李连杰必看十部经典电影

⑴ 精选李连杰十部经典电影，力量与美感结合，永远的“功夫皇帝”

李连杰是华语影坛最具份量的武打巨星，在全世界范围内都享有极高的知名度，他的功夫使力量与美感结合在一起，从而造就了力量、速度、柔韧三者有机融于一体的武术美感，更有着“功夫皇帝”的美誉。他的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”，是继李小龙之后华语动作电影的最具代表性的人物之一。

从1975年到1979年，李连杰连续五年获全国武术比赛的冠军，被北京市体委授予特等功，还被评为“勇攀高峰的突击手”，是七十年代武术界的常胜将军，也被称中华武术的第一高手。1979年，在第四届全运会上创造一人夺得5块金牌的奇迹后因膝盖受伤逐渐淡出武术圈，而李连杰所缔造的空前纪录，至今尚未有人打破。

出道至今，他出演了逾五十部电影，基本上都是动作片，几乎演遍了所有的大侠英雄类角色，其经典作品更是数不胜数，他的功夫片更是影响了整整一代人。作为慈善企业家，创办中国第一家民间公募慈善基金“壹基金”，尽自己的力量去帮助那些需要帮助的人。

TOP10、《少林寺》

导演: 张鑫炎

编剧: 卢兆璋 / 薛后

主演: 李连杰 / 于海 / 丁岚 / 于承惠 / 计春华 / 王光权 / 胡坚强 / 孙建魁 / 刘怀良 / 张建文 / 阎涤华 / 王珏 / 杜传扬 / 崔志强 / 寻峰 / 潘汉光 / 方平 / 潘清福 / 蒋洪波

1980年著名导演张鑫炎带着自己的电影班底从香港来到大陆拍摄武侠电影《少林寺》，张鑫炎选了当时在国内武术界创下金牌记录的李连杰作为这部武侠电影的男主角，这是运动员李连杰的第一次触电影，拍摄电影时的李连杰年仅十七岁。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺实地开拍，整部影片投资120万元（当时一人的工资一月十几元，一斤猪肉才5毛钱）。

《少林寺》的拍摄一反旧武打片的花架式表演与镜头技巧的卖弄，在导演特意的长镜头下，完整的展示了中国传统武术的精髓，尤其以各种兵器绝活与李连杰的少林拳为代表，让观众真正欣赏到了中国武术的真功夫，影片放映后在国内掀起一股强劲的武功热和李连杰热。

《少林寺》对于中国的武侠电影意义非同一般，它可以说是中国内地武侠电影的启蒙之作，而对于内地电影观众来讲，它是最初的武侠电影精彩印象，而它也的确是出色的。对于李连杰来讲，这既是他的处女作，也是他的成名作。

李连杰以功夫真、演技好、气质纯深得观众的喜爱，当年被日本媒体评为世界十大影星之一，成为了青少年心中的英雄，他们纷纷来到少林寺拜师学艺，走上了武术道路（知名演员王宝强即为其中之一）。

1982年《少林寺》公映，内地以当时一毛的票价，累计票房高达一亿以上。有媒体评论说，光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。此片在中国造成万人空巷的局面，影片在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映后，也立刻轰动影坛，让李连杰声名鹊起。

TOP9、《笑傲江湖2：东方不败》

导演: 程小东

编剧: 徐克 / 邓碧燕 / 陈天璇

主演: 李连杰 / 林青霞 / 关之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁洁莹 / 刘洵 / 任世官 / 钱嘉乐

《东方不败》耗资3500万港币，其中李连杰的片酬就达到1200万，是当时香港影坛片酬仅次于成龙的巨星，本片虽然正如其名，塑造了一个极富吸引力的东方不败形象，但它所刻画的令狐冲也魅力十足，堪称李连杰所饰演的古装侠客里最精彩的一个。

该片是李连杰和徐克合作的第一部充满侠义英雄气息的动作片，徐克的创意和李连杰的功夫搭配的简直天衣无缝。

武打设计在写实中加入了唯美与浪漫元素，金庸原著的意境被刻画得美不胜收。该片摒弃了传统武侠片中舞台程式化的武打动作设计，镜头角度多变，快速剪辑的运用使得片中每个动作都呈现出了运动中的节奏感。该片美轮美奂的场景、潇洒飘逸的动作、动人心魄的乐曲令一代人为之动容、为之记忆留心。

片中李连杰所使用的“独孤九剑”更是传神，程小东以倒拍的方式拍摄，人与剑交相呼应，达到“人剑合一”的效果，令观者如醉如痴，这是香港电影中的剑术对决里极精彩的一幕。

TOP8、《方世玉》

导演: 元奎

编剧: 刘镇伟 / 陈建忠 / 蔡康永

主演: 李连杰 / 萧芳芳 / 陈松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 赵文卓 / 朱江 / 郑少秋 / 郭涛

《方世玉》是李连杰自组正东公司后的一部作品，也是他早期的一部经典代表作，该片分为上下两集，讲述了少年英雄方世玉的个人传奇故事。这一年的李连杰风头正劲，才刚刚三十岁，正是一个动作演员的巅峰时期，他的“功夫皇帝”之名就是因此片而来。

影片以青春风格重新给方世玉定位，李连杰一如《黄飞鸿》中的潇洒，大决斗时方世玉与九门提督在染坊的那段长短棍恶斗可以媲美《黄飞鸿之男儿当自强》中高潮戏李连杰与甄子丹的生死决斗，成为 娱乐 性非常强且经典的动作片。

这部影片与以往不同，加入了很大一部分感情戏。让人难以忘记的就是李连杰独自救母的场面，再配上那感人的音乐，想必看过的人都会记忆深刻。本片在很多打斗的戏份中还加入了浪漫的动作，比较枯燥传统的 历史 故事在改编出来时，加入了比较现代的语言风格，还有很多 搞笑 的剧情和一些感情元素，这样就把整部影片更深层次的美化后传递给观众。

TOP7、《太极张三丰》

导演: 袁和平

编剧: 叶广俭

主演: 李连杰 / 杨紫琼 / 钱小豪 / 袁洁莹 / 袁祥仁 / 刘洵 / 于海

《太极张三丰》主要讲述了武当开派祖师张三丰的传奇事迹，以及创立太极拳的各种由来。李连杰的太极拳招式大开大合，飘逸洒脱，有如行云流水般一气呵成，看的人赏心悦目。无论是从武打设计、配乐，还是演员表演，此片都堪称一绝，迄今仍然是不少功夫片迷的至爱。此外，这也是李连杰和杨紫琼两大动作影星的首次合作。

本片也是袁和平的巅峰之作，在酒楼里、在街道中、在军营中，各式的武打动作层出不穷，令人叹为观止。2008年5月，《太极张三丰》被美国《 娱乐 》杂志评选为电影史上19部最伟大的功夫片之一。

另外，说起太极大家都应该很熟悉的是在一个国外访谈上，有一次，他接受美国一个脱口秀节目的采访时，主持人嘲笑中国的太极拳是花拳绣腿，是给老年人玩的，引得现场观众大笑连连。李连杰二话不说，直接起身打起了太极，而这时侯主持人居然站起来，故意用滑稽的动作模仿李连杰，现场观众笑得更厉害了。而就在大家还没看清楚李连杰的动作时，他对着主持人的桌子就是两脚，这个老外主持人被吓了一跳，下意识的往后一缩，还没缓过神来，桌子已经裂开了，另老外尴尬不已。

TOP6、《中南海保镖》

导演: 元奎

编剧: 陈嘉上 / 陈建忠

主演: 李连杰 / 钟丽缇 / 郑则仕 / 邹兆龙 / 梁荣忠 / 黄锦江 / 元奎 / 伍卫国 / 朱威廉 / 迈克尔·米勒

《中南海保镖》是李连杰在当时极为难得的一部时装片，片中的他留着精致的小平头，英挺硬朗，棱角分明，穿起军装更是格外有型。而影片结尾，他和邹兆龙的那场对决，两人势均力敌，旗鼓相当，可谓打的过瘾，看的痛快，直到现在都让人记忆犹新。

《中南海保镖》的枪战戏多，加强了电影的节奏感，极好地满足了观众“英雄美人”的观影心态。虽然从格斗设计上算不得李连杰电影中的上品，但气氛渲染却格外出色，片中倪星七分张扬狠辣加上三分邪气的动作风格与李连杰的迅捷沉稳对比鲜明，紧张与危险的情绪几乎溢出屏幕。

李连杰的身手继续延续《精武英雄》中的简洁明快风格，另外在许多动作上都很酷炫，许多镜头有非常漂亮的效果。擅长武打戏的李连杰跟大美女钟丽缇的感情戏也令人眼前一亮。

TOP5、《精武英雄》

导演: 陈嘉上

编剧: 陈嘉上 / 叶广俭 / 林纪陶

主演: 李连杰 / 中山忍 / 钱小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 仓田保昭 / 袁祥仁 / 楼学贤 / 高桥利道 / 谭淑梅 / 彭子晴 / 张浚鸿 / 李文标 / 林刚 / 麦咏麟 / 黄新 / 卢庆辉 / 刘思乐

《精武英雄》是世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，李连杰的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”。

该片很明显是向李小龙那部经典的《精武门》致敬的意味，李连杰扮演民族英雄陈真，满腔热血，铮铮铁骨，穿上中山装的他更是正气凌人。影片摒弃了一贯的花拳绣腿，中国功夫、西洋拳法等各类拳种在片中均有展现，再加上有“天下第一武指”之称的袁和平保驾护航，此片简直集动作片之大成，是一部不折不扣的格斗教科书，在全世界范围内都拥有较大的影响力。

《精武英雄》的突破在于它没有将陈真设计成单纯的民族英雄，而是让陈真“中西合璧”，主动吸收西方的先进开明思想和知识技术，对于外来文化他采取取其精华去其糟粕的态度。而对待中国传统文化他采取同样的批判性接受态度，比如对待电影中颇具符号性质的霍家拳他主张剔除华而不实的部分，并且主张采用西方实用的锻炼方式。

最精彩的戏份是他和沧田保昭对打的部分，在对战中根据实际情况及时改变攻击策略颇有点像《猛龙过江》致敬的意味。这是一个全新的富有变革精神的陈真，李连杰没有重复前人，而且他在电影中的表演形神兼备有板有眼，值得称道。

《精武英雄》中的功夫更简洁而实用，剧中对于武学的阐释，已经跨越了门派之别，上升到更高层次的中和、共融，剧中对于动作的表现，美轮美奂又大气磅礴，在全世界公认的功夫片教科书。

TOP4、《英雄》

导演: 张艺谋

编剧: 王斌 / 李冯 / 张艺谋

主演: 李连杰 / 梁朝伟 / 张曼玉 / 陈道明 / 甄子丹 / 章子怡

《英雄》主要讲述了战国末期，三大侠客欲杀秦王的故事。该片中国内地票房达2.5亿元人民币，全球票房共计1.77亿美元（约合14亿元人民币）。

由张艺谋导演的这部有着浓厚中国色彩元素的经典影片，得了世界各界人士的一致认可。而在国内，也引来了一阵阵的热议。影片中在特效的运用上，当时来说已经非常的先进和优秀。对于李连杰饰演的无名，在雨中拔剑雨滴滴落的细节描写，展现了非常浓厚的艺术气息，将一位忧国忧民的热血刺客，演绎的入木三分。

该片被视为中国电影大片时代的里程碑，拉开了商业大片的帷幕，对中国商业电影产业发展起到重要的推动作用。影片被美国《时代》周刊评为2004年度全球十大佳片第一名，认为该片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。

据说，张艺谋曾经想过由成龙来演“无名”这个角色，但当时张艺谋考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演，出奇招把重情重义的李连杰感动了，李连杰决意“自降身价”出演《英雄》，贡献了无与伦比的动作打斗。

TOP3、《霍元甲》

导演: 于仁泰

编剧: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李冯

主演: 李连杰 / 董勇 / 孙俪 / 中村狮童 / 鲍起静 / 邹兆龙 / 原田真人 / 杨紫琼

《霍元甲》筹备的时间长达两年，他和导演于仁泰为影片确立的创作方向是：第一，拍摄一部 娱乐 动作片，为此片中除了展示中国功夫之外，还会出现泰拳、拳击以及其他格斗拳术；第二，要发扬中国武学精神，李连杰拍此片的目的是，希望观众看过此片能够明白“暴力不是解决问题的办法”。

此时李连杰的电影思想发生了新的变化，《霍元甲》可以看成是李连杰对自己人生观、价值观以及对武学思考的一个总结。真正的功夫巨星都不是只会打斗的一介武夫，像李小龙本身也是一个研究哲学的学者，他们都非常注重自己的精神修养。李连杰从拍摄少林寺开始就研究佛学、哲学，多年的积累更是培养出他博爱、宽容的达观人生态度。李连杰以《霍元甲》为媒介传达出自己多年的人生哲思，我们可以看到，本片中的霍元甲和以往影视作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主创对这一艺术形象更偏重于思想性的心路历程塑造，从他经历人生巨大打击到幡然醒悟有一个具体生动又富有内涵的过程。历经多年磨砺后蜕变的李连杰不再是当年那个武术运动员，现在的他更应该被称为武者，他用电影传达给了我们“止戈为武”的武学思想和博爱又不失原则的健全人格体系。

这部影片上映之前，李连杰曾说在潜意识当中，他把《霍元甲》当作最后一部电影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最后的反响并不如预期，但作为一部武学生涯的总结之作，对于李连杰来说，影片有其特殊意义。

尽管大家对这部影片褒贬不一，但想传达的核心还是正确的，本片更多传达的是一种自强不息源源不绝的民族精神。

TOP2、《投名状》

导演: 陈可辛

编剧: 须兰 / 秦天南 / 林爱华 / 黄建新 / 许月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生

主演: 李连杰 / 金城武 / 刘德华 / 徐静蕾 / 郭晓东 / 顾宝明 / 石兆琪 / 王奎荣 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗万 / 余皑磊 / 李崇霄 / 张优 / 吴优 / 向佐 / 叶福生

“外人乱我兄弟者，必杀之。兄弟乱我兄弟者，必杀之。”，提起《投名状》脑海中第一想到的就是这句经典台词。

《投名状》整部电影可以说文武兼备，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戏中的那几场战争，除了血腥，更让人看到了人性。它对中国武侠片中“兄弟义气”这一主题的挑战，更是勇气之举，在《投名状》里，欲望压倒了承诺，冠冕堂皇的理想原来只是肮脏的阴谋，“不求同生，但求同死”的口号在不是你死就是我亡的事实面前显得苍白而可笑。

在第二十七届香港电影金像奖上，李连杰在闯荡影坛28年之后终于获得了影帝桂冠，这也为李连杰的人生填补了一个遗憾。最佳男主角对于一个动作演员来讲意义非凡，因为“动作”二字成就了他们的同时也拘束了他们，动作演员一生都被“动作”二字所束缚。

TOP1、《黄飞鸿》

导演: 徐克

编剧: 徐克 / 阮继志 / 梁耀明 / 邓碧燕

主演: 李连杰 / 元彪 / 关之琳 / 张学友 / 郑则仕 / 袁锦辉 / 邱建国 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣

1989年一位有远见卓识的新锐导演徐克趁自己赴美国学习电影制作的机会亲自拜访了李连杰，并且真诚邀请他合作，这场见面在现在看来颇有点英雄相惜的感觉。当时的李连杰正处在《龙在天涯》失利后的郁郁不得志中，徐克的拜访让他真正有了到香港发展的想法。

1991年由徐克执导李连杰主演的武侠电影《黄飞鸿》上映并引起了巨大的反响，李连杰在关德兴等人对黄飞鸿儒家大家长式的传统演绎之后又一次让这个 历史 人物在华语电影史上大放异彩。李连杰饰演的黄飞鸿活泼生动又不失一代宗师的大家风范、正气浩然，得到了观众的广泛认可，片中黄飞鸿和十三姨的爱情故事也被许多人称道。

《黄飞鸿》系列对于李连杰来说，意义极其重大，如果说《少林寺》让他声名鹊起，那么《黄飞鸿》系列无疑就是他的扬名之作。他共出演了该系列五部，片中的他一袭长衫，一个起手式，举手投足之间，其宗师形象可谓深入人心，那个开打前双手展开的架势，被无数人模仿，成为中国功夫中非常重要的架势，特别是他的招牌动作“佛山无影脚”更是在当时风靡一时。凭借这个角色，他一跃而成为华语影坛最具知名度的动作影星。

这部电影的打斗精彩富有创新意义，巧妙的动作设计给观众带来了新鲜的视听震撼，同时徐克也将自己对于 历史 和 社会 的思考精心融入到电影中使这部武侠片终成经典，并且引起了一股港台武侠电影热潮，取得巨大成功。直到今天李连杰饰演的《黄飞鸿》系列仍让人津津乐道，可以说这部电影的巨大成功让他终于扬眉吐气了一把。

影片中的李连杰用他一贯的矫健身手还有英俊正义的外表把黄飞鸿的角色演绎的特别有宗师风范，直到现在也是一个无人能超越的经典，这部影片刚一问世，大家脑海里新一代的黄飞鸿就这样产生了，从此只要一提起黄飞鸿就自然会想到李连杰，而他在当时也成为了焦点。而这部影片在电影史上也存在着重要的意义，打开了香港武侠片的新途径，而且就凭借这部影片李连杰一夜成为华语电影的功夫之星。

《黄飞鸿》不仅仅将侠者为国为民之仁义表现的完美，民族主义在里面表现的不卑不亢。李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿一代武术宗师风范，将黄飞鸿不苟言笑、不解风情、内敛深沉、忧国忧民的正义形象诠释的淋漓尽致。

⑵ 李连杰十大必看电影

李连杰是著名的武打影星，出演过很多经典的影片，下面推荐十部李连杰必看的电影，第一部《少林寺》，这部电影让李连杰一夜成名，票房也打破当时的记录。第二部《黄飞鸿》，这部影片在香港取得了成功，而且在中国大陆、美国、韩国、日本、台湾等地也引起了强烈反响，好评如云。

第三部《狮王争霸》，这部影片的内涵远远超过了前两部，非常精彩。第四部《精武英雄》，此片成为世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，超越前作并达到难以企及的高度。

第五部《中南海保镖》，李连杰扮演的中南海保镖带着一份英气，一份恪尽职，非常的好看，动作帅气潇洒，堪称经典。第六部《鼠胆龙威》，影片讲述了大陆公安李杰在一次执行任务时，因亲眼目睹妻儿被炸弹炸死，伤心欲绝，辞去公职，开始寻找杀害妻儿的凶手的故事。

第七部《冒险王》，是李连杰非常另类的一部影片，故事内容很有意思，值得一看。第八部《黑侠》，这部片有着黑色的风格，又加进了科幻元素，再加上李连杰潇洒利落的拳脚。

第九部，《龙之吻》，作为一部功夫电影，而且还是在国外拍的，动作那是相当的经典。第十部《英雄》，张艺谋经典美学的代表作，其中的功夫设计更加的深邃。

⑶ 大家觉得李连杰拍的哪部电影最好看

我觉得李连杰的《少林寺》最好看。

李连杰（Jet Li），1963年4月26日生于北京市，华语影视男演员、导演、制作人 、武术运动员、商人。影视作品有《少林寺》《中华英雄》《黄飞鸿之壮志凌云》《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》《致命武器4》《英雄》《宇宙追缉令》《投名状》《时代周刊》《封神传奇》等。

《少林寺》是1982年香港中原电影公司摄制的彩色宽银幕功夫片，轰动一时。在中国乃至世界影坛掀起一股新风格武术电影热潮，使李连杰一举成为国际级影星，并在中国掀起了武术热。

与许多其它武打影片使用替身与特技不同，李连杰所展现的多是他的真实功夫。《少林寺》在香港上映期间盛况空前。报刊每天登载有关影片的消息、花絮，少林寺的轶闻，演员的轶事。李连杰、于承惠等五位主要演员赴港参加首映式活动，到处受到欢迎。

从天资骄人的武术天才到享誉国际的功夫演员，李连杰保持着他特有的风范。他以内敛、深沉的气质成为李小龙之后的又一个武术大家。向来以 “大侠”、“硬汉”形象示人的李连杰塑造了很多让观众称赞的银幕英雄形象 。他扮演的霍元甲、令狐冲、黄飞鸿、张无忌等等都成为深入人心的角色 。李连杰电影的高票房让他有了“票房灵药”的美誉，也为他带来了良好的口碑和许多奖项。

⑷ 李连杰有哪些好看的作品

个人推荐这几部作品

1.少林寺：李连杰的处女作，讲的是唐朝13棍僧的故事，13棍僧个个都是真功夫，非常有看头。

2.黄飞鸿系列，一共五部都非常精彩，李连杰演的黄飞鸿，其宗师形象可谓深入人心，特别是他的招牌动作“佛山无影脚”更是在当时风靡一时。

3.英雄：艺术造诣很高的一部电影，整部电影故事流畅呈现，配乐、服装、场景都很优秀，不可多得的一部电影。

4.敢死队：简单、直接、粗暴、刺激、震撼加上李连杰的功夫非常不错的作品

5.投名状：兄弟情，家国情，现实与内心伦理道德的冲突，平凡而又真实的人物形象，加之演员在线的演技，都成就了这一部经典之作

6.东方不败：这部戏是李连杰和林青霞最精彩的合作！重复看N次，到现在还是觉得非常精彩好看！

7.精武英雄：这部李连杰的功夫动作片是我最喜欢的！我认为这部片能跟李小龙的精武门不分上下了，武打动作精彩拳拳到肉，故事情节也比李小龙的精武门要好，种的来说百看不厌！

8.给爸爸的信：很喜欢这部片子里的故事，父子情深！爸爸和孩子一起对抗黑色会，里面有一段父亲把孩子脖子掐着顶到墙上，儿子很勇敢，还有一段父子俩一起用绳子来对付坏人，这二段是我最喜欢的部分！

top1.《精武英雄》

《精武英雄》主要讲述了精武门弟子陈真在追查师傅死因的时候，发现师傅确实是被日本军官滕田刚杀死，最后亲手干掉滕田刚为师傅报仇的故事。这部电影在 豆瓣拥有高达8.4的评分 ，同时也是我认为这是李连杰最好的一部电影。《精武英雄》翻牌自李小龙的《精武门》， 展现的是一种属于中国人的自信风采，并且也是彰显民族气量的一部电影，因为这部电影最主要的一点还是秉持正义，暴打鬼子。

top.2《方世玉》

《方世玉》讲述了是方世玉的父亲为了保护红花会成员的花名册，而不幸被捕，为了营救父亲，方世玉勇闯刑场救父的故事。这部电影在 豆瓣评分7.8分 ，这部电影的打戏不是很多，但是 每场打戏都安排的很合理，无论是演员的演技还是神态，无疑可以说是完美的结合 ，正因为如此许多看过《方世玉》系列的网友都表示自己前前后后看了好几遍，百看不厌，相信在看过这部电影以后，你会更深入的了解后面的电影。

top.3《龙之吻》

《龙之吻》讲述了一名中国特工受命前往巴黎帮助当地警察局破获一个走私毒品团伙，不料被潜藏在巴黎警察局内的贩毒头目诬陷，遭到警方和黑帮的双重追杀，凭借高超的武艺和过人的胆识干掉贩毒团伙的故事。这部电影在 豆瓣评分6.6分 ，看过这部电影的都说这 部电影武打片段设计的非常精彩，处处独具匠心，更确切的展示出李连杰货真价实的真功夫 ，除此之外，李连杰的演技也随之越来越好，在这部电影的 思想 情感 表达上也表现出一种积极向上地态度，在荧幕上塑造的是一个英雄的形象 。

简单的总结一下，李连杰所主演的动作电影，武打片段基本上是没得挑，动作行云流水，可以说用漂亮来形容都不过分，情节方面也可以算得上是处处别具匠心，安排的也还挺好，至少不会令人感到奇怪。

欢迎大家积极发表见解。

李连杰的动作电影都很不错

不管能打的标准有多高，中国影视圈都有两个人能入围，一个叫李小龙，另一个人，就是李连杰。

师从北京武术体校的李连杰，10岁时就凭武术巡演征服全美，从小到大所有参加过的武术比赛，不论项目是表演还是器具，只要有李连杰参加的，第一名的名单上就没出现过第二种可能。

他曾经在做客韩国节目中，被人质疑没有真功夫，而用15秒打趴三名壮汉；也曾在做客美国脱口秀节目里，受主持人邀请，用“无影脚”的方式3秒将主持人身坐的桌子踢塌。

按武侠小说里的套路，李连杰就是金庸笔下骨骼精奇，传说中百年难遇武术奇才。

在他去到香港，与徐克、袁和平等人合作《张三丰》、《黄飞鸿》等功夫电影时，凭一个人的实力硬生生将香港的功夫片带到了一个黄金的时代。

尤其是如今已经成为世界公认的第一武术指导的“八爷”袁和平在接受采访，评价李连杰时说，他是我见过的唯一一个有真功夫的明星，不论设计出多么高难度的动作，李连杰都能很轻松的完成。这种完成不仅是简单地实现，而他还能打得很漂亮。此外，中华武术世界中的所有兵器，他都能上手就打出一套技法，基本功没有人比他更好。

同样的赞誉，也在李连杰的师弟吴京和甄子丹处得到证实。

吴京坦诚自己是李连杰的小弟，宇宙第一强的甄子丹也承认自己和李连杰比甘拜下风。

所以，不要再质疑李连杰有没有真功夫，这个问题就好像米饭能不能吃一样无知。

《笑傲江湖2：东方不败》一直很喜欢金庸老爷子的作品，笑傲江湖也是看过比较多的，林青霞版的东方不败确实有很多韵味。这是最经典的河里喝酒那部。

李连杰

《精武英雄》打戏真的精湛且有力量，李连杰的功夫看着是真的利落痛快。动作真帅，山田光子真的可爱，武打动作行云流水动作片的巅峰之作。

李连杰

《黄飞鸿》二十年前《黄飞鸿》，意气风发李连杰，结巴牙刷苏，莽撞冲动的猪肉荣，十三姨就不用说了，BGM响起的时候，还是年少时的热血沸腾。相比第一部，我更喜欢第二部。江湖中的人总是受着时代的浪潮而涌动。就算没有王某也会有李某，人的最大悲哀在于世界早就画好了圆。

李连杰

《少林寺》这一版绝对是火遍大江南北，家喻户晓式的经典，也是让李连杰声名大噪的代表作，这是我看的第一部武打片，认识了李连杰，非常喜欢这部电影的歌曲，李连杰成就了小时候的武侠梦想。

李连杰

《黄飞鸿之二：男儿当自强》最喜欢看的功夫片系列，李连杰最棒的片子！动作潇洒，故事完整，恰当地改编 历史 。 没有哪一方绝对是对的，但是国家是需要进步的。 革命烈士是真的勇敢。

李连杰

《黄飞鸿之三：狮王争霸》舞狮的场面很恢弘、威武，影片结尾的时候黄飞鸿那一番慷慨陈词很棒，“区区一个牌子，能否改变国运，还请李大人三思。”点睛之笔呀。

李连杰

《海洋天堂》抛开人品不说，文章的演技在这一部是有体现的，李连杰能文能武演爸爸也毫无违和感。电影剧情挺不错，文章在这部电影里演的智障儿子很传神呀，怎么之后电影这演技越来越... 李连杰其实演文艺片也还不错的，可能之前演的动作功夫片太高光亮眼了。

李连杰

《少林寺》起步，一炮走红。

《黄飞鸿》系列电影奠定了如日中天的地位。

还有方世玉，洪西官，精武英雄等，霍元甲等。

李连杰是世界著名的功夫巨星。不光国内圈粉无数，连老外也 对他的功夫着迷。他参演的好看的作品太多，在这里我举几部国内外精典的片子吧。

很多人都是从《少林寺》开始认识李连杰的，这部片子可以算是新中国的第一部大片，勾起了几代青少年的“功夫梦”。那时候很多男孩离家出走，大都奔向的了一个地方——少林寺，就连很多外国友人都跑到那里学习中国武术，所以后来李连杰在一次访谈节目中说其实他心中有一些愧玖之情的，当时火爆的《少林寺》让不少孩子离家出走入少林。李连杰在这部影片中，一招一式都是戏，在没有特效渲染的当时，拳拳到肉的对决更让观众看到影人的诚意，一众配角也都是练家子，牧羊曲一传就是二十年呀，好片永远不过时。

《太极张三丰》（1993年） 是由正东(香港)电影有限公司出品的一部动作电影，由袁和平执导，叶广俭编剧，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹联袂主演。该片讲述的是张君宝(李连杰饰)、小冬瓜(袁洁莹饰)、秋雪(杨紫琼饰)等人与董天宝(钱小豪饰)的恩怨情仇。张三丰，全真武当派祖师，俗名子冲，字元实(此为一说)，元季儒者、武当山道士。善书画，工诗词，中统元年，汉族。据《明史》记载， 张三丰，辽东懿州人(现今的阜新蒙古族自治县塔子营子镇)，名全一，一名君宝，三丰其号，生卒年不祥。张三丰为武当派开山祖师，明英宗赐号"通微显化真人"；明宪宗特封号为"韬光尚志真仙"；明世宗赠封他为"清虚元妙真君"。张三丰是丹道修炼的集大成者，主张"福自我求，命自我造"。张三丰所创的武学有王屋山邋遢派、三丰自然派、三丰派、三丰正宗自然派、日新派、蓬莱派、檀塔派、隐仙派、武当丹派、犹龙派等至少十七支。清代大儒朱仕丰评价张三丰说，古今练道者无数，而得天地之造化者，张三丰也。在这部影片里李连杰练习太极抱球运气的功夫，让人第一次见识到太极拳可以打的这么美。以柔克刚正是中国太极功夫的精髓。

《笑傲江湖2：东方不败》

无与伦比的经典，导演徐克颠覆了笑傲江湖中东方不败的概念，独辟蹊径，走出了一条另类的道路。这使电影或许难以博取金庸拥趸们的认同，却在银幕下留下了林青霞堪为风华绝代的倩影，铸就了这场永远无法再被复刻的武戏经典。同时，该片中演员的完美表演也是没挑的，李连杰、林青霞、关之琳这些人凑在一起，每个角色都那么深入人心。而且除了李连杰将其令狐冲一角诠释得淋漓尽致，林青霞的东方教主同样成为了一代人的经典，而且那种感觉不是随便谁都能表现出来的。

《精武英雄》

该片是李连杰电影生涯、以及中国功夫片的一个高峰。虽然影片是向当年李小龙《精武门》的一次致敬，但同时也是一次超越。影片中出色的节奏掌控，细致入微的人物性格塑造，真挚的民族情怀，这一切都使的电影在 情感 上近乎做到了完美。特别是李连杰和仓田保昭坟前广场那场戏，意境高于武功；还有和周比利的对打，同样打破了一招一式泛滥的枷锁，把自由搏击的功夫哲学发挥巅峰，可谓经典。不过，更值得一提的是，本片没有一味的贬低日本人，好多日本角色也有好的一面。

如果说 《少林寺》 让很多人认识了李连杰，那么 黄飞鸿系列电影 则让更多的人喜欢上他并成为死忠粉。一首《男儿当自强》的配乐给所有男孩子瞬间打满鸡血，而由关之琳扮演的白富美十三姨也成为很多骚年们心中的女神。

《黄飞鸿》

影片点评：徐克镜头下的《黄飞鸿》，将一个清末民不聊生背景下的侠者形象生动立体的展现而出，这不仅在于电影所先天便有之奠基的家国情怀，更源于徐克用传统与现代的矛盾，透过种种人物细节的塑造，令观众在这一人物上找到了处于变革中的时代缩影，使李连杰所饰演一代宗师的形象真正深入人心。而且除了李连杰实力担当，影片中张学友、关之琳、郑则仕、元彪等配角都各具特色，性格鲜明而不落俗套，为影片增添色彩的同时，也使得该片看点十足。

《黄飞鸿之二：男儿当自强》

无论动作设计，还是人文风情，还是深刻的民族危难，亦或是革命志士的热血奋斗，为争取独立自由民主的国家而努力的奉献、青涩动人的爱情，都无疑堪称当时武打之最。而且相比较成功的第一部，本片动作设计更为潇洒、华丽，故事背景格局更大，票房口碑双线飘红，由此将香港武侠电影推上了巅峰。尽皆癫狂，可以形容香港电影，可以形容本片，亦可以形容当时所处的那个时代，甚至还可以透过该片看出导演徐克的深度。

《给爸爸的信》

由元奎执导，讲述李连杰饰演的卧底如何摧毁犯罪团伙的。一般卧底都是比较惨的，要么是等了3年又3年，要么横死街头，往往都是身不由己。当然了，李连杰这个卧底不算那么悲情，虽然比不了《逃学威龙》的周星星，好歹最后也有美人青睐。本片最大的看点就是 情感 的渲染和动作场面。父子情、母子情、夫妻情，一家三口彼此理解和恩爱，李连杰饰演的巩伟被抓，妻子和儿子选择相信他，因为他在家一直都是好丈夫和好父亲。李连杰和谢苗当年真的以为是一对父子，两人在功夫上配合太好，延续了《新少林五祖》中的父子情。特别提一下，李连杰“妻子”扮演者是佘南南，毕业于中央戏剧学院，曾出演过《背靠背，脸对脸》的冷冰冰，电视剧领域也有《双人雨伞》《车间主任》《军校轶事》《昆仑女神》等作品，说一个最近的角色，那就是《知否》的孔嬷嬷，负责教授盛家三姐妹礼仪，是一个硬核角色。

《英雄》

影片讲述了战国末期，燕、赵、楚、韩、魏、齐、秦七雄并起，惟秦国最为强大，急欲吞并六国一统天下，秦王因此成为六国大敌，各地不同的刺秦故事一直在上演，其中赵国刺客残剑、飞雪、如月、长空因名震天下的高超剑术，令秦王十年里没睡过一个安稳觉。某日闻得残剑等人已被名叫无名的秦国剑客杀死，秦王大喜急召其上殿相见，却也谨慎小心以防有诈，秦王和无名斗智斗勇的较量遂即展开。这部鸿篇巨作，阵容豪华到不行，双影帝李连杰、梁朝伟主演，甄子丹实力出演，还有章子怡、张曼玉等著名女星。

《霍元甲》

李连杰主演的霍元甲年少时以稚嫩的霍家拳打败向他挑衅的小恶霸后习武剧照信心大增，凭着对武术的悟性及热情，他的武艺根基日益深厚，成为天津赫赫有名的武师，可是其性情也渐变得浮躁傲慢，越来越好勇斗狠。得知徒弟被天津另一高手秦爷重创后，霍元甲不问原由闯入秦爷的寿宴，威逼其当场签生死状 与他比武，虽然最后他取得了胜利，但却因此赔上了他一生最爱的母亲及女儿的性命。大错铸成后，痛不欲生的霍元甲神志昏乱远走他方。后得某偏远村落的村民孙婆婆及其失明孙女月慈的悉心照料，霍元甲复原了精神气，并开始领悟武学的真谛。《霍元甲》定位在“高手的真打实斗”上，导演于仁泰花了两年时间寻找各门各派的动作精英与李连杰“过招”。工作队伍花了半年分别走访了中国、泰国、英国、美国等国家，终于找到数名高手，包括首位获奥运金牌的泰国拳王SomluckKamsing、 澳洲顶级摔跤手NathanJONES、世界自由搏击金腰带Jean-Claude以及德国剑术专家BrandonRHEA等加盟影片。是一部非常值得一看的电影。

《黑侠》

由李仁港执导，李连杰、刘青云、莫文蔚主演的动作电影。影片讲述徐夕本是神秘杀手组织701部队里的一名冷血杀手，因为不想再做剧照杀人工具，他逃离了该组织来到香港化身为一名普通的图书馆理员，因此结识警察石SIR并与之成为好友，不想701部队为追杀黑帮头目突然现身香港，一时石SIR及警方均束手无策，见好友处于危难中，徐夕挺身而出化为黑侠。黑侠让701部队的首脑熊菊大为震怒，遂派徐夕旧情人若兰规劝黑侠归顺，被徐夕断然拒绝，结果令图书馆除Tracy之外的诸同事皆丧命。为保护Tracy，徐夕再做黑侠采用强硬态度要带她走，遭不知黑侠就是其意中人徐夕的Tracy的拒绝。后在与熊菊一杆人对抗的过程中，徐夕渐从Tracy身上寻到自己想要的 情感 。《黑侠》选择以都市超级英雄为题材，其举止和力量虽嫌夸张，剧照化甚至神化，但无疑能够满足普罗大众频受各式压力下的超现实幻想而至对 社会 矛盾的“精神反抗”；此外除拳脚实战，《黑侠》还增添了高 科技 武器如枪械及爆炸，加上黑侠式的后现代造型，令观感极似蝙蝠侠等美国都市奇侠。或许《黑侠》尚未能妥善权衡香港与海外市场的口味，但胜在能让本土英雄保留精髓的同时为之披上“国际化”的外衣，相比一味飞天遁地、卖弄功夫的传统英雄而言，至少能为更多西方观众接受

世界级大片

除了国内拍摄过不少佳作的李连杰，1998年赴美国好莱坞发展，同年出演其在好莱坞的首部电影《致命武器4》。

那时李连杰初到好莱坞，几乎没有人看好他，好不容易有一家电影公司愿意请他出演，但片酬很低，只有100万美元，而且是演一个反派角色。李连杰犹豫不决，说自己要经过慎重考虑之后，才能答复。但是，等他答应出演时，对方却改口了，片酬降为75万美元。钱不是最要紧的，只是在20世纪90年代的东南亚电影市场，“李连杰”三个字早已是金字招牌，从“功夫皇帝”“沦落”到现在的境地，李连杰感到难以接受。但他考虑再三，还是决定出演，可是，没想到对方却又“落井下石”：“50万美元，不演拉倒。”50万美元，还包括律师、经纪人、宣传公司等各项费用，再扣完税，所剩无几。李连杰答应得很痛快：“我演。”就这样，李连杰拍了他的第一部好莱坞影片《致命武器4》，虽然片中巨星云集，但在影片首映当晚，李连杰就获得7.5分，成为演员排行榜中的亚军。

第二天，电影公司的老板就亲自上门，毕恭毕敬地说：“下一部片子请您演主角，如何?”当实力证明一切的时候，才能轮到李连杰说话，他的第四部好莱坞影片片酬就开到了1700万美元。李连杰以退为进，成功地敲开了好莱坞的大门。他谈起往事，感触颇多，念了一首哲理诗：“手把青秧插满田，低头便见水中天;六根清净方为道，退步原来是向前。”大丈夫与其怨天尤人，不如尊重现实，迂回前进。

在随后的时间里，李连杰又接拍了八部重量级影片。

木乃伊3－－木乃伊3:龙帝之墓（2008）饰龙帝（盗墓迷城/龙的诅咒）

功夫之王（2008）饰墨僧/孙悟空（双J计划）

游侠（2007）饰罗格（玩命对决）

狼犬丹尼 (2005)饰丹尼（猛虎出笼/不死狗）

致命摇篮 (2003)饰苏（龙潭虎穴/出生入死/同道一击/从摇蓝到坟墓）

龙之吻 (2001) 饰欧阳苏永/强尼/刘键

救世主 (2001) 饰刘宇/盖布/刘乐……（宇宙追击令）

致命罗密欧 (2000) 饰孙汉（致命英雄/罗密欧必死）

《龙之吻》

是李连杰拍得最好的好莱坞作品，该片没有花哨多余的动作，出手就一招制胜，李连杰在本片中充分展示了他的真功夫。该片讲述了一名中国特工受命前往巴黎，帮助当地警察局破获一个毒品走私集团。谁知，他被隐藏在巴黎警察局内的贩毒集团头子诬陷，遭到警方和黑帮的双重追杀，武艺高强的中国特工屡屡涉险过关，并与一位女证人联手挫败了贩毒集团的故事。该片投资只有2500万美元，但是收到的票房却非常不错，全球超过8000万欧元以上。该片的收益让福斯赚翻了，全球票房+北美的碟片收益就超过1.8亿美金，而李连杰这部片也收了750万美元片酬也是大赢家。

《精武门陈真》

《冒险王》

《洪熙官》

《中南海保镖》

《黄飞鸿》

《少林寺》

李连杰的好看作品就是他生命一路走来演绎的全部

⑸ 李连杰十部经典电影

李连杰十部经典电影：《龙门飞甲》、《霍元甲》、《中南海保镖》、《倚天屠龙记之魔教教主》、《方世玉》、《太极张三丰》、《笑傲江湖》、《黄飞鸿》、《少林寺》、《精武英雄》。

1.《龙门飞甲》

所谓精武，歼稿是在不饱满的自信中保持对功夫的敬畏之心。陈真这个英雄，几乎被塑造得完美了：一个英雄完成了自己对国仇和功夫的使命，还需要信守自己对爱情的诺言。

更何况，我们看到了光子这般对爱情忠贞的女子，她真正懂得陈真为什么能成为英雄。最后，还是更希望看到光子的出现，看精武英雄如何信守这份爱。