日本经典电影讽刺

『壹』 如何评价日本电影《怒り》

一开始没看明白，看了别人的影评才稍微了解。这是一部比较优秀的的环环套哲学文艺片。
电影名字 "怒り" 与愤怒关联不大。 "怒り"主要借指 杀人犯 ，另外借指 杀人犯的杀人动机 ，即会因他人施加的怜悯产生愤怒及杀意的性格 ，或是说杀手觉得谁对他伪善谁就该死的心。最核心的就是在海岛线中迷局的重要铺垫，海岛线少男少女看到的怒是对现实无法反抗而深深压抑的悲哀 即将爆发 而产生的 心理扭曲的暗示。
电影主题是关于 信任 与 信念的 ，电影名 隐喻为 "到底谁/什么是杀害信任/信念的真凶？"
妓女线和基友线关系都是完全清晰的好结局，尽管基友线的男一号背叛了自己 但没有背叛爱，毕竟男二号的死是注定。
电影里表现最简单内容最复杂的部分就是海岛线，真相大白之前对杀人犯的所有侧写都只和海岛线有关，海岛线代表的是不可抗力，即信念不稳。
海岛线又分假情侣线和暗恋线，即少男爱情线和少女暗恋线，但都是信念崩塌的坏结局。
电影里大量的真暗示表明少女对少男是假的，比如少女的态度、心口不一、上孤岛、望孤岛、从不联系少男、独上孤岛等， 又加上少男的执著 ，就好像一个本该好的结局被硬生生的打破 ，当然少女的变化与现实事件的发生率直接相关。
那蓝色的海就像是三人的信仰，杀手的海是屏障，少女的海是梦幻，少男的海是现实。
少男架船海上，他知道海能吞没他。 少女的海起初是平静，最后是绝望。
最讽刺的是少女，起初她只相信自己的梦幻，知道少男不是她的真爱，当决定与少男交往时又轻易相信杀手，当强奸事件发生后放弃少男，绝望中又向往杀手，杀手暴露后又被少男感动，最后又绝望。 少女与妓女线不同，少女自身向往、相信的，正会导致她信仰的破灭，少男的爱本该得到少女的信任，但少女却质疑。
海岛线有几个核心铺垫，前面没看清就看不懂。杀手的大喇叭及反社会人格，对现实无力反抗这句话，绿叶少男和少女（大于20岁）的身世背景，少女喜欢杀手，那一片湛蓝色的海对不同人的意义。
海岛线剧情是，父亲是反政府游行队员的单亲少男内心暗藏着对现实无奈的的悲伤，但他纯洁真挚地喜欢着少女，单亲少女骨子里渴望自由随性的理想世界，却无力反抗现实，试探着与绿叶男交往，但非真心只为生活，有一天少女遇到行格野性的杀手而心生爱慕，不巧在少女与少男第一次约会时三人同时遭遇强奸事件，少男少女都很痛苦，恋人关系恶化，少女因为自卑更加向往孤岛及杀手，少男因为杀手的谎言和伪装暂时获得心灵上的安慰，杀手无法抑制反社会人格，越伪装越痛苦逃回岛上，少男探个究竟找到杀手，杀手道出流氓本质，杀手坦露少男是善良的人自己仍支持少男，少男信念崩塌，少男出于痛苦和爱情信仰选择为少女杀人灭口，一周后新闻播出，少女得知消息登岛，看到少男刻花的痕迹有一丝感动，之后看到杀手代号，一切梦幻崩塌，最后海边放声大嚎，为自己看人失误及现实命运而悲哀。

『贰』 一部日本爱情电影，一个女人悲惨人生，是对少女情怀怎样的嘲讽

这是一部女人看了更有感触的日本爱情电影，比较独特的方法，诙谐幽默对话，夸张的人物，浪漫歌舞来叙述松子悲惨的人生，这样的反差更让人深刻反省松子的性格弱点，不能独立，太相信别人等，令人绝望的一生，竟然是因为爱情。同时，《被嫌弃的松子的一生》中的故事又对“少女情怀”赤裸裸的嘲讽！

作为女人会情不自禁地代入自己。恩，我的一生才不要这样呢！生而为人，要爱的有底线有原则，更要爱自己。摇尾乞怜讨得的爱，是廉价的、是出于同情和怜悯。退一步，或许就不会将就这一生。或许松子彪悍的一生不需要解释。

『叁』 有哪些“毁三观”但是评分很高的日本影片

绝对就是《二重生活》啊，电影讲述了女主为了完成毕业论文，研究当代日本人生存的意义，听从了老师的建议开始跟踪调查邻居，一个众人看来完美无瑕的名流。而在跟踪偷窥接触的生活中，女主发现男主有婚外情，男主妻子发现后崩溃到吃药自杀。而电影毁三观的不止是研究学术论文的方式方法，还有明知对方已婚还要介入其婚姻还美其名曰研究生存意义，不得不感叹编剧脑洞之大，脑回路清奇。

『肆』 日剧感很重的电影，《22年后的自白》，口碑真的很高吗

《22年后的自白》网络网盘高清资源免费在线观看：

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《22年后的自白》是入江悠执导的犯罪悬疑片，由藤原龙也、伊藤英明主演，于2017年6月10日在日本上映，定于2019年1月11日在中国大陆上映。该片改编自韩国电影《我是杀人犯》，讲述了东京发生连续绞杀案的凶手逍遥法外22年后，一名神秘男子突然宣称自己是真凶并不断挑衅警方及受害人家属，引发社会骚动的故事。

『伍』 有哪些好看的日本电影

给大家推荐三部超级好看的日本电影。

第一部：《千与千寻》网络评分9.1，这是2001年上映的一部动画片，描述的是一个奇妙的故事。千寻只有十岁，在魔女老板的奇特世界里，小千寻非常的勇敢，为了拯救父母她历经无数的磨难，最后终于成功的救出自己的父母，而且小千寻还找到了自己的“小白龙”。

『陆』 请大家推荐我几个经典一些的日本电影 我日语专业的呵呵 谢谢了

1《七武士》（1954）
导演：黑泽明主演：三船敏郎志村乔
《七武士》是日本电影史上大型古装现代片的开山之作。在战后多次有关电影史上的名片评选中始终名列前茅，成为日本人心目中"日本电影"的代名词，也是日本电影人心目中作为兼收并蓄东西方文化的当代电影的典范。日本影评家曾称该片为"日本的西部片"。影片由黑泽明执导，由黑泽明的编剧班子桥本忍、小国英雄合作编剧，由著名演员志村乔、三船敏郎、千秋实等主演。故事描写常遭强盗洗劫的偏僻小村庄的村民雇佣七名浪人武士来保卫村庄。武士勘兵卫率全村村民做了种种防御。当麦收季节来临，强盗仍旧冲进了村庄。七武士忘我血战，牺牲巨大，武士菊千代全家被杀，自己也与敌人同归于尽。武士久藏、平八、胜四郎阵亡，终于歼灭了来犯的强盗。恢复和平宁静的小村周围山丘上，竖起了一个个崭新的墓碑，勘兵卫远眺墓碑感慨地说："真正伟大的还是与大地同呼吸共命运的农民啊！"影片最精彩的场面是黑泽明多台望远镜头摄制的在狂风暴雨中拼死决战的场面。该片曾获威尼斯电影节银狮奖。该片的VCD、DVD在北京部分音像店有售。

2《浮云》（1955）
导演：成濑已喜男主演：高峰秀子森雅之
名列第二的是由成濑已喜男执导的《浮云》，根据日本著名女性小说家林芙美子的同名小说改编。编剧水木洋子是战后女性题材电影的著名编剧，演员阵容强大，高峰秀子、森雅之、冈田茉莉子都是日本电影史上享有盛誉的明星。特别应该指出的是成濑已喜男与小津安二郎是同时代的电影人，作为描写女性命运的作家，在欧美影坛成濑比小津享有更高的声誉，甚至可以说成濑的作品是日本女性教材电影的圣典。在这部作品中痛斥了男人的无常与女人对"情"的真挚与悲哀。影片描写的男女情感的冲撞与牵连十分动人，观众常在电影结束后仍对片中情感回味无穷。故事描写二战期间农技师富冈被派往邻国管理森林资源，遇到在家遭表兄强暴后逃到此地工作的打字员雪子，一见钟情。但富冈已有妻室家山，他向雪子保证回东京后一定立即离婚。可是雪子发现他并未离婚，只好另租间破房住下。但俩人仍然藕断丝连，雪子怀了孕。富冈去温泉开辟事业，又和旅馆老板的妻子发生了关系，事情败露，走投无路的富冈又来找雪子，雪子再次原谅了他。这时，富冈的妻子去世，当富冈被派往尾久岛工作时，终于名正言顺地携雪子同行，但为时已晚，途中雪子病故，富冈抚尸痛哭。影片精彩之处在于导演对女性的日常生活惟妙惟肖的描写真实而细腻。

3《饥饿海峡》（1963）
导演：内田吐梦主演：三国连太郎左幸子高仓健
由内田吐梦执导的《饥饿海峡》名列为三。影片真实地再现了二战结束后日本的社会面貌。在战后恢复期中，日本国内处于极度贫困饥饿状态中，引发了一系列的抢劫杀人案等。这种潜在的不安定因素在战后延续了很长时间，正像片中的尤饲改名为樽见的二次作案事实之间相隔了十年之久。导演对这样一个既有残忍野性的一面，又有人性同情心的人一面的男子汉，做了客观冷静的描述，回避了简单的美化与丑化，对认识战后日本社会有深刻的意义。三国连太郎主演尤饲，高仓健饰演刑警。故事描写乌津轻海峡大台风之日有艘客船沉没。打捞尸体时比登记的乘客多出两名。弓坂警官认为此事与前几天佐田当铺失火案有关，立案调查在该当铺工作的尤饲。实际上尤饲与木岛、沼田杀了佐田全家抢了80万元又放火烧了当铺。三人出逃时因分赃不均争斗，木岛、沼田死去沉入海中，尤饲逃到北海道在妓女八重那里住了一夜留给她4万元后离去。弓坂携刑警前来调查时，八重矢口否认见过尤饲，线索就此断了。尤饲来到舞鹤（改名樽见），用抢来的钱办企业发了财，他还常资助别人，成了当地的大慈善家。八重在报上看到樽见的照片，确认为尤饲。她去找樽见。樽见拒不承认，为防泄密扼死八重。海岸警署发现尸体，联想到八重有可能见过尤饲，经推理确定尤饲就是樽见，逮捕樽见。在押解途中樽见投海自尽。影片结尾画面精彩，在广阔的海面上船搅起的水浪花在海面上划出弧形的轨迹，伴着库列戈利圣歌的回声，仿佛这大海包容了人间一切的欲望，罪恶与悲哀，令人感叹与思考。中央电视台曾在90年代初播映过此片。

4《东京物语》（1953）
导演：小津安二郎主演：原节子
名列为第四的是小津安二郎的代表作《东京物语》。由野田高梧、小津安二郎编剧、厚田雄春摄影、日本永远的青春明星原节子出演纪子，著名演技派明星杉村春子、笠智众、山村聪等出演主要角色。
影片通过一个家庭内部父母与子女在感情上的矛盾与联系，反映二战后日本家庭关系中所发生的划时代的巨大变革。老式大家庭随着城市建设发展、儿女进城就业而崩溃了。老人们无法适应这种变化内心充满了惆怅。而战后的民主政治生活影响了年轻的一代，他们过起小家庭生活，忙于应付快节奏城市生活，对传统的伦理道德敬养老人们的观念淡薄起来。这种变革的隔阂成为20世纪最具象征意义的记忆。影片对东京的描写反映了小津心中把东京作为母亲的情感。因此也被最具日本特色的经典中的经典。侯孝贤、关锦鹏等港台新锐导演对此片推崇备至，并表示在创作中不同程度受到小津的影响。

5《幕末太阳传》
导演：川岛雄三主演：石原裕次郎
名列第五的是日本鬼才喜剧作家川岛雄三执导的《幕末太阳传》。这是一部典型的日本黑色幽默喜剧，影片的主人公佐平次是个骗子式的人物，影片描写他在江户时代环境恶劣的妓院里如何巧妙地施展骗术，在各种阶层的人物之间混饭吃的生存术来表现善良的有缺点的小人物。但是，这种笑是沉重的，伤感的。影片从始至终贯穿着日本大众喜闻乐见的单口相声，在相声间穿插着佐平次被扣打工还账，在艺妓馆里混成了人见人爱的宝贝，又偶遇幕府末期的政治家高杉晋作，为救被卖进妓院的少女，同意协助晋作策划去烧品川的英国领事馆的故事。被称作"落语"的日本单口相声与佐平次的故事情节相佐相辅，构成一出超级古装讽刺喜剧。主演该片的两位演员弗兰基界、石原裕次郎是曾风靡日本影坛的大众明星。编剧是后来成为著名导演的今村昌平。因此给观众的印象特别深刻。（续）

6《罗生门》（1950）
导演：黑泽明主演：三船敏郎京町子本片获威尼斯电影节金狮奖。这是东方电影首次在国际电影节获奖的里程碑式的作品。从此为东方电影敲开了国际影坛的大门，黑泽明也被誉为"世界的黑泽"。在日本无数次的电影评奖中，《罗生门》始终名列前茅。尽管影片已走过整整半个世纪的时光，但每看一次都会为其生动优美的电影语言而深深地感动。影片结构新颖，用画面来表现每个人叙述的不同时空，加上优美的阳光透过枝叶洒下的光影视觉感受，高耸的罗生门的造型，烘托出人的自私与个性的真实，深为斯皮尔伯格等欧美影人崇拜。

7《红色杀机》（1964）
导演：今村昌平主演：春川增美西村晃露口茂
这是一部探讨日本古老家庭制度的论文式电影。描述了已经相当现代化的日本社会中仍旧保持着承继性很强的古老习俗的现实。通过非常写实的日常生活描写，勾勒出日本男人的粗暴与软弱。如：吏一遇到工作不顺心时会改变平日对贞子的粗暴，在私生活中把贞子当作母亲来寻求精神的安慰，这是日本人特有的精神构造。与此同时也勾勒出日本女性的沉重与坚强。如贞子在家庭中像女佣一般只能听丈夫的吩咐与责骂，被压迫到最底层，在被强暴后仍有信心活下去的持久耐力，并转化成反抗强暴者的与反抗丈夫欺凌的勇敢动力，与日本很多文学艺术作品中所表现的女人是最后的强者的主题遥相呼应，成为今村导演"日本人论"作品中引人注目的一篇。

8《非仁义的战斗》（1—5集）（1973—1974）
导演：深作欣二主演：原文太松方弘树金子信雄田中邦卫
60年代日本东映的剑侠电影曾兴盛一时，但一进入70年代就力不从心了，为了寻找新的出路，尝试用纪实手段拍摄描写暴力团抗争的黑社会电影，并在此后的年代里这种实录电影成了东映的主流电影。由于片中黑社会是日本特有的存在，电影画面过于残酷，在影评家、电影史家的评选中均未进入过十佳，也没有什么国际影响。日本人常把片中人物与剑侠片人物对照着看。

9《24只眼睛》（1954）
导演：木下惠介主演：高峰秀子田村高广月丘梦路笠智众
这是一部充满温情的抒情电影，在日本电影史上被誉为反战电影，喷发了导演对军国主义摧残教育与青少年的无言的愤怒与强烈的抗议，是木下惠介的代表作，在日本电影史上多次十佳评选中均名列前茅。1986年朝间义隆按木下惠介的原剧本重拍了该片，由田中裕子饰大石先生。在拍摄结束后，将外景地命名为"24只眼睛电影村"作为旅游观光点，并在该村内修建了"作家壶井荣纪念馆"。该片是木下惠介作品中最具抒情性的杰作，写出了日本人的时代悲剧。

10《雨月物语》（1953）
导演：沟口健二主演：京町子田中绢代森雅之
本片获威尼斯电影节银狮奖。摄影精美，情节具有东方人喜闻乐见的幽灵情结，被欧美影坛誉为东方神秘美的作品。源十郎与幽灵若狭相遇的场面充满着空灵的妖艳之美，具有强烈的感染力。片中每个女人的强烈个性都给观众留下难忘印象。有令人毛骨悚然的老女人，有散发母性温暖的善良的宫木，有神秘妖艳的若狭，加上移动摄影的视觉美与构图富有景深感的视听内涵，成为东方文化的代表杰作，多次评选经典作品均进入十佳行列。

应该都不错
去看一下

『柒』 日本电影《要听神明的话》,有什么深层次的含义

本片属于日本经典手法。

看后，让我立刻联想到很久之前的那部日本恐怖片——《下水道的美人鱼》。片中利用男主的画笔，定期记录受伤的美人鱼伤口溃烂发炎，最终死亡。导演利用一种绚烂极端的方式，呼吁观众保护环境，引人深思。《要听神明的话》同《美人鱼》真的有异曲同工之处，下面听我细细道来。

其一，整部电影看似游戏世界，如同闯关一般，一招不慎就一命呜呼，相对应现实的世界不也是如此？我们需要太多太多的能力在这个世界体面的生活下去，体力，智力，想象力（创新能力），人品，哪怕是运气这种说不清道不明的东西，也都决定着我们的人生轨迹。

影片中的无厘头杀人不正和现实生活所对照？人生的轨迹又怎会沿着预算一直进行下去？这就是导演吊诡的地方，能看到这个层面，你就不会抱怨电影没有营养了。

其二，也属于导演借着影片想表达的愿景吧。现今的日本社会正处于一个低欲望状态，也就是高自杀率，高失业率，人口的负增长，让年轻人愈发的失去上进心，对任何事情都提不起兴致，人心的冷漠映射出冷冰冰的社会。

这样一个无趣，没活力的社会难道不应该改变一下么？这个时候“神明”出现了，他用一种特别扭曲的方式改写这个社会。失去之后，才发现原来自己一直抱怨无聊的生活是这么弥足珍贵，曾经厌弃的自己在死亡面前有多么勇敢不屈。

『捌』 这部讲整容的日本电影太讽刺，99%的明星都不敢看

今天要给大家推荐好电影——

一部好看的日本Ⅲ级片。

不对，应该是愉悦心灵、拓展视野、治愈一周疲惫的日本电影。

这部日本片有故事、有颜值、有内涵，而且还是你们最爱的三 级 片，如假包换。

狼狈

整容天后(港)

这部电影无论是色彩画面，还是故事的内涵隐喻，都相当的耐人寻味。

值得你藏在硬盘里，看好多遍。

这部电影2012年7月14日上映，票房最终为21亿日元，折合人民币约1.5亿元。

不仅票房火爆，而且带来了极高的话题度，在日本YAHOO网站2012年搜索词中排名第一。

女性观众最高超过了70%，整个霓虹国的女性都为之疯狂。

这部电影本来是在嘲讽时下网红整容脸，但谁都没想到，女主泽尻英龙华的容貌居然成为了日本女性们最想整容成的女星脸。

泽尻因此入围2013年第36届日本奥斯卡电影学院奖最佳女主，最终获得优秀女主演奖。

先说明，泽尻并非演了一部有故事情节的三级片，而是一部有三级情节的故事片。

她在这部电影里，演的是一位超级人气当红明星，莉莉子。

要成为明星，必须有盛世美颜。

就像杨紫这样的小童星，都要为了更大的商业价值去整容。

莉莉子也不例外，她全身上下，全都是整出来的。

她从小就丑陋不堪，通过手术变成了最完美的人型充气娃娃。

讲错，应该是完美无瑕毫无确定的瓷娃娃。

电影一开始，便是莉莉子一层层剥开纱布。

一步一步呈现出完美的脸庞和身体。

这个木乃伊样的人型怪物，不是丧尸。

而是主角莉莉子。她刚做了一场全方位无死角、风险极大的整容手术。

然后，她凭借性感的身材，姣好的脸蛋成为了娱乐圈的焦点。

八哥，用了这么多次“完美”，不是词穷。

而是，莉莉子真的完美无瑕，也可以说是演员泽尻太漂亮了。

她承包了各种时尚杂志封面，是当之无愧的娱乐圈女王。

其实，表面光鲜的娱乐圈下，有许多不为人知的潜规则。

莉莉子混迹娱乐圈多年，当然深知其中各项门道。

面对富二代男友（洼冢洋介饰），她直接在化妆间激情袒露，发生了不可描述的事情。

应对猥琐贪婪，掌握生杀大权的制片人，她的方法很简单——

先睡服了再说。

光鲜亮丽的明星生活背后，是无尽的寂寞空虚冷。

但莉莉子，已经完全离不开整容、化妆。

“化妆，就像是毒品，会上瘾。”

她面对镜子，问世间最美的女人是谁，享受着美貌带来的虚荣。

只有这样才能给她带来一份心灵慰藉。

好景不长，整容出现的副作用来了。

她的脸上身上开始陆续出现黑青色斑块，还出现了各种不适。

为了维持美貌，她不得不不停地躺在手术台，忍受各种冰凉的仪器不停摧残自己的肉体。

这样的日子，不得不持续了很久。

她非常恐惧，因为失去了完美容貌，她将一无所有。

所以，她不仅色诱了助理，还顺道把助理的男朋友也勾引了。

因为要经常去整容医院，她的演艺事业不可避免的懈怠下来。

从来不缺明星的娱乐圈，马上又捧出了另一位美人——

水原希子。

她就是前一段因为出演赵薇电影被人扒出来丑闻的水原希子，还曾经是权志龙的绯闻女友。

水原希子因为年轻清纯而爆红，莉莉子理所当然的被大众遗忘了。

莉莉子身上出现黑斑越来越多，已经不适合留在娱乐圈了。

而且精神上也时常出现幻觉。

她的助理不堪忍受也离开了，还把她过去的所有整容丑闻都公之于世。

瞬间她再度被舆论推上了风口浪尖。

然而这次火爆全是她的负面消息，从前的赞誉变成了讽刺和嘲笑。

这时她也开始质疑自己，整容到底是为了什么？

其实她也只是个无止境欲望的产物。

“我是不被爱的人，我也不被人所需要，所以我决定自己毁掉自己。”

她选择了离开，以一种惨烈又决绝的终极方式离开——

捅瞎了自己的一只眼睛。

这是最后一次媒体见面会上，面对着无数的闪光灯，她当众戳瞎了自己的眼睛。

随着血液的喷涌，红色羽毛飞舞，闪光灯不停地闪耀。

《蓝色多瑙河》响起，她倒在红色羽毛之中。

蛋酥，这并不是结尾，进度条还很宽裕。

不剧透，最后极致毁灭的美留给你。

这部影射日本娱乐圈的电影，其实放在任何一个国家都适用，包括我们。

现在中国娱乐圈至少九成以上的明星，应该都不敢看这部电影。

代入感太强，杀伤力极大。

因为这部电影用了滨崎步的名曲，所以很多人认为这是暗示讽刺滨崎步。

但是，了解泽尻的人都知道，这部电影就是泽尻本色出演，也有她部分本人亲身经历。

她早年因为《一公升的眼泪》而大红大紫。

然后，吵架、闹事、吸毒、离婚，几乎毁了她的星途。

和大22岁的男友结婚，直接让她被经纪公司开除。

然后仅仅4年后，离了婚的泽尻重返娱乐圈。

她将原来绘理香的名字，改为英龙华。

这个名字意为，孤独。

在《狼狈》电影里，她大胆裸露出镜，尺度大的惊人。

我才不会告诉你，电影刚开始10分钟就来了一次高潮。非同一般。

这不走寻常路的导演，也不是一般人：

蜷川实花，日本知名摄影师。

她向来以极其靓丽的色彩，浓郁混搭的色调而著称。

喵小污过去推荐的过《恶女花魁》，也是她的作品。

你一看就知道，鲜艳夸张的浮世绘之风，仅此一家，蜷川专属。

她的父亲是日本话剧泰斗，电影导演蜷川幸雄。

蜷川実花原本是拍摄写真集出身，所以对色彩的运用和搭配向来自由奔放，大胆不羁。

蜷川最喜欢的色彩，也是《狼狈》里出现最多的颜色——

红色。

其实，无论文学史上，还是美学上， 鲜艳奔放的红色，代表了人类向往自由的欲望。

美，也是一种欲望。

追求美丽，用整容满足自己的欲望，可不可以？

首先八哥要的说，整容确实有风险。

因为再怎么美若天仙，不也就是漂亮个一二十年，人类是没有办法对抗自然规律的。

或短或长，美貌总有一天会毁灭。

但是，难道我们都不整容了吗？

追求美是人的天性，尤其是女性。

为了美，她们创造了无数商业机会，世界贸易的发展，人类社会的进步。

而且，最关键的是：

美，真的会给人带来自信。

小女孩：因为坚强，所以姐姐你变漂亮了。

莉莉子：才不是的，若是变漂亮了，就会变坚强。

追求美既然是天性，又是本能，那为什么不能让自己变的更漂亮？

这也是个永恒的人性矛盾——

美丽招致欲望，欲望又招致毁灭。

整容并不全是坏事，追求丑才是真变态。

没有丑女人，只有懒女人。

对变丑麻木不仁，这才是真正丧失了好好生活的欲望。

不过，欲望总得有个界限，否则就会引火烧身。

欲望是无可避免、无从消减、无法压抑的，追求欲望并驾驭它的人需要勇气，智慧，自律。

就像电影中的女主，说过一句话——

人生，总是掌握在自己手中的。

图片均转自网络

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