不羁夜高清电影免费观看

① 由马特.戴蒙, 马克.瓦尔伯格主演的电影

◎译 名 无间行者
◎片 名 The Departed
◎年 代 2006年10月6日
◎国 家 美国
◎类 别 惊悚 / 剧情 / 犯罪
◎语 言 英语
◎文件格式 RMVB
◎视频尺寸 640×360
◎文件大小 570M
◎片 长 149分钟
◎导 演 马丁·斯科塞斯 Martin Scorsese
◎主 演 莱昂纳多.迪卡普里奥, 马特.戴蒙, 马克.瓦尔伯格,
杰克.尼科尔森, 慧娜.花美嘉, 安东尼.安德森(I),
雷.温斯通, 艾伦.弗朗西斯, Stewart Summers, Conor Timmis
◎简 介
《无间行者》并非《无间道》的重拍版，这里真正能打动人心的并非错综复杂的人物关系，而是人性中最坚强的那一面。

Matt Damon 马特·戴蒙的电影
骄阳似我 Good Will Hunting (1997)
拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan (1998)
心灵访客 Finding Forrester (2000)
十一罗汉 Ocean's Eleven (2001)
谍影重重系列 The Bourne Supremacy (2004)

马克·瓦尔伯格 Mark Wahlberg
偷天换日 (2003)
摇滚巨星 (2001)
三个好汉 (1999)
好胆别走 (1998)
致命的危机 (1996)

② 电影<不羁夜>里面,朱利安摩尔饰演什么角色!

不会啊 朱莉安摩尔正是因为这部片子得奥斯卡女主角提名啊 里面好像还有个大牌女星 黛米摩尔

③ 《爱乐之城》致敬的18部经典影片

《爱乐之城》

《爱乐之城》以复古的风格讲述了一个当代故事，片中大量致敬了影史经典影片，其中最集中的一段就是片尾的幻想片段，配乐名称是“Epilogue”，咱也可以叫“假如男女主角在一起”。

《百老汇旋律》（Broadway Melody of 1940，1940）
在《爱乐之城》的幻想片段中，瑞安.高斯林和艾玛.斯通在星光点点的水面上翩翩起舞，这一幕参考了《百老汇旋律》中的经典片段。

《百老汇旋律》剧照

《爱乐之城》
《卡萨布兰卡》（Casablanca，1942）

虽然不是一部歌舞片，但《卡萨布兰卡》多次出现在《爱乐之城》中。

比如，艾玛.斯通的房间墙上贴着《卡萨布兰卡》女主角英格丽·褒曼的巨幅画像。

《爱乐之城》中的英格丽·褒曼画像

又比如，艾玛.斯通在咖啡店再遇瑞安.高斯林后告诉后者对面的窗户就是《卡萨布兰卡》里亨弗莱·鲍嘉和英格丽·褒曼往外望的窗户。

《卡萨布兰卡》剧照

《爱乐之城》，字幕：药丸字幕组

再比如，与《卡萨布兰卡》一样，《爱乐之城》中的男女主角尽管深爱对方但都选择了离开，两人各走各的路但心中永远共享一段美好的恋爱时光。

甚至，两者的音乐都有共通之处。《卡萨布兰卡》中有勾起二人回忆的《As Time Goes By》，《爱乐之城》中有瑞安.高斯林在初遇艾玛.斯通时所弹奏、多年后再遇时特意再度弹起的《Mia & Sebastian's Theme》。

《锦城春色》（On the Town，1949）
斯坦利.多南和吉恩.凯利合作的歌舞片，讲述了三个水兵在纽约的故事。

《锦城春色》

在《爱乐之城》中，幻想片段里出现的水兵便致敬了《锦城春色》。
《一个美国人在巴黎》（An American in Paris，1951）
吉恩.凯利的经典歌舞片。

《爱乐之城》在幻想片段中借鉴了本片，比如手绘的巴黎主题背景墙。

《一个美国人在巴黎》

《爱乐之城》

另外，《爱乐之城》幻想片段的许多布景和舞蹈演员的服装都借鉴了《一个美国人在巴黎》。

《爱乐之城》
《雨中曲》（Singin' in the Rain，1952）
说到好莱坞歌舞片，《雨中曲》是绝对无法绕开的一部经典，也是所有歌舞片中鸟哥最喜欢的一部。本片的主创仍然是歌舞片二人组斯坦利.多南和吉恩.凯利。

《雨中曲》是影史所有电影中被致敬最多的影片之一，《爱乐之城》多次向本片致敬。导演达米恩.查泽雷坦言《雨中曲》是《爱乐之城》的灵感之一。

最明显的致敬镜头就是瑞安.高斯林在夜色下绕着路灯唱起歌谣的镜头，这也是《雨中曲》最最经典的镜头。

《雨中曲》

《爱乐之城》瑞安.高斯林绕路灯

瑞安.高斯林和艾玛.斯通边交谈边经过街道上拍片现场的镜头也是向《雨中曲》的致敬。

《雨中曲》

《爱乐之城》

而在片尾的幻想片段中，《爱乐之城》更是大段借鉴了《雨中曲》对于色彩、布景、场景调度等画面元素的使用。

《雨中曲》
《纽约美女》（The Belle of New York，1952）&《人人都说我爱你》（Everyone Says I Love You，1996）
在《爱乐之城》的天文馆舞蹈中，瑞安.高斯林和艾玛.斯通飞了起来，在一片星空中跳舞。

《爱乐之城》

PS：看到这一幕，鸟哥脑海的第一反应是：这不就是那个测试题吗？！俩人到底顺时针转还是逆时针转呢？你们仔细看看。

这样脑洞大开的画面是在致敬《纽约美女》和伍迪.艾伦指导的《人人都说我爱你》。这两部影片中，都有角色跳着跳着飞上空中的镜头，但没有太空做背景。

《纽约美女》

《人人都说我爱你》
《篷车队》（The Band Wagon，1953）&《礼帽》（Top Hat，1935）
《篷车队》的经典桥段是男主角Fred Astaire和女主角Cyd Charisse在月色下的中央公园翩翩起舞。

《篷车队》

《礼帽》中也有双人舞蹈场景，而且人物一会儿坐着一会儿起身跳。

《礼帽》

在《爱乐之城》中，瑞安.高斯林和艾玛.斯通在洛杉矶的月色下起舞的这场戏便受到了《篷车队》和《礼帽》的影响。

《爱乐之城》
《无因的背叛》（Rebel Without A Cause，1955）
在《爱乐之城》中，瑞安.高斯林约艾玛.斯通看电影，这部电影就是《无因的背叛》。

《无因的背叛》

正是这次相约让艾玛.斯通离开了前男友、投入了瑞安.高斯林的怀抱。

高斯林还模仿剧中人物说出了本片的一句经典台词：I've got the bullets。

瑞安.高斯林和艾玛.斯通还在《无因的背叛》中出现的天文馆里上演了一段浪漫舞蹈，确定了彼此的恋爱关系。

《爱乐之城》，驶向天文馆

《红气球》（The Red Balloon，1956）
这部法国电影并不是一部典型的“电影”，它只有34分钟，充满诗意。

《红气球》

在《爱乐之城》的幻想片段中，有个举着红色气球的小男孩，瑞安.高斯林和艾玛.斯通从他身旁走过。这短短一幕正是致敬了《红色球》。

《爱乐之城》
《甜姐儿》（Funny Face，1957）
斯坦利.多南导演、奥黛丽.赫本主演的歌舞爱情喜剧。

《甜姐儿》剧照

在《爱乐之城》的幻想片段中，艾玛.斯通在凯旋门的布景前举着气球，这一幕正是致敬了《甜姐儿》中奥黛丽.赫本的那一幕。

《爱乐之城》
《瑟堡的雨伞》（The Umbrellas of Cherbourg，1964）
《爱乐之城》深受这部由雅克·德米（Jacques Demy）执导的法国歌舞片的影响，导演达米恩.查泽雷坦诚本片和《雨中曲》一样是《爱乐之城》的灵感来源。

在《瑟堡的雨伞》中，原本深爱的一对男女因故分离，最后各奔东西，多年后偶遇后，发现彼此对对方仍有感情，但为了不破坏彼此的幸福生活，再度告别。《爱乐之城》在故事架构上简直如出一辙。

《瑟堡的雨伞》
《柳媚花娇》（The Young Girls of Rochefort，1967）
同样是雅克.德米的作品。《爱乐之城》片头的高速公路堵车歌舞片段就致敬了这部影片。

《柳媚花娇》

《爱乐之城》
《生命的旋律》（Sweet Charity，1969）
艾玛.斯通在室友们的劝说下穿起礼服出门的那场歌舞戏在色彩与舞蹈方面参考了这部影片的经典场景。

《生命的旋律》

《爱乐之城》
《不羁夜》（Boogie Nights，1996）

影片第一幕中有一场派对的戏，有人跳入泳池，镜头便从泳池的角度来拍摄泳池周围的热闹场景。

《爱乐之城》，字幕：药丸字幕组

这个镜头致敬了《不羁夜》中的泳池派对场景。

《不羁夜》
《红磨坊》（Moulin Rouge，2001）&《睡美人》（Sleeping Beauty，1959）
在《爱乐之城》的天文馆舞蹈中，瑞安.高斯林和艾玛.斯通在云层中牵手。

《爱乐之城》

这一场景致敬了《红磨坊》和《睡美人》。

《红磨坊》

《睡美人》

除了这些影片，《爱乐之城》对电影艺术最大的致敬是使用了好莱坞黄金时代最常见最传统的布景效果、色彩质感和音乐色彩。

④ 求《不羁夜》（又名《一举成名》）片头的两段音乐的名字

曲目 ······
Intro (Feel The Heat) - John C. Reilly & Mark Wahlberg

Best Of My Love - The Emotions

Jungle Fever - Chakachas

Brand New Key - Melanie

Spill The Wine - Eric Burdon & WAR

Got To Give It Up (Part 1) - Marvin Gaye

Machine Gun - The Commodores

Magnet & Steel - Walter Egan

Ain't No Stoppin' Us Now - McFadden And Whitehead

Sister Christian - Night Ranger

Livin' Thing - ELO

God Only Knows - The Beach Boys

The Big Top (Theme From 'Boogie Nights') - Michael Penn & Patrick Warren

⑤ “我要做大事!别说我不会成功” 出自哪部电影

这句台词出自电影《不羁夜》。

《不羁夜》是由美国新线电影公司出品的剧情电影，由保罗·托马斯·安德森执导，马克·沃尔伯格、朱丽安·摩尔、伯特·雷诺兹联合主演。该片于1997年10月10日在美国上映。

该片发生在20世纪70年代，讲述了17岁的艾迪·亚当斯被色情片导演杰克·霍纳栽培后，成为大明星的故事。

(5)不羁夜高清电影免费观看扩展阅读：

剧情简介

17岁的艾迪·亚当斯（马克·沃尔伯格饰）被色情片导演杰克·霍纳（伯特·雷诺兹饰）从餐馆服务生中挑选出来，大加栽培，于是，艾迪·亚当斯改艺名为德克·迪格勒，从此德克·迪格勒成为此类影片的大明星，由于他们拍的影片都很卖座，杰克·霍纳和德克·迪格勒名利双收。

但进入二十世纪80年代后，情况变得混乱起来：小比尔开枪打死他不忠的妻子以及情人后自杀，赞助商因为儿童色情片的事被捕，染上毒瘾的德克·迪格勒变得越来越不好合作，杰克·霍纳另换新人，开始寻找新的出路。德克·迪格勒想改行，但身陷毒品交易难以自拔。

这时，录像制品成为新兴行业，杰克·霍纳抓住时机想东山再起，他们又开始照新的方式拍摄电影。

⑥ 请问这是出自哪部电影 看图

不羁夜

整部影片有一种奇怪的色调，色彩饱和又略微偏暗，且有迷幻的感觉，极像吸毒后看到的世界。影片的镜头调度非同寻常，许多镜头像是毒瘾发作的人在疯狂地寻找毒品。第一场戏在迪斯科，一个长镜头推拉摇移转圈，居然使不同座位的所有主角全部亮相，颇有点向斯科西斯《好家伙》致敬的意味。

外文名： Boogie Nights
其它译名： 热舞之夜，一举成名
制片地区： 美国
导演： 保罗?托马斯?安德森
编剧： 保罗？托马斯？安德森
主演： 马克， 沃尔伯格， 朱丽安， 摩尔， 伯特， 雷诺兹
类型： 剧情
片长： 156分钟
上映时间： 1996年10月4日
语言： 英语
色彩： 彩色

影片评价

正如影片的另外一个中文译名一样，保罗托马斯 安德森和《不羁夜》一起在九七年一举成名,作为导演真正意义上的处女作，安德森在其中表现出了天才般的导演才能。让人很难想象是，一个27岁的年轻人能纯熟的掌控一部如此复杂的电影。也许，当时的影评人在惊呼天才的诞生的同时，不禁也会担心其是否会昙花一现。三年后，安德森的表现打消了人们的疑问，他推出了更为天才的《木兰花》，影片节奏更为流畅，叙事更为复杂，内涵更为丰富，想象力十足，几近完美，这是我最喜欢的影片之一。2002年，保罗导演了影片《爱昏头》，影片略显平淡，但也获得了噶纳电影节的最佳导演奖。因此，虽然只有个位数的作品数量，但是安德森还是可以称为最具天赋的美国新生代导演。
还是让我们来看看这部电影吧，总的来说，这是一部奥尔特曼+斯科塞斯式的电影，它具有典型的奥尔特曼群戏风格的形式与斯科塞斯的镜头运动与内容，影片中不时体现着安德森对于两位美国电影大师的致敬，影片一开始漂亮的镜头运用会让你想起什么，没错，正是奥尔特曼的《大玩家》与斯科塞斯的《好家伙》。影片结尾沃尔伯格面对镜子的自语激励与《愤怒的公牛》中的德尼罗如出一辙。在形式上继承本土大师的表现方式的同时，安德森在精神内核上也秉承了美国电影的优秀气息，因为在我看来，《不羁夜》在故事上与《愤怒的公牛》上十分相像，都是关于所谓美国社会浮华幻影破灭的故事，影片《愤怒的公牛》通过拉莫塔这一个人来表现，而安德森在《不羁夜》中则选择了色情电影从业者这类人来表现，通过对于七八十年代色情电影业的史诗性展示，安德森达到了他以一种独特视角来描述美国现代史的目的。七十年代的美国，正是政治自由主义流行的时候，由于人类历史长期的个体压抑的影响，自由主义最大限度的扩大了个人权利，在这其中，性权利也被无限制的放大了，因此，性解放运动也应运而生，在过度理性的官僚制体系社会中，人们在人本主义与自我解放的幌子下尽情的释放本能。在这种情况下，产生了对于身体与性的消费，作为身体与性消费的一种崭新形式。色情电影的繁荣是显而易见的。因此，影片中拥有超长阳具的马克 沃尔伯格就凭借其制造的器官震惊效果在当时成为了大红人。但在提供感官刺激的同时，当时的色情电影并非仅仅是促发荷尔蒙。在媒体并不发达的七十年代，影像符号的爆炸局面并未形成，符号的自我复制尚未影响到意义的产生，意义有其自身的深度，因此，深度的平面化尚未形成。在这种情况下，色情电影还韵味十足，在色情与艺术并举的旗帜下，色情电影走进了天堂。但是，在这盛世之中却存在着致命的隐忧。影片中助理小比尔与妻子的关系就是这种隐忧的体现，自由主义在最大限度的扩展了个人权利包括性权利的同时，却无法否认个体的社会性，这就无法避免个人对于社会道德的影响，从而造成道德界限的模糊。因此，个人的欲望解放与道德意识的矛盾造成了社会的困境。影片中在迎来80年新年的钟声时，小比尔枪杀妻子后自杀，极端的解决了这种困境，也成为八十年代悲惨局面的前兆。在影片的后半段，这种两难的选择始终贯穿其中，在电影从业人员遭受道德打击的同时，电影行业本生也产生了危机,媒体的急速发展造成了影像符号的爆炸，在造成了意义深度的平面化的同时，又造成了新鲜感的丧失。在电影中，色情内容逐步的粗俗化与家庭录影带的发展使得电影的未来与导演杰克的理想状态渐行渐远，标榜艺术的他最终也不得不拍摄半卖淫的式的电影。因此，在职业的存在性与操作性遭受双重打击的情况下，这类人被置于了社会的边缘，他们很难再融入社会，就像唐·钱德尔所扮演的角色一样，即使从事了其他职业，也会受到其他人的歧视，仅仅只能依靠某种巧合或天意（安德森可能从这时起就开始思考巧合所具有的意义，这在《木兰花》中达到了顶点，这是题外话）才能东山再起。在影片的结尾，埃迪广义意义上的一家人其乐融融，但是，人们对于他们的边缘化使得他们难以交流，这造成了他们的孤独，他们只能在自己营造的性爱与道德的乌托邦中生存。

影片内容
描述了那么一个少年，在面对诱惑、恐惧、选择时的心里过程以及处事方式。自己感觉从一个方面反映了当代大学生在性、犯罪方面的懵懂、冲动与彷徨。也是有点告诫、说道的意味，年轻人还是要洁身自爱，尽管是个开放的年代。
励小东是个优秀内敛听话的好孩子，也是处男，在同学的刺激和鼓励下想结束自己的处男生涯，但是不幸的是他选择了去洗浴中心找小姐练练手~~而随后发生的事情他更是倒霉···他的内心承受了巨大的压力，种种矛盾的心理和懊悔折磨着他，他也有喜欢的女孩~~~
片子很真切的描述了现代大学生中存在的现象，虽没有令人发指但也足够引起人们的思考，大学毕业的作品已经很不错了！ 小东迈不过的最大的槛就是怕别人知道他去嫖妓，而父母也一直认为他是个好孩子。一个不经世是的20岁年轻人承受了这么多压力，本想去自首的他，却在众目睽睽下走向了警察，最终晕倒，崩溃！至于为什么吐，一方面，影片也有暗示，之前焦大在陈叔家借用了洗手间，说是因为前一天羊肉串吃坏了肚子，小东肯定胃里也舒服不到哪去…另一方面，也是最重要的一点，就是人在极度紧张和压力极大的崩溃边缘会产生恶心呕吐的感觉，因此他最终把积攒一天一页的压力都释放出来，最终也崩溃了！

⑦ 不羁夜大炮王迪哥唱的歌叫什么有一部电影叫不羁夜，主角在一个半小时唱了一首歌

The Touch 这首也是卡通变形金刚的主题曲

You've got the touch. You've got the power. Yeah
After all is said and done you've never walked, you've never run
You're a winner
You've got the moves, you know the streets
Break the rules, take the heat. You're nobody's fool
You're at your best when the going gets rough
You've been put to the test, but it's never enough

(Chorus)
You've got the touch. You've got the power
When all hell's breaking loose you'll be riding the eye of the storm
You got the heart. You got the motion
You know that when things get too tough. You've got the touch

You never bend, you never break
You seem to know just what it takes. You're a fighter
It's in the blood, it's in the will
It's in the mighty hands of steel when you're standing your ground
and you never get hit when your back's to the wall
Gonna fight to the end and you're taking it all

(Chorus)

You're fighting fire with fire. You know you got the touch
You're at your best when the road gets rough
You've been put to the test, but it's never enough

You've got the touch. You've got the power (Repeat)

⑧ 求电影《不羁夜》的完整版云盘

独家1080p链接:

⑨ 不羁夜的幕后花絮

·莱昂纳多·迪卡普里奥一开始是Dirk Diggler这个角色的人选，他也很喜欢剧本台词，但由于他那时已经跟《泰坦尼克》剧组签约了，于是他向剧组推荐了自己的好朋友马克·沃尔伯格。
·格温妮斯·帕尔特洛曾受邀出演轮滑女孩的角色，但被她拒绝了。
·Dirk Diggler在电影中第一次演的角色叫John，这源自现实中的色情电影明星John Holmes。片中Dirk说他刚从海军复原，而John的确曾在海军服役。而Dirk Diggler这一角色多少也借鉴了John Holmes本人。
·结尾处Rodriguez兄弟发现他们的俱乐部牌匾被拼成了Rodriquez。这并不是计划好的，而确实是一个失误，导演Paul Thomas Anderson在剧本上把它拼错了，但Anderson决定保留它以增添喜剧效果。
·Buck Swope这一角色的名字来自Robert Downey Sr.的电影《Putney Swope》 (1969), 这也是本片导演Paul Thomas Anderson最喜欢的电影之一。
·小比尔那个风流的老婆是现实中的色情明星Nina Hartley演的。
·关于续集的传说是假的，导演说他不拍续集。
·安伯关于监护权纠纷的情节源自现实中的色情明星Veronica Hart的经历，在电影中的那一幕Hart扮演了法官。
·扮演Jack Horner 的Burt Reynolds在拍摄的第一天使用了爱尔兰口音，但第二天他就改回来了。
·本片在韩国和泰国被禁演。
·Dirk Diggler的油画肖像在eBay上被一位影迷以500美元买走了。
·Dirk Diggler在洗手间为拍摄准备的习惯也来自John Holmes，他说这是因为洗手间有现场唯一能锁上的门。
·凭《卡波特》获78届奥斯卡影帝的Philip Seymour Hoffman在本片中扮演爱慕Dirk的音响师Scotty。
穿帮镜头
·用来吸可卡因的100美元纸币那时候还没有发行。
·Scotty坐在车中哭时可以看见一个工作人员的影子映在他的车上。