『壹』 运用唯物辩证法的知识,谈谈你对国产动画电影大圣归来创作思路的理解
启示之1 传统文化，中国故事 国产动画电影要珍惜DNA 《大圣归来》的故事内核取材于中国四大名著之一的《西游记》。电影的画面设计，完全按照中国的景致风格和部分实景而来，妖王的妖洞取自悬空寺，山间追逐戏是张家界风格的山水，还有电影里设计得层层叠叠的长安城…… 反派妖王原型就是《山海经》中的混沌，混沌在洞里祭祀唱的那段是古老的昆曲。公映版海报上气势恢宏的小白龙造型取自《山海经》，甚至大圣那句“只要有水的地方就有龙”的台词也出自《山海经》。历史上，元代以前流行三爪龙，明代开始为四腿四爪龙，清代则以五爪龙居多，《西游记》原著的创作年代是明代，所以《大圣归来》的四腿四爪造型的小白龙也是有出处、有考据的中国龙。 一千个人心中有一千个哈姆莱特，据导演田晓鹏介绍，当时创作这部电影的初衷就想把世代中国人共同的超级英雄“齐天大圣孙悟空”传承下去。在“这个需要英雄的时代”，大圣是一种文化符号，更是东方侠义精神的缩影。 《大圣归来》的导演田晓鹏认为，这部电影最大的意义在于“探索中国故事怎么讲”。他直言，国产动画的短板并不在技术，而是会讲中国故事的能力。“中国”是“故事”的定语，这意味着一部优秀的国产动画电影，不仅要契合当前受众的观影口味，打磨剧本，讲好故事，具备电影本身的娱乐性；更要注入中国文化内涵，讲好中国故事，表达中国态度与价值观。 有血有肉的中国式英雄大圣横空出世，一金箍棒打败了美国动漫的热门角色“大白”、无牙、小黄人……截至7月22日，《大圣归来》票房高达5.4亿元，跃居中国内地动画电影票房第2名 ，超越了《超能陆战队》、《冰河世纪4》、《神偷奶爸2》、《冰雪奇缘》等热门美国动漫。这也从一个侧面证明了国民爱看中国故事，国产动画电影市场不缺受众，缺的只是会讲中国故事的好作品。
启示之2 八年坚守，团队协作 国产动画电影要耐得住寂寞 动画产业是准入门槛相当高的行业，需要相当雄厚资金、人力的投入，制作周期长，技术要求高，这也是国产动画电影难出佳作的原因之一。做动画电影，一要舍得掏荷包，在资金难以为继的时候填补缺口；二要守得住寂寞，经年累月地打磨，慢工出细活；三要注重团队协作，人多力量大才能磨出好片子。 近年来，我国电影市场欣欣向荣，然而动画电影市场仍处于资本缺失、“拉不到赞助”的窘境，甚至很多时候需要自己投入资金让项目继续下去。 导演田晓鹏坦言，大圣归来曾在制作过程中遭遇资金短缺尴尬，他就垫上了自己在“接活”时期积攒下来的几百万，这些钱不够用了，就开始借用亲友的钱。在联合制片人郭磊进入项目之前，田晓鹏就这样扛了7年。 从创作、制作到制片、宣传、发行……《大圣归来》共有超过600个同仁参与创作，耗时8个春秋，最终才以相对完美的姿态登上影院院线。600人，8年，这两个数据不仅仅是投入人力与制作时间的度量，更折射出一种态度——沉心静气，团队协作的做动画态度。田晓鹏认为，“团队的意义至关重要，它协调了品质，保障了进度，更提高了作品最终的商业水准。团队里加入的每一个人，都进一步保障了最终大银幕作品的完善。”
启示之3 你若盛开，水军自来 国产动画电影要相信观众 《大圣归来》的火热创造了一个新的网络词汇“自来水”，意思是“自发组成的自费水军”。从制作方在b站（国内知名的视频弹幕网站：www.bilibili.com，动漫氛围浓厚，可以说是漫迷必知必上的网站）发布片尾曲《从前的我》开始便点燃了广大漫迷的热情，此后每天都有《大圣归来》相关视频上榜，热火一路蔓延至微博、朋友圈等各大社交平台，各路网友乃至动漫业界专业人士倾情推荐。这批“自来水”成为大圣的救兵，以上映首日9.27%的排片率在《小时代4》、《栀子花开》等热门电影夹击中逆势而上，凭借优良的口碑与上座率倒逼影院一度把排片提高到24.93%，这是广大热爱国产动画电影的观众促使院线给予国产动画电影“史无前例”的待遇。 客观而言，正如田晓鹏对《大圣归来》的自我评价“作品的完成度较高”一般，它并不是一部完美的作品，也存在着许多缺点与不足。但如此高的市场接受度说明，国人对国漫的爱意未熄，只是潜藏在心底，一旦遇到《大圣归来》这样的片子就如干柴烈火，一触即发。 《大圣归来》一定程度上改变了国人对国产动画电影一直以来的印象——“低幼化”、“小儿科”、“粗制滥造”。它无声地告诉国人，动画并不是取悦小孩子们的娱乐品，它与真人电影一样是一种艺术表现形式，甚至比真人电影有更多的表达空间，打破现实表达手法的桎梏，用更多元、夸张的画笔，描绘更大胆的想象。 根据猫眼电影的数据显示，《大圣归来》观影用户的年纪集中在25岁上下，这表示，越来越多的观众开始接受“动漫电影不仅是给孩子看的”，同时，那些被欧美和日本动画滋养长大的一代，如今成为大圣“自来水”的主力军。 就在《大圣归来》上映仅仅四天之后，7月14日，光线传媒发布公告称，公司拟以自有资金2000万元，与电影《大圣归来》的核心团队成员田晓鹏、梁辉、林中伦、刘伟共同设立霍尔果斯十月文化传媒有限公司，该合资公司将拥有《西游记3D》等多个原创项目的开发权利。以这个事件为标志，国产动画电影对资本的吸引力，实现了从无到有的跨越，或将为国产动画电影市场发展的推动力。 有人说大圣归来了，国产动画也在归来。国产动画电影不会因为一个“大圣”就立即蒸蒸日上，但是它至少燃起了足以燎原的星星之火。 《大圣归来》的联合出品人郭磊说：在内心深处，我们都是有一个动画梦的。在这个领域摸爬滚打15年，从最初的传统影视动画到商业动画，依靠高端商业市场来反哺影视动画，资金也是完全靠自己投入，很无奈也很艰辛。作为和导演一样，两个混迹动画圈多年的一线工作者，我们都希望尽最大努力把这部电影打造成一部良心作品。 良心之作收获的累累硕果鼓励着一大批仍然在为梦想挣扎坚守之中的动画人，他们这些天互相鼓励：立志守候，雨飘风同舟，苦中可忘忧，守着曙光期待黎明。
『贰』 唯物主义 辩证中西电影的 不同
中西方电影的差异有很大程度是受到了中西方文化差异的影响的。
因为客观的地理条件不同，同时加之历史上每个时代的发展和侧重不同，这些都直接或间接地影响了电影中部分细节的表达。
例如同样是警匪枪战题材的电影，
西方由于是从游牧民族开始的文明，强调着个人主义的风格，可以从很多早期的动作片中看到这些特点，阿诺德施瓦辛格的早期作品《魔鬼杀阵》中，就有很好的体现，不同于中国电影中警察的服从纪律或者是正义的化身，《魔鬼杀阵》中的主角可以说是破坏的机器，没有那些我们习惯的警察应该有的素质，只是按照自己的情绪来行动。这样的角色就不可能在成龙演绎的警察角色中找到。
同样的战阵题材影片中，
我们可以从很多翻拍的古希腊时期的战争片中发现，影片更多的是讴歌主人公的英勇而非谋略，这就和中国根据历史题材改变的战争片有了很大的区别。
最根本的原因在于西方认为戏剧的功能是为了发泄情绪，喜怒哀乐等等。这个可以在亚里士多德等人的作品中找到。而中方的作品更多是以记录已经讴歌为主。讴歌人性的善等等，虽然在很多地方和西方电影想表达的内容相似，但是其本质上是存在差异的。
『叁』 辩证唯物主义分析电影天注定
作者：刘瑷语
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来源：知乎
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《天注定》中大海（姜武饰）也得到过。他说矿是属于全村人的集体财产，村长承包出去也要给大家分红。他被打了，大家说他是贱骨头，给他起了一个外号叫“老高”。说大海的处境和命运像夏瑜，虽有失精准，但在那些麻木沉默的大多数中，大海已是先行者亦是反思者。在那堆敲锣打鼓欢迎董事长就可以得到一袋面粉的乡亲中，大海是一个异类，是一个闪闪发光的神经病。但却只有他思考过、质疑过，并大声嚷出来。
中国千百年来的精神内核是平庸。“是以圣人之治，虚其心，实其腹；弱其志，强其骨。恒使民无知无欲也，使夫知不敢为也。”，所谓圣人的清静无为就是统治者要使人民吃饱健壮但无知无欲、无贪无妄，要使官者不敢自主妄为造事。如此“无为”几千年，便也形成了一种约定俗成的文化——平庸地生存。中国人殚精竭虑地寻找一片可以安身栖息的遮头片瓦，终身追求物质带来的安全感，一刻也不敢停歇，一丝也不敢放手。但在心脑方面，却逐渐愚昧、麻木、退化，没有感知。他们喜欢亲手助力孩子求学、就业、婚嫁、生子，这样方能人生圆满、含笑入棺。中国人大都在追求这种飘渺的圆满，而没有解决得到了这种圆满之后人们需要做什么。
在我的家乡，一个三线城市。我的大部分中学同学们其父母是官员的，赶上了最后一波弄到个事业编制，还有一些同学陆续地继承了父母的生意，所以他们早早地有房有车，结婚生子，早早地取得了圆满，父母喜上眉梢曰任务完成。但剩下的日子不过就是整日的喝酒、打牌、唱歌、乱搞；晒名牌、晒孩子、晒旅游。偶尔回去和他/她们也是整日的喝酒，酒间聊得无非就是婆媳暗算，又或是破鞋事件。百无聊赖和鸡飞狗跳充斥着一日又一日的生活。