㈠ 求推荐容易翻拍的电影,只要有够1分钟精彩或者很大气又好拍的镜头就行!我是学生,只能在学校拍!
我页数学编导专业的学生,翻拍的话不一定要服装道具统统到位一模一样,只需要神似、别人一看知道你恶搞模仿的是哪部电影哪个片段就已经成功了。这就需要找有特色的台词、场景等,个人认为《大话西游》等周星驰的作品或者《东邪西毒》这类有经典台词和韵味又众人皆知的比较容易翻拍,甚至可以改变台词依然会知道是哪部电影~~~说这么多但愿你明白我的意思 呵呵
㈡ 电影《让子弹飞》:打鼓1分钟的戏花了几百万,你怎么看
姜文导演的《让子弹飞》豆瓣得分8.8,堪称经典。良好的剧情和高的制作成本为戏剧的成功奠定了基础。就像电影里的一个小桥段。费用达数百万美元。正是因为剧组邀请了日本的鬼鼓乐队。用一个真正的鼓手来解读影片的片段,让故事更真实,得到这样的高度评价并不是徒劳,这是名副其实的。
对于电影《让子弹飞》,网上众说纷纭。其中豆瓣的8.8分。但也有观众认为这是一部糟糕的电影,让人困惑、不解。不知道大家对这部电影有什么看法呢?欢迎留言谈论哦!
㈢ 这部电影大腕不少,但演技我只服这个戏份只有一分钟的女人!
1.最近总有人说我文艺范儿。
我心想,嗨,哪有时间文艺,不过都是为了利益。
昨晚朋友请看电影,正好是一部文艺片《罗曼蒂克消亡史》
其实肤浅如我,电影票钱从来都是留给特效片的,什么《速度与激情》、超级英雄,大荧幕和CG才更配哦。
既然朋友请看,自然享受之。
讲真,我确实很享受这部电影,但也不能就说它是一部好电影。
评分就别管了,如果你是一个有耐心的人、有强迫症的人、处女座的人,爱思考的人,乐意死磕细节的人,就去enjoy吧!
2.整部电影, 慢却有节奏,黄却没有欲望,冷却很精致 。
单听名字,也能感受的到,肯定不是个皆大欢喜的片儿,色调偏冷偏淡,阴影较多,阳光从来都是从门缝窗缝透出,这样的表现方式才有隐忍窒息的感觉,正好符合那个时代的情绪。
1943年的上海,因为侵略战争,民不聊生,阴谋、杀机让所有人对死亡变的越来越麻木,一颗心也从迷茫走向消亡,即使日本宣布投降。
看到有网友评价这部电影“大型装逼MV”,并没有这么夸张,不过慢镜头的使用确实很频繁,除了慢镜头,还有很多人物的面部特写,请注意第一个领盒饭的演员,自认为比葛大爷的戏更牛。
我最害怕看电影中途想去厕所,因为我怕跟不上情绪的节奏,显然这就是那种不让人中途上厕所的电影。
当人物开始讲话的时候,我们也立马进入另与其对立的人物角色,想去揣摩对方表情和语言,是不是隐含着什么猫腻。
跟着节奏,很容易被带入那个时代特有的小心翼翼,人人自危的情境。
所以影片中一旦不说话,开始安静,才是真正的暗潮汹涌。
有一个细节:浅野忠信跟陆先生几个老流氓头目打麻将,那上海腔调也是侃得遛,陆先生忽然讲了件正经事儿。
“日本人想要跟我们做生意,妹夫是日本籍,过来帮衬一下?”
“我去干什么啊,哎呀,不要跟日本人做生意,日本人好坏好坏的!”
“那你不也是日本人吗?”
“我哪是日本人,我是上海人,我太太是上海人,我孩子也是上海人啊!”
牌桌山的几个人都跟着讪讪地笑。
我不禁开始站在其他三个人的角度思考,他这些话的真实度,这衷心是不是表的太过,怕全是反的。
果然后面验证了我的猜想,这段不过是浅野忠信暴露的第一个细节。(按照影片的进度来说)
3.说它黄,非但没高潮,连欲望都没了。
万念俱灰的被动承受之感,痛苦也麻木。
全片有两段涉黄,一个是小打小闹满足口欲,一个是踏实肯干。
杜江和关谷饰演一对年轻的小兄弟,加入上海黑社会,给老流氓们当打手小弟,两人黄段子不断,相互调侃,一直讲弄弄弄,听着不习惯,我们东北人叫“整”。
俩人成了兄弟,关谷最后为兄弟挡枪而死,这段我觉得很棒,很像是为了弥补陆先生一干老流氓,还是小痞子的时候的青葱岁月,正好完整了。
第一次入帮派,第一次杀人,第一次破了处男之身。
但是影片后半部分,给杜江整没了,稍微有点遗憾。
第二段踏实肯干,就有点丧心病狂了,也就是稍微比小鬼子进村儿,奸淫妇女稍微文雅点。
因为不哭不闹,不喊不叫,才真叫人恨的牙痒痒。
章子怡在影片中,因为给老大扣了绿帽子,陆先生不忍杀她,就让妹夫浅野忠信把她和奸夫送走。
留了性命,保了颜面。
结果完全失了自由。
浅野忠信开枪打死了司机和奸夫,粗暴的强奸了章子怡,荒郊野外,伴着死人的车震,那种因为害怕而不敢叫喊的窒息感,不是语言能形容的,只能靠演技了。
浅野忠信,不是欲,是发泄,更显得无耻。随即把章子怡囚禁在自己饭店的地下室里,沦为性奴。
其实在浅野忠信埋两个死人的空档,章子怡拿起过枪,对着浅野忠信,手臂弯曲,身体颤抖着,显然没有勇气,也没有自信扣下扳机。
那时我就猜,浅野忠信必是还要再一次面对章子怡的枪口。
果然!
至于为啥浅野忠信,会看上章子怡,看电影的时候一定要细细观察。
4.这个电影冷,是南方的冬天,还下着雨,渗进骨缝的冷。
但却精致有尊严。
陆先生的管家王妈,中枪而死,不但淡定自若,保持仪态,缓缓步入正厅,摘下手腕的念想,端坐而死。
这个上海女人优雅到不简单。
后来我发现几乎所有的上海女人都优雅的很不简单。
袁泉饰演的电影明星吴小姐,一直在事业上提携自己的老公,低眉顺眼的,在听说自己深爱的丈夫,为了换取工作和金钱,将自己贱卖给有权有势之人。
“能不能不要去云南?”
“其实即使我走了,我的心还是跟你在一起的。”
“如果你走了,我就要搬去戴公馆了,你知道吗?”
“没关系,即使我们不在一起,我知道你的心还是跟我在一起的!”
我几乎跟袁泉同时讲出这句话:你还真不是当演员的料。
在这种情境下,竟然说出这么好听流畅的台词,假的不像样。
随后,她丈夫一走了之,这一段只留吴小姐的面部特写,身体随着关门声一颤,面部并没有多少表情,也不是满眼的眼泪,但我却比袁泉先哭出来,第一次看到感情表达的如此恰当的一双眼睛。
演技给跪!
这是整部影片中,我最喜欢的镜头。
5.很多人说,这个电影没看懂,看不看得懂,纠结这个有什么用呢。
这世间是有多少事是你全部都能看得懂的?不如记住那个令你动容的镜头,精致的画面,以及你想坚持的格调。
影片中有一句调侃,我极其不喜欢。
“文艺片啊,我也没看懂啊,都说是给下个世纪的人看的呢!”
既然不指望别人能看得懂,干嘛来一句这样的大白话,调侃,不管谁看不看得懂,自己问心无愧就是值得的,插入这样一句话,反而降了格调。
陆先生有一句话: 我要照顾的人太多,没办法随心所欲。