无声,或者是所有的声音全消失了的片段啊
印象比较深的是《活死人之地》的最后,黑屏,无声,然后闪烁的DV画面流露出了刚刚抵达的小岛上也都满是丧尸,然后逃跑,死亡
Ⅷ 电影《勇敢的心》中的无声片段是什么
进行哭泣。在电影《勇敢的心》的简介下,无声片段是进行哭泣。电影《勇敢的心》是美国派拉蒙影片公司制作发行的,由梅尔吉布森导演执导的巨制影片,该片于1995年5月在美国上映。
Ⅸ 求好看的无声电影
无声电影的经典--德国表现主义代表作品--《柏油路》
导演: Joe May
主演: Albert Steinrück / Else Heller / Gustav Fröhlich
制片国家/地区: 德国
上映年度: 1929
剧情简介 · · · · · ·
一部描写忠于职守的警察和蛇蝎美女之间的黑色爱情片,默片时代德国最伟大的表现主义影片之一,乔·梅伊的豪华经典之作,也是甜美的贝蒂·阿曼最负盛名的演出。影片充斥着宿命的相逢和悲惨的私情,就如同片中连续不断的汽车呼啸。一个华服女贼从珠宝店偷了一颗珍贵的宝石后被捕,年老的珠宝商倾向于息事宁人,但是执勤的警官坚持深入调查。女贼施展浑身解数去引诱警官,渐渐的他成了她的裙下之臣。但是她的犯罪背景注定了这是一场悲剧,终于一次争吵演变成了一场谋杀……
一个国家的诞生(最早的美国大片)
《神女》 中国经典无声电影
Ⅹ 可不可以推荐几部较好的无声电影
卓别林的片子是有声音的,只不过没有对白罢了,配乐还是有的,《摩登时代》里卓别林还大放歌喉啊
优秀的默片(无声电影)很少,楼主可以看看小津安二郎早期的作品,他的默片是比较好的,比如《我出生了,但。。。》