① 冯小刚的《手机》是一部怎样的电影
2009年《非诚勿扰》、2010年《唐山大地震》、2011年《1942》、2013年《私人定制》,这几部电影不在同一个时空框架,讲的故事天南地北,相同的是,这些都是导演冯小刚作品,相同的是,这些电影在上映那年都堪称当年度《小苹果》,甫发表便是炸弹,引爆票房口碑的话题之作。
一炮而红才会出名,可这时候红的是作品,如果能够一次、两次、三次、超过三次的大鸣大放,这时候红的就不是作品,而是创作者本人。陆陆续续看过几部冯小刚电影,惊艳之馀,冯小刚这三个字变成品牌,凡是他导演作品不用再问,先看再说,因为他的电影「像是一盒巧克力,你永远不知道下一块是什麽口味。」
冯小刚每部电影都有个核心主题,整个电影围绕这个主题延伸发挥,《非诚必扰》是相亲、《唐山大地震》是天灾、《1942》是饥荒、《私人定制》则是对于暴发户很高明地冷嘲热讽。类似这种概念先行的架构,表面上看来容易展开,但其实一不小心就会落入剧情空洞化的陷井。如同《手机》里几次突兀出现的中国移动广告,在观赏时会很清楚意识到,这部电影刻意在手机这项新科技上作文章,不过整部电影看完之后,围绕在严守一旁边的几个女人:老婆、女朋友、小三,甚至出场几次的母亲,戏份上都是画龙点睛,每一段都不可少,人物塑造立体有层次,每个角色都有恰如其份的心路历程。在跟著电影一起笑看手机的当下,同时也对于劈腿、说谎、婚姻这些严肃课题进行了批判,冯小刚式的幽默便是如此达到了莎士比亚和鲁迅般的高度:「悲剧将有价值的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。」
从爱立信、摩托罗拉、诺基亚到苹果三星小米,时代不停压著旧东西往前迈进,观看冯小刚的电影总是有惊喜,因为他永远跟时代走,但却又有一些属于他自己独到而不退潮流的东西。
② 求一部外国电影名字 和手机有关的
神奇手机
法国的
高中生希德的生活平淡又失败。他暗恋着转校生安琪,但是又没办法得到她的芳心。为了联系安琪他买了一部手机。但是当他使用这部手机时才发现了手机的神奇之处。数学老师莫名其妙的吞食粉笔,校长吞掉了心爱的热带鱼。快餐店老板把自己的头当做薯条炸了,情敌当众跳起了脱衣舞。希德渐渐发现了手机奇妙之处,就在他不知是留下这部手机还是毁掉它时,情敌的好友从车上跳下当场身亡。快餐店老板的死和情敌好友的死令警察追踪到了希德。希德被警方审问的时候又是神奇手机救了他一次。希德将手机扔进了巴黎最古老墓地的一个无底洞里,但是手机却依然回到了他的手中。手机和希德对话,说要杀掉安琪时希德决定不管付出多大的代价都要救出安琪。此时,安琪的父母刚出门,她的朋友们来到安琪家,商量着如何对付希德和他的手机。神奇手机依次向安琪的好友发出杀掉安琪的信号。安琪的好友们一个接着一个的在她面前死了,安琪被最后一个好友追杀时希德来就出了她。他们拿着神奇手机来到学校向化学老师求救。但是此时神奇手机已向全校师生发出了杀掉安琪,杀掉希德的死亡信号。经过一系列的苦战希德终于将神奇手机永远的封冻了起来。希德回到了朋友们的身边同时也获得了安琪的爱情。但是,神奇手机真的就能这样被永远封冻起来吗?
③ 《手机2》是一部剧情片,这部影片讲述的是什么
手机是2003年上映的一部电影,由冯小刚执导的一部春节期间上映的喜剧片,主要演员是葛优、范冰冰等人。顾名思义,这就是因为一部手机,从而引发了一系列的故事。手机1在当时反响十分火热,所以在前不久手机2已经拍摄完成,准备上映,但又因种种原因,现在已经被搁置,距离上映已经是遥遥无期。更是被很多人抵制的一部片子。大概剧情讲的还是严守一依旧在主持《有一说一》节目,不过根据时代的潮流,改版成为朋友圈的主持人。严守一在进行节目主持主的时候,总是在说朋友圈的奇闻趣事,与许多女人还是纠缠不断,手机还没被保护好,到了狗仔队的手中,严守一与狗仔队的抗争开始了。
谎言终究有戳破的一天,就算说的再完美,一直不被发现,那也是被骗者与说谎者一同隐瞒,最终两人离婚,严守一不但跟小三光明正大又和其他女人勾搭不清,每天的生活可所谓十分的精彩。
④ 想了解一下 韩国电影《手机》
他的工作不是超市客服么 ,整天接受投诉啊解决问题啊 ,确实很闷很烦没有发泄渠道,但是人人心底不是都有秘密,都有自私和 龌龊的一面么?所以他起先是要要挟承敏的妻子并耍弄承敏,但在不断交涉中 发现耍弄 逐渐升级,演变成了一场斗智斗勇,最狠最抛得开的那个能扛到最后。
郑主任的母亲是有病长年在医院医治的,需要他予以全部的经济支撑,但是丢了工作以后,他就没有来源再给母亲治病,他妹妹找他也是因为医院老要钱的事。
因为一直小小的手机,从开始的玩耍导致最后丢了工作,以及间接对母亲的死负一定责任,所以他实在扛不住了在承敏家放声大哭,本来他已经 有一些悔恨,截电话知道母亲的死后更自责,彻底决定 了他最后的做法,和 承敏妻子说了一切。
这是我个人的理解。他母亲和 妹妹的出现是更好地交待他的背景,并且给他的最后思想过渡起个桥梁的作用,帮助更好的理解他的种种想法和选择。
不完全是耍承敏,是有难得生活里遇到这么一件神秘点好玩点不像超市工作那样 婆妈的经历,好奇和心底另一面召唤他投入进去玩一下,他完全没有料到自己这样收场的,从没有恨渐渐演变成了有恨,但是在死前已经自我抛弃了着恨的一部分。朴很适合演这样内心闷骚的小男人角色呢。
我是为了看金南佶才看这部片的。南佶就是以前的李汉啊。在这里是客串那个 拿视频勒索承敏的年轻混混,戏很少,都是被人打被人追杀,但演的很好,吃了不少苦,能充分看出来这两年里的演技大涨。等年底《暴风前夜》上映希望你也看哦!呵呵
⑤ 跪求电影《手机》剧情加影评。
剧情:《有一说一》的著名主持人严守一,在去电视台主持节目时,把手机忘在了家里,这一个小小的失误却让他的妻子于文娟发现了他与一个陌生女子间的秘密,回想丈夫在电视上笑容满面,回到家却神情恍惚:外边滔滔不绝,对着她却一言不发,妻子似乎明白了一切。妻子就此提出离婚。故事以手机作为核心展开一些列都市情感故事……
影评:
“与所有手机持有者共免”,这是影片《手机》电影海报的宣传用语。很有意思的是这个 “免”字的用法,只有当你看完整部影片时才知道那不是一个错别字,这里面乃是包含着一种劝勉式的说教。与之相对应,这部电影只用了相当有限的叙事(尽管冯导说它叙事圆满)、剪辑和摄影技巧,服装和美工也相当“克制”,甚至为大众所熟知的“冯式调侃”也十分节省,那么对它的追究似乎只能停留在有关我们目前社会的思想意义上,也即它的现实价值。
脱离开影片的目标观众来谈影片的现实价值是没有意义的,所以首先要弄清的就是这部影片的目标观众是谁。手机,这一现代社会科技与文明的产物,现在几乎是人手一部,而影片的宣传中也提到了“所有手机持有者”,那么就出现了一种几率很小的情况,就是影片自身的逻辑和现实世界的逻辑几乎要等同起来。由此可见,导演的野心何其之大,竟然要把全社会都当作他的目标观众。可以理解,影片借用费墨之口指出:你们的手机里藏满了秘密;而在现实世界里,谁的手机里没有收藏些许秘密?导演在这一点上艰难地与最广大的观众达成了一种默契(观众是不愿意有这样的默契的),从而也真的把他的目标观众锁定在全社会上。因而,这部影片的现实价值就变得非常现实,甚至逼得人喘不过气来,影片还是借用费墨之口说出,“近,太近了”。所以,这是一部主题相当沉重的影片,甚至可以说压抑。那么,这部影片所指涉的现实价值究竟是什么?依笔者看来,主要是隐私与谎言。
隐私这一主题何以看出?影片先是交待严守一的前史,然后是字幕,字幕之后的第一个场景就是拨给严守一的手机信号瞬间穿越广阔空间传递到严守一的手机上——这一描述体现到摄影机的运动上之后我们就看到了一个宏伟的升降镜头,这体现了对隐私权的粗暴侵犯——从稍后的场景我们听到:还是带在身上踏实。所以,手机对严守一来说就是他个人隐私的一个载体。同样的摄影机运动在影片将近结束的时候又重复使用了一次,这次跟随的是严守一惊惶不安的表情,由此可以对他个人隐私权的侵犯给他造成了相当严重的心理创伤。影片中还有为数不少的细节体现着这一主题:比如严守一时刻不忘删除他认为隐私的通话和短信记录,打电话也要躲在厕所里,不止一次的反对沈雪整理他的手提包,甚至前妻和儿子的照片也需要费墨代为收管等等,但总体来说手机仍然是个人隐私的主要保留地。这一主题也是大多数人在现实世界里无法回避的一个主题, “隐私”这个词在《现代汉语词典》里的解释是:“不愿告人的或不愿公开的个人的事。”隐私可以是生活中具体的行为,也可以是个人的思想状况等等。隐私权是公民以个人生活自由为内容禁止他人干涉的人格权。然而在现实生活中,我们的个人隐私却屡屡遭遇到尴尬场景。尽管片中主人公的所谓个人隐私应该受到道德上的谴责,但不可否认,那仍然是隐私,仍然带有“隐私权”所具有的对抗性——一方要隐私,另一方却想方设法地窥私——正是因为这种对抗,才出现了一幕幕婚姻悲剧,也正是因为这种对抗,才出现了影片的另一主题:谎言。
严守一在影片中说道:要想说真话,恐怕就得返回到肢体语言时代了。可以肯定的一点是,肢体语言时代我们是回不去了。这样就出现了一个很有意思的三段论:在当今这个社会里,我们就没法讲真话了。这可能真的是严守一一种习惯性的思维逻辑,他可是一个善于编织语言,撒谎成为习惯的人——当严守一在于文芳的产房里接到沈雪电话的时候,他竟然毫不犹豫地说在开会呢。这是很有含义的一个场景,比他在策划会上接到武月的那个电话的场景更富有含义:一方面我们很清楚地看到,撒谎已经成为严守一的一种习惯,甚至可以不顾已经成为前妻的于文芳的鄙视;另一方面我们也可以看出,他的撒谎乃是出于一种保护个人隐私的本能,他不希望沈雪知道他与自己的前妻还保持着联系。在这里,我们就看到了隐私与谎言的内在关系——隐私是谎言的由头,谎言包裹了隐私。还不止如此,谎言不仅包裹了隐私,还纵容了隐私,进而夸大了,就产生了更多的谎言……谎言,隐私,让隐私成为一根在喉的鲠,提醒着当事人时刻不忘自己的隐私,于是在我们这个时代里已经占据了语言日产总量的相当比重。既然已经成为一种现象,那就不能再去一味谴责,而不得不去加以正视了。影片对这一现象的提出只是一种表面现象,重要的是去认识表面之下的生活。如何认识?影片中出现过这样一段唱词:牛三斤,牛三斤,你的媳妇叫吕桂花,吕桂花叫问一问,最近你还回家吗。这段唱词在影片开始的时候出现了一次,在影片结束的时候出现了一次,这样就构成了一种环形结构,或者说是轮回。唱词第一次出现的时候可以说是在交待严守一的前史,但当第二次出现的时候,就已经是严守一的一个心理轮回了,他告诉我们:在人类社会里,科技的进步不一定带来人性的发展。
“我还是想一如既往地深挖生活,甚至揭生活的伤疤。”冯晓刚这样说道。也确实如此,我还是第一次看到能如此强烈地和现实生活产生互动的影片。不论生活最终的结局如何,这样的影片我还是希望越多越好
⑥ 想了解一下 韩国电影《手机》
韩国电影《手机》剧情简介
娱乐圈最底层开始做起,为了成功拼命努力的经纪人承珉(严泰雄饰),因为每晚连续不断的应酬,身边的家人也被忽略,甚至受到高利贷的威胁。对于这样的承珉来说女演员真儿(李世娜饰)成为了他最后的希望。就在真儿获得亿元广告合约前夕,握有真儿性感视频的男友允浩(金南吉饰)向承珉发出威胁。允浩向承珉的手机发送了问题视频,并索要金钱。承珉为了解决危机孤军奋战,不巧把手机丢失陷入了恐慌状态。
紧张无比的承珉已经预感到捡到手机的人看了这段问题视频。试图找回手机的承珉终于与捡到手机的李奎(朴勇宇饰)通上了话。没有暴露身份的李奎向承珉提出了三个条件来交还手机。第一,接电话客气点、第二,不可以不说敬语、第三,报复一下指定的人。为了找回能改变他命运的手机,承珉乖乖的按照李奎的要求行事。但是李奎提的要求越发难以完成而且变得越来越复杂与危险,于是承珉为了抓住李奎赌不惜一切代价开始搜寻李奎
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⑦ 用电影美学的观点来点评《手机》或《大腕》,也可以两个一起评!!要原创啊~
从《大腕》到《手机》
为什么冯小刚去拍《大腕》,我遭到挫败呢?跟我有什么关系呢?其实没有直接的关联,跟我的立场跟我的位置有关联。什么关联呢?是这部影片在三部贺岁片成功,冯小刚的名字成为了某种品牌,成为了某种票房感召力,而冯小刚的电影事实上几乎成了在当时是绝无仅有的,可以和好莱坞电影分市场的这样的一个导演之后,冯小刚成功了。怎么标志?冯小刚获得了海外投资,《大腕》这部影片和他此前的影片一个重要的变化发生,重要的变化先不说影片本身是发生在投资。冯小刚得到了美国哥伦比亚(亚洲)公司投资,请大家注意,大家不用我说你们都知道这个事实,海外投资是大大地高于国内电影投资的,这几乎是一个不争的事实。所以没有一个导演不梦想自己得到充足的资金,在电影当中去充分地实现自己想做的事情。因为我们讲一个小例子,比如说我设计一场戏是在机场里发生的,最后我发现在机场拍摄太贵了,所以我就改了,我改一火车站。后来我发现北京站拍也太贵了,我就改一小城市,一小城市火车站。结果我最初构想的飞机场那样的空间,所可能发生的故事,到了一个小城火车站的时候就被改变了。那当然一个艺术家多么向往自己完全不考虑金钱的束缚,或者说有更多一点的更充足一点的资金,所以在这个意义上说可以说是冯小刚是成功了。这个本身作为冯小刚成功的标志。
说某某某获得了海外投资,以前只有一种情况,就是说你很成功,海外也看好你,所以他投资你的影片,准备把你的影片拿到海外去放映。我们大家知道比如说《霸王别姬》,比如说张艺谋的很多很多电影,都是用海外资金来拍摄。可是,冯小刚这个《大腕》的拍摄,他获得了哥伦比亚(亚洲)公司的投资,这个投资却是另一种海外投资。什么海外投资呢?就是我给你钱,你拍电影,这电影就在中国放,并不是为了拿走放。那么,为什么美国哥伦比亚公司如此慷慨地要支持中国电影呢?在我看来,没有不付钱的午餐。为什么他要投资中国电影呢?很简单,因为冯小刚当时是一个可以和其他的好莱坞电影分份额的导演,这个蛋糕冯小刚可以切走一块,那么我投资给你,再切下来的这块蛋糕至少相当大一块都装到我兜里了。冯小刚当然拍摄的仍然是中国电影,但是在资金的来源和利润的走向上,已经不再重新注入到中国电影市场和中国电影工业。
冯小刚他是中国电影的一条路,中国电影应该有很多条路,但是这样的一条路是需要的,这时候我发现有人来买冯小刚了
在这部电影当中其实有很多冯小刚电影一一贯之的那种特点,被改变了。而这种改变,是一种损伤。因为在《大腕》当中的两个喜剧式的角色,喜剧式的主角,和在《手机》当中的喜剧性的悲喜剧的主角,好像仍然是小人物,但是此小人物非彼小人物。我们《手机》更为清晰一些,我们说《手机》是一个开着宝马车的小人物,我很难再相信他是一个你我中人。可能在座的也有人开宝马车,我不知道,反正不是我。那么我并不是说这样的一个财富的标志,因为今天的现代的世界,所谓的财富,正是用这样一种外在的品牌来标识的,我穿什么牌子的衣服,我开什么牌子的轿车,我住在什么区域,所以,当这样的一些符号出现的时候,这个小人物已经变了,已经极大地改变了,或者我直接地说变质了。那么在《大腕》当中这两个喜剧性的小人物仍然似乎是冯小刚式的小混混,而且是小骗子,可是这些小混混却是一个可以为一个国际知名的艺术家来操办葬礼的这样的人物。那么这是一个我说小人物的角色变了,小人物变质了,于是他那样一种用温情去呼唤,温情滋润我们的内心,用温情去呼唤我们认同的能量,我认为极大地萎缩了。那么整个的《大腕》的影片我看起来像一个连台喜剧,像一个连演小品,这是一个东西。
另外一个东西是冯小刚电影曾经那样的获得观众的热爱和观众的拥戴,是因为冯小刚电影其实他不拒绝一些小小的温和的偏见。比如说我们对于外国人的某种小小的微妙的排斥,我们在影片的细节当中,表现出一点点微妙的对外国人的小小地踩他一脚,小小地嘲弄他一把。比如说大家都记得在《不见不散》当中那个场面就是他们怎么教美国警察,教美国警察说汉语。然后大家都看得好开心,因为表面上喜剧式的角色是葛优所扮演的小人物,但实际上我们看到一帮美国警察很庄重地坐在那里学那些不可以的,是匪徒一般的警察的对白,那么大家觉得非常开心,好像微妙地满足了我们内心的那样一点中华民族心理的需求。但是,到《大腕》当中我发现钱是很有力量的一个东西,中国古话说拿了人家手短,当这个资金是哥伦比亚公司投资的时候,我们看到所有的丑角所有的喜剧性的,所有的丑陋的行为在影片中的中国人内部发生,而到结局,戏剧性结局出现的时候,我们发现那个大腕是一位智者,是真正的导演。而且是人性喜剧的导演,他的死几乎成了一个试金石,他在背后冷眼旁观着这些人蝇营狗苟。那么,这样的一个微妙的错位的发生,是冯小刚战胜了偏见吗?
《手机》在这个意义上说也将载入,我以为载入中国电影文化史,不是中国电影艺术史。因为这是中国电影史上的第一部,就是一部影片作为一则广告,这个是一个巨型的广告,而且就挥金如土的广告业而言,是一个相当便宜的,而相当有效的广告。整个的影片成为了移动通讯,摩托罗拉公司的广告。那么更具有讽刺性的是在这个影片当中大家是不是看过影片的很多版的海报,其中一版海报很好,远看是一个手机,底下写着《手机》,近看是一个手雷,对吧,这个手机要炸掉。《手机》或者叫现代文明,或者叫现代生存,它在给你提供无穷的方便的同时,携带着如此众多的恐怖。而这种恐怖未必只有男人觉得恐怖。它一方面有这样的一个效果,另外一方面整个的是在做手机广告,今天的手机可以有多少种功能,可以做什么样的事情,今天的移动通讯网络是何等的发达。
从《大腕》到《手机》,这两部影片把它另列,原因就是你会看到资金或者资本的力量,是怎么改变一个所谓艺术家,艺术家的创作轨迹,怎么改变一部影片的表达。《手机》它一方面是,如果我们说《手机》是一个超级广告。而《手机》事实上是一个超级广告了,起到了一个超级广告的功用,而且它在很大程度上,这样一个影片的资本,资金,其实是一种广告资金的投放方式。我们要做广告,我们投放多少给电视台,投放多少给报纸,投放多少给杂志,投放多少给街头路边的广告。投放给一个电影做一个里面完成一个软广告的功能,因为我们大家看过很多电影,我就不举是什么名字了,比如说一群孩子在一起珍贵地喝一个可口可乐,喝一杯可口可乐,大家分享一杯可口可乐,很感人的一个场面。看到山村的孩子把一杯可口可乐当作这么宝贵的东西,那你看片尾字幕,鸣谢可口可乐公司,这是一种所谓软广告行为。但是,《手机》的特殊之处,是在于它从头到尾是一部广告,关于手机的广告,关于摩托罗拉的手机的广告。那么当你要给摩托罗拉公司做广告的时候,当你要给跨国公司摩托罗拉公司做广告的时候,当你要在这个广告当中展示各种不同款型的,型号的摩托罗拉手机,同时展现它的最新功能,展现它的高端产品的时候,决定你的人物不可能是小人物,不可能是边缘人,不可能是苦涩喜剧,不可能是出租汽车司机,不可能是在海外的边缘去挣扎生存的人物,而他必须是在这个社会具有一定的社会地位,具有一定的经济能力的人,他才能消费品牌国际知名品牌的手机的高端产品。所以我说也是在这个意义上决定他的小人物的温馨的悲喜剧的故事必然变味,必然变质。这个是一个非常有趣的情形,我们很清楚地看到在这里面,市场资金资本票房回报这样的东西是可以怎样地渗透到我们通常以为是文化艺术的这样的一个领域当中,而且它对这个改变是多么的内在。冯小刚在耗费他的象征资本,什么叫象征资本?就是观众对他的信任,观众对他的期待,观众对他的喜爱。那么从中国电影史和世界电影史的角度上去看,一个非常成功的深受观众热爱的导演, 他只有三次机会。他如果三次滥用观众对他的信任的话,他基本上会耗尽他的象征资本。所以我看到《大腕》,看到《手机》的时候,我看到冯小刚已经用了他第二个,它的第二次机会。
那么冯小刚从那里归来?从大成本的商业操作的这样的地方归来,重新拍摄一个故事,一个小人物的故事,一个温馨的苦涩的喜剧,来取胜的故事。是不是这样的意思?冯小刚试图归来。那么在这个意义上说,《天下无贼》,似乎是冯小刚原有的那样一些脉络开始复现。尽管这是一个可以诈骗或者盗取到宝马的贼,不是合法的开辆宝马车的大人物,那么,尽管他是这样的大贼,很成功的贼,很能干的贼,但他毕竟只是贼。那么用这样的一个贼,我只是贼,和故事中刘德华不断说的是狼,我是狼,我们是狼,用另外一个词称叫做过路鬼,我们是过路鬼,这样的一些说法,冯小刚显然刻意地要让我们看到他是一个大贼,但是又要压低他的身段,他只是个贼,只是个过路鬼,只是野狼,饥饿的狼。那么这个饥饿,在影片当中我们看显然不是形而下的饥饿,肚子饿,为了没有饭吃去偷钱的那样的小贼,这种饥饿我们说是一种欲望的饥饿。
故事中的刘德华所扮演的这个主角,是这样的一只饥饿的狼,但是显然是一个在欲望意义上饥饿的狼。所以刘若英所扮演的这个角色就不断地说我们收山吧,我们罢手吧,我们够了。然后他觉得开玩笑,我们怎么会够,我们不够。那么这样的一个情节和这样的一种叙述,本身用专业说法叫修辞策略,就是这是一个大贼。但是我们用很多东西把他压低他的身段,压低他的身价,让他再度成为一个小人物,而且一个重要的细节,一个支撑着整个戏剧叙述的细节,使得这样的一个小人物的故事成立了,那么就是动机很单纯,线索很单纯,是女人怀孕了。女人要做母亲了,女人不希望自己的孩子作为贼的儿子出生,不希望自己的儿子作为贼长大,于是一种可能此前她不考虑的道德的和伦理的东西,一种信仰的或者宗教的东西,一种超越性的东西开始进入到了她的生活当中,这成为了一个整个剧情的推动性的因素。于是最后《天下无贼》如果说跟冯小刚以前的贺岁片有什么变化的话?
觉得就是它更加情节剧化,此前是市民喜剧,现在更加情节剧化了,它是以情节,以情节的演变,以情感以温情来打动你,尽管它延续了一些喜剧的元素,而且当然非常有趣了,就是说,有时候观众的期待,会相当地有力量。
看《天下无贼》的时候,发现现场中的观众不断笑,好多我觉得不好笑的时候,大家也笑。但另外一个角度上我觉得大家去看冯小刚电影,又是去看冯小刚贺岁片的时候,大家太期待喜剧了。大家太期待喜剧效果了,所以有一点喜剧感的东西大家就发笑,因为我们几乎付那个钱的时候,我们觉得付了一个要发笑的权利,一个可以去发笑的权利。当然也有例外,比如说同样我在电影院里看《英雄》的时候,那个剧场当中笑声不断,完全跟影片的喜剧效果没关系,和观众的某种心理体验有关系。
就冯小刚而言,《天下无贼》已经成了某种正剧,而不再是喜剧,更不是那种谐谑喜剧,以幽默以调侃,以噱头而著称的这样一种谐谑喜剧。而是更多地往正剧的路上走。而另一个冯小刚的变化是这个影片当中如果说冯小刚仍然延续了他一贯的这样的制作精良的这种传统的话,那么这个影片当中,它显然和其他的影片相比,和冯小刚其他影片相比,它的技术含量大大地提高。就是在使用各种各样的电影技巧的层面上,大大地超过了此前的冯小刚的电影。另外一个变化是,在这个影片当中,冯小刚所表达出来的一种对于秩序的尊重,超过了此前的冯小刚电影。原来我们说此前的冯小刚电影,它是那些在边缘处游移的小人物,那些似乎总是不断地生出不法之心,而并未有不法之举的这种人物,这种小人物,但是他的小人物,其实和社会秩序总是有一点游移关系。像他《不见不散》,他把故事放到了美国场景当中,那么这些作为新移民的华人,实际上和美国的主流秩序不发生关联的,几乎不发生关联的,他们也不试图寻找那个秩序来保护他们。到《没完没了》的时候,这个小人物似乎一步走出,要成为绑架者了,但是一个温情的故事改变了这个东西,他那边专门有这个场景,把她找去,然后她就一口咬定哪有这回事,都没有,我是被绑架的人,我不承认我被绑架这个案件怎么能成立呢,没有真的冒犯秩序,但也从来没有寻找秩序的保护。
但是在这个影片当中,我们看到一个变化发生了,就是一方面主人公是法外之徒,这个小人物是法外之徒,他是贼,是诈骗犯,是强盗,或者是一种不法的高技术工种。这是开玩笑,在这个影片当中,大量的这种贼技,贼特技,我说它是一个很有技术高技术的工种。那么,他在这个影片当中,主人公是这样的,他已经是法外之徒,但是一方面整个故事是一个法外之徒向主流社会回归的故事。这一对男女,最后他们的爱,他们对于自己生后的生命,自己血肉的连续,自己孩子的期待,使他们成为了护法者,而不是冒犯法律的人。这是一个方面,而另外一个方面我们会看到,在这个影片当中,不仅是主人公向秩序回归,他们仍然将必须为他曾经冒犯法律,而付出代价。首先是一个神勇的警察的出现,一个神勇的警察的形象出现。接下来是一个神勇的非常的通情达理的但是又毫不容情的,法不容情的,这样的一个警察的形象。但同时,为了完满一方面完满秩序的表述,一方面完满情节剧的,大家观看情节剧是期待着一个温暖的大团圆的结局,否则的话就不是情节剧了,又变成悲剧了。又要完满大家这样的心理抚慰,那么两个东西都要满足的结果,这部影片当中,影片的工整之处也表现在这里,就是冯小刚选择了这样一个结局,让刘德华所扮演的这个贼为了最终完成这个护法和歹徒搏斗,死于歹徒之手。如果说他曾经冒犯法律的话,他用死来偿付了,这是一个太过的偿付,因为他无论怎样都判不了死罪,可是他死了,他献出了自己的生命,于是他不仅抵了他的罪,也抵了他的爱人或者他的妻子的罪。所以最后的网开一面,法网容情是在一个大的惩罚已经存在的前提下,而这个大的惩罚在故事中发生为自我惩罚,所以它是秩序的尊严,而不是秩序的残酷。这是一个这部电影当中我认为冯小刚的一个变化。你可以说冯小刚更为成熟了,因为整个影片的工整圆熟,它的技术含量,大量的这种特技场景的使用,然后叙事细节的这种一如他此前电视剧当中的缜密,你可以说他是成熟了。
但是从另外一个角度上说呢,归来的冯小刚,似乎丧失了他此前的那种鲜活的,这是我个人的观察,我个人的思考。丧失了他此前影片当中鲜活的,每一次都会有很多很多的令你意想不到的东西迸发出来的,而相反的我们遇到的是一个流畅的,工整的完整的温暖的同时是一个标准的大众文化。因为它除了给我们一个半小时的快乐,一个半小时的温情和温暖之外,他还给我们一种秩序的呼唤,一种秩序的呼唤一种强有力的教化的作用,而这个教化是如此的不露痕迹,我们在观赏剧情当中,我们在对主人公命运的关心之中。
而另外一个角度上看,这个影片当中那种对于秩序的这种表述,还有两个重要的线索在展开。那么一个重要的线索就是这种通过刘若英所扮演的这个女主人公,她怀孕,渴望做母亲,然后渴望做一个在孩子面前无愧的母亲,和两个人之间的情感最终战胜了那个似乎永无厌足的欲望。而这一个转变的发生,围绕着一个近于圣洁的人物,就是故事中的傻根。它设定一个情节,说他在偏远的山村长大,他是在青藏高原上面务工,所以他完全地远离尘世。这个人物几乎是一个神话式的人物,是一个充分神话式的人物。因为我们知道,商业化的过程或者全球化的过程一个重要的特征是不仅是摧枯拉朽,而且是无所不至。你很难想像有一个山村是世外桃源,是与世隔绝的,因为一个简单的东西和我们今天所在这个空间直接相关,电视媒体,是几乎覆盖到了此前人们绝对想不到能够进入的外部世界能够进入的空间当中,于是,世界在这样的一个意义上被联系在一起,于是世界在这样一个意义上没有世外桃源,没有这个世界的喧嚣热闹噪音繁华不至的地方。所以我说一个神话,那是一个神话式的人物。用这样一个神话式的人物,在这儿我做一个开玩笑的联想,我说冯小刚在提供给我们这些城里人一个《甲方乙方》当中大款想像的理想乡村,就是想像有那样一片净土,有这样一些纯洁的绝对纯净的人,而为了保护这个人的纯洁的内心,我们最后的神话,最后的净土可以去死,故事中的人物可以去死,这是一个另外一个在秩序的表述的意义上。
第三个在秩序的表述意义上,我想冯小刚一个是为了强化这样的一个情节剧的丰富性,情节剧的可看性,这个情节剧的观赏性,所以他选用了青藏高原。这样他可以带入大量的自然风光,异域景色,他也使得傻根这样的一个人物的生存依据,如果傻根是在北京打工,在上海打工,我们很难说他这么纯洁,他认为天下无贼,我们把他放到青藏高原上去,似乎有一线可能,有一线可能。那么带入这样因素的时候,他同时带入另外一个东西就是宗教。宗教的力量,但是显然他没有刻意强调这个宗教的力量,他与其说是在表达一种宗教,不如是说某种信仰,某种信念,某种人们在内心当中会珍视会视为神圣,会去固守的东西,
我觉得新的归来的冯小刚,是不是还将飞去?或者还将继续归来?或者越走越远?我不能够断言。因为我觉得我很喜欢一句话说在今天的世界上只有傻瓜才做预言。因为变化的因素太多了,因为不可测的因素太多了。所以我没有任何把握,我并不是认为自己不是傻瓜,而是认为自己没有任何把握,没有任何资格去预言即将发生的事情,所以我不能够做预言。但是我只是想冯小刚从《大腕》到《手机》,现在到《天下无贼》,那么冯小刚所扮演的角色已经开始发生变化。曾经我说他是这样的一个大众文化的示范者,是这样的一个楷模,而且他确实给这种普通民众小人物和种种在这个现代生活的变化当中,可能获得成功,但同时遭到挫败,而且承受了压力的小人物,以那样的一个半小时的快乐,可能是一个半小时之后的还颇有一段时间的回味,想起来会心地一笑,或者朋友们之间来对一对暗号,对一对台词,然后大家同时会心一笑这样的一点的快乐,到他现在开始逐渐地成为了一个新的商业电影的这种规范的示范者,他在重新地尝试或者展示说一个成功的商业电影当中可能包含的元素。而这些元素它不在于我们大家都知道,一般的商业电影同时都包含着那些元素,比如说风光加爱情,比如说打斗,然后比如高科技,比如说奇观这些都是尽人皆知的。但重要的是如何我们在一个作品当中组合它,把哪些因素和哪些因素成功地组合起来。所以,就大众文化和商业电影而言,套路是有限的,元素是有限的,但是组合是无穷的。你可以在不断的组合排列当中生出新的故事。用我喜欢的一个说法,就是已经没有新的故事,但是永远有新鲜的嘴唇,新鲜的嘴唇讲出来的老故事成了新故事,使我们听出了几分新意。