沿途经典电影完整版

Ⅰ 女性10部经典职场励志电影(3)

女性10部经典职场励志电影

八、中文片名：《平民天后》

推荐理由：改编自电视剧《新成长的烦恼》，号称现代版《罗马假日》，还不够给力吗?

英文片名：The Lizzie McGuire Movie

导演：吉姆·弗尔

主演：希拉里·达芙、亚当·兰伯格、雅尼·吉尔曼

剧情简介：讲述了极具喜剧天赋、可爱的莉琪·麦奎尔(LizzieMcGuire，希拉里·达夫饰)和她的死党戴维·泽弗·高登(DavidZephyr'Gordo'Gordon，亚当·兰伯格饰)、凯特·桑德斯(KateSanders，阿什莉·布里尔奥尔特饰)和伊桑·克拉夫特(EthanCraft，克莱顿·斯奈德饰)一起背上行囊去意大利旅游，路上他们计划要好好放纵一把。

在罗马旅游的同时，莉琪遇到了大明星保罗(雅尼·吉尔曼饰)。保罗立马用尽办法让莉琪代替与其情侣组合的伊丽莎白。因为，此时的伊丽莎白已经被看似英俊帅气，却背地里想尽办法让伊丽莎白离开组合的保罗气走。(其实保罗是音痴却想陷害伊莎贝拉不能唱歌)而保罗也对莉琪展开了一系列讨好的方法，使她能全心全意帮自己完成陷害伊莎贝拉的目的。阴差阳错，就在高登为了莉琪而被迫离开罗马时，却在机场遇见了真正的刚度假回来的伊丽莎白。三人同心，终于在演唱会上揭穿了保罗的黑暗面具。

《平民天后》是一部基于迪士尼电视剧《新成长的烦恼》故事情节的喜剧电影，于2003年5月2日由华特迪士尼影片发行。电影从主角利齐(希拉里·达夫饰)她从初级中学毕业并随班级旅行至罗马的开头开始。该影片的摄制完成于2002年末，上映于2003年5月，虽然在评论界获得的反响褒贬不一，但在当时达到了美国票房第二名。

这部现代版的“罗马假日”改编自迪士尼最受欢迎的电视系列剧《新成长的烦恼》(LizzieMcGuire)，这套剧集于2001年-2002年间播出，共拍了65集，之后被火速将之搬上大银幕，由电视剧里原来的女主角希拉里·达夫继续扮演电影版的莉琪，影片投资约为1500万美元，分别在罗马和温哥华取景。

希拉里·达夫来自休斯敦，6岁起开始学习芭蕾舞，后来因为接拍了一个电视广告希拉里的兴趣转向了表演，11岁时她在一部直接发行录像带的片子里扮演了一个小女巫，2001年迪士尼决定开拍电视剧《新成长的烦恼》，这是一套专门针对年轻女孩推出的情景喜剧，以轻松活泼的手法表现初中女生利齐的生活，和青春期少女的尴尬、笨拙、挫折与痛苦，希拉里幸运地被选中扮演女主角莉琪，电视剧播出后马上受到热烈欢迎，希拉里也在一夜间成了千万美国少女心目中的偶像。

考虑到拍成电影比光在电视网上播出能赚到更多的美钞，迪士尼迅速的把自己旗下最受欢迎的电视剧《新成长的烦恼》搬上了大银幕，就在19个月前这套剧集刚刚首播，这种雷厉风行的改编速度实在令人叹服。基本上，迪士尼是有意利用自己的电视资源作为未来赚钱电影的培养基地，例如《淘气小兵兵》系列(Rugrats)和《蛮荒历险记》(WildThornberrys)等等，不过具体到这个个案上，还是有点新鲜的。不同之处首先它不是动画片，而是真人演出，而这次的移植周期之短短得惊人。迪士尼深谙打铁要趁热的道理，这种专门针对青少年观众题材的热门剧其热度不会维系太长时间，所以电影一定要赶在影迷还对它感兴趣的时候推出，要不然就会落个竹篮打水的下场;而靠这套剧集迅速走红的少女明星希拉里·达夫已经开始向大银幕发展(当时她刚出演了《少年特工》)，如果迪士尼动作不快点的话，希拉里很有可能会被别的电影公司挖走，而将迪士尼彻底丢在一边，同时这些童星们成长的速度也是相当快的，电影公司必须在他们还能演、又没懂得狮子大开口前最大限度地利用这些宝贵资源。

九、中文片名：《女孩梦三十》

推荐理由：三十岁?与父母越来越疏远?与几个男人纠缠不清?工作举步维艰?没错，这部电影就是为你而演!

英文片名：13 Going On 30

导演：盖瑞·温尼克

主演：詹妮弗·加纳、马克·鲁弗洛、朱迪·格雷尔、安迪·塞基斯

剧情简介：1987年，13岁的Jenna(詹娜)在学校里是一个长相平平身材平平还戴着牙套的小姑娘，她有一个最好的朋友Matt(马特)是个胖胖的小男孩。学校里有个美少女六人组，那六个小姑娘每天都打扮得非常漂亮而且在学校里也很受欢迎，因此Jenna很想加入她们，便邀请她们参加自己的13岁生日party;Jenna还对学校里的帅哥克里斯非常喜欢，也邀请了他参加自己的party。

生日那天，Jenna给自己化妆，还把卫生纸塞在胸前衣服里，爸爸妈妈来给她拍生日录像，但是妈妈并不是很赞同Jenna这种成人的打扮，Jenna因此很难过，她曾经看的杂志上写女人三十岁是一个轻浮而成熟的年龄，所以她一直很希望自己现在就是三十岁。Jenna在自己家里忐忑不安地等待着她特意邀请的那些人的到来，而她的好朋友Matt提前来了，还送来了他自己花了三个星期做的生日礼物送给Jenna，芭比梦幻小屋。虽然Jenna很喜欢，但是当她听到门铃响了的时候，果断将那个小屋放进了储物室，Matt感到有点难过，于是回家去拿他的琴来给Jenna弹。

Jenna邀请的她自以为的朋友都来了以后，他们觉得这个party自己并不想参加，因此骗Jenna说玩一个天堂7分钟的游戏，将她的眼睛蒙上，送进了储物室里，还说无论如何都会有一个帅哥陪她度过。当储物室的门打开的时候，Jenna心里一直以为会是她爱慕的克里斯，可谁知竟然是Matt，Jenna很生气很失望，将自己关回了储物室，心里还不停地祈祷她三十岁……

当Jenna睁开眼睛，发现已经2004年，她都30岁了，正和一个帅哥同居。当她能接受现实以后，最让她兴奋的是，自己不仅拥有迷人的美貌，还拥有一份人人羡慕的好工作。她终于实现了生日愿望，变得又酷又受宠。美中不足的是她完全不知道怎么为什么这样。

为了知道先前的十七年，珍娜找到了昔日好友马特，却得知十三岁生日会后他们就不再是朋友了。尽管如此，马特还是真心帮助她度过了杂志社的种种难关，并且两人在这一过程中，将旧时的友情孕育成了爱情。然而，Jenna也渐渐发现三十岁的自己和她本身的性格大不相同：不理自己的父母，对同楼的小女孩视而不见，为了事业和多个男人纠缠不清，为了能有更好的待遇甚至将自己报社的机密透露给别的杂志社。最终，十几天的努力终究敌不过十七年的改变，马特最终和未婚妻温迪结婚，杂志社的新创意被盗走。

珍娜终于明白原来的想法多么幼稚，她决定给初恋第二次机会。现在，她最大的愿望就是希望一切还来得及……

《女孩梦三十》是2004年上映的美国电影。影片中，13岁的吉娜(珍妮弗·加纳JenniferGarner饰)充满对大人世界的憧憬。她渴望散发媚惑的女人味，和梦中情人那样约会，得到男孩们的青睐。想不到，吉娜梦想成真了。她竟在第二天变成了一个30岁的熟女，有体面的工作和优厚的收入，人生翻开了新篇章……

制片人决定由詹妮弗·加纳演女一号(当初这个角色属意蕾妮·泽尔维格，但是她因为《芝加哥》作罢)，就下功夫寻找一个能够完美再现故事精髓的导演。她们的有意让独立电影导演盖瑞·温尼克执导，他的电影《蝌蚪》在2002年圣丹斯电影节上获得了导演奖，当时他手头上有许多可供选拍的喜剧片，却唯独选择拍摄了《女孩梦三十》。按照温尼克的看法，这个故事有嚼头、耐回味：一个人获得了曾经梦想的一切，到头来却发现所有的东西也不会令自己高兴，于是决定在第二次机会里做一个正确的选择。剧本吸引他的另一个地方是——每个角色都非常复杂和不完美。尽管这是一部娱乐片，却饱含许多意味深长的道理。而且温尼克更看重了加纳领衔，她同样具有脆弱与坚强的双面性，使得主人公珍娜更具可信性。

为了珍娜这个角色，詹妮弗·加纳着实做了一番细致的调查。她开始接触13岁女孩，努力记住这个年龄段的特别之处。12岁的玛德琳与加纳认识了了五六年，有时她会影响并提醒加纳关注现代女孩成长的方方面面。13岁的孩子就像小大人，但是可能带有欺骗性，你会意识到他们容易受伤害、容易紧张以及稚气未脱。发现这种个性的平衡点就是挑战。

加纳对角色另一方面的研究是13岁的孩子如何沟通。对于这一点，她向制片阿考芙和阿诺德走后门，借用了她们的女儿汉娜和朱丽娅，由两个女孩邀请她们的好友，和加纳一起“共度良宵”，而加纳必须要尽量和她们亲近。那是难熬的一晚，她努力维持到凌晨4点钟，因为这时候最可能出现“真材实料”。不幸的是，加纳完全不记得事后发生了什么。汉娜和朱丽娅告诉她，她海吃一顿就一头栽到床上大睡。

整部电影情节欢快，毫不拖沓的搞笑段子，一个接一个。最有趣的当然是看大美女詹妮弗·加纳饰的表演。女主角虽然身体长成了30岁，但情感思想却停留在13岁毛毛少女阶段，逗笑怪事接踵而来，影片在这里也是怪诞纷呈，让人笑得不亦乐乎。

十、中文片名：《简·爱》

推荐理由：经久不衰的经典女性励志电影，被翻拍无数次，2011年上映的新版《简·爱》一定会让你更感动。

英文片名：Jane Eyre

导演：凯瑞·福永

主演：迈克尔·法斯宾德、伊莫珍·盖伊·波茨、杰米·贝尔、朱迪·丹奇

剧情简介：简·爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父里德先生去世后，简过了10年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。

舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，简被送进了洛伍德孤儿院。

孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死,她最好的朋友海伦在一次大的斑疹伤寒中去世了。这次斑疹伤寒也使孤儿院有了大的改善。简在新的环境下接受了六年的教育，并在这所学校任教两年。由于谭波尔儿小姐的离开，简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。

桑菲尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗切斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿黛拉·瓦朗，罗切斯特是她的保护人，她就是简的学生。

一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。

一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭了火。

罗切斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫英格拉姆的漂亮小姐大献殷勤，简被召进客厅，却受到布兰奇母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗切斯特。其实罗切斯特也已爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。

婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。

第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗切斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄风苦雨之夜，简离开了罗切斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后在泽地房被牧师圣·约翰收留，并在当地一所小学校任教。

不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣·约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣·约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗切斯特身边。

她回到桑菲尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗切斯特也受伤致残。简找到他并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活。

由凯瑞·福永执导的新版《简·爱》将于3月11日起与公众见面，回顾这一百多年来“简爱”的荧幕之路，似乎已经形成了一个不成文的规定：平均每五年就诞生一部新拍的《简爱》。无论是忠实于原著的翻拍还是独具创意的改编，都要接受英国文学迷们的严格检阅。

夏洛蒂·勃朗特这部创作于19世纪的经典名著，迄今为止的翻拍次数已经超过了另一部永恒的经典《傲慢与偏见》，成为文学界“触电”最多的一部名著。可以统计在案的版本就不少于18个(甚至已经超过20个)，其中最古老的有1910年的默片版，还有9部是上了电视的“简爱”。这些翻拍片之间也经常相互借鉴，以至于有些电影(包括2011版的)都是在同一个地方拍摄的——只要英国电影工作者想要找一个古老潮湿的外景地，位于德贝郡的哈登庄园(Haddon Hall)这座有着800年历史的古堡一定是不容错过的理想之选。

2011年版本由BBC和焦点电影公司合拍，根据夏洛蒂·勃朗特的同名原著改编，由曾执导过《无名之人》的墨西哥导演凯瑞·福永执导。《爱丽丝漫游奇境》的米娅·华希科沃斯卡扮演女主角“简·爱”，迈克尔·法斯宾德扮演男主角“罗切斯特”。另外，众多大牌明星也加盟此片。杰米·贝尔将扮演简·爱表兄圣约翰·爱·里弗斯(St. John Eyre Rivers)，朱迪·丹奇扮演桑菲尔德庄园女管家费尔法克斯太太(Mrs.Fairfax)，莎莉·霍金斯则扮演把简送到孤儿院的舅妈里德太太(Mrs.Reed)。

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Ⅱ 好看的公路片有哪些 盘点10部经典好看的公路电影

1. 逍遥骑士 Easy Rider (1969)

导演: 丹尼斯·霍珀
编剧: 彼得·方达 / 丹尼斯·霍珀 / 特里·索泽恩
主演: 彼得·方达 / 丹尼斯·霍珀 / 杰克·尼科尔森
制片国家/地区: 美国
片长: 95 分钟

影史上最伟大的公路电影，也是为数众多的公路电影的鼻祖。公路电影的圣经，哈雷机车宣传片。比利和怀特用一次毒品交易的钱骑着他们的机车上路了，他们的目的地，是新奥尔良的狂欢节。在路上，他们经过了离群索居的波西米亚人群落，短暂逗留的数天里目睹了他们自由放浪但也贫穷困苦的生活…… 为什么要上路？是逃避麻木的生活，还是寻找梦想的自由？谈论自由和实现自由是两码事，真正的自由是很难的。

2. 摩托日记 Diarios de motocicleta（2004）

导演：沃尔特·塞勒斯

编剧：Jose Rivera
主演：盖尔·加西亚·贝纳尔 / 罗德里格·德拉·塞纳 / 梅赛黛斯·莫朗
制片国家 / 地区：阿根廷 / 美国 / 智利 / 秘鲁 / 巴西 / 英国 / 德国 / 法国
片长：126 分钟

电影讲述了一次南美旅程如何激发了切格瓦拉全新的世界观，使得革命热情开始在他心中萌芽生长。格瓦拉当年23岁，意气风发，踌躇满怀，是一个医学院的学生。他对外面的世界抱有强烈的好奇心，于是和朋友艾伯特踏上了拉丁美洲的长长一串旅途中。他们骑上摩托车，风驰电掣的出发了，却不料摩托车很快就报了废。但这却一点没有影响年轻人的激情，二人靠搭便车来完成剩下的旅程。穿过拉丁美洲古老的文明遗址，穿梭于各个国家各色人群中间，他们开始真切感受到社会的真相、生活的苦难。当深入到亚马逊河流域的麻风病人区时，他们被所见所闻深深震撼。切格瓦拉开始思考宏大深奥的命题：人类、社会、经济、文明，人类的苦难、快乐的定义??切·格瓦拉说，让我们面对现实，让我们忠于理想，或许旅行中才能找到真正的自己。

3. 菊次郎的夏天 菊次郎の夏 （1999）

导演 / 编剧：北野武

主演：北野武 / 关口雄介 / 岸本加世子
制片国家 / 地区：日本
片长：121分钟

暑假到来，自幼丧父的小学三年级学生正男，如今和奶奶生活在一起，暑假特别无聊。他拿出母亲从外地寄回的信，准备自己一个人去爱知县丰桥市看望母亲。邻居阿姨发现后，决定帮正男完成心愿。她拿出一笔钱做为旅费，还安排游手好闲的老公菊次郎陪伴正男一起踏上寻母之途。可是在第一天，菊次郎就把老婆给的钱全部输光，于是两个人只好步行前往爱知。一路搭顺风车，惹了不少麻烦后，菊次郎终于带着正男到了他母亲的家，但小男孩却十分沮丧。归途中，菊次郎努力安慰他，二人过得十分愉快，夏天就这么过去了。

4. 史崔特先生的故事 The Straight Story

导演：大卫·林奇

编剧：John Roach / 玛丽·斯威尼
主演：理查德·法恩斯沃斯 / 茜茜·斯派塞克
制片国家 / 地区：法国 / 英国 / 美国
片长：112 分钟

阿尔文史崔特先生已经七十多岁了，他不仅个性孤僻古怪，视力状况也每况愈下。史崔特先生和女儿罗斯相依为命，父女两人的日子虽然过得清贫，但也不失宁静和乐趣。哥哥莱尔病重的消息打破了史崔特先生家中的平静气氛。虽然由于曾经的矛盾，兄弟两人已经将近十年没有见过面了，但如今史崔特先生已然步入了老年，经历过生命力的种种变幻和无常，史崔特先生决定，是时修补一下兄弟之间的裂痕了。就这样，史崔特先生驾驶着自己的割草机上路了，目的地是300英里之外的威斯康辛州。

5. 中央车站 Central do Brasil (1998)

导演: 沃尔特·塞勒斯

编剧: Marcos Bernstein / 乔·伊曼纽尔·卡耐偌
主演: 费尔兰德·蒙特纳哥 / 文尼西斯·狄·奥利维拉
制片国家/地区: 巴西 / 法国
片长: 113 分钟

里约热内卢的中央车站，朵拉在这里帮人写信。但她会把看不顺眼的信统统撕掉不寄，甚至公开读信里的内容取乐。朵拉生活拮据，年纪不小却还未嫁，或许在她内心，人与人之间的真情根本就不值得信赖。小男孩约书亚的出现令她开始了一段重新认识人生的旅程——约书亚很想见到远方素未谋面的父亲，不断写信给他。男孩母亲意外的车祸让朵拉决定陪伴约书亚前往东北部寻找父亲。在约书亚眼中，即使父亲很陌生，却总是骄傲地谈起父亲。而朵拉，也同样有着一段和父亲的痛苦往事。在约书亚寻父的过程中，朵拉因为往事而冰冻的内心慢慢回暖。

6. 不准掉头 U Turn (1997)

导演: 奥利佛·斯通

编剧: 约翰·里德利
主演: 西恩·潘 / 尼克·诺特 / 詹妮弗·洛佩兹 / 比利·鲍伯·松顿 / 丽芙·泰勒 / 杰昆·菲尼克斯 / 克莱尔·丹妮丝
制片国家/地区: 法国 / 美国
片长: 125 分钟

曾是网球选手的博比最近霉运缠身，先是欠下赌债被债主砍去手指，继而在前往拉斯维加斯还债途中汽车竟然在一个偏僻的小镇苏必略抛锚了。然而，倒霉透顶的博比怎么也没有想到，他的恶运其实刚刚开始。在苏必略，博比先是被修车工敲诈，强行扣下了他的车；然后，他在商店又遭到了抢劫，最后，万分郁闷的他甚至在酒吧喝闷酒都被一个不明所以的青年纠缠，硬是说他和自己女友有染，两人甚至大打出手。就在此时，博比遇到了一位神秘美女格雷斯。当他们正在进行好事时，撞见了格雷斯的丈夫杰克。出人意料的是，杰克竟然要求博比干掉格雷斯！怪事一桩接一桩，完全摸不着头脑的博比最终何去何从？

7. 沙漠妖姬 The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994)

导演 / 编剧: 斯蒂芬·埃利奥特

主演: 雨果·维文 / 盖·皮尔斯 / 特伦斯·斯坦普
制片国家/地区: 澳大利亚 / 英国
片长: 104 分钟

异装癖表演者班丽娜、米芝因一位好友去世而再度聚首，米芝得到澳洲中部城市的表演机会邀请班丽娜同往，同行费莉茜为圆“沙漠女王”之梦要求搭伙，并借来了经改装的大巴作为代步工具。三人风风火火的踏上旅程，上了年纪的班丽娜于路对往事讳莫如深，与年轻躁动的费莉茜生出不少琐碎口角，米芝则不时陷入对自己那场婚姻的回忆。他们在沿途经过的小镇大秀妖冶，得到了不少惊愕的目光，当然也有赞许。因为一次抛锚，对班丽娜昔日表演难以忘怀的修理工老巴得以加入他们的旅程。众人终于抵达目的地，虽然观众不甚热情，但米芝终于见到了儿子，而班丽娜决定和老巴在一起……本片获1995年奥斯卡最佳服装设计奖等多项褒奖。

8. 天生杀人狂 Natural Born Killers (1994)

导演: 奥利佛·斯通

编剧: 戴维·韦罗兹 / 理查德·卢特考斯基 / 奥利佛·斯通 / 昆汀·塔伦蒂诺
主演: 伍迪·哈里森 / 朱丽叶特·刘易斯 / 汤姆·塞兹摩尔 / 汤米·李·琼斯 / 小罗伯特·唐尼
制片国家/地区: 美国
片长: 118分钟

米基和梅乐丽同样有着残缺的家庭，深种在他们内心暴力的种子在渐渐萌芽成长。梅乐丽从小就备受父亲虐待，她决定和只有一面之缘的米基一同出走，出走前把父母都杀死。米基要梅乐丽 从今起开始新生活，他们举行婚礼后，便开始了一边逃亡一边杀人的疯狂旅程。在途中，死于二人手下的人无数。道德和法律已经完全被他们的观念清空。他们疯狂的杀人，疯狂的相爱，手上染满各种人的鲜血。这个离奇的事件，被电视当作肥皂剧来娱乐大众。他们成为青少年崇拜的偶像的同时，也成为了阶下囚。然而，监狱对于他们来说，不过是一个新的杀人场所。他们点燃了监狱里犯人们的凶暴欲念，一场登峰造极的混战轰烈上演。

9. 完美的世界 A Perfect World (1993)

导演: 克林特·伊斯特伍德

编剧: 约翰·李·汉考克
主演: 凯文·科斯特纳 / 劳拉·邓恩 / 克林特·伊斯特伍德
制片国家/地区: 美国
片长: 138分钟

单亲孩子菲利普·佩里的母亲对他管教甚严，8岁的小菲利普甚至从未参加过一次鬼节讨糖果的游戏。附近州监狱的两名罪犯越狱成功，劫持了菲利普作为人质，向德州边界逃窜。途中，罪犯之一的布奇干掉了鲁莽愚蠢的同伙，却对小菲利普照顾有佳。与此同时，德州警探瑞德带着手下和州长特派的犯罪专家萨利一同火速追捕布奇。双方在德克萨斯州境内展开了一场公路赛大竞技；而小菲利普也经历了很多从未想过过的刺激与快乐，并与布奇产生了一种近似父子的不寻常感情……

10. 末路狂花 Thelma & Louise (1991)

导演: 雷德利·斯科特

编剧: 卡莉·克里
主演: 吉娜·戴维斯 / 苏珊·萨兰登 / 哈威·凯特尔 / 迈克尔·马德森 / 布拉德·皮特
制片国家/地区: 美国 / 法国
片长: 130 分钟

Thelma是家庭主妇，Louise是餐厅女招待。两位极其普通的女人想趁周末之际，出外旅行散心。谁知Thelma在一家乡村酒吧险遭强奸，幸亏Louise即时赶到予以制止。由于对方出言不逊，Louise一时冲动，枪杀了该男子。一个不经意的过失，把两人推上了逃亡的道路。在驶往墨西哥的路上，搭车的J.D.假装钟情于Thelma，两人尽欢后，趁Thelma疏忽之际，J.D.拿走了她们所有的路费。Thelma和Louise被逼上了绝路。平时在家是个受气包的Thelma不得不持枪强劫了零货店，两人一步步走向绝路。

Ⅲ 电影《从你的全世界路过》经典台词

导语：《从你的全世界路过》改编自张嘉佳的同名小说，由张一白导演，张嘉佳亲自担任编剧，邓超、张天爱、白百何、杨洋、岳云鹏、柳岩、杜鹃一众明星倾情出演，电影描述了陈末和两个好兄弟茅十八和猪头的故事，陈末遇见神秘的幺鸡，猪头打造惨烈的婚礼，茅十八经历最悲伤的别离，梦想、爱情、友情都受到极大的考验。下面是我收集整理的经典台词，希望大家喜欢。

《从你的全世界路过》经典台词：

1、我愿成为瞎子，从此我们都没有光明，我不能行走，你不能苏醒。

2、我知道自己喜欢你，但我不知道将来在哪里。因为我知道，无论哪里，你都不会带我去。而记忆打亮你的微笑，要如此用力才变得欢喜。

3、我想分担你的所有，我想拥抱你的所有，我想一辈子陪着你，我爱你，我无法抗拒，我就是爱你。

4、想了解一个人究竟在想什么，比起他所做的内容，其实他所做的方式与途径更重要。你的欲望，决定着你说话或者做事的方式与途径。欲望，就是最基本元素。

5、想趁着我年少的美妙时光，能对你好一些。后来发现，只有不再年少，才有了对你好的能力。可是这时候，你已经不在了。那我只能对自己好一些。

6、有些人藏在心里，有些人脱口而出。也许有人曾静静看着你：可不可以等等我，等我幡然醒悟，等我明辨是非，等我说服自己，等我爬出悬崖，等我缝好胸腔来看你

7、故事的开头总是这样，适逢其会，猝不及防。故事的结局总是这样，花开两朵，天各一方。

8、我们都会上岸，阳光万里，去哪里都是鲜花开放。

9、浪子在沙漠游荡，孤寡老太太在森林里建了一座铁堡垒，会计退休后，开了客栈。自由的人生，通常没有另一半。——张嘉佳

10、我觉得这个世界美好无比。晴时满树花开，雨天一湖涟漪，阳光席卷城市，微风穿越指间，入夜每个电台播放的情歌，沿途每条山路铺开的影子，全部是你不经意写的一字一句，留我年复一年朗读。这世界是你的遗嘱，而我是唯一的遗物。

11、因为是最蓝的天，所以你是天使。你降临到我的世界，用喜怒哀乐代替四季，微笑就是白昼，哭泣就是黑夜。

12、与其怀念,不如向往,与其向往,不如该放就放去远方。

13、靠着树干坐下，头顶满树韶光，枝叶的罅隙里斜斜地透着记忆，落满一地思念。醒来拍拍裤管，向不知名的地方走去。

14、我有一条命，我愿意努力工作，拼命赚钱，要让这个世界的一切苦难和艰涩，从此再也没有办法伤害到她。

15、有些东西明明一文不值，却不舍得丢掉。有时候找不着还会急得坐立不安。问题是他们越来越旧，越来越老，而我渐渐不敢看它们。它们装在盒子里，放在角落里，像一部部电影。随时都能让我重新看到一场大雨。一次分离，一杯咖啡，一个拥抱。

16、对这个世界绝望是轻而易举的，对这个世界挚爱是举步维艰的。你要学会前进，人群川流不息，在身边像晃动的景片，你怀揣着自己的颜色，往一心要到的地方。换了夜晚，换了城市，换了路标。你跌跌撞撞，做挚爱这个世界的人。

17、你如果想念一个人就会变成微风，轻轻掠过他的身边。就算他感觉不到，可这就是你全部的努力。人生就是这样子，每个人都变成各自想念的风。

18、一切的跌跌撞撞，踉踉跄跄，都源于自己的无法改变。

19、我希望起身时，你会轻轻帮我弹掉衣服上不容易发现的灰尘。我希望写字时，手边的茶杯里一直是我喜欢的温度。我希望沉默时，你一言不发在身边我们却不会觉得尴尬。我希望买的鞋子是你渴望的颜色。我希望拨通你电话时你恰好想到我。我希望说早安时你刚好起床。

20、一个油画般的造型，穿着有七八个破洞的T恤，蹲在夕阳下，深深吸一口烟，缓缓吐出来，淡淡地说：“我也想成为伟大的人，可是妈妈喊我回家种田。”

21、其实总有一段路，你是会一边哭着一边走完。从你的全世界路过经典台词

22、生育总是有一次阵痛。结果无数次阵痛。相爱总是有一次分离。结果无数次分离。四季总是有一次凋零。结果无数次凋零。自转总是有一次日落。结果无数次日落。伤心欲笑，痛出望外，泪无葬身之地，哀莫过大于心不死。

23、现在无法碰触的部分，终将可以当作笑话来讲。

24、让你不耐烦的声声召唤，都发自弱势的一方。

25、在爱情里，坚贞是假相，誓言是应景，生活是改变，统统在永远之前就有了结局。

26、你驶离这座城市的时候，天好像黑了。原来送别是这么容易天黑。

27、相信青春，所以越爱越深，但必须爱。勇于牺牲，所以死去活来，但必须来。从低谷翻越山巅，就能找到云淡风轻的庭院。总有一天，你的脚下满山梯田，沿途汗水盛开。想要满屋子安宁，就得丢下自己的骸骨，路过一万场美景。——张嘉佳《老情书》

28、我从你们的世界路过，可你们也只是从对方的世界路过。

29、有关男女的问题，很小的时候，我问过姐姐。我：“姐姐，什么叫淫荡?”姐姐：“......热情奔放，活泼开朗。“我：”姐姐你真淫荡。“”啪“我的左脸被抽肿。我：”姐姐，什么叫下贱?“姐姐：“......就是谦恭有礼，勤劳节约。”我：“姐姐你真下贱。”“啪”我的右脸被抽肿。

30、在一切最好的时光里，都闪烁的我们所有人的影子。

31、青春是丛林，是荒原，是阳光炙热的奔跑，是大雨滂沱的伫立。

32、先发制人，后发制于人，慢慢的，当她不放心自己，才把生命托付给你的时候，你已经先发制人，先发离开。

33、不管是人生还是超市，都会重新洗牌的，会调换位置的。能找到自己想要的东西就好，能埋单就好。

34、我希望有个如你一般的人。这世间有人的爱情如山间清爽的风，如古城温暖的阳光。但没关系，最后是你就好。由起点到夜晚，由山野到书房，一切问题的答案都很简单。那，总会有人对你点点头，贯彻未来，数遍生命的公路牌。

35、“我爱你”是三个字，三个字组成最复杂的一句话。有些人藏在心里，有些人脱口而出。

36、我是有多愚蠢，我是有多渴望;我是有多执迷不悟，我是有多空空荡荡。你是有多善良，你是有多简单;你是有多形单影只，你是有多踉踉跄跄。大家笑得有多牵强，哭得有多委屈，想念是有多安然无恙。

37、每个人都有自己的表达方式，如果你不喜欢，只能说明不是为你准备的`。

38、夜如此深，因为你安眠在我黑色的眼珠里。一旦睁眼，你就天明，走进街道，走进城市，走进人来人往，走进别人的曾经。一步一个月份，永不叫停。我愿成为瞎子，从此我们都没有光明。

39、我们要沿着一切风景美丽的道路开过去，带着你最喜欢的人，把那些影子甩在脑后。去看无限平静的湖水，去看白雪皑皑的山峰，去看芳香四溢的花地，去看阳光唱歌的草原。去远方，而漫山遍野都是家乡。

40、你燃烧，我陪你焚成灰烬。你熄灭，我陪你低落尘埃。你出生，我陪你徒步人海。你沉默，我陪你一言不发，你欢笑，我陪你山呼海啸。你衰老，我陪你满目疮痍。你逃避，我陪你隐入夜晚。你离开，我只能等待。

41、我希望和你在一起，如果不可以，那我就在你看不见的地方，永远陪着你

42、每个人都有自己的保护神，不放心自己，才把生命交给你。从你的全世界路过经典台词

43、总有几分钟，其中的每一秒，你都愿意拿一年去换取。总有几颗泪，其中的每一次抽泣，你都愿意拿满手的承诺去代替。总有几段场景，其中的每幅画面，你都愿意拿全部的力量去铭记。总有几句话，其中的每个字眼，你都愿意拿所有的夜晚去复习。

44、酩酊大醉有时，不知所踪有时，念念不忘有时，步履蹒跚有时，去去过的地方有时，走走过的路有时，想想念的人有时，记记忆的信有时。

45、如果尚有余力，就去保护美好的东西。

46、有些还买来得及实现的诺言，说的人忘了，听的人也忘了吧。

47、痛出来的鲜美，才足够颠倒众生。

48、“这世上有没有奋不顾身的爱情?”“说得好像你没有经历过二十岁一样。”

49、一个人的记忆就是一座城市，时间腐蚀着一切建筑，把高楼和道路一切沙化。如果你不往前走，就会被沙子掩埋。沙城就是一个人的记忆。

Ⅳ 人生必看的经典电影

人生必看的50部电影(我喜欢的，推荐）

3.乱世佳人
好莱坞“第一巨片”
展现着旷世爱情的绝世佳作
奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”

4.魂断蓝桥
镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠
战争时期一首催人泪下的爱情绝唱
电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一

9.罗马假日
流芳百世的浪漫经典
电影史上爱情文艺片的典范
温馨浪漫中充满了艺术的美感

13.音乐之声
人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典
电影史上绝妙的神来之笔

29.辛德勒的名单
探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量

33.钢琴课
一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事
细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界
反映女性意识觉醒的佳作

37.这个杀手不太冷
一部偏重于暴力美学的动作巨片
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
满含绕指柔情的都市寓言

40.廊桥遗梦
一部内涵深刻的社会伦理片
一段柏拉图式的经典爱情
一部本地化思维极强的力作

42.泰坦尼克号
电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言

43.美丽人生
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然

44.中央车站
全世界最好看的电影之一
一部具有现实主义风范的温情小品
一段悲悯旋律下的自我救赎之路

朵拉在里约热内卢最主要的火车站－中央车站为不识字的人写信。写一封信收一块钱，如果需要代寄，就再加一元。这一天，安娜带着她九岁的儿子约书亚来，因为约书亚一直很想见他素未谋面的爸爸。朵拉和邻居艾琳以念白天写的信取乐，她们认为重要的信就寄，其他的信则统统扔掉，如果两人意见不同，就把信收进抽屉改天再决定，约书亚给父亲的信就在其中。第二天，安娜与约书亚又来到中央车站，口述了第二封信给约书亚的父亲，但一出车站，安娜就发生车祸身亡，母性的驱使下，朵拉答应带约书亚到东北部去找爸爸，沿途的风景越来越陌生，两人却变得越来越亲近...
历年奥斯卡经典电影
1《乱世佳人》Gone with the wind第十二届奥斯卡（1939）最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影（彩色片）、最佳艺术指导、最佳剪接和特别奖；最佳男演员、最佳原创音乐、最佳音响、最佳效果提名
2《卡萨布兰卡》(又译《北非谍影》)Casablanca第十六届奥斯卡（1943）最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本；最佳男演员、最佳男配角、最佳摄影、最佳剪接、最佳音乐提名
3《罗马假日》Roman Holiday第二十六届奥斯卡（1953）最佳女主角、最佳原著故事、最佳服装设计（黑白片）；最佳男配角、最佳艺术指导、最佳导演、最佳剪接、最佳影片、最佳改编剧本提名
4《魂断蓝桥》Waterloo Bridge第十三届奥斯卡(1940)最佳摄影（黑白片）、最佳原创音乐提名
5《战地钟声》For Whom the Bell Tolls第十六届奥斯卡（1943）最佳女配角；最佳男主角、最佳男配角、最佳女主角、最佳艺术指导（彩色片）、最佳摄影（彩色片）、最佳剪接、最佳音乐、最佳电影提名
6《彗星美人》All About Eve第二十三届奥斯卡（1950）最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳服装设计（黑白片）、最佳音响；最佳女主角、最佳女配角、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳剪接、最佳音乐提名
7《费城故事》The Philadelphia Story第十三届奥斯卡（1940）最佳男主角、最佳改编剧本；最佳女主角、最佳女配角、最佳导演、最佳影片提名
8《铁翼雄风》（又译为《翼》）Wings第一届奥斯卡（1927-1928）最佳影片、最佳技术效果
9《绿野仙踪》The wizard of Oz第十二届奥斯卡（1939）最佳音乐（歌曲）、最佳音乐（作曲）；最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影、最佳效果提名
10《煤气灯下》Gaslight第十七届奥斯卡（1944）最佳女主角、最佳艺术指导（黑白片）；最佳男主角、最佳女配角、最佳摄影（黑白片）、最佳影片、最佳编剧提名
11《傲慢与偏见》Pride and Prejudice第十三届奥斯卡（1940）最佳艺术指导（黑白片）
12《浮生若梦》You can't Take It with You第十一届奥斯卡（1938）最佳影片、最佳导演；最佳女配角、最佳摄影、最佳剪接、最佳音响、最佳编剧提名
13《翡翠谷》(又译《青山翠谷》)How Green Was My Valley第十四届奥斯卡（1941）最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳摄影（黑白片）、最佳艺术指导、（黑白片）；最佳女配角、最佳剪接、最佳音乐、最佳音响、最佳编剧提名
14《黄金时代》The Best Years of Our Lives第十九届奥斯卡（1946）最佳影片、最佳男主角、最佳男配角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪接、最佳音乐和特别奖；最佳音响提名
15《君子协定》Gentleman's Agreement第二十届奥斯卡（1947）最佳影片、最佳女配角、最佳导演；最佳男演员、最佳女演员、最佳剪接、最佳改编剧本提名
16《呼啸山庄》(又译作《咆哮山庄》)Wuthering Heights第十二届奥斯卡(1939)最佳摄影；最佳男主角、最佳女配角、最佳艺术指导、最佳导演、最佳原创音乐、最佳影片、最佳改编剧本提名
17《双城记》A tale of Two Cities第九届奥斯卡(1936)最佳电影、最佳剪辑提名
18《失去的周末》The lost weekend第十八届奥斯卡（1945）最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本；最佳摄影、最佳剪接、最佳音乐提名
19《忠勇之家》Mrs. Miniver第十五届奥斯卡（1942）最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影（黑白片）；最佳男主角、最佳男配角、最佳剪接、最佳音响、最佳效果提名
20《小妇人》Little Women第六届奥斯卡（1932－1933）最佳编剧；最佳电影、最佳导演提名
21《一夜风流》 It Happened One Night第七届奥斯卡（1934）最佳影片、最佳男主角、最佳女主角、最佳导演、最佳改编剧本
22《红菱艳》The Red Shoes第二十一届奥斯卡(1948)最佳艺术指导；最佳音乐；最佳剪接、最佳影片、最佳编剧提名
23《红河谷》Red River第二十一届奥斯卡(1948)最佳编剧、最佳剪辑提名
24《茶花女》Camille第十届奥斯卡(1937)最佳女演员提名
25《巴黎圣母院》The Hunchback of Notre Dame第十二届奥斯卡（1939）最佳音响、最佳音乐提名
26《王子复仇记》Hamlet第二十一届奥斯卡（1948）最佳影片、最佳男主角、最佳艺术指导（黑白片）、最佳服装设计（黑白片）；最佳女配角、最佳导演、最佳音乐提名
27《翠堤春晓》 The Great Waltz第十一届奥斯卡（1938）最佳摄影；最佳女配角、最佳剪接提名
28《左拉传》The Life of Emile Zola第十届（1937）最佳影片、最佳男配角、最佳改编剧本；最佳男主角、最佳导演、最佳助理导演、最佳艺术指导、最佳音响、最佳原创剧本提名
29《天方夜谭》Arabian Nights第十五届奥斯卡（1942）最佳摄影(彩色片)、 最佳艺术指导(彩色片)、 最佳音响、 最佳音乐提名
30《亨利五世》Henry V第十九届奥斯卡（1946）特别奖；最佳电影、最佳男演员、最佳艺术指导、最佳音乐提名
31《罗生门》Rashomon第二十四届奥斯卡（1951）最佳外语片奖；第二十五届奥斯卡（1952）最佳艺术指导提名
32《公民凯恩》（大国民）Citizen Kane第十四届奥斯卡（1941）最佳剧本；最佳电影、最佳男演员、最佳导演、最佳摄影(黑白片) 、最佳艺术指导(黑白片)、最佳剪辑、最佳音响、最佳音乐提名
33《主教之妻》The Bishop's Wife第二十届奥斯卡（1947）最佳音响奖；最佳电影、最佳导演、最佳剪辑、最佳音乐提名。
34《太阳浴血记》（ 《血太阳》）Duel in the sun第十九届奥斯卡（1946）最佳女主角、最佳女配角提名
35《大饭店》Grand Hotel第五届奥斯卡（1933）最佳影片
36《叛舰喋血记》Mutiny on the Bounty第八届奥斯卡（1935）最佳影片；最佳男主角、最佳导演、最佳剪接、最佳音乐、最佳编剧提名
37《当代奸雄》（一代奸雄）All the King's men第二十二届奥斯卡（1949）最佳影片、最佳男演员、最佳女配角；最佳男配角、最佳导演、最佳编剧、最佳剪辑提名
38《第三人》The third man第二十三届奥斯卡（1950）最佳摄影（黑白片）；最佳电影和最佳剪辑提名
39《岸上风云》（《在江边》、《码头风云》）On the Waterfront第二十七届奥斯卡（1954）最佳影片、最佳男演员、最佳女配角、最佳导演、最佳编剧、最佳摄影（黑白片）、最佳艺术指导（黑白片）和最佳剪辑；最佳男配角和最佳音乐提名
40《一个美国人在巴黎》An American in Paris第二十四届奥斯卡（1951）最佳影片、最佳编剧、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳音乐；最佳导演、最佳剪辑提名
41《雨中曲》Singin' in the Rain第二十五届奥斯卡（1952）最佳女配角和最佳音乐提名
42《蝴蝶梦》Rebecca第十三届奥斯卡（1940）最佳影片、最佳摄影；最佳男演员、最佳女演员、最佳女配角、最佳导演、最佳编剧、最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳效果和最佳音乐提名。
43《深闺疑云》Suspicion第十四届奥斯卡（1941）最佳女演员；最佳影片和最佳音乐提名
44《爱德华大夫》Spellbound第十八届奥斯卡（1945）最佳音乐奖；最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳摄影和最佳效果五项提名
45《偷自行车的人》The Bicycle Thief第二十二届奥斯卡（1949）最佳外语片奖；最佳编剧提名
46《撒哈拉沙漠》Sahara第十六届奥斯卡（1943）最佳男配角、最佳音响和最佳摄影提名
47《愤怒的葡萄》（《怒火之花》）The Grapes of Wrath第十三届奥斯卡（1940）最佳女配角和最佳导演；最佳电影、最佳男演员、最佳编剧、最佳剪辑、最佳音响提名
48《日落大道》Sunset Boulevard第二十三届奥斯卡（1950）最佳编剧、最佳艺术指导和最佳音乐；最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳女主角、最佳女配角、最佳导演、最佳摄影和最佳剪辑提名
49《关山飞渡》Stagecoach第十二届奥斯卡（1939）最佳男配角、最佳音乐（配乐）；最佳艺术指导、最佳摄影、最佳导演、最佳剪辑、最佳影片提名
50《大独裁者》The Great Dictator第十三届奥斯卡（1940）最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳编剧和最佳音乐提名
51《欲望号街车》A Streetcar Named Desire第二十四届奥斯卡（1951）最佳女演员、最佳男配角、最佳女配角和最佳艺术指导；最佳电影、最佳男演员、最佳导演、最佳编剧、最佳摄影、最佳服装设计、最佳音响和最佳音乐提名
52《史密斯先生到华盛顿》Mr. Smith Goes to Washington第十二届奥斯卡（1939）最佳原创剧本；最佳男主角、最佳男配角、最佳艺术指导、最佳导演、最佳剪辑、最佳音乐、最佳影片、最佳音响、最佳改编剧本提名
53《迪兹先生进城》Mr. Deeds Goes to Town第九届奥斯卡（1936）最佳导演；最佳电影、最佳男演员、最佳编剧、最佳音响提名
54《歌剧魅影》Phantom of the Opera第十六届奥斯卡（1943）最佳摄影、最佳艺术指导；最佳音响和最佳音乐提名
55《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre第二十一届奥斯卡（1948）最佳男配角、最佳导演和最佳编剧；最佳电影提名
56《战地军魂》Stalag 17第二十六届奥斯卡（1953）最佳男演员；最佳男配角和最佳导演提名
57《沙漠之鼠》The Desert Rats第二十六届奥斯卡（1953）最佳编剧提名
58《凯恩舰叛变》The Caine Mutiny第二十七届奥斯卡（1954）最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳编剧、最佳剪辑、最佳音响和最佳音乐提名
59《鹿苑长春》The Yearling第十九届奥斯卡（1946）最佳摄影、最佳艺术指导；最佳电影、最佳男演员、最佳女演员、最佳导演和最佳剪辑提名
60《玉女神驹》National Velvet第十八届奥斯卡（1945）最佳女配角、最佳剪辑；最佳导演、最佳摄影和最佳艺术指导提名
61《正午》High Noon第二十五届奥斯卡（1952）最佳男演员、最佳剪辑、最佳音乐（配乐）和最佳音乐（歌曲）；最佳电影、最佳导演和最佳编剧提名。
62《戏王之王》The Greatest Show on Earth第二十五届奥斯卡（1952）最佳电影和最佳编剧；最佳导演、最佳服装设计和最佳剪辑提名
63《侠盗罗宾汉》The Adventures of Robin Hood第十一届奥斯卡（1938）最佳艺术指导、最佳剪辑和最佳音乐；最佳电影提名
64《孤星血泪》Great Expectations第二十届奥斯卡（1947）最佳摄影、最佳艺术指导；最佳电影、最佳导演和最佳编剧提名
65《西线无战事》All Quiet on the Western Front第三届奥斯卡（1929-1930）最佳电影、最佳导演；最佳编剧和最佳摄影提名。
66《罗伯茨先生》"Mister Roberts"第二十八届奥斯卡（1955）最佳男配角；最佳电影、最佳音响提名
67《捉贼记》To Catch a Thief第二十八届奥斯卡（1955）最佳摄影；最佳艺术指导和最佳服装设计提名
68《泉水中的三枚硬币》（《罗马之恋》）Three Coins in the Fountain第二十七届奥斯卡（1954）最佳摄影（彩色）、最佳音乐（歌曲）；最佳影片提名
69《百老汇的旋律》（又译《红伶秘史》、《百老汇之歌》）The Broadway Melody第二届奥斯卡(1929)最佳影片；最佳女演员和最佳导演提名
70《大地》The Good Earth第十届奥斯卡（1937）最佳女演员、最佳摄影；最佳电影、最佳导演和最佳剪辑提名
71《与我同行》Going My Way第十七届奥斯卡（1944）最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳导演、最佳编剧和最佳音乐；最佳男演员、最佳摄影、最佳剪辑提名
72《风流寡妇》The Merry Widow第七届奥斯卡（1934）最佳艺术指导
73《龙凤配》Sabrina第二十七届奥斯卡（1954）最佳服装设计；最佳女主角、最佳摄影（黑白片）、最佳导演、最佳编剧提名
74《一曲难忘》A Song to Remember 第十八届奥斯卡（1945）最佳男演员、最佳编剧、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音响和最佳音乐提名
75《卿何薄命》Dark Victory第十二届奥斯卡（1939）最佳女演员、最佳音乐、最佳电影提名
76《飞虎群英》Flying Tigers 第十五届奥斯卡（1942）最佳音响（录音）、最佳效果、最佳音乐提名
77《外星人大战地球》The War of the Worlds第二十六届奥斯卡（1953）最佳特效奖；最佳剪辑、最佳音响（录音）提名
78《晴空血战史》（《十二点正》）Twelve O'Clock High第二十二届奥斯卡（1949）最佳男配角、最佳音响（录音）；最佳电影、最佳男演员提名
79《圣女贞德》【英格丽 褒曼 (Ingrid Bergman)主演】Joan of Arc第二十一届奥斯卡（1948）最佳摄影（彩色片）、最佳服装设计（彩色片）和特别奖；最佳男配角、最佳女主角、最佳艺术指导（彩色片）、最佳剪辑、最佳音乐提名
80《三剑客》（三个火枪手、三剑侠）The Three Musketeers第二十一届奥斯卡（1948）最佳摄影（彩色片）提名
81《夜阑人未静》The Asphalt Jungle第二十三届奥斯卡（1950）最佳男配角、最佳导演、最佳编剧和最佳摄影提名
82《紧急下潜》Crash Dive第十六届奥斯卡最佳特殊效果
83《胜利之歌》（扬基都德）Yankee Doodle Dandy 第十五届奥斯卡（1942）最佳男主角、最佳音乐（配乐）、最佳音响（录音）；最佳男配角、最佳导演、最佳剪辑、最佳影片、最佳剧本提名
84《凄艳断肠花》The Paradine Case第二十届奥斯卡（1947）最佳女配角提名
85《双重生活》A Double Life第二十届奥斯卡（1947）最佳男主角、最佳音乐（配乐）；最佳导演、最佳原创剧本提名
86《巴格达大盗》（月宫宝盒）The Thief of Bagdad第十三届奥斯卡（1940）最佳摄影（彩色片）、最佳艺术指导（彩色片）、最佳效果；最佳音乐提名
87《救生艇》Lifeboat第十七届奥斯卡（1944）最佳导演、最佳摄影、最佳编剧提名
88.《美人计》Notorious第十九届奥斯卡（1946）最佳男配角、最佳编剧提名
89《太阳之血》Blood on the Sun第十八界奥斯卡（1945）最佳艺术指导（黑白片）
90.《居里夫人》Madame Curie第十六届奥斯卡（1943）最佳男主角、最佳女主角、最佳艺术指导（黑白片）、最佳摄影、最佳音乐、最佳影片、最佳音响提名
91《大幻影》Grand Illusion 第十一届奥斯卡（1938）最佳影片提名
92《蓬门今始为君开》The Quiet Man 第二十五届奥斯卡（1952）最佳摄影（彩色片）、最佳导演；最佳男配角、最佳艺术指导（彩色片）、最佳影片、最佳音响、最佳编剧提名
93《时代女人》Woman of the Year第十五届奥斯卡（1942）最佳原创剧本；最佳女主角提名
94《虎帐狼烟》（铁血金戈）Drums along the Mohawk第十二届奥斯卡（1939）最佳女配角、最佳摄影（彩色片）提名
95《封面女郎》Cover Girl第十七届奥斯卡（1944）最佳音乐（配乐）；最佳艺术指导、最佳摄影、最佳音乐（歌曲）、最佳音响提名
96《玉女奇遇》The Bad and the Beautiful第二十五届奥斯卡（1952）最佳女配角、最佳艺术指导（黑白片）、最佳摄影（黑白片）、最佳服装设计（黑白片）、最佳编剧；最佳男演员提名
98《暴君焚城录》Quo Vadis第二十四届奥斯卡（1951）最佳男配角、最佳艺术指导（彩色片）、最佳摄影（彩色片）、最佳服装设计（彩色片）、最佳剪辑、最佳音乐、最佳影片提名
99《康·蒂基》Kon-Tiki 第二十四届奥斯卡（1951）最佳记录片
100《马戏团》The Circus 第一届奥斯卡（1927-1928）特别奖
片名：成为简·奥斯汀
导演/编剧：朱里安·杰拉德
主演：安妮·海瑟薇詹姆斯·麦卡沃伊
简·奥斯汀（安妮·海瑟薇饰）用她的文字、聪明与智慧照亮了整个世界。而且她的生活同样充满了激情与爱情。1796年，二十岁的简遇到了汤姆·勒弗罗伊（Tom Lefroy，詹姆斯·麦卡沃伊饰）。他们的感情成为了现实生活中的传奇，而爱情故事也成为她毕生最伟大的著作。
在当时的英国社会，为了爱情而结婚是一个愚蠢的游戏。金钱决定了整个等级分明世界的运转。奥斯汀夫妇，在把他们最小的女儿嫁出去的时候，对这一点非常清楚。只是简心意已决，精神上的独立自主和桀骜不逊，再加上年轻人的傲慢与偏见，她决定要为爱而婚。
即使如此，父母还是希望为简挑选一个富裕且有远大前程的丈夫。瓦斯莱先生就是最理想的选择,当地贵族、声名显赫而且非常富有的格瑞莎姆夫人（玛吉·史密斯饰）的侄子。虽然他们千方百计要促成此事，但还是被简直接了当地拒绝了。
后来，她遇到了年轻的爱尔兰人汤姆·勒弗罗伊。他是一位律师实习生，和简的哥哥亨利一起从伦敦来汉普郡游玩。他长相英俊、聪明过人但也十分拮据。他对简单纯朴的乡村生活毫无兴趣。但是不久就发现了与自己心灵相通的简·奥斯汀。两个人彼此找到了无数共同的兴趣爱好。他们在小树林里唇枪舌战，他们在人群拥挤的舞会上翩翩起舞。她在玩板球上技高一筹，而他则送《汤姆·琼斯》给她阅读。两个人陷入了爱河之中。
但是他们一直被人监视着。格瑞莎姆夫人对此冷眼相看，而瓦斯莱则一直心存希望。父母以及亲戚的反对，让两人必须做出决定。汤姆提议私奔，导致的后果很显然将会是灾难性的。简的家庭经济状况不好，而她也将面临贫困和蒙羞。勒弗罗伊在爱尔兰的家庭也指望他能够出人头地。如果他们选择了逃跑，所有的一切都将毁于一旦：家人、朋友和财富。在他们这个充满感性和冲动的年纪，他们真的会走上这一步吗？

人生必看的150部奥斯卡经典电影

一、感动全球的经典爱情电影
01 感动全球的经典爱情电影（1）
1 《罗密欧与朱丽叶》（140分钟）
2 《费城故事》（112分钟）
3 《一夜风流》（105分钟）
02 感动全球的经典爱情电影（2）
4 《魂断蓝桥》（100分钟）
5 《卡门》（105分钟）
6 《与我同行》（126分钟）
03 感动全球的经典爱情电影（3）
7 《简爱》（96分钟）
8 《茶花女》（108分钟）
9 《忠魂鹊血离恨天》（86分钟）
10 《夏夜情挑》（68分钟）
04 感动全球的经典爱情电影（4）
11 《美人如玉剑如虹》（114分钟）
12 《罗马假日》（118分钟）
13 《傲慢与偏见》（117分钟）
05 感动全球的经典爱情电影（5）
14 《相逢圣路易》（114分钟）
15 《卡萨布兰卡》（北非谍影，103分钟）
16 《侠骨柔情》（102分钟）
06 感动全球的经典爱情电影（6）
17 《卖花女》（89分钟）
18 《街角的商店》（99分钟）
19 《一曲难忘》（112分钟）
10 《金石盟》（11分钟）
07 感动全球的经典爱情电影（7）
21 《乱世佳人》（102分钟）
22 《国王与我》（133分钟）
08 感动全球的经典爱情电影（8）
23 《罗马之恋》（102分钟）
24 《蚂蚁雄兵》（95分钟）
25 《剑侠唐璜》（110分钟）
26 《马蒂》（88分钟）
09 感动全球的经典爱情电影（9）
27 《鸳梦重温》（86分钟）
28 《卿何薄命》（126分钟）
29 《相见恨晚》（104分钟）
10 感动全球的经典爱情电影（10）
30 《大江东去》（90分钟）
31 《愿嫁金龟婿》（95分钟）
32 《绅士喜爱金发女郎》（95分钟）
33 《爱巢》（84分钟）

二、希区柯克悬疑惊悚电影
11 希区柯克悬疑惊悚电影（1）
34 《美人计》（103分钟）
35 《爱德华大夫》（117分钟）
36 《知情太多的人》（76分钟）
37 《破坏》（75分钟）
12 希区柯克悬疑惊悚电影（2）
38 《深闺疑云》（98分钟）
39 《后窗》（112分钟）
40 《夺魂索》（80分钟）
41 《间谍末日》（86分钟）
13 希区柯克悬疑惊悚电影（3）
42 《迷魂记》（129分钟）
43 《鸟》（119分钟）
44 《擒凶记》（119分钟）
14 希区柯克悬疑惊悚电影（4）
45 《蝴蝶梦》（130分钟）
46 《辣手摧花》（108分钟）
47 《惊魂记》（147分钟）
15 希区柯克悬疑惊悚电影（5）
48 《电话谋杀案》（104分钟）
49 《救生艇》（96分钟）
50 《忏情记》（94分钟）
51 《面子游戏》（骗局，78分钟）
16 希区柯克悬疑惊悚电影（6）
52 《国防大机密》（三十九级台阶，82分钟）
53 《奇怪的富翁》（82分钟）
54 《牙买加旅店》（90分钟）
55 《天真与无知》（82分钟）
17 希区柯克悬疑惊悚电影（7）
56 《海外特派员》（120分钟）
57 《伸冤记》（105分钟）
58 《欲海惊魂》（82分钟）

三、奥斯卡经典名著电影
18 奥斯卡经典名著电影（1）
59 《战地钟声》（上下164分钟）
60 《咆哮山庄》（103分钟）
61 《小妇人》（115分钟）
19 奥斯卡经典名著电影（2）
62 《巨人》（上、下197分钟）
63 《环游世界八十天》（163分钟）
20 奥斯卡经典名著电影（3）
64 《金银岛》（94分钟）
65 《老人与海》（84分钟）
66 《鲁宾逊漂流记》（89分钟）
67 《失落的地平线》（131分钟）
21 奥斯卡经典名著电影（4）
68 《贝多芬传》（115分钟）
69 《左拉传》（129分钟）
70 《翡翠谷》（119分钟）
22 奥斯卡经典名著电影（5）
71 《孤星泪》（118分钟）
72 《怒火之花》（129分钟）
73 《大地》（137分钟）
23 奥斯卡经典名著电影（6）
74 战争与和平（207分钟）
75 《汤姆历险记》（90分钟）
76 《雾都孤儿》（115分钟）

四、奥斯卡经典歌舞电影
24 奥斯卡经典歌舞电影（1）
77 《红磨坊》（118分钟）
78 《失去的周末》（100分钟）
79 《百老汇之歌》（100分钟）
25 奥斯卡经典歌舞电影（2）
80 《歌剧魅影》（92分钟）
81 《小夜曲》（124分钟）
82 《绿野仙踪》（101分钟）
83 《风流寡妇》
26 奥斯卡经典歌舞电影（3）
84 《歌舞大王齐格飞》（上、下、175分钟）
85 《苏利文的旅行》（90分钟）
86 《葛伦米勒传》（112分钟）
27 奥斯卡经典歌舞电影（4）
87 《戏王之王》（152分钟）
88 《英俊少年》（91分钟）
89 《黄金时代》（上、下、169分钟）

五、奥斯卡经典传奇电影
28 奥斯卡经典传奇电影（1）
90 《埃及艳后》（上、下，246分钟）
91 《亚历山大大帝》（135分钟）
29 奥斯卡经典传奇电影（2）
92 《出埃及记》（上、下207分钟）
93 《巴格达大盗》（月宫宝盒，105分钟）
94 《阿里巴巴和四十大盗》（85分钟）
30 奥斯卡经典传奇电影（3）
95 《罗马帝国沦亡录》（179分钟）
96 《所罗门王宝藏》（102分钟）
97 《亨利五世》（136分钟）
31 奥斯卡经典传奇电影（4）
98 《侠盗罗宾汉》（99分钟）
99 《壮志千秋》（121分钟）
100 《王子复仇记》（153分钟）

还有100部，打不下了，给我邮箱，发给你

Ⅳ 20部经典的户外探险电影

电影是对人生宽度的无限探索，不知你们认同与否。广大户外人究竟适合看什么电影，下面是我为大家收集关于20部经典的户外探险电影，欢迎借鉴参考。

01、极地重生 As Far As Feet Will Carry Me (2001)

本片曾获多项国际大奖，其情节源自一个真实的逃亡故事。二战末期，德国军人科利基文斯(米高文度 Michael Mendl)在战争中沦为战俘，被处以25年的刑期，而此时他怀孕的妻子和女儿则完全没有他的消息，只能求神保佑他还能活着回来。经过漫长的跋涉，一行战俘被送到了一个劳改场，那里没有围墙也没有栅栏，然而极度的严寒和千里冰原则成了难以逾越的屏障。

这里位于西伯利亚东部，初到之时，由于天气和疾病，很多人都不幸死去，然而非人的矿工生活，才是真正的炼狱。科利基文斯从来没有忘记远方的亲人，一次失败的逃亡让他饱受看守的虐待，然而这却更加坚定了他要逃出这里的决心。后来在年迈的医生的帮助下，科利基文斯才得以逃离劳改场，从此获得回家的希望。可是在他面前的，将是长达14000公里的“死亡之地”，在被积雪覆盖的千里冰原，科利孤身一开始了漫长的回家之路。

02 、垂直极限 Vertical Limit(2000年)

喜玛拉雅山脉西麓高耸入云的K2峰是仅次于珠穆朗玛峰的世界第二高山峰。早在1892年就有欧洲的登山队尝试攀登K2峰，不过直到1954年才由一支意大利探险队顺利登顶，实现了征服K2的愿望。

彼得(克里斯 奥唐纳饰)本是一名登山好手，不过由于父亲在一次登山事故中意外丧生，所以彼得下定决心放弃登山。而彼得的妹妹安妮(罗宾特妮饰)却不愿就此放弃，兄妹俩人因此不欢而散。安妮自行组织了一支探险队向K2峰发起冲击，不料遇上突变气候，探险队被困峭壁之上，进退维谷。为了营救安妮，彼得不得不披挂上阵，再度挑战K2极限!

03 、圣母峰 Everest(1998年)

这是以超大电影机拍摄的圣母峰影片，机器是IMAX公司制造。在一九九六年花了三百五十万美元，相当于一亿二千万台币到尼泊尔实地拍摄的。此片必须在特殊荧幕和 IMAX放映机才能放映。台湾曾在台中的国立自然科学博物馆放映，现在由美国发行录影带销售，是值得欣赏的影带。

04 、绝岭雄风 Cliffhanger(1993年)

海拔4000米上的殊死较量，带给你绝对震撼和整整120分钟的心跳。这一次敢和史泰龙作对的，是一座全世界只有12个人能爬上的山峰，和一群山顶上的亡命徒。令人眩晕的高度，充满野性与力度的攀岩，比汤姆 克鲁斯更漂亮的攀登动作，史泰龙的电影也由此攀上了一个高峰。

加比是一位高山拯救队队员，在一次援救行动中，由于所用设备的质量有问题，令他最好朋友的女友命断山谷，加比自此不愿再攀雪山，并准备离开这个伤心地。就在他力劝女友和他同行时，恐怖份子奎连率领手下劫持了携带巨款的美国财政飞机,发生故障迫降在雪岭上。飞机失事后，赃款散落在山岭之上，加比和同伴在救援过程中成了恐怖分子的人质，被迫帮助恐怖分子去找寻那些遗落在雪山中的巨款。

05 、八千米死亡线/K2: The Ultimate High (1992年)

泰勒是个事业有成的检察官，哈洛则是个大学里物理学顶尖教授，前者个性自私、骄傲、激进绝不让任何事物挡住他的成功道路;而后者则是善良、体贴有正义感的好人。二人皆有共同的目标─爬超过八千米世界各山。

这部电影1991年出品，可以说是生不逢时，如果不是对登山感兴趣的人，肯定会认为这是一部没有什么新意的片子。如果为观摩K2攀登，这部片子要比《垂直极限》更为真实，甚至连背着美元去登K2这样的小细节都反映到了。

06 、南极大冒险 Eight Below (2006)

动物与人之间互救互助，不舍不弃的感人故事，冰天雪地的南极迎来了三个科考队员，他们要前来搜寻一块陨石，随行的还有八条雪橇狗。南极风景优美，三人惊叹不已，然而危险却也随着美景到来。几天之后，一场暴风雪让他们尝到了苦头，其中一名队员掉进了薄冰下的冰水里面，危在旦夕，幸得雪橇狗奋身相救，队员才脱险——这似乎只是一个小小的序曲，更严峻的考验还在后头。

狂暴的风雪在肆虐着南极大地，科考队员进退两难，在恶劣的天气和环境下挣扎求生。而此时，他们只能决定放弃那八条忠实的雪橇狗。当三人安全返回的时候，他们怎样也放不下那些还陷于危难的狗。为了挽救它们，三人沿途折回，回到了那片南极大地。

07 、南极日记 (2005)

以南极探险队队长崔道衡(宋康昊饰)为首的6名队员在征服南极的过程中，最小的队员名宰(刘智泰饰)发现了80 年前遇难的英国探险队的一本南极日记，日记中记载的英国探险队同样由6人组成。

随着这本南极日记的出现，探险队开始遭遇种.种磨难……先是奇怪的疾病、然后是粮食的短缺、接着是一个又一个的意外、队员相继死亡。最终，探险队还是来到了距离南极大陆海岸最远的地点——南纬82度08分，东经54度58分的“不可抵达点”。

08 、南极坚忍号

The Enrance:

Shackleton's Legendary Antarctic Expedition (2000)

一九一四年，英国探险家萨克顿第三次远征南极。他和廿八名船员乘坐一艘三桅木船“坚忍号”出发，在南极对开海面被冰块困住。十个月后船被压成碎片，唯有另找生路。一九一六年，全体船员才逃出生天。期间过程由随团的澳洲摄影师赫利拍下，保存至今的有百多幅黑白照和多段电影菲林。单看这些精彩画面就知这班人意志如何坚强，再加上当事人的日记和导演毕拿自己带队去南极现场拍。

09 、最狂野的梦想：征服珠峰(2010)

1924年，被誉为“二十世纪最成功的登山者之一”的乔治·马洛里与登山新手安德鲁·欧文组队，尝试从珠穆朗玛峰的北坡登顶，最终一去不复返，而有关两人死前是否成功登顶的争议也成为人类登山史上著名的“马欧之谜”。1999年，美国著名登山家康拉德·安柯(Conrad Anker)在珠峰的“死亡地带”发现了马洛里的遗体。从此以后，康拉德·安柯的生活便与马洛里的故事紧紧地联系在了一起。

10 、127小时 127 Hours (2010)

本片是由英国导演丹尼 鲍耶(Danny Boyle)为福克斯探照灯公司拍摄，可谓是2010年最热门的大片之一。该片根据真人真事改编，讲述了美国登山青年阿伦 拉斯顿(Aron Ralston)断臂自救的故事。

2003年5月美国登山爱好者阿伦拉斯顿在犹他州一座峡谷攀岩时，因右臂被石头压住被困5天5夜，为了逃生，他强忍剧痛，花了一个多小时的时间，先后将桡骨和尺骨折断，用自己的运动短裤当作临时止血带，然后用小刀从肘部将 右前臂硬生生切断。从岩石下脱身后，为了与失血抢时间，他以超人的毅力爬过狭窄和风力强劲的峡谷，缘绳下到60英尺深的谷底，再步行5英里后与营救人员相遇，终于成功生还。

11 、阿尔卑斯：自然的巨人 The Alps (2007)

《阿尔卑斯：自然的巨人》是2005年9月IMAX电影公司跟随美国登山家John Harlin，记录其从北壁登顶艾格峰的影片。40年前，他的父亲约翰 哈林二世1966年在攀登艾格峰北壁垂直路线时因绳索断裂而遇难，拍摄这部影片也算是对其父亲的纪念了。

12 、险峰 Steep (2007)

《险峰》是一部关于高山滑雪的纪录片，它展现了高山滑雪运动的冒险、优美、以及滑雪板上的那些优美的瞬间，是高山滑雪爱好者不可错过的视觉盛宴。高山滑雪运动开始于1970年的法国，那个时候，该运动因为有极高的危险性，被认为是与自杀无异。

13 、触摸世界之巅Touch The Top Of The World(2006)

埃里克魏亨梅尔由于患有先天性的视网膜分离症，而在十三岁时彻底失明。一个偶然的机会，让他迷上了攀登，并先后征服了世界三大洲的最高峰……一次偶遇，埃里克邂逅了攀登名家PV，在他的鼓励下，埃里克决心攀登世界最高峰——珠穆朗玛峰。

埃里克的妻子虽然心疼丈夫，但为了他实现一生的梦想，还是果敢地支持他向珠峰挺进。在攀登的过程中，埃里克和他的队友PV、克里斯、杰夫以及夏尔巴人昂不畏艰险、齐心协力、互相帮助，最后终于站到珠峰的顶峰，触摸到了世界之巅，埃里克也由此成为世界上第一位到达珠峰的盲人。

14 、卡瓦格博(2006)

这是一个有着东方式神秘色彩的''人与雪山''的故事。卡瓦格博是藏传佛教的八大神山之首,是藏传佛教的朝拜圣地,在当地的文化里,山有自己的生命,有着不能染指的圣洁。然而，在外人尤其是登山者的眼里，“卡瓦格博”只是一个不过只有6740米，几乎不被列如专业级登山者清单的高度。

然而，就是为了征服这个高度，1991年1月3日中日登山队在攀登卡瓦格博峰时遭遇雪崩，17名队员无一生还，山难震惊中外，成为世界登山史上的第二大山难。1996年11月，中日联合登山队再次攀登梅里雪山，最后还是以神秘的原因失败。

本片通过对山难幸存者的访问，以及当时拍摄的珍贵影像画面，讲述中日联合登山队两次攀登卡瓦格博雪峰惊心动魄的过程，以及登山者与当地藏民之间的文化差异、文化冲突，故事真实而感人。

15、茶马古道-德拉姆(2004)

自古以来中国的云南省以马帮运输茶、盐、粮食的古道已有近千年的历史。马帮就像今日的汽车，在山路中将背上的货物运往各地，“茶马古道”因此而得名。

本纪录片的拍摄重点位于云南、四川、西藏境内的横断山脉。它将青藏高原与云贵高原连接在一起，平均海拔为二千五百米以上，其中高黎贡山、碧 罗雪山、梅里雪山三大山系形成三个峡谷，而且山巅终年积雪。因为南北山势，亚热带的季候风可以进入峡谷中。这里形成的独特自然气候，森林、水资源极大丰富，由亚洲的动、植物博物馆之称。

在这片土地上，藏族、怒族、独龙族、纳西族、傈僳族已居住了上百年近千年。怒江、澜沧江、金沙江从峡谷中流过，源头是青藏高原的喜马拉雅山。这个神奇的地区被人称之为“香格里拉”。而“茶马古道”在这个神奇的地方穿行，本片生动展现了生活在这块神奇土地内的原著民族及文化氛围，是背包客们的珍贵参考资料。

16 、冰峰168小时 (2003年)

1985年，来自英国的两名登山者准备征服高达21000英尺的秘鲁安第斯山Siula Grande 峰。成功登顶后下山途中，灾难发生了。一个名叫乔辛普森的登山者不慎跌下一个陡坡，并且摔断了右腿。在他下面是万丈深渊，而向上又无法攀爬。他的同伴西蒙耶茨只好用救生绳紧紧拉住他，并且在暴风雪中随其一起下降。但在降下3000英尺时，辛普森不幸又落进了一个狭窄的冰缝中，而此刻西蒙悬在他的头顶，而自己又卡在缝中动弹不得。

经过一段时间的努力，维系两人生命绳子已不堪重负，随时都有同 时跌下山谷的危险，况且严寒已经把两人几乎冻僵。出于无奈和对生存的无望，耶茨只好割断绳索，自己攀爬出陡壁，回到大本营地。就在耶茨准备撤离时，他看到了拖着伤腿回来的辛普森。

17、攀登梅鲁峰 Meru (2015)

3个精英登山者在他们经历伤心的事情的时候抛下一切，只带着友情，一同前往登山界的鱼翅之地，从未有人成功登顶的梅鲁峰，这里的自然环境十分恶劣，在喜马拉雅山脉进行的冒险登山运动中这是令人梦寐以求的第一次攀登。

18、高山上的夏尔巴人 Sherpa (2015)

本片由珍妮佛皮顿导演操刀，讲述着珠穆朗玛峰的夏尔巴人在2014年4月18日发生的致命雪崩夺走16位夏尔巴同胞性命后，如何团结走出伤悲，更誓言要夺回属于他们的圣山。

这是一部非常撼动人心的电影，带领我们前往从来没有去过的地方，实际深入夏尔巴人的生活，真正认识这群让攀登珠穆朗玛峰成为一种文化的当地人。

19、珠峰清道夫 Death Zone: Cleaning Mount Everest (2018)

一支由20位登山专家组成的尼泊尔探险队出发前往圣母峰的「死亡地带」，为的是清除超过海拔8000公尺的世界最高垃圾堆，恢复这座神圣山峰的风采和消除1.3亿人赖以生存的水源污染。「死亡地带」名称的由来是因为该区氧气极为稀薄、气温极低而且地形险恶。虽然陆续有清理行动，一点一滴的将垃圾带下山，但从没有人敢夸口说真的解决了「死亡地带」的污染问题，在那里有150具遇难的登山者尸体和超过100,000磅垃圾。这次登山队再次攀登到了最高峰，并记录下了一场生与死的旅程。

20、徒手攀岩 Free Solo (2018)

亚历克斯·霍诺德从2009年就梦想着徒手攀登酋长岩，此后尝试了1000多次，而徒手攀登酋长岩是自己的 “终极目标”。为此，他准备了一年半的时间，借助绳索攀爬过近60次酋长岩。他表示，自己这样做并非为了进行预演，而是反复尝试不同的岩点，研究攻克最难的区域。纪录片拍下了约塞米蒂国家公园及酋长岩的壮丽景色及霍诺德登顶的历史时刻。除此之外，片中还回顾了他怎样处理极限目标带来的生命风险，以及他如何追求卓越完美，从而在无绳索保护的情况下保证万无一失。

Ⅵ 推荐好看的公路电影，最好是喜剧的，越多越好。。

走到底
上榜理由：电影《走到底》，票房惨到底。 经典指数：★★ 国外的公路电影，始于60年代，之后便一发而不可收拾，如今，已经无从统计到底有多少部公路电影了。公路电影也可以单独作为一个课题来研究了，而中国的公路电影却格外的简单，2001年的一部《走到底》已经可以代表中国公路电影的全部，因为到目前为止，中国只有这一部公路电影。 国外的公路电影起步带有很强的试验性，在内涵上比较沉重，之后的国外公路电影大都继承者这一特点，总是把很多关于社会的、关于人生的思考融入其中，而中国的公路电影作为商业电影起步，少了几分晦涩，多了几分轻松。 剧情: 司机小王以为人送车为生，终日在陌生的公路上重复着单调乏味的生活，却因为一个搭顺风车的女孩莫莉打破了生活的程式。莫莉搭乘小王的车是为了去见自己的男友阿东，两人却一起目睹了阿东的一场黑吃黑的抢劫，两个莫名其妙卷入其中，成为了阿东的人质。 心有不甘的黑社会势必要抢回宝物，警方更不能坐视不理，袖手旁观，一场的追逐不可避免的展开。既然《走到底》是一部妹妹什么内涵的商业片，那么票房是评判他的一大标准，可惜这部电影的票房却惨败而归。按说这部电影的宣传攻势不弱，反复的炒作公路电影的概念，还有莫文蔚、姜武、张震岳三位主演，可惜观众并不买账。很显然，一部商业公路电影，也不是靠单纯的累积搞笑，爱情、暴力、警察、美丽的风景、动人的音乐，就可以成功的。这部中国唯一的公路电影最后喜剧开场，悲剧结尾。套用影片中的一句台词：我们已经走到底，需要重新上路。
不准掉头
上榜理由：不准掉头，或走进光明，或步入阴影，人生就是个选择的过程，但是永远停不下来 经典指数：★★★ 剧情: 电影《不准掉头》的海报上一个明显的交通符号，就仿佛告诉人们这是一部公路片。是的，这就是一部标准的公路电影，但是它给观众们带来的是一个其它公路电影所没有的阴险狡诈，近乎疯狂的故事。时运不济的巴比在赌城欠下巨款，于是他想要逃跑，将所有的烂摊子丢在脑后，重新开始生活。 可是他的车子不幸抛锚在亚历桑纳州的一个荒凉小镇，小镇中的居民全都是大怪人，原本是一趟浪迹天涯的潇洒之旅，竟变成了惊心动魄的变态游戏。他只想从小镇抽身逃跑，可是自打他进入小镇，就早已注定了一场不可掉头旅途。鲍比被小镇中最神秘的美女格雷斯诱惑，正当二人纠缠在一起时，被格雷斯的丈夫杰克撞见。 出乎意料的是，杰克竟掏钱雇鲍比把妻子杀掉，以获得保险金。窘迫的鲍比面对金钱的诱惑决定接下这个工作。就在他准备下手时，格雷斯提出反计，让鲍比杀掉杰克，然后带着财产与她远走高飞。然而这远非故事的结局，更诡异的事情还没有到来。
逃狱三王
上榜理由：《荷马史诗》的公路版 经典指数：★★★☆ 剧情 20 世纪30 年代。这里是密西西比河畔的一座监狱，犯人们正辛苦地劳动着。某天，其中的三个人越狱了！ 这就是埃佛雷德、皮特和德尔玛。埃佛雷德曾经是个律师，口才极好，就是他舌灿莲花，诓来了这两个跟班。三个人的目的地是埃佛雷德在密西西比河边的小木屋，因为他说自己在那里藏了价值120万美金的宝藏。但是，他们只有四天时间，因为四天后小木屋所在的地方将被水力发电公司冲成一片汪洋。为了这一伟大的任务，三个极富喜剧色彩的的犯人磕磕跘跘地展开了他们的逃亡之旅…… 这部电影有着浓郁的古雅典式的神话色彩，而三人在旅途中的种种际遇，也和神话人物和神话传说紧紧联系在一起。三人先是遇见了用歌声引诱旅人的海妖女，三个把持不住自己的人上了当，而皮特也因此失踪。至于神话中的单眼巨人塞克罗波斯，就是那位凶神恶煞的独眼传教士。他假意与他们交朋友，并趁机打劫了他们，但是最后奥林匹斯的诸神终于眷顾了他们。 这部电影可能并不是传统意义上的公路片，因为主角们是在一个巴洛克式的古怪世界里穿行。如果说一段道路，一次旅程真的有一个最终点，那么，无论是奔驰的摩托还是赤足的漫步，我们最后到达的地方，应该是我们心灵的家园。故事的结尾也颇有神话特色，主角们最后被水力发电公司幸福地冲到了自己向往的地方。一切都开始变化，生活美好了起来。
第八日
上榜理由：人生的道路，和毅力有密切关系，和情商有某些关系，和智商没有关系 经典指数：★★★★★ 剧情 影片开始的时候，因为新奇而关注！影片结束的时候，因为感动而回味！乔治是谁，乔治是一个弱智的男孩。一天，乔治碰上了事业上如鱼得水，但生活上却妻离子散的哈里。像多数此类影片一样，哈里一开始对乔治唯恐避之不及。 可慢慢的，看似心智健全的一方却被表面弱智的一方改变，并重新开始领悟生活。 这部影片不同于其它类似题材影片的地方还在于，观众会产生周庄梦蝶般的感觉。到底在哈里和乔治之间，谁是不正常的人。一般来说，多数人的一方是正常的，可是多数人的一方是否是正确的？有是否时快乐的呢？我们是不是买椟还珠了？是不是南辕北辙了？
加州杀手
上榜理由：公路片和犯罪片结合后的典型变异 经典指数：★★★★ 剧情 一个作家为了自己正在创作的连环杀手小说，和摄影师妻子追寻杀手的足迹，进行一番实地的考察但为了分担路上高额的费用，不得已拉上了一对形容邋遢愣头愣脑的青年男女。但从此便踏上了一次九死一生的凶险旅程。 影片对大卫·杜楚尼饰演的作家，人物刻画并不是十分的用力，但也许是杀手俄利和女友艾黛的形象过于饱满所致。俄利粗俗好斗且狂躁不安 ，是极恶的代表。艾黛虽然智力底下，但内心深处有种蠢蠢的善良。她一直感怀和嘉莉之间的友情，并憧憬到加州一起住在大房子里的美好生活。可怜的她爱上俄利 只是因为他有世上“最迷人”的眼睛，且在大部分的时间里不会毒打她。而俄利并不真的爱她，他需要的只是一个穿着热带衣裙的女郎，因为这样看起来更像是一对 露水鸳鸯。 作为一部公路片，《加州杀手》显然缺少了很多文化上的符号意义。但是布拉特·彼特和茱莉叶特·刘易斯的表演，吸引了我们几乎所有的视线。而且导演巧妙 地把加州虚设为一个类似终极的乐土，这使影片有了追寻梦想的意味。至于杀手的动机，影片只是作冰山一角的提及。儿时的痛苦经历？无法挥去的现实梦魇？这些 疑问都在最后变得若隐若现。
沙漠妖姬
上榜理由：九十年代电影界宣布类型题材解禁后的第一个将易装 癖、同性恋搬上银幕的影片 经典指数：★★★★ 剧情 故事主人公包括一个变性人，两个同性恋，他们三人乘坐大巴士横越沙漠，打扮得像金刚鹦鹉一样去异地表演易装秀。用柏桦的一句诗来形容 他们最伏贴不过：“这白得耀眼的爱情这白得耀眼的夏天这白得耀眼的神经病！”这一路上除了在停留的两个小镇上发生了点儿不愉快——在A镇的酒吧遇到蛮横胖 女人恶意挑衅，第二天早晨发现巴士车身被漆刷上咒骂侮辱的字样，在B镇差点被一伙地痞强暴，以及中途巴士在沙漠中抛了锚，好不容易遇到路过救助者，一身灰 头土脸的艳妆彩服，却使得别人吓得猛踩油门一溜烟儿地跑掉等等之外，总体来说他们载歌载舞的旅程还算“顺利”。而三个人在这三天两夜的旅程中似乎也发现了 生活中一些别样的意义。 影片质地精良，不仅获得次年英国电影学院的最佳服装设计奖，还同时获得最佳化妆奖。导演以华丽的影像和真挚的终极关怀，刻画了在社会边缘生活的同性恋 歌舞表演者，这被大多数人视为异类的群体，在面对婚姻、生存、交际时遇到许多困难，他们内心世界不乏惶惑和茫然，但对外部世界也有着率性而为的乐观和善 良，老牌性格演员特伦斯·斯坦普、声名鹊起的雨果·维文、以及年轻演员盖伊·皮尔斯这三位主角，表演得非常出色，那些夸张滑稽的装束和在ABBA音乐声中 的舞蹈，简直让人大开眼界，而那辆名为“沙漠妖姬”的破旧巴士，也成为了公路电影中最为妖娆张狂的符号。
中央车站
上榜理由：最温情的影片 经典指数：★★★★ 剧情 朵拉是个在中央车站打着帮人写信寄信的幌子，诈骗钱财的不良老太。所以这样的一次旅行，对她而言同样 具有一种精神上的洗礼作用。从最初恶毒地把约书亚卖掉，到动了恻隐之心将之救出；从半途想将约书亚弃置不顾而独自溜走，到最后和约书亚产生骨肉一般的亲 情。朵拉内心的善良，在这一过程中被一点点唤起。尤其在途遇那个好心的司机后，她甚至对之产生了爱情的萌动。
斯特雷德的故事
上榜理由：最执拗的影片 经典指数：★★★ 剧情 这部以割草机为交通工具的公路电影，是根据1994年前发生在美国的真人真事改编。73岁的斯特雷德身体状况不佳，走 路都要靠撑拐杖，没有驾照却又个性执拗。为了去探望十多年未见、突然中风的哥哥，他驾着一台1966年份的老式割草机，从爱荷华到威斯康辛州，以十五里的 时速，摇摇晃晃在中西平原上行进了300里路。跟许多公路电影一样，斯特雷德沿途遇见了许多人：一个怀孕的离家出走的少女、一个每天上班路上都会撞死一头 鹿的疯狂妇人、一个善良的神父、和一位受过心灵创伤的二战退役老兵，还有一群呼啸而过的单车少年。斯特雷德把割草机停下来，微笑着和他们打招呼。斯特雷德 的女儿萝丝的不幸遭遇，断续地浮现在他与路人的交谈之中。他对陌生人们皆有意蕴悠长的点化，自己也得到某些启发。 一向风格飘忽诡异的林奇，这次一改阴郁沉重的影像，以充满爱的视线，望向美国的乡村，像描摹散文诗一样记叙了一段质朴的岁月之旅。他镜头下的爱荷华田 野在漫天晚霞下像波浪一般绵延起伏，金色的夕阳下，一架老式割草机缓慢地突突移动在远方蜿蜒而去的狭窄公路上，让人如沐春风，随着斯特雷德老人坚定的意志 前行……影片配乐中柔和的钢琴与清脆的吉他和弦交错相叠，老人的眼眸澄澈、坚毅，又闪烁着一股慈祥的光芒，79岁的老演员理查德·法恩斯沃斯的演出令人非 常动容，除他之外，别无人选再能如此生动地诠释影片中满面风霜的老人。而影片结尾的那个定格镜头，满头繁星下，千言湾语化作沉默，让人陡留惆怅和哀伤。
29棵棕榈树
上榜理由：最毁灭的影片 经典指数：★★★★ 剧情 29棵棕榈树，在影片中是个小镇的名字，也是两位主人公此行的目的地。从名字来看，它就明显地带有乌托邦的特质。因为 在这样一个热带沙漠地带，大概是绝无棕榈树这样在潮湿气候中生长的植物。的确，直到影片的最后，这个小镇也没有出现。而大卫和加茜娅逃离了喧嚣的城市，却 同样避不开来自那个世界的人，最终一起葬身在这片灼热的沙漠之中。 公路片一贯的时代背景和人物自身处境，这里似乎都没有，虽然这个摄影师主人公也是为了寻找灵感而上路，但是我们看到的更多是这对恋人之间的角力。他们 总是情绪多变，为一点小事争吵或狂喜，但最终都结束于一场澎湃的性爱。而且他们对爱的表达方式，更接近于这片粗糙而干渴的地域气质。 导演有一点没有直接说明，但用了一种暗喻的方式。就是主人公对于城市的恐惧，和各自对自我身份的认同。加茜娅被大卫赶出门，一个人在街上漫无目的地地躲藏起来。而大卫最后的毁灭，也是来自最后一点尊严的丧失。作为一个男人，他被另外一个男人强奸了。 可能更多的人愿意把这看成是一部情色片，因为片中每到一处都会穿插这对恋人的交媾，或在旅馆，或在路边的露天游泳池，甚至是在一片温烫的岩石上。但是 中途的时候，他们曾经感到过孤独，只是偶然驶过的汽车，让他们觉得也有人和自己一样。但事实的真相是，他们随时都可能受到同路人的侵害。这是个悖论。
摩托日记
上榜理由：最深沉的影片 经典指数：★★★★ 剧情 这是一个以公路片为载体的名人传记，片中的主人公相信大家一定都很熟悉，著名的古巴革命英雄切·格瓦拉，影片通过他二十三岁那年穿越拉丁美洲的历程，既揭示了五十年代拉美社会的各种严峻现实，又记录了这位英雄年轻时代的心灵成长轨迹。 影片没有一上来就极力宣告一个英雄的存在，相反却更像是对一个普通青年躁动青春的写实。二十三岁的切·格瓦拉和每一个精力充沛想入非非的青年一样，最 初只是为了上路而上路，眼前的那条弯弯曲曲的公路，似乎有着无穷的趣事在等着他们，沿途绮丽的风光，还有不同地区热情的女郎等。但随着旅途的深入，拉美社 会平静的表面下暗藏的创面，开始向他们一一展现，贫苦生活的人们、无家可归的孩童、以及亚马逊河深处的那些麻风病人……这些接踵而来的见闻，让两个年轻人 的心开始变得沉重。虚无的狂躁逐渐褪去，代之的是冷静理性的思索。这段长达一万多里的形成，最终结束于切·格瓦拉二十四岁生日，他用在秘鲁乡村医院照顾被 隔离的麻风病患者，作为对过去自我的告别。也许这时他已感到了学医的无奈，革命才是医治民族苦难的唯一出路。

Ⅶ 公路电影的经典电影

1、《邦妮和克莱德》Bonnie and Clyde
公路片中通常都有不止一个主角。导演们习惯于把两个或者更多的人凑在一起，通过他们之间的互动制造出更多的戏剧效果。而这些在路上的人也都是各不相同的。在好莱坞公路电影类型化之后，路上最常见的就变成了那些沦落天涯的亡命者们。因为，通常只有亡命者会马不停蹄地从一个地方到另一个地方。逃亡本身就是他们唯一的使命，而逃亡的过程在好莱坞导演的手中也变得跌宕起伏。这样就使剧情本身有了足够的强度和张力，符合了公路片主流观众，也就是年轻人的需要。或许这就是好莱坞摄影棚制度的强大威力，电影创作者们为生计考虑不得不在自己的作品中安置许多的商业元素。这样也使得公路片具有了众多类型片的成份，动作片中的惊险刺激，文艺片当中的爱恨情仇，悬疑片当中的峰回路转，有关亡命徒的公路电影逐渐成为了此类影片的主流。也因此，我们在公路电影当中常常都能看到亡命天涯的雌雄大盗。《邦妮和克莱德》就是此类影片的典型
阿瑟·潘（Arthur Penn）导演的《邦妮和克莱德》（Bonnie and Clyde），无疑是亡命者公路电影的经典之作。这部电影根据真人真事改编而成。Bonnie Parker 和 Clyde Barrow是一对雌雄大盗，在30年代横行德州，持枪抢劫银行，最后为警方击毙，是耸动一时的社会新闻。而阿瑟·潘在1967年所拍的这部电影，用的手法亦颇受争议。他们抢银行在电影中被正当化为向当时社会秩序挑战的行为。30年代美国全国笼罩在一片不景气的低潮下，失业率急剧攀升，银行关门，股市崩盘，许多人生计发生问题。当国家机器不能够保障个人生存时，社会大众开始对现有的秩序怀疑。Clyde在一间空屋前面看见一家人驻足观望，依依不舍，询问之下才知道这原是他们的房子，后来因为付不起贷款被银行没收了。激于义愤，Clyde对屋门前银行的封条开了一枪，而决定开始抢银行。影片的背景虽是30年代，但其中所表达对现存体制和国家机器不满的情绪，正好与60年代末美国社会反战反政府的气氛相吻合。
事实上两人并非一路上相依为命，而是有一群同伙跟着：Clyde的哥哥Buck和他的太太Blanche，以及一个会修车的小个子CW。故事的主线即是围绕在这一伙人之间的冲突上：Clyde与哥哥难兄难弟，感情甚笃，Bonnie和Blanche则势成水火。因此四人之间呈现微妙的关系：Clyde要维系和Buck之间“哥儿们”(buddy)的感情，另一方面又要时时安抚Bonnie。Bonnie则经常在追求自由理想和因为爱人所作的牺牲之间挣扎。最后这种紧张关系在Buck被击毙与Blanche被逮捕后结束。两人获得独处的机会，也达到了完满的性高潮。然而这还是暗示兄弟哥儿们的关系和男女之间的情爱往往是不相容的。这种主题，常常在以男性为观众对向的动作片中。
车子在全片中占有重要的地位。男女主角相遇是因为Bonnie看到Clyde正要偷她妈妈的车，而两人的结局也是以在车中被乱枪打死而告终。他们每抢劫一次就换一次车，当然一辆比一辆更好更新。车子在本片中不仅是作案逃亡的工具，也正是对物质欲望的投射和通往自由的机器。
最后一幕是暴力美学的经典之作：一群鸽子飞上树梢，两人正欣赏一刹那的美感。告密者忽然钻到车底下。男女主角往树丛看一眼，心知大势已去。两人对望，男主角急速跑向车中，但此时乱枪已起。慢动作，两人被打成蜂窝。这里面有许多元素被往后的电影一再借用。大家必不陌生。
《邦妮和克莱德》虽以两人伏法结束，但这部电影非宣扬“恶有恶报”的陈腔滥调。相反的，它的影像语言的运用是希望我们同情认同死者的。事实上本片推出以后造成极大的争议。当初被Bonnie和Clyde所杀害的人其家人纷纷指责电影美化了凶手；而另一方面青少年却奉二人为偶像。饰演Bonnie的菲·唐纳薇（Faye Dunnaway）在片中的穿着甚至成为当年最流行的款式。在那个以抗争、罢课、反战为风潮的年代，这部电影的确亦有推波助澜的效果。 2、《我心狂野》Wild at heart
尼古拉斯·凯奇（Nicholas Cage）现在红极一时，恐怕很少有人记得他在1990年演过的那部《我心狂野》（Wild at heart）吧？这部电影由大卫·林奇（David Lynch）导演，根据Barry Gifford的短篇小说改编。Gifford的原著只有五页，电影却洋洋洒洒地扩充到两小时。林奇的电影以悬疑和风格诡异著称。这部片在表现形式上诡异，本质上则不折不扣是个爱情童话。
Sailor和Lula是一对恋人，但是Lula的母亲极力反对二人交往，还派了一个混混去对付Sailor。Sailor一下子就把混混干掉，他也因而坐了两年牢。出狱后他携女友远走高飞，Lula的妈妈间接找上一群变态杀手去追回女儿并解决那小子。于是情节就在漫长的汽车旅程中诡异的经历，杀手的追杀，和由回忆中抖露出 Sailor的妈妈与人勾结害死丈夫的阴谋中展开。
如果说邦妮和克莱德的旅程向观众展示资本主义社会的不公平与黑暗，进而正当化他们的行为的话，Lula和Sailor的旅程则几乎全都是反映其内在的经验。片名叫做《我心狂野》，本片着重的是一个狂乱的心灵如何因爱情的浸润而被“驯服”（结局Sailor对Lula唱的正是《Love me tender》）。火焰是本片最常出现的主题。除了代表Lula的父亲被火烧死的记忆片段以外，也暗喻狂暴难安的心灵。Lula许多段不愉快的回忆，如被父亲的朋友强暴、堕胎等，也是为了强调扰动难平的心理状态。即使连他们在一路上碰到的诡异事物——例如骑扫帚的巫婆，因车祸而死的男女孩，小镇上裸着上身跳舞的肥女人，和满嘴黑牙长相猥亵的家伙——都似乎像是存在他们的幻想和梦中。能抚平他们狂野的心的，是两人肉体的结合和由肉欲升华而成的爱情。就如大多数的爱情故事一样，两人最后以圆满结合结束。
八十年代通俗文化最重要的事件是MTV的兴起。MTV之异于以往之处，不在于它把影像和音乐连接起来 (在这之前歌舞片早已行之有年了)，而是在于它用一连串断裂的、快速变化的影像来搭配音乐，而赋予音乐新的意义。后现代主义理论家罗兰·巴特(Roland Barthes)提出“作者已死”的观念，认为每个读者可由文本中读到不同的意义。我们在看MTV时，对影像的诠释依我们本身的生活经验、心理状态和欲望而有所不同，确实有一点后现代的味道。《我心狂野》虽然没有使用断裂和快速变化的影像，但它加入了许多诡异而与本身主题较不相干的影像元素，再加爵士乐、重金属摇滚和猫王的情歌穿插交织，不免让人觉得有MTV的味道。 3、在层出不穷的公路电影中，我们可以发现一个比较共通的规律，那就是无论这些人的旅途是如何开始的，大多都是基于一种叛逆和自由上路的精神，都是对于自己所现存的世界不满而开始的一种叛离。《逍遥骑士》中的瓦特和比利反抗着，《邦妮和克莱德》中的主人公反抗着，特拉维斯也在《德克萨斯的巴黎》中反抗着。但是，这些反抗之外还有一种反抗，一种对整个父权社会的否定。最能够体现这种双重反抗的，就是主动向整个社会宣战的末路狂花们。
《末路狂花》又名《女人的公路》Thelma & Louise 雷德利·斯科特 1991
雷德利·斯科特（Ridley Scott）导演的《末路狂花》（Thelma&Louise）为公路电影开启了新的方向——成功地引介女性主义到这个一向为男性阳刚意识型态所主宰的文类。Thelma和Louise是一对闺中密友，Thelma是一个小女人，平凡的家庭主妇，Louise则是个长相普通(甚至有些丑陋)，有些男子气概的餐厅女侍，两人相偕开车出游。这原本应是一次简单而愉快的旅行，但最后却成为两个女人对抗男性社会压迫的奋斗。
在一间酒吧里一个男人与Thelma搭讪，原本只是单纯的应酬，但是那男人却进一步企图强暴她。情急之时Louise赶到开枪将男人打死。原本这是单纯的自卫杀人，但是现场没有其他证人，在恐惧证据不足会被判重罪下，两人展开逃亡的旅程。
在逃亡的过程中父权在社会对他们的压迫一一展现开来：Thelma的丈夫除了在电话中大声吼叫要她回来(主要是因为他没有办法应付家事)以外，什么忙也帮不上。警察不断尾随追逐她们，进一步把她们逼上梁山而不考虑自卫杀人的可能性。唯一相信她们清白的检察官，却因为好几次阴错阳差而始终连络不上她们。连途中碰到和Thelma发生一夜风流的情人，到头来也不过是偷人钱的骗子坏蛋。换言之，她们唯一能靠的就是自己。然而她们却发现自己作为一个与男性社会对抗的女战士，要比当一个小女人要适合得多。她们抢劫，把性骚扰她们的司机的卡车打烂，并且抢夺警察配枪。这些举动也把她们逼向无路可走的地步。最后她们在新墨西哥州被警察重重包围之下，宁死不屈地开车冲入万丈峡谷之中。
《末路狂花》所描绘的旅途，无疑的是两个女人对抗整个父权社会的过程。沿途所发生的事物或遇到的人，对她们来说大多是危险的，充满敌意的。这程环境下只有自己的伙伴是能倚靠的对象。Thelma与Louise两人间的情感，是同志间相依为命的革命情感，但亦不能否认其中包含了同性恋的成分。这在以往的公路电影是看不到的。传统的公路电影，结伴而行的多半是一男一女的情侣，要不然就是气味相投的哥儿俩，因为只有男女之间的爱情和男人之间的友情被允许出现在这种阳刚味重的，以冒险为主题，以男性观众为主要对向的影片中。然而本片的出现，肯定了电影中“另类”旅行拍档的可能性。《末路狂花》之后，各种组合在公路电影中纷纷出现：同性恋、艾滋病患者、少数族裔、残障或智障。这些人的旅行经验提供了不同的世界观，也丰富了公路电影的多样性。 4、《天生杀人狂》Natural Born Killers 1994
奥利弗·斯通（Oliver Stone）摄于1994年的《天生杀人狂》（Natural Born Killers）是这里提到的公路电影最晚近的一部。它放映后也造成极大的争议。与《邦妮和克莱德》不同的是，《天生杀人狂》并非改编自某一社会事件，却似乎“预演”了社会事件：该片放映之后有一个棉花工人在密西西比州被谋杀，凶手被逮捕后宣称自己的举动是受到该片的启发。
承袭了《生于7月4日》、《刺杀肯尼迪》的主题，斯通在《天生杀人狂》也以谴责美国主流社会的文化为主。这一次的对象是媒体。电影描写一对杀人不眨眼的雌雄大盗Mickey和Mallory的故事，两人绝非正义的化身，而是如片名所说的“Natural born killer”，所到之处腥风血雨，只留下一个活口宣扬他们的事迹。但是他们的事迹被新闻媒体渲染以后，竟成为全世界崇拜模仿的对象。
两人在一次枪战中被捕，分别被关入监狱。但是一家电视台的新闻主播希望在“American maniacs”的节目中访问Mickey，于是说服典狱长让他在狱中访问。不料当访谈节目传到狱中时，其他囚犯群起暴动。Mickey趁机劫持记者一行，救出Mallory并闯出监狱。记者为了要抢新闻，也想到他们为了出风头不会杀他，于是和他们一起劫狱冲出重围。但最后仍免不了一死。两个杀人累累的黑天使从此逍遥法外，过着幸福快乐的生活。
斯通是玩媒体的高手，他用现有的各种媒体表现迥然不同的题材，因而达到颠覆观众对媒体成见观感的目的。他用一个电视情景喜剧的格式来描述男女主角两人的相会，罐头笑声内封装的却是粗鄙的对话的血腥的场面这些电视媒体不可能出现的成分。他用电视新闻报导的格式来叙述枪战、劫狱等场面，让人更加混淆真实与虚假的分界。再加上卡通影片的暴力打斗画面，文艺片罗曼蒂克的画面。各种断裂急促的镜头复杂地交错在一起，把我们平常熟悉的电视剧、电影、新闻、动画、电子游戏的强度乘上十倍加起来，让人有饱和得想吐的感觉。然而吊诡的是他对媒体的批判仍不免要借重媒体，而且他的弄真成假——揭露媒体对新闻事件的夸张报导，而使之虚假化——反而最后弄假成真——观众将片中呈现出来的虚幻情景内外成自己的一部分，并将谋杀付诸实现。就这一点而言，斯通是要负道德责任的。
《天生杀人狂》中公路与旅程本身己完全沦至边缘次要的地位。中途碰到的人物，只是提供男女主角血祭的牺牲品，而旅行的主要目的，也只是让新闻媒体在后苦苦追赶，好产生更多报导而已。它的风格也正好反映了当前美国的文化氛围。在这个“虚拟真实”(virtual reality)当道的时代，真真假假的分界越来越混淆不清。同样的，激进与保守反动的区隔也变得越来越没有意义。激进的作品其内容与形式很快地被资本主义体系所吸纳，再生产为可在市场销售的商品了。 5、《德州巴黎》Paris, Texas
其实，同样在票房上获得巨大成功的《邦妮和克莱德》拍摄时间早于《逍遥骑士》，也比后者拥有更多的商业元素，但它一开始并不是作为一部公路电影被人们记住的。本片的重点在于它对于暴力的刻画，直接而又无情，所以一开始它是作为一部犯罪题材或是黑帮题材的电影入主美国影院的。但就是这样一部在当时可以称得上是血腥的电影拯救了美国电影业，并且为后来类型化的公路电影提供了可模仿的范本。片中的很多元素都为之后的电影频繁借用，由此奠定了这部电影在同类题材的影片中的不朽地位。
维姆·文德斯（Wim Wenders）是所谓“德国新浪潮”运动中的精锐导演。虽然身为德国人，文德斯对公路电影和美国西部的自然与人文景观却特别着迷。他的作品几乎都是公路电影，而且甚至把自己的制片公司命名为“Road movie proction”，对公路电影的执著可见一般。
《德州巴黎》（Paris, Texas）是一部以发掘一个人过去为主题的公路电影。Travis在德州的沙漠里独自行走了好几年，当他回到文明的世界时起初他拒绝说话，即使最关心他的弟弟Walt一再追问，他也三缄其口，不肯透露这几年到底发生了什么事。他们沉默着继续从德州到洛杉矶的旅程，车子驶过沙漠。突然 Travis讲了一句“巴黎，德州”，那是德州中部的一处荒芜之地，他父母第一次做爱的地方，也应该是他开始的地方。Travis说。
他们回到Walt家以后，Travis渐渐适应文明的生活，也渐渐学会和儿子Hunter相处。但是他始终不肯透露他和妻子Jane发生了什么事。
从Walt的妻子Ann的口中，Travis得知Jane的下落，于是带儿子开车前往德州，在一家银行门口等待妻子。Jane出现又走了，Travis跟踪她到一栋老旧的建筑前。他来到一个小房间，墙壁是半透明的可以看到对面，但是对面看不过来。他的妻子在这里从事色情行业。Travis将过去的事娓娓道来，终于让妻子认出是自己：Jane一心想要离开，他则因妒嫉把妻儿锁在车库。半夜醒来发现家里失火，赶忙去车库看，但他们已经走了。这时他心中一片空白，只是漫无目的地跑着，跑着，跑出文明的疆界。
Travis告诉妻子儿子旅馆的住址，让她们母子团聚，自己则悄悄地走了。
在这部片中，记忆在两次旅程中渐渐展开。L.A.是文明生活的象征，德州则是Travis的起点与终点。那里包含了他的过去，他在4年前跑到沙漠时遗留在那里了，所以当他回到文明生活后，还必须要再回去一次把它找回来。前面介绍的几部公路电影，沿途的景观多半只是陪衬剧情的背景。文德斯对公路的喜爱，使得《德州巴黎》花了很大一部分在描绘沿途的景观，原本他想要拍一部从阿拉斯加纵贯北美洲到德州的电影。不过他的编剧告诉他“你可以在德州发现美国全部”。而事后他同意这点。他在拍摄本片时也用相机捕捉了美国西部的风貌，而有摄影集问世。 6、《玻璃玫瑰》The Voyager
《玻璃玫瑰》（Voyager）是德国导演沃尔克·施隆多夫（Volke Schlondorff）1991年的作品。这部电影与其称为公路电影不如说是“旅行电影”(因为搭飞机和坐船亦占有很重的份量)。全片是由两个相关的片段组成。男主角 Walter Fabor搭乘的飞机中途失事，迫降在墨西哥的沙漠中。他闲来与一个德国商人攀谈，发现商人的同学正好是他在二次大战前的同窗好友。而好友的前妻亦正是Walter青梅竹马的女友。
Walter是一个水利工程师，做事一向理性。但是当他们获救以后，Walter却突然和商人一起去墨西哥丛林找他哥哥，而不顾在纽约堆积如山的工作。但当他们前往那好友的住处时，发现的却是一具悬吊在梁上的尸体。
葬礼之后Walter匆匆回到纽约。为了摆脱情妇的纠缠，他决定坐渡轮前往巴黎参加一个会议。在渡轮上他碰到一个年轻女孩Elizabeth，两人似乎是不同世界的人，在任何一方面都不相配：Walter是纯粹的理性主义者，Elizabeth则酷爱存在主义哲学；Walter专长于科学技术，Elizabeth则钟情于艺术；Water己过中年，Elizabeth正当豆蔻年华。但两人却彼此互相吸引。
在巴黎两人再度巧遇，并相偕前往南欧旅游。途中并发生了超友谊关系。但在无意中Walter得知Elizabeth是年轻时女友Henna之女。惊诧之中他不得不怀疑这个女孩是她女儿。在希腊Elizabeth不慎为毒蛇咬伤，危急之下送医急救，在医院Walter遇到多年不见的Henna，也得知Elizabeth就是他的亲生女儿。第二天 Elizabeth就死了。
本片看似普通的爱情文艺片，不过前后两段迥然相异的旅行经验，却足以丰富其本身的意义。男主角身为一个理性主义者，对任何事都抱持科学的态度冷然对待，连飞机失事也无动于衷。然而理性并不能解释他为什么要和一个素不相识的人去墨西哥丛林找寻多年未连络的朋友，不能解释他为什么会和自己的女儿坠入爱河，更不能解释花样年华的少女为什么会猝然而死。他在旅程中的经历，除了跟他过去的回忆牢牢纠结在一起以外，也凸显出人生的偶发性和荒谬性。