英子电影经典片

① 英子是谁演的

英子是电影《烽火芳菲》中的女主角，由刘亦菲饰演。

《烽火芳菲》由比利·奥古斯特执导，刘亦菲、埃米尔·赫斯基、余少群、严屹宽、李芳淙主演。影片通过中国军民用自己的生命救助美国飞行员的故事，展现了烽火岁月下的人性真善美。

英子是一位生活在浙江小镇的寡妇，以纺丝为生，育有一女。她的丈夫在南京惨遭杀害，但她并没有被悲痛与艰难击垮，独自承担起了抚养女儿和照顾公婆的重担。

英子坚韧勇敢、心地善良，为了救助美军飞行员杰克，冒着生命危险将他藏于自己的家中，在照顾杰克的过程中，两人渐生情愫。

刘亦菲表演评价

大家对刘亦菲的印氏棚宴象一直都是神仙姐姐、时尚大美女，但在《烽火芳菲》中，刘亦菲素颜出镜，将一个乡村歼银女子演绎得活灵活现。

比利·奥古斯特盛赞刘亦菲，“关于这个角色的表演远超过我的想象”，她“给了这个角色如此大的深度和多样性”，认为“她与角色所需要的那种看似温柔敏感、但内心充满力量的特质非常吻合”。

很多观众亦不吝惜赞美，认为刘亦菲“情绪表达非常有张力，哭戏极具感染和雀力”，“角色代入感很强”，“从细微之处让人感受到英子内心的激烈情绪”。

② 还记得电影《城南旧事》中的小英子吗这些年她到底经历了什么

凡是看过电影《城南旧事》人，没有一个会不记得沈洁饰演的小英子。这是一部小孩子看不太懂却也觉得好看的电影。枯蔽也许是因为隽永的“长亭外古道边，芳草碧连天”的旋律，更有可能是因为片中小英子那双纯真无邪、灵气满满的大眼睛。

影片中的小英子是一个活泼可爱，天真烂漫又聪慧灵性的小姑娘，歪着头笑，歪着头哭，歪着头搞怪。有时候好像什么都不懂，有时候又迟桥像个小大人，总是用善意的目光注视着身边每一个人。一双会说话的大眼睛始终含着一汪水。声音跟铃铛一样，讲话又慢又甜，抑扬顿挫，把怯怯又热情的小女孩儿性子全融在声浪里，一波又一波，把你的心花燃成一片一片的。那一声妥妥的”嗯”，既淘气又乖巧，满身挡不住的俏皮和伶俐。

饰演小英子的沈洁1972年出生于上海杨浦一个普通工人家庭。父母都是戏剧爱好者，小沈洁小学一年级便到少年宫学习表演，后在上海电视台少儿演播组进行过专门的训练。

1979年曾在沪剧《第二次握手》中饰苏冠兰女儿苏珍珍，参演过电视剧《花》，在里面饰演莉莉角色。80年代，她还参演过《新娘之死》、《家事》、《流逝的岁月》没旦州、《我们都是好朋友》、《上海屋檐下》等电视剧。同时还客串过几部电影，在《爱情啊，你姓什么》中饰演老演员“茂路”的孙女，在电影《这不是误会》中饰演小蕾，在《心灵的火花》中饰演“王苏娅”的女儿。

尽管沈洁的影视作品不多，但仅凭《城南旧事》一部经典，便让看过的人，再也忘不了。那双清澈、灵动的大眼睛的特写镜头，彻彻底底的征服了无数观众，深深的定格在人们的脑海中，小沈洁一夜间成了家喻户晓的童星。

沈洁1990年中学毕业，1992年到日本留学，专攻法律。毕业后在日本做过电视节目主持人，也签约过日本的经纪公司，做过演员。后成立文化传播公司，从事电视剧的创作与制片工作，还创办了儿童音乐剧剧团，组织上海小朋友到日本参观学习，成为中日文化交流的使者。她曾买下了林海音几部小说的影视版权，将它们搬上荧幕。电视剧《婚姻的故事》就是沈洁为纪念已故的林海音女士而拍，沈洁担任该片的导演和制片人。

转做幕后工作多年的沈洁为人低调谦逊，多年来很少在媒体曝光，我们对她后来的生活了解的也并不多，只知道她结了婚，有了一个超级无敌可爱的女儿，成为了一位幸福的妈妈。 小家伙长着一双神似妈妈的大眼睛，活脱脱又一个小萝莉，让人不由不感叹基因的强大。

小家伙还多才多艺，古灵精怪劲和妈妈如出一辙。而沈洁对女儿也是疼爱有加。

电影隽永，成为经典，而人会老去故往。《城南旧事》的原著林海音女士已于2001年去世。

光阴的故事里，总会有温馨与无奈，城南旧事，伴随着爱与送别漫漫成长，爸爸的花儿落了，小英子也不可避免地长大了，生活的琐事总能磨砺我们不断成长，终有一天，每个人都变成了世俗的模样。如今的沈洁应该已过不感之年，不再是当年演《城南旧事》的沈洁了，我们也不再是当年看《城南旧事》的我们，但是，小英子却永远是小英子，在我们心底里的某一个地方，一尘不染。

③ 1983年上映的电影讲述了英子在北京是什么

1983年上映的电影《城南旧事》讲述了英子在北京生活时发生的三个故事。

《城南旧事》，改编自林海音1960年出版的同名短篇小说，由吴贻弓执导，沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演，1983年于中国内地上映。

影片评价：

《城南旧事》选用了两首20世纪20年代的歌曲作为插曲。《麻雀与小孩》出现在英子上学之初，歌中唱出的小孩与小麻雀的问与答，表现了麻雀等“母亲”觅食归来的急切情景，在影片中烘托出了孩子们天真无邪的心灵。

而《送别》在内容情调上则是深沉、复杂的心理活动的交织，并且与《麻雀与小孩》形成了对比，在影片情节、人物性格的发展上起到了以声相助，托景传情的作用。

④ 你是来拉屎的吧是什么电影

“你是来拉屎的吧”是电影《城南旧事》中的片段，影片中小女孩叫英子，她在草丛里遇见了一个小偷，当时她还不知道，于是就好奇他在草丛里干什么，她被小偷反问，于是英子回答“你是来拉屎的吧”！

在这部影片中，英子和小偷相遇是第二个故事，这个时候英子一家人迁居到新帘子胡同，在这里她认识了一个年轻人，这个年轻人就是张丰毅饰演的小偷。

后来，英子和小偷经常聊天，两个人成了朋友。小偷还告诉英子，他之所以去偷东西，是因为他要供弟弟上学。而年幼的英子觉得这个小偷很善良，她也不知道这个小偷到底是好是坏。不过，后来英子捡到小铜佛，警察发现了，后来这个小偷就被抓走了。

《城南旧事》简介

《城南旧事》改编自林海音1960年出版的同名短篇小说，由吴贻弓执导，沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演，1983年于中国内地上映。

影片透过小女孩英子的目光，讲述了英子在北京生活时发生的三个故事。

影片获得第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖，第三届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳女配角、最佳音乐等多项奖项。

⑤ 长亭外，古道边，芳草碧连天……品经典老电影《城南旧事》

随着“长亭外，古道边，芳草碧连天……”悠扬的旋律响起，影片中主人公的诉说慢慢的拉开：“不思量，自难忘，半个多世纪过去了，我是多么的想念在北京城南的那些景色和任务啊，而今或许已物异人非了。可是随着岁月的荡涤，在我一个远方游子的心头却日渐清晰起来。我所经历的大事，也不算少了，可都被时间磨蚀了，然而这些童年的琐事，无论是酸的、甜的、苦的、辣的，却永久永久刻印在我的心头”。

这样的一段告白，带着我们渐渐走进她的童年，走进那些过往的故事里。

邻居秀贞，别人眼中的疯子，可在英子眼中不是，而且和秀贞成为了朋友。在和秀贞相处的过程中，得知秀贞年轻时与一位大学生暗中相恋，后大学生被警察抓走，秀贞生下的女儿小桂子又被家人扔到城门外，生死不知。秀贞一直念念不忘恋人思康和女儿小桂子，每天给英子讲自己的故事。与此同时，英子经常和童年玩伴妞儿一起无忧无虑的玩耍，可是妞儿经常被父母打骂，英子才知妞儿是被抱养。根据秀贞对小桂子的回忆和妞儿对自己身世的透露，英子确认妞儿就是小桂子，于是帮助母女俩相认。秀贞带妞儿准备坐火车去找思康，却被火车轧死。

英子很伤心。

之后，英子一家搬到新的地方居住，开始了学生生活。放学后，在附近的荒原园中认识了为供弟弟上学而不得不偷东西的年轻人。她每天放学后和叔叔聊天，英子在学校看到这位叔叔高兴的看望弟弟、在集市看到这位叔叔为弟弟买东西，她认为这位叔叔很善良。可不久后，这位叔叔被警察带走。

英子很难过。

英子家的宋妈，在他们家勤勤恳埋埋谨恳做事，可当英子得知宋妈的儿子两年前淹死、女儿被卖的消息后，心里非常的伤心。不明白宋妈为什么撇下自己的孩子不管，反来伺候别人。宋妈被她丈夫用小毛驴接走。不久，爸爸病逝，在悲伤之际，英子随家人离开北京。

英子很不舍。

《城南旧事》就是这样一部影片，主人公英子是一位儿童，影片主要讲述她童年经历的一些事情。故事情节简却单耐人寻味，英子的一颦一笑、一悲一喜、尽在她的言谈举止中淋漓尽致的体现。影片根据同名书籍《城南旧事》改编，和原书一样的精彩、一样的经典。

影片中的英子是一个乐于助人、凡事充满好奇、充满正义感与智慧、爱憎分明、非常聪明与懂事的弯基小女孩。她不缺少同龄孩子的淘气与顽皮、却比同龄孩子更加聪明与懂事，是一个人见人爱的小姑娘。

可怜的秀贞与妞儿、偷东西的叔叔、悲苦的宋妈、可亲可敬的父亲......一个个的人物，编织成英子酸甜苦辣的童年，深深的印液睁在童年的记忆里。

随着“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一瓢独酒尽余欢，今宵别梦寒。问君此去几时有，来时莫徘徊。人生难得几欢聚，唯有别离多。”再次响起，影片落下了帷幕，给观者心中留下长长的回忆与深深的叹息。

⑥ 电影城南旧事中英子的饰演者现在几岁了

沈洁，1972年生，现在40岁了。

1982年，年仅11岁的沈洁，被著名导演吴贻弓相中，在影片《城南旧事》中饰演女主角英子，从此在中国成为家喻户晓的童星。沈洁高中毕业后去日本留学，回国后组建了一家文化传播公司，从事电视剧的创作与制片。

《城南旧事》称得上是80年代中国电影的经典作品之一，它与沈洁的真挚、细腻、动情的成功表演是分不开的，小沈洁那双清澈、纯真的大眼睛的特写镜头一直定格在观众的脑海里，她还在《这不是误会》、《上海屋檐下》等片中担任过角色。

1992年，19岁的沈洁高中毕业。因为想拥有一个更自我的天空，她只身来到日本。“其实我是一个很依赖父母的人，在上海时，甚至很少自己出去玩。”到了东京，沈洁先是学了半年日语，在选择专业时，她犹豫了半年：“很多老师和朋友都建议我学表演，而且当时我出国时也是这样打算的。后来经常和身边的一些律师朋友聊天，发现法律是一个很有魅力的学科：通过一个民事案例，发现小小的事情就会产生矛盾，我们会想为什么会发生这样的矛盾，应该怎么解决它或者以后怎么避免这样的事情再发生。”

4年的大学生活中，沈洁还应聘到NHK电视台做起了一个介绍中国的节目的主持人。到了日本，沈洁也感受到了《城南旧事》的深远影响。“在日本，《城南旧事》算是一部非常受欢迎的外国电影。在我就读的大学里，有一次我经过一个教室，突然听到有我在《城南旧事》里的声音，还有‘长亭外，古道边’的歌声。后来才知道那里是在上中文课，《城南旧事》就是一个教材。”当同学们知道了沈洁的身份后，她就顺理成章地在一些大学里做介绍中国文化的演讲，或者教日本学生中文。毕业以后，沈洁在一个电影财团的研究中心做研究员。一年以后，沈洁开了自己的文化传播公司，公司的业务主要是做与东京大学的文化交流。她选择了这种生活，多多少少是因为几乎影响她一生的人———电影《城南旧事》的原著作者林海音。

虽是两代人却有相像处

台湾著名作家林海音去世了。沈洁没有过多去描述这件事，她只是说其实她们之间很有缘分：“我爷爷就在台湾，大学毕业以后我每年都去台湾，必须要做两件事情：一件是为爷爷扫墓，一件是去看林奶奶。对我来讲，台湾并不陌生。林奶奶出生在日本，我后来又去了日本。她身边的很多人都说我们很像，尤其是性格上，都是那种很单纯、很仗义的人。去年在她快去世时，她还经常唱儿歌，流露出孩子般的纯真。”

“去年我去台湾，见到了林先生的一些学生，她的学生主要在从事出版业。当时他们送给我林先生的一套小说集，我很仔细地看了后，就被其中的《婚姻的故事》深深吸引了。那时候，就很想把它拍成电影或者电视剧。林先生的作品都是以女性为主角，她的观察力很强，所以看她的作品时，经常会让人觉得她描述的人物就在你的身边。只不过是众多人物的个性和故事被集中了，这样的东西才容易引起读者的共鸣。”

当了制片人感觉还不错

电视剧《婚姻的故事》讲述的是发生在30年代江南的一段故事，沈洁说里面有几段婚姻故事，有不同的开始，也有不同的结果，在这些不同的开始和结束之间，会让大家想一些东西。《婚姻的故事》是由沈洁自己的公司———上海飞梵文化传播有限公司与台湾的一家公司共同投资的，沈洁说这部电视剧的总投资达到500万，其中五成是由自己的公司出的。

沈洁说，林海音的作品其实更适合拍成电影。因为她的作品故事很简单，没有什么修饰，所以在改剧本时编剧很注重加强节奏和情节性。在这部电视剧里，沈洁本来只想做好制片人的工作，但是导演和编剧都建议她在其中扮演一个单纯的女孩王韵怡。沈洁说以后她会再拍摄林海音的作品，但是会把它拍成电影。不过以后她不想在自己的戏里再去扮演角色：“当演员和制片人很矛盾，演员整天就在想怎么才能有更多的时间去琢磨自己的角色，去演得更好；而制片人考虑的却是制作周期和成本的问题。这本身就很矛盾，再加上这几天参加上海电视节，忙起来就更难让自己进入角色的状态了。”

还是单身人喜欢坐飞机

沈洁看上去和她的年龄很不相符，虽然离《城南旧事》的拍摄已经有很多年的时间了，她的模样也有了略微改变，但脸上还是有小英子的影子，尤其是笑起来的时候，更带着些许挡不住的纯真。沈洁说，当时选择学法律，现在选择做制片人，都是因为自己是一个想对生活有更大控制的人：“我喜欢坐飞机，喜欢飞来飞去的感觉，很自由，没有牵挂。不知道是不是因为这个原因，我现在还是单身。”

沈洁说《城南旧事》是她的一个童年纪念，“我很幸运能参加这部电影的拍摄，它给了我一个特别的童年，也影响了我以后的生活。”在电视节上，沈洁见到了当年与她一起拍摄《城南旧事》的张丰毅，“我当时也没打招呼，就一下子站在他面前。不过张丰毅还是认出了我，他还问我：‘这么多年跑哪里去了，怎么还是那么小的个子。’前几年我去美国，还见到了在《城南旧事》中扮演‘妞儿’的演员袁佳奕，她很早就移民去美国了。我在当地演讲，她看了报纸，就打电话找到我。见了面以后，我们俩都说对方一点都没变。”

⑦ 《城南旧事》中的“英子”，与林海音如同祖孙，这37年去了哪

电影《城南旧事》中的“英子”，被誉为“中国电影眼睛最清澈的女孩”。而近期短视频平台，关于《城南旧事》的剪辑不断浮现，清澈面庞、大大眼睛的“英子”不知是多少人童年的青春记忆，也是美好、纯净、忧伤的化身。那首《送别》中的“长亭外，古道边，芳草碧连天”，又不知是多少人的童年离别，也不知是多少人的悲欢离合。

虽然沈洁童星出道，但并没有走上大红大火的道路，而是转型幕后，却拥有着平凡且值得骄傲的事业。现在的沈洁过上自己喜欢的人生，或许就是当年的一念之差。而那时的“英子”是沈洁一生中荧屏最为闪耀的时刻，但也是幸福和幸运的时刻。

《城南旧事》已经是再难以呈现的经典，“物是人非”或许是每个人的感慨，也或许是《送别》的最后一句“唯有离别多”，对“英子”和沈洁都是如此。

⑧ 城南旧事英子的扮演者沈洁

沈洁，汉族，出生于 1972 年，是一名影视演员，饰演了林海音同名电影《城南旧事》中的女主角英子，还在《这不是误会》等片中担任过角色。

《城南旧事》称得上是 20 世纪 80 年代中国电影的经典作品之一，它与沈洁的真挚、细腻、动情的成功表演是分不开的，小沈洁那双清澈、纯真的大眼睛的特写镜头一直定格在观众的脑海里，她还在《这不是误会》、《上海屋檐下》等片中担任过角色。

在上海电视节上，记者见到了电影《城南旧事》中小英子的扮演者沈洁。虽然拍摄《城南旧事》已经是21年前的事情了，但是沈洁的脸上依然有小英子的痕迹。沈洁说《城南旧事》是她的一个童年纪念，“我很幸运能参加这部电影的拍摄，它给了我一个特别的童年，也影响了我以后的生活。”

影片《城南旧事》的社会评价：

《城南旧事》透过一个小女孩的纯真眼光展示了 20 世纪 20 年代老北凯巧京的社会风貌，带领观众重温了那个年代普通百姓的生活。该片为中国的散文电影提供了一个范本，影片注重意象的唯美风格也代表了历穗 20 世纪 80 年代一批导演的创作倾向。

影片在结构上犹具独创性，编导排除了由开端、发展、高潮、结局所组成的盯烂键情节线索，以“淡淡的哀愁，浓浓的相思”为基调，采用串珠式的结构方式，串连起英子与疯女秀贞、英子与小偷、英子与乳母宋妈 3 段并无因果关系的故事。

这样的结构使影片具有多棱镜的功能，从不同的角度映照出 20 世纪 20 年代的具体历史风貌，形成了一种以心理情绪为内容主体、以画面与声音造型为表现形式的散文体影片。

以上内容参考：网络-城南旧事

以上内容参考：网络-沈洁

⑨ 英子和柱子是哪一部电影

《边陲迷雾》。

《边陲迷雾》是由德丰天翔文化传媒有限公司、上海翼翔影视文化制作有限公司联合出品，崔亮执导，温峥嵘、刘冠成、刘金山、马藜等主演的抗战轻喜剧。

该剧讲述了1945年云南解放前夕，滇西大山里游手好闲的豆腐店“少掌柜”赵德柱意外卷入土匪、日寇和国民党之间的多方较量，在经历了一系列生死攸关的历练之后成长为抗日战士的故事。

剧情：

云南解放前夕，在滇西地区的土匪武装听从了国民党反动宣传，欺压当地无辜群众。在大山之中有一小队日本兵，并不知道日本战败投降的消息，他们死守着一批重要的军事物资，等待日军的反攻。

赵家豆腐店的“少掌柜”赵德柱虽然头脑灵光，但生性顽劣，暗恋在省城读书的同村少女王红英，但王红英此时已是回村执行机密任务的共产党员。在协助解放军侦查土匪敌情时，一心追求王红英的赵德柱阴差阳错成了山寨的乘龙快婿，实实在在地当了一回“豆腐司令”。

赵德柱与王红英这对“欢喜冤家”率领当地群众巧施妙计，利用土匪和日军的矛盾，配合我解放军彻底消灭了盘踞在滇西大山的土匪武装和日寇残余力量，夺回了重要物资，美丽的玲珑山恢复了宁静。

⑩ 《城南旧事》满含人间烟火味，却无半分名利心

《城南旧事》改编自林海音1960年出版的同名改蠢短篇小说，由吴贻弓执导，沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演，1983年于中国内地上映。影片透过小女孩英子的目光，讲述了英子在北京生活时发生的三个故事。该片获得第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖，第三届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳女配角、最佳音乐等多项奖项。

影片通过小含腊姑娘林英子的视角讲述了三个故事：疯子秀贞思女心切，却不料在找到妞儿后惨死于铁轨之下：哥哥为了弟弟的前途铤而走险做了小偷，结果非但没能帮上弟弟，自己最终也免不了被捕的厄运；宋妈为了儿女的生计来到林家做奶妈，却由于丈夫的无能落得个女散子亡的悲惨结局。最后，小英子的父亲因为肺病去世，一家人在墓地前和宋妈分别，天各一方。

在这部片子里，导演紧紧抓住“淡淡的哀愁，沉沉的相思”的心绪，通过英子的心里对白、眼神和情绪，把秀贞、小偷和宋妈的故事串联在一起，讲述了一段旧北京城南的往事和生活片段，展示了20世纪20年代老北京的 社会 风貌，带领观众重温了那个年代普通百姓的生活。

导演吴贻弓（1938年12月1日-2019年9月14日），祖籍杭州，出生在重庆，常年在上海生活。中国内地著名导演、编剧，毕业于北京电影学院导演系。2003年，吴贻弓担任中国电影家协会主席。2019年在上海瑞金医院去世，享年80岁。导演过《巴山夜雨》、《城南旧事》等电影，曾担任《摇啊摇，摇到外婆桥》的制作人，动画电影《宝莲灯》的艺术指导。

吴贻弓的父亲是画家丰子恺的同学，两人皆为李叔同先生的弟子。吴贻弓深受家庭文化熏陶，拍出的电影注重意象，唯美而优雅，有古典之美和民族底蕴，具有散文般行云流水的风格。作品既吸收了传统文化的精髓又借鉴外来艺术，影片弥漫着浓郁的东方美感。谈歼滑在中国，大概只有侯孝贤的《童年往事》能和吴贻弓的《城南旧事》相媲美。

影片的场景都是当年上海电影制片厂的美工们在废弃的江湾机场实景搭出来的，耗资57万元。为了找到林海音笔下的“老北京”，吴贻弓手里攥着一张北京地图，带着一班人马转遍北京的大街小巷，然而一圈走下来，却没有找到一处中意的地方。他们不得不回到上海“另起炉灶”。没多久，上海郊区便出现了一个被人称为“老北京”的风景点。为了更加真实，吴贻弓他们又耐心等了两个多月，直到屋檐上长上随风摇曳的野草，院子经风吹雨打后有了旧的模样时，一个地地道道的“老北京”便生灵活现地呈现出来，以致很多观众看了电影后还以为这部影片是在北京拍摄的。

故事发生在上世纪20年代的北洋政府时期，地点为北京城南，大致位置是崇文、宣武甚至丰台。高耸的城楼，缓缓的驼队，复沓的街口，幽静的小巷，弥漫着纤美的忧伤和诗意。北京素有“内九外七”十六门之说，但影片中的崇文门（哈德门）、朝阳门（齐化门）都已经不复存在，现在我们能看见的只有正阳门城楼、箭楼、德胜门箭楼，复建的永定门了，许多城墙也因为城建和道路修建而不见踪迹了。难怪林海音1988年回国时大喊一声: “我的城墙呢! ”不由得让人心碎落泪。影片中的骆驼、毛驴等，笔者在2000年左右还曾在三环见过，那时的北京更多的是“黄虫”大发面的和人力板车，现在都无影无踪了。小英子全家在城南住，虽然是个小知识份子家庭，衣食无忧，但也算中下阶层，接触的也是三教九流都有。北京老话 历史 上有“东富西贵，北穷南贱”，地理上有“上风上水上海淀，下风下水下丰台”的说法。但这都已经成为过去了，现在的北京寸土寸金，城里五万块一平米的房价已经稀缺，居京城大不易啊！影片中的绿树红叶的美景大多是秋天，北京四季分明，但最美的是秋天。老舍先生的《北平的秋》更是把北京的秋天比喻成人间的天堂。虽然写得有点过，但秋天的北京，秋高气爽，天高云淡，众多古迹煜煜生辉，香山的红叶瑰奇绚丽，钓鱼台国宾馆墙外的银杏树落英缤纷，真的引人入胜。

影片中的小英子纯洁可爱，尤其是眼睛，实在是太美了太美了，驼铃回荡的记忆里，一幕幕场景定格在送别中。那双会说话的眼睛悲悯地看着这个世界，看遍了小人物的无奈和悲苦，让我们随着那双最澄澈的眼睛看看那时的北京南城，那时的人物百态，那时的悲欢离合……

英子（沈洁 饰）与“疯”女人秀贞（张闽 饰）

六岁的小姑娘林英子住在北京城南的一条小胡同里。经常痴立在胡同口寻找女儿的"疯"女人秀贞，是英子结交的第一个朋友。秀贞曾与一个大学生暗中相爱，后大学生被警察抓走。秀贞生下的女儿小桂子又被家人扔到城墙根下，生死不明。英子得知小伙伴妞儿（袁佳奕 饰）的身世很像小桂子，又发现她脖颈后的胎记，急忙带她去找秀贞。两人相认后，秀贞立刻带妞儿去天津找寻爸爸，结果母女俩惨死在火车轮下。

开篇，电影就用了一个长镜头刻画了老北京的风貌，夕阳、远山、长城、树林红叶，卢沟晓月，驼队伴着铃声缓缓走过。背景音乐李叔同的《送别》慢慢响起，女声的旁白深沉而略带哀伤。不思量，自难忘，半个多世纪过去了，我是多么想念住在北京城南的那些景色和人物啊！而今或许已物是人非了，可是随着岁月的荡涤，在我，一个远方游子的心头，却日渐清晰起来。我所经历的大事也不算少了，可都被时间磨蚀了。然而这些童年的琐事，无论是酸的、甜的、苦的、辣的，却永久，永久地刻印在我的心头。每个人的童年不都是这样的愚騃而神圣吗？

从第一眼开始，我们就随着驼队进入了老北京城。随后见到的古井，打水人，逗孩子们发笑的留声机，黄包车，胡同，小贩的吆喝声，站在惠安会馆的秀贞，浓浓的老北京气息扑面而来。英子就像“落入凡间的小天使”，一双纯净的眼睛盯着一头骆驼吃草，她的嘴唇学骆驼那样咀嚼起来，真是可爱！然后，小英子又跑去问爸爸，骆驼为什么挂个铃铛？爸爸说，怕狼呗，英子说：“不，骆驼走远道闷得慌，挂个铃铛又好听，又热闹。”真是童言无忌。

街头墙角的唱片匣子里，针头在唱片机上“哧啦哧啦”地响着，围着一群大大小的顾客，洋人和听众的哈哈大笑声传出来。对于别人不敢接近的“疯”女人秀贞，小英子一脸的好奇。两人因为保姆宋妈的阻拦没能搭上话。后来小英子和宋妈去买菜时，看到街上正押送犯人问斩，死到临头了还不忘让群众给叫个好。小英子回来和妞儿结成了好朋友，妞儿是一个卖唱的捡来的弃儿，经常被养父母毒打。在门口念叨着“小桂子”的秀贞把小英子叫到房里，疯疯癫癫地说起了女儿小桂子的事。后来，因为爸爸在惠安会馆和一帮进步学生商议国事，小英子又见到秀贞，秀贞又说起了小桂子爸爸思康被抓的事。思康是一个北大进步学生，在秀贞家租房住，和秀贞好了不久就被警察抓走了，只留下一些衣物和书籍。那时的北大还在今天的沙滩大街（五四大街）的东部，也就是红楼那个小小的院子，没有今天“一塔湖图”的燕园壮美，却孕育了一大批文化精英，群星璀璨。

小英子和妞儿一起养小鸡、荡秋千，其乐融融，没有妞儿的日子里，小英子就傻傻地百无聊赖。秀贞教小英子染指甲，两个忘年交处成了好朋友。后来英子听妞儿说自己不是父母亲生的，便去问妈妈（洪融 饰），妈妈哈哈大笑地说：“当然是亲生的……是从咯吱窝里生的。”一个滂沱大雨的晚上，妞儿又被父母虐待，跟小英子说要去齐化门找自己的亲生父母。小英子看了妞儿脖子上的胎记，便带领她来到秀贞家里，两人相认后，秀贞立马拉着妞儿去天津找爸爸，却无奈于命运弄人，两人惨遭无情的车轮碾压。画面上一列火车喷着浓浓的白烟呼啸而来，白烟吞没了整个大远景的画面。此时火车呼啸声、英子的喊叫声、雨声、雷电声交汇在一起，将悲剧的一幕演绎得撼人心魄。影片采用卖报小贩的画外音交代了母女两人死亡的结局。

英子与小偷（张丰毅 饰）

后来英子一家迁居西城新帘子胡同。英子又在附近的荒园中认识了一个年轻人。他为了供弟弟上学，不得不去偷东西。英子分不清他是好人还是坏人。不久，英子在荒草地上捡到一个小铜佛，被警察局暗探发现，带巡警来抓走了这个年轻人，这件事使英子非常难过。

那一场秀贞与小桂子团聚的大雨之后，小英子病了，醒来，面对的是父母搬离旧居的决定。回家路上，有一段小英子和父母的对话：“我们英子在想将来的事呢！”“什么是将来的事？”“将来的事啊，比如新的家呀，新的朋友呀，新的学校呀！” “过去的呢？”“过去的事都过去了，慢慢都会忘记的。”这时，英子的脑海中又想起和妞儿在一起的美好时光。 回来后，英子开始上小学了，就是和平门外的琉璃厂附近的厂甸小学。在家门口遇见了宋妈的丈夫冯大明（徐才根 饰）正跟宋妈要钱。

小英子在家中和父母念起了学的课文《我们看海去》：“我们看海去！我们看海去！蓝色的大海上，扬着白色的帆。金红的太阳，从海上升起来，照到海面照到船头。我们看海去！我们看海去！”小英子喜欢这篇课文，觉得比上学期好多了，上学期是“人手足刀尺。山水田。狗牛羊。一身二手。大山小石。天地日月。父母男女。红黄蓝白黑。小猫三只四只。白布五匹六匹。几桌椅。碗桶盆。鸟虫鱼。我你他。池中鱼，游来游去。水孟墨合笔架书包。早起月落日出，哥哥弟弟上学去，书一本，图多字少……”选自《国文》第一册课本。文中“红黄蓝白黑”是北洋军阀统治时期的国旗。父亲鼓励她长大了能当小说家。

门口的三个男孩在踢球，球掉进对面的荒草中，他们怕闹鬼不敢去捡，英子大胆地去捡却发现了一座自鸣钟。英子在家问爸爸：“爸爸，小偷干嘛要偷人家的东西？”“他要吃饭，可是又没钱。”“他为什么没有钱？”“呃，这个，你还小，跟你说了你也不懂。”“爸爸，小偷是什么样子的？”“一个鼻子，俩眼睛，和咱们一样呗，好了好了， 你别跟我缠了。”英子那么多为什么，把爸爸都给问烦了。

英子又来荒原找球，却碰见小偷藏在树下，小偷给了她球，英子说他来这拉屎了，搞得小偷哈哈大笑。宋妈在家又唠叨起最近闹贼的事，张家被偷家里真是“天棚石榴金鱼缸”，也就是老北京说的“天棚鱼缸石榴树，先生肥狗胖丫头”，虽含贬义，但却是旧时京城小康人家生活的生动写照。后来，英子又碰见小偷，小偷问她：“我是好人还是坏人”英子无邪地说：“我，你， 我不懂。人太多了，我分不清，你分得清海跟天吗？你见过海吗？我们有一课书，叫《我们看海去》，可我没见过海，我分不清海跟天，我也分不清好人跟坏人。”这个小偷从头到尾并没有露出什么匪气，对误闯进他的秘密的小英子，也保持着温情脉脉的对待。情与法之间，重情重义的小偷，为供养弟弟读书，被迫偷盗。

学校里的小英子正唱着黎锦晖的《麻雀与小孩》，表现了一个顽童出于好奇心，将一只活泼可爱的麻雀诱骗进了笼子。小麻雀的妈妈的母爱感动了小孩，他认识到自己的错误，放掉了麻雀的故事。“小麻雀呀！小麻雀呀！你的母亲哪里去了？我的母亲打食去了，还不回头，饿得真难受。你是我的小朋友，我是你的好朋友，我家有许多小青豆，我家有许多小虫儿，你要吃这些东西跟我一起走。我的小麻雀，我的小朋友，走吧走吧走吧走吧走！”镜头一转，大街上又出现了出红差（去刑场枪毙）的画面，都是学生，其中一名学生还默默地看着英子。小孩子的世界天真无邪，成人的世界充满残忍和杀戮。

英子在荒原找到一个金佛像，送给了一个摇拨浪鼓的便衣警察，却成了小偷被抓的依据。接着，英子学校典礼，北洋政府的五色旗下，大家又唱起了李叔同的《送别》，英子看到小偷来到学校，拿着弟弟的证书一脸高兴的样子。在集市上，英子也看到他们哥俩高兴地玩耍、吃饭。可好景不长，不久，小偷就被警察和巡捕抓了。他从小英子面前走过，这一对忘年交的表情都痛苦不已。英子和小偷每次分离的时候，小偷都会冲她眨眨眼，这次也不例外，守护了这个孩子纯洁的心。在小英子含着泪花的眼里，又一个朋友离她而去了。在她心灵里，又抹上了一道 情感 的伤痕。配乐响起，枯藤老树昏鸦，悲剧的结局在声画中被勾勒，透着一份凄凉。

英子与保姆宋妈（郑振瑶 饰）

英子九岁那年，她的奶妈宋妈的丈夫冯大明来到林家。英子得知宋妈的儿子死了，女儿也被丈夫卖给别人，心里十分伤心，不明白宋妈为什么撇下自己的孩子不管，来伺候别人。

英子下学后，看到宋妈正和来京的侄子柱子聊天，柱子暗示宋妈早点回家看看。英子父亲咳嗽得越来越厉害了，宋妈让英子给家写封信，说的冯村在顺义区牛栏山镇，这个地方没有叫冯村得，只有门头沟区永定镇有叫冯村的。宋妈唠唠叨叨地交代了许多话，可惜英子没写一个字，只是看着宋妈。宋妈教英子弟弟儿歌“一个鸡蛋壳壳，里面住个哥哥，哥哥出来买菜，里面住个奶奶，奶奶出来烧香，里面住个姑娘，姑娘出来点灯，烧了鼻子眼晴！”“槐树槐，槐树槐，槐树底下搭戏台，人家的姑娘都来了，就差我家的姑娘还不来。说着说着就来了，骑着驴，打着伞，光着屁股挽着髻。”这时，宋妈的丈夫冯大明赶着毛驴来了。当宋妈得知两个孩子一个死了一个卖给陌生人的事实后，英子出现，宋妈默默痛哭，丈夫干抽着旱烟，视听语言干净利落，没有用一句对白，就把宋妈的伤心欲绝，丈夫的无奈难堪，英子的善解人意都表达出来。当宋妈一个人呆呆地坐在厨房里，面对着火炉，整场戏没有一句台词。导演用六个无声的镜头，宋妈没有一滴眼泪的脸庞，留给观众思考的余地，让人忍不住心酸落泪。

任劳任怨的宋妈隐忍地活着，出来为别人带孩子，哼唱着各种有趣的童谣，照顾着小英子姐弟，自己的孩子却惨遭死亡和送人。辛苦一生的支柱，在顷刻间倒塌，变为一片废墟，让观众暗自叹惋。宋妈的故事贯穿全片，让人不禁想起现代作家柔石写的短篇小说《为奴隶的母亲》里的春宝娘，她勤劳、朴实、善良，被丈夫典与秀才为妻，为了丈夫和儿子的生存，忍辱负重，去作地主传宗接代的工具，典期满后又归家重过困苦的生活。

英子爸爸（严翔 饰）去世

英子爸爸病情越来越重，不久就去世了。父亲死后，家道中落，也请不起帮佣了，只好和宋妈分别了。

英子到医院看爸爸，爸爸重病在床，看着女儿的成绩单，欣慰地笑了，继而问女儿：“这个学期迟到没？”英子说：“自从那次下雨，我赖床不去学校，您打了我，我就再没迟到过了。打得可疼啦。”爸爸愕然，心里也开始愧疚了吧。可是英子却朝着父亲璀然一笑。即便是挨父亲的打，也是甜蜜的呀。这一幕看得让人鼻子发酸。父女两人大特写对望，一张脸笑意盈盈，一张脸充满愧疚。

后来，英子的爸爸因肺病去世。宋妈也被她丈夫用小毛驴接走。英子随家人乘上远行的马车，带着种种疑惑告别了童年。结尾在墓地的分离，贯穿全片的《送别》应景地响起，两个家庭从此天各一方。五分钟左右的戏，没有大动作，没有语言，却能使观众感受到一种强烈的情绪力量。那满眼的红叶随着剧情的结束而定格，色彩、节奏、音乐交织在一起，构成了情绪的高潮，令人回味无穷、声泪俱下。

《城南旧事》是通过小姑娘英子的眼睛，描写了二十世纪二十年代北京的许多人和事。反映了当时北京的整个 历史 面貌，有极强的 社会 意义。影片中的人物都是普通而平凡的人，在他们悲剧的人生道路中恰恰折射出了人性的真善美，同时反映出了当时劳动大众人民的真实生活际遇。而这些人物最后一个个都远离了她，追求爱情的秀贞，有情有义的小偷，吃苦耐劳的宋妈，包括她爱的爸爸，这都是不可改变的现实。当小英子发现大人们的良好愿望与现实之间存在着巨大反差时，她天真善良的幼小心灵就愈发显得孱弱。表现了告别童年的悲伤和怀念的 情感 。让人的心头也萦绕着淡淡的悲哀。电影以一种自然的手段表现出极强的平民意识，是一部纯美的散文式的电影，以舒缓的节奏，象征、对比、重复等艺术手法创造出一种宁静淡泊的意境，勾勒出淡淡中国水墨画般的画面。在悲剧氛围中弥散着凄美的忧伤与诗意。满含人间烟火味，却无半分名利心。人生难得是欢聚，唯有离别多……

《城南旧事》的“意象”，丰富多姿，具有很强的艺术表现力和感染力。巍峨的山脉，蜿蜒的长城，秋风潇潇，断桥上，驼铃阵阵，衰败的城楼，暗示着影片的苍凉，雄浑的格调。僻巷的驼铃、挑担剃头的情景，沿街的卖唱，井台的打水，小学生放学的画面，丝丝入扣，一路下来使人陷入无言的哀伤。骆驼、归鸦、小油鸡、秋千、夜雨、火车、毛驴、水车、游街、小贩、红墙，煤油灯和电灯、五色旗、集市、报纸、成绩单、红叶等等，一切拿捏得恰到好处，让我们在聆听故事的同时，默默地感受着老北京的气息。小英子的“眼睛”，传达了小女孩的天真纯洁，善良真诚，敏锐机智……宋妈的“皱纹”中读出了劳动人民的朴实宽厚，体现了那个年代下层人物的辛酸悲惨、苦难不幸。景、物、人等各种意象结合在一起，唤起每个人的岁月记忆，并从中领悟、品味人生的真谛。

叙事结构上，保留发扬原作的散文化手法。三个故事，各不相关，以别离为主题贯穿其中，采用串珠式的结构方式，串连起英子与疯女秀贞、英子与小偷、英子与保姆宋妈三段并无因果关系的故事。从不同的角度映照出20世纪20年代的具体 历史 风貌，形成了一种以心理情绪为内容主体、以画面与声音造型为表现形式的散文体影片。为了达到影片完整统一的艺术效果，以小英子的“眼睛”为视角。一切发生的事情，都是通过小英子的“眼睛”捕捉与发现的。从儿童的视角建构起故乡生活的片段，以儿童的眼睛和心灵去观察、体味人生百态。在具体拍摄中多用小英子的低视角拍摄，镜头几乎全是小英子的主观镜头，只要合乎小英子的所见所闻、所思所想，便可以展现在银幕上。

艺术手法上，充分调动电影语言的各种元素，显示了自己独特的导演风格。各种诗词民谣的一唱三叹，令人回味无穷。大量运用反复手法，增强了荡气回肠的感染力。井台打水和操场放学场景都反复出现了四次，造成了生活的流逝感，“送别”的音乐旋律反复出现，造成了由听觉而引起的连贯感和统一感，三个故事有着一样的开头，都从宋妈送别她的丈夫说起，较多的长镜头和较多的大停顿，制造一种节奏上的重复。留白的运用让人遐想和思考。比如妞儿和英子两人相顾无言，宋妈的无声啜泣等。片中最为突出的镜头便是英子清澈的眼睛特写，各种境遇下的眼神，比语言更为有力，营造出“此时无声胜有声”的效果。这是一部非常别致的电影，用最稚嫩的眼神，去凝视最苍老的命题。融合了留白、复沓、象征、反衬等手法，以其清新隽永的“散文式电影”风格，赢得了广大观众的喜爱。整体来看，手法细腻而练达， 情感 饱含诗意，重视意象表述，以长镜头为主，抒情重于叙事，风格恬淡，让人心旷神怡。

离别的主题，关于离别，有柳永的“杨柳岸，晓风残月。”有李清照的“生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。”有白居易的“南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。”有徐志摩的“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫。”等等，影片中的每个人物在生活的历程中偶然相遇了，熟识了，但最后都一一离去了。亲情的可贵，离别的折磨，深深牵动了观众的心。导演多次运用了“离别”这个主题，向我们展示了世事的无常和离别的无奈，引起观众心灵上的共鸣。整部影片以英子的视觉触摸往事，把三个并不相连的故事串联起来，最终以“离别”为 情感 归宿。为我们展示了一幅色彩明丽的北京风俗画，浸润着淡淡的哀愁和悲悯，同时也倾注了作者对童年往事的浓浓相思。在淡淡的乡愁的 情感 底色上，通过对人物命运悲剧的呈现，宁静而悠远地感染着观众。影片散发着浓郁的诗的韵味，清新而淡雅。

影片的音乐，尤其是主题曲，这首由李叔同先生作词，奥特威作曲的《送别》，有古朴单纯、清淡典雅的韵律和强烈的时代感，体现了影片所要表达的对祖国、对家乡、对童年深切的怀念以及几个主角离英子而去的悲伤 情感 ，催人泪下。音乐是有穿透力的，一段插曲把“淡淡的哀愁和沉沉的相思”点染开去，这种溢于言外的感情，自然朴素地传达给观众。使人感同身受，初听不知曲中意，再听已是曲中人。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

问君此去几时还，来时莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。

人生难得是欢聚，惟有别离多。

天之涯，地之角，知交半零落。

人生难得是欢聚，惟有别离多。

《城南旧事》中，英子的那双明亮纯真的眼睛足以使语言逊色，宋妈的朴实含蓄，把人们带入到了那个痛苦的年代。 一段动荡而美好、温暖又残酷的童年往事，让人感受到这个 社会 上小人物的悲惨命运，透露出优美的散文意境和淡淡的忧伤。片中展现的包括胡同、四合院、艰难而纯朴百姓在内的老北京景象，今天再看，让人有恍如隔世的感觉。 电影的每一帧画面都将本自经典的文字变作了光影的艺术，堪称二十世纪电影中经典中的经典。

八十年代的电影，艺术家们经过十年文革的沉淀，才华一旦爆发出来，就一发不可收拾。《庐山恋》、《牧马人》、《少林寺》、《芙蓉镇》、《骆驼祥子》、《高山下的花环》、《红高粱》等等，让人枚不胜举。那时候的物价，老百姓花钱都是以分为单位，但却创造了亿元票房的记录。以前的老电影，每一个眼神，每一个镜头都在讲述故事，你都可以细细品味。而现在，经过四十多年的 社会 变迁，全面市场化、商业化的洗礼，今天的时代风气，跟八十年代相比，已经大不相同。 如今充斥于院线里的电影，强调剧情张力，不断制造冲突和悬念，看重对于观众的感官刺激，采用各种各样鲜艳的色彩和夸张的特效。现代人生活在这个快节奏的 社会 里，已经流失掉了内心深处对人的本质的思索和反省，物化和异化使人心沉沦，一切 娱乐 为王。像《城南旧事》那悠然而从容的叙事节奏和淡雅明亮的写意视觉风格，令人难以忘怀。像素和 科技 在不断进步，演员和导演整体实力和拍摄水平却在大幅度下降。唉！不说了，说多了都是泪啊！悲哀啊，实在是悲哀，电影最大的悲哀就是，钱有了，艺术没了！