㈠ 《婉君》讲了个什么故事
《婉君》是由刘立立执导的古装剧情片,内容简介:
夏婉君八岁时被卖到周家当冲喜的新娘,虽与伯健有夫妻之名,但婉君在和周家三兄弟相处过程中,渐对仲康产生好感。宋家是周家的世交,宋家有意将女儿兰萱许配给仲康,仲康自己极为反对。
但在家人的逼迫下,同意了婚事,而事后仲康发现自己深爱着婉君,于是毅然退婚,并当众向婉君表明心意,而叔豪也表示同样深爱婉君,这使婉君极为难堪。仲康在朋友的帮助下要和婉君私奔,婉君不想伤害其他人,没同意。
周家父母要婉君挑一个成亲,婉君决定一死了之,但被叔豪救起。伯健,仲康先后离家,不愿再逼婉君。 仲康在抗议帝国主义侵略的行动中身受枪伤,幸得尚琪细心照料才得以复原,于是仲康决定娶尚琪为妻。喜讯传回家,周家决定让婉君和叔豪成亲,叔豪认为这样对不起哥哥,也离家出走。
由于三兄弟先后离开,周家迁怒于婉君而把她赶出周家,婉君和嫣红回到娘家后,遭舅母百般虐待,表哥欲强奸婉君,嫣红挺身救主,被糟蹋。婉君和嫣红逃出娘家,主仆两人相依为命在外面卖鞋维生。
事隔年余,仲康终于回到家中,最后在仲康的百般请求下,婉君答应到周家团聚,叔豪也来信说娶了湖南苗家少女为妻,周母担心嫣红带着孩子拖累婉君,要舅母家来提亲,反而逼得婉君和嫣红悄离周家,并在江南与伯健意外重聚。
(1)婉君爱看电影扩展阅读:
《婉君》出自《六个梦》:
1990年出品的《婉君》是琼瑶“六个梦”系列之一,也是影响最深、最受欢迎的电视剧之一,故事背景是清末民初。
1989-1990年,台湾华视将《六个梦》改编为电视剧,并首度前往中国大陆取景,1990年播出。然而当时仅拍了《六个梦》的前三个梦,分别为《婉君》、《哑妻》、《三朵花》。
后来琼瑶移师中视,1990-1991年,又拍《雪珂》、《望夫崖》、《青青河边草》三个民初故事的电视剧以补足华视版《六个梦》,为三个新创作的故事,严格来说并非《六个梦》系列。
作者简介:
琼瑶本名陈喆,生于四川成都,中国当代作家、编剧、影视制作人,中国电影文学学会会员。祖籍湖南省衡阳县渣江镇,毕业于台北市立中山女中 。
笔名除琼瑶外,还曾用过凤凰、心如。琼瑶创作小说主要代表作有《窗外》、《潮声》、《水云间》、《一帘幽梦》、《心有千千结》、《梅花烙》、《海鸥飞处彩云飞》和《彩霞满天》等。
1949年,琼瑶随父陈致平由大陆到台湾生活。其后步入职业作家行列,并相继进入电影、电视剧制作行业。琼瑶16岁时以心如为笔名发表小说《云影》,25岁时出版了第一部短篇小说集《窗外》。
琼瑶创作的小说作品大多已被改编成电影或电视剧,其中较为闻名的包括《庭院深深》、《梅花三弄》系列、《还珠格格》系列等。
㈡ 小婉君是谁
小婉君是琼瑶作品中的经典人物之一,她的故事曾经在电视剧和电影中被多次演绎。在这些作品中,小婉君以其灵动的双眸和娇俏动人的形象赢得了观众的喜爱。然而,除了电视剧和电影,还有一部电影也让人们记住了小婉君,那就是《婉君表妹》。这部电影于1964年上映,是小婉君的鼻祖,开启了她的演艺生涯。
在这部电影中,小婉君的表演功底得到了充分的展示,她成功地将自己塑造成一个纯洁可爱的形象,给观众留下了深刻的印象。凭借这部电影,小婉君获得了金马奖最佳童星奖,成为当时备受瞩目的童星之一。
在她的演艺生涯中,小婉君还演出了多部影视作品,包括主角和配角。在这些作品中,她展现出了自己的多面性和演技实力,赢得了观众和评论家的一致好评。她的成就不仅仅局限于演艺方面,她还是一位成功的商人,投资房地产获得了不少收益。
然而,小婉君的人生并不是一帆风顺的。她在24岁的时候嫁给了香港富商林建岳,成为了豪门媳妇。然而,这段婚姻并没有持续太久,她在结婚的第13年遭遇丈夫出轨,最终离婚。尽管她在离婚后收到了4亿的“补偿”,但这些资金并没有改变她的生活状态。
离婚后的小婉君并没有选择再婚,而是继续投资房地产,并且积极参与公益事业。她的事业成功而又独立,拥有自己的事业和财富。虽然她经历了一些挫折和失败,但她依然保持着积极向上的态度和强大的内心。
总之,小婉君是一位非常成功和独立的女性。她的演艺事业从小就备受瞩目,在她成功的路上离不开她自身的努力和天赋。在她个人生活中,她面对了许多挑战和困难,但她依然保持着坚强和勇敢的精神,成为了一位优秀和令人尊敬的女性。她的现状看起来非常不错,无论是在事业上还是个人生活中,她都过得很好。
㈢ 观看《新神榜杨戬》观后感
当品味完一部影视作品后,一定有不少感悟吧,是时候写一篇观后感好好记录一下了。到底应如何写观后感呢?以下是我整理的观看《新神榜杨戬》观后感(精选6篇),欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
《新神榜:杨戬》相较于追光之前的动画作品相比,在剧情方面提升很大,叙事节奏上也有所改善,片方终于静下心好好讲故事,去匹配他们技术上的长板。
个人感觉与封神榜的结合很好,阐教、截教的代表人物在电影中登场。封神之后两派人物也走向了不同的两个方向。
十二金仙中的代表人物“玉鼎真人”作为曾经的正派,在封神大战结束之后回到金霞洞继续修行,代表着传统的一派,随着时间的发展,思想上发生了很大的变化。从惧留孙借出的捆仙锁,太上老君借出太极图,以及玉鼎真人所说的是多方势力达成的共识,并不像电影中仅仅展现的只有金霞洞一方的势力,背后所隐藏的是代表传统不支持变革的一派。他们借用杨戬一家的固有使命,将代表万物循环更迭的“玄鸟”进行镇压,守住自己的权势,让本该遵循万物守恒的定律,变成不惜一切固守传统势力,直接导致杨家一脉的使命发生巨大变化,给杨戬的命运带来转折,为传统一方势力走向毁灭做了铺垫。
申公豹作为曾经截教的反派人物,在封神之战中,正式因为他不断的劝说各个截教的师兄弟加入到战争中,导致他们一个个走向了灭亡。在电影中,申公豹继续沿用了这种设定,他撺掇巫山神女和沉香共同寻找宝莲灯,帮助沉香劈山救母,这次的出发点除了为自己不公的遭遇,也为了打破现有的常规,虽不是完全的正派,但也有自己的人格魅力,喜欢这版的申公豹。
魔家四将在封神之战中是申公豹请出山对抗姜子牙的四员大将,但最终却折于杨戬之手,封神中杨戬变身为魔礼寿的宠物“花狐貂”,才导致四人的失败。电影中,导演用巨型花狐貂抓住了杨戬,也算是对封神榜的致敬。封神之后四人成为天庭的“四大天王”守护着传统的一派,在电影中成为玉鼎真人的帮手,一同与曾经的盟友申公豹进行对战,足见封神之后人性的转变。
导演把两代救母的故事巧妙的进行了融和,终于跳脱出以往传说中因为仙人不能相恋,不同阶级不能通婚的固有思维,对此进行彻底的改编。给出了一个新的设定,变为如何看透自己使命的本质,不仅要打破规则,同时要遵循万物的自身循环,同生同存。
很喜欢导演对“玄鸟“”的设定。被镇压的“玄鸟”不在是传统意义的妖魔,它有它的可怕,但同时它也有存在的意义。谁说镇压了它就能带来平安,镇压之后人间一样是战争不断,天界也一样发生了巨变,给人带来深思,传统的方式真的能继续保护世界吗?“玄鸟”的存在,是世间守恒的存在。玄鸟出并不代表毁灭,它更像是打破固有的存在,旧的秩序需要打破,每次它的突破虽会带来灾祸或战争,但一切结束之后,才会带来新的秩序,维护更好的世间和平。万物更迭有它自有的一套逻辑,谁说妖魔就不能够出来,谁说妖魔就不能保护世间,凭什么现在的所谓正道说的就一定是对的。用“玄鸟”的设定,来打破传统的方式,真的让人称赞。
故事的结尾,也不在是传统的大团圆,它是哀伤的,充满遗憾的,当三圣母跟她母亲一样与玄鸟融为一体,守护世间万物时,杨戬一家的使命才最终完整的展现在观众面前。我喜欢这种遗憾,遗憾才是真实的。
我不是很同意很多人说电影中的女性角色都是工具人的说法,正式因为有了杨家女性角色的牺牲才带来了世间万物的能量守恒,这种大爱和牺牲,是神圣的。
最后再说说主角杨戬,很多人说这部片子更像是沉香传,杨戬仿佛工具人一般串起了这一切的故事。说实话我也有这种想法,但是再二刷之后,发现其实这一切都是杨戬人物成长的写照。剧中的他一句自嘲,说尽了自己的无奈与成长“从梅山幕府到赏银猎手,再到蓬莱逃犯,哥几个跟着我混的越来越差了”几个兄弟怎么说呢:快意自在!就是这“自在”二字,说的太好了!他从曾经的二郎显圣真君,应妹妹的舍身震山封闭了原神不愿在理世事,再到沉香的出现,亲情的牵绊和守护世间的责任,让他重新觉醒,这次的是原来的他也不是原来的他,是全新的杨戬,是悠然自在,真正做自己的杨戬!
这个杨戬虽然还有很多不好的地方,但是值得细细品味,希望追光后续的“新神榜”系列电影,继续带来新意和惊喜。
最近看了个电影,名字叫《新神榜:杨戬》
这个片子的对白里,几乎从头到尾都没有出现“二郎神”这三个字。只有木二——杨戬。
是不是有点明白了?杨戬是个人,拥有人的喜怒哀乐,面对沉香会内疚,面对师父会困惑,面对巫山神女会质疑,面对猿猴的挑衅会忍耐,面对酗酒的申公豹会同病相怜的叹气。杨戬是个从神坛上走下来的,有血有肉的人。而不是带着天兵天将行使职责的有职位的神。
杨戬和沉香之间的长辈与晚辈的关系也很含蓄。在沉香出现之前,杨戬只要照顾好哮天犬就好了,而得知沉香是自己的侄子这件事儿同时见到沉香做事狠辣后,杨戬有很深的内疚、心疼。看到沉香手里的宝莲灯心把手腕烧黑了那段,能看出这种长辈的心疼。
杨戬在电影里并不像《宝莲灯》故事里,二郎神代表天庭处处阻挠沉香,而是在寻找沉香的过程中,慢慢发现原来神女在找沉香、四大天王在找沉香、最终发现师父玉鼎真人也在找沉香。
各种势力势均力敌,而矛头指的都是“劈山救母”放玄鸟的事儿。
所以最后杨戬终于摆脱了师父手里棋子这个定位,做出了自己的人性判断,站在沉香的立场上帮他劈山救母,把玄鸟给放出来了,同时也借助玄鸟的力量恢复的天眼。可见……玄鸟未必像师父说的那样是天地大劫之力。
最后,我觉得动画电影是一个不同于其他电影的存在,不管是形象还是场景都是一遍一遍打磨出来的,既然故事里有文化沉淀、角色有历史神话的背景,很多时候既不能违反历史上这个人物本身特性,又需要按照现代人的思维方式从新理解人物各种行为的出发点,才能抓住人物特点让角色跑出自己的故事来。
当然我也就是根据我自己的历史知识和看电影的理解,聊聊我的想法。
晚上七点看的追光动画最新的电影《新神榜:杨戬》,因为过于期待,一整天看了很多遍豆瓣和猫眼的评论,果然又看到了熟悉的评价:特效不错,但剧情太差,太差!
心里有点担心,但并没有打消想看的念头。坐下来以后,随着影厅灯光渐暗,一颗心也慢慢沉了下去:开头的二十分钟,实在有点坐立难安,问号也越来越大,难道这次,剧情真的崩了?我也明白前面的剧情只是为了交代环境背景,树立人物形象,引出主线故事,但怎么看都有点过于俗套,缺乏新意(具体表现就是追逐卖药小童的段落)。相比之下华丽的场景便显得空洞,令人不安。
这种感觉直到沉香的出现才有所好转,电影仿佛找到了一个平衡点,来分担杨戬人设的薄弱,加深故事的悬念。而后便完全由杨戬追着沉香跑,沉香奔着宝莲灯去,来推动故事的发展。当然也展现了很多绚丽宏大的场景,这里不得不说追光主创们的想象力,确实好,他们创造,并且展现出了一个多姿多彩的仙界。
而且最重要的',他们让这个仙界落了地。中国的神话故事里从来只有几个名称,没说过这些地方是怎样的,但在新神榜的世界里,你可以看到神仙们居住的地点和生活日常。他们的生活里也需要交通,也需要工作(顺风耳当小厮),也需要娱乐(赌博和听戏看舞)。为了生活,落魄的二郎神,也需要当赏金猎人。仙界的神仙们不仅有元神,也有生活,所以这个世界是有血有肉,有表有里,令人愿意相信和信服的。
飞天舞蹈绝美,隔纱对望好看,元神大战超燃,华山跑酷很帅,但这些并没有打消我对“剧情不好”的疑虑。直到杨戬落入太极图中,我才真的放下了“剧情不好”这个担心。随后的段落是全片的高潮,不仅运用了大量的水墨特效,而且真正做到了剧情和画面,都好看!
杨戬一落入太极图里,就展开了各种场景的切换,同时展现他不同时期的经历(帅出天际),基本概括了杨戬的一生:小时候随师父学艺——学成后劈开桃山——参加周商大战——列榜封神——杨婵跳下华山,挥斧封山,伤了天眼(此时玄鸟之力已经很强)。
然后就是和师傅玉鼎真人的对话,也揭露了全片的主旨。先是玉鼎真人重复了一遍谎言:杨戬的母亲和妹妹被封山下,都是为了天下苍生。这句话其实并没有错,只是角度不同。
《新神榜:杨戬》,追光系列的画面新高,剧本新低。两个小时在电影院里简直是大折大磨。这次的视觉效果有多么惊艳有多么富有想象力我不想多说了,追光这个公司做特效一直可以的,但是这个片子视效有多顶,剧本就有多烂。以下内容是对这部电影剧情的纯吐槽影评。
首先是角色塑造,只能说电影对这几个角色的塑造都很失败。第一主角杨戬,整部电影里我根本不知道他想干什么,也不知道他这样做是为了什么,也不知道最后是什么让他打开了他的天眼——整部电影就跟一个导游一样,串联起一场又一场戏,向观众展示一个又一个视觉奇观,然后到影片结尾,天眼一开,燃的音乐一响,煽情的桥段再一放(MD怎么哪都有煽情),电影结束了。沉香的角色塑造同样鸡肋,开头的时候我还以为那是一个狠角色,到后面主角团说几句就改邪归正了,跟着主角团打boss去了,合理的铺垫一点都没看到,非常典型的“开关式人物转变”。影片从头到尾对主角的刻画都是一盘散沙,流于表面的形式,僵硬又死板,更不用提什么“人物弧光”了。
配角的塑造更是灾难。先说反派,一般的电影里主角应该面对的是一个非常强大的、能够撑起整部电影的反面力量,但是本片反其道而行之。本片的反派就是杨戬的师父,前半段还藏的挺好的,我还以为“魔族四兄弟”只是反派势力的很小一部分,结果到最后还真就这么几个人,再加上杨戬的师父。不是,我说大爷,咱都那么有能耐了,就不能再多叫点人?也是,人再多几个主角团哪能赢啊。这些反派被打败的方式更是离谱,就是一个玄鸟从华山飞了出来,然后直接把这几个人灭了。我当时坐在电影院里,小小的眼睛写着大大的疑惑,心想真能这么简单?结果电影告诉我,还真就那么简单。看得出来追光在这里想要搞出一些“权力阴谋”的味道,但是这样过家家似的弱智的权谋,不搞也罢,没有更好。
这部电影里最惨的还得是各种各样的配角。纯纯工具人,超级大冤种,一点立体感都没有。姥姥那个角色一开始还挺煞有其事的,整得特别神秘,杨戬还在那跟名侦探柯南似的一顿破案,让我一度以为那人是个狠角色,结果后面被反派抓住之后就一直是一道靓丽的背景板;杨戬飞船上他的跟班一开始还露个脸,活跃活跃气氛,杨戬被传送到人间之后就没影了,对剧情的推动力无限接近于零;申公豹一开始还可有雄心壮志了,在屋顶上一顿侃大山,结果没演一会就领便当了,我都替他感到惋惜。我觉得要是这些角色能穿越到现实,编剧估计过不了多久。
除了人物塑造的缺陷,影片的情节推进也非常生硬。基本上每一个重要的信息,无论是背景信息的补充,还是引导剧情发展的新信息,都是通过角色(尤其是配角)的一通自我感动一般的长篇大论交代出来的。好像他们存在的唯一价值,就是让编剧得以通过他们之口把观众需要的信息吐露出来。如此笨拙、生硬的伎俩竟然从影片开头一直用到结尾,就连正反双方马上要大决战了还在叭叭。这些角色发表演讲的时候说得那叫一个慷慨激昂,我在影院看的时候那叫一个脚趾扣地。我理解各位都是神仙,但咱们能不能好好跟人家交流啊,就一定要把那一堆不合时宜的废话说出来吗?
归根到底,这都是编剧自身水平不够,把自己笔下的角色全当成了提线木偶,和展示奇观的工具,而忽略了人物塑造和情节发展的机理。如此呈现出来的视觉奇观固然宏大,但如此奇观却很难让观众信服。近几年国产动画的技术水平大家有目共睹,现在国漫最缺的,是一个靠谱的编剧。
空降本周末上映的《新神榜:杨戬》(下文简称为《杨戬》),刚发出定档消息就撩得我心痒难耐,作为一个还算忠实的“追光动画”观众,我迫切地在周五时一睹为快了。
可以说,这部片子在制作技术层面一如既往地保持了高水准,设计、画面、配乐和美术风格等都令人惊喜连连,并且它通过不断的场景切换和元素堆砌,做到了让观众的眼睛和注意力应接不暇,这点真的很厉害。
与此同时,《杨戬》的剧情相比起之前的作品也有了进步,至少不再生硬和拧巴了,只是还不够流畅,叙事也抽象了些,依旧免不了被许多人吐槽。
看得出来,追光在努力改变一直以来“画面强、故事弱”的状态,好消息是这回确实有了点成效,坏消息是仍没有本质性改善……现在更关键的问题是:喜欢追光动画风格的人固然可以继续享受,可那些有着更高期许的观众们,还能够等待多久?
首先,我照例还是要狠狠吹一番《杨戬》漂亮的美术风格。
如果说《新神榜:哪吒重生》是“封神魔改版民国风未来赛博朋克”的话,那么本片就是“封神轻奢版仙侠风蒸汽朋克”。
我印象最深刻的场面,就是影片开场后重点展示的蓬莱仙岛,这座基于现代城市规划创建的仙岛,在进行了立体式的未来化改造后,又套上了一层神话古风的皮囊,实现了独树一帜的多类型设计的整合。
有些人可能觉得太“缝合怪”了些,但我很欣赏主创们这份贪婪的追求,以杨戬抓捕通缉犯的那场戏为例:从传统的街角武打巷战,到潮流的机械飞行器追逃,再到科幻的悬浮空岛穿梭,很流畅,也很亮眼。
此外,方壶仙岛、瀛洲仙岛、玉泉山金霞洞等仙家洞府,也呈现了各不相同的古典气派。
在此基础上,影片又做了大量凡俗化的修改,例如瀛洲仙岛充满市井气息的赌场,方壶仙岛载歌载舞的乐坊等,以符合“封神大战后天界神力受损,神仙们没法再随意飞行”的设定。
除了大景观好看,《杨戬》在角色、妖兽、道具、动作戏等许多相对“细小”的层面上,也贡献了许多别出心裁的成果。
“加油站”(混元气补给站)里有“手之目”监工和“小精怪”奴隶,顺风耳在赌场里成了一名跑堂小二,经过改造的琼楼玉宇里再次跳起了凌空翻舞的天女散花,申公豹和沉香的配合作战让人眼花缭乱,巫山神女美丽又致命的攻击,人界的清冷凋敝和争战不休,太极图中的水墨3D风再现……
随便一回想,我脑袋里就冒出了一大堆好看的画面、场景和人物——这是影片最值得夸赞的优点:几乎每过10分钟左右,影片就能跳出几个新鲜的元素来,或新奇,或养眼,或炫酷,或唯美,真正做到了让观众在“视觉与注意力”上目不暇接。
因此我可以说,《杨戬》在设计创作上是一部相当出色的冒险片。
下面就该谈谈存在不少问题的角色塑造和剧情编排了。
人物方面,配角们几乎都塑造地很好,执着的沉香、坚定的婉君、放浪不羁的申公豹、食古不化的玉鼎真人等等,都足够鲜活,即便是魔礼海的火爆、魔礼红的板正、老姚的沉默、哮天的欢脱等,通过一言一行也能迅速落位,反倒是主角杨戬最没个性。
从角色定位上来说,封华山、闭天眼后沦为赏银捕手的杨戬,是那种又颓废又闲适又内敛的浪子形象,需要有足够重大的变故,才能一点点唤回他的认真和心火,可片中的杨戬却始终处在一种被动前进的状态,本就难以描绘的性格,变得更难让人信服了。
配角只需把握好一点便能形象鲜明,而主角则要通过多层次的展现才能凸显个性,如此一对比下,影片的人物呈现自然不够理想。
再来说剧情,其实这次《杨戬》的故事相比之前追光动画的作品,已经有了一些进步,结构完整,动机充分,没有太多莫名其妙和匪夷所思,都算是可以理解的内容。
影片通过杨戬的委托和经历,层层递进地交代了故事背景和人物关系,再附以冒险片和侦破片的形式,一步步交代了不明确的疑点和真相,过程本身没啥可指摘的。
问题在于,《杨戬》叙事方面的节奏与冒险进程的精彩不够同步,后者让观众应接不暇的同时,前者却显得小心翼翼,尤其到了中后段时还出现了一定程度的卡壳与停顿,随后这些裂缝不仅没弥补还持续放大,时间一久,自然又令人产生了“剧情与画面不匹配”的感觉。
同时,几位主要角色的行为动机单个去看都蛮充足,叠加到一起就不够完满了,一不留神又犯了“果先于因”的老毛病。
话虽如此,我还是要夸奖《杨戬》故事的立意:世界本是循环往复,每当宇宙运行动力不足时,便会有新力量涌入重新洗牌,金霞洞是上一次杨戬劈桃山后的受益者,这一次便成了阻挠沉香劈华山的阻挠者,当杨戬明白一切后,他便帮助外甥完成了他们家族的使命,世界会因此大乱,也会在不破不立中再次新生。
在同类作品都在喊“我命由我不由天”的当今,《杨戬》用打败假借天命谋私利之人的行为,完成了一场“顺应天命”的仪式,也算是在奇幻类故事越来越同质化的环境下,唱了一段有些新意的曲子。
另外再小小地吐槽一下,从《新神榜:哪吒重生》中开始亮相的“元神”(法相天地)设定,虽然在《杨戬》中得到了进一步的丰富,打得却不够痛快……
照理说,申公豹的猛虎剑客、沉香的斗笠少年、四大天王的复刻神像等元神相继亮相,已经够让我满意的了,偏偏最后大决战时,杨戬的“二郎真君”就只出现了几个镜头,用开山斧借玄鸟之力,只一招,便击败了玉鼎真人和三位天王——理智告诉我这样很真实,可如此反高潮的设计,情绪上我根本不过瘾啊。
总得来说,《新神榜:杨戬》肯定值回票价,在此依然推荐一看。
我觉得这是追光目前为止最好的作品。有着我认为是追光最不违和的背景设定,讲了一个完整的故事。有很多人说没看懂,我说说自己对剧情的理解。
玄鸟之力会带来天地大劫,每逢大劫后封神榜就会重排。杨戬母亲镇桃山压玄鸟,阐教利用杨戬劈山,玄鸟出,引发上一次天地大劫(那次大劫之后神仙妖怪们都不能飞了),人间商周大战,阐教借助周而取得了神界的权力地位(阐教弟子们封神榜上排名靠前)。大战后,诸神重新镇玄鸟于华山之下(四大天王有参与——沉香申公豹去拿灯罩时,持剑的增长天王亲口说的),杨婵守山(沉香家在华山上),宝莲灯是女娲赐给她的法宝(所以宝莲灯只有杨家的血脉能催动,能镇玄鸟,也能劈山)。玄鸟镇得越久,力量越大,终有一日是守不住的。十二年前玄鸟欲破山而出,阐教要保住现有的地位,因此玉鼎真人派杨戬去助杨婵镇玄鸟,杨婵牺牲自己封山(二人还不明真相)。如今沉香想劈山救母,阐教当然要阻止他。这就是故事脉络。
细节都在台词里!杨戬船上的聊天:“那场天灾是什么时候的事来着?”“太久,忘了。”“那一次天灾后,神仙妖怪们都不会飞了,除了这长翅膀的。”太极图中“还记得你劈山后发生了什么吗?”——杨戬闪回战场(也就是阐教利用他劈山后,玄鸟出,商周大战,他被师门派下山助周的场景)——那次玄鸟之力影响太大,神仙妖怪们不会飞了。像这样的细节非常多。
婉罗和申公豹都不满封神榜排名,利用沉香找宝莲灯和劈山(宝莲灯在十二年前镇山时碎了),他们想放出玄鸟重排封神榜以获得更大的权力地位,婉罗的理由还有一个:对女人地位不满。我认为婉罗是知道木二郎就是杨戬的,她引来杨戬是为了让他明白阐教镇玄鸟的真相。申公豹被玉鼎真人所杀,婉罗赶到时,申公豹已重伤奄奄一息,婉罗对杨戬说是她给了申公豹一个痛快(实际上是补刀杀掉争权的竞争对手)。
杨戬被困在太极图中,知道师傅利用他劈桃山的真相后,借玄鸟之力冲开天眼、破了太极图阵法。他对玉鼎真人说:“不要一错再错”,对沉香说:“我和你母亲守护的是世间万物,不是金霞洞(金霞洞寓意阐教目的)”。
玄鸟之力很强大,杨母镇桃山压玄鸟,早和玄鸟之力化为一体。只有血亲才能劈开山(所以阐教要利用杨戬),桃山开却不见母亲,母亲元神出来后安慰伤心流泪的儿子:她消散后与万物融为一体,守护世间安宁,想她了就看看满天星光、万家灯火,那就是她。同理杨婵沉香也一样。杨戬让沉香劈山是反抗自己亲人镇山的命运、反抗玉鼎真人一派的利用,虽然他很清楚沉香劈开山后要面对的会是什么。
以上是我8.21二刷后对剧情的理解,一家之言。