新电影宣传片

㈠ 皮克斯《光年正传》首支宣传片公开，宣传片的质感如何

皮克斯《光年正传》首支宣传片公开，宣传片的质感非常好，非常清晰。

巴斯光年个性评价：自认为是远方星际的领袖，一心想要拯救地球，飞向宇宙。但是他的确是勇敢的探险家，一个勇于自我牺牲的人物。巴斯是一次安迪生日会得到的新玩具礼物，当安迪得到巴斯的时候，高兴得把其他玩具都扔在一边，引起了曾经是安迪最爱玩具的胡迪的嫉妒。然而，经过了风风雨雨之后，胡迪和巴斯却建立了深厚的友情，并成为一辈子的好朋友。

㈡ 《巨齿鲨2》北美定档2023年8月，大家期待这部新电影吗

内地观众必然是期待《巨齿鲨2》尽快在中国上映，2018年《巨齿鲨1》一经上映时就收获了众多好评，因电影制作精良，特效十分逼真，建立了一个好的口碑，电影观看时给观众带来惊悚感和紧张感，主角杰森·斯坦森也保持了一如既往的逆天硬汉形象。《巨齿鲨2》的电影宣传片，更是增加了我们对电影的期待值。

一、《巨齿鲨》电影系列到底讲什么

《巨齿鲨》是一部在爆火电影中不太常见的类型，因为灾难科幻系列往往是“小火慢炖”，此电影剧情以及含义却是十分深刻的，让人类不得以自省其身。影片描述了人类在深海的探索中，巨齿鲨大开杀戒，被逼无奈与之殊死一战的故事。但是在人类眼里，巨齿鲨是正在无限的伤害人类，造成人类灾难，而在这种情况下势必要有英雄角色与之对抗，而不是反省自己对大自然进行的破坏。巨齿鲨电影中有许多较为血腥恐怖的镜头，而杰森·斯坦森 则是巨齿鲨中的主角，与巨齿鲨斗智斗勇，最终获得了人类的胜利，但是这不禁引人深思，人类真的胜利了吗？

《巨齿鲨2》总体来说值得我们期待，毕竟还有中国电影演员吴京加持，灾难科幻片也有着深刻的含义，人与自然相处之道是我们一直以来的追求。电影的整体节奏把握的很好，感情的出现也时机恰当，剧情更是吸引人，值得期待。

㈢ 《新蝙蝠侠》热映宣传片：为什么说没有蝙蝠侠就没有谜语人

电影新蝙蝠侠在小编看来，在观感上有点像去年的小丑，都属于DC宇宙，都展现了主人公的挫败感，在新蝙蝠侠中带给主人公蝙蝠侠挫败的就是超级反派谜语人，在电影的宣传片里，谜语人对蝙蝠侠说，没有蝙蝠侠就没有谜语人。小编认为，之所以这么说是因为，谜语人和蝙蝠侠在某种程度上是十分相似的，他们在彼此的对照中找到自己的身份。

小编认为新蝙蝠侠完全不同于以往的蝙蝠侠系列，与之前超级英雄电影不同，这更像是一部侦探片或者说犯罪片。

㈣ 皮克斯《光年正传》首支宣传片公开，宣传片中与你记忆中的巴斯光年一样吗

不一样，多少是有差异的，和记忆中的巴斯光年发生了不同的变化，可能会添加不同的元素。

㈤ 2022国庆档四部大片官宣！这么多部新电影，你更想看哪一部

我比较想看哥，你好，因为这是我比较喜欢的喜剧类的电影，而且感觉男女CP感还不错。

㈥ 电影《吉祥如意》预告片首发，看完预告片后你会有所期待吗

中国的经济在不断的发展，因为中国经济的发展对于演艺圈也提供了一片非常健康的沃土，不得不说的是有非常多的演员在功成名就之后就选择退居幕后做导演，这一次大鹏拍摄的新影片吉祥如意也是在网上引发了热议，不得不说的是这次的新影片让每个人都感觉到了不一样的大鹏也看到了大鹏在经历过时间打磨之后的成长，我们也希望大鹏能够有更多优秀的作品，展现出来不得不说的是从吉祥如意的预告片中，我们就可以看出有比以往更多不同的表现，我们也期待着吉祥如意的上映，同时我们也希望大鹏能够在演艺圈中大鹏展翅。

同时还有的人对于大鹏的表现有着不看好的想法，不得不说的是影片上映成功与否，我们只能等待时间里的打磨，现在是不能妄下结论的，我们也希望每个演员能够像大鹏一样以不一样的自己展现给观众。

㈦ 做电影预告片有什么要求吗

叠化：沉思的瞬间

超越消费者的期望是做广告的基本原则。在宣传片领域这也是真理。当ABC新闻为本频道广阔的覆盖面做宣传的同时，星空电影频道和AXN开始炫耀他们的影片储备有多丰富。如果你熟悉奥斯卡，一定会知道蒙太奇剪辑手法的运用。在颁奖典礼上，有很多介绍不同电影的剪辑片段，包括演员，导演，电影等等。下面介绍的两支宣传片创意相似但执行手段不同。从众多电影素材中选取的剪切镜头和电影画面为观众带来了全新的视觉体验。这种蒙太奇的方法制作起来颇有难度，也会耗费大量的时间。

蒙太奇：剪辑师的奶油和面

星空电影频道从知名和不知名的电影中挑选了32句台词和画面来完成宣传片。找到这些句子并用它们组合成文案需要花费许多时间。剪辑师不得不找到正确的节奏来使文案和画面跟上脚步。这是一次非常艰难的过程，但一旦完成就将惊艳四座。AXN有支宣传片与此片在风格上很相近，但它的操作更加困难。甚至没有台词，宣传片仅仅靠动作电影中的声音来组成节奏。各种声音不断碰撞、撞击直到视听高潮在瞬间全然进发。这是一支有趣的宣传片，显然，制作者们需要为此付出巨大的努力。

一支高难度剪辑的宣传片，但我相信大多数剪辑师都愿意不断尝试新方法。用什么样的方法来剪辑一支宣传片取决于很多因素。如宣传片的内容，希望观众看到后的反应，还有最根本的，宣传片的目的是什么等等。今天我向大家介绍了几支在剪辑上颇有难度的宣传片，其中有的对剪辑的要求非常高，但更重要的是，在这些宣传片成功的背后，剪辑只扮演了部分重要角色。每支宣传片首先得有一个优秀的创意，然后再通过出色的剪辑手法来实现它。剪辑和创意是互补的。如果创意很糟糕，那么再炫的剪辑或特效都无法使它增色。有些东西可以被剪辑得很花哨，但依然无法打动观众。如果不幸发生这种情况，那么每个人的时间都被浪费了，观众会忘了宣传片，更糟糕的可能，他们会立刻转换频道。

电影预告宣传片的剪辑策略

电影预告片的剪辑不同于电影片本身的剪辑，可以说是要把一百分钟的影片编辑成一百到一百二十秒的短片，这是一个集故事焦点和精彩画面的视、声效压缩版，预告片的目的是吸引观众跟球而不是告诉观众其故事，电影预告片分为前期预热片和完成预告片两种类型，前期预热片是在电影杀青之前向市场做电影预热效果，完成预告片是在电影完成制作以后，投放市场的预告片(局限在影院中放映)，片长通常只有30秒，主要以画面视觉和声音效果引起观众的注意，非常简单，以原始镜头为主和主旋音乐配以画外音，因为中国电影市场还很有限，所以中国电影院里基本没有大量新电影预告片时间，在国外影院里在放映正片之前总有五分钟的预告片时间，电影预告片的剪法大致分为商业片类型和艺术片类型两种。通常商业(完成)预告片的特点是"冲击力”，首先是把影片故事的始发点、冲突点、高潮和结果最佳画面截取出，进行粗剪，根据影片的故事节奏(音乐)决定此预告片的画面流速度，巧用镜头(视觉效果)的快慢组合和音乐再进行精剪，做到以最大限度的感染观众，留下视觉上的深刻印象，这是预片成功所在，不用去刻意交代影片的故事及顺序，如果需要可以做前后镜头顺序的颠倒，只要达到视觉冲击效果即可。剪辑技巧上结和后期特效做些夸张性的表现也是有的，原则上，电影预告片尽可能的保持镜头元素，不做太大的夸张。而艺术片的特点是画面和对白的巧妙对接，可以用影片中的对白接合对白达到预告效果。

剪辑的位子

剪辑在节目制作、包装宣传上的重要性毋庸置疑，好的剪辑可以使节目更加丰富、流畅，可以增加节目的视觉感染力，可以增强情绪．带来事半功倍的效果；但剪辑仅仅是一种方法，一种手段，是表现创作者思想的工具。
要正确认识剪辑的作用，必须给它合理的定位，要分清主次，理顺剪辑和创意之间相辅相成的关系。单单有好的创意没有过硬的剪辑手段，片子效果就会大打折扣，不能表达出自己的想法，眼高手低；反之亦然,再好的剪辑离开了创意，除了花里胡哨的特效手段之外，也就一无是处。就如同我们看作家的文章，看的是内容不会关心他写的是什么字体，用的是钢笔、毛笔还是签字笔，又如同我们欣赏名画，感受的是画家的思想，他画画时的感受和情绪，画儿好不好在于它的主题、表现力，在于是否能引起共鸣．给观者带来美感享受，至于画家用什么颜料，用到了什么技法到在其次，除了学画的专业人士，很少有人会去关心。

关于剪辑“怎么用”是技术问题，只要你肯学，每个人都可以通过书籍、面授、交流等不同的途径掌握，但是什么时候用,该不该用,是能力的问题相同的素材给观众不同的感受，但同样可以是好片子。MTV剪辑：彻头彻尾的“MTV”风格

“MTV”风格是最常被用来形容剪辑的词语之一。虽然对这一术语没有明确的定义，它实际上指的是用许多快切画面和着音乐节奏来剪辑的一种方式。通常“MTV风格”很吸引年轻人，因为让他们看到有些东西是那么“酷”。在认识到自己频道的品牌形象后，MTV在宣传片“ALbert和Nancy”中，运用“MTV风格”。大量快切画面随着摄影机位的移动和音乐节奏一一亮相，最终Nancy的演唱打动了观众。如果用两位年轻歌手来取代ALbert和Nancy，宣传片将平淡无奇，但是通过这些年长歌手看似闲散、不经意的表演，宣传片诠释出了MTV特有的风格，也变得非常幽默。

看不见的剪辑：与故事融为一体

看完真实生活中的恐怖，让我们再来关注一下恐怖电影。天映电影频道用动画新闻的方式为在韩国播出的恐怖电影做宣传。宣传片将电影中的可十白镜头和轻松的卡通天气预报形式做了巧妙的结合，制作出非常有创意又充满趣味的宣传片。宣传片中，两种风格的鲜明对比非常独特，而剪辑师不得不考虑怎样将宣传片从可爱的画面切换到恐怖场景。通过把恐怖场景放到卡通电视屏幕上来表现的方法，恐怖故事仿佛离观众的真实生活远了一些，从而让观众感觉更安全。

时机的选择：把握好节奏

BBC ONE的宣传片《罗马圆形大剧场：罗马死亡竞技》也用到了“旁观”这一策略。一场交通事故使两个男人间的战争一触即发，司机大声吵骂，路人纷纷围观，此时画面突然转向了古罗马的死亡竞技场。起初的争吵过程用了慢动作来表现，两个男人的形象也比真实生活中要更高大。当他们向对方大声咆哮，观众驻足围观时,叮当的金属音效和观众的欢呼声相配，音效和画面的结合似乎很古怪，这时一根鞭子转换时空，观众在瞬间已置身于古罗马的公开竞技场。一次小小的交通事故引发的争斗竟被链接到古罗马的死亡之役，如果观众想知道究竟是怎么回事，那么就看节目吧。当画面切换到竞技场时，导演开始用真实手法来表现，没有慢动作，没有低机位镜头，观众现在和格斗者处于同一视角，从观看者变为了参与者。

交叉剪辑：同时讲述两个故事

BBC One的另一支宣传片《可十的勺十字》引发了观众类似的反应。两个女孩面对画面诉说着同一个故事，摄像机用同种方式运动，画面的剪切也没有打断女孩们的独白。仅仅是一条线，无论是荧屏上还是邻里之间，就足以让人们产生隔膜，这是宣传片想要传达的主题。两个女孩本来模样相近，年龄相仿，但当她们谈到另一条街上的人们时，可怕的音乐响起，背景声音中原有的嘈杂校园声也听不见了。女孩们无法理解社区中的矛盾纠葛，在两个女孩出现的同一画面中，这一点得到了强化，接着是警察出动维护秩序的场面。宣传片用特别的剪辑表达出片子的主题：人们因矛盾而产生了隔阂。

慢镜头：将生活放大 BBCONE的宣传片《罗马圆形大剧场：罗马死亡竞技》也用到了“旁观”这一策略。一场交通事故使两个男人间的战争一触即发，司机大声吵骂，路人纷纷围观，此时画面突然转了古罗马的死亡竞技场。起初的争吵过程用了慢动作来表现，两个男人的形象也比真实生活中要更高大。当他们向对方大声咆哮，观众驻足围观时，叮当的金属音效和观众的欢呼声相配，音效和画面的结合似乎很古怪，这时一根鞭子转换时空，观众在瞬间已置身于古罗马的公开竞技场。一次小小的交通事故引发的争斗竟被链接到古罗马的死亡之役，如果观众想知道究竟是怎么回事，那么就看节目吧。当画面切换到竞技场时，导演开始用真实手法来表现，没有慢动作，没有低机位镜头，观众现在和格斗者处于同一视角，从观看者变为了参与者。

罗马竞技场的例子里，观众期待着再次看到开篇的场景，而宣传片的结尾也实现了观众的这一期望。在这一案例中，这种做法非常成功，但通常画面和文案是携手并进的，因为这样会很容易就让观众记住宣传片的要点，尤其是当画面的视觉；中击力很强时。澳大利亚的ABC新闻频道就做了支这样的宣传片。宇幕的淡出和画面的渐现与音乐的节奏完美结合，整支片子如流水般顺畅自然，观众的眼睛也始终无法离开屏幕。如果选择用快速剪切的方式来制作宣传片．效果；将会大不同，很可能观众会觉得太刺耳，而且画面处理会和音乐风格相去甚远。饱含情感的字幕处理奠定了ABC频道新闻报道的人文基调，也表达出ABC新闻“比任何新闻台都给你更多”的创意初衷