❶ 头脑特工队电影观后感
看完一部经典作品以后,相信大家的视野一定开拓了不少吧,此时需要认真地做好记录,写写观后感了。那么我们该怎么去写观后感呢?以下是我整理的头脑特工郑穗队电影观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
莱莉从出生到慢慢长大,脑海中的五种情绪快乐、恐惧、愤怒、厌恶和悲伤一直在调配着茉莉的日常生活,后来因为父亲工作原因举家搬迁到旧金山,莱莉只得和熟悉的中西部生活说再见。然而搬来旧金山,全新的环境与生活都需要莱莉适应,混乱渐渐在心里滋生。
感受每一种情绪的存在
情绪每时每刻都在我们脑海中出现,随着我们的接触的人,事,貌似每种情绪都会在我们脑海中不断地出现,茉莉小时候,基本都是快乐的回忆。可是搬过家之后,让她从熟悉的环境中一下子切换了出来,可茉莉却一下子没有适应过来。这时候,做父母的也没有感知到茉莉的恐惧与悲伤,恐惧与悲伤积累多了变成了愤怒,最后她开始厌恶父母。儿时的那些梦想、快乐记忆一下子都消失了。如果茉莉可以感受到这些情绪,并和爸爸妈妈表达。最后她也不会想离家出走。愤怒与厌恶达到极点的时腔丛游候,人可以做出很多我们想象不到的事情,而我们将情绪转为忧伤,去抒发出来,这时候反而让我们平静下来。所以,要适时表达自己的忧伤,将自己的情绪表达出来。
不要忽视任何积累快乐的经历
每个人慢慢地长大,所有的快乐、恐惧、愤怒、厌恶和悲伤都会形成记忆球存在于我们的潜意识中。所以,会有很多人长大了不自信,缺乏安全感,对生活总是一副爱答不理的样子。这其实和小时候的经历是息息相关的。如果一个孩子从小的经历充满了快乐,遇到悲伤的时候,也能够慢慢抹平。这个孩子长大后会快乐阳光很多。所以,作为父母,应该关注孩子每一个情绪产生的原因,让孩子们正视这些情绪。这样,他(她)长大后遇到任何事情而产生的情绪就都能够驾驭喽!
所以,不要做情绪的奴隶,要做情绪的主人。
亲情,是人生当中比较美好的情感。我们成长的世界里,从婴儿到儿童,再从儿童到少年,进而从少年到青年等等,陪伴我们左右的常常是那种幸福的亲情世界。
电影《头脑特工队》,就向我们观众展现了那么的一个亲情的世界。在电影故事当中的表现,便是那个带着快乐与开心的淘气岛。淘气岛由记忆中心的金黄核心球影响,记忆球里常常向我们展现莱莉与爸爸、妈妈相处的点点滴滴。他们一家子,每天开心地过着美好的生活。从一个地方搬到另外一个地方。爸爸与妈妈,未曾放弃过对女孩莱莉的关心与照顾。
尤其是在莱莉试图出走,试图离开她与爸爸、妈妈搬进去的新家时,爸爸和妈妈就非常着急地打电话以图找到出走了的莱莉。莱莉脑海中的快乐情感记忆衰弱的时候,她曾经与父亲、母亲发生过争吵。可是,这些经历永远也比不过他们友好相处、快乐生活的美好记忆珍贵。所以,乐乐拼尽全力要回到控制中心,只是为了莱莉的快乐,为了莱莉的爸爸与妈妈在她记忆中建立的淘气岛,可以发光发热伍销,可以让温馨常伴莱莉的左右。
是的,人生的'旅途当中,我们需要守护那片来之不易的亲情世界。我们当珍惜当下的美好生活,珍惜与父亲、母亲的点点滴滴。那么,我们才不会失去美好的情感,我们才不会被各种不好情绪所左右。电影即将结束的时候,忧忧触碰了莱莉那些美好记忆的记忆球,让莱莉收获了珍贵的感动,收获了珍贵的亲情,让莱莉心中的那片淘气岛重新建立起来。
人生的长路,我们当珍惜我们记忆深处的淘气岛,珍惜那种童年时光里与父亲、母亲的美好相处,珍惜那些我们生命里来之不易的亲情和缘分。只有这样,才不枉此生!
这是一部讲述了11岁小女孩莱莉因为爸爸的工作变动,而不得不离开她原本的生活跟随家人搬到旧金山,她的生活被五种情绪所掌控,尽显了大脑内情绪的多彩世界。
像我们所有人一样,莱莉被她的情绪引导着,它们分别是快乐、恐惧、愤怒、厌恶和忧伤。这些情绪住在莱莉的大脑中,控制着一台控制机器。五个人合作为莱莉的生活出谋划策。在这里,所有的记忆被存储在水晶球里,摆放在记忆库中。其中金色是快乐的记忆,蓝色是忧郁的记忆。而核心记忆则连着小莱莉生活中最重要的内容:家庭、友情、诚实、兴趣……
有一天意外发生,快乐和忧伤意外脱离了控制中心。在返回大脑控制中心的路上,他们遇到了莱莉小时候的`幻想玩伴,一头粉色的大象——冰棒。“莱莉11岁了,已经很多年都没有和我玩了,”乐观的冰棒讲到这些时哭了出来:“我还有一个愿望,就是用属于我们的火箭船带着莱莉去月球……”
可是,此时,莱莉的友谊、诚实……小岛一个接一个地轰塌。火箭船和快乐、冰棒却一起掉到了深渊里,面临着即将风化的凶险,快乐和冰棒一次次地唱着能让船只发动的歌曲想要驾驶着它冲上去,却因为两人太重,最后冰棒纵身一跃,跳入谷底,目送快乐回到平地上。最后风化后被吹散。
其实快乐一直不希望忧伤出现,她曾经一味地想要封闭忧伤,比如画地为牢,希望忧伤不要离开圆圈,不让忧伤触碰记忆球……
《头脑特工队》的主题依旧是成长,听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘……这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新的认识。
其一:接纳每一种情绪的存在。
我们总希望正面的情绪能抵抗负面的情绪,社会一直让我们做一个乐观开朗的人,但是我们也需要一些悲伤,有时我们遇到什么坎坷,即使你看无数遍搞笑的电影也不会开心,反而大笑一场可以让我们满血复活,重新再战!就里面的有一句话:“正是这些五彩缤纷的小岛,才成就了现在的莱莉”我们要学会正视自己的每一个小情绪,害怕让我们小心翼翼的驶着小船在海面上行驶,厌厌让我们有自己的个性,不随便跟风,怒怒让我们再收到外界刺激从而保护自己,每一种情绪都值得被正视,接纳它们才能真正地接纳自己,还记得除了莱莉的脑袋里有小人还有很多人,正说明了一句话每个人的心中不都是像乐乐那样开朗活泼,所以这样我们才要正确看待自己。
其二:成长伴随着失去。
我们在这些即没了童年又没有成年的感觉,也许现在有人跟失去乐乐的莱莉,变成暴躁,敏感,多疑,叛逆……
每个人都经历过失去,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛,但最后还是有了各种各样的个性之岛。
到了最后最重要的就是:正视自己,正因为有了这些性格,我们的人生才能这么有意义……
不过本片没有续集,但我们可以展开想象……
电影的主人公莱莉是一个11岁的女孩。她有一个快乐的童年。从小生活在一个幸福的家庭里。在她的大脑中有乐、忧、厌、怒、怕这五种情绪,分别代表着五个小人。这五个小人各司其职,但唯独忧忧“无用”,没有人知道她能干什么,忧忧自已也想让莱莉开心,但她自已很难保持正面情绪。
这部电影的主题就是接纳自已的负面情绪。我们不可能任何时候都会充满阳光,都能用笑容来解决问题。我们希望欢乐,抵触悲伤。对那些消极情绪嗤之以鼻,但很多时候是“负面情绪”给我们力量。试问,有谁的成功不历经坎坷?谁在人生之路上没有哭过、怕过、怒过、厌过?哭过,我们深刻铭记教训,同一道坎儿,不会再跌第二次;怕过,人心都有恐惧,它使我们未雨绸缪;怒过,那是一种发泄,同时也警告他人我是有底线的;厌过,世间百态,我们不可能都去欣然接受,人是有个性的。
我们不可能一种情绪打天下。七情六欲,喜、怒、哀、乐、惧、爱、恶;见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲,缺一不可。为什么莱莉的核心记忆球最后是彩色的而不是单纯的快乐呢?因为她笑过,哭过,得到过,失去过。这情绪五味杂陈,这才是人生真正该有的样子。失去过,方能明白得到的可贵,悲伤过才能了解快乐的真谛!
无论快乐与否,都不要抛弃。愿我们的人生能如彩虹一样多姿多彩!人生的本味是什么?我想从你饱含真情的文字里我读到了很多。很高兴你能用如此冷静成熟的心态去认识自我,很高兴你能抱着慈爱悲悯之心看待人生,真心为你加油!
❷ 头脑特工队的观后感100字 感想!!
一本好书可以唤醒人性的共鸣,一部好电影同样可以值得回味,包括动画。
人的大脑由各种情绪控制,友谊,爱情,家庭,淘气,逻辑,幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷,羡蠢羡在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生档中,当然,我们的大脑不可能记住所有,因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在,成为滋养生命的养料。如果失去这些,我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱,关于友谊,关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着,可以迷途知返,有判断是非对错的能力,也是作为高等动物的一个标志。
或许,我们会老,当我们忘记兄拍曾经很多事情的时候,核心记忆却依旧存在,试问,谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好,这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
❸ 《头脑特工队》观后感
当认真看完一部影视作品后,这次观看让你有什么领悟呢?需要回过头来写一写观后感了。那么我们如何去写观后感呢?以下是我精心整理的《头脑特工队》观后感,希望对大家有所帮助。
影片《头脑特工队》观后感600字3篇影片《头脑特工队》观后感600字1篇人的大脑由各种情绪控制,友谊,爱情,家庭,淘气,逻辑,幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影......
《头脑特工队》经典语录台词
《头脑特工队》简介:电影《头脑特工队》是由迪士尼和皮克斯动画工作室联合出品的动画电影,讲述了主人公莱莉不情愿地随着父母搬到旧金山,在适应新环境的时候她的脑中控制五种不......
虫虫特工队
《虫虫特工队》观后感《伊索寓言》里有一个大家熟知的故事,那就是《蚱蜢与蚂蚁》的故事,蚱蜢喜欢唱歌,无忧无虑,高高兴兴地享受生活。蚂蚁喜欢劳作,任劳任怨,勤勤恳恳地收集食物。......
《虫虫特工队》赏析
《虫虫特工队》赏析故事情节一群小蚂蚁由于害怕比自己大很多的蚱蜢,在每年的夏季给蚱蜢进贡很多的食物,以缓解战争。但在最近的一次进贡食物的时候,由于飞力的失误,导造成了食物......
这个动画片今年实在不能说不是为我们带来了一股春风,因为他和以往的动画片实在是太不一样了,没有反派,然而确充满了创意。
它最不可思议的.是,让许多成年观众在影院里默默留下了温热的眼泪。没错,在此之前任谁也料不到,已过而立之年的自己,竟然会被一部动画片给看哭了。可是《头脑特工队》就是有这样的力量,能够冲击到观众的内心深处。以往的动画片,要么炫耀超凡的电脑技术,要么营造梦幻的童话世界,要么展现奇异的冒险旅程,从未探寻过如本片般深刻的主题。它令之前所有曾被赞誉的动画佳片都变成了表面文章,因为《头脑特工队》这次是从根上去讲人的成长。
从一点一滴到最后长大,动画片用最温情的细节打动了每一个人。
最喜欢关于sad的定位,真的在这个世界上,不是欢乐就可以解决一切问题的,有的时候,眼泪是最好的解药,哭过了,有人会同情,有人会理解。
我也许不会记住每一次陪我笑过的人,但是,那些陪我一起哭过的人,却会永远的在我心里。
一本好书可以唤醒人性的共鸣,一部好电影同样可以值得回味,包括动画。
人的大脑由各种情绪控制,友谊,爱情,家庭,淘气,逻辑,幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷,在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生,当然,我们的大脑不可能记住所有,因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在,成为滋养生命的养料。如果失去这些,我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱,关于友谊,关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着,可以迷途知返,有判断是非对错的能力,也是作为高等动物的一个标志。
或许,我们会老,当我们忘记曾经很多事情的时候,核心记忆却依旧存在,试问,谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好,这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
今天下午,我们去看头脑特工队,我有所感触。
“呵呵呵”随着这笑声,一个阳光、开朗的女孩——茉莉来到了这个世界,随着她的出现,她身体里的控制她感情的细胞也相继出现,它们分别是:乐乐、忧忧、怕怕、怒怒和恶恶。它们在茉莉的大脑工作,也控制着茉莉的感情。
可是有一天,乐乐和忧忧不在大脑总部了。她们开始了冒险之旅,面对不同的态度,她们的命运又会怎样呢?
就是从这开始,我对这电影有了深刻的感受。1.要乐观不要悲观;2.遇事要往这件事的好处想;3.要对自己有信心;4.要多为别人着想;5.不能小看别人,因为再弱小的人也能干出大事;6.坚持不懈才能成功;7.做事要细心。
好啦!我对这部电影的感受也就这些啦。当然,这部电影也很好看,我推荐大家去看哦!
我看了一部外国电影头脑特工队,除了欢笑也给了我许多启示。
这部电影主要讲述了莱莉的大脑里有五个精灵,分别是乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。在搬入新家后,莱莉开始不适应,乐乐与忧忧又失踪了。导致莱莉人格濒临分裂,最终乐乐与忧忧历尽苦难,终于回到了大忙总部,救了莱莉,从此,莱莉也过上了新生活。
电影中,有这样一个片段让我难以忘却。在乐乐和冰棒掉进了遗忘记忆深渊时,两人即将放弃去找到了冰棒做的火箭,两人十分高兴坐着火箭上。可是试了几次都没成功。冰棒看着自己将要消失的身体,下定了决心。最后一次,冰棒跳出了火箭,好让乐乐上去。与此同时,冰棒对着上去的乐乐说:“帮我把来历送上月球好吗?”看着冰棒的身影,随风消散泪水不禁模糊了双眼……
这不禁让我想到我的小伙伴。我有个从小玩到大的朋友,但后来她转学了搬家了,我们再也没有相见感到十分遗憾。
成长伴随着失去我要感谢童年时的玩伴,他们让我的童年多姿多彩也要感谢身边有一个每一个人,他们让我每一天快快乐乐。
一部不反派、没进级打怪,仍旧多线索叙事,让《脑子间谍队》酿成了一部斗胆勇敢有创意的动画。靠着够萌够甜够抒怀,各类文娱元素层见叠出,分切多视角的叙事臻入化境 ,竟然能制造出炫丽过瘾的贪吃盛宴,放眼举世生怕只需“迪士尼+皮克斯”能做到了。况且本片主题竟然是笑中带泪、无惧消极的璀璨回首,注释出细致的真情实感,蕴涵着人生哲理与深思,叫我不能不感受团队的感悟过高了。
康乐 、无畏 、讨厌 、消极 、气忿五种差异豪情,作为环节人物浮现正在片里,自身即是创意不凡。一边是“高黑美”乐乐与“矮矬肥”忧忧,正在脑子世界拿着影象球,费全心思想返回总部,另外一边奼女莱莉跟着举家搬家、情况变差,有愤世忌俗的倾向,想离家出奔,尚有三位豪情正在小本营拾掇开局,外加一小堆人生影象片断交织,这么多线索融进《脑子》,该片叙说竟然有条稳定,而且放弃着跌宕放诞起伏、挂念重重,为不雅观众浮现了一场五味俱全的豪情风暴,都足见编导对于脚本与镜头的控制力,可谓至臻完美。
❹ 头脑特工队观后感
头脑特工队观后感5篇
《头脑特工队》是通过一个小女孩茉莉的头脑特工队来反映人们每个人都会有的喜怒哀乐和恐惧,对人们来说具有一定的启发意义,每种情绪都有它存在的意义和用处,人们不应该压制它们,而是应该理性看待并处理好。那么你知道《头脑特工队》的观后感怎么写吗?下面是我为大家收集有关于头脑特工队观后感,希望你喜欢。
头脑特工队观后感1
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘,甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长的过程不再限于Riley克服了种种不适面对新生活,也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一,接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤,赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类,然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央,带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候,是生命中的那些“负面情绪”给我们力量:悲伤让我们深刻,去辩汪学习和体验,去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好,但很多时候,盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星,绚烂耀目,然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是,在最开始的设计中,制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险,然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟,去做一些从前不会去做的事,但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现,只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样,不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路,明白悲伤也是生命的一部分,很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们,才能真正地接纳自己。
其二,成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong,失携戚仔去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。
当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的'“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑仔念特工队观后感2
在短短的一个多小时的时间里,影片却给人带来无尽的欢笑与心酸,然而,这种喜剧却与周星驰的有很大不同,周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果,而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(也许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜欢卓别林扮演的小人物角色,在那一个个小人物身上,闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境,他会竭尽办法坚强地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸,他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐,甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会,(这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。)
影片虽不长,仅有一小时十分钟,但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景,诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面,又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段,以及最后在小木屋里惊险的场面等等,看着看着,不禁让人捧腹大笑。
但影片不像一般的纯粹搞笑片,它在给观众带来无尽的欢乐的同时,也让观众在捧腹大笑之余,产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如,在饥饿困扰的时候,吉姆由于神志不清所产生的幻觉,把卓别林当作鸡,想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时,不禁产生一种莫名的悲哀,也许那种幻觉根本就不是由于神志不清,而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁,当人的生存都成问题时,道德又有何用?也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时,范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动,顿时引起轩然大波,国内一片骂声如潮,也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话,也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧,在那种非常时刻,我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。
头脑特工队观后感3
首先我自初中起就已经是卓别林的忠实影迷了,那五部电影中最喜欢的还是《淘金记》,虽然另外四部也都是很优秀的电影,但是我对卓别林最有激情,所以还是决定写《淘金记》。首先我最早看到《淘金记》是在我读初二的时候,也就是我成为卓别林影迷的那段时间。当时起到决定性作用的就是CCTV音乐频道的”经典”栏目,当时这个栏目有一个专题叫做“卓别林电影音乐之旅”,是这个栏目让我真正开始了解了卓别林的电影。然后一天晚上这个栏目终于放到《淘金记》了,由于节目时间有限,它只放了一些片段,比如著名的吃皮鞋和面包舞等片段。我那天晚上看到面包舞完全被震惊了,觉得实在是太有想象力,太有创意了,而且卓别林的表演也是那么的自如。我当晚就十分开心,以至于第二天早上我还专门看了重播再看一遍卓别林是怎么表演面包舞的。以上就是我对《淘金记》最早的接触。
后来到了高中,家里办网了,有条件了,当时最开始办网的一个月就狂下载以前看过的好电影,其中当然少不了卓别林的作品,于是当然也下了《淘金记》,才终于完整地看了这部电影,才总算是真正地能说自己看过了。完整看过以后,我印象最深最喜欢的有三个段落:第一个当然是永垂不朽的面包舞,第二个是面包舞过后他发现自己在新年夜被人抛弃了那段,第三个则是房子在雪山边缘的紧张段落。大多数人谈到《淘金记》可能都会谈到吃皮鞋那段,但是我个人对吃皮鞋这段并没有多大感觉,我并不觉得在冰天雪地里两个人饿的不行只好吃皮鞋有多好笑,不过卓别林的表演还是的确精湛到位的。然后我想着重说一下在雪山边缘的紧张段落,很奇怪的'是,人们谈到《淘金记》时,似乎不怎么经常谈到这一段落。我在许多好莱坞现代动作片中都仍然能看出《淘金记》里这段的影子。我们看看卓别林是如何铺陈紧张感和悬念的。首先希区柯克有一种理论是,让观众知道电影中角色所不知道的事情,从而让观众就有了紧张感。在《淘金记》这段中,卓别林用的其实就是手法,当时才只是1925年,那时的希区柯克还远没有像后来那样是那么出名的大师,所以我个人感觉卓别林当年能拍这场戏是挺超前的。他让观众知道房子已经位于悬崖的边缘了,但是电影中的人不知道,观众就已经为电影中的人而担心紧张了。然后更戏剧性的是,当主角想要打开门往外面看的时候,门竟然卡住了开不了,然后主角只好去撞门,而观众知道门外面就是悬空的,所以就愈发紧张了,这种营造紧张感的手法即便是在今天看,我个人认为都是极其有效的,而且现在的很多电影让观众紧张的桥段本质上也是换汤不换药的。然后后面房子越来越倾斜,主角用头顶着壮汉希望他能爬出去,这样的画面很具有视觉冲击力,现在的动作片想要营造的效果,其实在本质上和《淘金记》这段的效果都是一样的。
然后再简要说说面包舞过后他发现自己在新年夜被人抛弃了那段。其实要问我个人看法的话,《淘金记》显然不是卓别林最经典的作品。我最欣赏卓别林的地方就在于,他作为导演能够平衡悲喜剧的巨大天赋。相比于卓别林其他的成熟作品,《淘金记》悲剧的成分要少很多,而且最后也是个幸福圆满的完美结局。尽管如此,淘金记还是给我们留下了一些经典的惆怅瞬间。面包舞过后他发现自己在新年夜被人抛弃了那段就是很好的例子,当别人都在欢天喜地迎接新年的时候,只留下他一人在小木屋中独自惆怅。我认为正是因为有这样的瞬间,卓别林的喜剧才远远地胜过了同时代的其他电影人的喜剧。
最后再说说卓别林这个人的看法。卓别林给我的感觉是越了解这个越会发现他对电影所作的贡献真是巨大。他是个天才,一部电影他能够同时胜任导演、编剧、制片人、演员、配乐等职位。他是个完美主义者,为了电影一丝不苟。毫无疑问卓别林是个值得敬佩的伟大电影人。最后再提一下,卓别林是伟大的导演、伟大的演员,同时在配乐方面,他也是一个很了不起的电影配乐家,因为我本人本身就是非常关注电影配乐的一个影迷,最早了解卓别林也是通过
CCTV音乐频道的节目,所以我深知卓别林在音乐领域的造诣有多高。《淘金记》的配上了旁白版的新配乐也是卓别林自己创作的,为我们留下来了历久弥新的电影配乐。无论是面包舞音乐的调皮轻快,还是爱情主题的优美与恢宏兼备,都成为了电影配乐史上的经典之作。
头脑特工队观后感4
自从第一次看了他的《淘金记》之后,我就对他产生了浓厚的兴趣,想要探索他。他的个子原来是那么小小的,那个时代的电影和画面加上他夸张的表演使他看起来似乎并不像一个真的人而像一个卡通片里的形象,但他的表演除了夸张又很逼真,又使我不得不相信他就是一个活生生的人。
《淘金记》里我印象最深的是两个地方:一个是最好笑的,卓别林在和美丽的乔琪亚跳舞时裤带松了老是往下掉,他是跳一下又掳一下裤子,屁股也只好一撅一撅的,让人忍俊不禁,后来他趁乔琪亚和同伴交谈的短暂空隙赶紧在旁边扯了根绳子当作腰带系起来,没想到这一系不要紧,居然牵出一条大狗跟着他们团团转。卓别林的喜剧节奏非常快,看他的电影,你的神经一直是紧绷的,因为你不知道下面又会发生什么更夸张有趣的事情,直到最后才为完满而来之不易的故事结局而满心欢喜。
另一个地方就是他在美梦中在自己心爱的姑娘面前表演跳舞的那一段。无疑,卓别林的对的感情是最真挚的也是最动人的。他叉起两个馍馍,当作一双鞋子,就在桌子上表演起小人跳舞来。简简单单的工具,就在他的手下变得妙趣横生,我想,这就是一个喜剧大师的“功夫”。成功者的背后一定有着非同寻常的故事,我,迫切地想了解他的背后。
头脑特工队观后感5
电影的主人公莱莉是一个11岁的女孩。她有一个快乐的童年。从小生活在一个幸福的家庭里。在她的大脑中有乐、忧、厌、怒、怕这五种情绪,分别代表着五个小人。这五个小人各司其职,但唯独忧忧“无用”,没有人知道她能干什么,忧忧自已也想让莱莉开心,但她自已很难保持正面情绪。
这部电影的主题就是接纳自已的负面情绪。我们不可能任何时候都会充满阳光,都能用笑容来解决问题。我们希望欢乐,抵触悲伤。对那些消极情绪嗤之以鼻,但很多时候是“负面情绪”给我们力量。试问,有谁的成功不历经坎坷?谁在人生之路上没有哭过、怕过、怒过、厌过?哭过,我们深刻铭记教训,同一道坎儿,不会再跌第二次;怕过,人心都有恐惧,它使我们未雨绸缪;怒过,那是一种发泄,同时也警告他人我是有底线的;厌过,世间百态,我们不可能都去欣然接受,人是有个性的。
我们不可能一种情绪打天下。七情六欲,喜、怒、哀、乐、惧、爱、恶;见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲,缺一不可。为什么莱莉的核心记忆球最后是彩色的而不是单纯的快乐呢?因为她笑过,哭过,得到过,失去过。这情绪五味杂陈,这才是人生真正该有的样子。失去过,方能明白得到的可贵,悲伤过才能了解快乐的真谛!
无论快乐与否,都不要抛弃。愿我们的人生能如彩虹一样多姿多彩!人生的本味是什么?我想从你饱含真情的文字里我读到了很多。很高兴你能用如此冷静成熟的心态去认识自我,很高兴你能抱着慈爱悲悯之心看待人生,真心为你加油!
❺ 《头脑特工队》观后感
《头脑特工队》观后感11篇
认真品味一部作品后,你有什么总结呢?这时候,最关键的观后感怎么能落下!快来参考观后感是怎么写的吧,下面是我精心整理的《头脑特工队》观后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
首先,能够写出此主题,就已经是非常了不起,一个文明而优秀的文化才能出产这种有水平的作品。自然不是天朝这种不仅是落后土鳖而且整个国家还在因为独裁政权的原因往邪路上走的国度能够产得出来的。
然后再来说说问题。其一,这几个小人与其说是情绪,不如说是几个独立的person--ality,Joy是超级甚至过于乐观的,虽然也有沮丧和恐惧等。Sadness虽然很悲观,但也有坚韧和善良。其他也都大抵如此,一个个都是一个混杂着各种感情的独立完整角色。而且相互之间性格各不相同。他们不是纯粹的情绪。只是各自以其名字为主要性格成分。其二,由于几种情绪(独立小人)在不断影响莱丽,使得整个人像是被几个外星人所操纵的机器人。这难免对应了当年人们以为肉体为躯壳,而大脑里面则有一个小人,在操纵这句含仿肉体之猜想。
其三,几种情绪完成了一切思考,这其实是有问题的。事实上,即使莱丽还小,大脑前页的决策区未成熟,她的想法行为也不完全为情绪所控制,同样起作用的还有直觉、印象和欲望等等。其四,核心记忆的说法,我觉得很可能是有问题的。莱丽的核心记忆丢失后,连冰球都不会打了,这种说法跟我们常见的相反,人的技能记忆更难丢失(会生疏),相反倒是对事件的记忆容易忘记。希望能看到相关材料。关于人的记忆,人的记忆一般不是整段整段录下来,而是把一件事情拆散存储在不同的大脑区域,在提取的时候再进行整合。因此之故,记忆经常出现错误。等等。关于梦的解释也不准确,我更倾向于大脑无意识地对信息流的自动组合和解释构成人的梦。关于潜意识,我不以为trouble都被抛入潜意识这种说法,这分明是弗洛伊德的“压抑说”,这都谈备纤是什么年代的古老理论了。关于personality岛,大概是说人的特质,但是因为偷一次钱,honesty就消失了,我以为这种说法过于简陋。人的做法,在不同环境下亦有所不同,把personality说得太简化,以至于简陋了。
动画片最开始是来哄小孩的,比如迪士尼早期公主系列,在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理,人物也开始朝丰满的方向发展,比如亲情和友情,比如相信自己,比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品,但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别,而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过,看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人,说的就是你。
别的电影敢直白的告诉你,你妈妈的主控情绪是悲伤,你爸的主控情绪是愤怒么?哪个片子里不是父慈母爱天下太平父母为孩子撑起一片天?
别的电影敢直白的告诉你,你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥,你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么??哪个片子不是家庭和睦,一个人一辈子只喜欢一个人?(死人不算)我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…
别的电影敢直白的对你说,It's ok to be sad么?敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么?哪个片子不是欢乐多过悲伤,不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满?哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功?就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要?
所以孩子们还在雀跃欢笑,却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权,记忆缓缓退色然后随风飘散,曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力,滚旅因为不管儿时的记忆有多甜蜜,联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车,不论我们怎样哭喊,都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实,带着满腔复杂的情绪,挥别童年继续前进。
导演说这是一封写给孩子的情书,我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子,愿他们从未长大。
最近,我和弟弟一起看了一部动画片,名叫头脑特工队。我和弟弟都看得津津有味,里面讲的是主人公莱莉的脑子里有五个奇特的情绪小人,分别是乐乐,忧忧,厌厌,怕怕,怒怒。你一定不知道在莱莉的大脑总部周围还分布着5座个性小岛,分别是家庭岛,诚实岛,冰球岛,友谊岛和淘气岛。
一天,莱莉的爸爸妈妈因为工作原因要搬家到旧金山,莱莉的生活开始变化,她不适应新的环境,新的学校,新的朋友,她开始变得不开心,开始逃避,不愿意与朋友父母交流,5个个性小岛慢慢地倒塌了。而乐乐和悠悠通过努力并在其他情绪小人的帮助下重新让莱莉积极乐观地适应这个新环境。
在成长过程中会有喜怒哀乐,会遇到各种各样的问题,但是遇到问题要冷静,要想办法解决,而不是逃避或者被自己的负面情绪所控制。生活不可能任何时候都充满阳光,我们也不可能一种情绪打天下,七情六欲缺一不可,这也是为什么莱莉的记忆球,最后是彩色的,而不是单纯的快乐。她笑过,哭过,得到过,失去过,情绪五味杂陈,这才是人生真正该有的样子。失去过,方能明白得到的可贵,悲伤过才能了解快乐的真谛。
我快11岁了,和莱莉一样的年龄,我也会管理不好自己的情绪。有一次,我想妈妈陪我睡,妈妈没同意,于是我回怼道:“那我宁愿一个晚上做上百上千个噩梦,你们也别想睡好觉!”只见妈妈微微地抬抬眉毛,好像要发大火,把我烧着似的,但是她忍住了,说道:“回房间去思考思考后再跟我说!”这时姨妈看到我的白袜子丢在墙边,好心地问我:“这袜子用来干什么的?”正在气头上的我就不耐烦的说:“我去表演的时候用的,你别管!”一气之下姨妈走了。
那天晚上,如果我能冷静下来和妈妈好好地说明,这几天我在做噩梦,希望能陪我一下,我想妈妈会同意的。对于姨妈的好心帮助,我能耐心些,姨妈也不会生气了。看完这部动画片,在妈妈的引导下,我终于明白自己的错误,真诚地向她们道了歉。
那个小婴儿渐渐长大了,长成了一个可爱的宝宝。她的名字叫莱莉,她的脑海里的小人分别是一脸忧郁的忧忧,一生气就会着火的怒怒,讨厌一切的厌厌和开开心心的乐乐,还有见什么都害怕的怕怕。我最喜欢的就是长着一张厌世脸的厌厌了——她有着一张绿绿的苦瓜脸,长长的睫毛把她那双大大的绿眼睛突显了出来,那一头干脆利索的短发充分显示了她的精明能干。她无疑就是我眼中《头脑特工队》中最美丽动人的一个角色了。
《头脑特工队》向我们展示了一个多姿多彩,丰富无比的脑内世界,我不得不赞叹它的神奇好玩,真是令我“脑洞大开”啊!比如在潜意识区,里面有着莱莉最黑暗的记忆,令我胆战心惊;思维列车,在大脑世界里飞快穿梭,看得我眼花缭乱。对了!还有幻想乐园呢!一片片薯条森林,让我恨不得变身飞进去吃个够,一座座云朵屋,让我忍不住地幻想着躺在上面是什么滋味?云朵屋边还有纸牌屋,一座座壮观地矗立着。我也好想拥有一座幻想乐园啊!
说起精彩的情节,就不能少了冰棒和乐乐一起坐上火箭从记忆垃圾场往上冲的场景了。那时,他们一起大声唱:“你的好朋友是谁?冰棒,冰棒……”努力用歌声发动着火箭,他们尝试了一次又一次都没有能够飞上去,冰棒的身子也在一点点消失。他们继续更加卖力地唱着歌,火箭上的彩虹更加有力了,冰棒看了看乐乐,一脸悲壮地跳了下去,帮助乐乐冲上了断崖。乐乐一看,冰棒不见了。断崖下,那个一路陪伴她的可爱的冰棒在乐乐的面前一点一滴慢慢地消失了……那一瞬间,空气也仿佛宁静了,只有乐乐在断崖上无助地哭泣……
冰棒,是莱莉大脑中童年的幻想伙伴,曾经陪伴莱莉渡过了许多快乐的童年时光,就因为莱莉渐渐长大了,“很久没有召唤他了”,他就这样消失在了莱莉的大脑深处。
莫非,我们的成长就是这样一个伴随着失去的过程?甚至在失去一些我们认为很重要的东西的时候,连我们自己都不曾察觉?正是在这样的失去中,我们渐渐长大,去获得更多重要的东西,人生就是这么美妙!
这部电影是一个比我小十岁的少年拉着我一起看的,中间夹带各种吐槽各种乱入所以看完了也并没有泪目。可能那个所谓幻想的朋友已经离我远去太多年,以至于我们俩在讨论剧情的时候我还言之凿凿的说我就没有意淫过BingBong这样的存在,言外之意就是我从未如此孤独与无聊过。然而当我在写这篇影评的时候,我似乎又不那么确定了。
片中有个场景,是那些在废墟里堆着的一个个记忆球,都还会在joy的触碰下熠熠闪光,重现着当年的温度与色彩,然而它们的主人却都已经不记得了。可能很多人都会为此感到惋惜,我却并不这么觉得。我一直很庆幸有些事我可以想不起来,因为遗忘就像一种自我保护机制,那些被我们亲手埋葬掉的并不只是欢乐,更多的则是忧愁,苦闷与绝望。如果能让我不记起后者,我心甘情愿将与之相关连的一切都通通忘掉。
就像对一个小时候受过欺凌的人来说,可能他的整个中学时期都是晦暗无光的,即使是中间夹杂着的短暂而微小的快乐,他也不愿意无端想起。而对于一段结束得异常狼狈不堪的恋情,也没有人想要一直记得前任当初对自己说过的情话,因为那些甜蜜的耳语远远抵不过最终背叛劈腿所带来的伤害。如果我们无法剥离记忆,那就只能选择连根拔起。
这个过程可能一开始只是自己强迫自己忘记,但等过了几年,就会发现自己是真的什么都记不得了。即使你翻开当时所写的日记,听到曾经单曲循环的歌曲,都未必能想起自己当时纷繁复杂的心情。很多记忆就这么在你的有意识或无意识的逃避中消磨掉了。
虽然快乐的经历无法复制,但快乐的体验却是可以再现的。就像成年后升职加薪后的雀跃就并不一定比小学春游前的兴奋来的少,下一段恋情的开花结果也会比之前的惨淡收场来的更心满意足。然而如果我们记得太多,就一定不会快乐,不管过去的记忆是好是坏。
所以,还是那句俗的不能再俗的老话,珍惜现在吧,相信这也是这套遗忘机制的初衷所在,努力让现在的自己活的开心充实才是最重要的。
每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人JonasRivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。
当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。
第一遍,没看懂,第二遍,似懂非懂,第三遍,好像懂了,又好像还有些地方不太懂。
什么电影这么“烧脑”?一部儿童动画片而已,值得看三遍?太夸张了吧!
我与莱莉很像,都是十一岁的女孩,聪明却又调皮,懂事却时常任性,有时候控制不住自己的情绪,搞得全家鸡犬不宁。
我与莱莉也有不像的地方,莱莉最讨厌吃西兰花,我却喜欢吃西兰花,当然更喜欢吃牛排和巧克力。
莱莉经常为一些小事情而闹情绪,我更是一不顺心就发脾气,我发脾气时的表现与莱莉几乎一模一样:气冲冲地跑进自己的房间,“砰”的一下把门关上,然后一个人在里面生闷气。
爸爸妈妈说,这是成长过程中“叛逆期”的表现,我不太明白为什么会“叛逆”?但是前几年我确实没有这么“叛逆”。
莱莉的爸爸妈妈很爱莱莉,我的爸爸妈妈也很爱我。莱莉的妈妈总是那么和蔼可亲,莱莉的爸爸偶尔也会发脾气。
我闹情绪发脾气时妈妈总是对我说:“要控制好自己的情绪!”,但是能够自己轻易控制好的情绪还是情绪吗?
妈妈有时候自己也控制不好她自己的情绪,这时候的妈妈就从一个“和蔼可亲的妈妈”变成“面目可憎的妈妈”。
即使我不闹情绪不发脾气时爸爸也总是唠叨:“应该这样,应该那样”,我问他:“为什么要这样?为什么要那样?”
爸爸说:“没有为什么,小孩就是应该听父母的”,我很不服气,我也没有见到爸爸什么事情都听爷爷奶奶的。
《头脑特工队》与其说是一部“故事片”其实更像一部“科普片”,它告诉我们,每个人都有“喜怒哀乐”的情绪,与其强行的“控制它”还不如自然的“顺应它”,遇到伤心难过的事,痛痛快快地哭出来;遇到开心高兴的事,敞开胸怀地笑出来。
影片的最后,莱莉调整了自己的情绪,成了一个充满朝气活泼开朗的女孩,我也一定会像莱莉一样,调控好自己的情绪,让父母不再为我操心。
今天,我观看了电影《头脑特工队》,快来跟我一起欣赏一下吧!
故事讲述的是女孩茉莉的'大脑中有五个情绪小人,分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕,他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐,所以她不想把任何事情交给忧忧处理,直到有一天,茉莉父母带着茉莉搬家,情况发生了变化。
在大脑总部里,忧忧不小心碰到了核心记忆——茉莉人生中最重要的时刻,而乐乐为了抢救核心记忆,和忧忧一起被吸进了管道里,进入了长期记忆区,并开始找回大脑总部的路。途中,她们发现了茉莉小时候的幻想伙伴冰棒,在冰棒的帮助下,乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区,搭上思想列车,返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时,其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了,并一个一个的掉进了遗忘谷——将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥,厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱,他们尝试了各种方法修复主题小岛,可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控,甚至有了离家出走的想法。
在另一边,乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具——靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷,但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路,及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事,明白了忧忧的好处,再也没有忽略她,而茉莉也调整好了情绪,快乐了起来。
在电影中,最让我印象深刻的片段是在电影最后,大脑总部的控制台扩建了不少,每个情绪小人都操控着自己的版块,这让我明白了每种情绪都有它的好处,没有一种情绪应该消失。没有快乐,你就不会有情谊;没有悲伤,你就不能品味人生。所以,学会接纳每一种情绪吧,它们对你可是有很大的用处的哦!
从一个点子出发,构想、建模、施工,然后出来一座巨型城堡。点子越新,越难操作,便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人,它以极其复杂而精巧的宏大工程,视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实,再造一个宏观世界,难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界,再造一个现实,对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象,不是人的外部世界,而是从内部进入,将意识活动视觉化。它的技术难度系数,在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今,硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于,如何将脑中活动,构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉,因为转校,变得郁郁寡欢,如何面对这一切,如何成长,构成了一条叙述线,这条线属于外部世界;她脑中的意识活动,是另外一条线,也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应,讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界,编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学,把情绪拟人化,构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等,这种从无到有的视觉工程,不能不令人赞叹。除此,没有反派,没有蠢萌,这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过,在“没有”之外,它有些什么呢?
它有五个角色,乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧,俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心,想快乐起来,于是在她脑中,乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去,接受悲伤情绪,这个有点令人感伤的鸡汤式感悟,就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长,在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感,收场时段莱莉和父母相拥的画面,催泪效果十足。告别童年记忆,失去“友谊岛”,忘不了广告神曲,诸如此类细节,表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上,皮克斯几乎出动了全部主力,来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准,以及故事层面的通畅。
在短短的一个多小时的时间里,影片却给人带来无尽的欢笑与心酸,然而,这种喜剧却与周星驰的有很大不同,周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果,而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(也许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜欢卓别林扮演的小人物角色,在那一个个小人物身上,闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境,他会竭尽办法坚强地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸,他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐,甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会,(这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。)
影片虽不长,仅有一小时十分钟,但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景,诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面,又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段,以及最后在小木屋里惊险的场面等等,看着看着,不禁让人捧腹大笑。
但影片不像一般的纯粹搞笑片,它在给观众带来无尽的欢乐的同时,也让观众在捧腹大笑之余,产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如,在饥饿困扰的时候,吉姆由于神志不清所产生的幻觉,把卓别林当作鸡,想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时,不禁产生一种莫名的悲哀,也许那种幻觉根本就不是由于神志不清,而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁,当人的生存都成问题时,道德又有何用?也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时,范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动,顿时引起轩然大波,国内一片骂声如潮,也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话,也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧,在那种非常时刻,我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。
每个人的脑子里,都有一个情绪操控台。而这个情绪操控台里还住着一群情绪小人,他们是乐乐、忧忧、怒怒、怕怕……在迈入四年级教室的门槛之前的日子里,我一直是一个活泼快乐的小女孩,整天都与乐乐为伴。可一转眼,我就变成了一个四年级的小学生,由于各种原因,忙碌的我只好将头每天都埋在“作业山”中,乐乐邀请我去游泳,都被我婉言拒绝了。自从那以后,乐乐就逐渐变成了忧忧和怒怒,害得我整天都没有好日子过。直到有一天,我才下定决心将乐乐拯救回来。
我在家里翻箱倒柜的寻找乐乐,可是连她的半个身影都没看见。既着急又绝望的我低下了头,“再也不能获得快乐了”,一想到这里,我便鼻子一酸,一颗晶莹的泪珠从我的眼角滚了出来。这时我猛然意识到我不能哭,不然找到乐乐的可能性就更小了。我又想起,上次乐乐邀请我去游泳,乐乐应该很喜欢游泳吧。我换上游泳衣,来到了以前我经常去的游泳馆,“扑通”一声跳下水,在久违的游泳池里犹如一条小鱼似的欢快的游了起来,在水中不停的变化着各种花样,蛙泳,仰泳、自由泳……想到马上就能找到乐乐了,我还兴奋得呛了一口水。
可是,大半天过去了,我也没看见乐乐的踪影,我只好沮丧地回到了家。突然,我发现了找不到乐乐的原因。以往,如果我的书桌没收理干净,乐乐便会眉头紧锁,比手画脚的指点我整理书桌,可是现在,没有乐乐的监督,我的书桌变得乱七八糟,书本没有秩序的乱甩在书桌上,折断的铅笔到处都是。我一鼓作气,将书桌收拾得耳目一新。
这时,我发现,我的肩上趴着一个小精灵,她穿着红色的小裙子,齐耳的短发是橙红色的,红润的脸庞上带着甜甜的微笑,呀,这不就是乐乐吗?我不由自主的牵起她的手,转了一圈又一圈,我在走廊里飞快的奔跑,嘴中也随着我愉快的步伐不禁唱起《快乐你懂的》……
;