电影互助结局

『壹』 《奇迹笨小孩》的结局是什么

《奇迹笨小孩》的结局是主人公景浩创业成功，成为了好景通讯CEO，给妹妹做了手术，团队里的每个人都有了最好的结局。

《奇迹笨小孩》主要讲述了：二十岁的景浩（易烊千玺饰）独自带着年幼的妹妹景彤（陈哈琳、陈翊曈饰）来到深圳生活，兄妹俩生活温馨却拮据。妹妹有点遗传妈妈的先天性心脏病，需要尽早做手术。为了给妹妹治病，他必须在一年半的时间里凑齐35万元。

景浩决定放手一搏，他创办好景电子元件厂，拆解残次机中的零件卖给手机公司，只要良品率达到85%以上，4个月就可以赚80万元。但公司既不管人员、厂房、设备，也不支付定金，既没钱又没人。赌上全部身家的景浩如何绝地求生，实现自己的梦想，便是《奇迹·笨小孩》的核心看点。

电影《奇迹·笨小孩》评价：

《奇迹·笨小孩》中，观众看到了四处寻找工作的外乡人、势利的房东、凶狠的追债人，而老百姓之间的互助，洋溢着底层的温度。

对于小人物的关注，对于真善美的追求，使影片和观众产生情感共鸣，从人性层面彰显中国人不畏艰难的奋斗精神，同时赋予了中国年轻一代扛起家国重担的使命。

『贰』 电影里有哪些让你瞬间泪目的重逢场景

《亲爱的》

孩子失踪后，三人报案从派出所出来，走到前面的鲁晓娟，回头就是一个耳光打到田文军的脸上，像个泼妇一样试图发泄内心的愤懑。当时我一脸蒙蔽，心想孩子失踪鲁的责任至少占50%，要不是她开着那辆粤B 2A655，儿子也不会离开小伙伴儿，跑出去追那么远，更不会因为看不到妈妈的车，而在路的拐角处被陌生人带走。对于前妻无声的责骂，田文军默默地承受着。

在农村生活多年的孩子，回到城里随地吐痰，不习惯用马桶，对亲生父母不理不睬，直到有天去福利院看到被寄养的妹妹，心中的暖意油然而生。可爱的妹妹向哥哥诉说着，那天在窗外看到了妈妈，希望有天被妈妈接走之类的话。而那天夜晚，母女窗前相会的场面，着实令人撕心裂肺。回家路上，鲁晓娟告诉田鹏，如果他愿意就把妹妹带回家，当时田鹏看了鲁一眼，默默地握住了她的手。鲁的激动之情溢于言表。

田文军夜里要下楼倒垃圾，想到熟睡中的儿子，折回来把他抱上，舐犊之情可见一斑。背着熟睡儿子的田，看到了守在家门口的张译，想打个招呼，走近发现他睡着了，返回的路上又收到了他的短信。后来遇到了人贩妻子，田让她不要再打什么主意，对她能做到不恨已经到顶了；而李红琴反过来叮嘱道，别给他吃桃子，会过敏。转身的田文军，几乎要泪奔。

韩总的角色更加悲情，孩子在安全、封闭、有保安的豪宅里失踪后，成立了互助大会，最后只有田家孩子找到了，而自己找了六年都没有找到。想再要个孩子，却被计生局要求提供儿子的死亡证明【想必鼓励生育的时代，这种证明已经不需要了吧】，这真是哪壶不开提哪壶，儿子被拐卖，生不见人死不见尸，上哪开死亡证明去？

在田鹏生日宴上，宾朋满座，很多也是互助会的父母，韩总给田鹏塞了个大大的红包，向大伙公开道歉，并公布了妻子怀孕的消息，当时大伙情绪低沉，这等于是领队宣布放弃寻子了。田文军赶紧安抚大伙情绪，说这哪里是坏事，带大家拍手鼓励鼓励再鼓励，然后唱起了《隐形的翅膀》，缓解了尴尬沉闷的气氛。韩总在大家的歌声里，猛灌了一杯酒，狠狠地亲了田鹏一口，忠告他不要乱跑，然后离开了席宴，跑到一个人的地方，悲痛地哭诉。找不动的无助无力，一定很难受。

整部剧有很多感人至深的细节，一个眼神，一个动作，一句话，都能传情达意。

『叁』 美剧或电影中经常看到的很多互助会是怎样的

互助会，顾名思义，就是互相帮助的协会。我们在国内不常看见，我们经常看电影可以了解到，参加互助会在国外好像是很正常的一个现象。

互助会组织者

在美国参加和组织互助会的人很多，因为大多数的美国人觉得需要帮助是很正常的事情，如果有困境，有资本的人会积极寻求心理专家的帮助，普通人就可以参加互助会。互助会的产生是一种积极的导向。

总结

帮助别人其实就是帮助自己，并且帮助别人能给互助会成员带来成就感，形成互助的良性循环，这就是互助会最大的意义。

『肆』 问一部电影....~~~~~~~求助

《刺客联盟》《wanted》
剧情：韦斯利刚刚步入25岁的黄金年龄，然而对于一个生来就喜欢逃避现实的人来说，他的生命却已经到了混吃等死的最后阶段。不过在性格与偶然性铸就的人生当中，很多现状，都是他自己一点一滴亲手促成的……简而言之，韦斯利非常讨厌自己正在面对的境地，因为这样的生活让他充满了失败感：在单位，韦斯利的大块头老板几乎每小时都会辱骂他一番，已经把折磨他当成了人生的一大乐事；回到家中，韦斯利那堪比性感尤物的女友，却又把他当成虚无的空气一样视而不见。每一个人都相信，像韦斯利这种闲散的懒鬼，最终的结局只会是一事无成，最最糟糕的是，就连韦斯利本人也这么认为，在他看来，生命的意义就是消磨时间，等待死亡——直到他遇到了一个名叫福克丝的女人，所有的一切都改变了。

韦斯利一直以为自己的亲生父亲早在他出生那会儿就已经去世了，然而事态全然不若他想得那般简单，福克丝为他带来了真相：他的父亲于昨天被人谋杀，而她奉命带韦斯利回去，完成他父亲未竟的事业……福克丝身上所散发出来的致命吸引力，让韦斯利毫不犹豫地跟随她加入了“互助会”，一个存在了几个世纪的秘密社团组织，并在那里接受训练，释放隐藏起来的能量，为父亲的死复仇——原来，杀戮的本性在他的血脉当中早已经如此根深蒂固了。就在福克丝教会韦斯利如何开发像闪电般快速的反应能力和成果显著的敏捷性时，他也发现这个组织一直秉承着一个古老且牢不可破的信念：贯彻执行由命运赋予的死亡命令，杀一人，救千人。

在一群技艺高超、才华横溢的导师的指点下——包括“互助会”中像谜一般高深莫测的领袖斯隆，韦斯利开始深深着迷于自身被开发出来的强大潜能，但渐渐的，他也意识到这些危险的“同伴”背后隐藏着的是肉眼看不到的秘密，尤其是执行刺杀任务的时候，当初的高贵与纯粹也荡然无存。纠结在被新进开发的英雄主义和复仇的愤怒当中，韦斯利将会学会一件任何人都没办法教会他的事实：命运是掌握在自己手中的。

『伍』 你看过最悲伤的电影结局是什么

应该是《釜山行》，它的结局至今都让我难以忘怀

这部剧是部灾难片，但是却让我看到了人们在面对灾难时不同的处理方法，说是灾难片，但是却更多反映了在灾难面前人们脆弱的人性。

虽然很多人认为这部电影揭露了人性的自私和黑暗，但是不是每个人都是这样，他们也会有温暖的一面，只不过是社会的残酷竞争弱肉强食让人变了。

『陆』 刺客联盟结局怎么回事儿有点儿没看懂

很多朋友没有看懂本片的结尾。事实上如果没有看懂结尾，就等于没有看懂本片。这部片子与搏击俱乐部的结尾有异曲同工之妙。只不过搏击俱乐部的结尾说明了，全片中只有Brad Pitt一个人是被幻想出来的，而本片则说明了只有男主角一个人不是被幻想出来的——互助会，杀手们，甚至男主角在电影中的老板，女友，朋友等等都是男主角幻想出来的。 从电影一开始就是男主角的幻想，直到最后。片中唯一不是主角幻想的部分就是他在片尾坐在办公桌电脑屏幕前敲击键盘，Google着Wesley这个名字。 结尾交代的很清楚。为什么Wesley这个名字还是没有搜索结果——因为这个人根本不存在于现实，都是他的幻想。记得么，片中Wesley和Fox都在报纸上被通缉了，他的名字可能不出现在网络上么？ 最终Sloan这个杀手头子的出现是为了完成男主角的幻想。男主角幻想用片头的手法在数千米外狙杀了他。这个杀手头子被狙杀也意味着他的幻想被终结，所有互助会的成员都了。这足以说明为什么男主角能坐在电脑旁面对着Sloan，被他用枪指着，同时又能在几公里外，从Sloan背后用枪狙杀他。请不要猜，坐在电脑旁的人是假人，电脑旁的人能说话，会用眼神暗示地下的用胶布贴的X。也不要猜是换人改扮，这也不符合情节——片中没有合适的人物能担任这个角色。 而片尾子弹倒序回狙击原点的方式，不再是片头导演为了交代情节的电影表述方式。这里事实上是男主角在幻想整个射杀过程。子弹飞行过程中出现的老板Janice，女朋友与同事都是为了交代整个幻想过程的表述，而随着子弹倒飞回膛，主角犹如醍醐灌顶，幡然醒悟，自问了一句：“what the fuck have you done lately？（你刚才都TMD干了什么？）”。现实的男主角终于灵魂附体了，自问自己怎么做白日梦这么久，胡思乱想了些什么？

『柒』 美剧或电影中经常看到的很多互助会是怎样的

就是有相同经历或者症状的人为了鼓舞自己和改正自己就相互倾诉监督。

『捌』 电影《谁的青春不迷茫》的结局怎么样

我觉得电影《谁的青春不迷茫》的结局是个开放式结局，我觉得最后高翔和林天娇没在一起。结局的花絮是同学结婚，但是通过他人之口说到给红包但是脱不开身不能过来，但是没说他们在一起了，但是也没有说他们在一起了。

《谁的青春不迷茫》影片表现两个出生背景和成长环境完全不同的年轻人在青春期对彼此的影响，以及各自对梦想的追寻。并没有灌输高考才是唯一的出路，也没有鼓吹只要努力就一定可以成功，甚至还有对应试教育的反思。该片开放式结局显得过于仓促，把矛盾最后集中在理想和家庭上，所以我觉得他们两个还是没有走到一起。

『玖』 问一部电影

资源名称：刺客联盟
英文名称：Wanted
发行时间：2008
发行地区：欧美
语 言：英语
是否推荐：是
导 演：提莫·贝克曼贝托夫 Timur Bekmambetov
主 演：安吉丽娜·朱莉 Angelina Jolie,摩根·弗里曼 Morgan Freeman,詹姆斯·麦卡沃伊 James McAvoy

资源简介：

◎简 介

2008年，是新一代人膜拜新一代英雄的时间转折点，忘掉社会使命，忘掉所谓的道德与责任，只需记住一个名字：韦斯利·吉布森。
韦斯利刚刚步入25岁的黄金年龄，然而对于一个生来就喜欢逃避现实的人来说，他的生命却已经到了混吃等死的最后阶段。不过在性格与偶然性铸就的人生当中，很多现状，都是他自己一点一滴亲手促成的……简而言之，韦斯利非常讨厌自己正在面对的境地，因为这样的生活让他充满了失败感：在单位，韦斯利的大块头老板几乎每小时都会辱骂他一番，已经把折磨他当成了人生的一大乐事；回到家中，韦斯利那堪比性感尤物的女友，却又把他当成虚无的空气一样视而不见。每一个人都相信，像韦斯利这种闲散的懒鬼，最终的结局只会是一事无成，最最糟糕的是，就连韦斯利本人也这么认为，在他看来，生命的意义就是消磨时间，等待死亡——直到他遇到了一个名叫福克丝的女人，所有的一切都改变了。
韦斯利一直以为自己的亲生父亲早在他出生那会儿就已经去世了，然而事态全然不若他想得那般简单，福克丝为他带来了真相：他的父亲于昨天被人谋杀，而她奉命带韦斯利回去，完成他父亲未竟的事业……福克丝身上所散发出来的致命吸引力，让韦斯利毫不犹豫地跟随她加入了“互助会”，一个存在了几个世纪的秘密社团组织，并在那里接受训练，释放隐藏起来的能量，为父亲的死复仇——原来，杀戮的本性在他的血脉当中早已经如此根深蒂固了。就在福克丝教会韦斯利如何开发像闪电般快速的反应能力和成果显著的敏捷性时，他也发现这个组织一直秉承着一个古老且牢不可破的信念：贯彻执行由命运赋予的死亡命令，杀一人，救千人。
在一群技艺高超、才华横溢的导师的指点下——包括“互助会”中像谜一般高深莫测的领袖斯隆，韦斯利开始深深着迷于自身被开发出来的强大潜能，但渐渐的，他也意识到这些危险的“同伴”背后隐藏着的是肉眼看不到的秘密，尤其是执行刺杀任务的时候，当初的高贵与纯粹也荡然无存。纠结在被新进开发的英雄主义和复仇的愤怒当中，韦斯利将会学会一件任何人都没办法教会他的事实：命运是掌握在自己手中的。
幕后制作：
漫画改编电影
酷毙了、独一无二、经验丰富、冷嘲热讽、充满创造精神、电影天才——这些词汇都可以用来形容近几年在美国主流电影业迅速占据了一席之地的俄国导演提莫·贝克曼贝托夫，正是因为他那已经突显出来的超越常人的惊人想象力，才让这位来自于哈萨克的古里耶夫人最终可以在美国拍摄他的第一部英语作品——《通缉犯》。与他共同合作的，既有精明多谋的制片人，也有星光灼灼的大卡司，但最重要的，还是这一切都是在好莱坞占据着重要地位的环球公司的庇护下完成的。
在介绍《通缉犯》的灵感来源之前，简单了解一些背景细节也是必须的：2004年，由提莫·贝克曼贝托夫执导的《守夜人》公映之后，在电影工业中掀起了一波接着一波的涟漪，不仅仅是俄国本土，还殃及到了好莱坞这块电影圣地。《守夜人》的预算只花了很少的180万美元，可光是在俄国的票房，就超过1600万美元了——这个数字已经超越了一直位居俄国电影票房榜首的《魔戒首部曲：魔戒现身》。而《守夜人》的续集之作《守日人》，则是于2006年初在俄国上映的，影片再一次以极低的预算420万美元成为人们争相追捧的对象，本土票房也是一路飘红，收获近4000万美元。
与此同时，美国方面，马克·普莱特电影制作公司的几位制片人则正在接洽漫画作家马克·米勒和J·G·琼斯，就他们共同创作的系列漫画《通缉犯》展开了商酌，并在第一时间发现了漫画中所讲述的那个黑暗且有创造力的传奇故事，拥有着巨大的电影潜能。不过，漫画被改编成电影之后，为了迎合媒介的转变，其主题方面就会需要一个不规则的改变，这源于原著还关注了一伙拥有超能力的反派人物，他们共同将世界分裂成了几个小派系，争斗从没有间断过……确定了目标之后，制片人开始寻找拥有足够的创新能力的电影人来为影片做导演，他们一致认为，《通缉犯》被改编成电影后，需要的是一个具有能够打破常规限制的勇气和天分的掌舵人。这个人选，在制片人看过《守夜人》之后，随即浮出了水面，他们想当然地认为，那样少得可怜的预算，提莫·贝克曼贝托夫都可以创造出充满了华丽视觉享受的动作电影，当他手中有了更多可以调动的预算资金时，肯定也能够更加地游刃有余释放他作为一名电影人充满活力的观点和对黑暗元素的独特感知，而且将会交于他手中的，不仅仅是一部拥有着巨大的素材资源做后盾的改编作品，其背后还有一家规模很大的电影公司做支撑呢。
制片人马克·普莱特对此阐述了自己的看法：“观看提莫·贝克曼贝托夫的影片，是一种前所未有的独特体验，他所采用的视觉语言是如此地奇异、显著，让人瞠目结舌的同时又激动万分。贝克曼贝托夫在他的作品中灌输的是一种你没办法忽视的电影声音，我希望他的这种难能可贵的能力可以让原著漫画系列在大银幕上迸射出全新的光彩和能量，我们都期待着他可以带给我们一个刺激、有实际意义、很容易得到观众的理解的优秀作品。”
风格化的黑色幽默
一直以来，吉姆·莱姆利都是提莫·贝克曼贝托夫的忠实拥护者，而今他终于有机会以制片人的身份加盟到他的作品《通缉犯》中，莱姆利说：“从第一版剧本的完成到影片的开拍，这中间差不多花了我们两年的时间。在我们看来，改编作品都需要一个方向正确的出发点，那就是如何从原著中完美地提炼出符合大银幕的故事观点，然后再通过胶片独有的光电效应，将画面提升至一个舒适的水平线之上——因为即使原著漫画已经描述出了怪诞和奇异的风格，但谁也没办法保证同样的东西在电影中能够产生一样的效果。”
不对，对于提莫·贝克曼贝托夫已经在之前的作品中所展现出来的独一无二的视觉特技，吉姆·莱姆利还是充分地表达了自己的信任之情的，他接着说：“你可以把包括贝克曼贝托夫在内的三个人放在同一个房间里，给他们同样的摄像机去拍摄同一个画面……只有贝克曼贝托夫，能够带给你一种与众不同的惊叹与震撼。”
对于自己在视觉、画面以及想象力上的看法，提莫·贝克曼贝托夫的评论是：“那种感觉就好像有100个不同的想法全部塞在我的脑袋里，每一个都在互相搏斗、推搡，想从中挣脱出来……我想可能正是因为如此混乱的‘脑思维’，才成就了一个全新的电影风格，里面包含了一些人们以前从未见过的东西，我希望能够引导着观众真正走入到故事中去，与里面的角色一起欢笑、一起悲伤，而不是作为一名看官单纯地坐在那里观望。”
确实，提莫·贝克曼贝托夫就是拥有一种神奇的力量，通过创造一种充满奇幻的现实主义，让他的每一部作品都具备了鲜明的特色——至少他认为每一部华丽、以幻想为主的动作电影，都应该是从现实主义的基础出发的。作为一名导演，贝克曼贝托夫特别注意细化了自己手中能够掌握的所有故事元素，因为他必须确保自己牢靠的信念能够融入到影片的每一个场景之中，贝克曼贝托夫表示：“虽然《通缉犯》是我的第一部英语作品，但它和我之前执导的影片没有什么太大的区别，只要想着如何和观众建立交流即可。我要尝试着挖掘他们的喜好，然后制作一部对于他们来说真正的好作品，让他们知道我其实对讲故事非常在行。”
提莫·贝克曼贝托夫在电影的制作过程中所采取的方式以及扭曲的风格，随着他进驻美国电影工业，也得到了相应的改变和提升，制片人马克·普莱特补充道：“贝克曼贝托夫为《通缉犯》带了一种强有力的讽刺效果，就像他之前所有的作品一样，不是通过那种愚蠢且覆盖面很广的方式，而是借用了黑色幽默进行铺垫和延伸，不间断地打磨出了隐藏在言谈举止中的真诚。他带给影片的，是讽刺味道十足的冷幽默，无论是从叙事角度还是视觉风格，都赋予了《通缉犯》一种与众不同的氛围。”
好在黑色幽默本来就是原著漫画所遵循的素材来源之一，在过去的10年里，这套由马克·米勒和J·G·琼斯共同创作的系列漫画已经成为独立领域中最为畅销的作品之一，就连所有参与到影片制作的电影人，对漫画的原作者也都怀有着难以压抑的崇敬之情。
花絮：
·俄国导演提莫·贝克曼贝托夫的第一部美国电影。
·最初的时候，原著漫画是由出版商Top Cow Proctions发行的，作者也只有马克·米勒一人而已。