看电影中的心理学

① 为什么在看电影时任务的喜怒哀怨产生感同身受的现象请用心理学知识加以分析。

答：从心理学分析，影片的结构基础不是来者虚自现实素材，而是来自空间结构和蒙太奇（库里肖夫效应）。认知者形成对别睁扮人的印象时总是假设他人与自首早燃己有相同的倾向，即把自己的特性投射到某他人身上，心理学称投射效应。

② 电影中的心理学

《看电影学心理学》作者郑世彦，毕业于华东师范大学心理与认知科学学院，编辑，心理咨询师（存在-人本主义取向）。豆瓣阅读心理学专栏人气作者，译有《存在-人本主义治疗》《生涯咨询》《现实疗法》《选择理论：现实疗法创始人带你走出心理困境》等。

《看电影学心理学》是郑世彦老师2013年12月10日开始在豆瓣阅读的连载。书中选了14部电影来分析心理学，用比较通俗易懂的语言解说深奥的心理学，有趣有料有深度，能够很容易获得读者的认同、共鸣和思考，令人称赞不绝。

电影不仅仅是视觉和听觉的艺术，更是通向人们内心的通道。通过电影可以促达到人的内心世界，不仅仅可以向观影者传达电影的剧情，还能进一步治愈人的心灵。

而我们每个人都需要被治愈，就像《功夫熊猫2》里面的阿宝。我们每个人的童年都不是完美的，也不可能完美，所以通过阿宝也达到了对我们进行治愈，然后避免成为孔雀王爷那样的人，让自己变得更好更强大。每个人都有情绪低落的时候，而通过看电影，可以使我们可以自己疗愈。通过体会电影主人公的心情以及剧情，可以对照我们自己的心灵、生活及感悟，从而达到治愈的作用。

成长路上有母爱、父爱、配偶的爱、朋友的爱，爱拥有改变一切的力量。爱是对一个人的认同，爱使一个人真正成为一个人。想想我们生活中也是这样，为什么家会特别让人依恋，那是因为确定有爱，在家里，你确定会被认同，被接纳。不确定有爱的家是不会让人投入时间、精力或者产生依赖的。

生活中我们还要思考，我们是为了什么而存在，像《喜剧之王》中说的“其实你是谁”，我们每个人生活在社会中都有自己的角色，如领导、员工、妻子、丈夫、父母、子女等等。平时我们做什么事，都被框在角色之下，作为什么角色我们应该有怎样的行为和言辞，然后渐渐形成了集体人格。但其实，角色只是我们的最外层表现，我们每个人都是为了自我而存在。如果你想要了解一个人或者更好的了解自己，就要去掉外面的角色层促达到人内心，了解他是为了什么而存在。只有了解自己为了什么而存在，才能真正的活出自我。

然而我们的人生终究不会是一帆风顺的，成长的路上有艰辛有欢乐，通过电影《美丽人生》，我们知道不管人生面临的是什么苦难，我们都应该积极乐观地去面对，不怨天有人，自暴自弃。人生路上，我们需要思考生命的意义是什么？生命于我与他人的意义，活着的时候认真过好每一秒，认真感受身边的一切美好事物。虽然每天都有树叶落下，但是每天也都有新的嫩芽长出，这就是生命的意义。

人类的心理是一个值得永久探究的话题，不管是生活、工作，不管是与人交流、相处，处处都需要用到，如果你不了解一个人的心理，你就没办法跟他交谈、相处、共事。就像我们做产品，也需要研究用户的心理，顺应客户的潜意识，站在用户的角度去思考，而这些都需要心理学。作者从电影的角度剖析心理学，内容新颖，有创新，让人觉得眼前一亮。

书中不仅内容丰富、观点独特，而且每篇文章后面都有知识链接。通过知识链接，读者可以了解更多的心理学知识，不枯燥、不乏味。通过阅读本书我才知道原来看电影也可以心理治疗，真是大开眼界、受益匪浅。

③ 用心理学解释.人们为什么喜欢去电影院看电影如题 谢谢了

首先有“从众心里”电弊弯影院这个词大家都有感受，那就是大家都喜欢去那地方，想必肯定不错，所以我也要去看看！然后，电影院的屏幕和音响是特别制作，给人一种视觉的震撼和听觉的盛宴，气氛非常的好！再然后很多人在看一部电影那会使人心里产生一种共鸣，觉得这租判闷电影真冲圆的不错！最后是舒适度，刚进电影院你会看见整个厅里铺的是地毯，椅子沙发，温度适中，这样往那边一座，吃着爆米花观看大片，可以把压力排解的一点不剩，这是多么舒服的一件事呀！

④ 《看电影学心理学》epub下载在线阅读全文，求百度网盘云资源

《看电影学心理学》（郑世彦）电子书网盘下载免费在线阅读：

链接：https://pan..com/s/1O49wBo64ZNAj0VnBCPk_JA

书名：看电影学心理学

豆瓣评分：7.9

作者:郑世彦
出版社:广西师范大学出版社
出品方:新民说
出版年:2018-3
页数:296

内容简介

电影是一场每秒24格的心理治疗。电影大师伯格曼说过：“没有任何艺术手段能像电影一样表达梦的特质。当灯光熄灭，闪亮的银幕向我们打开，我们被抛进事件之中，成了梦的参与者。”我们坐在电影院的沙发里，就像躺在弗洛伊德的精神分析躺椅上，一场心理分析的活动开始了。看电影 如同进入梦境，生活的本质在电影里汇聚。

本书精选14部经典的心理学影片，搭起一座通往心理学的桥梁。这里不仅有电影故事，还有心理学流派的介绍、心理学大师的登场。每章附有“知识链接”，让读者在欣赏电影的同时，轻松地学习专业的心理学知识。

观影可以疗心，电影不仅照见人类的情感，预演未来的生活，也让观影者获得个人心灵的成长。打开这本书，在电影与心理学中遇见自己。

▼编辑推荐

豆瓣阅读超人气心理学专栏，有着近1.5万人次的关注，8.8分好评。

用14部电影梳理了心理学各大流派，包括精神分析、分析心理学、个体心理学、行为主义、人本主义、存在主义、家庭治疗等，还谈到了中国禅学、诗歌疗法、音乐疗法，系统而全面。阅读心理学大师，收获一次直探心灵的光影疗愈。

双色印刷，75幅插图，形象注解心理学知识。

附经典心理学电影、书籍推荐。

▼名人推荐

电影诚然是与时光的邂逅，更是与各类意识的会晤。这是一个有心人在秉烛，借电影的烛火照亮心之旷野，试着去打开另一座宇宙的大门。在这里，你不仅能重回光影摇曳的光阴，还能顺便找到你一不留神遗落的自己。

——赛人（资深影评人，CCTV电影频道《中国电影报道》栏目策划人）

看电影，学心理，看世彦的 ！

——岳晓东（哈佛大学人类发展与心理学博士，香港城市大学教授）

在世彦的《看电影学心理学》里，我看到了“大道归一”。电影艺术与心理科学，归根结底都在揭示人性——电影艺术家用镜头记录，心理咨询师在案例中追索。艺术家与科学家对人性的追问，在世彦的笔下交汇凝聚，升华成兼具人文与科学关怀的独特洞见。世间最美妙的创意，多来自领域之间的跨界融合。《看电影学心理学》就是这样一部美妙的跨界融合之作。

——魏知超（《迷人的假象：光影中的心理学秘密》作者、“心理朋克”创始人）

本书的作者在分析电影作品时，像X射线一般，把剧中人物的病态、被压抑的欲望、作品的象征和隐喻，以及人格的伪装和倒错，都抽丝剥茧，剖析得淋漓尽致，把一些被人忽视的微言大义和人生哲理一一展露无遗，令人拍案叫绝。

——徐光兴（华东师范大学心理与认知科学学院教授）

这本书的益处是其疗愈性、成长性、知识性、趣味性。一些心理学原理、概念想来都会让人觉得生硬、艰涩，世彦却用生动形象的故事把它们一一表现出来，同时又会给你惯常的经验与思考带来一种冲击，直让人感叹“原来如此啊！”。

——王学富（南京直面心理咨询研究所）

作者简介

郑世彦

毕业于华东师范大学心理与认知科学学院，编辑，心理咨询师（存在-人本主义取向）。豆瓣阅读心理学专栏人气作者，译有《存在-人本主义治疗》《生涯咨询》《现实疗法》《选择理论：现实疗法创始人带你走出心理困境》等。喜欢看电影写影评，喜欢爬山看风景。

微博：@世彦心理。

⑤ 我们怎样看电影：影片的感知与认知心理学简

任何涉及观影活动的理论都必须以感知与认知的一般理论为基础。这就是探讨心理活动的构成理论（Consturctivist Theory）：它是自Helmholtz已降，1960年代以来，感知与认知心理学的主流。根据构成主义的解释，
感知与思考是一种主动的、目的取向的过程
。Karl Popper称之为心灵的“探照灯”（search light）。感觉的刺激本身并不能决定知觉，因为刺激是模糊而不完整的。
生物体乃是根据非意识的推论而构成知觉的判断。
推论的形成是构成心理学的中心概念。有些情况下，推论主要是“由下而上”（From the bottom up）进行的，结论的确立根据的是感觉的输入，色彩的感知就是一个恰当的例子。有些过程，如熟面孔的辨识，则是“由上而下”（from the top down）进行的。
感觉资料的整理工作主要是由预期、背景知识、解决问题的过程和其它认知作用所决定。由下而上和由上而下的处理之所以是推论的，在于感知的“结论”是以资料、内在理路或先验知识形成的“前提”为基础所归纳出来的。
在构成理论中，感知与认知是密不可分的。简单说来，
典型的感知活动是根据提示，来认定三度空间的世界。感知成为一种主动的假设-检验的过程。生物体会从环境中获取资料，而感知则具有先发的能力，多多少少会去捕捉预期中的事物。
贡布里希说：Groping comes before grasping，or seeking before seeing。生物体先侦查环境中的资料，再由感知的假设检验之。假设不是被确认，就是被推翻，再代之以新的假设。由下而上的感知过程，比如观看移动的物体，是以快速、无意识的方式运作的，但仍然类似于其它的推论过程。由上而下的过程则明显依据前提、预期和假设为之。当我们在人群中寻找朋友，找到的可能性因为环境的熟悉程度和过去的经验而增加。认知过程则经由对情境与过去经验的可能性评估，协助感知假设的修正。典型的认知活动，如事物的分类和记忆，皆依赖于推论的过程。
无论我们称之为感知与认知的所有活动，都有一群经过组织的知识在其中主导着我们做出假设，我们可以将之称之为“图式”或“图模”（schemata）。鸟在我们心中的形象是视觉认知的图模，对一个完整文句的概念则可作为理解谈话内容的图模。图模的种类包括：原型式的（Prototype，如鸟的形象）、样板式的（template，如文档系统）、步骤式的（proceral pattern，一种熟练的行为，例如学习如何骑自行车）。
构成理论的动态本质，使其具有高度吸引力，实际的感知者会凭籍其认为最有可能的感知来假设。感知经验就像所有的推论一样，都会有风险，必须经得起新环境和新图模的挑战。感知假设在一段时间后，会被确认或推翻；如有需要，生物体也会改变假设或图模。这种感知-认知活动的循环，解释了知觉基本上具有不断进行的、修正的性质。该理论也解释了何以感知通常是熟练得、学习的活动；因为个人的知觉能力会随着图模的扩大、情境的改变及新资料的加入而逐渐变得细致而富于弹性。
视觉可作为构成心理学理论的经典示例。若就纯粹的感觉经验而言，视觉是印象的炫目震动。眼睛以快速而短暂的运动（即saccades），做每秒数次的定像，它会转动以配合头部与身体的运动，并且会不由自主地颤动；而我们所接受的视觉信息却都是片面的。但是，我们不会感觉视觉对象的闪动或模糊，我们所见到的，是一个稳定的世界、流畅的运动和固定形态的光影。视觉系统的组构是以不自主的、立即的方式进行推演，因此，可以说，观看是一个“由下而上”的过程。在三度空间构成的一列物体会“立即”进入眼帘，想要不见也难。这种自动的建构也会受到图模的影响，图模根据相继而来的视觉资料来检验假设。Julian Hochberg认为，由于只有眼球能见细节，图模便主导眼球的快速移动朝向最丰富的所在望去，看的动作因而是以有目的的方式发掘环境。我们在观看的过程中，时时对照着主控的“认知地图”，连续的观看则组成了我们的视觉世界。认知地图让我们忽略眼睛的生理性颤动，只将最重要的部分带入视觉；图模则对接下来所见事物形成假设。因此，
眼见并非被动的接受刺激，而是一种构成的活动，涉及迅速的计算、既存概念的作用，以及多重目标、预期与假设的运作。我们也可以根据听觉进行另一个可兹比较的解释。
至今尚未有人提出一套解释美学活动的构成理论，然而其轮廓已经浮现。艺术作品必然是不完全的，需要观者主动的参与，将之整合、赋予血肉。艺术作品多多少少发挥了由下而上过程的主动性；它确实会制造幻觉。但艺术也是一种由上而下的过程，观众有所期待，并将图模形成的假设带入艺术作品中，这些期待与假设来自日常生活经验、对其它艺术作品的认识等等。艺术作品也为观众设下界限，感知的重要特征与艺术作品的整体形式相互引发、互为限制。艺术作品鼓励图模的运用，纵使感知活动最终必须将之扬弃。
那么，美学的感知和认知活动，与非美学的有何差异？在我们的文化中，美学活动运用的技巧并非以实用为目的。
我们在接触艺术时，焦点不在于感知的实用结果，而会将注意力转移至美学过程本身。在日常心灵生活中视为无意识的部分，却被有意识地对待。图模常被形塑、延展、超越；假设-确认的工作也因之延缓。美学活动如同所有心理活动一样，具有深远的影响力，艺术会强化、修正甚至攻击正常的感知和短期认知方式。
因此，构成理论认为观影活动是一种能动的心理过程，操控着以下种种因素：一、感知能力。
电影媒体依赖视觉活动的两项生理缺陷。首先，视网膜无法顺应光线快速的明暗变化。在
临界“融合”（fusion）频率
下，每秒超过50次的闪光便会产生稳定的印象。其次，当眼睛面对一连串画面一个个地出现，会出现
表面运动（apparent movement）的现象
。（1）此效果的出现，乃因眼睛会将间歇的输入当作是运动，只要跳动不至过大。闪光的融合与表面运动代表了自主与强制性的由下而上的过程；虽然我们知道电影只是定格画面的频闪呈现，但视觉却一定能建构出连续的光影和运动。电影是一种幻觉的媒体，依赖我们做出“错误”的推论。再者，
影院的情境也有助于控制我们对刺激的误测。
黑暗掩盖了令人分心的景物，让我们专心于影片。当观众适应低亮度后，闪光融合与表面运动的效果就更加有力了。
其它由下而上的过程也会影响我们的感知活动，比如观看银幕上的色彩。至于要透过景深的提示来建构叙述空间，则必须同时启动由下而上和由上而下两种过程。二、先前的知识与经验。
我们观看电影所凭借的图模，来自日常生活和其它的艺术作品。基于这些图模，我们形成假定、建立期待、确认或推翻假设。有辨识物品、了解对白乃至理解整个故事，都需要运用过去的知识。三、影片本身的内容和结构。
在叙事电影中，影片提供了资料结构——包括叙事系统和风格系统，并鼓励观众进行建构故事的工作。影片呈现各种提示、形态与缺隙，让观众动用图模，测试假设。
为了方便起见，我们常常将各种因素抽离开来讨论，其实三者是相互作用的。试想观影时时间的角色：观众在观看叙事电影时，其中的一个目标就是将事件以时间顺序排列。先前对叙事的了解和日常生活经验，使我们期待事件会以某种固定的顺序出现，影片中的提示也会让我们假设各事件是接续出现的。如果叙事不以时间先后呈现事件，我们就得动用一己之力，依据图模重新安排；但这类电影得冒着让观众看不懂的风险。再者，电影的观影条件更增添了一笔限制：正常情况下，看电影不能如翻书一样回头再看。过河卒子般的步伐更加强了观众记忆力和推论过程的重要性。因此，导演若不以顺序说故事，观众不是得重新建构故事顺序，就是弄不清正在上演什么。这也许是大部分电影避免时间跳跃的一个重要原因。然而，我们也看到，近几十年来，有着复杂时间形态的影片能提供观众新的图模，或吸引观众一看再看。电影形态式的历史发展因而可以改变观众过往的经验。
因而，不同于所有被动的观众理论，我们认为观影是一种复杂甚至具技巧性的活动。看电影似乎如同骑自行车一般，不费吹灰之力，但两者都必须经过练习。这或许是观众与读者最重要的关联。我们习惯上认为阅读印刷品是自然而然的，然而即使语言早已学成，阅读也是一项极度复杂的工作，需要挑选线索、消化大块文章、决定如何抽阅文本、预先设想、理解丰富的语意。理解一幅画的工程似乎同样浩大。贡布里希表示，观者必须认识媒介的局限和惯例，了解绘画的目的、具备增补的能力，并且能够以人生经验与画作相参照。以电影如此富含视觉、听觉和语言内涵的媒介而言，若无需经由主动而且复杂的建构，的确会令人惊讶。

⑥ 用心理学解释.人们为什么喜欢去电影院看电影

首先有“从众心里”电影院这个词大家都有感受，那就是大家都喜欢去那地方，想必肯定不错，所以我也要去看看！然后，电影院的屏幕和音响是特别制作，给人一种视觉的震撼和听觉的盛宴，气氛非常的好！再然后很多人在看一部电影那会使人心里产生一种共鸣，觉得这电影真的不错！最后是舒适度，刚进电影院你会看见整个厅里铺的是地毯，椅子沙发，温度适中，这样往那边一座，吃着爆米花观看大片，可以把压力排解的一点不剩，这是多么舒服的一件事呀！

⑦ 电影《头脑特工队》里都有哪些心理学的玄机

事实上，当我们回味影片，顺着上面这张莱莉的头脑地图重新走一遍，会陡然发现，这部动画片太不简单了！

我们先从两个基本概念说起，一个是情绪，一个陵型是记忆。它们是《头脑特工队》故事发展的基础。

五种基本情绪

按照中国人的说法，《头脑特工队》把人的情绪，做了拟人化处理——乐乐、忧忧、厌厌、怕怕和怒怒，分别对应其字面意思的五种基本情绪。

但仔细想想，这五种情绪似乎无法涵盖我们日常生活的需求，比如，当你的好哥们突然向你表白时，大多数人的第一情绪反应……应该是惊讶吧（当然，也许有的人会是乐乐或怕怕）。所以可见，主创人员做了一定的取舍。

他们的理论基础，源自美国著名的情绪心理学家罗伯特‧普鲁奇克，后者认为，人有8种基本情绪，且两两对立：快乐与悲伤、愤怒与恐惧、信任与厌恶、期待与惊讶。

但关于基本情绪，业界并没有一个定论。在《头脑特工队》的心理学顾问保袭汪液罗•艾克曼看来，人的基本情绪除了影片中的五种之外，还有轻蔑和惊讶。他的依据是，这7种情绪，有着大家都认同的对应面部表情。

而最终《头脑》选择了这5种，还是为了化繁为简。“有这五个，就足够我们讲故事了。”导演彼特•道格特很知道自己要什么。

在电影中，11岁小女孩莱莉头脑里的5种情绪，都发挥着各自的作用。比如，怕怕帮助她远离危险，厌厌让她免受“伤害”，而忧忧，更是在片中发挥了至关重要的功能。故事讲完，说明了一味的乐观并不能解决一切问题。有时，我们需要消极情绪的介入。

电影是如何具象化情绪对人的影响呢？主创人员很聪明地引入了一张操控台，还顺便表现了情绪的成长。

（电影结尾，莱莉的头脑总部也像妈妈一样，各个情绪都有自己的操作界面）

最初，只有一种情绪能操作控制台，而到影片结尾，随着莱莉心智的成熟，操控台扩展，每一种情绪都有了自己的操作界面。而多种情绪的同时操作，能催生更多的复杂情绪，比如尴尬、羞耻、内疚、自豪等。

记忆

相比情绪的拟人化，如何展现更为抽象的记忆在人脑中是如何运作的，是个更大的挑战。我们来看看《头脑特工队》是如何完美呈现的。

在电影中，莱莉生成一段记忆，头脑总部就生成一颗水晶球；记忆有其主导的情绪，所以水晶球有对应情绪的颜色。爸爸喂小莱莉吃西兰花，情绪小人厌厌主控，产生一颗记忆球，它的颜色便是绿色的。

情绪小人所在的总部（对应的是人脑中的杏仁核），每天都会收到大量有情绪色彩的记忆球。这些记忆球，对应的是短时记忆。

一到晚上，莱莉入睡后，所有的记忆球会通过一条真空管道，发送到储藏室（对应的是人脑中的海马回和周边的脑区），成为长时记忆。储藏室存放着海量五颜六色的记忆球，就像个以脑回和脑沟形式组成的迷宫。这是非常巧妙的处理，因为，睡眠恰恰有助于长时记忆的加工。

当你日后想到这段记忆时，储藏室里对应的那颗记忆球，就会被送回至总部。情绪小人可以通过投影，观看这段“视频”。简单地说，就是被记起来了。

此外，还有专门的工作人员来清理储藏室，那些没有用的记忆球，会被扔进类似垃圾场的地方。不过，大多数记忆球只是静静地趟在那里，时间太久的，才会慢慢灰飞烟灭。这个过程的另一个叫法，是遗忘。

电影在处理情绪与记忆的相互关系时，既形象直观，又有科学依据。当忧忧触碰一颗乐乐主导的记忆球时，它的颜色就会渐渐变成蓝色。这反映了记忆不稳定的事实：当你回忆起某段往事，比如初恋时，可以感觉愉悦（那可是初恋啊！），也可以感到淡淡的忧伤（对不起，初恋已经和你没关系了）。

同样，记忆也能反过来作用人的情绪。比如，乐乐经常召回储藏室里的长时记忆球，让莱莉重新开心起来。

不过，心理学里似乎并没有影片中核心记忆的概念。电影里的核心记忆球，闪烁着金光，有着举足轻重的分量，可以影响一个人的性格。事实上，这无非就是情感浓度比较强的一段记忆，它或许可以解释情结是怎么来的。

性格岛屿也是不存在的。为了表现每一段核心记忆都会强化莱莉个性的某个方面，主创创造了直观的性格岛屿，莱莉就有亲情岛、友情岛、曲棍球岛、搞怪岛、诚信岛等，它们像主题公园一样存在着。

看过的观众都知道，整部拍物电影的故事主体，就是乐乐与忧忧意外被发射到长期记忆的储藏室后，克服艰难险阻，重回头脑总部。在回家的路上，它们误闯了莱莉头脑里的各种领域。

想象之地

冰棒是这里的常客，几乎算得上是市长，事实确实如此，因为它自己就是莱利的想象。

（出自《头脑特工队》原画集）

在进入这片神奇的乐园之前，我们先来看看市长先生的成分。

它的身体是棉花糖，拥有猫咪的尾巴和大象的鼻子，还有一部分海豚的基因（能模仿海豚超声波叫声）。它色彩鲜艳，性格活泼，哭出来的眼泪是各种糖果……总之浑身上下都是小朋友们热爱的元素。

俄勒冈大学的心理学家玛乔丽•泰勒和华盛顿大学的斯蒂芬妮•卡尔森曾在《发展心理学》上发表论文说，65%的7岁以下孩子曾有过至少一个“幻想朋友”。老牌美剧《成长的烦恼》中小女儿克丽丝也有一个幻想中的朋友“麦克老鼠”。

泰勒和卡尔森的研究表明，与“幻想朋友”做伴的孩子往往比他们的同龄人更优秀。他们通常有更强的口头表达能力，在理解他人观点方面也更胜一筹。早先的研究还显示，拥有“幻想朋友”的孩子可能有超出平均水平的智商，更富有创造力，也更擅长社交。

不过，这种“幻想朋友”通常都会在孩子长到十多岁的时候“离开”。《头脑特工队》中冰棒的为了挽救乐乐，自己选择了留在遗忘谷灰飞烟灭，暗示着从此莱利与童年的自己告别，成为全片最大泪点。

（冰棒用彩虹火箭载着自己和乐乐飞出遗忘谷，出自《头脑特工队》原画集）

回到想象之地，让我们来看看美国小朋友脑袋里都有些什么。

哦，是的，薯条！闪着美味光泽的薯条！

仔细看这里的地面还是由拼图组成的

各种奖杯奖牌

最显眼那个看起来像是金球奖（Ballon d'Or），这个起源于法国的奖项如今已成为全球影响力最大的足球奖项之一。而球门右侧那个有两只大耳朵的则显然是欧冠奖杯。

为什么从小打冰球的莱利头脑中这么多足球奖杯？这是因为电影分为冰球和足球两个版本，中国上映的是足球版。

魔幻的云朵镇

电影后半段白云太太向警方报案，说她的老伴被人撞散了，两位警方问话时，乐乐恰巧冲过去，把白云太太也撞散，其中一位警察(杰克)愤怒地叫乐乐回来，另一位警方说：“算了吧，杰克，这里是白云镇。”

这句话是在致敬1974的电影《唐人街Chinatown》的经典台词：“算了吧，杰克，这里是唐人街。”

而忧忧在云朵上哭的画面，则是向皮克斯此前的短片《暴力云与送子鹳》（强烈推荐）致敬。

岩浆河（又危险又刺激）

纸牌屋（不是白宫那个）

画面中有三种牌面，分别是K、Q和R，看一下上面的人脸，哈哈，K不就是爸爸吗？Q是妈妈，R是莱利（Riley的首字母）。而整副牌的背面也写着R，这里果然是莱利的国度。

仔细看，远处的盒子上还隐藏了《海底总动员（Finding Nemo）》的小丑鱼尼莫（Nemo）作为彩蛋，而它下面的则是皮克斯下一部作品《恐龙当家（The Good Dinosaur）》的伏线。

当然，少女莱利也有假想男友。

不得不说莱利是个典型的美国女孩，她的假想男友根本就是贾斯汀•比伯（加拿大歌手）。为了强化这个梗，编剧还给他加了句台词：“我住在加拿大。”

学前教育世界

这里紧邻想象之地，内部风格也很像。不过由于这里的记忆离目前11岁、并且正经历环境和心智巨大变故的莱利比较近，所以当冰棒他们来到这里时，很多设施都开始崩坏。

有被拆掉的饼干城堡

撞烂的公主梦幻国，看上去是不是跟迪士尼的标志性建筑——睡公主城堡，一毛一样？

倒塌的毛绒玩具名人堂

以及被当成垃圾推落遗忘谷的彩虹火箭，没有它，冰棒再也无法载莱利去月球了。

思维列车

在经历了莱莉脑内的各种坍塌和崩坏，乐乐、忧忧和莱莉的幻想小伙伴冰棒终于坐上了思维列车，回家的路近了！

思维列车是一趟趟穿梭于莱莉脑内，开往头脑总部的电力货运车，跑起来带火花，没有固定轨道，思维任我行。

思维列车装载的生产品包括白日梦、印有“事实”和“观点”的小盒子。影片中兴奋飞起的乐乐不小心打翻了这些盒子，发现这些“事实”和“观点”看起来都一样，这也许为了表明莱莉的思维还处于比较简单的阶段，也可能是借此指出人们常常把“事实”和“观点”搞混。

然而没开多久，莱莉就睡着了，所有的脑内冒险都停工，思维列车也不开了，只剩下做梦……（
谁说睡觉的时候就没有思维活动了呢……）

抽象思维的房间

电影里冰棒带领乐乐和忧忧抄近路去乘坐思维列车，所谓的“近路”就是穿过抽象思维的房间。而他们正好遇上莱莉需要处理“孤独”这一抽象概念的时候，在房间里被分为四个阶段地抽象化，差一点就出不去了。

房间门上写着“危险！禁止入内！”

第一阶段：抽象碎片（Non-Objective Fragmentation）

抽象思维开始运作的时，他们变成了粗略的3D几何块，看上去就像毕加索的画一样。

第二阶段：解构（Deconstruction）

三人的身体开始分离。忧忧还把自己的头踢着走（主创的幽默感啊～）。

第三阶段：二维化（Two-Dimensionalization）

然后，他们变成了二维的平面形象。

第四阶段：失去形状（Non-Figurativity）

最后的阶段，他们失去了复杂的形状，变成了单一颜色的几何图形。

三个角色简化成了原型，乐乐是星星状的火花，忧忧是泪珠，冰棒是大象（鼻子）。

机智的忧忧提醒大家躺平，变成线条穿过了门。

思维是人类所具有的高级认识活动，基本过程包括分析、综合、比较、分类、抽象和概括等等。抽象，就是抽掉具体的形象，得出同类事物共同的、本质的特征的思维过程。比如苹果、柑橘、香蕉、菠萝是具象的，而“水果”就是一个抽象的概念。

儿童心理学家皮亚杰把儿童的认知发展分为四个阶段，他认为孩子们从11岁开始进入形式运算思维期（Formal Operational Stage），开始具有抽象思维和逻辑推理的能力。而电影里的莱莉正好处在11岁，抽象思维的能力刚激活不久，所以冰棒才说他以前来过很多次，从没遇上过危险。

梦工厂

关于梦，弗洛伊德的《梦的解析》已经说了很多了，然而做梦一直都还是人类学研究最神秘的一块领域，皮克斯这一次的脑内大冒险，自然也少不了对梦境来一番脑洞大开。电影里，梦境的生产地位于大脑深处，是一个独立制片厂，像极了好莱坞电影工作室，一进门就能见到忙碌的工作人员，各种拍摄器材、海报、电影道具。

还能随处撞见电影明星，小粉丝们看到彩虹独角兽时的表情暴露了一颗颗粉丝心啊。

虽然人类对梦的研究尚无定论，但获得大多数认可的一个论点是，梦境与现实有莫大的关系。电影中，梦境的产出也几乎就是在拍电影，记忆是素材，剧本创作作者就是莱莉本人啦，之后小人们齐上阵，妆发布景开始表演，哦对了，还有最重要的道具——现实畸变滤镜，如此逆天的功能也寓示了梦境的荒诞不经。

强大的梦境还有唤醒功能，比如做噩梦吓醒了。

这一切制作成影片，传递到总部，由情绪小人们控制，也就是所谓的“梦境值班”，遇到噩梦还可以掐掉（算是违规吗）。

总体来说，电影以一种非常形象的比喻再现了梦境产生的全过程，不过某种意义上，这只是人类对梦的一种猜想和基本认识，梦的领域太复杂，关于做梦我们几乎什么都还不知道，为什么会做梦？是什么引起了我们的梦，梦中的一切都是有来由的吗？梦为何具有打破睡眠的能量？……额，这些统统都还没有明确的答案，不过《头脑特工队》的回答很有趣，也许你头脑中的小人儿已经开始在想，今晚会生产什么梦呢？

潜意识

电影中，潜意识位于梦工厂的深处，两个安保守卫的大门里面，隐藏着莱莉最为黑暗也挥之不去的记忆。“它们把所有的捣乱分子都带到这里来。”

比如厌厌的原型花椰菜（这也是不少小孩子的噩梦）

这些记忆都成了XXXL号，一放出来对脑子的影响都是地震级的，胆子最小的怕怕正在梦境值班，因工昏倒，莱莉就这么被吓醒了。

影片展示了潜意识的一部分——人内心深处惧怕的事物。

我们尚未探索完梦的世界，对潜意识更是知之甚少了。迄今为止最为完整的潜意识理论依然来自精神分析学创始人弗洛伊德。人们根据他的假说，普遍认为潜意识是指那些在正常情况下根本不能变为意识的东西，它具有能动性，主动对人的性格和行为施加影响，体现一个人的“本我”，梦境就是其中一种潜意识的表现。

弗洛伊德还提出了冰山理论，指出人的意识组成就像一座冰山，露出水面的意识只是一小部分，但隐藏在水下的绝大部分无意识（潜意识）却对其余部分产生影响。

电影中我们也只看到了潜意识的一小部分，更多的深渊地带还有待探索。

⑧ 看电影的时候人是有意识的还是潜意识的

大部分是处在一种有意识的状态，同时也会有潜意识显现。比如你看到电影中的一些场面，你的潜意识中的某些相关的记忆有可能就闪现在脑屏幕上，与电影中的场面交相辉映，这时存在的就是潜意识，但是你会思考剧情及接下来的发展，这些又是有意识的。
潜意识是心理学术语。【人类的本能是大脑的一种潜意识】是指人类心理活动中未被觉察的部分，是人们“已经发生但并未达到意识状态的心理活动过程”。弗洛伊德又将潜意识分为前意识和无意识两个部分，有的又译为前意识和潜意识。我们是无法觉察潜意识的，它影响意识体验的方式却是最基本的—我们如何看待自己和他人，如何看待我们生活中日常活动的意义，我们所做出的关乎生死的快速判断和决定能力，以及我们本能体验中所采取的行动。

⑨ 请问什么是电影心理学理论谢谢

就电影来说，使观众产生心理活动的手段是光波和声波，而心理学表现在电影里就是立体幻觉和运动幻觉。电影银幕上出现的光影和声音正是在摹拟的人感觉。电影给予观众的光波声波的刺激不是对当前直接作用的事物的反映，而是诉诸于观众记忆储备中的经验，也就是通过刺激观众的视听感觉来调动在他记忆中由平在生活中通过感觉而积累和归纳出来的知觉、认识和思想，从而达到理解。可见心理过程包括同直接的认识仿兄活动联系着的现象——感觉、知觉、思维、记忆和想象。困升
心理学告诉我们，感觉、知觉、思维、记忆、想象都是属于对客观事物的认识活动，就是为了弄清客观事物的性质和规律而产生的心理活动，这种心理活动在心理学了统称认识过程。感觉是人认识外部世界的最初始的一步，通过感觉我们知道事物的个别属性。这些个别的属性是储存在我们的记忆中，通过这些记忆积累我们对事物渐渐有一个完整的映象，从而知道事物的意义，知道它是什么，这就是知觉。知觉是对作用于感觉器官的客观事物各种属性和各个部分的整体反映，它是以感觉为基础的。而这些感知经验都储存在记忆之中。记忆是人脑中过去备尺袭的感觉、知觉经验的储备。没有记忆就没有认识，也不会有思维。这也就是说，记忆是积累知识经验的过程，是过去经验在人脑中的反映。