鹿女电影简介

『壹』 在1980——2009我国有哪些国产动画片

1922～1945年是萌芽和探索时期。1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。 1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。在毛泽东的领导下，1949年10月1日中华人民共和国诞生。之前，由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1952）等；风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。 1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期，生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集，1961、1964)。新片种不断问世：1958年，第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功；1960年，创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》；1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种；1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》，用水墨表现人物、家畜和山水，扩大了水墨动画片的表现领域。此外，题材多样化，也是这一时期动画片生产的一大特点。 1966～1976年，是文化大革命时期。1967年、1969年和1970、1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年，上海美术电影制片厂率先恢复生产，到1976年文化大革命结束为止，共摄制动画片17部。这一时期的动画片，如《小号手》(1973)、《小八路》(1973)、《东海小哨兵》(1973)等，都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，遵循写实主义。1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》，将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合，为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。 1976～1989年是中国动画片第二个繁荣时期。 从1978年底开始，中国进入改革开放年代。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219部，产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片，如 《哪吒闹海》 (1979)、 《天书奇谭》 (1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情》 ( 1988)，以及《狐狸打猎人》(1978)、 《我的朋友小海豚》(1980)、《雪孩子》 (1980)、《猴子捞月》(1981)、《南郭先生》(1981)、《鹬蚌相争》(1983)、<蝴蝶泉》(1983)、《火童》(1984)、《金猴降妖》(1984—1985)、《草人》(1985)、 《夹子救鹿》 (1985)、 《女娲补天》 (1985)、《鱼盘》(1988)、《不射之射》 (1988)等；首次生产电视动画片；首次生产动画系列片，也产生了一批深受广大群众喜爱 的优秀的作品，如《葫芦兄弟》(1987)、《邋遢大王历险记》 (1987)、 《黑猫警长》 (1984～1987)、《阿凡提的故事》(1981～ 1988)等；题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片，如《三个和尚》(1980)、《超级肥皂》《新装的门铃》(1986)、《牛冤》(1989)等，对纠正“动画片即儿童片”的偏见，扩大动画片的受众群体，具有重要意义；同时，中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升，赢得了广泛的赞誉。1990～2002年是中国动画业陆续扩大规模的时期。20世纪90年代的中国动画片开始走上有别于传统的道路。与国外动画 片生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的制作单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长，等等，这些都使中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从1995年起，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。90年代国产动画片的一大特点是大型动画连续片系列片盛行。中国从影院动画艺术短片唱主角，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。在制作方面，国内电脑动画技术实力也明显增强，电脑绘制背景技术已较为普及。三维和二维电脑动画发展迅猛，形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念，从而推动了动画业的腾飞。 20世纪90年代成为中国动画片生产的转折时期。这一时期生产的优秀动画长片有：《宝莲灯》 (1999)、 《熊猫小贝》(1999)、《马可波罗回香都》(2000)；优秀动画短片有： 《鹿与牛》 (1990)、 《雁阵》 (1991)、 《医生与皇帝》 (1991)、《抬驴》 (1991)、《眉间尺》 (1991)、《十二只蚊子和五个人》 (1992)、《麻雀选大王》(1992)、《鹿女》(1993)、《音乐船》(2000)等；优秀系列动画片有：《大盗贼》 (1990)、 《舒克和贝塔》 (1989～1992)、《葫芦小金刚》(1993)、《蓝皮鼠与大脸猫》(1993～1994)、《哭鼻子大王》(1994)、 《大头儿子和小头爸爸》(1995)、 《自古英雄出少年》 (1995—1996)、《l的旅程》(1997)、《傻鸭子欧巴儿》 (1997)、 《学问猫教汉字》(1998)、《海尔兄弟》(1998)、《怎么来的》(1998)、《西游记》(1999)、《霹雳贝贝》(1999)、《的笃小和尚》(1999)、《中华传统美德故事》(2000)等。 进入2l世纪，中国的动画公司、生产企业和动画片产量持续增长。至2002年全国动画制作公司(包括相关企业)已有120多家，比上世纪80年代末的20多家，增加了5倍。2001年中国共生产动画短片7部，系列动画片42部，总产量约18000分钟，比2000年增长5000分钟；2002年共生产53部动画系列片及短片，总产量共约17300分钟，接近2001年的水平。多年被忽视的艺术性动画电影短片，2001—2002年有一批作品问世。如： 《回想》《谁的丈夫离得最远》《诚信漂流记》《大梦敦煌》《黑猫》《射线》《塘》等。电脑动画和网络媒体动画飞速发展。电视系列片《蓝猫淘气3000问》全部通过电脑完成制作，2001年推出的《小虎斑斑》是中国第一部全三维制作的动画片。各种动漫网站十分活跃，尤其Flash动画，已在青年学生和动画爱好者中流行开来。动漫创作和展播活动十分踊跃。动画教育发展迅猛，到2002年底，开办动画专业的高等院校已超过70所，在校学生共约5000余人。动画理论研究方兴未艾，文章著作层见叠出。这一时期，动画片生产仍以系列片为大宗。主要有：《小虎还乡》《可可、可心一家人》《千千问》《我们的家园》《西西瓜瓜历险记》《白鸽岛》《小将狄青》《我为歌狂》《城市野战排》《中华上下五千年》，等等。 据统计，从1922年万氏兄弟生产第一部广告动画片起，至2002年，中国共生产动画片1168部。 中国的动画大师和有成就的动画家主要有：万籁鸣，主要作品：《铁扇公主》(1940，合作)、《大闹天宫》 (1961—1964。合作)；万古蟾，主要作品：《铁扇公主》(合作)、《猪八戒吃西瓜》(1958)、《渔童》(1959)、《人参娃娃》(1961)、《金色的海螺》(1963，合作)；万超尘，主要作品： 《铁扇公主》(合作)、《机智的山羊》(1956)；特伟，主要作品：《骄傲的将军》 (1956，合作)、 《小蝌蚪找妈妈》(1960，艺术指导)、《牧笛》(1963，合作)、《金色的大雁》(1976，合作)、《金猴降妖》 (1984，合作)、 《山水情》 (1988，合作)；阿达，主要作品： <哪吒闹海》 (1979，合作)、 《三个和尚》 (1980)、《蝴蝶泉》(1983，合作)、《三十六个字》 (1984)、 《三毛流浪记》 (1984，合作)、《超级肥皂》(1986)、 《新装的门铃》(1986，合作)；唐澄，主要作品： 《小蝌蚪找妈妈》(1960，合作)、 《大闹天官》 (1961，合作)、《草原英雄小姐妹》(1965，合作)、《鹿铃》(1982，合作)；钱家骏，主要作品： 《乌鸦为什么是黑的》 (1955，合作)、 《一幅僮锦》 (1959)、 《牧笛》 (1963，合作) (1963)、 《九色鹿》 (1981，合作)；靳夕，主要作品：《小小英雄》(1953)、《小 梅的梦》(1954)、《孔雀公主》(1963)、 《画像》(1965)、《西岳奇童》(1984，合作)、《神笔》(1955)等；王树忱，主要作品： 《过猴山》 (1958)、 《哪吒闹海》(1979，合作)、《天书奇谭》(1983，合作)、 《选美记》 (1988)、 《独木桥》(1989)；钱运达，主要作品：《丝腰带》(1962)、《红军桥》(1964)、《张飞审瓜》 (1980)、 《天书奇谭》 (1983，合作)、《女娲补天》(1985)、《邋遢大王奇遇记》(1986～1987，合作)；虞哲光，主要作品： 《崂山道士》(1981)、《聪明的鸭子》(1960)、《湖上歌舞》(1964)、《三只狼》(1980)、《小鸭呷呷》(1980)；尤磊，主要作品：《半夜鸡叫》(1964)、《小八路》(1972)、《大橹的故事》(1975)、《愚人买鞋》(1978)、《喵呜是谁叫的?》(1979)、《蛐蛐》(1981)、《老猪选猫》(1983，合作)；詹同，主要作品：《真假李逵》(1981)、《假如我是武松》(1982)、《擒魔传》 (1987)、 《八仙与跳蚤》(1988)、《一半儿》(1990，合作)；胡进庆，主要作品： 《长在屋里的竹笋》(1976，合作)、《丁丁战猴王》(1980)、《淘气的金丝猴》(1982)、《鹬蚌相争》(1983)、《草人》(1985)、《葫芦兄弟》(1986～1987，合作)、 《葫芦小金刚》 (1989—1990，合作)、《螳螂捕蝉》(1988)、《强者上钩》(1988)；何玉门，主要作品：《善良的夏吾冬》 (1981)、 《长大尾巴的兔子》(1987)、《木头姑娘》(1958)、《小鲤鱼跳龙门》(1958)、《小溪流》(1962年)、《渡口》(1975)、《好猫咪咪》(1979)、《狐狸列那》(1989)；张松林，主要作品：《蜜蜂与蚯蚓》 (1959)、 《小燕子>(1960)、《谁的本领大》(1961)、《没头脑和不高兴》(1962)；林文肖，主要作品：《雪孩子》(1980)、《摔香炉》(1981)、《金猴降妖》(1985，合作)、《夹子救鹿>(1985，合作)、 《不怕冷的大衣>(1987)、《舒克和贝塔》(1990，合作)；戴铁郎，主要作品：《母鸡搬家》(1979)、《我的朋友小海豚》(1980)、《小红脸和小蓝脸》(1982)、《黑猫警长》(1984—1987，合作)、《森林小鸟和我》(1990)；周克勤(1942．3．28～)，主要作品：《猴子捞月》(1981)、《小熊猫学木匠》(1982)、《长了腿的芒果》 (1983)、 《水鹿》(1985)、《葫芦兄弟》(1986—1987，合作)；严定宪(1936．9．12～)，主要作品：《我们爱农村》 (1965)、 《放学以后》(1972)、《试航》(1976)、《两只小孔雀》 (1978)、 《哪吒闹海》 (1979，合作)、《人参果》(1981)、《金猴降妖》(1985，合作)、《舒克和贝塔》 (1989～1990，合作)；阎善春，主要作品： 《老狼请客》(1980)、《网》(1985)、《邋遢大王奇遇记》 (1987，合作)、 《山水情》(1988，合作)；胡雄华，主要作品：《萝卜回来了》 (1959)、 《等明天》 (1962)、《差不多》 (1964)、 《东海小哨兵》(1973)、《狐狸打猎人》(1978)、《咕咚来了》 (1981，合作)、 《狐狸送葡萄》(1982)；常光希，主要作品：《蝴蝶泉》(1983，合作)、《夹子救鹿》(1985，合作)、《奇异的蒙古马》(1989～1990)；马克宣，主要作品：《大扫除》(1986)、《新装的门铃》》<1987，合作》、《超级肥皂》(1987，合作)、 《山水情》 (1988，合作)、《十二只蚊子和五个人》(1992)；方润南，主要作品：《愚人买鞋》(1979)、《大盗贼》(1990)、《瓷娃娃》(1982)、《鱼盘》(1988)；王柏荣，主要作品：《抬驴》(1982)、《老鼠嫁女》(1983)、《火童》(1984)；曲建芳，主要作品： 《阿凡提的故事》 (1981～1988)；钟泉，主要作品《牛冤》(1989)、《雁阵》(1991)。

『贰』 恐怖大师之鹿女 MASTERS OF HORROR DEER WOMAN怎么样

这电影收入在恐怖大师系列里。我还未收集到全套的电影。我相信看完这电影绝大多数的人给的分数并不会高，故事简单，作为恐怖片也不够吓人。但是导演的拍摄手法，和画面感很强。故事很流畅，没有拖沓之处。电影在高潮处嘎然而止，留下个悬念，看着不过瘾。另：女主角有一对完美的胸。

『叁』 有一部动画片是讲一个女的生了一朵莲花,他老公把这莲湖扔掉的叫什么名字

国产动画片《鹿女》。那朵莲花其实是她的10个儿子(每片花瓣1个)，是她的婆婆(皇太后)决定扔掉的，因为皇太后一直认为她是妖怪。后来莲花被敌国的国君捡到，于是10个太子就这样被抚养大，还跑回来跟他们的亲生父亲打仗，最终鹿女再次出现化解了两国的恩怨。^_@

『肆』 想看超恐怖的恐怖片，恐怖到极限的那种，有知道的人进来看看

《猛鬼街系列》《13号星期五系列》《德州电锯杀人狂》《万圣节系列》《大白鲨》《异形系列》（《铁血战士系列》严格来讲这个算不上是恐怖片，应该是科幻动作片吧）
《活死人的黎明》暴力美学大师 昆丁塔伦蒂诺的作品。可以用很黄很暴力来形容。
《驱魔人》巨恐怖。
《群尸玩过界》极其恶心的电影，是《指环王》的导演彼得.杰克逊早期的作品

近年来，也出现了一些非常不错的恐怖片。比如：
《电锯惊魂系列》已经有6部片子了，估计第7集在明年也会上映。一种非常残酷而真实的恐怖。很能挑战你的承受极限。
《人皮客栈系列》也是真实而残酷的恐怖，较于《电锯》更为恶心变态一些。
《致命弯道系列》与上雷同。
《隔山有眼系列》核试验辐射导致的变异人，有点恶心。
《死神来了系列》看似离奇的种种死法，但确又合情合理。
《黑暗侵袭》目前有两集，估计还会拍续集。一切都是发生在漆黑的洞中，让你想想都觉得害怕，何况还有那些防不胜防的怪物。
《恐怖废墟》《非礼勿视》《恐怖休息站》《魔鬼搭车人》《恐怖蜡像馆》《恐怖魔屋》........
最近就有两部不错的恐怖片，一个是《新猛鬼街》，一个是《食人鱼3D》。两部都看过了，满好看的。
若要说最恐怖，当属《驱魔人》！！！

『伍』 现在什么那部电影比较恐怖啊

个人认为值得观看和收藏的恐怖片
1． 活跳尸（Re-Animator）：制片人布里安.尤兹纳，导演斯图尔特.戈登。
2． 活跳尸（二）：导演布里安.尤兹纳。
3． 活魔人（From Beyond 1986）：导演布里安.尤兹纳。
4． 养鬼吃人（系列）：迄今已拍7集，以一、二、三集最有价值。一、二集导克里夫.贝克。
5． 群尸玩过界：导演彼得.杰克逊，这是他才华尽显的成功之作（他就是《魔戒3之王者归来》的导演）。
6． 德州链锯杀人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，该系列共四集，后三集具有一定价值。
7． 幽浮魔点：查克.拉塞尔的早期名作，1988年公映，对50年代旧作的翻拍。
8． 鬼驱人（系列）：托比.胡伯与斯匹尔伯格打造的名作。后又续出两集。
9． 美国人狼在伦敦：又称鬼追人、人狼咬哗鬼，人狼题材中的经典，悲剧。
10． 猛鬼街（系列）：名导韦斯.卡拉文的惊世之作，以一、二、三集最好，四、五、六、七集虽逊色，但绝对值得全部收齐。而且几个名导均涉入其中，该系列片成了他们在恐怖片领域的演军之所，如查克.拉塞尔（三集）、雷尼.哈林（四集）、史蒂芬.霍普金斯（五集）。
11． 黑色星期五（系列）:迄今共十集，该系列片仁者见仁，智者见智，毁誉参半。该片也译为《太凶杀人狂》。
12． 月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名导约翰.卡朋特是始作俑者。它潜移默化影响了一批以凶杀案为主题的恐怖片。
13． 闪灵：库导的大作，不收遗憾终生！！！！！
14． 梦幻杀人档案：克里夫.贝克风格的作品。
15． 驱魔人（系列）：共三集，第一集绝对经典！宗教色彩浓厚，二、三集价值不大。
16． 人狼（系列）：八十年代的人狼系列片，是人狼类恐怖片的全面教材之作。共六集。
17． 哗鬼番生（系列）：又叫灵魔翻生、生人回避。活死人题材的经典，比乔治.罗梅罗的僵尸电 影要活泼得多，共三集，一、二集强调特技，第三集由布里安.尤兹纳执导，特技+情感，还感动了不少人！
18． 差品味：彼得.杰克逊的作品。
19． 烈血海底城：属于变异生物类的恐怖片。第一滴血续集的导演乔治.卡斯梅托的作品。
20． 地狱之城：意大利导演Lucio Fulci之作，该导演特色有二：故事发生地总在外国，以美国居多；有刺激人消化道之作用！
21． The beyond:译名不详，前述导演的作品。
22． 僵尸（系列）：原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者，第一集最为经典。
23． 丧尸出笼:乔治.罗梅罗的作品，此君的电影适合给Micheal Jackson作MTV背景用。 该片一度被奸商作为电影版的《生化危机》出售。
24． 死亡的黎明：乔治.罗梅罗的另一代表作。
25． 恶夜僵尸：乔治.罗梅罗僵尸电影的得意之作，1968、1990共拍了两次。
26． 天魔回魂：约翰.卡朋特的宗教类恐怖片，观众需要知道一些基督教内容，是一部在科学与宗教中作妥协的产物，符合八十年代的科学宗教之风。
27． 变种夜魔：克里夫.贝克的作品，名导大卫.克罗南伯格在片中饰一杀人犯。
28． 撒旦回归（系列）：共三集，也是宗教类恐怖片。
29． 鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。颇具特色，独树一帜，确立了一种以玩具为主角的恐怖片类型，开创了此类低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情节不错！
30. 恶魔玩具：鬼娃回魂的成功仿制品。
31． 突变第三型：80年代至今，是未知生物、外星生物（异形）的风摩期，约翰.卡朋特的这一作品较好地赶上这一潮流。
32． 穿梭猛鬼城（系列）：宗教类恐怖片。
33． 闯错鬼门关（系列）：即children of the corn,邪 教题材恐怖片。
34． 试管人魔：与“苍蝇"要反映的主题类似，人类永远不要充当上帝的角色，否则只能作孽！
35． 异形怪体：经典片，多次重拍，最近一次是1993年，导演斯图尔特.戈登。
36． 夜夜破胆：布里安.尤兹纳95年的宗教类恐怖片。
37． 魔鬼牙医（系列）：布里安.尤兹纳作品，心理扭曲的世界的真实反映，两集。
38． 夺命凶眼（系列）：大卫.克里罗南伯格开的头。共三集。
39． 食人族:属人类学题材的恐怖片，真实性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也属于此类。
40． 蚂蚁帝国（食人蚁）：属于自然类或生物学类题材恐怖片，十分真实！
41． 惊异大魔茧（食人巨蚊）：生物学类题材的夸张，看起来像几亿年前一米多长的古蜻蜓。
42． 蛞蝓之灾：生物学类题材恐怖片。
43． 种子人魔：类似“异形怪体"。
44． 变种DNA（系列）：生物学类题材恐怖片的又一夸张之作。共三集。
45． 破茧天魔（系列）：共四集，韦斯.卡拉文始作俑。
46． 杀出个黎明（系列）：共三集，塔伦蒂诺的鬼才之作！酷到极点！
47． 夜半鬼敲门（系列）：共二集。史蒂芬.金的作品。
48． 舐血夜魔：史蒂芬.金的悲剧恐怖片，主题曲是ENYA的作品，回味无穷！！！
49． 丧尸特警：活死人题材的佳作。
50． 变形战士：擦“异形"边的仿制品，枪战场面不少。
51． 蛇妖：白面小生休.格兰特的作品，英伦风味重。
52． 从死亡归来（BACK FROM THE DEAD）:与《群尸玩过界》类似，绝对刺激视觉与心理防线！
53． 人玩鬼（系列）：又译《尸变》，影片中描述了尸体腐烂的千变万化，即恶心又恐怖。共三集。
54． 割人狂医：与“魔鬼牙医"一个类型。
54． 割人狂医：与“魔鬼牙医"一个类型。
55． 狂犬病：大卫.克罗南伯格的作品。
56． 变种血魔：布里安.尤兹纳的作品，生物类题材。
57． 恐怖南瓜头（系列）：美国地域式的恐怖片，共四集。
58． 曼哈顿的婴儿：Lucio Fulci的作品。
59． 守墓屋：Lucio Fulci的作品，意大利式僵尸。
60． 变种女郎：一部优秀的人狼题材作品。
61． 杀手的肖像（系列）：共二集。**杀人的真实描写！实在是杀人不眨眼！！！
62． 活死人的孩子：最新的活死人电影！
63． 血腥圣诞夜（系列）：又称超魔空间，邪 教题材恐怖片，共四集。
64． C、H、U、D（系列）：纽约地下生存的变异生物杀人的故事。
65． 蜘蛛岛：布里安.尤兹纳2001年的作品。
66． 食人巨鳄（系列）：共三集。自然类恐怖片。
67． 小强风暴：原称they nest ，自然类恐怖片。
68． 蝙蝠：自然类恐怖片。
69． 梯下亡魂：精神不正常的人离远些为妙！此片是警示。韦斯.卡拉文的作品。
70． 铁血人狼：另类人狼的作品。
71． 神鬼大反扑：韦斯.卡拉文的吸血鬼题材作品，不错！不拖泥带水。
72． 墓穴怪谈（系列）:该系列电影每一集均由二、三个独立小故事组成，题材广泛。其中有一集是施瓦辛格任导演。
73． 猛鼠食人城：生物变异的题材。
74． 猛鬼屋逐个捉：50年代老片重拍。泽梅基斯任制片人，可见此片重要性。
75． 鬼入侵（The Haunting）:与《猛鬼屋逐个捉》题材相同。音效优异。又称“鬼屋凶灵"。
76． 瘦到死：史蒂芬.金的作品。
77． 深海狂鲨：生物变异的题材。雷尼.哈林的作品。
78． 魔鬼医院：**医生用活人作试验的恐怖故事。
79． 看夜更：丹麦的一部冲入美国市场较为成功的恐怖片。
80． 魔女佳丽（系列）:共两集，人体特异功能式的恐怖片，复仇至上。
81． 血尸夜/恶夜之吻（黑夜临近）：比尔.派克斯顿演的一部僵尸类恐怖片，人物刻划得不错。
82． 隔离屋有鬼：80年代的片子，属于“小魔怪"式的恐怖片。
83． 我知道你去年夏天干了什么（系列）:两集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84． 夺命狂呼(系列)：三集。又译《惊声尖叫》。第一集最好。
85． 猛鬼学校（大学舞会之夜）：四集。英文名：Prom Night 。80年代的作品，类似魔女佳丽。
86． 大白鲨：共四集。斯皮尔伯格始作俑。第一集不错，二、三也可。
87． 凶兆：共四集。类似大法师，宗教气氛弥漫。
88． 行尸女郎：Living Dead Girl。活死人题材。
89． 深海异形：自然类题材恐怖片。
90． 不可思议的勾魂事件：彼得.杰克逊到美国后的第一部作品，有些喜剧色彩。
91． 巫毒教：神秘邪 教使死人复活的题材。
92． 禁入魔镜(系列)：共三集。
93． 捉妖小天师：少年儿童也能驱除邪怪。影片里出现了弗兰肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊，吸血鬼等鬼怪。
94． 惊心食人族：另类宗教题材。
95． 口出狂言：约翰.卡朋特的作品。又称战悚黑洞.
96． 巨蛙：自然类题材。
97． 巨蛙镇：变异人统治未来的题材。
98． 凶雾杀机：复仇/复仇……卡朋特的作品。
99． X你老墓（系列）：两集。有点色情，妇女受害复仇，可以理解。
100． 追命传说（系列）：三集。自然+宗教类题材。
恐怖蜡象馆也要看哦，还有现在的“门”

『陆』 动画片,一个母亲生了几个怪孩子,被国王送走

你说的有些像国产动漫 鹿女。不过鹿女是生了一朵莲花，那个臣子就说是祸端，炎王听信谗言将莲花丢入河中，并将鹿女打入冷宫，敌国夏王捡到莲花，莲花中变出十个小孩，个个力大无穷，无子的夏王便将他们抚养长大，后来去攻打炎王国，。不知道是不是，你要找的，是的话，请采纳。

『柒』 关于鹿的动漫电影

（《九色鹿》（1981年））

创作于1981年的《九色鹿》取材于敦煌壁画中的佛教故事《鹿王本生》。

动画讲述了一向乐于助人的九色鹿搭救了在戈壁滩迷路的弄蛇人，弄蛇人却见利忘义把九色鹿的行踪告诉了国王。一心想得到九色鹿的鹿皮做衣裳的王后，让弄蛇人带路前去围捕九色鹿。最终，九色鹿惩罚了忘恩负义的弄蛇人。故事带有浓厚的因果报应色彩。

小时候看过《九色鹿》后，九色鹿惊人的美丽留下的震憾，至今还萦绕在心中。动画取材于敦煌壁画，在人物形象和色彩上借鉴了敦煌壁画的佛教绘画风格，简单、流畅却又优美动人。

《九色鹿》于1986年在加拿大汉弥尔顿国际动画电影节上荣获特别荣誉奖。

（《鹿女》（1993年））

1993年的《鹿女》是上海美术电影制片厂根据敦煌壁画中的佛教故事《杂宝藏经．鹿女夫人缘》改编。

故事讲述了炎王娶鹿女为妃，诞下一朵莲花，被炎母认为是妖物，逼迫炎王把莲花抛入河中。莲花后被夏王所得，化为十个孩子。夏王带领十太子攻打炎邦，鹿女城上挤下乳汁，喝下乳汁的十太子与鹿女母子相认。鹿女让十太子报答夏王养育之恩，感动了夏王和炎王，两国化干戈为玉帛，发誓永世和好。

『捌』 李欣芸的主要作品

1.《国际漫游》
专辑介绍：
倾泄生命里的苦涩与美好
音乐世界的剧作家李欣芸 首张个人创作大碟
波士顿交响乐团 跨刀原音演奏
葛莱美奖金牌混音师 Bob Clearmountain 混音制作
“音乐人”李欣芸带来全新优质作品，女孩成长的心情与爱 ，和您一起分享。李欣芸或许您还觉得陌生，但她参与的编曲、制作的单曲以及专辑不胜枚举，像陈明章的台语专辑《下午的一出戏》、侯孝贤的电影原声带《少年耶安啦！》等等编曲工作，都得到乐评和专业人士的赞赏。
1992年和名制作人林暐哲组乐队“BABOO”，出版《新台币》专辑更是收藏家必备经典。
为了逃脱爱的困惑与寻索人生新目标，1995年，李欣芸到美国波士顿柏克莱大学进修，丰富了音乐的专业素养和多元的音乐美学观。三年后学成回国，将她音乐和人生的收获，与故乡人共享，积极投入唱片制作与编曲的工作。何欣穗、脱拉库、苏慧伦、李心洁、锦绣二重唱等等艺人、团体专辑的制作，都颇受好评。
这次李欣芸邀您进入她的音乐花园，在优美、诚恳、精致的乐音中，悠悠流淌着她的青春气息，女孩爱的挣扎、迷惑，生活的探索，人生理想的奔赴。不论是 Gentle Rain 或 Sunday Blue，都感受到女孩的成长心事，由自闭、忧郁迈向开阔豁达。
李欣芸的音乐气质十分村上春树地，织起 100% 纯美优雅的女孩爱歌。
2.《深海》
专辑介绍：
2005 年是欣芸忙碌却丰收的一年，发行了个人的演唱专辑、以《深海》获得了金马奖最佳电影配乐、Baboo 乐团也重新组合在台客演唱会上摇着青春的尾巴……而究竟这张配乐会与她的哪些记忆产生勾连呢？答案也许就在她那低调优雅却热闹精彩的网站上吧！但其实我们最想知道的是，这张唱片经过何等神秘的旅程来到你的手中，你将会带着这些音乐去哪里？会跟哪些事情产生化学变化？长出什么样的属于你的故事？
在冷漠的城市里我经常感到失温，还好还有音乐，让窗外不合时宜的莫名标语合配色怪异的斑驳油漆都有了美丽的理由；谢谢欣芸，一直用她的温暖善感的心和高明的手艺做着音乐；谢谢陌生的你，这个世界因此有了神秘的理由可以继续运转下去。
3.《鹿女》
专辑介绍：
肯园的创办人温佑君老师，邀请才华洋溢的音乐人李欣芸小姐，共同创作一系列结合芳疗与音乐的专辑，在鹿女这张专辑中，揉合了「西伯利亚萨满巫师鼓」、「口簧琴」、「人声泛唱」等乐器，聆听时彷佛真的望见吐瓦森林、听见猎人追寻鹿女的神话故事，激起人内心中追求极致美感的渴望，也将让聆听者得到疗愈的力量与感受，于是肯园将这张特殊的专辑，定义为疗愈身心灵的「有声保养品」。
鹿女专辑是音乐才女李欣芸，继金马奖最佳电影配乐『深海』最新跨领域力作，是国内第一张「音乐专业」首次与「芳疗专业」联袂携手发行的原创音乐专辑。此外，此张专辑最特别之处是邀请到荷兰知名的民族音乐学者—Mark C.van Tongeren运用泛音(overtone)发声，泛音中的『呼麦』是西伯利亚吐瓦地区特有的音乐形式，在人与自然呼应的吟唱中产生单纯的力量，和超凡脱俗的感受，提醒镇日忙于工作的我们 —重拾自身美的感受力，找到属于自己内在的声音。4.《托斯卡尼 我想起你》
专辑介绍：
为了看一片熏衣草花海多开八小时的车，
为了尝一口地道乡村浓汤迷路打转饿到发昏…
一张纸一支笔、一台LOMO相机，100种去欧洲流浪的理由；
全方位创作才女李欣芸最新贪玩力作，10首写在路上的纯真嬉游乐章，
集合多位古典、跨界、流行演奏家携手合演，为你引回托斯卡尼灿烂艳阳、邀你听见北欧斯堪地幸福魔力──
关于这张专辑与几趟旅行
几趟旅行后发现，纪念品买得多的地方，旅途上的细节反而记不得。有时候空手而归，心里却有满满的感动，可以让我回家后想很久。
这不是一张有关世界音乐的专辑，也没有华丽的编曲，因为制作费都被我花在录音的乐手身上了。偶尔你会听见乐手的按键声、呼吸声，或是因为表情，速度变得忽快忽慢。对我而言，太用力的编曲就像纪念品，只有简单的旋律才会自己说故事。
所有的风景照片都是我自己拍的，证明我真的去过这些地方。如果你不介意让音乐成为你的生活背景，或许在阅读、发呆、旅行或入睡前想来一首好听的旋律，这些歌曲可以是陪伴你的好朋友．
5.《故事岛：李欣芸的台湾旅行音乐》
专辑介绍：
★金曲奖、金马奖音乐才女李欣芸为台湾量身打造的音乐专辑 41首创作曲精采呈现台北、日月潭、垦丁、台东旅行情调 10幅镭射凋刻精品 ★首位三度入围葛莱美奖的亚洲唱片设计师萧青阳四度问鼎之作 十幅23x23cm雷射透凋图，精采呈现剪纸艺术，再攀唱片设计艺术高峰 李欣芸。多届金曲奖、金马奖得主、知名配乐家，以电影音乐的壮阔、拉丁音乐的热情、爵士音乐的浪漫、NewAge的轻灵，融合这块土地的原音与深情，调配出属于台湾的旅行音乐风景。 萧青阳。唯一一位三次入围葛莱美奖的亚洲设计师，以研究多时的剪纸设计，带领团队不分日夜剪出台湾土地的感人故事。 2005年以飘浮手风琴入围美国葛莱美奖最佳唱片包装设计奖，成为第一位入围此奖项的亚洲唱片设计师，也是台湾第一位葛莱美奖入围者。2007年，再以《我身骑白马》入围同一奖项；2008年，第三度以《甜蜜的负荷》入围套装产品设计奖。
【台北草山下的家】 行走在中山北路，这条错落着名牌旗舰店、高级婚纱店的时尚大道上，依然可见光点、蔡瑞月舞蹈社、台北宾馆这样的老式建筑。百年前繁荣的大稻埕，现今低调地窝在大台北一角，昨日种种与今日明日交错，都是当年时空下的大都会。 24小时不打烊的诚品书店，流淌着日夜交错的都会生活，但在书与书之间，一转弯就遇见阅读。隐匿在澹水老街上的喧扰与幽静、九份山城的不竟之夜、北投温泉乡的秘恋、旧名草山的阳明山上，五节芒花摇曳依旧。 为台北写的音乐，西风中有老调，时尚中有迷离，那是重叠了过去繁华的现代节奏。
【日月潭水沙涟的月光】 传说，远古的邵族祖先为了追逐一只罕见白鹿，辗转来到水沙涟定居，我深深为这个故事着迷了。那追逐白鹿的神奇传说，那引领族人先知的先生妈，那回响不歇的咚咚杵音，那株拉鲁岛上的茄苳树王，那湿润天气里的水雾腾腾，那月光下的迷离气息，以及那些流入记忆的…所有你听过见过的。 于是，我把它当成电影主角，为它写了「日月潭」这张配乐。
【垦丁自由的太阳】 「海角七号」热潮下的垦丁，比南台湾的太阳更炽热。国道一号旁洋溢着热带风情的海岸咖啡，道路画开，成了另一座南方岛屿。 你知道，来到龙磐公园应该躺在草地上看星星；每年十月要到社顶公园看国庆鸟灰面鹫；迷路在林投树与琼麻林之间时，要开始想像自己被神秘精灵跟踪；听到月琴声响起，就要开始唱「思想起」。 我们疯狂于这里的璀璨，我们在这里跳舞歌唱。于是，「垦丁」音乐洋溢着BossaNova、Reggea风，因为不论老少，这里只有热带与热情。
【台东最后的乐园】 沿着台九线南回公路往太麻里方向走，我们突然决定出轨。冒冒失失地转进一条陌生不起眼的山径，一条被葱绿山壁与潺潺小河夹住的山间小路，来到了八八水灾前的新兴村。 很庆幸旅程中突然转的弯，也感谢那些没转的弯。雨中黑森林里，宁静到出水的琵琶湖；台十一线上的197公路，一路尾随进入电光小村的油绿稻田；从群山间洒落的、彷佛圣光的日间馀照；泰源幽谷桥墩旁，喜欢耍弄本领取得食物的野生猕猴；东河海岸上浪与沙的轻声对话；都兰糖厂咖啡里，龙哥那慵懒粗犷的歌声….这一切，都是我的幸福、我的旅行。 回到台北，我为部落写了歌，为木麻黄森林里的宁静湖泊、为椰影婆娑下的东海岸、为纵谷里生命满溢的米乡、为调皮贪吃的猴子…也为我的你的幸福旅行，写下了「台东」。